Neden Grafik Tasarımı Bölümü? Hazırlayan: Öğr. Gör. Dr. Z. İnci KARABACAK Günümüzde ülke, devlet, kuruluş, marka ve kişiler olmak üzere makro düzeyden mikro ölçeğe kadar her alanda gittikçe artan bir değer kazanan görsel iletişim açısından grafik tasarımı önemli bir rol üstlenmektedir. Kurumsal kimlik, ambalaj, marka, reklam gibi çeşitli öğelerin inşası grafik tasarım aracılığıyla gerçekleştirilmektedir. Tarih öncesi devirlerde insanoğlunun mağara duvarlarına çizdiği resim ve işaretler görsel iletişimin temelini oluşturmuştur. Bu ilk yazılı ifadelerde resim ve yazının iç içe geçtiği görülmektedir. Ancak zamanla resimsel özelliklerinden soyutlanan ve sembollere dönüşen yazı, özgün kimliğine kavuşmuştur. Grafik tasarım, yazı ve resimin birbirini tamamlayacak şekilde birlikte kullanımını sağlayan bir pratik olarak karşımıza çıkmaktadır. Tarihsel süreçte, yazı ustaları, sanatçılar gibi çok sayıda insanın gelişimine katkı sağladığı grafik tasarımın günümüzdeki yapısını kazanmasında 19.yy. sonu ve 20.yy. başında gelişen sanat akımlarının önemli katkıları bulunmaktadır (Bektaş, 1992: 9). Hollis (1996:7) grafik tasarımı, hazırlanan ya da seçilen işaretlerin bir yüzey üzerinde düzenlenmesi yoluyla bir düşünceyi iletme işi olarak tanımlamaktadır. Becer (2008: 33) ise grafik tasarımı; öncül işlevi, mesaj iletmek ya da bir ürünü, hizmeti tanıtmak olan görsel bir iletişim sanatı olarak nitelemektedir. İlk kez, 20.yy.’ın ilk yarısında metal kalıplara oyularak hazırlanan ve sonrasında çoğaltılmak üzere basılan görsel malzemeleri belirtmek için kullanılan grafik tasarım teriminin, zaman içinde gelişen teknoloji ile; basılı malzemeden, filmden perdeye yansıyan ya da video ile ekranda gösterilen veya bilgisayarda hazırlanan görsel malzemeye kadar çeşitlenebilecek kapsamlı bir alanı ifade etmek için kullanıldığını vurgulamaktadır. Bu bağlamda günümüzün grafik tasarımcısını; kaligrafi sanatçıları, baskı ustaları ve zanaatçıların geleneğini devam ettiren meslek kişisi olarak tanımlamaktadır. Birçok rakibi ile aynı ürünü ve hizmeti sağlayan işletmeler grafik tasarıma önem vermektedir. Çünkü rakiplere karşı koymanın tek yolu sağlam bir marka ve imaj inşa etmektir. İyi bir grafik tasarım, işletme için ekstra değil bir zorunluluktur (http://cmsdecatur.com/?p=548). Dolayısıyla bu alanda iyi bir eğitim alarak sahaya çıkan tasarımcılar piyasada daha yoğun talep görmekte ve önemli işlere imza atma fırsatını yakalamaktadırlar. Eğitimciler arasında son 20 yılda (tasarımcıların sanatçılardan ve piyasaya iş yapan sanatçılardan farklı bir deneyime ihtiyaç duyduğuna kanaat getirdiklerinden beri) tasarımcıların hem sanat hem de sosyal bilimlerde tecrübe edinmeleri gerektiği düşüncesi hakim olmuştur. 21.yy’a doğru tasarım yüzünü, iletişim temelinde disiplinler arası bir anlayışa çevirmiştir (Labuz, 1991:5). Günümüzde grafik tasarımcı; reklam, dergi ve gazete basımı, pazarlama, halkla ilişkiler gibi çeşitli elemanları olan iletişim endüstrisinin bir parçası haline gelmiştir (Hollis, 1996:9). Farklı disiplinlerle bir arada çalışarak iletişim alanına yönelik işler hazırlayan grafik tasarımcıların aldıkları eğitimde bu farklı disiplinlere ilişkin dersler görmesi büyük önem taşımaktadır. Böylece vizyonu, bakış açısı geniş grafik tasarımcıların yetiştirilmesine katkı sağlanmaktadır. Atılım Üniversitesi Güzel Sanatlar Tasarım ve Mimarlık Fakültesi bünyesinde yer alan Grafik Tasarımı Bölümü; grafik tasarımı ve görsel iletişim alanlarına giren konularda, araştırıcı ve yaratıcı nitelikli, estetik düzeyi yüksek tasarımlar yapabilen ve toplumun estetik beğenisini yükseltecek tasarımcılar yetiştirme hedefinden hareketle 4 yıllık bir lisans eğitimi sunmaktadır. Bölümde, her türlü görsel tasarım sorununu çağın gerektirdiği biçimde çözebilen, araştırıcı ve yaratıcı, çağdaş, estetik tasarımlar yapabilen, teknolojik donanımı yetkin bir biçimde kullanabilen grafik tasarımcıların yetiştirilmesi amacına yönelik bir eğitim anlayışı benimsenmektedir. (http://grf.atilim.edu.tr/bolum-tanitimi). Yrd. Doç. Himmet Gümrah’ın (Bakınız: Foto-1) Başkanlığını yürüttüğü Atılım Üniversitesi Grafik Tasarımı Bölümü, müfredat programının içeriği ile benzer bölümlerden farklılığını ortaya koymaktadır. Birinci sınıfta; insanı, organik ve inorganik objeleri, form, doku, strüktür özellikleriyle ayrıntılı olarak desen ve etütlerle öğrenen öğrenciler, üst sınıflarda uygulamalı tasarım derslerinde yeni ve özgün tasarımlara ulaşacakları bilgi ve becerileri kazanarak yetişmektedir. İkinci sınıftan itibaren dijital ortamı tanımaya başlayan öğrencilere, grafik tasarım ve görsel iletişim mesleğine yönelik uygulamalı, seçmeli ve kuramsal derslerin yanısıra görsel iletişim tasarımı alanını da destekleyen; STV Grafiği, Web Tasarımı, İnteraktif Grafik Tasarımı, Animasyon gibi dersler de verilmektedir (http://grf.atilim.edu.tr/dersler). Foto-1: Bölüm Başkanı Yrd.Doç. Himmet Gümrah’ın Temel Tasarım Dersi Atılım Üniversitesi Grafik Tasarımı Bölümü ilklere imza atan yapısı ile ön plana çıkmaktadır. Türkiye’de Adli Sanat Eğitimi veren ilk ve tek Bölüm olan Grafik Tasarımı’nda 2011-2012 eğitim-öğretim yılından itibaren 8. Yarıyılda seçmeli ders kapsamında “Adli Sanat” dersi verilmektedir. Bu dersi başarı ile tamamlamayan öğrenciler “Adli Artist” ya da “Adli Grafiker” olarak adlandırılmaktadır (http://www.bilisimdergisi.org/s148/index.html?page=84). Grafik tasarımcı ünvanını kazanan Grafik Tasarımı Bölümü mezunları, tanıtım ve reklam ajanslarında, basın yayın organlarında, matbaalarda grafik tasarımcı olmanın yanısıra sanat direktörü ve yönetici ünvanları ile de istihdam edilebilmektedir. Mezunlar tercihlerine göre, kendi reklam ve grafik tasarımı ajanslarını kurabilecekleri gibi televizyonlarda, tüm kurum ve kuruluşların tanıtım ve reklam bürolarında, ambalaj sanayinde, fuarcılık ve pazarlama şirketlerinde grafik tasarımcı ya da sanat danışmanı olarak çalışabilmektedir. Eğitim sertifikası alanlar ise eğitimci ünvanı ile çalışma yaşamına girebilmektedir (http://grf.atilim.edu.tr/is-olanaklari). Görüldüğü üzere, çağın ihtiyaçlarına uyum sağlayarak geliştirilen dinamik yapısıyla nitelikli ve kaliteli bir eğitim süreci sağlayan Atılım Üniversitesi Grafik Tasarımı Bölümü, mezunlarına farklı istihdam imkanları sunmaktadır. Geleceği şekillendirecek olan bugünün genç dimağları için bu bölüm cazip bir seçenek olarak karşımıza çıkmaktadır. Atılım Üniversitesi her yıl, topluma ve üniversiteye yararlı hizmetlerde bulunan çok yönlü 50 öğrencisini tanımak ve onların başarılarını kutlamak adına bir ödül programı düzenlemektedir (http://izbirakan50ogrenci.atilim.edu.tr/hakkinda). “İz Bırakan 50 Öğrenci Programı”nın 2014 yılındaki listesinde, Atılım Üniversitesi Grafik Tasarımı Bölümü 4.Sınıf öğrencilerinden; Alihan Yumru, Buse Kalaycı ve Merve Ertuğ olmak üzere toplam üç isim yer almaktadır. Grafik Tasarımı Bölümü sahip olduğu çağdaş eğitim vizyonuyla, derslerin yanısıra sosyal faaliyetler alanında da öğrencilerine destek vermekte ve her açıdan donanımlı bireyleri topluma kazandırmayı hedeflemektedir. Kalaycı, Ertuğ ve 2014 yılında “İz Bırakan 50 Öğrenci Programı”nda birinciliğe layık görülen Yumru (Bakınız: Foto-2), bu çağdaş vizyonun en güncel örneklerini oluşturmaktadır. Foto-2: Alihan Yumru 1.lik Ödülünü Alırken Tasarıma gönül verenlerin, alacakları eğitimle, yüzü geleceğe dönük, ölümsüz tasarımlara imza atmaları dileğiyle, onlara tasarım serüvenlerinde iyi yolculuklar temenni ederim. KAYNAKÇA Becer, Emre (2008), İletişim ve Grafik Tasarım, Dost Kitabevi Yayınları: Ankara Bektaş, Dilek (1992), Çağdaş Grafik Tasarımın Gelişimi, Yapı Kredi Yayınları: İstanbul Hollis, Richard (1996), Graphic Design, Thames and Hudson Labuz, Ronald (1991), Contemporary Graphic Design, Van Nostrand Reinhold: New York http://cmsdecatur.com/?p=548, Erişim Tarihi: 17.07.2014 http://izbirakan50ogrenci.atilim.edu.tr/hakkinda, Erişim Tarihi: 22.05.2014 http://grf.atilim.edu.tr/bolum-tanitimi, Erişim Tarihi: 22.05.2014 http://grf.atilim.edu.tr/is-olanaklari, Erişim Tarihi: 22.05.2014 http://grf.atilim.edu.tr/dersler, Erişim Tarihi: 21.05.2014 http://www.bilisimdergisi.org/s148/index.html?page=84, Erişim Tarihi: 21.05.2014
© Copyright 2024 Paperzz
