close

Enter

Log in using OpenID

1939.2011. - Kazalište Mala scena

embedDownload
UVOD
Važno je napomenuti da su sve članice Mreže upisane
u Očevidnik kazališta pri Ministarstvu kulture RH, dakle
svojom se djelatnošću bave profesionalno uz svakodnevno nastojanje za postizanjem izvrsnosti u onome
čime se bave, a to je kazališna umjetnost. Kazališnom
Burzom se između ostalog, potencijalnim korisnicima
želi ponuditi kvalitetan program izravno, eliminirajući
Dobrodošli na prvu Kazališnu Burzu Mreže neovisnih
kazališta i kazališnih družina!
tako ponudu na »sivom tržištu« – mnoštvo »kazališnih«
programa koji se nude vrtićima, školama, centrima za
kulturu i ostalim korisnicima. Kroz Burzu predstavnici
Mreža neovisnih kazališta i kazališnih družina osnovana
je u rujnu 2010. godine unutar Kazališnog epicentra s
ciljem poboljšanja kazališne ponude na području cijele
Republike Hrvatske.
Mrežu trenutačno čini 18 kazališta/kazališnih družina iz
6 županija najrazličitijih kazališnih estetika s predstavama za publiku od 1.5 godine do onih za mlade i odrasle.
Kazališnom Burzom Mreža želi predstaviti programe
svojih članova i svu njegovu različitost i raznolikost,
te namijenjenost svima, bez obzira na dob ili estetske
preferencije i time pokazati svoj otvoreni pristup prema kazališnoj umjetnosti i spremnost na dijalog, kako s
publikom, tako i međusobno.
Kroz Burzu članice Mreže žele prezentirati svoje programe široj javnosti i potencijalnoj publici s ciljem širenja
tržišta članica Mreže te mogućnosti odabira programa
potencijalnih zainteresiranih publika nakon pogledanih
predstava.
organizatora kazališnih događanja imaju mogućnost birati programe/predstave koji najviše odgovaraju publici
za koju ih biraju, ali ne na »neviđeno«, nego nakon odgledane predstave.
Na Burzi pozivamo na izravnu komunikaciju s potencijalnim kupcima ne bismo li kroz dijalog ustanovili
mogućnost unapređenja suradnje, a na korist krajnjeg
korisnika – gledatelja.
Unutar Burze pozivamo vas i na tematske okrugle
stolove na kojima će se razgovarati o novim projektima, načinima suradnje, organizacijskim modelima i ostalim temama za koje su i kazališta i kupci zainteresirani.
Veselimo se Prvoj Kazališnoj Burzi i nadamo se da ćete
uživati u širokom dijapazonu naše ponude te da ćemo
se iznova družiti svake sljedeće godine uz nove programe i predstave! •
STRATEGIJE DJELOVANJA
ČLANOVI MREŽE
Naša je prva strategija izvrsnost, jer u umjetnosti, jedino je izvrsno dovoljno dobro, a naši se članovi bave –
umjetničkom djelatnošću koju želimo podijeliti s vama.
Svi članovi Mreže neovisnih kazališta i kazališnih družina su
upisani u Očevidnik kazališta pri Ministarstvu kulture RH.
Druga je naša strategija umrežavanje, ali ne samo
umrežavanje nas samih u ovu mrežu, nego i vas, korisnika naših usluga, a u svrhu bolje povezanosti, protočnosti
informacija te u završnici, otkrivanja novih kvaliteta i
mogućnosti suradnje. Kroz zajedničko umrežavanje
možemo vam ponuditi, osim kazališnih predstava, organizaciju radionica, seminara, okruglih stolova za koje ćete
biti zainteresirani, a koji će vam naši članovi moći ponuditi temeljem svog profesionalnog iskustva u kazališnoj
djelatnosti.
—— ActLab
Kroz našu treću strategiju, javno djelovanje, namjeravamo pojačati ideju o važnosti podizanja kvalitete
kazališne ponude u Hrvatskoj te je prenijeti i na one koji
odlučuju o kazališnoj umjetnosti, od države do lokalne/regionalne samouprave. Takoder želimo pomoći
osvješćivanju javnosti u svrhu postizanja već spomenute
izvrsnosti.
I na kraju, četvrta, ali nipošto manje važna, strategija jest
edukacija: nas samih, profesionalnih kazališnih umjetnika
udruženih u mrežu, vas koji na »terenu« odlučujete u
ime svoje publike, ali i šire javnosti, jer samo boljom edukacijom svih sudionika u procesu stvaranja i distribucije
kazališnih produkcija, predstave mogu biti – bolje. •
—— Bacači sjenki
—— Don Hihot
—— Gustl
—— Kazališni studio
—— Ludens Teatar
—— Lutkarski studio Kvak
—— Mala scena
—— Malo splitsko kazalište
—— Merkuri Teatar
—— Merlin
—— Moruzgva
—— Planet Art
—— PlayDrama
—— Rugantino
—— Svarog
—— Tirena
—— Tvornica lutaka
slijede
prezentacije
naših članova
>>
Act Lab
R
ACT LAB
ActLab je neprofitna umjetnička organizacija osnovana 2004. godine. Program
ActLab-a ima dvojaku funkciju, IZVEDBENU i EDUKATIVNU.
U IZVEDBENOM smislu želimo istraživati nove pristupe glumačkom zanatu kroz
stvaranje i izvođenje kazališnih predstava, predavanja, razgovore i debate o radu
te suradnje s drugim umjetnicima - redateljima, glumcima, dramaturzima,
koreografima i dr.
U EDUKATIVNOM smislu, ActLab u svom DRAMSKOM STUDIU nudi mjesto za
istraživanje i produbljivanje glumačkog zanata kroz svakodnevne satove iz
glume, govora i glasa, pjevanja i plesa i scenskog pokreta kao i majstorske
radionice vrsnih domaćih i inozemnih pedagoga.
POKRETAČI ACTLABA
ŽELJKO VUKMIRICA, dramski umjetnik koji na sceni djeluje već dugi niz godina
kao glumac, autor vlastitih tekstova i predstava (Povijest moje gluposti, Naručena
stvarnost, Mr. Single i dr.), redatelj i pedagog.
JELENA VUKMIRICA MAKOVIČIĆ, dramska i plesna umjetnica koja svoj kazališni
put počinje u suvremenom plesu i nastavlja kroz školovanje u inozemstvu, u
Londonu na Central School of Speech and Drama gdje stječe titulu Master of Arts
u polju klasične glume. Nakon povratka u Zagreb radi kao glumica, suradnica za
scenski pokret i pedagog. 2009.g. izlazi sa svojom prvom autorskom monodramom Osobna iskaznica.
KONTAKT
web: www.actlab.hr
mail: [email protected]
mob: +38591 1890851
adresa: Našička 10 10000, Zagreb
Act Lab
R
PREDSTAVA “OSOBNA ISKAZNICA”
“Osobna iskaznica” istražuje temu konformizma, što to znači biti “svoj” i kako se u kontekstu društvenog
opstanka izboriti za svoju “vlastitost”, koje posljedice to nosi te u kojim se sve situacijama i u kojoj mjeri,
svjesno ili nesvjesno, konformiramo.
Autorica istražuje ljudsku potrebu za zadovoljavanjem različitih uloga i kriterija koje društvo nameće
pojedincu, i još zanimljivije, pojedinac sam sebi, u želji za što boljom afirmacijom u društvu i svime onime što
se smatra uspjehom; bavi se pojmom samoće i usamljenosti pojedinca na tom putu.
U formi intervjua za posao, “Osobna iskaznica” kreće u potragu za vlastitim identitetom i samoostvarenjem,
propituje različite životne mogućnosti, baveći se ljudskim, ali još i više ženskim; istražuje moguća ženska
lica, različite osobnosti i mogućnosti egzistencije, različite životne stavove i načine samoostvarenja.
U izvedbenom i scenskom smislu, autorica i izvođačica bavi se istraživanjem i spajanjem dvaju izvedbenih
jezika – glumačkog i plesnog.
“Osobna iskaznica” hrvatska je predstavnica na Međunarodnom festivalu monodrame u Bitoli, Makedonija za
2009.g.
AUTORICA I IZVOĐAČICA: JELENA VUKMIRICA MAKOVIČIĆ
TRAJANJE PREDSTAVE: 60 MIN
Predstava se može izvoditi na hrvatskom i engleskom jeziku.
PREDSTAVA “ČEKA(ON)A”
Predstava “Čeka(on)a” nastaje u koprodukciji
Umjetničke organizacije ActLab i Plesnog centra
Tala.
“Čeka(on)a” je inspirirana stvarnim iskustvom
trudnoće izvođača i kreatora ove predstave (Larisa
Navojec, Jelena Vukmirica Makovičić i Marko
Makovičić) i nastaje kroz višemjesečno istraživanje
unutar stvarnog vremena odvijanja trudnoće, kroz
sve njene faze. Bavi se prije svega tijelom i
čudesnim promjenama koje se dešavaju tijekom
trudnoće, promatra kako one utječu na kretanje,
osjećaj za vlastiti centar i gravitaciju, i analogno
tome na sve svakodnevne radnje koje to isto tijelo
obavlja.
Istražuje međusobnu povezanost i uzročnoposljedičnu vezu fizičkih promjena s psihološkim,
proces pripreme za ono što dolazi, novo i
nepoznato; strahove, snove, nelagode, uzbuđenje,
sreću.
Isto tako, predstava istražuje i pokušava što bolje
osjetiti i dočarati samu situaciju iščekivanja
tijekom ovih devet mjeseci u kojima pojam
vremena dobiva neku sasvim novu dimenziju.
U “Čeka(on)i” sudjeluju mnoga lica; on, ona i ono
kao nukleus zbivanja i glavni akteri, a zatim i lica
koja u periodu trudnoće postaju vrlo važan i
sastavni dio života – ginekolog, babica, literatura,
prijateljice, Internet portali i ostali izvori kako
poželjnih, tako i za trudnicu nekih nepoželjnih
informacija.
Nadalje, svi pozvani u “Čeka(on)u” postaju njezin
integralni dio; publika svojom prisutnošću
sudjeluje u procesu iščekivanja.
AUTORI I IZVOĐAČI: LARISA NAVOJEC, MARKO
MAKOVIČIĆ, JELENA VUKMIRICA MAKOVIČIĆ
TRAJANJE PREDSTAVE: 70 MIN.
Act Lab
R
DRAMSKI STUDIO
Dramski studio ActLab-a nudi profesionalne satove i Masterclass radionice iz tri polja
izvedbenih umjetnosti - Glume, Pjevanja i Plesa.
GLUMA 1
GLUMA 2
MONOLOZI
Obuhvaća
osnove
glumačkog
zanata; upoznavanje sa scenskim
zakonitostima, držanjem tijela, rada
na glasu i upoznavanje sa radom na
dramskom tekstu.
Predstavlja
napredniji
nivo
glumačkog zanata; radi se na
postavljanju određenih dijelova iz
dramskih komada, improvizacijama, radu s partnerom i u grupi.
Voditeljica: Jelena Vukmirica
Makovičić
Voditelji: Jelena Vukmirica
Makovičić, Željko Vukmirica
Idealan je za one koje privlači
monološka forma, koji možda imaju
želju izraziti kreativost kroz
stvaranje vlastitih tekstova ili se
pripremaju za odlazak na glumačke
audicije i za te potrebe moraju imati
spremljene određene monologe.
GLUMA PRED KAMERAMA
GLAS
Filmska i televizijska gluma ima
neke druge zakonitosti i zahtijeva
malo drugačiju tehniku od one
kazališne.
Uči se tehnika upotrebe glasa u
svrhe javnog nastupa; kako pravilno
koristiti glas, kako disati, projecirati
ton, govoriti tekst, i sve to bez
naprezanja i uništavanja glasnica.
Voditeljica: Željko Vukmirica, Marija
Škaričić
MLADI DRAMSKI PISCI / REŽISERI
Volite pisati, maštate o postavljanju
vlastite predstave, ali često nešto
počnete, napišete par redaka ili
skicu scene i zapnete? Kako dalje?
Ako se nalazite u ovim rečenicama,
ovo je sat za vas. Profesionalni
dramski pisac/ dramaturg i režiser
naučit će vas osnove zanata, kako
naučiti pisati i stvarati a da ne
ovisite samo o trenutnoj „inspiraciji“.
Voditeljice: Anica Tomić, Jelena
Kovačić
Detaljnije na www.actlab.hr
Ova metoda jako je korisna za
glumce, profesionalne i amaterske,
studente glume, izvođače, kao i za
novinare i voditelje, stand-up
komičare, plesači, performere i dr.
Voditeljica: Jelena Vukmirica
Makovičić, Marina Petković Liker
MJUZIKL REPERTOAR
Naš poznat koreograf i plesač Igor
Barberić uvest će vas u tajne
prekrasnog plesnog repertoara
poznatih mjuzikala! Uživajte i na
svakom satu se osjećajte kao dio
Broadwaya ili West Enda! Sa svakim
satom bit ćete im bliže svojim
plesnim umijećem.
Voditelj: Igor Barberić
Koriste se klasični i moderni
tekstovi i postoji mogućnost rada na
hrvatskom i engleskom jeziku.
Voditeljica: Jelena Vukmirica
Makovičić
PJEVANJE
Na satu se uči tehnika pjevanja kroz
osoban pristup rada s pedagoginjom. Uči se repertoar iz mnogih
domaćih i stranih mjuzikala, kao i
repertoar pop, rock glazbe, ali sve
uz podlogu klasične tehnike
pjevanja. Pedagoginja kroz individualan pristup pomaže polazicima i
sugerira koja vrsta glazbe i odabir
repertoara
najbolje
pristaje
određenoj osobi prema boji glasa,
karakteru i temperamentu.
Voditeljica: Maja Jakoliš
SUVREMENE PLESNE TEHNIKE
Uče se osnove suvremenog plesa
kroz kombinaciju tehnika Release,
Cunnigham, Feldenkrais i dr.
Voditeljica: Ana Kreitmeyer
BACAČI SJENKI je neprofitna međunarodna umjetnička i produkcijska platforma za
interdisciplinarnu suradnju, stvaralaštvo te promišljanje intermedijalnih umjetnosti, posebice u
području njihove primjene u urbanim prostorima. Osnovali su je 2001. Boris Bakal i Katarina Pejović,
koji čine njezinu kreativnu i produkcijsku jezgru. Sjedište Bacača Sjenki je u Zagrebu.
Kroz svoju djelatnost koja obuhvaća širok spektar projekata BACAČI SJENKI kontinuirano
pokreću multikulturalni dijalog i aktivnu razmjenu između hrvatskih i inozemnih umjetnika i
profesionalaca u umjetnosti, propitujući postojeće koncepte individualnog i kolektivnog identiteta.
Tijekom deset godina postojanja, BACAČI SJENKI su ostvarili niz projekata na domaćoj i
međunarodnoj razini među kojima su i dvije višestruko nagrađivane i hvaljene kazališne
trilogije: Proces_grad i O zajedništvu. Sve predstave Bacača Sjenki istražuju mogućnosti
prostora kazališne igre na rubu ili izvan kazališne konvencije i na visokom su stupnju
interaktivnosti. U većini predstava Bacača sjenki glumci/izvođači su i suatori sadržaja.
Trilogija „Proces_grad“
Trilogija kazališnih predstava „Proces_grad“
inspirirana je romanom „Proces“ Franza Kafke,
njegovim filozofskim i političkim implikacijama.
Prvi dio trilogije „Odmor od povijesti“ (Damir
Klemenić, Jelena Lopatić, Marija ŠKaričić, Bojan
Navojec) predstava je prepoznatljiva po poziciji
publike koja ju prati iz kreveta, te po minimalnoj
količini radnje umjesto koje je ostavljen prostor
individualnog i kolektivnog putovanja misli i
asocijacija prostorima sna i smrti kao jedinih mogućih
utočišta od povijesti.
Drugi dio trilogije „Ex-pozicija“ (Lada Bonacci, Helena Kalinić,
Dean Krivačić, Zrinka Kušević, Jelena Lopatić, Emil Matešić, Bojan
Navojec, Nina Violić…) predstava je nastala bavljenjem dijelom
Kafkina romana, parabolom Legenda o zakonu, u kojoj svaki član
publike dobiva poseban tretman – prolazak kroz priču samo jednog
glumca/voditelja kroz koju se otvaraju individualne asocijacije,
sjećanja i reakcije na vlastitu poziciju u predstavi, u tijelu, u
okruženju.
Treći dio trilogije „Process in Progress“ (Boris Bakal, Damir
Klemenić, Nina Violić) je adaptacija radnje romana u kojoj vj-ing
zauzima ravnopravnu poziciju s izvođačima. U međuprostoru
Kafkinog i Wellesovog djela, pokušavamo
porazgovarati o djelu u prostoru i prostoru u
djelu, i prodrijeti do onog tajnog i neznanog
mjesta iz kojeg progovara Kafka. Svi danas
postojeći dijelovi Kafkinog romana (oni objavljeni
za života, oni objavljeni u izboru Maxa Broda,
te svi oni pronađeni u Kafkinoj ostavštini)
uključeni su u ovu dramatizaciju.
Trilogija „O_zajedništvu“
Projekt O ZAJEDNIŠTVU propituje zajednicu i zajedništvo kroz
više njezinih motivacijskih razloga nastajanja, energetskih i
društveno-političkih stanja i mijena.
Prvi dio trilogije je predstava „Eksplicitni sadržaji“ nastala u
koprodukciji Bacača sjenki i Zagrebačkog kazališta mladih (Lana
Barić, Goran Bogdan, Lada Bonacci, Ivana Buljan Legati, Nikša
Butijer, Edvin Liverić, Maro Martinović, Vilim Matula, Nađa
Perišić, Barbara Prpić, Urša Raukar, Vedran Živolić). Zamišljena
kao svojevrsno putovanje publike kroz “utrobu” kazališta i
njihovo aktivno uključivanje u stvaranje predstave. “Eksplicitni
sadržaji” otvara pitanje same kazališne zajednice, njezine
pseudo-prirode i stvaranja uvjeta za interakciju publike s
izvođačima, ali i između sebe, koja bi vodila ka nekoj većoj
kvaliteti kazališnog doživljaja. Autori postavljaju pitanje:
“Možemo li, u tek nekoliko sati dijeljenja zajedničkog prostora i
vremena jednoga kazališnog događaja, evoluirati od zajednice
‘uglađenih stranaca’ u istinsku zajednicu ljudi sa svim postojećim
razlikama, a ipak ujedinjenih u istoj strasti?”
Drugi dio trilogije je predstava „®EVOLUCIJA: MASTER CLASS“
(glumci/su-autori: Aleksandra Janković, Johana Knežević, Ana Marković, Hristina
Popović, Srđan Jovanović i Bojan Krivokapić) nastala u suradnji Bacača Sjenki i Ateljea
212. „®:MC“ istražuje, kroz vizure autora, izvođača i publike, kakva je revolucija danas
sanjana, kakva poželjna, a kakva moguća. U ovom kazališnom događaju izvođači/ce rade,
umjesto da glume: oni izvršavaju i prenose određene radnje u lanac događanja u koji je
uključena i publika. Tako se ostvaruje podjela
rada, zajedničko ostvarivanje cilja, uz
postojanje distribuiranog ulaganja energije
namjere i uspostavljanje odgovornosti za
ostvareno. Ovaj stvaralački proces ukazuje
na prenapregnutost stanja zajednice i, s tim
u vezi, nužnost pokretanja re-evolucije. U
ovom slučaju, to je predstava i njezina
transpozicija u stvarnosti koja ubrzava
raspad zajednice i njezino ponovno
uspostavljanje unutar vremena trajanja
predstave.
Treći dio trilogije „O_zajedništvu“ diptih je predstava pod
zajedničkim nazivom
„MUŠKI/ŽENSKI-ŽENSKE/MUŠKE“
nastao u koprodukciji Bacača sjenki, Teatra &TD i
Internacionalnog teatarskog festivala MESS.
Projekt MŽŽM bavi se "prirodom/kulturom" muške i ženske
zajednice, njihovim povijesnim, političkim i materijalnim
uvjetovanostima, pokušavajući se igrati stereotipima (obje
zajednice i njihovim međusobnim dinamikama), ali i progovoriti o
nekom novom čitanju rodno-spolne-izborne pripadnosti. Tvrdnja da
su muškarci i žene različiti, čak moguće i dvije različite vrste, danas je sve više u opticaju – od žute štampe do pop znanosti.
Stoga projekt MŽŽM razdvaja svjetove na dvije predstave – Žensku (Irma Alimanović, Maja Izetbegović, Jelena MIholjević,
Mona Muratović, Petra Težak) i Mušku (Benjamin Bajramović, Nikša Butijer, Dean Krivačić, Boris Ler, Vilim Matula) - i
podvrgava ih forenzičkom ispitivanju. Ta je forenzika nesumnjivo eklektična - objektna, subjektna, psihološka, socijalna,
politička, rodna, antropološka, patološka. Obje predstave se igraju u istom prostoru i scenografiji, i svaka ima oblik muzičke
partiture, s fiksnim i promjenjivim dijelovima. Predstave se igraju isključivo za istospolnu publiku - mušku, odnosno žensku.
Svi mogu vidjeti sve (i jednu i drugu predstavu), ali spolno razdvojeni.
BACAČI SJENKI sa svojim su projektima sudjelovali na nizu manifestacija i festivala u
zemlji i inozemstvu (Hrvatska, Italija, Rumunjska, Mađarska, Slovenija, Srbija, Crna Gora,
Kosovo, Holandija, Austrija, USA, Jordan, Bosna i Herzegovina, Francuska, Njemačka…),
te stekli brojna priznanja i nagrade, između ostalih: Specijalnu nagradu žirija BITEF-a
2007. (za predstavu Ex-pozicija: Proces_grad, drugi dio), Avazovog zmaja na MESS-u
2008. (za cjelokupnu trilogiju Proces_grad), Glavnu nagradu Oblak na PUF-u 2009. (za
predstavu Ex-pozicija), Specijalnu
nagradu žirija BITEF-a 2009.
(za predstavu Odmor od
povijesti: Proces_grad, prvi
dio) te Glavnu nagradu
Oblak na PUF-u 2010. (za
predstavu Odmor od
povijesti).
KONTAKT:
Bacači sjenki/ Shadow Casters
Bosanska 10/II
10000 Zagreb, Croatia
Ured: +385 1 464 02 62
Fax: +385 1 464 02 62 (461 61 23)
Mobitel:: +385 98 165 81 86/
+385 98 28 73 73
Web: shadowcasters.blogspot.com
Skype: shadowcasters
KAZALIŠNA
RADIONICA
Gustl
Hreljinska 5, 10000 Zagreb, Croatia
tel/fax: (+385) 1 3630073, 098 357003,
E-mail: [email protected]
“Gustlsalon” A.G.Matoša (odigran do preko 400
puta, emitiran na HRT-u 2 puta), uz HR festivale,
gostovao u inozemstvu: Berlin, London, Pariz, Festival u Minsku, nagrada na Međunarodnom festivalu u Crnoj Gori...), 1999. “Maraton” (2 Porina za
originalnu scensku glazbu). 2001. izlazi “Konačno
kraj” P.Turrinija i premijera “Odiseja 2001.“ (nominacija glazbe za NHG, PPFestival-Slo., nagrada
E.Majić na Fest. Glumca 2002., MittelFest-Italia,
Fest starogrčke Drame-Cipar, nagrada na Festivalu
antičke drame u Makedoniji, International Theatre
Festival Sibiu-Rumunjska, IEx Cairo 2006*…), 2003.
“Novi Nosferatu” T.Zajeca u suradnji s &TD-om,
2007. multimedijalne „Trokute“ T.Blažinovića. Evo
i „FinogWina“ Ž.Zorice (Festival glumca, BOK ...)
Gustlsalon
A.G.Matoš
Izbor,dramaturgija i koncept: Damir Šaban
Izbor glazbe: Davorin Bogović i Damir Šaban
Design: Bachrach & Krištofić, Svjetlo: Damir Kruhak
Lica: A.G.MATOŠ I OSTALI: DAMIR ŠABAN,
SVIRAČ: DAVORIN BOGOVIĆ
Instrumenti: harmonika, bubanj, tambura & cello, gitara,
češalj.
Scenografiju čine: pano-figura A.G.Matoša u prirodnoj
veličini, dvije stolice i jedan konstruirani kofer koji postaje
barski stolić, polica, pisaći stol i ... opet se sklapa kofer.
Pozornica: 3x4 m (po mogućnosti podignuta)
Svjetlo kao dio predstave: vlastito (mali putni regulator)
Opis predstave:
“Gustlsalon” želi se kroz putovanja hrvatskog satiričara,
pjesnika, novinara, novelista, feljtonista, crtičara, velikog
poznavatelja glazbe (svirao violončelo), A.G.Matoša (1873-
1914), baviti odlaskom i povratkom u Zagreb i Hrvatsku.
“Matoš, naš suvremenik” mogao bi glasiti podnaslov.
Koristeći se njegovim pjesmama, pismima, humoreskama,
kritikama... prolazimo točke putovanja (ili točke cabareta).
Klaun-skitnica putuje. Imaginarno putovanje vodi preko
Beograda, Ženeve, Pariza, Maroka i Egipta (“Pismo iz
Afrike”). Bio je prvi hrvatski pisac koji je živio od pisanja,
bez namještenja i kompromisa.
Sve započinje u situaciji karnevala pa je glazba (isključivo
uživo izvedena) u početku folklorno-anegdotalna, potom
atmosferska, da bi se na kraju raspala i ostala na samom
ritmu. Kraj je, preko Matoševih riječi, sasvim u današnjici.
FinoWino
pokrovitelj Ministarstvo
turizma RH
Dramaturg i redatelj: Željko Zorica
Autor glazbe: Ivan Kopričević
Koreografkinja i suradnica za scenski pokret:
Natalija Manojlović
Glume, sviraju, pjevaju i vino degustiraju:
Damir Šaban, Ivan Kopričević
O predstavi Finowino:
Koja su autohtona hrvatska vina? Kako treba s vinom i tko
je i čime se bavi sommelier? Što su o vinu govorili naši
stari, a što pjesnici i pisci? Na ova i mnoga druga pitanja
o vinu, odgovaraju glumac ZeKaem-a Damir Šaban,
glazbenik Ivan Koprivčević te redatelj Željko Zorica u kompilaciji tekstova o vinu od Biblije do Krleže. Predstava se
poigrava pučkim izričajem kroz priču o natjecanju u sommelierskim vještinama.
Međutim, što se događa kad se glumac odluči obrazovati
i prosvijetliti znanjem o vinu, jer ne veli se uzalud kako
vino valja znati piti ili te neće biti.
Za predstavu je važan izravni kontakt s publikom: tijekom
predstave degustira se vino, gledatelje se zabavlja, ali i
poučava, od njih se traže odgovori, mišljenja, stavovi.
Lutkarski Studio Kvak
Kazalište kao osnovnu ideju njeguje jednostavnost i poetiku lutkarskog izraza, upotrebljavajući
ga pri tome kao medij za promicanje životnih vrijednosti - u svojim kazališnim predstavama; ili ga
koristeći za prodiranje u dublje duhovne sfere djeteta, što je predmet dugogodišnjeg, opsežnog
istraživanja. Uz lutkarske programe kazalište daje istručnu pomoć pedagozima putem seminara,
predavanja, stručne literature, individualnih razgovora i sl.
Sudjelovalo je na mnogim kulturnim manifestacijama u
zemlji i inozemstvu i osvojilo vrijedna priznanja.
Gostovalo je u devet europskih zemalja, izvodeći
lutkarski program u 96 gradova.
U suradnji s Hrvatskom Televizijom snimljena
je tv-serija “TIKVIĆI”, koja je postigla svjetsku popularnost na festivalu u Cannes-u.
Upravo jer su sve lutke napravljene od
tikava, osušenih plodina vrlo čestih u našim
krajevima, Tikvići se mogu smatrati
originalnom hrvatskom
tvorevinom.
Predstave kazališta Kvak su atraktivne
po velikom broju lutaka, Tikvića.
Namijenjene su djeci
predškolskog i
školskog uzrasta.
PREDSTAVE:
“U krugu svjetlosti“
Svaka igra ima svoju vibraciju ljubavi i mikrodramaturgiju; scenska dosjetka, slika u pokretu
vizualizacija mudre misli, rađanje lutke na sceni
i dr. Lutke svojim prividnim i časovitim životom
žele nešto reći o tajni i radosti stvaranja.
Režija: Ivana Pokrivka Sinanović,
Glume: Ivana Pokrivka Sinanović, Amir Sinanović
“Tikvići na selu“
Seosku idilu dočarati će vam pastir i ovca, dva tvrdoglava magarca, dva gurmana
prasca, veliki vol, mali volić, krava Klapka Šljapka i prijatelji.
Režija: Vlasta Pokrivka i Ivana Pokrivka Sinanović
Gluma: Ivana Pokrivka Sinanović. Vlasta Pokrivka, Amir Sinanović
“Prozor u dvorište“
Dvorište kakvo još nismo vidjeli – mačak skitnica je
pronašao vreću punu tajni, svinje organiziraju rok koncert, dosadni komarac našao još „dosadnijeg“ prijatelja,
čije je jaje?, kako je maca uredila prasca, mišja uspavanka…
Režija: Ivana Pokrivka Sinanović,
Glume: Ivana Pokrivka Sinanović, Vlasta Pokrivka,
Amir Sinanović
„Igre na vodi“
Rasplesane gusjenice, čudna bića zmajevi, vilenjaci baletani, mnoštvo riba i buba....i na kraju
zvijezda predstave Krokodil Turist!
Režija: Vlasta Pokrivka i Ivana Pokrivka Sinanović,
Glume: Ivana Pokrivka Sinanović, Vlasta Pokrivka, Amir Sinanović
U našem programu nudimo i stručne radionice namijenjene odgajateljima,
učiteljima i voditeljima dramskih skupina: Upotreba glazbe u nastajanju
lutkarske predstave, Osnove animacije, Izrada lutaka...
KONTAKT: Lutkarski Studio Kvak,Vrbnička 16, HR-10000 Zagreb
www.kvak.hr, [email protected]
Tel. 01 3842 845, Mob. 091 790 48 78
Ludens teatar
osnovan je
2006. kao prvo
profesionalno
kazalište u Koprivnici. Glavni
Ludens teatar osnovan je 2006. kao prvo propokrovitelji
fesionalno kazalište u Koprivnici.
su Grad
Koprivnica
Glavni pokrovitelji su Grad Koprivnica i
i MinistarMinistarstvo kulture. Cilj nam je uspostaviti
stvo kulture.
kontinuitet kazališnog života u Koprivnici.
Cilj nam je
S našim predstavama gostujemo i diljem
uspostaviti
Republike Hrvatske. Radimo predstave za sve
kontinuitet
uzraste i pokušavamo zadržati igru – ludens – i
kazališnog
zajedništvo kao temelj na kojem nastaju naše
života u
predstave.
Koprivnici.
S našim
predstavama
gostujemo i diljem Republike Hrvatske. Radimo
“39 stepenica” na XVIII. Festivalu
predstave
glumca u Vinkovcima:
za sve uzraste i
pokušavamo zadržati igru
– ludens – i zajedništvo
kao temelj na kojem
nastaju naše predstave.
– nagrada “Vanja Drach“
za najbolju predstavu u cjelini
– nagrada “Ivo Fici”
za najbolje ostvarenje mladom
glumcu do 28 godina starosti,
Mladen Kovačić
J.Buchan/A.Hitchcock/J.Barlow:
39 STEPENICA
redateljica: Franka Perković
igraju: Filip Juričić, Jelena Hadži-Manev, Goran Koši, Mladen Kovačić
Priča je ovo o mladom Richardu Hannayu koji – tragom špijuna koji su ubili ženu u
njegovu stanu – odlazi iz Londona u Škotsku kako bi ih pronašao. Policija ga sumnjiči
za ubojstvo, špijuni su mu za petama. U vlaku, tokom bijega, zatraži pomoć djevojke
Pamele...
Ovu novelu je napisao John Buchan, prema njoj je slavni Alfred Hitchcock 1935.
snimio špijunski triler, a Patrick Barlow ju je početkom 21. stoljeća pretvorio u
urnebesnu komediju koja je apsolutni hit na Broadwayu i West Endu. Umjesto
psihološke drame i špijunskog trilera u scenskoj verziji priča je najbliža – farsi! Brojne
sudionike priče u ovoj kazališnoj adaptaciji igra samo četvoro glumaca, što je dodatan element uzbudljive scenske igre i izvor duhovitih situacija! Prateći priču, scenom
juri imaginarni vlak, junaci riskiraju život na mostu, a ne izostaje ni prava filmska jurnjava automobilima, dakle, svi elementi pravog krimića – uz nezaobilaznu ljubavnu
priču - i dalje su tu. Jedino što sad rezultiraju – smijehom! Predstava je ostvarena u
koprodukciji s Kazalištem Virovitica i Hrvatskim kazalištem Pečuh.
Predstava traje cca 90 minuta.
Čapek/Nola:
KAZALIŠTE - ŠTO, KAKO I ZAŠTO
UOPĆE
redatelj: Ranko Zidarić
igraju: Sven Šestak i djelatnici kazališta
Predstava koja baš ni po čemu nije uobičajena govori o kazalištu kao mehanizmu
koji živi i ne mijenja se gotovo ni u kom pogledu. Taj isti mehanizam Karel Čapek
opisuje u svojem djelu davne 1925.g., a stvar s par malih preinaka identično funkcionira još i danas. Kazalište je složen organizam koji pokreću mnogi, od ravnatelja
do portira, i veliki broj upravo tih ljudi prolazi scenom. Glumac, kroz puno smijeha
i peripetija mogućih samo na sceni, vodi gledatelje kroz proces nastanka kazališne
predstave – od odluke koji će se komad postavljati na scenu pa sve do večeri premijere. Otkriva sve nevolje, muke i probleme onih koji rade na predstavi, ali i dočarava
ljepotu bavljenja kazalištem.
Predstava je namijenjena večernjoj sceni, no prikladna je i za učenike 7. i 8. razreda osnovnih škola te učenike srednjih škola. Predstava traje cca 80 minuta.
T. Štivičić:
NEMREŠ POBJEĆ OD NEDJELJE
redatelj: Dario Harjaček
igraju: Jelena Hadži-Manev, Filip Juričić
Ljubavna priča iz pera jedne od najpoznatijih hrvatskih autorica. Ona i On su
dvoje mladih ljudi koji – predstavljajući razvoj vlastite ljubavne veze, od zaljubljenosti do rutine, zamora i netrpeljivosti - svjedoče o gomili problema s kojima
se, živeći ovdje i sada, svakodnevno susrećemo. Kroz svima poznate klišeizirane
situacije, Ona i On prolaze svoje intimne, egzistencijalističke i materijalne krize,
tjerajući gledatelja istovremeno na smijeh i suze kroz prepoznavanje situacija iz
vlastitog života.
Ova drama iz pera jedne od najpoznatijih hrvatskih dramatičarki nagrađena je
Rektorovom nagradom i Nagradom za dramsko djelo “Marin Držić” Ministarstva
kulture Republike Hrvatske. Prevedena je na engleski jezik i igrala je na pozornicama diljem Europe.
Predstava traje cca 80 minuta.
Z. Ladika:
OPREZ DJEVOJČICE,
OPREZ DJEČACI!
redatelj: Sven Šestak
igraju: Ivan Đuričić, Ana Maras, Ladislav Tulač,
Krešimir Marmilić
Na zabavan način, uz mnogo pjesme, glazbe i veselja,
ova predstava umjetničkim pristupom oslikava vrlo
životne i konkretne situacije u prometu koji često
zbunjuje djecu. Četvero mladih veseljaka pjesmom,
plesom i igrom, na putu od kuće do škole ili vrtića,
poučavaju djecu o važnim prometnim znakovima. Glazba se izvodi uživo.
Predstava je nastala u suradnji s Kazališnom družinom “Duga” prema tekstu “Đak
veseljak i prometni znak”. U pripremi predstave sudjelovala je i Policijska uprava
Koprivničko križevačka, što je prva takva suradnja policije na kazališnom projektu
u Koprivničko-križevačkoj županiji.
U slučaju organiziranog dolaska vrtića i škola na predstavu, Ludens teatar
osigurava popratne materijale za razgovor s djecom o predstavi.
Predstava traje cca 40 minuta.
D. Mamet:
IZBORI
U PRIPREMI
Satira Davida Mameta koja se odvija tijekom jednog dana u životu predsjednika SAD-a. Izbori su na vratima, a
predsjednik je izgubio svaku šansu za pobjedu. Ankete pokazuju potpuni gubitak potpore glasača, financijska
sredstva su potrošena, a prijeti i nuklearni rat. Iako je svo njegovo osoblje unaprijed priznalo poraz, a supruga
već pakira kofere za selidbu iz Bijele kuće, predsjednik još nije spreman odustati. Tijekom najveće bitke u svojoj
političkoj karijeri on poštedi život dvjema puricama koje su trebale postati večera za Dan zahvalnosti, i oko ovog
jednostavnog PR događaja zaokrene cijelu predizbornu kampanju kako bi ponovo pridobio naklonost javnosti...
Predstava će premijeru imati 22.10.2011.g.
M. Nola:
VIKENDICA DJEDA MRAZA
U PRIPREMI
Na razrednom izletu dvije prijateljice iz razreda, Darija i Ana, odvoje se od grupe i zalutaju u šumi. Nalaze zaklon
od hladnoće u zapuštenoj vikendici. Dok smišljaju kako bi našle put natrag, kroz vrata se pojavi Djed Mraz, sav
tužan i nesretan jer mu više nitko ne piše. Čini se da su djeca sasvim zaboravila na njega!
No ono što Djed Mraz ne zna, a Darija i Ana će mu otkriti, jest da se samo mora modernizirati – sandučić internet
pošte mu je pretrpan pismima, a na mobitelu ga čeka bezbroj sms-ova koje do sada nije znao pročitati! Hoće li
Djed Mraz uz pomoć svojih novih prijateljica i dalje uveseljavati svu djecu svijeta?
Predstava će premijeru imati 26.11.2011.g.
prijatelj Ludens teatra
KONTAKTIRAJTE NAS
Ludens teatar
Ulica hrvatske državnosti 10
48000 Koprivnica
tel/fax: +385 (0)48 - 671 615
e-mail: [email protected]
www.ludensteatar.hr
Mala scena vodeće je domaće kazalište za djecu i mlade,
prema broju izvedbi i broju nagrada koje su njezini
umjetnici osvojili u zemlji i inozemstvu, a registrirano je
kao umjetnička organizacija.
Osnovne informacije:
• Jedino privatno kazalište za mladu publiku u zemlji s
vlastitim prostorom, službeno otvoreno 1989. godine
• Obiteljsko kazalište osnivača Vitomire Lončar i Ivice
Šimića
• U 2010. godini u Maloj sceni i na gostovanjima, 3
premijerna i 13 repriznih naslova vidjelo je 60.076
gledatelja u 478 odigranih izvedbi.
• Do danas je izvedeno 89 premijernih naslova na
pozornici Male scene
• Umjetnici Male scene osvajali su mnogobrojne nagrade:
Nagrade hrvatskog glumišta, nagrada na međunarodnim i
domaćim festivalima.
• Prvo kazalište koje je uvelo online rezervacije karata uz
odabir željenog mjesta sjedenja; internetska stranica Male
scene 2004. ušla je među 25 najboljih internetskih stranica
u Hrvatskoj u izboru časopisa BUG, a 2000. i 2006. ušla je
u izbor 10 najboljih stranica prema časopisu VIDIkategorija znanost, obrazovanje i kultura
• Prvo kazalište koje je pokrenulo vlastitu kazališnu
biblioteku u kojoj je do sada tiskano 19 naslova
• Jedino kazalište koje igra predstave za najmanju djecu
(već od 1,5 godine)
Mala scena inovativno je kazalište koje slijedi svjetske
kazališne trendove i postavlja ih u hrvatsko kazalište, a u
produkciji predstava teži izvrsnosti, kvaliteti i vrijednosti
koju pruža svojoj publici. Naš trud je prepoznat od strane
publike te nemalo puta nagrađen od strane struke!
kazalište mala scena
Medveščak 2
10000 Zagreb
tel. (01) 468 3352, 468 3373, 462 4099, 468 3944
fax. (01) 468 3370
e-mail: [email protected]
www.mala-scena.hr
http://www.facebook.com/malascena
http://twitter.com/malascena
priča o oblaku
Priča o oblaku, Priča o kotaču i Priča o
svjetlu, jedine su prestave u Hrvatskoj
namijenjene djeci mlađoj od 2 godine.
Ovim predstavama dokazujemo da je
kazalište za najmanju publiku ne samo
moguće, nego i potrebno. Mala djeca još u
potpunosti ne razumiju, ali itekako
osjećaju ljepotu slika i riječi kojima im
pripovijedamo o svijetu oko njih. Na taj
način usađujemo u njih estetske
vrijednosti za cijeli život, a posredno i
podsvjesno pomažemo im razumjeti svijet
koji ih okružuje.
glumi: Ivica Šimić
glume:
Ivica Šimić i
Vitomira Lončar
Priča o oblaku
Na svome putu svijetom, oblak susreće
dječaka koji se igra na livadi. Polako ga
obujmi, podigne u zrak i povede na put...
Ivica Šimić Oblakom priča djeci veliku
priču o životu koji nas okružuje, čistom
igrom i bogatim likovnim senzacijama.
Predstava je dobila nagradu kao najbolja
predstava, a Ivica Šimić kao najbolji
glumac na 6. Susretu profesionalnih
kazališta za djecu i mlade održanom u
Čakovcu od 18-23. listopada 2003. u
organizaciji Hrvatskog centra ASSITEJ.
Priča o kotaču
Kotač je prevladavajući oblik u svijetu koji nas okružuje: on je svugdje i u svemu.
On sve pokreće i o njemu sve ovisi. To što je izum kotača pokrenuo čovječanstvo
nama je starijima notorna činjenica na koju se ne obaziremo. A djeci?
“U 35 minuta klinci su vrištali od smijeha i davali takve izjave da smo se i mi
odrasli stalno smijali - što njihovoj spontanosti i sreći, a što mudrim uputama
Vitomiri što bi trebala s nekim predmetom napraviti i slično. I ne samo to - na
kraju predstave klincima je bilo dozvoljeno da i sami pogledaju te krasne
igračke, pa da se malo sa njima i poigraju.” - pismo jedne mame
Predstave traju 35 minuta i igraju se u Maloj sceni za najviše
40 gledatelja, a u vrtićkim prostorima za najviše 50 gledatelja.
priča o kotaču
priča o svjetlu
Svjetlost stvara nebrojene čudesne učinke kojima se uistinu može
zainteresirati i ono najmanje dijete i pružiti mu nezaboravan vizualni
užitak prave čarolije. No, dualizam svjetlost - mrak pruža i mogućnost
razmišljanja o unutarnjim, duhovnim svjetlima koja nas prožimaju, o
dobru i zlu, o prosvjetljenju i spoznajama koje poput zvijezda u nama
pokazuju put kojim se svako dijete, a i mi odrasli krećemo.
glumi: Ivica Šimić
Mala scena posebnu pažnju posvećuje uzrastu djece od 4 do 8 godina. Ova osjetljiva dob kad se oblikuju mnogi stavovi i ukusi
odlučujuća je za estetski odgoj djeteta. Ova je dob isto tako važna za razgovor s djecom o mnogim temama i problemima koje
susreću na svojem putu odrastanja. Tijekom godina, razvili smo raznolik repertoar kojim djeci šaljemo pozitivne poruke
ohrabrenja i potičemo ih da u tom pozitivnom duhu rastu, ali ne sami, nego s kazalištem kao svojim suputnikom i prijateljem koje
ne odgaja djecu da bi jednog dana bila publika (jer ona to već jesu), nego im pristupa s poštovanjem i divljenjem kao osobama.
Zbog ovog i ovakvog prisupa repertoaru Mala scena uspjela je iznjedriti slavne predstave za uzrast djece od 4+ koje su odredile
put kazališta od Kraljevne na zrnu graška i Paleta samog na svijetu, preko legendarne Rode i Lisca sve do Padobranaca koji su
Maloj sceni donijeli svjetsku slavu i koji su ponijeli naše kazalište na sve značajne svjetske pozornice od Japana i Australije do
Amerike i Europe.
Naša recentna predstava, premijerno izvedena 20. siječnja 2011.
Ovca za cijeli život
nastavak je ovog niza predstava koje će trajno ostati na repertoaru Male scene
kao jedna od temeljnih predstava za današnju i buduće generacije.
Jedne hladne zimske večeri, Vuk se prazna želuca probija kroz snijeg. "Glad,
glad, glad", mrmlja i traži nešto za jelo. Odjednom ugleda toplu i udobnu
staju. Ondje ga prijateljski prima Ovca, koja mu odmah nudi mekano sijeno i
vrući čaj, no to Vuku nije po ukusu!
Ne propustite pogledati fenomenalne Dražena Čučeka i Srđanu Šimunović
u toploj priči o na izgled neostvarljivom prijateljstvu Vuka i Ovce.
pogledajte i naše slavne
predstave:
Kraljevna na zrnu graška
pale sam na svijetu
roda i lisac
padobranci
bum tomica (5+)
Repertoar “Scene za mlade” Kazališta Mala scena
jedini je u Hrvatskoj koji već godinama, sustavno
donosi na scenu djela suvremene svjetske
dramaturgije, ali i ona domaćih autora, namijenjenih
publici od 9 do 18 godina. Neka od najljepših
ostvarenja uopće ostvarili smo upravo radeći
predstave za ovu generaciju mladih koji nemaju
svoje kazalište. Od “Cvilidrete” i “Pierrota”, preko
“Parsifala”, “Henrika V.”, “Cyranoa”, društveno
angažiranih “Slijepih ulica”, “Brijačica” i kontroverzne predstave “Zabranjeno za mlađe od 16”,
dramatizacija romana Silvije Šesto Stipaničić
“Debela” i “Vanda”, došli smo i do repertoara kojeg
nazivamo “društveno odgovorni” repertoar koji
dotiče bolna pitanja mladih, ali i koji propitkuje
odgovornost društva za anomalije koje se dogadjaju
mladima, od psihičkih poremećaja do nasilničkog
ponašanja.
Nakon velikog uspjeha predstave Ana i Mia, našom
novom predstavom
Marko hergešić
filip lozić
kamenje
dramatiziranom istinitom pričom o dvojici dječaka
koji su, bacajući kamenje s mosta na autocestu,
usmrtili vozača automobila, dotičemo problem
neodgovornog mladenačkog ponašanja, njihove
krivice za ubojstvo, ali prije svega odgovornosti
društva, a osobito obitelji za takvo ponašanje.
Temeljena na vrhunskoj glumačkoj igri mladih
glumaca Marka Hergešića i Filipa Lozića,
osvjetljavajući problem koji se događa i u Hrvatskoj,
tretiranjem problema s razumijevanjem i
simpatijom za mlade, predstava je u kratkom
vremenu postala pravi mladenački kazališni hit!
kazalište mala scena
Medveščak 2
10000 Zagreb
tel. (01) 468 3352, 468 3373,
462 4099, 468 3944
fax. (01) 468 3370
e-mail: [email protected]
www.mala-scena.hr
http://www.facebook.com/malascena
http://twitter.com/malascena
Grada Chicaga 2
10000 Zagreb
Croatia
Telefoni:
Prodaja: 01 46 14 027;
091 61 31 333
098 74 95 19; 099 61 31 334
Sjedište: 01 63 13 057;
fax. 01 61 31 333
Umjetnički voditelj:
098 70 31 46
Producent: 098 22 05 95
e- mail: [email protected]
Don Quijote, bistri
vitez od Manche prema
motivima iz istoimenog romana
Miguel de Cervantesa;
Dramatizacija: Tomislav Zajec,
Režija: Ana Merlin
Cilj i svrha postojanja našeg Kazališta, je djelovanje i
poticanje kroz osnovne aspekte čovjeka, a to su:
LJUBAV, ISTINA, MIR, NENASILJE I
PRAVILNO POSTUPANJE
Heidi
Nataša Janjić / Amanda Prenkaj
Iva Mihalić / Zrinka Kušević
Goran Bogdan / Marinko Leš
Pero Juričić
autorica Johanna Spyri
redatelj Ivan Leo Lemo
Predstava Gola u kavezu tematizira, polemizira i analizira majčinstvo i to iz vizure ženskog straha.
Strah je kavez iz kojeg treba izaći. Ovo je priča o tri žene koje će to pokušati. Ovo je, naravno,
i priča o ljubavi. Ženama Zapadne kulture sve je teže imati "tradicionalnu" obitelj i sve je više
prepreka jednostavnosti bivanja majkom. Sve je manje vremena, a sve više "attention deficit
discordera" u šoping centrima društva spektakla. Žene su od pamtivijeka sjedile uz vatru i
uspoređivale iskustva. Neki antropolozi smatraju da su društvo i društvenost ljudske vrste
(između ostalog) nastali iz potrebe žene za pomoć pri porodu. Danas se žene porađaju u
institucijama, ali se zato još uvijek sastaju ne bi li zajedničkim snagama uspostavile miran suživot
sa nježnijom polovicom ljudske vrste - muškarcima. Sreća ljudske vrste (između ostalog) ovisi o
komunikaciji među spolovima. Kazalište tisućama godina pokušava uspostaviti harmoniju na tom
planu. I ova predstava doprinosi tim pokušajima te znatiželjno postavlja aktualna pitanja, što je
potrošno, a što vječno u ovom potrošačkom dobu forenzike i farmaceutske industrije?
Što je stereotip, što je prototip, a što je arhetip oko tajne zvane žena, čovjek,duša?
U kakvoj su vezi duša i tijelo? Kako nastaje čovjek?
Koja je uloga žene? Tko može bolje pričati o ulogama nego glumice?
Kazalište mOruzgva je u radu na predstavi Gola u kavezu uspješno surađivalo sa udrugama koje
se bave ženskoim pitanjima i ravnopravnošću spolova u suvremenom društvu. Gola u kavezu
dokazala je svoj hit status uspješno gostujući na nekolicini uglednih hrvatskih festivala.
Gola u kavezu
igraju
Barbara Nola
Ana Begić / Nataša Dangubić
Ecija Ojdanić / Barbara Vicković
autorica Olja Runjić
redatelj Ivan Leo Lemo
sezona 2010. / 2011.
- 6 psihoterapeutskih komedija -
igraju: Natalija Đorđević i Marko Torjanac
redatelj: Marko Torjanac
Šest zabavnih psihoterapeutskih komedija preispituju granicu između ‘ludog’ i ‘normalnog’.
Dvoje glumaca izmjenjujući karaktere i psihoterapeutski kauč igraju osam lica koja pokušavaju
uhvatiti uzde ‘ludog’ vremena u kojem živimo.
Vjerujemo da se svi možemo prepoznati bar u ponekom od njih.
- romantična komedija -
igraju: Nataša Janjić i Amar Bukvić
redatelj: Marko Torjanac
Ljubavna priča u kojoj će se prepoznati svatko tko je bio u vezi i vjerojatno se nasmijati – sebi.
Trajnost? Odanost? Predanost?
Kako s time stojimo danas?
- hit komedija -
igraju: Pero Kvrgić i Lela Margitić
redatelj: Tomislav Radić
Već 44. sezonu kazališni fenomen i dokaz da kazalište nema granica.
Predstava koju je kazalište PLANET ART uvelo u Guinnessovu knjigu rekorda
kao ‘najdugovječniju predstavu na svijetu s istom glumačkom postavom’.
- melodrama -
igraju: Zrinka Cvitešić, Filip Juričić, Slavica Knežević, Maja Posavec i Filip Križan
redatelj: Marko Torjanac
Predstava o boli, tuzi, suosjećanju i oprostu.
Minuciozna i dirljiva studija obiteljskih i ljudskih odnosa.
- melodrama -
igraju: Pero Kvrgić i Luka Dragić
redateljica: Aida Bukvić
Dirljiva i duhovita priča o starcu i mladiću koji se unatoč početnom nerazumijevanju i
netrpeljivosti postupno zbližavaju i nalaze jedan u drugome utjehu.
- komedija/drama o današnjem poslovnom svijetu -
igraju: Slavko Juraga, Marko Torjanac i Luka Dragić
redateljica: Slavica Knežević
Tri mahera, tri marketinška stručnjka dolaze na poslovnu konvenciju na kojoj bi mogli ostvariti
posao života i zauvijek financijski osigurati sebe i svoje obitelji. Uspiju li u to me i kako –
o tome govori ova predstava.
- psihološki triler -
igraju: Slavica Knežević, Robert Kurbaša, Anastasija Jankovska i Nancy Abdel Sakhi
redatelj: Marko Torjanac
Provokativna tema, teške optužbe!
Jesu li opravdane, morat ćete na kraju prosuditi - Vi!
Sumnja Vas poziva u avanturu procjene istine! Kome vjerovati?
EDUKATIVNO KAZALIŠTE PLANET ARTA ZA DJECU I MLADE
Edukativno kazalište Planet Arta za djecu i mlade na repertoaru za 2011. godinu ima predstavu
namijenjenu uzrastu od 10 do 15 godina :
ŠTO HOĆU - MOGU! – interaktivna edukativna predstava s temom poduzetnosti i poduzetništva
Autor i redatelj: Marko Torjanac
Impressum:
Kazalište Planet Art
Vlaška 70 a (ured: Medulićeva 16)
10 000 Zagreb
Hrvatska / Croatia
tel: 00 385 1 48 46 967
e-mail: [email protected]
www.planet-art.hr
umjetnički ravnatelj: Marko Torjanac
TEATAR RUGANTINO je umjetnička organizacija, 1998. godine re
gistrirana pri Ministarstvu kulture.
Osnivači su mu glumica Gordana Gadžić i glumac Ivica Vidović.
Do sada smo producirali dvanaest predstava i imali oko osam
stotina izvedbi diljem Hrvatske i u inozemstvu: Bosni i Hercegovini,
Americi, Kanadi, Srbiji, Crnoj Gori, Sloveniji, Austriji...


IVICA VIDOVIĆ
1939. – 2011.
1939.2011.
1998.
BOŽIĆNA BAJKA
M. Matišić
REŽIJA: Miro Meñimorec
GLUMCI: Helena Buljan
Ljubomir Kapor
1999.
STARCI
A. Šoljan
REŽIJA: Robert Raponja
GLUMCI: Ivica Vidović
Špiro Guberina
Matija Prskalo
Ecija Ojdanić
2000.
HRVATSKI EMIGRANTI
M. Matišić
REŽIJA: Marin Carić
GLUMCI: Ivica Vidović
Ljubomir Kapor
2001.
BIT ĆE SVE U REDU
M. Gavran
REŽIJA: Zoran Mužić
GLUMI: Ivica Vidović
2002.
AY CARMELLA
J. S. Sinistere
REŽIJA:
Robet Raponja
GLUMCI:
Ivica Vidović
Gordana Gadžić
....Ivica Vidović kao
Paulino maestralno
je odigrao još je
dan od svojih kara
kterističnih gubitni
čkih likova. Odaju
ći se prokušanoj, ali
potpuno svrsishodnoj glumačkoj ma
niri, on je Paulina dočarao kao čovjeka
umorna od života i od osobnosti...
Gordana Gadžić je, pak, kao Carmela,
pokazala svu raskoš svog “umjeteon
stva”. Očaravajuće glumstvena i zavo
dljiva u prizorima “igre unutar igre”, izu
zetnom se lakoćom vraćala u psihološki
minuciozno prostudirani dramski diskurs,
vodeći svoju junakinju, bez imalo pa
tetike ili plakatskog heroizma, prema
onom završnom akordu njezine karijere,
prema scenskoj hrabrosti što će je
odvesti ravno u smrt...
Hrvoje Ivanković,
Slobodna Dalmacija
2004.
UHOGRLONOŽ
V. Rudan
REŽIJA: Hana Veček
GLUMICA:
Gordana Gadžić
2003.
U SJENI GREEN HILLA
J. Božanić
REŽIJA:
Marin Carić
GLUMCI:
Ivica Vidović
Ljubomir Kapor
...Ukratko rečeno, ova predstava odli
čan je pučki teatar, satkan od smijeha
i tuge, od melankolije i proplamsaja
burnog, mediteranskog temperamen
ta; teatar bez velikih pretenzija, no tea
tar koji, čak i kada se u njemu prepo
znaju shema i manir, progovara o jed
nom, možda infantilnom i prejedno
stavnom, ali ipak istinskom i u biti tragi
čnom doživljaju svijeta...
Marulićevi dani,
Arhiva
2005.
'ANTIGONA U
NEW YORKU'
J. Glowacky
REŽIJA: J. Juvančić
GLUMCI:
Sreten Mokrović
Gordana Gadžić
Ivica Vidović
Mladen Vulić
Vinko Kraljević
2008.
'SEX ZA POČETNIKE'
J. Petrović & J. Boko
REŽIJA I. L. Lemo
GLIMCI:
Dubravka Miletić
Gordana Gadžić
Ines Cokarić
Helena Kalinić
Ante Krstulović
Luka Kuzmanović
2006.
'SA'ĆE BOŽO, SVAKI ČAS...'
I. Ivanišević
REŽIJA: Mario Kovač
GLUMCI: Špiro Guberina
Ivica Vidović
Goran Navojec
Slaven Knezović
Krunoslav Klabučar
... Interpretacije Vidovića i Guberine cizelirane su
do minucioznosti, diskurs artikuliran, geste punokrv
ne, mimika lica u svakom trenutku disciplinirana.
Njihova umjetnička lica ne traže obrazine, već sa
ma postaju maske sa slojevima svoje raskošne bu
fonerije i klaunerije, poputbine svih bivših rola, što
poput slojeva šminke grade te smiješnotragične
apsurdne likove. Guberina, optimistično, otvoreno,
zaigrano, a Vidović – ranjivo, malodušno i boja
žljivo. Riječju, partnerski više nego dopadljivo...
Helena Braut,
Vjesnik
...Predstavu možemo ocijeniti
kao pametan, maštovit i hva
levrijedan scenski angažman
koji bi mogao mladima ponu
diti humaniju i ljepšu stranu sa
zrijevanja...
Petra Jelača,
www.matica.hr
'PRVA ŽENA – DRUGA ŽENA'
V. Stoisavljević
REŽIJA: Vladimir Stoisavljević
GLIMCI: Marija Kohn
Asja Jovanović
2009.

Y. Reza
REŽIJA: Franka Perković
GLUMCI: Ivica Vidović
Gordana Gadžić
Urša Raukar/Marina Nemet
Boris Svrtan/Siniša Ružić



...Mislim da je veoma važno što se zagrebački
(Rugantinovi) glumci usuñuju igrati istinitu stranu
emocionalnog oduška i svañe, pa se predstava
postepeno pretvara u glumački precizan meč.
Publika ga netremice prati, povremeno čak i na
glas ponavljajući naročito drastične replike...
...Unatoč tome što je „Bog masakra“ veoma po
pularna drama (takozvani „hit“), ne bih pod
cijenila njezinu kritičku oštricu. Po mom mišljenju,
ona govori o patološkom narcizmu odraslih ljudi,
čije posljedice doista uništavaju sve odnose u koje
stupe...
Nataša Govedić,
Novi list



2010.


L. Hubner & Zijah Sokolović
REŽIJA: Zijah Sokolović
GLUMCI: Linda Begonja i
Draško Zidar
... Predstava teče vrlo gla
tko i elegantno, oslanjajući
se gotovo isključivo na glu
mačku ekspresiju – kako u
tom tipu teatra i treba biti.
...Gretica u izvedbi Ruga
ntina, usprkos tim posve te
orijskim i hipotetičnim raz
matranjima, koje je samo
skrupuloznost iznijela na vi
djelo, sjajna je predstava,
koja služi na čast svojim
protagonistima, redatelju i
kazalištu koje ju je produ
ciralo...
Boris B. Hrovat,
Vijenac MH
IVANA RANGERA 2
ZAGREB
2011.
u pripremi:


J. Cvetanović
REŽIJA: Maja Šimić
Tel. + 385  (0)  1  5554035
Fax: + 385  (0)  1  4550272
[email protected]
[email protected]
www.rugantino.hr
Tomašićeva 4, Zagreb
OIB: 67647798680
ŽR. 23600001101352083
Mreža neovisnih kazališta i kazališnih družina
Kazališni epicentar
Preradovićeva 44
10000 Zagreb
tel/fax +385 (0)1 466 70 34
[email protected]
www.theatre-epicentre.org
Author
Document
Category
Uncategorized
Views
0
File Size
9 063 KB
Tags
1/--pages
Report inappropriate content