Programma - BOZ Trio

Il volto riscoperto
della musica
Nona edizione
DIREZIONE ARTISTICA
Alessandro Andriani
Città di
Cardano al Campo
Associazione Musicale
Il Picchio
Festival di musica I Cardano al Campo I 18 gennaio I 14 marzo 2014
PER INFORMAZIONI
Organizzato da
Città di
Cardano al Campo
In collaborazione con
Associazione Musicale
Il Picchio
Associazione Musicale Il Picchio
Suzuki Center Gallarate
Via Novara, 29 Gallarate (VA)
0331 798157
www.suzukigallarate.it
[email protected]
Comune di Cardano al Campo
Assessorato alla cultura
Pubblica Istruzione e Pari Opportunità
0331 266236
[email protected]
INDIRIZZI
Chiesa di S. Anastasio
Piazza S. Anastasio
Sala Convegni S. Pertini
Via Verdi 2
Biblioteca G. Rodari
Via Torre 2
Con il patrocinio di
Sheraton Milan Malpensa Airport Hotel & Conference Centre
Terminal 1 Aeroporto Milano Malpensa - S.S. 336 - 21010 Ferno (VA)
Progetto grafico
Paola Colombo
In copertina
Anonimo, Le tre musicanti, 1520-25 ca, rielaborazione grafica
ALESSANDRO ANDRIANI - Direttore artistico
Andrea Franzioni - Sindaco e Assessore alla cultura
La IX edizione de “Il Volto Riscoperto
della Musica” vuole essere un omaggio alla
donna che ha fortemente voluto e sostenuto il Festival: Laura Prati.
Un omaggio musicale e culturale alla Sindaca che è stata un vero esempio di lungimiranza e sensibilità nel voler realizzare
un appuntamento musicale fisso nella
nostra città. Un festival che fin da subito
ha riscosso grande successo di pubblico e
che si è rivelato una risorsa culturale, ma
soprattutto una fonte di aggregazione cittadina grazie alla musica e all’arte.
Quest' anno non ci sarà un filone musicale
unico, ma una serie di concerti dedicati a
Laura, secondo i propositi che hanno animato il festival in questi anni: programmi
musicali nuovi ed interessanti, esecutori
affermati e giovani talenti.
E così, il concerto di apertura si terrà il 18
gennaio e vedrà ospite uno dei più celebri
cantanti dell’opera italiana: Angelo Manzotti, considerato erede del Farinelli che
entusiasmò i palcoscenici di tutto il mondo.
Altri ospiti di lustro saranno il pianista
Pierluigi Camicia, la soprano scaligera
Chiara Buttè con Federico Allegro, il
Boztrio, l’Italico Splendore.
Il concerto di chiusura del Festival si terrà
presso il teatro in piazza Mazzini e sarà una
Da ormai quasi un decennio la rassegna musicale “Il Volto Riscoperto della
Musica” è un appuntamento, anzi una serie
di appuntamenti, che rinnovano la vivacità
culturale della nostra città.
Anche quest’anno l’associazione musicale
“Il Picchio” e la sapiente direzione artistica di Alessandro Andriani animeranno
- con professionalità e con la collaborazione di artisti eccezionali - i luoghi d’incontro della nostra Comunità, dalla chiesa
alla biblioteca, dall’Auditorium alla Sala
Consiliare. Quest’anno ci sarà, però, una
sensibile differenza rispetto alle precedenti
edizioni, mancherà una delle principali
artefici di questo appuntamento culturale
cardanese, una delle “madri” di questo
progetto partecipato e gradito: la nostra
Sindaca Laura Prati.
Grazie alla sensibilità che ho più volte
riscontrato in chi si occupa della Cultura
con travolgente passione e incrollabile fiducia, l’Associazione Musicale “Il Picchio” ha
scelto quest’anno di non legarsi ad un filone
musicale specifico - come gli anni passati in
cui “riscoprivamo” grazie a loro le grandi
musiciste e compositrici della Storia - ma di
dedicare l’intera rassegna a Laura.
Scelta che noi, ovviamente condividiamo
e appoggiamo. Laura, d’altronde, era una
serata dedicata a Laura Prati nel senso che
lei avrebbe amato di più: dare spazio ai
giovani, dare fiducia ai giovani ed investire
sulla cultura e sulla istruzione.
Come sempre si terranno il ciclo di incontri presso la biblioteca con il nostro musicologo Paolo Castagnone e sempre in
biblioteca il minifestival dedicato ai giovani
talenti.l
Prof. Alessandro Andriani
Direttore Artistico
donna di forti passioni e interessi: l’impegno per la parità di genere, la passione
per l’arte, la storia, la musica e la sua fiducia nel fatto che “la bellezza ci salverà”,
quella bellezza che nasce dalla Cultura e
dall’Istruzione. Di questa fiducia e coraggio ne è testimone proprio la pluriennale
realizzazione della rassegna de “Il Volto
Riscoperto della Musica” che, alla validità
culturale della proposta, unisce un incontro intergenerazionale molto vasto di pubblico e talenti.
Una rassegna importante, impegnativa e
appassionata… Una rassegna per Laura e
per la Città di Cardano.l
Andrea Franzioni
Sindaco F.F. Assessore alla Cultura,
Istruzione, Politiche Giovanili, Turismo
e Marketing Territoriale
Stagione
Omaggio a
2014
CONCERTO D’INAUGURAZIONE - Chiesa di S. Anastasio
18/01
h.21.00
Laudate pueri
CONCERTI - Sala Convegni S. Pertini
01/02
14/02
28/02
h.21.00
h.21.00
h.21.00 Le violoncelle en France
La musica francese del 1900
Romanticamente Brahms
CONCERTO - Teatro
08/03
h.21.00 A Laura
CONCERTO - Hotel Sheraton Malpensa
14/03
h.21.00 Suoni e culture dal mondo
APPUNTAMENTI EXTRA - Biblioteca G.Rodari
02/0216/0202/03
h.16.30
25/01 08/02 22/02 01/03 h.17.00
Giovani talenti
Il musicologo racconta
Laura
Laudate
pueri
Sabato 18 gennaio
Ore 21.00
Chiesa di S. Anastasio
Cardano al Campo
Sopranista
Angelo Manzotti
Italico Splendore
Violini: Claudio Andriani,
Micol Vitali.
Viola: Zeno Scattolin
Violoncello: Alessandro Andriani
Arciliuto: Fabiano Merlante
Cembalo: Mario Sollazzo
CONCERTO D’INAUGURAZIONE
CURRICULUM
G. Sammartini
Sonata per due violini e b.c. op.3 n.10 in do minore
Andante sostenuto
Allgero
Andantino sostenuto
Andante grazioso
A. Vivaldi
“Laudate Pueri” in do minore RV 600
Laude Pueri – Allegro non molto
Sit nomen Domini – Allegro
A solis ortu – Andante
Excelsus super omnes – Larghetto
Quid sicut Dominus
Suscitans a terra – Allegro molto
Un collocet eum – Allegro
Gloria Patri et Filio – Larghetto
Sicut erat – Allegro
Amen - Allegro
Angelo Manzotti
G. Sammartini
Sonata per due violini e b.c. op.3 n. 9
Allegro
Andantino
Allegro
W.A. Mozart
“Exultate Jubilate” Mottetto per soprano e archi KV 165
Si dedica alla
riproposta
del
repertorio storico
dei castrati, sviluppatosi dall’inizio del Seicento,
fino ai primi anni
dell’Ottocento
(Monteverdi,
Händel, Vivaldi,
Mozart, Rossini),
passando anche attraverso esperienze di
musica contemporanea. Ha frequentato le
prime due edizioni dell’Accademia Rossiniana organizzata dal Rossini Opera Festival di Pesaro, specializzandosi nei ruoli di
contralto rossiniano “en travesti”, continuando poi il suo perfezionamento tecnicostilistico con Romolo Gazzani, Rodolfo
Celletti e nell’ambito di stages sulla musica
barocca. Si esibisce in concerti dedicati
al repertorio barocco con clavicembalo o
ensemble strumentali e in recitals rossiniani
con pianoforte o orchestra. Dal 1997 viene
periodicamente invitato a tenere corsi di
perfezionamento sulla tecnica belcantistica.
Ha insegnato anche presso il Conservatorio “Campiani” di Mantova e tenuto una
masterclass a Vancouver (Canada).l
Ensemble Italico Splendore
L’amore e l’interesse per la musica antica
nel repertorio barocco, classico e preromantico, sono il nucleo attorno al quale nasce e
si forma l’Ensemble Italico Splendore, che
fin dagli esordi, nel 2010, indirizza la propria attività principalmente in tal senso: un
costante e approfondito lavoro di ricerca sulle
fonti e uno scrupoloso approccio filologico.
Il proposito dei fondatori dell’ensemble,
Alessandro e Claudio Andriani, è quello di
riportare alla luce repertori poco frequentati, riscoprire autori ancora sconosciuti,
operare su antichi manoscritti.
Tale ricerca filologica si è già espressa attraverso un’attività concertistica presso importanti stagioni e festivals musicali.
Fin dall’esordio Italico Splendore collabora con il famoso controtenore
Angelo Manzotti con il quale è in
procinto di registrare un cd, sulle
celebri arie di Farinelli, per l’etichetta Tactus. Prossimo appuntamento discografico per Dynamic sarà l’opera integrale da
camera di Felice Alessandro Radicati.
Tutti gli esponenti del gruppo suonano su
originali o copie fedeli di strumenti dell’epoca, con l’utilizzo di corde di budello,
archetti filologici, tastiere storiche e strumenti a fiato originali.l
18/01
Le violoncelle
en France
PROGRAMMA
Jean Luis Duport et Jean-Baptiste Barrière
Sabato 1 febbraio
Ore 21.00
Sala Convegni S. Pertini
Cardano al Campo
J.B. Barrière
Sonate n. 4 pour deux violoncelles en Sol Majeur
Andante - Adagio - Allegro prestissimo
J.L. Duport
Etude n. 9 en re mineur
J.L. Duport
Etude n. 21 en Reb Majeur
Violoncelli
Alessandro Andriani
Simone Ceppetelli
J.L. Duport
Etude n. 8 en Re Majeur pour violoncelle solo
J.B. Barrière
Sonate n. 4 pour violoncelle en Re Majeur
Andante - Adagio - Allegro prestissimo
J.L. Duport
Etude n. 1 en Fa Majeur
J.L. Duport
Etude n. 15 en sib mineur
J.L. Duport
Etude n. 11 en la mineur
J.B. Barrière
Sonate n. 1 pour violoncelle en Si Mineur
Adagio - Allegro - Adagio andante - Allegro
CURRICULUM
Alessandro Andriani
Nato nel 1975 ad Acqui Terme, ha intrapreso giovanissimo lo studio del violoncello, diplomandosi brillantemente. Ha
studiato con A. Vendramelli e R. Filippini,
Felix Ayo, Ivan Monighetti, con Roland
Baldini, con Paolo Beschi.
Si è specializzato nel repertorio cameristico
e in particolare in quello del quartetto d’archi, con il Quartetto Amadeus alla Royal
Academy of Music a Londra, esibendosi in
formazione quartettistica fin da giovanissima età, vincendo numerosi premi e concorsi specializzati.
Ha al suo attivo incisioni per Bayer
Records, Camerata Tokio, Decca, Urania
Records, Brilliant Classics, Dynamic.
Dal 1997 al 2002 ha fatto parte come violoncello di fila dell’orchestra del Teatro alla
Scala di Milano.
Come solista e camerista si esibisce regolarmente collaborando con importanti
formazioni. Ha tenuto concerti in tutta
Europa, in Giappone, in America e Sud
Africa esibendosi in prestigiose sale da
concerto.
Si dedica dal 2004 allo studio e all’esecuzione filologica della musica antica esibendosi nei più importanti festivals di musica
barocca d’Europa.l
è titolare della cattedra di violoncello
presso l’Istituto Superiore di Studi Musicali pareggiato ai Conservatori di Stato
“O.Vecchi - A.Tonelli” di Modena.l
Simone
Ceppetelli
Nato a Milano
nel 1995. Ha iniziato lo studio del
violoncello all’età
di 4 anni presso
la Scuola Suzuki
di Milano con il
M°Alessandro Andriani. Con l’orchestra
giovanile Suzuki, ha svolto un’intensa attività concertistica in importanti teatri e chiese
italiane, in qualità di primo violoncello. E’
stato premiato in diversi concorsi
nazionali; ha vinto il 1°premio al
concorso “Sara Preatoni”.
Ha fatto parte dell’orchestra
giovanile di violoncelli: i “Giovincelli”,
nata dall’idea del M°Andriani di dare la
possibilità a giovani talenti di cimentarsi
in repertori importanti. Frequenta il Liceo
Scientifico ed è iscritto al secondo anno
del Triennio Accademico presso l’Istituto
Musicale “Vecchi-Tonelli” di Modena sotto
la guida del Prof. Alessandro Andriani.l
01/02
Raffinatezza
ed umorismo
Venerdì 14 febbraio
Ore 21.00
Sala Convegni S. Pertini
Cardano al Campo
Soprano
Chiara Butté
Clarinetto
Federico Allegro
Pianoforte
Luca Ciammarughi
PROGRAMMA
La musica francese del Novecento
Camille Saint-Saëns (1835-1921)
Sonata op. 167 per clarinetto e pianoforte
Allegretto - Allegro animato - Lento - Molto
allegro
Claude Debussy (1862-1918)
Ariettes Oubliées per soprano e pianoforte
C’est l’extase
Il pleure dans mon cœur
L’ombre des arbres
Chevaux de bois
Green
Spleen
Francis Poulenc (1899-1963)
Sonata per clarinetto e pianoforte
Allegro tristamente - Romanza - Allegro con fuoco
Francis Poulenc
La Courte Paille per soprano e pianoforte
Le Sommeil
Quelle aventure!
La Reine de coeur
Ba, be, bi, bo, bu…
Les Anges musicians
Le Carafon
Lune d’Avril
CURRICULUM
Chiara Butté
Si è diplomata a pieni voti presso il Conservatorio “B. Marcello” di Venezia e in Musica
Vocale da Camera presso il Conservatorio
“G. Verdi” di Milano; successivamente si è
laureata in Lingue e Letterature Straniere
Moderne. Perfezionatasi sotto la guida dei
Maestri Franco Corelli e Massimiliano Carraro, ha iniziato l’attività concertistica dedicandosi all’approfondimento di un vasto
repertorio improntato soprattutto agli autori
del Settecento e alla musica sacra. Ha cantato
in qualità di solista con diverse orchestre sia da
camera che sinfoniche. Nel 1999 ha vinto il
Concorso Internazionale per Primo Soprano
nel Coro del Teatro alla Scala di Milano. Nel
2002 ha inciso i Liebeslieder di J. Brahms con
il patrocinio del Conservatorio di Musica “G.
Verdi” di Milano. Si dedica da anni all’approfondimento del repertorio liederistico e della
Musica da Camera.l
Federico Allegro
Diplomatosi presso il Conservatorio “G.
Verdi” di Milano, si è perfezionato con il
M° G.Garbarino presso l’Accademia Musicale Chigiana di Siena, quindi con i Maestri
E. Brunner, H. R. Stalder e P. Szabo. Vincitore di concorsi nazionali ed internazionali, ha tenuto concerti in Italia e all’estero
per importanti Associazioni ed Istituzioni
Musicali sia come solista che con formazioni cameristiche. Ha partecipato all’attività di prestigiose orchestre quali l’Orchestra
del Teatro alla Scala di Milano, l’Orchestra
da Camera di Fiesole, l’Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI. Già responsabile
della sezione fiati ai Corsi di Alto Perfezionamento Musicale di Saluzzo e docente di
Musica da Camera presso il Conservatorio
“B. Marcello” di Venezia, insegna presso il
Civico Liceo Musicale di Varese.l
Luca Ciammarughi
Riconosciuto fra i musicisti più profondi
della sua generazione per l’interpretazione
di Schubert e della musica francese, affianca
all’attività concertistica la conduzione quotidiana di programmi su Radio
Classica e l’attività di critico
musicale per la rivista “Musica”.
L’interesse per la liederistica lo
ha portato a un intenso periodo di approfondimento del rapporto fra parola e suono.
Ha suonato per prestigiose istituzioni e
sale concertistiche italiane ed europee. Ha
debuttato negli Usa allo Spoleto Festival di
Charleston. Ha un’intensa attività cameristica, è appassionato di teatro e ha composto le musiche per alcuni cortometraggi.l
14/02
Romanticamente
Brahms
PROGRAMMA
I Quartetti col pianoforte op.25 e op.60
Venerdì 28 febbraio
Ore 21.00
Sala Convegni S. Pertini
Cardano al Campo
Pianoforte
Pierluigi Camicia
Violino
Carmelo Andriani
Viola
Claudio Andriani
Violoncello
Alessandro Andriani
Johannes Brahms (1833-1897)
Quartetto col Pianoforte op.60 in do minore
Allegro non troppo
Scherzo – Allegro
Andante
Finale – Allegro comodo
Johannes Brahms
Quartetto col Pianoforte op.25 in minore
Allegro
Intermezzo – Allegro ma non troppo
Andante con moto
Rondo alla Zingarese - Presto
CURRICULUM
Pierluigi Camicia
Inizia la carriera concertistica sulla scia di
premi conseguiti in Concorsi Nazionali e
Internazionali di grande prestigio, (Busoni,
Ciani, Chopin) e con l'ammirazione e la
stima di artisti quali Rostropovitch, Ferrara, Ciccolini. I suoi recitals in Europa e
negli Stati Uniti d'America riportano sempre ampi consensi di critica e di pubblico.
Particolare attenzione rivolge a repertori
inusuali, in collaborazione anche con solisti
e direttori di fama (Ferro, Friedman, Haronovitch, Biscardi, Gusella) e con orchestre europee e americane; e insieme con
Michael Flaksman, Ruggiero Ricci, Angelo
Persichilli, Felix Ayo, Nina Beilina l'attività
cameristica diventa occasione di proposte
musicali poliedriche e affascinanti. Collabora con cantanti di prestigio quali Ricciarelli, Devia, Colaianni in recital liederistici
e lirici. è titolare di cattedra al Conservatorio Nazionale Piccinni di Bari dal '73,
chiamatovi dall'allora Direttore Nino
Rota. Ha inciso musiche di Chopin, Giuliani, Rota, Grieg, Brahms, Franck, Faurè
e Van Westerhout per la Farelive, la Abegg
e Bongiovanni. Dal 2003 è Direttore Artistico della Camerata Musicale Salentina di
Lecce. Nel 2007 è stato nominato Direttore
del Conservatorio Tito Schipa di Lecce.l
Carmelo Andriani
Formatosi ai corsi superiori di violino e musica
d’insieme presso l’Accademia Nazionale di
Santa Cecilia con Felix Ayo e Riccardo Brengola, perfezionatosi presso L’accademia Chigiana di Siena con Uto Ughi, si è distinto con
diploma di merito nei corsi di Igor Oistrak e
Victor Pikaizen in Unione Sovietica. Svolge
una intensa attività artistica in Europa, Stati
Uniti, Canada, Messico, Cina, Corea in veste
di solista, solista con orchestra, in formazioni
cameristiche. Ha inciso per RAI, Discoteca di
Stato, Far Western, Phoenix Classics, Tactus e
per la Stradivarius.l
Claudio Andriani
Si è diplomato in violino nel 1998 presso
il Conservatorio ”G. Verdi” di Torino e nel
1999 ha conseguito il diploma di
viola presso il Conservatorio “N.
Piccinni” di Bari. Ha conseguito i
Diplomi di Concertismo in Viola
e in Musica da Camera e il diploma accademico di 2° livello in violino barocco ottenendo sempre il massimo dei voti. Dal 1998
si dedica intensamente all’attività della musica
da camera. Ha inciso per Dynamic, Bayer
Records e Camerata Tokio. Collabora da Prima
viola con l’ Orchestra Verdi di Milano. Suona
un violino di Andrea Guarneri del 1675.l
28/02
A Laura
Sabato 8 marzo
Ore 21.00
Teatro
Cardano al Campo
Orchestra da Camera
Giovanni Bononcini
dell’Istituto Superiore di Studi
Musicali “Vecchi–Tonelli” Modena
PROGRAMMA
CURRICULUM
W.A. Mozart
Cassazione Kv 63 in Sol maggiore
Marcia
Allegro
Andante
Menuetto-Trio
Adagio
Menuetto-Trio
Finale-Allegro Assai
Orchestra da Camera
Giovanni Bononcini
Istituto Superiore “Vecchi–Tonelli”
consiglio accademico e a tutti i docenti dell’Istituto “Vecchi-Tonelli” per aver reso possibile la
realizzazione del concerto di questa sera.
L’Orchestra da Camera “Bononcini” dell’Istituto Superiore di Studi Musicali “Vecchi
– Tonelli” di Modena è costituita dai migliori
allievi delle classi di archi e fiati dell’istituto,
giunti ad un livello di studi superiore che permette loro di affrontare pagine importanti del
repertorio orchestrale. L’orchestra si è costituita con l’obiettivo principale di valorizzare al
massimo gli allievi ed allo stesso tempo di promuovere le attività concertistiche dell’Istituto.
Attività che non sono esclusivamente finalizzate
all’educazione musicale dei ragazzi, ma vedono
anche un forte impegno nel fornire loro le occasioni necessarie affinché possano rafforzare le
esperienze lavorative, per ben inserirsi nel contesto professionale una volta terminati gli studi.
A tale scopo l’attività dei migliori allievi viene
sostenuta dalla Fondazione A. Zamparo di Carpi,
con la concessione di borse di studio e con un
sostegno fondamentale alla realizzazione di eventi
che possano ben premiare i ragazzi più meritevoli.
Con queste premesse, il concerto di questa sera
ben rappresenta lo spirito dell’intero Festival,
ma soprattutto quello di Laura Prati, a cui la
serata è dedicata. Laura ha sempre fortemente
creduto nei giovani, nello loro energie e nella
possibilità reale, che va concessa loro, di potersi
esprimere ed impegnare in eventi importanti e
qualificanti. Un grazie sincero alla direzione, al
Il direttore artistico Alessandro Andriani
J. Haydn
Concerto in Do maggiore per Violoncello e orchestra
Hob. VIIb/1
Moderato
Adagio
Allegro molto
Violoncello Solo: Giorgio Lucchini
W.A. Mozart
Concerto in Re maggiore per violino e orchestra
Kv218
Allegro
Andante Cantabile
Rondeau: Andante Grazioso-Allegro, ma non
troppo
Violino solo: Mechelli Federico
Violini
Alberto Stiffoni (Violino di Spalla), Valentina Benfenati, Salvatore Borrelli, Fausto
Cigarini, Davide Greco, Elena Khabarova,
Damiano Nesci, Vito Donato Pansini,
Aurora Popescu, Stefano Raccagni, Davide
Vignes, Prof. Paola Besutti, Prof. Aldo Bianchi, Prof. Stefano Pagliani.
Viole
Erica Alberti, Montserrat Coll Torra, Laura
Garuti, Prof. Pietro Scalvini.
Violoncelli
Simone Ceppetelli, Sofjia Shapiro, Giorgio Lucchini, Prof.
Alessandro Andriani.
08/03
Contrabbassi
Simone di Benedetto, Andrea Ceré, Prof.
Luigi Giannoni
Oboi
Giulia Baroffaldi, Sara Ferrari
Corni
Francesco Brandoli, Michele Schiatti.l
Serata
Sheraton
Malpensa
Venerdì 14 marzo
Ore 21.00
Sala Concerti Hotel Sheraton
Malpensa - Terminal 1
Ensemble
Boz Trio & Guests
Clarinetto: Rouben Vitali
Contrabbasso: Alberto Capsoni
Chitarra: Davide Longoni
PRESENTAZIONE
IL CONCERTO
Suoni e Culture dal mondo
Musiche popolari europee, dal gioioso e malinconico klezmer alle danze
scatenate delle feste balcaniche, alle sonorità delicate della musica greca.
Un viaggio musicale che procede da nord
a sud, dal porto di Danzica al Mar Egeo,
passando di tradizione in tradizione, di racconto in racconto e di sonorità in sonorità.
Anche quest’ anno lo Sheraton Milan Malpensa ha
il piacere di ospitare presso i suoi saloni un concerto
nell’ ambito del Festival Musicale di Cardano
nel solco dell’ impegno che dall’ apertura ci vede
attenti e sensibili nei confronti delle risorse culturali
del territorio, accogliendo con entusiamo tutte le
opportunità per supportarne le iniziative artistiche, e
proponendoci come sede ideale per mostre, concerti ed
iniziative multimediali, grazie alla grande versatilità
dei nostri spazi.
In tale ambito, siamo particolarmente lieti di
consolidare la collaborazione con il Festival Musicale di
Cardano che è senza dubbio un evento caratterizzante
della vitalità culturale di tutto il territorio, e ci dà
la possiblità di riproporre l’ affascinante connubio
tra la musica e la struttura alberghiera, tra una
forma artistica elevatissima che apre la mente al suo
arricchimento in un viaggio sensoriale nel luogo d’
elezione dell’ esperienza stessa di viaggio.
E’ una vocazione condivisa in totale sintonia, tra
un territorio sorprendente per la sua bellezza non
sempre conosciuta, ricco di iniziative artistiche e
culturali, e lo Sheraton Milan Malpensa che si
propone come il suo spazio progettuale ideale.
Gianrico Esposito - General Manager
SHERATON MILAN MALPENSA AIRPORT
HOTEL & CONFERENCE CENTRE
Boz Trio & Guests
Nasce dalla collaborazione di tre musicisti
con in comune una grande passione per
la musica tradizionale: Alberto Capsoni al
contrabbasso, Rouben Vitali al clarinetto e
Alfonso Martone alla fisarmonica. Il trio si
approccia inizialmente alla musica klezmer
per poi rivolgersi verso le sonorità delle tradizioni musicali geograficamente vicine: la
musica dei balcani e quella greca in primis,
ma anche tanghi argentini e musica mediorientale. Più tardi, la curiosità dei tre musicisti si è spostata su altre sonorità, quelle della
musica irlandese e del più vicino sud Italia.
Nell’autunno del 2013 entra a fare parte
del gruppo il chitarrista Davide Longoni,
incontrato in occasione dell’incisione del
primo disco del gruppo, intitolato “Zob!”.
Tradizione e peculiarità del Boz Trio &
Guests è il coinvolgimento ai propri concerti di musicisti esterni alla formazione
principale che intervengono durante l’esibizione dando vita ad un concerto costantemente in movimento. Questa abitudine
è diventata il marchio distintivo del Boz
Trio & Guests, che si è costruito con il
tempo un vasto numero di collaboratori:
percussionisti, batteristi, violinisti, chitarristi, flautisti, trombettisti si sono cimentati nell’arricchire il repertorio del Trio con
timbri e sonorità diverse.
Il grande repertorio della musica popolare
vanta una vastità impressionante di temi e
melodie; elemento imprescindibile nel mantenere intatte tali sonorità è l’utilizzo di strumenti tipici, sia percussivi che melodici.
Ascoltare un concerto del Boz Trio &
Guests significa quindi muoversi
sopra terre e mari, attraverso le
culture europee e mediorientali
ed ancora oltre, dall’altra parte
dell’oceano: da Buenos Aires a Dublino, da
Sarajevo a Budapest, ad Atene e Tel Aviv.
Ogni suono richiama un’area del mondo
e con essa abitudini, culture, costumi, tradizioni. L’ascoltatore percorre così migliaia
di chilometri semplicemente chiudendo gli
occhi e lasciandosi andare al forte potere
evocativo della musica.l
14/03
Giovani
talenti
Domenica 2 febbraio
Ore 16.30
Biblioteca G.Rodari
Cardano al Campo
Violoncello
Francesca Neri
Pianoforte
Giulia Sereni
PROGRAMMA
CURRICULUM
L. van Beethoven (1770-1827)
12 variazioni in sol maggiore per violoncello
e pianoforte WoO 45 sul tema "See the conquering hero comes" dall'oratorio "Giuda
Maccabeo" di Georg Friedrich Händel
Francesca Neri
Si diploma in violoncello nel 2009 presso
l'Istituto di Studi Musicali Superiori
O.Vecchi-A.Tonelli di Modena col M°
Alessandro Andriani. E' laureata presso l'Università degli Studi di Modena e Reggio
Emilia in Scienze dei Beni Culturali. Specializzanda in Storia dell'arte presso l'Università degli Studi di Verona. Ha seguito corsi
di perfezionamento in violoncello, musica
da camera ed orchestra con C. Bracco, A.
Andriani, N. Baroni, W. Bernardeschi, A.
Noferini, A. Perihan Karadut Persaud. Vince
il concorso per strumenti ad arco indetto
dalla Fondazione A. Zamparo di Carpi nel
2007. Nel 2009-2010 si perfeziona in violoncello come tirocinante presso l'Istituto
Vecchi-Tonelli, sede di Carpi. Attualmente
si sta perfezionando in musica da camera e
violoncello con il M° Ilaria Maurri presso la
Scuola di Musica di Sesto Fiorentino. Dal
2009 collabora con l'Orchestra de I Musici
dell'Accademia, facente parte dell'Accademia Filarmonica di Bologna e con le Corali
di Mantova e Ostiglia. è membro dell'Orchestra Marija Judina di Modena, dell'Orchestra Senzaspine di Bologna e collaboratrice del Coro dell'Università degli Studi di
Modena e Reggio Emilia. Suona un violoncello del liutaio Maccaferri, Ravenna 1992.l
L. van Beethoven
Sonata per pianoforte e violoncello Op. 5 n. 2
Adagio sostenuto e espressivo-Allegro molto
più tosto presto
Rondò (Allegro)
Giulia Sereni
Si è diplomata nel 2013 in pianoforte
presso il Conservatorio di Potenza, studiando da privatista presso la Scuola di
Musica di Sesto Fiorentino con il Maestro
Silvia Cuccurullo. Nel settembre 2013
è stata ammessa al "Postgraduate Artist
Diploma" presso il Trinity Laban Conservatory di Londra, dove attualmente risiede
e dove si sta perfezionando in musica da
camera e in pianoforte con il M. Sergio
De Simone. Ha partecipato a Masterclass
con Natasha Kislenko, Alessandra Artifoni,
Sergio de Simone e Gabriele Baldocci e si è
esibita in varie rassegne pianistiche e cameristiche come "Il Vivace Rosso Do" di Sesto
Fiorentino, i "Concerti in San Lorenzo"
nella basilica di San Lorenzo a Firenze, il
"Fesival Intersezioni" di Sesto
Fiorentino. Dal 2013 suona in
duo con Francesca Neri, insieme
alla quale si è perfezionata in
musica da camera con il M° Ilaria Maurri
e con cui si è esibita nell'ambito della rassegna musicale "Il Vivace Rosso Do" di
Sesto Fiorentino. Nel 2011 ha anche conseguito la laurea magistrale in Teorie della
Comunicazione con il massimo dei voti e
la lode.l
02/02
Giovani
talenti
Domenica 16 febbraio
Ore 16.30
Biblioteca G.Rodari
Cardano al Campo
Violino
Stefano Raccagni
Pianoforte
Marco Bedetti
PROGRAMMA
CURRICULUM
W. A. Mozart
Sonata in Fa maggiore KV 377
per violino e pianoforte
Allegro grazioso
Aandante con variazioni
Tempo di minuetto
Stefano Raccagni
Nasce a Modena nel 1997. Nel 2005 inizia
privatamente lo studio del violino. Nel 2007
è ammesso al Corso di formazione strumentale vocale e corale di base presso l’Istituto
Superiore di studi musicali “Vecchi-Tonelli”
di Modena, contestualmente entra nel Coro
di Voci bianche del Teatro Comunale di
Modena.
In ambito corale partecipa a vari spettacoli
tra cui La Buona Novella, di F. De Andrè,
ideato e diretto da David Riondino, Tosca,
di G. Puccini, Carmen, di G. Bizet; La
Bohème, di G. Puccini; Artificial Light, di
Marco Galarini.
In ambito strumentale prosegue gli studi
musicali presso il Conservatorio di Modena
“Vecchi-Tonelli” nella classe del M° Rabaglia Ivan.
Nel 2009 partecipa al Corso estivo di
Castrocaro Terme con il M° Serradimigni
Grazia, collabora con l’orchestra Nuova
Era e suona con l’orchestra Malatestiana al
Teatro Manzoni di Bologna.
Nel 2010, 2011 e 2012 partecipa inoltre
alle Masterclass di Portogruaro, M° Rabaglia Ivan.
Nel 2011 partecipa a due concorsi strumentali: Un po' di note (Rovigo), secondo con
94/100; e Parma lirica, primo assoluto con
Pugnani-Kreisler
Preludio e Allegro per violino e pianoforte
T. Vitali
Chaconne in sol minore
J.S.Bach
sonata per violino e clavicembalo (pianoforte)
in do minore
100/100. Suona a Carpi con l’ensemble
Bononcini. Sotto la direzione del M.° Antonio Giacometti, docente di composizione,
suona in Parola d'Africa e Mare Nostrum,
doppio concerto drammatizzato dell’ Istituto Vecchi-Tonelli.
Nel novembre 2011 vince il terzo premio,
Borsa di studio Zamparo di Carpi. Nel
dicembre 2011 suona nel concerto dedicato
a Kamalia Alì-Zadeh, pianista e compositrice dell'Azerbaijan.
Nel 2012 a Firenze partecipa al concorso
Premio crescendo A.gi.mus suonando la
Ciaccona in g minor di T. Vitali; vince il
primo premio con 95/100.
Con l’ Ensemble d’ Archi dell’ Istituto partecipa alla realizzazione in scena de “La Serva
Padrona”, maestro concertatore
Paola Besutti.
Nel 2013 riceve il diploma di
secondo premio all’XI Concorso
Nazionale di esecuzione musicale “Città di
Riccione”, presidente Pier Narciso Masi.
Suona nell’Orchestra Giovanile Cherubini
e Orchestra Giovanile Italiana (Fiesole),
dirette da Riccardo Muti.l
16/02
Giovani
talenti
Domenica 2 marzo
Ore 16.30
Biblioteca G.Rodari
Cardano al Campo
Trio Giovine
Violino: Leonardo Giovine
Violoncello: Riccardo Giovine
Pianoforte: Marco Belluzzi
PROGRAMMA
CURRICULUM
S. Rachmaninov
Trio Elegiaco n.1 in sol minore
Leonardo Giovine
Nato nel 1993 inizia molto presto lo studio
del violino. E’ vincitore di numerosi concorsi
nazionali e internazionali e si è già esibito in
numerosi concerti come solista ricevendo
critiche lusinghiere dalla stampa. Ha partecipato a corsi di perfezionamento sia cameristico che orchestrale. Nel 2010 ha conseguito
il Diploma di violino presso il Conservatorio
“F. Vanezze” di Rovigo sotto la guida del M°
Visentin e nel 2013 la Laurea di Secondo
Livello in Musica da Camera. Ha frequentato i corsi di violino presso la Universität
für Musik und darstellende Kunst di Vienna
sotto la guida del M° Jan Pospichal. E’ allievo
del M° Sciarretta presso il corso di alto perfezionamento dell’ Accademia Internazionale
di Imola. E’ membro dell’orchestra “Giovani
Archi Veneti” con la quale ha tenuto numerosi concerti anche in veste di solista.l
D. Shostakovich
Trio n. 2 in mi minore op.67
Andante-Moderato-Poco più mosso
Allegro non troppo
Largo
Allegretto
Riccardo Giovine
Nato nel 1999, a quattro anni intraprende
lo studio del violoncello sotto la guida del M°
Alessandro Andriani. Prosegue i suoi studi
sotto la guida del M° Luca Paccagnella. Ha
ottenuto il primo premio in tutti i concorsi a
cui ha partecipato. è membro dell’orchestra
“Giovani Archi Veneti” con la quale ha vinto
numerosi concorsi nazionali e internazionali
esibendosi anche in veste solistica. Ha preso
parte a numerosi corsi di perfezionamento
strumentale e di formazione cameristica e
orchestrale. Ha ricevuto nel 2007 la borsa di
studio “Premio Musicale Giovani Musicisti” dal Kiwanis Club di Rovigo e nel 2012
dal Conservatorio di Musica “F. Venezze” di
Rovigo. Attualmente frequenta il 2° anno del
Corso Accademico di Primo Livello di violoncello presso il Conservatorio “F. Venezze” di
Rovigo sotto la guida del M° Luigi Puxeddu.l
Marco Belluzzi
Nato a Bologna ha compiuto gli studi di
Canto, Pianoforte, Composizione, Direzione
di Coro e d’Orchestra nella città natale.
E’ attivo in qualità di pianista sia nel campo
della musica strumentale sia in quello della
musica vocale da camera. In
qualità di direttore ha collaborato con importanti ensembles.
E’ stato direttore dell’ Ensemble Vocale ‘Attosecondo’, e dell’ Ensemble
Vocale e Strumentale ‘Color Temporis’.
Ha lavorato come répétiteur, assistente alla
direzione e Maestro del coro presso diversi
teatri italiani. Da alcuni anni ha consolidato la propria attività artistica in Islanda.
Come compositore, è autore di musica sinfonica, da camera e vocale.l
02/03
Il
musicologo
racconta
APPUNTAMENTI EXTRA
Omaggio a Laura Prati
Appuntamenti extra
Nei sabati
25/01 08/02 22/02 01/03
Ore 17.00
Biblioteca G.Rodari
Cardano al Campo
Il musicologo racconta…
Ciclo di quattro incontri di guida
all’ascolto, chiacchiere musicali
e curiosità.
a cura di
Paolo Castagnone
Gli incontri con il musicologo
sono gratuiti. Su richiesta
verrà fornito l’attestato per
i crediti formativi
Paolo Castagnone
CURRICULUM
Paolo Castagnone
Si è diplomato in Pianoforte nel ’91, in
Musica Corale e Direzione di Coro nel
’98. Ha inoltre compiuto studi musicologici presso la facoltà di Lettere moderne
dell’Università degli Studi di Milano. I
suoi corsi di formazione comprendono
anche lo studio della composizione sotto
la guida di Francesco Pigato e Gabriele
Manca (ha conseguito il Compimento
inferiore nel ’97), di Canto e tecnica
vocale con le soprano Mariagrazia Liguori
e Dora Pellegrino. Ha inoltre frequentato
quale effettivo due corsi di direzione d’orchestra tenuti rispettivamente da Gustav
Kuhn e Gianluigi Gelmetti, due stage
di direzione corale con T. Kaljuste e F.
Heyerick, un seminario di composizione
di György Ligeti. Quale musicologo ha
curato numerosi programmi di sala per
importanti istituzioni musicali, collaborando stabilmente con l’Orchestra dei
Pomeriggi Musicali di Milano e partecipando alla pubblicazione di «Pomeriggi
Musicali. 1945-1995», Rossellabigi Editore. Iscritto all’Albo dei Giornalisti come
Pubblicista, dal 1995 collabora quale critico musicale con diverse testate nazionali.
Dallo stesso anno è docente di Storia della
Musica, Armonia e Pianoforte presso il
Liceo Musicale “Bellini” di Tradate. Paolo
Castagnone è stato curatore della mostra
“Il Tempo della Musica”, allestita nel 1999
presso il Ridotto dei Palchi del Teatro alla
Scala di Milano (il catalogo è stato pubblicato nel dicembre del 2000) ed è autore
della sezione musicale dell’antologia letteraria “La tela del ragno” (ed. Juvenilia
- Elemond). Dal 2008 collabora stabilmente con la rassegna musicale “Il volto
riscoperto della musica”. Nel 2000 ha fondato il Coro polifonico femminile “Stilla
Maris” e nel 2003-2004 è stato direttore
dell’Orchestra “Bellini” del Liceo Musicale di Tradate (Va). Dal 2009 dirige il
coro “Anemos” e l’ensemble strumentale e
vocale “Il convivio armonico”. l
25/01-08/02
22/02-01/03
Ingresso libero
Per informazioni
Associazione Musicale
Il Picchio
0331 798157
www.suzukigallarate.it
[email protected]
Comune di Cardano al Campo
Assessorato alla cultura
0331 266236
[email protected]
Festival di musica I Cardano al Campo I 18 gennaio I 14 marzo 2014

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