TEATRIAMOCI BN - Teatro Sociale di Como

TEATRIAMOCI
'NIPPONERIE',
gioVAni eXPo
Nel pieno della nostra stagione,
arriva a gennaio il Concorso per giovani cantanti lirici.
È la nostra storia, da ben 66 anni.
È il motore di tutto.
Il 25 gennaio ci sarà il concerto finale del Concorso
AsLiCo che parte a dicembre, con selezioni in diverse
città in Europa.
Più di 200 ragazzi selezionati, (l’opera è ancora un’arte
viva!!!) di cui circa 80 arrivano a Como per la selezione
finale.
Chi vince, dopo una fase di formazione, debutterà
nelle varie produzioni di AsLiCo e del Circuito Lirico:
Opera Education, Pocket Opera, progetto 200.Com in
Arena, Stagione del Teatro Sociale e dei Teatri del Circuito. Questo è davvero il cuore dell’attività di AsLico:
la promozione e la produzione di teatro musicale con
i giovani.
Il 28 febbraio invece, arriva Milo, Maya e il giro del
mondo, il nuovo progetto education di quest’anno dedicato ad Expo. Una coproduzione con tre teatri europei, (uno francese, uno belga e uno tedesco), che vanta
proprio il patrocinio di Expo2015.
Una nuova dimostrazione che con i progetti e con i giovani, il mondo lo si può girare per davvero!
Barbara Minghetti
CAMERA CON MUSICA
ingreSSo liBero
Ecco con il nuovo anno, tante altre suggestioni musicali… in duo, che attraversano la storia della musica
da Bach alla musica contemporanea.
Il duo Sternieri-Bartelloni ha iniziato la sua attività nel
1990, con un intenso lavoro di ricerca ed approfondimento del repertorio per violino e pianoforte e si è subito imposto all’attenzione del pubblico e della critica
vincendo numerosi concorsi Nazionali ed Internazionali,quali ‘Ugo Conta’ di Mantova, ‘Viotti’ di Vercelli,
Trapani, la rassegna di Vittorio Veneto, ed il XV Concorso Internazionale per Complessi da Camera ‘Vittotrio Gui’ di Firenze. Ad impreziosire la rassegna
cameristica, per ‘sbirciare’ nel mondo dei giovani talenti al violino: chi saranno i musicisti di domani?
Sala Bianca, 11 gennaio – ore 11.00
BBB
Musiche di Bach, Brahms, Bartók
Violino Sara Sternieri
Pianoforte Leonardo Bartelloni
Palcoscenico, 8 febbraio – ore 11.00
VIOLINO KID S
Concerto dei vincitori della categoria Violino (9-13 anni)
del Concorso Internazionale ‘Città di Barlassina’
Sala Bianca, 22 marzo – ore 11.00
MUSICA OGGI
Musiche di U. Pedraglio, G. Ligeti, L. Berio,
W. Lutoslawski, G Kurtág
Violoncello Umberto Pedraglio
Pianoforte Maria Grazia Bellocchio
numero 58
gennaio 2015
febbraio 2015
marzo 2015
magia e Classicismo: le proposte musicali d'inizio anno al Teatro Sociale
A chiusura di questa stagione lirica, un titolo che da oltre un secolo appassiona il pubblico nei teatri di tutto il mondo: Madama Butterfly di Giacomo Puccini. Come
è noto ai più, di quest’opera esistono differenti versioni dovute ai molteplici ritocchi apportati dall’autore dopo la sfortunata prima alla Scala di Milano nel febbraio
1904. Per festeggiare il 110° anniversario dalla rappresentazione ed essendo l’opera stata allestita quest’anno presso il Teatro Grande di Brescia, proprio nella
versione cosiddetta ‘di Brescia’ – andata in scena nel teatro della città pochi mesi dopo la prima scaligera con clamoroso successo – verrà presentato il melodramma
pucciniano: ricorrenza che rende davvero imperdibile quest’occasione di ascolto. Sul podio a dirigere l’orchestra dei Pomeriggi Musicali troviamo Giampaolo Bisanti,
direttore affermato a livello internazionale e cui da diversi anni il Circuito Lirico Lombardo affida uno dei titoli della stagione, nel nome di una felice e duratura collaborazione. La regia è firmata da Giulio Ciabatti e costituisce particolare interesse, da un lato per la fedeltà della ricostruzione spazio-temporale coadiuvata dalle
accurate scene e i bei costumi di Pier Paolo Bisleri, e dall’altro per la «trascrizione personale sospesa tra realtà e sogno».
Finita la stagione lirica, si apre quella sinfonica, che per l’anno 2015 prevede due appuntamenti. Il primo, fissato per il 21 gennaio, è giocato sul filo conduttore
del grande poeta tedesco Johann Wolfgang Goethe. Su una delle sue ballate poetiche più fantasiose e visionarie, Der Zauberlehrling (L’apprendista stregone), si
basa l’omonimo poema sinfonico di Dukas, scritto nel 1897 esattamente 100 anni dopo la stesura del testo goethiano e composizione cui il musicista francese
deve maggiormente la sua fama: grandi e piccini faranno presto a identificare la musica con il film d’animazione Fantasia della Walt Disney, dove un audace Topolino
si trova a dover fare i conti con i disastri dei suoi incantesimi. A questo brano che intitola la serata si affiancano altre due opere celeberrime della storia della musica:
il Concerto per violino op. 64 di Mendelssohn, suonato da Anna Tifu, giovane ed affascinante violinista sarda considerata un vero e proprio prodigio dello strumento
(classe 1986, ha studiato con Salvatore Accardo e si è diplomata ad appena 15 anni); e la Quinta sinfonia di Beethoven, che racconta la titanica lotta tra l’uomo e il
destino minaccioso «che bussa alla porta» (citando il fin troppo famoso inizio della sinfonia). Ancora Goethe funge da filo conduttore di questi pezzi, se pensiamo
che sia Beethoven che Mendelssohn in vita strinsero amicizia con il grande letterato e trassero ispirazione da opere sue per svariate composizioni; tra l’altro, Mendelssohn adolescente fu più volte invitato da Goethe a suonare il pianoforte nella propria casa, e tra le cose suonate vi fu proprio la Quinta di Beethoven. Ancora
Beethoven per il concerto dell’8 marzo: saranno infatti eseguite l’ouverture Coriolano op. 62, che – come per Dukas – si ispira a una fonte letteraria e traduce perfettamente il clima in cui si consuma l’omonimo dramma di Shakespeare attraverso repentini contrasti e tensioni; e la Seconda sinfonia op. 36, senz’altro più serena
ma altrettanto energica (qua e là preannunci delle sinfonie future più conosciute), seppur in contrasto con il coevo stato di salute del Genio di Bonn: all’epoca di
composizione (1801-02), infatti, erano cominciati i primi sintomi della sordità che avrebbe afflitto il compositore per il resto della vita. Protagonista della serata
sarà però Sara Sternieri, per la prima volta nella veste di solista a pieno titolo e non nei panni di primo violino come da ormai diversi anni il pubblico comasco è
abituato a vedere (precedentemente Sara aveva eseguito un piccolo pezzo per violino e orchestra, la Méditation de Thaïs di Massenet). La Sternieri si cimenterà nel
caparbio Concerto n. 4 per violino K. 218 di Mozart, brano gioioso e ricco di virtuosismi mai fini a se stessi.
Come già l’anno scorso, nell’ambito del progetto ASLiCo Orchestra in gioco, per entrambi i concerti i più giovani sono invitati ad assistere a una prova aperta in cui
potranno vedere come si studia e si costruisce un brano da eseguire in pubblico (se poi il cartellone prevede un pezzo ‘Disney’, l’esperienza è ancora più avvincente!).
Orchestra in gioco si svolgerà rispettivamente il 20 gennaio e il 6 marzo alle ore 11. A guidare l’Orchestra 1813 in entrambe le occasioni, la sicura bacchetta di
José Luis Gomez Rios, che oltre a dirigere le stagioni sinfoniche del Teatro Sociale da ormai diversi anni, ha partecipato recentemente anche al Don Giovanni per il
Circuito Lirico Lombardo.
Sandro Zanon
9 gennaio – ore 20.30
11 gennaio – ore 15.30
21 gennaio – ore 20.30
8 marzo – ore 20.30
di giacomo Puccini
Paul Dukas
L’apprenti sorcier
ludwig van Beethoven
Coriolano, Ouverture in do minore op. 62
Felix Mendelssohn-Bartholdy
Concerto in mi minore op. 64 per violino e orchestra
Wolfgang Amadeus Mozart
Concerto n. 4 in re maggiore KV 218 per violino e orchestra
L’A PPRENDISTA STREGONE
MADAMA BUTTERFLY
cellia costea
giovanna lanza
Annalisa Sprovieri
giuseppe Varano
Domenico Balzani
Saverio Pugliese
Manrico Signorini
carlo checchi
Cio-Cio-San
Suzuki
Kate Pinkerton
F.B. Pinkerton
Sharpless
Goro
Lo Zio Bonzo
Yakusidé
Principe Yamadori /
Commissario Imperiale
L’Ufficiale del Registro
La madre di Butterfly
La cugina di Butterfly
Antonio Barbagallo
Mattia rossi
Maria De Micheli
loretta carrieri
Direttore
Regia
giampaolo Bisanti
giulio ciabatti
ludwig van Beethoven
Sinfonia n. 5 in do minore op. 67
Direttore José luis gomez-rios
Violino Anna Tifu
orchestra 1813
promosso con il corriere di como – espansione TV
COMO CITTÀ DELLA MUSICA
ORE
ludwig van Beethoven
Sinfonia n. 2 in re maggiore op. 36
Direttore José luis gomez-rios
Violino Sara Sternieri
orchestra 1813
in collaborazione con Associazione g. carducci
comitato imprenditoria Femminile di como
promosso con il corriere di como – espansione Tv
COMO CITTÀ DELLA MUSICA
coro Aslico del circuito lirico lombardo
orchestra i Pomeriggi Musicali di Milano
9 febbraio,
MOZART & BEETHOVEN
18.30
LA PAROLA AL PUBBLICO
Il Teatro Sociale invita il suo pubblico per una chiacchierata sulla STAgione liricA, passata e futura. Vi aspettiamo per condividere insieme progetti, pensieri e aspettative.
28 febbraio - ore 16.00 e 20.30
25 gennaio - ore 15.30
°
FINALE 65 CONCORSO
PER GIOVANI CANTANTI
LIRICI D’EUROPA
CONCORSO PER RUOLI (europeo)
Stagione lirica tradizionale
LE NOZZE DI FIGARO
di Wolfgang Amadeus Mozart
Il Conte di Almaviva
La Contessa d’Almaviva
Figaro
Susanna
Cherubino
baritono
soprano
basso/baritono
soprano
mezzosoprano
DON PASQUALE
di Gaetano Donizetti
Don Pasquale
Norina
Ernesto
Malatesta
basso
soprano
tenore
baritono
CONCORSO VOCI ESORDIENTI (internazionale)
Festival Como Città della Musica
Pocket Opera, Concerti lirico-sinfonici
Opera Education
(Opera domani, Opera Kids, Opera it)
INGRESSO LIBERO
MILO E MAYA
E IL GIRO DEL MONDO
Opera di Matteo Franceschini. Libretto di lisa capaccioli.
1 marzo - ore 16.00 Opera
Baby
MILOEMAYA
Drammaturgia e regia Anna Fascendini
In collaborazione con Scarlattine Teatro
Regia caroline leboutte
Una performance di teatro musicale
Direttore Jacopo rivani
con immagini, voce ed esperienze tattili.
Progetto Opera domani – XIX edizione
Coproduzione Teatro Sociale di como - Aslico, opéra de rouen-Haute normandie,
Theater Magdeburg, opéra royal de Wallonie liége
Per il 2015 è stata creata un’edizione speciale di Opera Education che non può non tenere conto dell’evento
expo Milano 2015. L’intento è, come sempre, quello di avvicinare il giovane e giovanissimo pubblico al
mondo dell’opera.
Quest’anno ci siamo posti l’arduo compito di arrivare anche ai più piccoli.
Con Miloemaya nasce opera Baby: una performance di teatro musicale con immagini ed esperienze tattili
per i bambini da 0 a 36 mesi. Debutto domenica 1 marzo ore 16.00. Siamo appena entrati nel vivo degli
spettacoli con il debutto, lo scorso 8 dicembre, de Il viaggio di Milo e Maya, spettacolo di teatro musicale
per i bambini dai 3 anni che fa parte del progetto opera Kids. A partire da lunedì 23 febbraio prenderà
vita la nuova avventura di opera domani, per i ragazzi di età compresa tra i 6 e i 14 anni, con Milo, Maya
e il giro del mondo: un viaggio in bicicletta alla scoperta di storie, tradizioni e magie di altri paesi. Perché
quando si usa la fantasia capita che le magie accadano davvero. Spettacolo aperto al pubblico: sabato 28
febbraio ore 16.00 e 20.30. Per i più grandi E tu Mimì, che vuoi? è la nuova proposta di opera it. Un’opera
thriller scritta da Paola Barbato, da anni una delle autrici di punta di Dylan Dog, che interseca musica,
canto e cibo, seguendo il filo conduttore di un’indagine poliziesca. E alla fine Mimì… avrà la sua crema?
Recita per le scuole mercoledì 4 marzo ore 9.30 e 11.30.
orchestra in gioco ha lo scopo di familiarizzare il giovane pubblico alla musica sinfonica, attraverso un
incontro interattivo tenuto da un musicologo che terminerà in teatro, assistendo a una prova d’orchestra
con una speciale guida e in tempo reale via Twitter. Appuntamento con L’apprendista stregone mercoledì
21 gennaio, e Mozart & Beethoven domenica 8 marzo.
21 marzo – ore 20.30
AnnullATo r iii - riccArDo TerZo
Ricordiamo al gentile pubblico che r iii - riccardo Terzo con Alessandro gassmann in programma il 13 e il 14
gennaio è stato annullato. L’attore ha sospeso la tournée dello spettacolo perché è diventato Ambasciatore di
buona volontà dell'UNHCR carica incompatibile con la tournée.
Lo spettacolo è stato sostituito con gli innamorati di Goldoni in cartellone il 12 e il 13 gennaio 2015.
12 e 13 gennaio - ore 20.30
GLI INNAMORATI
di carlo goldoni
Regia Andrée ruth Shammah
con Marina rocco, Matteo De Blasio, roberto laureri, elena lietti, Alberto Mancioppi
Silvia giulia Mendola, umberto Petranca, Andrea Soffiantini
Andrée ruth Shammah riprende il suo percorso di ricerca sui classici affrontando un nuovo goldoni.
Dopo La Locandiera e Sior Todero Brontolon, Gli innamorati, macchina inesorabile adatta alla nuova compagnia
del Teatro Franco Parenti reduce dal successo del Don Giovanni di Filippo Timi.
La storia è quella di due giovani innamorati che si tormentano benché niente si opponga al loro amore. Dalla
diatriba tra i due si scatena una tensione vibrante che attraversa tutti i personaggi e fa si che agli occhi del pubblico
risultino così umani da essere vicini alla nostra sensibilità.
Un testo straordinariamente contemporaneo che intrappola il pubblico in un intreccio dove si ride e ci si riconosce
nelle dinamiche che Goldoni ha saputo orchestrare con acume e infinita umanità.
30 gennaio – ore 20.30
AGGIUNGI UN POSTO A TAVOLA
Commedia musicale di garinei & giovannini
Regia e coreografie riprodotte da Fabrizio Angelini
Produzione compagnia dell’Alba, ortona
La prima edizione professionale italiana autorizzata dagli autori ed eredi dopo le cinque precedenti di esclusiva del Teatro Sistina di Roma.
Aggiungi un posto a tavola è una commedia musicale di Garinei e Giovannini, scritta tra il 1973 e il 1974
con Iaia Fiastri, liberamente ispirata al romanzo After me the Deluge di David Forrest. La composizione delle
musiche fu affidata ad Armando Trovajoli, il grande jazzista romano che, dagli anni ‘50 in poi, si era specializzato in colonne sonore, scene e costumi di Giulio Coltellacci con le coreografie di Gino Landi. Il costo complessivo della messa in scena dello spettacolo fu molto alto, circa 250 milioni di lire, impiegati soprattutto
per la realizzazione delle magnifiche scenografie in legno, montate sul palcoscenico girevole del Teatro Sistina di Roma. Lo spettacolo fu premiato dal pubblico e rimase in scena al Sistina per ben sei mesi, tutta
una stagione, cosa che non era mai avvenuta prima. in questi quarant’anni si sono succedute diverse edizioni,
tutte esclusive del Teatro Sistina, fino ad arrivare a questa sesta edizione ufficiale del musical affidata alla
compagnia dell’Alba: una compagnia affiatata, preparata sotto tutti gli aspetti, capace di far emozionare
fin dalle prime note, tanto che lo stesso Trovajoli, autore delle musiche, conquistato così tanto da questo
gruppo, cedette, prima della sua scomparsa, i diritti per la messinscena. Concepito come omaggio all’edizione degli anni ’70, lo spettacolo vede la regia e le coreografie originali riprodotte da Fabrizio Angelini, regista di alcuni tra i più importanti spettacoli musicali degli ultimi anni (Bulli e Pupe, Rent, Francesco il
musical, Jesus Christ Superstar, Aladin, W Zorro...), coreografo e performer di numerosi lavori per la Compagnia della Rancia e per Gigi Proietti, e regista residente di Stage Entertainment per La Bella e la Bestia e
Mamma Mia!.
Un’imperdibile occasione per assistere, dopo 40 anni, alla prima edizione nazionale dello spettacolo non
firmata dal Teatro Sistina.
claudia cozzi
SALA BIANCA
4 febbraio - ore 20.30
LA CHIAVE DELL’A SCENSORE
di Ágota Kristóf
con ivana Franceschini e Arianna Pollini
16 gennaio – ore 20.30
DUUM
con compagnia Sonics
Coreografie Alessandro Pietrolini
Produzione e distribuzione Fanzia Verlicchi/ Equipe Eventi, Medicina
In collaborazione con la Provincia
Duum, il salto.
Il salto verso la libertà compiuto dagli abitanti del regno di Agartha, un regno situato nelle viscere della Terra dove
gli antenati si erano rifugiati per poter scappare dalla cattiveria presente in superficie. Uno spettacolo emozionante,
ricco di acrobazie, eseguite dai ballerini della compagnia tutta italiana Sonics, legate dalla voce narrante di Serafino.
Le scenografie, i giochi di luci, e i costumi renderanno la rappresentazione indimenticabile. Un’opera adatta ad
un pubblico di ogni età, dai più piccoli agli adulti che si faranno coinvolgere nel viaggio in un mondo mitico. La
compagnia, conosciuta nei teatri di tutto il mondo, stupirà il pubblico con le coreografie di Alessandro Pietrolini
che sfideranno la forza di gravità.
SALA BIANCA
12 febbraio - ore 20.30
ZIGULÌ
tratto dall’omonimo romanzo di M. Verga (Ed. Mondadori)
Adattamento e regia Francesco lagi
Produzione Teatrodilina, Roma
Lo spettacolo, prodotto dal Teatro dell’Argine, Un bès - Antonio Ligabue, vede protagonista l’attore Mario Perrotta,
grande narratore italiano che si trasforma fisicamente nel pittore del quale vuole raccontare la storia. Ne indossa
la cadenza reggiana e dipinge in scena a carboncino, rievocando il rapporto dell’artista tra le cose e la loro raffigurazione, in velocità, con tratti secchi e molto dettagliati.
Con i quadri e con l’azione scenica si rievoca la vicenda esistenziale di un grande irregolare, che seppe trasformare
le sofferenze in forma artistica, senza riuscire mai a godere a fondo i frutti della propria abilità. Perrotta punta
tutto sull’esclusione dell’uomo Ligabue, sulla follia che lo attraversava, sull’amore tanto cercato e mai avuto.
Risale all’infanzia di abbandono in Svizzera, alla solitudine tra boschi e argini nella Bassa. Lo spettacolo, con quel
frenetico dipingere e strappare fogli per riempirne altri, con urla trattenute, con occhi sbarrati e un continuo elemosinare quel bacio, diventa il racconto di un uomo tanto abile nell’arte e così solo nella vita.
e con la partecipazione straordinaria di Jessica Pratt
CONCERTO GROSSO in occasione dei 110 anni di Rotary nel mondo
Il ricavato sarà devoluto a favore della campagna End Polio Now per eliminare la poliomielite
10 e 11 marzo – ore 20.30
RE LEAR
di William Shakespeare
con Michele Placido
Traduzione e adattamento Michele Placido e Marica gungui
Regia Michele Placido e Francesco Manetti
Produzione goldenart Production, roma
in collaborazione con ghione, estate Teatrale Veronese
«Lo vediamo anche oggi, genitori che si scagliano contro i figli e figli contro i genitori, spesso in modo violento,
anche più del passato. E la cosa curiosa è proprio questa: pensiamo di esserci evoluti dai tempi di Re Lear e invece
scopriamo che siamo capaci di fare anche peggio». È così che Michele Placido risponde quando gli viene chiesto
qual è la lezione universale che rende Re Lear un classico senza tempo. Nonostante sia un dramma che risale a
circa 400 anni fa, Re Lear è ancora molto apprezzato dagli spettatori del mondo intero perché Shakespeare riesce
a rappresentare non soltanto la situazione dell’uomo nell’epoca in cui scriveva ma raffigura anche l’uomo odierno.
Questo spettacolo verrà messo in scena al teatro Sociale di Como il 10 e 12 marzo alle 20.30 con la regia di Marica
Gungui e Michele Placido. Sarà un’opera teatrale con scenografia e costumi moderni ma non perderà il contenuto
del testo originale creando un perfetto equilibrio fra la tradizione classica e quella contemporanea, in modo da
coinvolgere sia i giovani sia gli adulti all’esplorazione della natura dell’esistenza umana: l’amore e il dolore, il
potere e la perdita, il bene e il male.
Prosegue la rassegna in collaborazione tra il Teatro Sociale e il Lake Como Film Festival, con un taglio crossover
che attraverso il cinema interseca musica, teatro e letteratura, riportando sul grande schermo alcuni grandi capolavori della storia del cinema.
26 gennaio - ore 21.00
HIROSHIMA MON AMOUR
di Alain resnais
in occasione del Giorno della memoria
Letture Arianna Pollini
16 febbraio - ore 21.00
THE BLUES BROTHERS
di John landis
con gengis gang - rhythm and Blues Band
16 marzo - ore 21.00
THE BEATLES. A hard day’s night
di richard lester
con Mario’s Beat Band
ANGELO PINTUS
in 50 SFUMATURE DI PINTUS
È arrivato a quota 100 mila spettatori Angelo Pintus, il comico più amato del momento, che con il suo spettacolo sta cavalcando la cresta dell’onda: un’applauditissima tournèe teatrale alla quale si aggiungono un
forum d’Assago tutto esaurito in dicembre e un cinepanettone con grandi incassi.
Triestino con origini sarde, nasce come comico formano il duo Angelo & Max con Max Vitale. Alla separazione
del duo, segue la partecipazione di Angelo a diverse trasmissioni. Dal 2009, è presenza fissa nel cast di Colorado in onda su Italia 1, con la sua rubrica “Sfighe” (parodia del programma di approfondimento sportivo
Sfide), in cui imita, fra gli altri, il telecronista Bruno Pizzul, l’allenatore José Mourinho, il motociclista Valentino
Rossi. Nel 2011 propone la rubrica “Non sopporto più”. Dal 2013 è in tour nei teatri con lo spettacolo “50
sfumature di Pintus”. Uno spettacolo sempre diverso e che si evolve nel tempo, perché succede sempre
qualcosa di nuovo che attira l’attenzione del comico. Le sue “50 sfumature”, a differenza della trilogia erotica
di E.L. James dalla quale lo spettacolo trae soltanto il titolo, sono tutte da ridere. E a far ridere in questo
show sono le cose della vita. «Fa ridere un uomo con la febbre a 36,8 – racconta il comico – una donna che
parcheggia, fa ridere la vita. Fa ridere il mio ricordo della scuola... la mia professoressa che mi chiamava e
mi diceva “Bindusss!” e io... “con la p, con la p”. E lei... “Ah... ok... Bindup!”. Insomma, mi fanno ridere tante
cose, ognuna con la propria sfumatura: le sfumature di Pintus». Sul palco, l’attore propone tutti i personaggi
che lo hanno reso celebre, ma, soprattutto, improvvisa, gioca col pubblico e si ricollega all’attualità, rendendo
unica ogni serata. Uno spettacolo adatto a tutti, che diverte bambini, giovani e meno giovani, grazie alla freschezza e alla semplicità che l’artista dimostra emozionandosi e divertendosi assieme al suo pubblico.
c.c.
24 e 25 marzo – ore 20.30
IL GIUOCO DELLE PARTI
Tratto da luigi Pirandello
Adattamento roberto Valerio, umberto orsini, Maurizio Balò
con umberto orsini, Alvia reale, Michele Di Mauro
e con Flavio Bonacci, carlo De ruggieri, Woody neri
Regia roberto Valerio
Scene Maurizio Balò
Costumi gianluca Sbicca
Produzione compagnia orsini
La vicenda di Leone Gala (Umberto Orsini), di Silia (Alvia Reale) e di Guido Venanzi (Michele Di Mauro), rispettivamente marito, moglie e amante che un intrigo di passioni, ricatti, offese vere o presunte porta alla
necessaria e cruenta eliminazione di uno dei tre, è notissima. Nel riproporre questo testo (già interpretato
da Orsini una quindicina anni fa al Teatro Eliseo e poi in tournée per più di 200 repliche) il giovane regista
Roberto Valerio ha immaginato un Leone Gala che, sopravvissuto ai fatti narrati dalla commedia, cerchi di
ripercorrerli con la testimonianza del ricordo. Ce ne offrirà inevitabilmente una visione parziale e soggettiva
ampliando in tale modo i piani del racconto e facendolo piombare in un clima che mescola reale ed irreale,
presente e passato, razionalità e follia.
28 gennaio ore 20.30
Villa Bernasconi, Cernobbio
Incontro con l’autore Massimiliano Verga
Moderatrice Katia Trinca colonel
Promosso in collaborazione con
comune di cernobbio
ingreSSo grATuiTo
Zigulì nasce dal omonimo libro di Massimiliano Verga. Un diario intimo che racconta un’esperienza estrema
di paternità, il rapporto denso e accidentato fra un padre e un figlio disabile. Tutto ruota intorno alla possibilità di queste due persone di contaminarsi l’uno con l’altro. La disabilità del figlio mette alla prova il padre,
svela la sua inadeguatezza ma anche la consapevolezza dei suoi, e dei nostri, limiti. Non esistono manuali,
c’è solo un rapporto vivo tra due individui. Il padre e il figlio sono due sconosciuti che qualcuno o qualcosa
ha costretto a conoscersi. Il mondo del figlio, come quello di ogni figlio, è per il padre un mondo apparentemente impenetrabile. E il mondo del padre è altrettanto indecifrabile, per il figlio. È di questo mistero
che ci racconta Zigulì.
IL CINEMA
VA A TEATRO
di e con Mario Perrotta
soprano Bianca Tognocchi - tenore Giovanni Sebastiano Sala
tromba Giuliano Sommerhalder - flauto Mattia Petrilli
Una nuova produzione che vede sul palco Ivana Franceschini ed Arianna Pollini che hanno deciso di mettere
in scena un testo di sicuro impatto. Lo spettacolo è tratto infatti dall’omonimo romanzo di Agota Kristof.
Protagonista della vicenda una donna costretta su di una sedia a rotelle, cieca, rinchiusa in un appartamento
a cui si accede soltanto attraverso un ascensore. Il marito, suo aguzzino, possiede l’unica chiave dell’ascensore.
Ne La chiave dell’ascensore la Kristof sembra parlare di se stessa, della sua condizione di costrizione, una
condizione di ostaggio il cui unico atto liberatorio è proprio la scrittura. La fuga dall’Ungheria, occupata dai
russi, verso la Svizzera, sarà un’esperienza di forte spessore con risvolti negativi per l’esistenza dell’autrice,
che proprio al marito attribuirà la responsabilità di questa scelta.
Nell’interpretazione proposta dalle due attrici si punta a sottolineare come la donna debba e possa essere,
non tanto la vittima quanto l’artefice della propria condizione e trovare la forza di reagire e di autodeterminarsi assumendo un ruolo attivo e positivo nella propria esistenza.
Elisir per festeggiare
UN BÉS. Antonio Ligabue
BACK HOME. I Talenti di Como
Club Como
Club Como Baradello
Club Cantù
Ma. gabriellie Masajo
POCKET OPERA
PALCOSCENICO
29 gennaio - ore 20.30
Teatro Sociale di Como
sabato, 21 febbraio 2015 - ore 20.30
Per festeggiare i suoi primi dieci anni, Pocket opera ha
scelto per l’edizione 2015 di proporre L’elisir d’amore,
dramma giocoso con cui Gaetano Donizetti, introducendo l’elemento larmoyant, si affranca dallo stile comico rossiniano e consolida definitivamente il suo
successo.Promosso con il sostegno del Circuito Lirico
Lombardo e della Regione Lombardia, Pocket opera
debutterà il 16 gennaio al Teatro Fumagalli di Vighizzolo. In scena cantanti selezionati e preparati dall’AsLiCo, che con entusiasmo affronteranno la lunga
tournée in compagnia dell’Orchestra 1813, diretta dal
m.o Valter Borin, per la regia di lucas Simon. Dopo il
debutto, L’elisir invaderà i palcoscenici di Magenta,
Stradella, Saronno, Chiasso e Lecco regalando al pubblico la grande lirica in edizione tascabile.
Il calendario completo su www.pocketopera.it
INCONTRARSI A TEATRO
Come da tradizione il Teatro non propone solo spettacoli, ma innumerevoli proposte di incontro, per stare
insieme, per condividere e approfondire vari argomenti.
Grazie alla collaborazione con l’Azienda Ospedaliera
Sant’Anna quest’anno il calendario si arricchisce di tre
appuntamenti dedicati all’alimentazione e al benessere psicofisico.
CIBIAMOCI, NUTRIAMOCI… NON STRESSIAMOCI
avranno luogo il 16 marzo, il 13 aprile e il 4 maggio
alle 18.30 in Teatro.
Tutti gli appuntamenti sono ad ingresso gratuito.
14 marzo – ore 20.30
ORCHIDEE
di e con Pippo Delbono
Il titolo del nuovo spettacolo di Pippo Delbono - sebbene
possa apparire insolito se confrontato con i titoli del suo
repertorio - rappresenta un fiore esotico e delicato, elegante e suggestivo che sovente abbellisce i salotti delle
case borghesi in esemplari artificiali, e questo fiore riassume il senso del viaggio che l’artista ha intrapreso insieme alla sua compagnia. In Orchidee Delbono viaggia
nelle diverse dimensioni dello spazio teatrale, trascinando nella sua danza imprevedibile i fantasmi del cinema mentre guida i suoi attori attraverso gli specchi.
Mettendo in scena il falso di fronte al vero, Delbono oppone i codici della finzione cinematografica all’arte dello
spettacolo dal vivo, alla verità dell’azione teatrale in
scena.
Come un “terrorista della cultura”, invita a una festa che
infiamma per rendere omaggio ai vivi e alla verità delle
cose, alla bellezza luminosa degli esseri sempre in preda
alla luce oscura della luna. Inventore di immagini forti,
spazi, ritmi, Delbono compone e dirige la sua compagnia, la sua famiglia, per ricostruire il mondo.
20 marzo – ore 20.30
DARE. Come amare più di Romeo e Giulietta
con Spellbound contemporary Ballet
Coreografia e regia Mauro Astolfi
Disegno Luci Marco Policastro
In collaborazione con la Provincia
Nel mondo della danza non si smette mai di scoprire e di imparare. Partendo da quest’idea il coreografo Mauro
Astolfi ha creato Dare, dedicato alle persone che hanno dato energia e pensieri a Spellbound Contemporary Ballet.
Dare festeggia il 20esimo anniversario di Spellbound, la compagnia italiana che gode oggi di fama mondiale. Il
progetto è frutto del pensiero di Dare sempre il meglio di sé. Le coreografie saranno dinamiche e ricche di fantasia
seguendo lo stile di Spellbound. Lo spettacolo sarà al Sociale in Prima Nazionale
27 marzo – ore 20.30
OPERETTA BURLESCA
di Emma Dante
Testo, regia, scene e costumi emma Dante
Produzione Sud costa occidentale, Palermo
“Operetta Burlesca è un varietà ma anche uno spogliarello dell’anima” cosi la regista descrive in breve la
sua opera.
Un’opera che fa riflettere su una delle tematiche più
discusse: l’omosessualità. È una storia ambientata ai
piedi del Vesuvio e recitata in dialetto. Parla di Pietro,
un ragazzo meridionale imprigionato in un corpo che
non sente suo, della sua storia d’amore, e dei suoi
sogni. Questa delicata questione verrà trattata attraverso uno stile ironico che coinvolgerà il pubblico e
con scenografie, costumi e testi straordinari. La vicenda verrà narrata con stili teatrali differenti tra loro:
dalla pantomima alla danza. In quest’opera l’attenzione è focalizzata sul sud, sulle diversità e sulle marginalità rendendola un manifesto contro il
pregiudizio, con la partecipazione di attori come Carmine Maringola e Viola Carnici. Emma Dante, che è
tra i registi italiani più conosciuti, torna al Teatro Sociale di Como venerdì 27 marzo alle ore 20.30 con
questo nuovo spettacolo .
“Ho scritto questa storia perché spero che sulle unioni
omosessuali l’Italia colmi il ritardo con l’Europa. Ho
scritto questa storia perché ho conosciuto molti Pietro”
afferma la regista.
Sara Fratantonio
SOCIALE
Famiglie
18 gennaio – ore 16.00
LUPUS IN FABULA
Eccoci con altri appuntamenti dedicati al nostro piccolo pubblico!
In calendario due spettacoli molto diversi. Domenica 18 gennaio va in scena luPuS in FABulA, una
storia dedicata ai bimbi più grandicelli che racconta la storia di Ultimo, della sua famiglia, del papà
che di mestiere faceva il pittore, della madre, abile narratrice di storie, e dei suoi due fratelli, Primo e
Secondo. Tre fratelli dunque, come i tre porcellini, protagonisti della fiaba che la mamma gli narrava
quando era piccolo. I tre porcellini, un classico tra i racconti, in questo spettacolo diventa un pre/testo,
uno specchio necessario ad evocare i ricordi d’infanzia di un buffo personaggio che gira il mondo, con
una valigia che ben presto si rivelerà essere un piccolo teatro. Dalla valigia si proiettano magicamente
i ricordi di questa famiglia. Gli attori che narrano questa storia in rima interagiscono con le figure proiettate sullo schermo ed ispirate all’opera del pittore colombiano Fernando Botero, che all’occorrenza
si muovono, evocando personaggi e luoghi della vicenda narrata.
A marzo, invece, spazio ai piccolini, con una recita adatta dai 3 anni e che coinvolgerà tutti i baby spettatori: Bleu! Tema dello spettacolo il mare e l’ambiente, in perfetta sinfonia con l’imminente
Expo2015. La Compagnia TPO, in una coproduzione europea con con Teatro Metastasio Stabile della
Toscana e Théâtre Joliette Minoterie Marseille-Provence, porta in scena gli elementi naturali dell’ambiente marino diventano lo scenario di un viaggio virtuale. A terra un grande tappeto su cui vengono
proiettate immagini che ricordano una spiaggia, in alto, una grande spirale di tulle, sospesa, mobile,
in lenta e costante trasformazione, che renderà lo spazio totalmente immersivo. In questo scenario
piccoli gruppi di bambini potranno interagire con i due danzatori, con gli oggetti “trovati”, con le immagini e con i suoni e scoprire la vita segreta dell’ambiente marino. Seguendo le tracce delle stelle si
affrontano le acque tempestose e la furia dei venti, si incontrano gli abitanti del mare, si danza, si
suona, si creano occasioni di gioco per un piccolo equipaggio affiatato e collaborativo.
31 gennaio – ore 20.30
PALCOSCENICO
15 marzo – ore 16.00
la storia dei tre porcellini
di renzo Boldrini
con renzo Boldrini, roberto Bonfanti ed ines cattabriga
Produzione
giallo Mare Minimal Teatro, Firenze
DAI 6 ANNI
Trombone, effetti gianluca Petrella
Pianoforte giovanni guidi
Produzione MGM Produzioni Musicali, Foligno
in collaborazione con Pannonica
Due dei migliori jazzisti italiani di nuova generazione insieme in un progetto
“Soupstar”, che in un gioco di parole racchiude il cuore di una collaborazione
ormai consolidata: una capacità di mettersi in gioco costantemente, con ironia e apertura mentale, e la propensione a esplorare nuove dimensioni e
nuovi linguaggi.Gianluca Petrella e Giovanni Guidi sono due tra i talenti più
interessanti della musica italiana: a lanciarli è stato niente meno che Enrico
Rava, uno dei jazzisti italiani più noti internazionalmente. Oggi Giovanni
Guidi, nato a Foligno nel 1985, non è più una rivelazione: in pochi anni ha
trovato una propria strada, fatta di una progettualità unica e di una lucida
consapevolezza nelle scelte artistiche, che lo sta portando ad affermarsi,
oltre che come uno dei migliori giovani pianisti in Italia, come organizzatore
di suoni di prima scelta. Gianluca Petrella, barese classe ’75, trombonista
eclettico e con uno stile molto particolare, è tra i nomi più accreditati nel
jazz e nella musica contemporanea, capace di suonare note lunghe e acute
con un lirismo poetico che si alterna a sfuriate sonore. Un duo che funziona
e coinvolge per la qualità melodica dei temi e degli sviluppi improvvisativi,
oltre ovviamente per la bravura degli interpreti. Una sintesi perfetta e ben
amalgamata Una nuova generazione di jazzisti che sta vivendo un vero e
proprio momento di grazia e che rappresentano uno degli esempi più convincenti di questa realtà in forte ascesa.
Direzione artistica Francesco gandi, Davide Venturini
Coreografia Anna Balducci
Visual design elsa Mersi
Sound design Spartaco cortesi
Computer engineering rossano Monti, Martin Von günten
Costumi Fiamma ciotti Farulli
Produzione compagnia TPo
in coproduzione con Teatro Metastasio Stabile della Toscana
Théâtre Joliette Minoterie Marseille-Provence 2013,
Capitale européenne de la culture
DAI 3 ANNI
28 marzo - orario da definire
1 febbraio – ore 20.30
SOUPSTAR
BLEU!
AFTERHOURS
TOUR TEATRALE 2015
MARKER EVENT
Dopo il trionfale tour invernale di “Hai Paura del Buio?”, bissato anche nel
periodo estivo, gli Afterhours torneranno a calcare i palchi dei più importanti teatri italiani, con uno spettacolo inedito, intimo e pieno di emozioni. Forte dell’esperienza ventennale di palchi internazionali, la band
riprende il tour teatrale 2015, facendo tappa proprio nella nostra città.
Manuel Agnelli, leader e voce del gruppo, spiega: “I teatri sono una preziosissima occasione per sperimentare un tipo di tensione completamente
diversa dal concerto rock, fatta di tempi dilatati, pause e silenzi, e di una
più intima complicità con il pubblico.” A poco tempo dall’uscita dalla band
di due pilastri del gruppo, Giorgio Prette e poco dopo Giorgio Ciccarelli,
gli Afterhours si rimettono in piedi e cominciano un nuovo percorso, nel
quale prendono parte, per il tour teatrale, Fabio Rondanini (batterista e
fondatore dei Calibro 35) e Stefano Pilia, chitarrista.
Un appuntamento imperdibile con protagonista la band più rappresentativa della scena Indie-rock italiana .
Dopo il successo della passata stagione di Cross The Line, andato sold out in
soli due giorni, il gruppo eventi Marker torna al Teatro Sociale di Como.
Marker è un progetto culturale che realizza eventi in grado di legare intrattenimento e cultura attraverso iniziative a carattere musicale e artistico.
Per la nuova edizione Marker ha in serbo diverse novità, a partire dal nome
e dalla linea artistico-musicale.
Hide and See è il nuovo Spin Off per la stagione Marker 2015.
La luce sarà invece il tema centrale della serata al Teatro Sociale di Como.
Luce intesa come nutrimento della terra che da vita alle diverse forme artistiche ed espressive dell’uomo.
Quella del 28 marzo sarà quindi un’esperienza sensoriale della luce e della
natura, un viaggio tra l’illusione della realtà e la riconfigurazione di scenari
differenti, attraverso l’uso del colore e del calore.
La luce non sarà solo protagonista nelle scelte scenografiche e artistiche
ma anche nella proposta musicale che sarà accompagnata da diverse performance realizzate ad hoc per l’occasione. Quest’anno, inoltre, Marker ha
intenzione di “uscire dai confini” del Teatro Sociale andando a realizzare
installazioni artistiche e visive negli spazi adiacenti al Teatro e ubicati in
diversi punti della città di Como. I nomi degli ospiti dell’evento di quest’anno sono ancora un segreto. La certezza è che al fianco dei dj, producer e musicisti italiani ci sarà un ospite di fama internazionale, che verrà
svelato solo nelle prossime settimane.
CALENDARIO gennaio febbraio marzo 2015
ViVi l’eSPerienZA Di eXPo MilAno 2015 ATTrAVerSo il TeATro SociAle Di coMo!
Compra un biglietto per partecipare alla grande esposizione di Milano. Un appuntamento a cui nessuno potrà mancare! Chi acquista Expo al Teatro Sociale di Como potrà usufruire dello sconto del 20% su un biglietto del festival estivo
FeSTiVAl coMo ciTTà DellA MuSicA 2015 Biglietti in vendita presso la biglietteria del Teatro e online sul sito WWW.TeATroSociAlecoMo.iT
1 gennaio, ore 17.00
concerTo Di cAPoDAnno
a cura della Famiglia Comasca
21 gennaio, ore 20.30
l’APPrenDiSTA STregone
orchestra 1813
4 gennaio, ore 16.00 - Foyer
grAnello nel PAeSe Degli SPreconi
Spettacolo offerto da BCC Cantù
Ingresso libero
25 gennaio, ore 15.30. Ingresso libero
FinAle 66° concorSo ASlico
7 gennaio, ore 18.30
AnTePriMA Madama Butterfly
a cura di riccardo Pecci
9 gennaio, ore 20.30
11 gennaio, ore 15.30
MADAMA BuTTerFly
di giacomo Puccini
11 gennaio, ore 11.00 – Sala Bianca
BBB
Camera con musica
Ingresso libero
12 e 13 gennaio, ore 20.30
gli innAMorATi
Regia Andrée ruth Shammah
16 gennaio, ore 20.30
DuuM
compagnia Sonics
18 gennaio, ore 16.00
luPuS in FABulA
la storia dei tre porcellini
DAI SEI ANNI
26 gennaio, ore 21.00
HiroSHiMA Mon AMour
Il cinema va a teatro
28 gennaio, ore 20.30
grAn concerTo inAugurAle
coMo clASSicA
con Davide Alogna
in collaborazione con
orchestra Vivaldi e Teatro Sociale di como
29 gennaio, ore 20.30 - Palcoscenico
un BÉS. Antonio ligabue
di e con Mario Perrotta
30 gennaio, ore 20.30
Aggiungi un PoSTo A TAVolA
Produzione Compagnia dell’Alba, Ortona
31 gennaio, ore 20.30
giAnlucA PeTrellA & gioVAnni guiDi
1 febbraio, ore 20.30
AFTerHourS Tour TeATrAle 2015
4 febbraio, ore 20.30 – Sala Bianca
lA cHiAVe Dell’AScenSore
di Ágota Kristóf
8 febbraio, ore 11.00 – Palcoscenico
Violino KiDS
Camera con musica
Ingresso libero
9 febbraio, ore 18.30
lA PArolA Al PuBBlico
12 febbraio, ore 20.30 - Sala Bianca
ZigulÌ
tratto dall’omonimo romanzo di M. Verga
16 febbraio, ore 21.00
THe BlueS BroTHerS
Il cinema va a teatro
21 febbraio, ore 20.30
concerTo groSSo
in occasione dei
110 anni di rotary nel mondo
Il ricavato sarà devoluto a favore
di end Polio now per eliminare la poliomielite
23 febbraio, ore 18.30
AnTePriMA André
con riccardo Piatti
28 febbraio, ore 18.30. Ingresso libero
lABorATorio opera domani
28 febbraio, ore 16.00 e 20.30
Milo e MAyA e il giro Del MonDo
Opera di Matteo Franceschini.
Libretto di Lisa Capaccioli.
Progetto Opera domani – XIX edizione
1 marzo, ore 16.00 – Sala Bianca
MiloeMAyA
Drammaturgia e regia Anna Fascendini
Opera baby – I edizione
DA 0 AI 36 MESI
8 marzo, ore 18.30. Ingresso libero
AnTePriMA Musica al femminile
in collaborazione con
Comitato Imprenditoria Femminile di Como
8 marzo, ore 20.30
MoZArT & BeeTHoVen
orchestra 1813
in collaborazione con Ass. G. Carducci
Comitato Imprenditoria femminile
20 marzo, ore 20.30
DAre. come amare più di romeo e giulietta
compagnia Spellbound contemporary
Ballet
21 marzo, ore 20.30
Angelo PinTuS in
50 SFuMATure Di PinTuS
22 marzo, ore 11.00 – Sala Bianca
MuSicA oggi
Camera con musica
Ingresso libero
10 e 11 marzo, ore 20.30
re leAr
con Michele Placido
24 marzo, ore 18.30
AnTePriMA il teatro di Pirandello
con Pietro Poncetta
in collaborazione con
centro culturale Paolo Vi
Ingresso libero
14 marzo, ore 20.30
orcHiDee
di e con Pippo Delbono
24 e 25 marzo, ore 20.30
il giuoco Delle PArTi
con umberto orsini
15 marzo, ore 16.00 – Palcoscenico
Bleu!
DAI TRE ANNI
27 marzo, ore 20.30
oPereTTA BurleScA
Testo, regia, scene e costumi emma Dante
16 marzo, ore 21.00
THe BeATleS. A hard day’s night
Il cinema va a teatro
28 marzo
MArKer eVenT
16 marzo, ore 18.30. Ingresso libero
ciBiAMoci, nuTriAMoci…
non STreSSiAMoci
in collaborazione con
Azienda ospedaliera Sant’Anna
TEATRIAMOCI
Bimestrale iscritto al Tribunale di Como n. 13/01
Prodotto da Amici del Teatro
Direttore responsabile Barbara Minghetti
Caporedattore Monica Bellotti
Redazione Claudia Cozzi, Lisa Navach, Sandro Zanon
Editore Teatro Sociale di Como
Progetto e realizzazione grafica Silvia Corti

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