Memoria para la
solicitud de verificación
de títulos oficiales
Acuerdo del Consejo de Gobierno de 10 de octubre del 2012
Universidad: Universitat Pompeu Fabra
Título: Máster Universitario en Animación
Master in Computer Animation.
Curso de implantación: 2013/2014
/
SUMARIO
1.
Descripción del título ................................................................................. 3
2.
Justificación ................................................................................................ 5
3.
Objetivos .................................................................................................... 11
4.
Acceso y admisión de estudiantes ........................................................ 14
5.
Planificación de las enseñanzas............................................................. 27
6.
Personal académico ................................................................................. 48
7.
Recursos materiales y servicios ............................................................. 62
8.
Resultados previstos................................................................................ 76
9.
Sistema de garantía de la calidad ........................................................... 80
10. Calendario de implantación ..................................................................... 81
11. Anexo 1: Acuerdos de colaboración para la elaboración de prácticas
profesionales. ..................................................................................................... 82
12. Anexo 2: Guía docente de la asignatura Trabajo Final de Máster. ....... 84
13 Anexo 3. Máster en Animación (título propio) y su correspondencia con
el Máster Universitario en Animación. ............................................................ 87
14 Anexo 4. Publicaciones destacables del profesorado. ........................... 99
2
1. Descripción del título
1.1.
Datos básicos.
Nivel: Máster
Denominación corta: Animación. Computer Animation
Denominación específica: Máster Universitario en Animación Master in Computer Animation.
Título Conjunto: No.
Especialidades: No procede.
Rama: Ingeniería y Arquitectura.
ISCED1: Diseño
ISCED2: Bellas Artes
Habilita para la profesión regulada: no
Universidades: Universitat Pompeu Fabra
Universidad solicitante: IDEC Escuela de Estudios Superiores (Centro adscrito)
1.2
Distribución de créditos en el Título.
Créditos totales: 90 ECTS
Número de créditos en Prácticas Externas: 8 ECTS
Número de créditos optativos: 0 ECTS
Número de créditos obligatorios: 60 ECTS
Número de créditos de Trabajo de Fin de Máster: 22 ECTS
Número de complementos formativos:
Especialidades/Número de créditos: 0
1.3.1. Centros en los que se imparte.
Centro: IDEC Escuela de Estudios Superiores (Barcelona).
1.3.2.1 Datos asociados al Centro:
Nivel: Máster.
Tipos de enseñanza que se imparten en el centro: Presencial
Plaza de nuevo ingreso ofertadas:
Primer año de implantación: 25 participantes por curso
Segundo año de implantación: 25 participantes por curso
Primer curso
Resto de cursos
Tiempo completo
ECTS Matrícula
mínima
60.0
3
ECTS Matrícula
máxima
60.0
60.0
Tiempo parcial
ECTS Matrícula
mínima
30.0
3
ECTS Matrícula
máxima
30.0
75.0
Normas de permanencia:
Se adjunta a continuación link donde se puede consultar la normativa de permanencia de la UPF a la
que se adhiere el IDEC Escuela de Estudios Superiores:
http://www.upf.edu/universitat/es/normativa/upf/normativa/postgrau/permanencia.html
Lenguas en las que se imparte: castellano.
Número de créditos del título: 90 ECTS
3
Número mínimo de créditos europeos de matrícula por estudiante y periodo lectivo y, en su caso,
normas de permanencia:
El Máster podrá cursarse a tiempo parcial durante un periodo máximo de 3 años y previo acuerdo con
los órganos responsables de la Universidad. Para ello, el alumno deberá al menos matricularse al 50%
de los créditos del primer año.
Se aplicará la resolución de dos convocatorias de examen por materia, con la posibilidad de una tercera
convocatoria de examen extraordinaria, de acuerdo con la Normativa de permanencia de los estudiantes
en los estudios de máster oficial de postgrado, según el Acuerdo del Consejo Social de 25 de mayo de
2006, modificado por acuerdo del Consejo Social de 13 de mayo de 2008, de la UPF.
Necesidades educativas especiales: Tanto en el supuesto de dedicación parcial como en el de
dedicación a tiempo completo, la Universitat Pompeu Fabra tiene prevista la adaptación curricular de los
estudiantes con necesidades educativas especiales, en aquellas situaciones de un grado de
discapacidad igual o superior al 33%. Las características de la adaptación son las siguientes:
La adaptación curricular no superará el 15% del número total de créditos de la titulación.
Las adaptaciones curriculares mantendrán competencias y contenidos equiparables a las no
cursadas.
El estudiante deberá superar la totalidad del número de créditos previstos para la obtención del
título. Cada adaptación será propuesta por la Comisión responsable de cada estudio atendiendo a las
situaciones específicas de los estudiantes. La aprobación corresponderá a un órgano central de la
Universidad
Resto de información necesaria para la expedición del Suplemento Europeo al Título de acuerdo
con la normativa vigente.
Orientación: Profesional.
Rama de conocimiento a la que se adscribe el título: Ingeniería y Arquitectura.
Naturaleza de la institución que ha conferido el Título: Universidad Pública
Naturaleza del centro universitario en el que el titulado ha finalizado sus estudios: IDEC
Escuela de Estudios Superiores, centro adscrito a la Universidad Pompeu Fabra
Profesiones para las que capacita el título (posibles ámbitos en los que pueden
emplearse): El presente título no capacita para ninguna profesión regulada por ley
Lengua (s) utilizadas a lo largo del proceso formativo: castellano.
La institución incluirá, en el momento de expedir el título, la información que aparece en el
Anexo I del RD 1044/2003, de 1 de agosto.
4
2.
Justificación
2.1.
Justificación del título propuesto, argumentando el interés académico, científico o
profesional del mismo.
El mundo de la animación vive una constante revolución que, a partir de la implementación de las
primeras tecnologías informáticas, no ha dejado de acercarse siempre más al medio digital. Hoy en día
la animación fluye a través de contenidos digitales en distintos formatos; películas, videojuegos, series
de televisión, cortometrajes, obras teatrales, performance artísticas, páginas web y aplicaciones móviles
usan contenidos animados para contar historias, sorprender el público y enriquecer los trabajos de
diseño. Más aún, hay un gran uso de los conceptos y las tecnologías de la animación para el trabajo de
investigación científica y documentación de otras tecnologías.
Desde el 1997 hasta hoy a sido posible detectar un crecimiento de la producción animada española (Fig
1). La totalidad de esta emplea las tecnologías digitales en sus varias facetas y, gracias al reciente éxito
sin precedentes de la película de animación tridimensional Planeta 51, vive un gran desarrollo.
El Máster Universitario en Animación. Master in Computer Animation, así como se demuestra en este
documento, se ha diseñado para llenar una laguna de formación académico-profesional en el sector de
la animación y dar respuesta a las necesidades antes mencionadas.
La Animación, como la conocemos hoy, nació en los Estados Unidos gracias a los esfuerzos de grandes
empresas como Pacific Data Images, Disney y Lucas Films. Esta integración en el proceso de
producción industrial tiene raíces en el trabajo previo realizado en universidades y laboratorios de
investigación (siempre estadounidenses) que trazaron las líneas de como estas tecnologías deberían
ser usadas y integradas adecuadamente, además de promover su constante mejora. Así que en Norte
America son ahora las mismas universidades [REF] quienes forman a los profesionales y artistas de la
animación por medio de sus Masters.
Hoy en día Europa carece de este contexto de formación universitaria especializada. Así como el
Informe de Cine Regio sobre La Revolución Digital indica “Nos faltan las estrategias, competencias e
información
para
lograr
un
impacto
sostenible
en
este
nuevo
mundo”
(http://www.calameo.com/read/0000753351c99448c837b, pag 12, Michael Gubbins, MCG Film & Media,
Febrero 2011). Así que muchas empresas (no solo españolas) viven la imposibilidad de usar las
herramientas de animación digital de la forma más eficiente o creativa, por la carencia de un trasfundo
cultural y científico adecuado.
De esta forma se identifica entonces un panorama industrial español donde las empresas que desde el
1997 hayan emprendido la vía de la producción animada digitalmente, no han conseguido o intentado
dar a luz un segundo proyecto (Fig 2). Sentimos que este resultado tan decepcionante no sea debido a
la falta de talento creativo, sino a una falta de capacidad de fusionar este talento con la disciplina,
conocimientos y buenas prácticas que la herramienta digital conlleva.
El Máster en Animación. Master in Computer Animation. apunta al objetivo de formar a profesionales y
artistas que adquieran una conciencia crítica hacia los orígenes de la animación y la herramienta digital.
Esta conciencia crítica les ayudará a ser más que operadores o artistas, dándoles las armas necesarias
para ser propositivos y creativos en el oficio de la animación, además que conscientes de sus
limitaciones y eficientes en el uso de su pleno potencial. El Máster Universitario en Animación servirá
entonces de generador de cultura y soporte del consecuente crecimiento de éxito del sector en España
y en el mundo.
Los cursos impartidos por otros centros formativos, suelen tener una duración anual y se muestran
incapaces por este factor, de ofrecer una formación completa del mundo de la animación.
El aprendizaje del manejo de las herramientas propias de una producción animada tridimensional, más
la formación paralela en historia de la animación, diseño de arte, animación tradicional, diseño de
sonido, realización, guión, storyboard, etc. justifica la cantidad propuesta de 90 créditos ECTS.
Una oferta formativa como ésta sin duda nos distinguirá de los demás centros de España, ya no solo por
su contenido sino por la calidad del trabajo de nuestros alumnos.
5
Las intenciones aquí expresadas así como los conceptos que las guían están avaladas por la
experiencia de 11 ediciones del Máster en Animación como título propio de la Universidad. Estas
ediciones constituyen una experiencia sólida en la que se sustenta el título propuesto en esta solicitud. A
lo largo de las ediciones realizadas, más de 200 estudiantes han superado con éxito el programa, lo que
les ha permitido mejorar en la mayoría de los casos, sus capacidades y competencias para así afrontar
los nuevos retos de su carrera profesional. Nos enorgullece mencionar que varios de nuestros antiguos
alumnos han desempeñado labores en producciones internacionales de renombre como Avatar,
Prometheus, Planeta 51, la saga de Harry Potter y varias series animadas. Además muchos de los
cortos realizados como proyecto final, han sido galardonados y mostrados en los mejores festivales del
mundo (Siggraph, Festival Internacional de Animación de Hiroshima, Animadrid, Art Futura, etc.).
Largometrajes de animación producidos en España (por año)
12
10
cantidad
8
6
4
2
0
1997
1998
1999
2000
2001
2002
2003
2004
2005
2006
2007
2008
2009
2010
2011
año
Fig1. Gráfico de la evolución en la cantidad de largometrajes animados producidos en España desde 1997 hasta 2011(Fuente
IMDB.com). Después de años de constancia, el 2009 es un año ambiguo con solo dos producciones aunque la primera con éxito
mundial, lo cual lleva a la actual positiva tendencia productiva.
Producción de largometrajes de animación por empresa
4 - Irusoin
8 - Baleuko S.L
6 - Castelao Producciones
4 - Dibulitoon Studio
4 - Televisión
Española (TVE)
6 - Filmax Animation
Fig2. Gráfico de la distribución de la producción de largometrajes animados Españoles (1997-2011) entre productoras del territorio
nacional (Fuente IMDB.com). El gráfico demuestra la incapacidad de las empresas españolas de consolidarse en la industria.
Aunque algunas productoras han conseguido mantener activa la producción, no han logrado un éxito internacional.
6
Interés profesional
No obstante las dificultades antes mencionadas, España es hoy tercera en producción de animación a
escala europea y séptima a nivel mundial. Esto demuestra el interés en el sector por parte de la industria
y la voluntad de que ésta alcance el crecimiento logrado en otros países. Un claro ejemplo de este
interés es representado por la producción y exportación de animación televisiva incluso a mercados no
hispano hablantes. En concreto, Televisión de Catalunya (TVC), está apostando decididamente por la
coproducción de series de animación con productoras del ámbito local. En este caso algunos proyectos
de ex-alumnos del máster fueron elegidos para coproducirse e incluirse en la parrilla de TV3.
Para hacer que esta producción madure y perdure, se requiere un profesional formado y que pueda
interpretar los cambios tecnológicos y las líneas estéticas y comunicacionales más determinantes.
Además el mercado laboral en países como Reino Unido, Estados Unidos, Australia, Canadá, Nueva
Zelanda y Singapur, ofrece muchas oportunidades a profesionales de la animación por ordenador de
todo el mundo para trabajar en producciones audiovisuales de gran escala e interés comercial. Este
camino ha sido ya emprendido con éxito por varios de los antiguos alumnos del máster.
Interés académico
La expansión de los usos de las técnicas de animación a la casi totalidad del audiovisual actual ha
generado varias necesidades, que el programa de nuestro máster satisface.
Por un lado, la necesidad de artistas formados en el uso de herramientas de creación digital con un
bagaje creativo, conceptual y plástico, capaces de interactuar con desarrolladores e investigadores.
Por otro lado, las áreas desde donde proceden nuestros estudiantes (los diseños, la comunicación
audiovisual y el cine y las bellas artes) carecen en general de formación en la expresión plástica del
movimiento y su instrumentalización con herramientas de imagen sintética tridimensional. En ese
sentido este programa puede servir como especialización y complemento de una formación de primer
ciclo.
La colaboración de artistas y animadores con formación en historia, técnicas y manejo de software 3D
resulta esencial para encarar proyectos de investigación tecnológica para el desarrollo de herramientas
para el audiovisual.
Asimismo el pensamiento teórico en animación comienza a desarrollarse y extenderse más allá de la
reflexión histórica o de la descripción de técnicas. Nuestra formación favorece el pensamiento crítico y la
reflexión sobre la materia con asignaturas donde se realizan visionado y análisis de obra,
contextualización histórica, reflexión sobre los distintos aspectos de la tecnología. Tal reflexión resulta
fundamental para el planteamiento de investigaciones académicas en el ámbito de la animación por
ordenador.
2.2.
Referentes externos a la Universidad proponente que avalen la adecuación de la
propuesta a criterios nacionales o internacionales para títulos de similares características
académicas.
Los centros de formación listados a continuación han sido utilizados como referentes ya sea por su
prestigio, porque dan una muestra de hacia dónde va hoy el mundo de la Computer Animation, o porque
siguen una línea coherente con nuestra idea de formación integral en animación por ordenador.
Al analizar la oferta formativa en España relacionada con la Animación en ámbitos académicos,
podemos comprobar que el caso del Máster en Animación del IDEC Escuela de Estudios Superiores de
la Universitat Pompeu Fabra ha sido una excepción. La tendencia en el país ha sido la creación de
centros de formación técnica que asocian el estudio de la Animación al aprendizaje de aplicativos
específicos.
El primer dato que demuestra esto es la inexistencia en España de estudios universitarios de postgrado
especializados en la Animación por ordenador, que conduzcan directamente a un doctorado. Por tanto,
la oficialización del Máster en Animación por Ordenador marcaría un precedente a nivel universitario.
7
Máster en Image Síntesis and Computer Animation
[REF]
Un caso relevante que tomamos como referencia es el Máster en Image Síntesis and Computer
Animation (MAISCA) de la Universidad de las Islas Baleares, donde la implicación del Doctor Josep Blat
(actual director del Máster en Animación IDEC) como director académico del curso lo llevó a convertirse
en la primera y una de las principales escuelas de animación de España. La calidad de enseñanza del
MAISCA es avalada por los galardones que los trabajos de sus alumnos han obtenido en festivales
internacionales.
California Institute of the Arts
[ http://calarts.edu/]
Código de campo cambiado
Siguiendo una escisión habitual en los programas de especialización en el mundo del cine de
animación, la escuela de Cal Arts (cuna de los líderes actuales de la Computer Animation), propone dos
líneas de especialización, que constituyen dos programas de un año cada uno. El primero está centrado
en la animación experimental (Experimental Animation), y el segundo se basa en la animación de
personajes (Character Animation). El primero busca que sus alumnos experimenten plásticamente a
partir de diversas técnicas mientras que el segundo tiene un enfoque más convencional. Esta escuela
resulta interesante porque pone un énfasis en la animación independiente, y promueve en sus alumnos
una visión artística e intelectualmente autónoma que les permita desarrollar sus propias voces creativas.
Vancouver Film School
[ http://www.vfs.edu/]
La Vancouver Film School tiene 3 carreras centradas en la animación: Animación 3D y efectos visuales,
Animación clásica y Animación de personajes. Lo que resulta particularmente interesante en su sistema,
es el énfasis que pone en las posibilidades narrativas de la expresión audiovisual. Es muy interesante
además el trabajo con la animación clásica y las técnicas tradicionales, que deben mucho a la escuela
canadiense. A esto, se añade la fuerte formación práctica y técnica para desarrollar las capacidades que
necesita un profesional de la animación.
Filmakademie
[ http://www.animationsinstitut.de/]
La prestigiosa escuela de cine alemana tiene una propuesta de especialización en tres aspectos del
mundo de la animación:
- Cinematic Experimentation
- Animation
- Animation/Tecnical Director.
Esta escuela nos resulta interesante por su enorme tradición y por el énfasis que pone, tanto en los
aspectos técnicos como en las situaciones más próximas a la expresión artística.
En lo que refiere al máster en animación por ordenador que aquí proponemos, resulta interesante
analizar la carrera de Cinematic Experimentation. En esta se busca potenciar una visión artística que va
más allá de los efectos especiales. Dentro de este programa, muy cercano al de la animación
experimental de CalArts, lo que se busca es que la expresión plástica pase por la animación.
Un aspecto que nos parece muy remarcable en el enfoque de la Filmakademie es el abanico amplio de
posibilidades expresivas que ofrece a sus alumnos a partir de las herramientas que se les enseñan.
En cuanto a los aspectos técnicos, nos interesa destacar la especialización que proponen en Animation /
Tecnical Director, en la que los alumnos se centran en crear las herramientas necesarias de soporte a la
creación artística.
Supinfocom/Gobelins
[ http://www.supinfocom.fr/] / [http://www.gobelins.fr/]
Nos interesa mencionar a ambas escuelas francesas por el inmenso prestigio que han alcanzado a
conseguir en el mundo de la animación durante los últimos años, llegando a tener incluso trabajos de
sus alumnos nominados a los premios Oscar (Oktapodi, Gobelins, 2008). Ambas han conseguido que
8
Código de campo cambiado
sus alumnos desarrollen sistemas visuales propios que se sitúan entre los límites marcados por la
producción norteamericana y la experimentación plástica. Esto es posible gracias a la excelencia técnica
que se complementa a la formación creativa de alto nivel.
2.3.
Descripción de los procedimientos de consulta internos y externos utilizados para la
elaboración del plan de estudios.
El proceso interno de diseño y aprobación de nuevos programas de máster es como sigue:
Fase
Acciones
Identificación de las áreas de
desarrollo del nuevo programa de
máster
Análisis de las necesidades del mercado y las demandas
del mercado laboral actual (consulta con profesionales)
Análisis de competidores e identificación de nuevas áreas
(a nivel nacional e internacional)
Elaboración de la propuesta de
programa
Elaboración de una propuesta preliminar Consulta internaexterna (Mundo Académico a nivel nacional e internacional)
Consulta externa (Mundo Laboral)
Definición de la propuesta
definitiva del nuevo programa de
máster
Desarrollo detallado de la propuesta
Estudio de viabilidad
Discusión y selección con el Consejo de Estudios de la
propuesta definitiva.
Análisis y aprobación del programa por parte de la UPF
Aprobación del nuevo programa
Las principales consultas internas han estado orientadas a recibir aprobación, información y opinión en
diferentes niveles, ya sea dentro de la misma Fundación IDEC-UPF, como en la universidad.
Inicialmente, y a través del órgano consultivo denominado como Consejo de Estudios de la Fundación
IDEC-Universitat Pompeu Fabra, se solicitó su consentimiento para que éste pudiera ser aprobado
posteriormente por el Consejo Rector de la misma institución, para poder posteriormente ser enviado
formalmente a la Comisión de Posgrado y Doctorado de la Universidad Pompeu Fabra, que es quien
tramita la aprobación formal del programa.
Ha participado también como agente de consulta interno el profesor de la UPF, Dpto. de Comunicación,
Xavier Berenguer, (fundador del IUA y de la primera empresa que realizó animación tridimensional en
España). Asimismo y en el transcurso de las 11 ediciones del Máster en Animación de IDEC Escuela de
Estudios Superiores, se consultaron a otros académicos y profesionales sobre los aspectos más
importantes del programa. Esto ha permitido un proceso crítico y de mejora constante de la oferta
formativa del master y de su filosofía.
De todos los profesionales y académicos del sector consultados, los siguientes han demostrado especial
interés y soporte:
Joanna Quinn (reconocida artista y realizadora de animación británica)
Jordi Cardus (lead look development Digital Domain, Londres)
Juan Antonio Ambles (director Técnico de efectos en MPC, Londres)
Toni García (director creativo de BRB/Screen21, Barcelona)
Franc Aleu (socio fundador de Urano Films, Barcelona)
José María Aragonés (director de ApuntoLapospo, Barcelona)
Peter Keydel (dueño de Mago Audio Visual Production, Barcelona)
Juan Montes de Oca (director del MAISCA, Palma de Mallorca)
Dirk Van de Vondel (animador y realizador belga)
Juan Concha (realizador y animador colombiano con amplia experiencia en Europa)
Carolina Lòpez Caballero (directora Festival Animac)
Montxo Algora (creador y director del Festival Art Futura)
9
El principal procedimiento utilizado como instrumento de consulta a fin de validar el plan de estudios han
sido las encuestas específicas sobre adecuación y contenidos de los alumnos de las ediciones
anteriores del mismo programa. Esto se ha realizado de forma sistemática examinando los
antecedentes de las 11 ediciones previas del programa. El último informe de calidad de que se dispone,
muestra como un 84,61% de los participantes respondieron a la encuesta, un 90,9% de los participantes
matriculados, recomendarían el programa y un 100% de éstos han valorado el profesorado entre bien y
excelente. Un 81,8% han evaluado los contenidos del programa entre bien y excelente.
Por otro lado también tenemos en cuenta que la mayoría de los profesores poseen experiencia y
carreras dilatadas en el campo profesional, lo que implica también un conocimiento de la industria.
Al fin de mostrar la solidez de la filosofía guía del máster, cabe mencionar nuestra participación activa
presentando los cortos producidos por nuestros alumnos en algunos de los más importantes
Festivales y encuentros internacionales, entre los cuales contamos Annecy, Animadrid, International
Animation Festival Hiroshima, AnimaBasauri, Mundos Digitales, Animac, Animamundi, Future Film
Festival, ArtFutura y SIGGRAPH.
La propia experiencia profesional del equipo de directores, coordinadores y profesores resultó
fundamental para la confección del programa de estudios. Asimismo por seguir vinculados a la industria
o a la realización independiente, estamos en contacto con profesionales y artistas del medio, así como
con otras escuelas y gente del ámbito académico que siempre nos mantienen actualizados con respecto
a nuestra área de conocimiento y conocen el programa del curso.
Por otro lado hemos ido, durante estos años, incorporando y perfilando los contenidos y las dinámicas
del plan de estudios a partir de la experiencia acumulada.
10
3. Objetivos
3.1.
Objetivos generales
Objetivo 1: Formar realizadores independientes de piezas animadas, capaces de manejar los distintos
procesos y etapas de la producción de una obra animada.
Corresponde a las competencias generales: CG1, CG2.
Corresponde con las competencias específicas: CE1, CE2, CE3, CE4, CE5, CE6, CE7.
Objetivo 2: Formar animadores capaces de desenvolverse en un variado entorno de producción.
Corresponde a las competencias generales: CG1, CG2.
Corresponde con las competencias específicas: CE2, CE3.
Objetivo 3: Aportar madurez al desarrollo artístico del alumno desde la sensibilización crítica.
Corresponde a las competencias generales: CG2.
Corresponde con las competencias especificas: CE1, CE3, CE5.
Objetivo 4: Formar a técnicos para integrar su formación con aspectos conceptuales y teóricos de la
animación, para que puedan especializarse en tareas de investigación y desarrollo o dirección técnica.
Corresponde a las competencias generales: CG1, CG2.
Corresponde con las competencias específicas: CE3, CE6.
11
3.2.
Competencias generales y específicas
Indicar que la finalidad del título es la adquisición por parte del estudiante de una formación avanzada,
de carácter especializado y multidisciplinar.
Para la redacción y definición de las competencias se han tenido en cuenta el respeto a los derechos
fundamentales y de igualdad de oportunidades entre hombres y mujeres, los principios de igualdad de
oportunidades y accesibilidad universal de las personas con discapacidad y los valores propios de una
cultura de la paz y de valores democráticos.
También indicar que se han tenido en cuenta los descriptores que figuran en el Marco Español de
Cualificaciones para la Educación Superior (MECES) y los descriptores de Dublín.
A continuación se describen las competencias generales y específicas para las que se prepara este
programa:
COMPETENCIAS BÁSICAS
CB6. Poseer y comprender conocimientos que aporten una base u oportunidad de ser originales en el desarrollo y/o
aplicación de ideas, a menudo en un contexto de investigación.
CB7. Que los estudiantes sepan aplicar los conocimientos adquiridos y su capacidad de resolución de problemas en
entornos nuevos o poco conocidos dentro de contextos más amplios (o multidisciplinares) relacionados con su área
de estudio.
CB8. Que los estudiantes sean capaces de integrar conocimientos y enfrentarse a la complejidad de formular juicios
a partir de una información que, siendo incompleta o limitada, incluya reflexiones sobre las responsabilidades
sociales y éticas vinculadas a la aplicación de sus conocimientos y juicios.
CB9. Que los estudiantes sepan comunicar sus conclusiones ¿y los conocimientos y razones últimas que las
sustentan ¿a públicos especializados y no especializados de un modo claro y sin ambigüedades.
CB10. Que los estudiantes posean las habilidades de aprendizaje que les permitan continuar estudiando de un
modo que habrá de ser en gran medida autodirigido o autónomo.
COMPETENCIAS GENERALES
Competencia
CG1. Trabajar en equipo de un modo dinámico, serio y
profesional.
CG2. Usar herramientas y dinámicas necesarias para
obtener la máxima eficiencia en el desarrollo de las
tareas y actividades profesionales.
Resultado de aprendizaje
Aprender los flujos y metodologías de trabajo profesional
en equipo.
Aprender a analizar las críticas y saber defender el trabajo
de forma constructiva.
Capacitar al uso consciente de las herramientas
adecuadas para el desarrollo de cada tarea al fin de
reducir los tiempos de realización y aumentar la calidad en
la realización de la misma.
COMPETENCIAS ESPECÍFICAS
Competencia
CE1. Estudiar un guion y tomar las decisiones
estilísticas ajustan al contexto en ello representado.
CE2. Realizar diferentes tareas dentro de la
producción audiovisual animada.
Resultado de aprendizaje
> Identificar cómo la animación ha ido evolucionando a lo
largo de los años y ser capaz de reconocer influencias de
estilos en producciones actuales.
> Identificar los elementos sociales, económicos y
políticos que han determinado el nacer de estilos y obras.
> Implementar normas de producción.
> Adquirir los conocimientos que permitan emprender
acciones de investigación relativas a elementos de la
animación y establecer relaciones con los demás aspectos
de la producción.
12
CE3. Tomar decisiones técnicas de implementación
de la animación de forma coherente con el material
recibido y el resultado a producir.
CE4. Tomar decisiones de estilo dependiendo del
contexto económico, social y político en el cual está
enmarcada la producción.
CE5. Desarrollar un estilo propio que potencie las
cualidades intrínsecas del animador.
CE6. Manejar aspectos técnicos e informáticos
relacionados con la animación por ordenador para su
desempeño en las tareas de producción.
CE7. Crear una pieza audiovisual animada desde la
idea hasta la obra terminada.
> Entender los procesos usados en la industria de la
producción animada.
> Usar las herramientas de creación de contenidos
digitales con el fin de describir el movimiento de formas.
> Elegir y usar diferentes técnicas para la construcción de
geometría tridimensional, representando en el medio
digital referencias de diseño.
> Diseñar y construir material de referencia para la
producción animada.
> Organizar la imagen y la generación de la misma en
conjuntos compositivos y espaciales para su procesado
posterior.
> Entender el modo en que los dispositivos y desarrollos
tecnológicos han determinado la evolución técnica de la
animación.
> Conocer las diferentes posibilidades tecnológicas de la
animación moderna.
> Dominar técnicas de animación tradicional, desde la
planificación hasta la producción de productos visuales
completos.
> Analizar, comprender y usar los conceptos básicos de la
animación necesarios para realizar una animación creíble
y coherente.
> Usar métodos de interpretación teatral para desarrollar
el acting en la animación de personajes.
> Desarrollar técnicas propias combinando de forma
innovadora conocimientos técnicos y estilísticos clásicos.
> Adaptar técnicas estándar para suportar el estilo propio
> Solventar problemas de producción mediante la
programación de componentes informáticos.
> Utilizar los ordenadores modernos y comprender el
funcionamiento de sus componentes internos.
> Gestionar de forma eficiente los recursos informáticos.
> Desarrollar la narración literaria desde la síntesis de
ideas hasta la producción audiovisual.
> Investigar y crear soluciones creativas avanzadas
> Comprender las fases de edición de sonido y su
integración en el proceso global de producción
audiovisual.
13
4.
Acceso y admisión de estudiantes
4.1. Sistemas de información previa a la matriculación y procedimientos accesibles de acogida
y orientación de los estudiantes de nuevo ingreso para facilitar su incorporación a la
universidad y la titulación.
La información generada por el IDEC Escuela de Estudios Superiores y las actividades de orientación
para la incorporación a la formación continua, se dirigen a los estudiantes y profesionales, así como a su
entorno más inmediato.
El IDEC Escuela de Estudios Superiores, como la Universidad Pompeu Fabra, dispone de un Programa
de Captación de Futuros Estudiantes, que pretende, a través del diseño y ejecución de actuaciones y
actividades de promoción, cubrir las plazas ofertadas para cada curso académico.
Para esta finalidad se plantean los siguientes objetivos:
•
•
•
•
Transmitir la conexión con la UPF.
Transmitir el nivel de calidad del grupo UPF.
Ofrecer información personalizada a los futuros estudiantes sobre los aspectos diferenciadores con
respecto al resto de competidores, sobre la oferta académica, de servicios e instalaciones.
Facilitar el conocimiento directo del centro y las características de los estudios que imparte,
mediante la oferta de sesiones informativas.
Para la consecución de los mencionados objetivos, y así dar a conocer la oferta de formación, se
utilizarán los canales usuales de difusión del IDEC Escuela de Estudios Superiores. Mencionar además
que se cuenta con el apoyo de los medios utilizados por la Universidad Pompeu Fabra para promocionar
todas las actividades formativas del Grupo.
a) Sesiones Informativas: el objetivo de estas sesiones es informar sobre las características
específicas de los estudios y dar a conocer las instalaciones de la UPF a los futuros estudiantes. El
formato genérico de esta actividad está compuesto por las siguientes actividades:
o Una presentación general sobre el funcionamiento del centro, los diferentes servicios, así
como temas relacionados con los sistemas de admisión, requisitos específicos, becas, etc.
o Clase magistral: breve intervención de uno de los profesores que impartirá el programa
donde se muestra el funcionamiento de una sesión lectiva habitual.
o Información específica de las características del programa.
o Turno abierto de intervenciones.
b) Ferias de educación: se participa en un gran número de ferias nacionales e internacionales de
educación en las que se presenta la oferta. El objetivo de participar en ferias de educación es ofrecer
información personalizada a los visitantes sobre los aspectos diferenciales de la oferta académica y de
servicios en relación al resto de competidores. Los destinatarios de las ferias educativas son estudiantes
universitarios, graduados y empresas o profesionales. En el curso 2009/2010 el grupo UPF estuvo
presente en ferias de las ciudades siguientes:
1. Catalunya: Barcelona-Universitat Pompeu Fabra, Barcelona
2. España: Salamanca, Sevilla, Santiago de Compostela, Bilbao, Granada, Valencia,
Zaragoza, Madrid
3. Latinoamérica: Lima (Perú), Bogotá (Colombia), Caracas (Venezuela), Santiago de
Chile (Chile), Buenos Aires (Argentina), Brasil, Monterrey (Méjico), México D.F
(Méjico).
4. Arabia Saudí: Riyad
5. Turquía: Istambul i Ankara
6. Europa: Roma, Milán y Lisboa
c) Publicidad: se incluye publicidad en diferentes medios de comunicación impresos, y Internet así
como publicidad exterior. Así mismo se difunde la oferta de másteres a través de mailings que incluyen
diversos colectivos.
14
d) Campaña de comunicación: se elaboran los materiales gráficos, electrónicos y audiovisuales de
información. Durante el curso 2009/2010 se han elaborado los materiales informativos siguientes:
• Web: ofrecen información de toda la programación y están publicados en tres versiones lingüísticas
(catalán, castellano e inglés). Cuentan además con un acceso directo a las preinscripciones y
matrícula en línea. También se incorpora un link a la web de la Universidad, a través del cual se
puede acceder a la información de todo el Grupo UPF.
•
Folleto Programación General: el folleto ofrece información sobre todos los programas y sobre
cómo y cuándo acceder. Los programas están ordenados por ámbitos temáticos y remiten al portal
web de información. El folleto se distribuye en todas las acciones presenciales: ferias, sesiones
informativas y puntos de información distribuidos por todo el campus de la UPF. Además, éste se ha
usado principalmente para el mailing tradicional enfocado a la base de datos de universitarios, que
comprende contactos de las diferentes universidades catalanas y especialmente de la Universidad
Pompeu Fabra.
•
Tríptico Programas de Postgrado: tríptico con un resumen del contenido del folleto, únicamente en
versión en castellano.
•
Carteles electrónicos: Se han elaborado carteles electrónicos para enviar con los diferentes
mailings. Estos carteles han estado elaborados en las tres versiones los tres idiomas de trabajo de la
UPF catalán, castellano e inglés.
•
E-mailings: usando como apoyo los carteles electrónicos, se ha realizado el envío de información a
diferentes colectivos a los que pudiera interesar la formación de postgrado ofrecida por la institución.
•
Imagen: a través del uso de la frase promocional "Tu futuro es ahora" y del slogan "Creemos en ti",
se ha reflejado la imagen de la Fundación IDEC, que ha estado presente en todas las acciones de
comunicación desarrolladas (folletos, banners, anuncios textuales en Google Adwords, prensa, emailings, etc.).
•
Google: dada la importancia del buscador Google en el Search Market en el ámbito español y
mundial, a lo largo del 2010 se han trabajado los aspectos de posicionamiento natural que permiten
que la oferta formativa del IDEC sea más visible para cualquier cliente potencial.
•
Redes sociales: Facebook, Linkedin, Twitter, etc., han incorporado, a lo largo del 2010,
publicaciones de diferentes noticias y actos relacionados con la Fundación IDEC.
Servicio de Información, Admisiones y Coordinación Operativa
Todo este largo listado de actividades comerciales se encuentran complementadas con el apoyo del
Servicio de Información y Admisiones al que los candidatos interesados en la oferta formativa pueden
acceder ya sea telefónicamente, vía fax, mail, de forma presencial o a través del formulario online
“Contacta con nosotros”. Este servicio ofrece un trato personalizado y responde a todas y cada una de
las dudas que el candidato pueda plantear.
El Servicio de Información y Coordinación ofrece un trato personalizado y responde a todas y cada una
de las dudas que el candidato pueda plantear.
Procedimientos de información sobre las enseñanzas a distancia: Los programas de enseñanza a
distancia utilizan los mismos canales de difusión que el resto de programas. En cada uno de los canales
de difusión se informa de la especificidad de dichos programas.
Entre los canales de difusión a destacar encontramos:
o
Web: la web de la Universidad Pompeu Fabra lista la programación que se lleva a cabo en el grupo
UPF, y es a través de la web del IDEC Escuela de Estudios Superiores, donde el futuro participante
puede informarse sobre los programas online. La información que allí puede encontrar es:
Presentación del programa, Dirección y profesorado, Contenidos Académicos, Calendario,
Metodología, Evaluación y Requerimientos técnicos para realizar el programa.
15
o
Folletos: ofrece información sobre todos los programas oficiales de postgrado y sobre cómo y
cuándo acceder. El folleto se edita en dos versiones: catalán y castellano y se distribuye en todas
las acciones presenciales: ferias, sesiones informativas y puntos de información de la UPF.
Además, cada uno de los programas tiene un folleto exclusivo que detalla mucho más a fondo las
características específicas del programa en cuanto al contenido y a la modalidad del mismo. Sin
embargo, la tendencia es ir reduciendo cada vez más el papel, de manera que se tiende a elaborar
una información cada vez más genérica que remite a la consulta virtual.
o
Módulo de introducción: una vez inscrito, en cada uno de los programas online el participante
tiene acceso a un módulo introductorio que le facilitará toda la información necesaria para seguir
correctamente el programa. Alguna de la información que se puede encontrar es:
o Guía del programa (metodología de estudio, recomendaciones para realizar las
actividades y ejercicios del curso, criterios de evaluación del programa, etc.)
o Guía de la plataforma Virtual.
o Documentos de soporte técnico (para que el participante no tenga ningún problema en el
momento de consultar el material online).
o Calendario de exámenes y de tutorías.
o Dirección de correo para las contactar con el profesor/tutor del programa.
Los candidatos interesados en la oferta formativa pueden acceder al Servicio de Información y
Coordinación de IDEC Escuela de Estudios Superiores ya sea telefónicamente, vía fax, mail, o de forma
presencial. A través de la página web de IDEC Escuela de Estudios Superiores (www.idec.upf.edu),
disponible en tres idiomas (castellano, catalán e inglés) puede también establecer el contacto a través
del formulario online “Contacta con nosotros”.
Por otro lado, la universidad participa o desarrolla las acciones informativas siguientes:
Información de apoyo a estudiantes con necesidades educativas especiales: En el apartado
“Actividades y Servicios” de la Web de la UPF e incorporada a los “Servicios de apoyo al estudio”, se
encuentra la información de “Apoyo a personas con necesidades educativas especiales” que permite
una prestación personalizada para cada estudiante que la requiere.
El Servicio de Atención a la Comunidad Universitaria responde, en sus instalaciones o electrónicamente
y de manera personalizada, las cuestiones planteadas que permiten al estudiante tener información de
cómo se trabaja para cubrir sus necesidades (adaptación para la movilidad, servicios logísticos de
apoyo, adaptación curricular...) y decidir sobre la conveniencia de su inscripción para acceder a la UPF.
Actividades en el marco del Consell Interuniversitari de Catalunya: La Universitat Pompeu Fabra
forma parte del Consell Interuniversitari de Catalunya (CIC) y desde esta organización ejecuta,
conjuntamente con el Departamento de Innovación, Universidades y Empresa y el resto de
universidades catalanas, un conjunto de acciones de orientación para los estudiantes.
El CIC es el órgano de coordinación del sistema universitario de Catalunya y de consulta y
asesoramiento del Gobierno de la Generalitat en materia de universidades. Integra representantes de
todas las universidades públicas y privadas de Catalunya.
Entre los objetivos y líneas estratégicas del CIC se encuentran los relativos a la orientación para el
acceso a la universidad de los futuros estudiantes universitarios:
• Información y orientación con relación a la nueva organización de los estudios universitarios y sus
salidas profesionales, para que la elección de los estudios se realice con todas las consideraciones
previas necesarias.
• Transición desde los ciclos formativos de grado superior a la universidad.
• Presencia y acogida de los estudiantes extranjeros.
Comisión de Acceso y Asuntos Estudiantiles
La Comisión de Acceso y Asuntos Estudiantiles es una comisión de carácter permanente del Consell
Interuniversitari de Catalunya (CIC). Es el instrumento que permite a las universidades debatir, adoptar
iniciativas conjuntas, pedir información, y hacer propuestas en materia de política universitaria.
Entre las competencias de esta comisión está la de realizar el seguimiento de las actuaciones de
promoción interuniversitarias de ámbito autonómico y estatal que lleve a cabo la Secretaría General del
16
CIC, coordinar la presencia de las universidades en el Salón Estudia y elaborar recomendaciones
dirigidas a las universidades para facilitar la integración a la universidad de las personas discapacitadas.
Materiales sobre el acceso a la universidad, la nueva ordenación y oferta del sistema
universitario catalán.
Las publicaciones que se editan anualmente son las siguientes:
o
Guía de los estudios universitarios en Catalunya.
o
Catalunya Máster.
o
Másteres oficiales de las universidades de Catalunya.
o
Centros y titulaciones universitarias en Catalunya.
Promover la igualdad de oportunidades de los estudiantes con discapacidad.
Uno de los objetivos del Consell Interuniversitari de Catalunya es promover la igualdad de oportunidades
del estudiantado con discapacidad en el ámbito de la vida universitaria. Ante la necesidad de promover
líneas de atención comunes a los estudiantes con discapacidad, la Comisión de Acceso y Asuntos
Estudiantiles del CIC acordó en septiembre del 2006 la creación de la Comisión Técnica UNIDISCAT
(Universidad y Discapacidad en Catalunya), en la que están representadas todas las universidades
catalanas.
La Comisión técnica analiza la situación actual y las necesidades de los estudiantes con discapacidad
con el objetivo de ofrecer un protocolo de actuación y respuesta a las mismas.
17
4.2. Criterios de acceso y condiciones o pruebas de acceso especiales.
a)
Para los requisitos de acceso, las condiciones de admisión y los procedimientos de
admisión se seguirán las Normas académicas de los Máster Oficiales, según el Acuerdo del Consejo de
Gobierno de 10 de mayo de 2006, modificado por acuerdos del Consejo de Gobierno de 14 de marzo y
14 de noviembre del 2007 y 15 de julio de 2009.
Además de cumplir los requisitos de acceso general establecidos en la normativa vigente, para acceder
al Programa oficial de Máster deberán también cumplirse los siguientes requisitos específicos de
admisión:
Estar en posesión de una titulación universitaria preferiblemente en el ámbito de la
Comunicación o los Sistemas Audiovisuales, Bellas Artes, Diseño Proyectual (arquitectura,
diseño industrial, diseño gráfico, etc.), o en Ingeniería Informática.
b)
El Procedimiento de selección específico del Máster Universitario en Animación será el
siguiente:
En el procedimiento de selección de los candidatos (máx. 5 puntos) se aplicarán los siguientes criterios
de valoración:
•
Adecuación del perfil del candidato a los objetivos y contenidos del programa (hasta 3 puntos).
Los 3 puntos se computarán evaluando los tres siguientes elementos:
•
•
•
(0.5 punto) Una carta de presentación (de una extensión máxima de una página) en la cual el
candidato expone su motivación en cursar el Máster y sus objetivos profesionales.
(1 punto) titulación universitaria, preferiblemente en el ámbito de la Comunicación o los
Sistemas Audiovisuales, Bellas Artes, Diseño Proyectual (arquitectura, diseño industrial,
diseño gráfico, etc.), o en Ingeniería Informática.
(1.5 punto) Experiencia previa en la producción de animación u otros ámbitos del máster
(tanto en la industria como para producción propia). Dicha experiencia se valorará en base a
un video (demo-reel) o imágenes estáticas (mínimo 6) que demuestren la calidad del trabajo
realizado. La Comisión Académica de Admisión, formada por los miembros de la Dirección
Académica, valorará la idoneidad, en caso de que el candidato carezca de experiencia, de
llevar a cabo la elección entre la realización de las prácticas profesionales o bien los
seminarios complementarios de actualización propuestos en su lugar. Para ello se tendrán
en cuenta el bagaje y los intereses personales del mismo.
Por otra parte, los estudiantes que tengan y acrediten una experiencia de cómo mínimo dos años en el
ámbito, podrán quedar exentos de la realización de los créditos correspondientes a las prácticas
profesionales tal y como indica el RD 861/2010 de 2 de julio, en su “Artículo 6. Reconocimiento y
transferencia de créditos”, puesto que la acreditación de la experiencia laboral y profesional podrá ser
reconocida en forma de créditos que computarán a efectos de la obtención del título oficial, siempre que
dicha experiencia esté relacionada con las competencias inherentes al mismo (para conocer más
detalles acerca del proceso de reconocimiento de estos créditos, consultar el apartado correspondiente.
Además, tal y como indica el RD 861/2010 de 2 de julio, en su “Artículo 6. Reconocimiento y
transferencia de créditos”, la acreditación de dicha experiencia laboral y profesional será reconocida en
forma de créditos que computarán a efectos de la obtención del título oficial, siempre que dicha
experiencia esté relacionada con las competencias inherentes al mismo.
•
Expediente académico (se valorará de acuerdo con la normativa de valoración de expedientes
académicos de la UPF) (hasta 1.5 punto).
•
Realización de una entrevista personal o curricular (hasta 0.5 punto).
18
4.3. Sistemas de apoyo y orientación de los estudiantes una vez matriculados.
Servicio de Información, Admisiones y Coordinación Operativa
Todo este largo listado de actividades comerciales se encuentran complementadas con el apoyo del
Servicio de Información y Admisiones al que los candidatos interesados en la oferta formativa pueden
acceder ya sea telefónicamente, vía fax, mail, de forma presencial o a través del formulario online
“Contacta con nosotros”. Este servicio ofrece un trato personalizado y responde a todas y cada una de
las dudas que el candidato pueda plantear.
El personal implicado en este asesoramiento se muestra en contacto con el participante hasta el inicio
del programa, e incluso puede que esta figura tenga continuidad a lo largo del mismo dependiendo del
programa; la figura de la coordinación operativa, que es la que gestiona toda la operativa administrativa
del mismo, podría también ser llevada a cabo por la misma persona.
Para las enseñanzas a distancia, y dada su peculiaridad, toda la información y contacto con el
estudiante se lleva a cabo a distancia, de manera que, una vez iniciado el programa, se incorpora
además información a modo de adaptación, a un módulo introductorio que facilitará toda la información
necesaria para seguir correctamente el programa. Éste contiene información como la Guía del programa
(metodología de estudio, recomendaciones para realizar las actividades y ejercicios del curso, criterios
de evaluación del programa, etc.), la Guía de la plataforma Virtual, Documentos de soporte técnico (para
que el participante no tenga ningún problema en el momento de consultar el material online), Calendario
de exámenes y de tutorías y dirección de correo para contactar con el profesor/tutor del programa.
Todas estas facilidades pretenden suplir la figura del contacto personal y casi diario, en función del tipo
de programa, que disponen los participantes de los programas con otras metodologías.
Existen además otros servicios complementarios que hacen más fácil la adaptación del conjunto de
estudiantes. Todas estas figuras y/o en su caso materiales de apoyo y orientación, pretenden
acompañarlo desde su primer contacto hasta después de su experiencia formativa.
Destacamos un elemento complementario esencial, el Servicio a Participantes, que incluye los
elementos siguientes:
•
Servicio de Bienvenida.
•
Centro de Documentación.
•
Servicio de Prácticas Profesionales.
•
Servicio de Carreras Profesionales y Bolsa de Trabajo.
•
Servicio de Emprendeduría.
•
Asociación de Antiguos Alumnos.
Servicio de Bienvenida:
La Fundación IDEC ha apostado desde sus inicios por una internacionalización de los participantes y
cada año se cuenta con un mayor número de participantes extranjeros y con una mayor diversidad de
lugares de procedencia. Es por éste motivo y conscientes del esfuerzo que supone la adaptación de los
participantes procedentes de fuera de Cataluña a un nuevo contexto, que se promueven una serie de
servicios y actividades que facilitan la llegada a Barcelona y que hacen que la estancia de los
participantes sea lo más enriquecedora y amena posible.
Desde su lugar de procedencia, previamente a su llegada, se le orientará sobre los trámites
imprescindibles a realizar para que pueda entrar en España en calidad de estudiante (visado, seguro
médico, etc.). Recibirá también asesoramiento en la búsqueda de alojamiento. Dispondrá de una amplia
información sobre la universidad y la ciudad que responderá a sus inquietudes.
El nuevo año académico se inaugura con un seminario de bienvenida. Durante la duración del mismo se
ofrecen un conjunto de actividades tales como la celebración de un coctel al cual están invitados todos
los estudiantes no procedentes de Cataluña, una visita a los campus de la Universidad Pompeu Fabra,
se organizan tours guiados para descubrir Barcelona y se imparten varios talleres de ayuda (gestión del
estrés, redacción del currículum, etc.).
19
Al largo de todo el año, el participante podrá beneficiarse de varios servicios de asesoramiento
(tramitación de la tarjeta de residencia estudiante, renovación de la misma, legalización de títulos, etc.).
También podrá acudir al departamento en todo momento para cualquier cuestión de carácter extraacadémico.
Dado que la realidad de Cataluña y de la Universidad Pompeu Fabra es multicultural y lingüísticamente
plural, se facilitan las herramientas necesarias para el aprendizaje de los idiomas oficiales de nuestra
institución. La oferta de cursos de catalán es íntegramente subvencionada.
Los no hispanohablantes tienen la oportunidad de disfrutar gratuitamente de unos intensivos de dos
semanas de castellano.
Centro de Documentación:
Los estudiantes pueden acceder a los documentos que ofrece el fondo bibliográfico y documental de la
Biblioteca UPF (con más de 500.000 volúmenes y 14.800 publicaciones en serie).
Los estudiantes pueden también gestionar sus propios préstamos en línea, mediante el servicio de
reservas de documentos que ofrece la biblioteca e indicar la sede UPF donde quiere recoger el
documento.
También se ofrece un fondo documental de libros, revistas y otros materiales relacionados con las áreas
de conocimiento de los programas IDEC que pueden ser consultados o prestados.
Servicio de Prácticas Profesionales:
El IDEC ofrece la posibilidad de que los participantes de determinados programas puedan desarrollar de
manera práctica los conocimientos teóricos adquiridos en el aula y aplicarlos a situaciones reales del
mundo profesional al que se dirigen. Se trata de prácticas de carácter formativo, sin que se establezca
ningún vínculo laboral o contractual entre el participante y la entidad.
Servicio de Carreras Profesionales:
Para una institución como la nuestra, que pretende ser un nexo de unión entre universidad y mundo
empresarial, ofrecer un buen servicio que acompañe a los participantes y antiguos alumnos en su
desarrollo profesional es uno de los objetivos principales. Por eso, se ofrecen herramientas y formación
en habilidades que complementan la preparación académica que reciben y que permitirán afrontar con
más seguridad nuevos retos profesionales durante y después de su paso por la institución.
La voluntad es acompañar y asesorar durante su carrera profesional y no sólo durante su tiempo de
formación en la institución. Ofrecerles apoyo, herramientas y conocimientos útiles y relevantes para que
puedan definir sus objetivos, mejorar su CV o definir su estrategia de búsqueda de trabajo, sea cual sea
su momento profesional. Todo ello se ofrece a través de:
Bolsa de Trabajo:
Constituye la herramienta principal que permite acercar la oferta de las empresas a las demandas de los
estudiantes y antiguos estudiantes para ayudarlos a crecer y a progresar.
Las ventajas son:
•
Registro y actualización de datos profesionales.
•
Acceso a las ofertas existentes y posibilidad de presentar candidaturas para entrar en el
proceso de selección.
•
Seguimiento detallado del estado de las candidaturas.
•
Posibilidad de aparecer en el buscador de CV a disposición de las empresas.
Herramientas de apoyo y consulta
Se ponen a la disposición del estudiante toda una serie de herramientas que pueden ayudar en el
diseño de una estrategia de búsqueda o cambio de trabajo.
•
BBDD de headhunters y consultorías de selección.
•
Acceso a BBDD de empresas.
20
•
•
Modelos de CV.
Estudios retributivos.
Servicio de Emprendeduría:
Mediante el Servicio a Participantes y el Departamento de Trabajo de la Generalitat de Catalunya y su
proyecto INICIA.GENCAT para la creación de empresas, se quiere acompañar a todos aquellos que
estén interesados en iniciar su propio negocio.
(www.idec.upf.edu/emprenedoria/es)
Asesoramiento
Con el objetivo de ofrecer una atención a los participantes integral y de calidad, se apuesta por el
contacto directo con los estudiantes y se ofrecen sesiones de asesoramiento personalizadas para
trabajar y definir su trayectoria profesional. Se trata de sesiones individuales a través de las que trabajar
en la estrategia de búsqueda de empleo para el desarrollo de la carrera profesional de los usuarios del
servicio.
Se trabajan:
•
La definición de objetivos profesionales y personales.
•
La preparación del CV.
•
La preparación de entrevistas de selección.
Coaching
Se ofrece el proceso de coaching como una herramienta que posibilita el crecimiento y la consecución
de objetivos concretos, ya sean de carácter personal, profesional, familiar, deportivo, etc. por parte de
una persona en base a su propio potencial. El coaching acompaña en este proceso para generar acción
y obtener resultados óptimos.
Formación y Seminarios
Se ofrecen seminarios que permitan a la persona afrontar situaciones nuevas y adaptarse a los
diferentes momentos profesionales durante su carrera.
Los seminarios cubren aspectos relevantes del desarrollo profesional como, por ejemplo:
•
Taller de redacción de CV.
•
Entrevista de selección.
•
Comunicación eficaz.
•
Elevator pitch.
•
Role play en un proceso de selección.
El estudiante y después antiguo alumno podrá gozar de esta formación en cualquier momento de su
carrera profesional.
Asociación de Antiguos Alumnos:
21
La Asociación de Antiguos Alumnos se proyecta como un organismo de difusión de opinión en el mundo
empresarial y de elevación del prestigio de la Fundación IDEC. Su misión es proporcionar a los
participantes que han pasado por los programas de esta institución una poderosa herramienta de
intercambio, de contactos y de formación continuada en la progresión de la carrera profesional.
La asociación se estructura en agrupaciones sectoriales y territoriales según las afinidades de los
diferentes colectivos.
Mediante las actividades que organiza, con especial atención al networking, la asociación fomenta el
espíritu de aprendizaje y mejora constante, y da continuidad a la actividad formativa de los antiguos
alumnos. Las actividades permiten, asimismo, reencontrarse, intercambiar experiencias y mantener una
red viva de contactos.
Web de la Asociación de Antiguos Alumnos: www.idec.upf.edu/aaa
22
4.4. Transferencia y reconocimiento de créditos: sistema propuesto por la Universidad.
Procedimiento de transferencia y reconocimiento de créditos:
Con carácter general, se entiende por reconocimiento de créditos ECTS la aceptación por parte de la
Universidad de los créditos obtenidos en enseñanzas universitarias de carácter oficial, ya sea en la UPF
o en otra universidad, para que computen en otros estudios a los efectos de obtener una titulación
universitaria de carácter oficial.
La unidad básica del reconocimiento será el crédito ECTS (sistema europeo de transferencia de
créditos), regulado en el Real decreto 1125/2003, de 5 de septiembre, por el cual se establece el
sistema europeo de créditos y el sistema de calificaciones en las titulaciones universitarias de carácter
oficial y con validez en todo el territorio nacional.
Los criterios generales en materia de reconocimiento de créditos ECTS establecidos por la universidad y
asumidos como propios por del IDEC Escuela de Estudios Superiores, cuando los estudios de destino
sean estudios oficiales de máster, son los siguientes:
1.
De acuerdo con lo establecido en la disposición adicional cuarta del Real decreto 1393/2007, de
29 de octubre, por el cual se establece la ordenación de las enseñanzas universitarias oficiales, si los
estudios de origen son enseñanzas universitarias conducentes a la obtención del título oficial de
licenciado, ingeniero o arquitecto serán susceptibles de reconocimiento de créditos ECTS si, a criterio
de la dirección de programa de máster, existe equivalencia o adecuación entre las competencias y los
conocimientos asociados a las materias cursadas en los estudios aportados y los previstos en el plan de
estudios de máster de destino.
2.
En virtud de lo establecido en el artículo 6 del Real decreto 1393/2007, de 29 de octubre, y su
posterior modificación en el Real decreto 861/2010 de 2 de julio, se entiende por reconocimiento la
aceptación por una universidad de los créditos que, habiendo sido obtenidos en unas enseñanzas
oficiales, en la misma u otra universidad, son computados en otras distintas a efectos de la obtención de
un título oficial. Asimismo, podrán ser objeto de reconocimiento los créditos cursados en otras
enseñanzas superiores oficiales o en enseñanzas universitarias conducentes a la obtención de otros
títulos, a los que se refiere el artículo 34.1 de la Ley Orgánica 6/2001, de 21 de diciembre, de
Universidades. Todo ello si, a criterio de la dirección de programa de máster, existe equivalencia o
adecuación entre las competencias y los conocimientos asociados a las materias cursadas en los
estudios aportados y los previstos en el plan de estudios de máster de destino.
3.
Los estudios de origen aportados serán susceptibles de reconocimiento de créditos ECTS en
función del plan de estudios de máster de destino. Por tanto, el reconocimiento de créditos ECTS podrá
ser diferente si los mismos estudios de origen se aportan a otro plan de estudios de máster de destino.
Así mismo, de acuerdo con lo establecido en el Real decreto 861/2010 de 2 de julio, La experiencia
laboral y profesional acreditada podrá ser también reconocida en forma de créditos que computarán a
efectos de la obtención de un título oficial, siempre que dicha experiencia esté relacionada con las
competencias inherentes a dicho título (ver más información en el epígrafe 4.4)
Todos los créditos obtenidos por el estudiante en enseñanzas oficiales cursados en cualquier
universidad, los transferidos, los reconocidos y los superados para la obtención del correspondiente
título, serán incluidos en su expediente académico, mediante su matrícula, y reflejados en el
Suplemento Europeo al Título, regulado en el Real Decreto 1044/2003, de 1 de agosto, por el que se
establece el procedimiento para la expedición por las universidades del Suplemento Europeo al Título.
Los créditos ECTS reconocidos en los planes de estudio conducentes a la obtención del título
universitario oficial de máster mantendrán la misma calificación obtenida en el centro de procedencia.
En el supuesto de que no exista verificación de conocimientos, los créditos ECTS reconocidos no
computaran a efectos de ponderación del expediente académico.
El IDEC Escuela de Estudios Superiores se rige, aunque con una variación respecto a los órganos
implicados, por lo establecido por la Universidad Pompeu Fabra en el apartado 7 de las “Normas
23
académicas de los másteres Oficiales (Acuerdo del Consejo de Gobierno de 10 de mayo de 2006,
modificado por acuerdos del Consejo de Gobierno de 14 de marzo y 14 de noviembre del 2007”, donde
ha previsto hasta ahora todo lo referente a convalidaciones, reconocimiento y adaptación de créditos.
De acuerdo con la actual normativa, corresponde a la comisión competente en materia de postgrado
oficial establecer los criterios generales de convalidaciones y adaptaciones. En el caso del IDEC
Escuela de Estudios Superiores, esta comisión competente será creada por el Consejo de Estudios de
la Fundación IDEC, Consejo implicado en todo lo referente al ámbito académico de la misma.
Así mismo en el IDEC Escuela de Estudios Superiores, será el presidente del mismo Consejo de
Estudios de la Fundación IDEC o quién este designe en su nombre quien resuelva las solicitudes de
convalidaciones y adaptaciones, previo informe del vocal de convalidaciones del programa concreto,
procedente este último de la designación entre el profesorado doctor.
A continuación se transcribe la citada normativa adaptada por el IDEC Escuela de Estudios Superiores:
7. Reconocimiento de créditos
7.1. Concepto
El reconocimiento de créditos consiste en la aceptación de los créditos que, habiendo sido obtenidos en
unos estudios oficiales de máster, en la misma o en otra Universidad, son computados en estudios
diferentes a efectos de obtener un título oficial de máster.
Los créditos pueden ser reconocidos teniendo en cuenta la adecuación entre las competencias y los
conocimientos asociados a las restantes materias cursadas por el estudiante y los previstos en el plan
de estudios o que tengan carácter transversal.
7.2. Órganos
Corresponde a la comisión competente en materia de postgrado establecer los criterios generales de
reconocimientos.
El Consejo de Estudios designará, entre el profesorado doctor, a un vocal de reconocimientos para cada
máster, o para un conjunto de másteres del programa.
El presidente del Consejo de Estudios o quien este designe en su nombre resolverá las solicitudes de
reconocimientos, a propuesta del vocal de reconocimientos.
La secretaría del mismo Consejo de Estudios notificará, mediante el servicio de información y
admisiones de los programas, las resoluciones a las personas interesadas. Contra estas resoluciones se
puede interponer, en el plazo de un mes, recurso de alzada ante el presidente del Consejo de Estudios.
Las resoluciones adoptadas se trasladarán a efectos informativos a la comisión competente en materia
de postgrado oficial.
7.3. Requisitos
Los estudiantes pueden solicitar el reconocimiento de sus estudios previos si acreditan haber obtenido
plaza o si han solicitado la admisión directa.
7.4. Reconocimiento de créditos convalidados, reconocidos o adaptados
En el caso de que la solicitud de reconocimientos incluya créditos convalidados, reconocidos o
adaptados, el presidente del Consejo de estudios o quien este designe en su nombre, resolverá
teniendo en cuenta la documentación que permitió el reconocimiento de origen, por lo que se tendrá que
aportar toda la documentación relativa al contenido de la materia.
24
7.5. Procedimiento
7.5.1. Las solicitudes de reconocimientos de estudios universitarios españoles deben expresar el detalle
de las asignaturas de las que se solicita reconocimiento, señalando la correspondencia con las
asignaturas a reconocer, e indicando, en su caso, que se trata de una petición vinculada a una solicitud
de admisión directa, y debe adjuntarse la documentación siguiente:
- Certificado académico en el que consten las asignaturas, el número de créditos y la calificación
obtenida.
- Fotocopia del plan de estudios cursado, debidamente sellado por el centro correspondiente.
- Fotocopia de los programas o planes docentes de las asignaturas cursadas, debidamente sellados por
el centro correspondiente.
- Resguardo del pago del precio para el estudio de la solicitud de reconocimiento.
7.5.2. La solicitud de reconocimientos de estudios universitarios extranjeros se realizará de acuerdo con
la normativa sobre la homologación y reconocimiento de títulos y estudios extranjeros de educación
superior en el ámbito del postgrado de la UPF, que se aplicará en todo lo no previsto en la presente
normativa.
7.5.3. Las solicitudes de reconocimiento se pueden presentar en los plazos establecidos.
7.6. Constancia en el expediente académico
7.6.1. La asignatura figurará como reconocida en el expediente académico una vez se haya matriculado.
En el caso de que el estudiante ya se haya matriculado de la asignatura, el reconocimiento tendrá efecto
en el mismo curso académico.
7.6.2. El reconocimiento de créditos obtenido figurará en el expediente del estudiante siempre y cuando
cumpla los requisitos fijados en el plan de estudios y la normativa académica vigente.
7.6.3. Los créditos que se reconozcan se harán constar en el expediente del estudiante de acuerdo con
lo que establece la normativa legal de calificaciones vigente en el momento de dicho reconocimiento de
créditos.
7.7. Precio
7.7.1. El precio se establecerá en función del presupuesto del programa y como mínimo será del 25%
del importe de cada crédito.
Criterios orientativos para el reconocimiento de créditos de la asignatura Prácticas Profesionales
1.
Experiencia profesional a lo largo de un mínimo de dos años completos, ya sea a lo largo de
periodos continuos o discontinuos, en empresas o instituciones en las que se hayan llevado a cabo
tareas vinculadas al ámbito del máster.
2.
Esta experiencia se deberá acreditar con el correspondiente certificado de empresa donde se
indique el puesto de trabajo que ha ocupado, las tareas que ha realizado y la duración.
-
Se tendrá muy en cuenta la continuidad de dicha experiencia y el hecho de que ésta sea reciente.
4.
Se ha de poder acreditar la relación laboral con la empresa o institución.
5.
En cualquier caso, el estudiante ha de presentar y superar el TFM (Trabajo Final de Máster).
25
Requisitos
Los estudiantes pueden solicitar el reconocimiento de su experiencia previa si acreditan haber obtenido
plaza o si han solicitado la admisión directa.
Procedimiento
Debe adjuntarse la documentación siguiente:
- Certificado de la/s empresa/s y/o institución/es en las que el estudiante haya adquirido la experiencia
profesional que desea acreditar, teniendo en cuenta que dicha experiencia ha de corresponder a un
periodo mínimo de dos años, donde se especifique claramente el cargo, las tareas llevadas a cabo y
durante qué periodos, así como las competencias que ha asumido el interesado.
- Informe de la empresa o institución.
Las solicitudes de reconocimiento se pueden presentar en los plazos establecidos por el vicerrector
competente en materia de postgrado oficial.
La asignatura correspondiente a las prácticas profesionales, en este caso, figurará como reconocida en
el expediente académico una vez se haya matriculado.
El reconocimiento de créditos obtenido figurará en el expediente del estudiante siempre y cuando
cumpla los requisitos fijados en el plan de estudios y la normativa académica vigente.
Los créditos que se reconozcan se harán constar en el expediente del estudiante de acuerdo con lo que
establece la normativa legal de calificaciones vigente en el momento de dicho reconocimiento de
créditos.
26
5.
Planificación de las enseñanzas
5.1.
Estructura de las enseñanzas.
La ficha técnica del Máster es la siguiente:
Máster de especialidad profesional.
Duración: 1,5 cursos académicos
Carga lectiva: 90 ECTS
Número de alumnos previstos por año: 25
Recorrido Formativo:
El máster tendrá 90 créditos de los cuáles todos los estudiantes deberán cursar las materias obligatorias
1
(60 ECTS), las prácticas profesionales (8 ECTS) y el trabajo final de máster (22 ECTS).
Tipo de materia
Asignaturas obligatorias
Prácticas
profesionales
o
complementarios de actualización
Trabajo Final de Máster
TOTAL
Seminarios
ECTS
60
8
22
90
1
Hasta la fecha, han colaborado en el programa de prácticas profesionales las instituciones siguientes: China Consultants Europe
S.L, Dortoka Disseny S.L, Impactmedia S.A, Latam Training S.L, Molinare, Boolab TV (Booker35 S.L), EVP Spain, Ars Virtualis S.L
27
Breve descripción de materias del Plan de estudios:
MATERIAS
Historia de la
Animación
Animación
Rigging
Modelado
Imagen y Diseño
Tecnologías y
procesos de
producción
Narrativa y realización
Sonido
BREVE DESCRIPCIÓN
Estudio de los diferentes estilos en la
historia de la animación. Cada estilo es
puesto en el contexto socio-político de la
época en el cual se generó y las
producciones más representativas son el
foco del estudio crítico gracias a sesiones
específicas de visionados.
Primer acercamiento a la animación a
través de ejercicios que relacionan el
movimiento con el sonido y la práctica
física por medio de técnicas de StopMotion.
Así mismo se empiezan a poner en
práctica los conceptos de animación en
ejercicios de animación tridimensional
básica. y gradualmente siempre más
complejos hasta la actuación de
personajes complejos o la simulación
física de elementos sintéticos
Análisis e implementación de los
conceptos y las herramientas necesarios
para crear estructuras de control de
animación complejos
Aprendizaje de los elementos básicos de
una geometría digital.
Transposición de diseños de objetos o
personajes a geometría digital.
Trabajo volumétrico, a través del
esculpido en barro, tanto analógico como
digital.
Diseño de arte a partir de una idea o
guión.
Procesos y algoritmos para la generación
de imagen sintética.
Manejo de cámaras y luces (con
sombras) en entornos tridimensionales.
Sombreado digital y trabajo con texturas.
Trabajo en capas y pases de
componentes visuales.
Composición y postproducción de capas
de imagen.
Pipeline de producción audiovisual.
Naming conventions para producciones
profesionales.
Tecnologías de captura y reproducción de
imagen, del video a las nuevas fronteras
digitales.
Scripting para automatización
El lenguaje audiovisual
Como desarrollar una idea hasta
convertirla en un guión
Elementos del diseño de sonido para una
producción animada
28oley y música
Elementos
sonoros
que
aportan
dramaticidad a la escena
Conocimiento de la herramienta Soun
Forge software para el tratamiento de la
señal y de la herramienta Vegas software
para el montaje y la composición.
ASIGNATURAS
- Escuelas de la animación
- Visionados
-
ECTS
8
Morfología del movimiento
Animación tradicional
Animación 3D básica
Animación 3D de personajes
Animación 3D avanzada
20
- Rigging
5
- Modelado geométrico básico
- Modelado geométrico avanzado
- Modelado en barro
8
-
Diseño de arte
Introducción a la imagen
sintética
Imagen sintética avanzada
Técnicas avanzadas de
definición de materiales
Composición y postproducción
visual
10
-
Tecnologías y procesos de
producción
3
-
Narrativa y realización
3
-
Diseño y edición de sonido
3
-
Elegir, capturar y construir los sonidos
28
Trabajo Final de Máster
Prácticas
Profesionales
Seminarios
complementarios de
actualización
(sustitutivo de las
prácticas laborales,
previo consenso con la
dirección académica)
necesarios para la producción
Desarrollar grupalmente y completamente
un proyecto elegido de entre
los
propuestos por los alumnos en una fase
individual.
A lo largo del proyecto se ponen en
práctica
todos
los
conocimientos
adquiridos durante el curso.
En el caso de admisión de participantes
sin experiencia profesional en este
ámbito, éstos deberán realizar un período
de prácticas externas. Las tareas a
realizar en las prácticas deberán de ser
afines a los contenidos del máster
De forma alternativa a las prácticas
profesionales se ofrecen seminarios
complementarios de actualización
Proceso tutorado de creación de
una pieza animada a través de
todas las fases de producción,
desde la concepción de la idea,
hasta el producto acabado
22
8
-
La animación en los nuevos
medios
Desarrollo de ideas para la
industria
Investigaciones en el ámbito de
los gráficos por ordenador
29
8
Resumen del calendario previsto
Primer
Trimestre
ECTS
1er año
Segundo
ECTS
Trimestre
Tercer
Trimestre
ECTS
Historia de la Animación
(Escuelas de la animación y Visionados)
3
Tecnologías
y procesos
de
producción
3
(Morfología
del
movimiento
Animación
tradicional
Animación
3D básica)
7
Imagen y
Diseño
3
(Introducción
a la imagen
sintética)
3
(Modelado
geométrico
básico)
TOTAL
5
(Animación
3D de
personajes)
Animación
Modelado
Animación
3
19
Imagen y
Diseño
(Imagen
sintética
avanzada.
Diseño de
arte)
2
Animación
2º año
Cuarto
Trimestre
ECTS
Trabajo final de
máster
Prácticas
profesionales o
Seminarios
complementarios
de actualización
22
TOTAL
30
8
8
(Animación 3D
avanzada)
4
Imagen y
Diseño
(Técnicas
avanzadas de
definición de
materiales
sintéticos
3
Composición y
postproducción
video)
Modelado
(Modelado
geométrico
avanzado)
5
Rigging
5
Narrativa y
realización
3
Diseño y
edición de
sonido
3
TOTAL
20
TOTAL
21
30
Consejo docente:
Se prevé crear una comisión conjunta compuesta por:
El director de la Fundación IDEC / IDEC Escuela de Estudios Superiores (o quien éste designe en
su nombre).
El director académico del Máster
2 profesores designados por el director académico.
Un representante del profesorado con docencia asignada en el Máster
Como mínimo, un representante de los estudiantes en curso o antiguos alumnos del Master y
escogido por y entre los estudiantes
Esta comisión tiene entre sus competencias generales la asignación de docencia al profesorado, velar
por la coordinación de los másteres incluidos en el Programa, asegurando el máximo de transversalidad,
proponer al órgano competente del departamento de los planes de estudio de los másteres, y todas
aquellas que deriven de la organización y el desarrollo del Programa y que no estén asignadas a otro
órgano.
Respecto de los másteres, la comisión tendrá las competencias específicas siguientes:
-
Hacer el seguimiento del plan de estudios
Proponer la oferta de plazas
Proponer al órgano competente los criterios específicos de admisión de estudiantes y los
criterios de valoración de las solicitudes de acceso.
Designar la comisión de selección de estudiantes para casos en que la demanda supere la
oferta.
Elaborar la documentación necesaria para el proceso de acreditación de la calidad del Programa, así
como participando de manera activa en los procedimientos de calidad establecidos por la agencias de
calidad.
5.2.
Planificación y gestión de la movilidad de estudiantes propios y de acogida.
Se prevén seguir los procedimientos de planificación fijados por la Universidad Pompeu Fabra, así como
los propios del centro que imparte el Máster, el IDEC Escuela de Estudios Superiores.
En el caso del Máster Universitario en Animación, no se prevé proceso de movilidad alguno.
En general, y en este sentido debe destacarse que la UPF no sólo ha logrado posicionarse de forma
privilegiada a nivel internacional, sino que reitera su compromiso con la internacionalización como una
de las prioridades en el Plan de Actuación del Consejo de Dirección (2006-2009): “dar un nuevo impulso
a la internacionalización de la UPF, establecer una red de alianzas internacionales y mantener las
políticas que han convertido a la UPF en una de las universidades con mayor presencia de estudiantes
internacionales en el grado”. En el marco de esta política, la movilidad de estudiantes recibe especial
atención.
La UPF desarrolla una intensa actividad de intercambio de estudiantes, tanto en el marco de programas
comunitarios y nacionales, como impulsando programas propios que amplían las perspectivas
geográficas de la movilidad estudiantil, ofreciendo una extensa oferta tanto a estudiantes propios como
a estudiantes de acogida.
La participación en estos programas durante el curso académico 2006-2007 resulta en unos excelentes
indicadores de movilidad, tanto de estudiantes propios (5,58%), como de estudiantes de acogida
(12,66%); dando cuenta del firme compromiso de internacionalización.
Este compromiso se sustenta sobre una estructura de la que participan distintos estamentos de la
universidad. Si bien la gestión se centraliza en el Servicio de Relaciones Internacionales, profesores
designados como coordinadores de intercambio aportan su criterio académico en la orientación y
31
seguimiento de los estudiantes y en el reconocimiento, apoyándose en los servicios administrativos de
cada estudio y en el Servicio de Gestión Académica.
El Servicio de Relaciones Internacionales gestiona la movilidad, asegurando en todo momento el
respeto de los principios de no discriminación y ejerciendo de bisagra entre procesos administrativos
internos y externos. A nivel de back-office, garantiza la coordinación con el resto de servicios de la UPF
involucrados, así como con las universidades socias, al tiempo que es el interlocutor ante las agencias
de gestión de los programas externos y efectúa la gestión económica de becas y ayudas.
De cara al estudiante, el Servicio de Relaciones Internacionales y su personal son el referente y el punto
de contacto, tanto para los estudiantes propios (outgoing) como para los de acogida (incoming). En este
sentido, a nivel de front-office, la UPF dispone de un catálogo de servicios de apoyo a la movilidad, pero
para el caso concreto de este programa únicamente destacaremos los que hacen referencia a los
estudiantes de acogida (incoming) para así evitar confusión al estudiante.
1. Atención personalizada e integral a través de la Oficina de Movilidad y Acogida,
descentralizada por campus de la Ciutadella, Campus del Mar, Campus de la ComunicacióPoblenou y Edifici Balmes, así como por e-mail.
1.1) Incoming: información sobre la UPF (funcionamiento, campus y servicios) y la vida en
Barcelona (alojamiento, sanidad, transporte, vida social, etc.); consejo e intermediación legal (visados y
permisos de residencia); orientación académica y matriculación de cursos y asignaturas; emisión de los
carnés y altas como estudiantes UPF para acceso a servicios; asesoramiento a lo largo del curso; envío
de notas y certificados (también Suplemento Europeo al Título); recogida y tratamiento de encuestas de
valoración de estancia en la UPF.
2. Información completa y actualizada sobre aspectos académicos y prácticos.
2.1.) Incoming: la web http://www.upf.edu/international; sesiones de bienvenida cada trimestre; carpetas
con documentación e información básica, etc.
3. Servicio de alojamiento compartido con el resto de Universidades de Barcelona a través de una
central de reservas, para los estudiantes de acogida. Un servicio similar se presta en las universidades
de destino, velando por la mejor acogida de los estudiantes propios.
4. Programa de acogida y calendario de actividades culturales, deportivas y sociales, para
asegurar la completa integración de los estudiantes de acogida en la vida de la Universidad y de la
ciudad.
5. Programa de idiomas, con oferta estable de cursos de lengua catalana y castellana para estudiantes
de acogida, así como enseñanza de lenguas extranjeras y pruebas de nivel para formar y acreditar a
estudiantes propios en otros idiomas, preparándoles para la movilidad.
6. Voluntariado e intercambio lingüístico, donde se combinan los objetivos de aprendizaje y de
convivencia multicultural, implicándose tanto estudiantes propios como estudiantes en movilidad en la
UPF.
7. Foro de intercambio de información entre estudiantes sobre programas y experiencias de
movilidad, abierto a todos los estudiantes.
32
5.3.
Descripción detallada de los módulos o materias de enseñanzas-aprendizaje de que
consta el plan de estudios.
El Máster Universitario en Animación, de 90 ECTS, se estructura en torno a materias obligatorias (60
ECTS), prácticas profesionales (8 ECTS) y al Trabajo Final (22 ECTS). Cada una de ellas tiene unos
objetivos y un contenido que permitirá el desarrollo de capacidades del participante que le habilitará
luego a desempeñar su actividad profesional
Actividades Formativas
Será en el plan docente de cada asignatura donde se concretará la información de la dedicación en
créditos ECTS de las materias. Este plan docente se entregará al estudiante antes del inicio de las
actividades. Las actividades formativas distribuyen los ECTS de la siguiente manera:
Dentro del aula (30%):
•
•
-
Clases magistrales (20%)
Seminarios (10%)
Resolución de problemas.
Presentación de informes sobre casos prácticos.
Proyectos individuales y/o en grupo.
Debates sobre notas técnicas y artículos de investigación y profesionales.
Fuera del aula (70%):
•
•
•
Trabajo en grupo.
Trabajo individual.
Estudio personal.
En función de las peculiaridades de cada módulo materia o asignatura esta distribución del porcentaje
puede variar, sobretodo en aspectos vinculados a las prácticas profesionales y trabajo final de máster
donde la actividad dentro del aula se reduce en gran medida.
Actividad formativa
Clase magistrales
Seminarios
Trabajo en grupo
Trabajo individual
Estudio personal
Conferencias
Tutorías presenciales
Practicas externas
TOTAL
Horas
500
100
200
627
300
16
307
200
2250
Presencialidad (%)
100%
100%
0%
0%
0%
100%
100%
100%
Metodología
El Máster se articula sobre tres tipos de clases:
.- Teoría y visionado, donde se contextualiza la obra y se aportan datos sobre su forma de realización.
Este tipo de sesiones favorecen la mirada crítica abierta y grupal como discusión sobre la obra.
.- Práctica, donde se aportan los conocimientos necesarios para el manejo de las herramientas. En
estas sesiones el/los profesores presentan una serie de mecanismos y metodologías paso a paso y
verificando la correcta comprensión de los mismos por parte del alumno.
33
.- Taller, son sesiones de tipo Teórico-práctico. En estas clases se le propone al alumno algún ejercicio,
grupal o individual, con el objetivo que sean ellos los que descubran los conceptos a trabajar en la
sesión, concluyendo con una exposición teórica y la discusión abierta sobre los mismos.
Además de este tipo de clases, el Máster tendrá algunas sesiones con el formato de seminarios o
master-class, donde un reconocido profesional o especialista en el tema expondrá sus puntos de vista.
Visitas a festivales y exposiciones y otros eventos relacionados con el quehacer de la animación; así
como actividades lúdico-creativas que estén relacionadas con los temas del programa e impliquen la
realización de algún tipo de obra.
Sistema de Evaluación:
Para la evaluación de los estudiantes se tendrá en cuenta la asistencia a las sesiones del plan de
estudios (como mínimo un 80%), así como la participación activa en las mismas (debates, discusión de
temas de actualidad, presentación de trabajos, crítica constructiva del trabajo de otros compañeros,
etc.).
Sin embargo, la evaluación concreta de cada asignatura se hará en función de las necesidades de la
misma, y podrá tener más en cuenta unos aspectos frente a otros.
Sistemas
evaluación
de
Examen
Trabajos grupales
Trabajo individual
Participación en las
actividades
planteadas dentro del
aula
Ponderación
mínima %
20%
20%
10%
15%
Ponderación
máxima
60 %
20%
65%
50%
Sistema de calificaciones:
Este es el sistema que se utilizará para puntuar.
1. La obtención de los créditos correspondientes a una materia comportará haber superado los
exámenes o pruebas de evaluación correspondientes.
2. El nivel de aprendizaje conseguido por los estudiantes se expresará con calificaciones numéricas que
se reflejarán en su expediente académico junto con el porcentaje de distribución de estas calificaciones
sobre el total de alumnos que hayan cursado los estudios de la titulación en cada curso académico.
3. La media del expediente académico de cada alumno será el resultado de la aplicación de la siguiente
fórmula: suma de los créditos obtenidos por el alumno multiplicados cada uno de ellos por el valor de las
calificaciones que correspondan, y dividida por el número de créditos totales obtenidos por el alumno.
4. Los resultados obtenidos por el alumno en cada una de las materias del plan de estudios se
calificarán en función de la siguiente escala numérica de 0 a 10, con expresión de un decimal, a la que
podrá añadirse su correspondiente calificación cualitativa:
0-4,9: Suspenso (SS).
5,0-6,9: Aprobado (AP).
7,0-8,9: Notable (NT).
9,0-10: Sobresaliente (SB).
5. Los créditos obtenidos por reconocimiento de créditos correspondientes a actividades formativas no
integradas en el plan de estudios no serán calificados numéricamente ni computarán a efectos de
cómputo de la media del expediente académico.
34
6. La mención de «Matrícula de Honor» podrá ser otorgada a alumnos que hayan obtenido una
calificación igual o superior a 9.0. Su número no podrá exceder del cinco por ciento de los alumnos
matriculados en una materia en el correspondiente curso académico, salvo que el número de alumnos
matriculados sea inferior a 20, en cuyo caso se podrá conceder una sola «Matrícula de Honor».
MATERIA. HISTORIA DE LA ANIMACIÓN
8 ECTS
Escuelas de Animación
Asignatura programada en el primero, segundo y tercer trimestre
Contenidos
Aspectos de la historia de la animación organizados a partir de las líneas de creación e influencia que dejaran a su
paso y analizados según su técnica de realización y sus contextos geográficos e históricos.
A lo largo de la asignatura se explicaran y analizarán las siguientes etapas del desarrollo de la animación en los
años:
Orígenes de la animación, técnicas y dispositivos
La animación industrial
> el cartoon estadunidense (1930 - 1960)
> el animé japonés (1963 - 2000)
La animación subsidiada por políticas estatales
La animación de arte o de autor
La animación del este de Europa (1945 - 1989)
Canadá y el National Filmboard of Canada (1941 - 1990)
La nueva escuela británica (1966 - 2005)
Lenguajes, soportes y disciplinas en la animación actual
La animación para televisión (1985 - 2009)
La animación tridimensional (1988 - 2012)
La animación para internet
Animación expandida para otros soportes creativos
Visionados
Asignatura programada en el primero, segundo y tercer trimestre
Contenidos
La asignatura se desarrollará a lo largo de los hitos y aspectos analizados en la asignatura de Escuelas de la
animación.
En las clases de visionados, serán proyectadas y comentadas películas consideradas importantes en el ámbito de
la animación.
Los contenidos específicos variarán dependiendo de los trabajos y presentaciones realizados por el alumnado.
Competencias generales
CG1
Competencias específicas
CE1, CE4
Resultados de aprendizaje
> Aprender los flujos y metodologías de trabajo profesional en equipo.
> Aprender a analizar las críticas y saber defender el trabajo de forma constructiva.
> Identificar cómo la animación ha ido evolucionando a lo largo de los años y ser capaz de reconocer influencias de
estilos en producciones actuales.
> Identificar los elementos sociales, económicos y políticos que han determinado el nacer de estilos y obras.
> Implementar normas de producción
> Analizar, comprender y usar los conceptos básicos de la animación necesarios para realizar una animación
creíble y coherente.
Actividades Formativas
Clases magistrales (25%)
Sesiones presenciales de visionado y análisis fílmico (15%)
Seminarios (10%)
Trabajo autónomo del estudiante (50%)
> Lecturas
> Búsqueda de información
> Redacción de informes
Metodología docente
Clases magistrales
Foros
Debates
35
Presentaciones
Investigación
Métodos de Evaluación
Participación en las actividades planteadas dentro del aula: 35%
Trabajo individual: 15%
Examen: 50%
MATERIA. ANIMACIÓN
20 ECTS
Morfología del movimiento
Asignatura programada en el primer trimestre
Contenidos
Observación y análisis del movimiento
Percepción y representación del movimiento (biología, tecnología y cognición)
Diferencias entre movimiento y animación
Animación y síntesis
Otros elementos compositivos: forma, color y sonido
Composición formal y secuencia, relaciones y operaciones posibles.
Animación tradicional
Asignatura programada en el primer trimestre
Contenidos
Conceptos básicos de animación
Técnicas de animación Stop Motion
Trabajo en plató, puesta en escena e iluminación
Captura digital de fotogramas
Animación 3D básica
Asignatura programada en el primer trimestre
Contenidos
Analogías entre animación tradicional y animación por ordenador
Sistemas básicos de control para animación tridimensional (Rig)
La cinemática inversa y directa
Peso y equilibrio
Timing y arcos
Curvas de animación
Ciclos de animación
Animación 3D de personajes
Asignatura programada en el segundo trimestre
Contenidos
Movimiento mecánico verosímil y aplicación de conceptos básicos
Mostrar inercia y transmisión de fuerza en una animación
Proceso iterativo de animación
Animación de personajes bípedos: ciclos de andar
Análisis, planificación y realización de acciones complejas aplicando conceptos como animación,
acción y reacción
Interacción con personaje-objeto
Interacción entre personajes
Animación 3D avanzada
Asignatura programada en el tercer trimestre
Contenidos
Los 12 principios de la animación, estudio y aplicación
Animación facial y sincronización labial
Interpretación actoral
Técnicas avanzadas de planificación de la animación
Dramatización y actuación en los personajes
Animación no lineal
Simulación física de elementos sintéticos
Competencias generales
CG1, CG2
Competencias específicas
CE3, CE4, CE5, CE6
Resultados de aprendizaje
> Aprender los flujos y metodologías de trabajo profesional en equipo.
> Aprender a analizar las críticas y saber defender el trabajo de forma constructiva.
36
> Capacitar al uso consciente de las herramientas adecuadas para el desarrollo de cada tarea al fin de reducir los
tiempos de realización y aumentar la calidad en la realización de la misma.
> Entender el modo en que los dispositivos y desarrollos tecnológicos han determinado la evolución técnica de la
animación.
> Conocer las diferentes posibilidades tecnológicas de la animación moderna.
> Dominar técnicas de animación tradicional, desde la planificación hasta la producción de productos visuales
completos.
> Analizar, comprender y usar los conceptos básicos de la animación necesarios para realizar una animación
creíble y coherente.
> Usar métodos de interpretación teatral para desarrollar el acting en la animación de personajes.
> Desarrollar técnicas propias combinando de forma innovadora conocimientos técnicos y estilísticos clásicos.
> Adaptar técnicas estándar para suportar el estilo propio
> Solventar problemas de producción mediante la programación de componentes informáticos.
> Utilizar los ordenadores modernos y comprender el funcionamiento de sus componentes internos.
> Gestionar de forma eficiente los recursos informáticos.
Actividades Formativas
Clases magistrales (10%)
Talleres prácticos tutorados (20%)
Trabajo autónomo del estudiante (70%)
> Lecturas
> Búsqueda de información
> Estudio personal y preparación de los ejercicios
Metodología Docente
Clases magistrales
Seminarios
Conferencias
Presentaciones
Capsulas de video
Métodos de Evaluación
Participación en las actividades planteadas dentro del aula: 30%
Trabajo individual: 30%
Examen: 40%
37
MATERIA. RIGGING
Rigging
Asignatura programada en el tercer trimestre
Contenidos
Introducción teórica a los conceptos y planteamientos del Rig
Introducción a las herramientas tridimensionales básicas de Rig
Herramientas avanzadas
Creación de un rig complejo para un personaje
5 ECTS
Competencias generales
CG2
Competencias específicas
CE3, CE6
Resultados de aprendizaje
> Capacitar al uso consciente de las herramientas adecuadas para el desarrollo de cada tarea al fin de reducir los
tiempos de realización y aumentar la calidad en la realización de la misma.
> Entender el modo en que los dispositivos y desarrollos tecnológicos han determinado la evolución técnica de la
animación.
> Conocer las diferentes posibilidades tecnológicas de la animación moderna.
> Solventar problemas de producción mediante la programación de componentes informáticos.
> Utilizar los ordenadores modernos y comprender el funcionamiento de sus componentes internos.
> Gestionar de forma eficiente los recursos informáticos.
Actividades Formativas
Clases magistrales (15%)
Talleres prácticos tutorados (15%)
Trabajo autónomo del estudiante (70%)
> Lecturas
> Visionado de video-tutoriales
> Búsqueda de información
> Estudio personal y preparación de los ejercicios
Metodología Docente
Clases magistrales
Seminarios
Presentaciones
Capsulas de video
Métodos de Evaluación
Participación en las actividades planteadas dentro del aula: 40%
Trabajo individual: 10%
Examen: 50%
38
MATERIA. MODELADO
8 ECTS
Modelado geométrico básico
Asignatura programada en el primer trimestre
Contenidos
Tipologías de geometrías definibles en 3D
Elementos básicos para la definición de geometrías
Herramientas básicas para el modelado geometrico
Suavizado algorítmico de superficies
EL modelado rígido y orgánico
Elementos de modelado específicos para la animación
Modelado sobre referencia de diseño
Modelado de objetos rígido sencillos
Modelado orgánico de un personaje sencillo
Modelado geométrico avanzado
Asignatura programada en el segundo trimestre
Contenidos
Deformadores para el modelado
Modelado orgánico realista
Modelado de un personaje propio, diseñado por los alumnos
Como corregir formalmente el modelado (check-out)
Preparación de base geométrica
Modificación de la base y esculpido de detalles
Interoperabilidad entre herramientas de esculpido y modelado
Exportación de la información de detalles en texturas
Pintado de escultura digital
Herramientas de esculpido
Creación de un esqueleto/estructura
Esculpido en base a un diseño de referencia
Preservación de la escultura
Competencias generales
CG2
Competencias específicas
CE2, CE3
Resultados de aprendizaje
> Capacitar al uso consciente de las herramientas adecuadas para el desarrollo de cada tarea al fin de reducir los
tiempos de realización y aumentar la calidad en la realización de la misma.
> Adquirir los conocimientos que permitan emprender acciones de investigación relativas a elementos de la
animación y establecer relaciones con los demás aspectos de la producción.
> Entender los procesos usados en la industria de la producción animada.
> Usar las herramientas de creación de contenidos digitales con el fin de describir el movimiento de formas.
> Elegir y usar diferentes técnicas para la construcción de geometría tridimensional, representando en el medio
digital referencias de diseño.
> Diseñar y construir material de referencia para la producción animada.
> Organizar la imagen y la generación de la misma en conjuntos compositivos y espaciales para su procesado
posterior.
> Entender el modo en que los dispositivos y desarrollos tecnológicos han determinado la evolución técnica de la
animación.
> Conocer las diferentes posibilidades tecnológicas de la animación moderna.
Actividades Formativas
Clases magistrales (15%)
Talleres prácticos tutorados (15%)
Trabajo autónomo del estudiante (70%)
> Lecturas
> Búsqueda de información
> Estudio personal y preparación de los ejercicios
Metodología Docente
Clases magistrales
Seminarios
Presentaciones
Capsulas de video
Métodos de Evaluación
Participación en las actividades planteadas dentro del aula: 15%
Trabajo individual: 65 %:
Examen: 20%
39
MATERIA. IMAGEN Y DISEÑO
Diseño de arte
Asignatura programada en el segundo trimestre
Contenidos
Metodología del diseño
Introducción a la dirección de arte
El sistema visual
Paletas y claves de color
Diseño de personajes: concepto, anatomía y movimiento
Introducción a la imagen sintética
Asignatura programada en el primer trimestre
Contenidos
Elementos de la imagen sintética
La generación de imagen (rendering)
Parámetros básicos del rendering
Rendering de secuencias animadas
Resolución, profundidad de bits y formatos de imagénes
Las sombras
Materiales básicos
Materiales reflectantes y refractantes
El despliegue de las UV para texturizado
Manejo de mapas y texturas
Construcción nodal de materiales
Imagen sintética avanzada
Asignatura programada en el segundo trimestre
Contenidos
Sistemas avanzados de generación de imagen
Algoritmos para el tratamiento de la luz indirecta
Materiales de emulación de sombreado ambiental
Situaciones lumínicas y aspecto dramático: iluminación en función de la narración
Construcción de materiales complejos
Fraccionamiento espacial del render
Fraccionamiento característico del render
Creación de digital matte paintings
Técnicas avanzadas de definición de materiales
Asignatura programada en el tercer trimestre
Contenidos
Materiales avanzados
Materiales artísticos de tipo brocha
Composición y postproducción visual
Asignatura programada en el tercer trimestre
Contenidos
Reconstrucción de la imagen por capas espaciales o características
Efectos de postproducción
Corrección de color
Exportación de película
10 ECTS
Competencias generales
CG2
Competencias específicas
CE2, CE3, CE6
Resultados de aprendizaje
> Capacitar al uso consciente de las herramientas adecuadas para el desarrollo de cada tarea al fin de reducir los
tiempos de realización y aumentar la calidad en la realización de la misma.
> Adquirir los conocimientos que permitan emprender acciones de investigación relativas a elementos de la
animación y establecer relaciones con los demás aspectos de la producción.
> Entender los procesos usados en la industria de la producción animada.
> Usar las herramientas de creación de contenidos digitales con el fin de describir el movimiento de formas.
> Elegir y usar diferentes técnicas para la construcción de geometría tridimensional, representando en el medio
digital referencias de diseño.
> Diseñar y construir material de referencia para la producción animada.
> Organizar la imagen y la generación de la misma en conjuntos compositivos y espaciales para su procesado
posterior.
> Entender el modo en que los dispositivos y desarrollos tecnológicos han determinado la evolución técnica de la
animación.
> Conocer las diferentes posibilidades tecnológicas de la animación moderna.
40
> Solventar problemas de producción mediante la programación de componentes informáticos.
> Utilizar los ordenadores modernos y comprender el funcionamiento de sus componentes internos.
> Gestionar de forma eficiente los recursos informáticos.
Actividades Formativas
Clases magistrales (20%)
Talleres prácticos tutorados (10%)
Trabajo autónomo del estudiante (70%)
> Lecturas
> Búsqueda de información
> Estudio personal y preparación de los ejercicios
Metodología Docente
Clases magistrales
Seminarios
Conferencias
Presentaciones
Capsulas de video
Métodos de Evaluación
Participación en las actividades planteadas dentro del aula: 25%
Trabajo individual: 50%
Examen: 25%
41
MATERIA. TECNOLOGÍAS Y PROCESOS DE PRODUCCIÓN
Tecnologías y procesos de producción
Asignatura programada en el primer trimestre
Contenidos
Introducción a la Computer Generated Imagery
Introducción al uso de herramientas de creación de contenidos digitales
Pipeline de producción audiovisual
Nomenclatura (naming convention) para producción profesional
Dispositivos de captura y reproducción video
Investigaciones de dispositivos para el futuro
Programación de automatismos
3 ECTS
Competencias generales
CG2
Competencias específicas
CE3, CE6
Resultados de aprendizaje
> Capacitar al uso consciente de las herramientas adecuadas para el desarrollo de cada tarea al fin de reducir los
tiempos de realización y aumentar la calidad en la realización de la misma.
> Entender el modo en que los dispositivos y desarrollos tecnológicos han determinado la evolución técnica de la
animación.
> Conocer las diferentes posibilidades tecnológicas de la animación moderna.
> Solventar problemas de producción mediante la programación de componentes informáticos.
> Utilizar los ordenadores modernos y comprender el funcionamiento de sus componentes internos.
> Gestionar de forma eficiente los recursos informáticos.
Actividades Formativas
Clases magistrales (25%)
Talleres prácticos tutorados (5%)
Trabajo autónomo del estudiante (70%)
> Lecturas
> Búsqueda de información
> Estudio personal y preparación de los ejercicios
Metodología Docente
Clases magistrales
Conferencias
Presentaciones
Métodos de Evaluación
Participación en las actividades planteadas dentro del aula: 50%
Examen: 50%
42
MATERIA. NARRATIVA Y REALIZACIÓN
3 ECTS
Narrativa y realización
Asignatura programada en el segundo trimestre
Contenidos
Análisis y escritura de guión
Realización de storyboards y animática
Teoría dramática
Unidades narrativas
Elementos del lenguaje audiovisual
Competencias generales
CG1, CG2
Competencias específicas
CE1, CE2, CE7
Resultados de aprendizaje
> Aprender los flujos y metodologías de trabajo profesional en equipo.
> Aprender a analizar las críticas y saber defender el trabajo de forma constructiva.
> Capacitar al uso consciente de las herramientas adecuadas para el desarrollo de cada tarea al fin de reducir los
tiempos de realización y aumentar la calidad en la realización de la misma.
> Identificar cómo la animación ha ido evolucionando a lo largo de los años y ser capaz de reconocer influencias de
estilos en producciones actuales.
> Identificar los elementos sociales, económicos y políticos que han determinado el nacer de estilos y obras.
> Implementar normas de producción
> Adquirir los conocimientos que permitan emprender acciones de investigación relativas a elementos de la
animación y establecer relaciones con los demás aspectos de la producción.
> Entender los procesos usados en la industria de la producción animada.
> Diseñar y construir material de referencia para la producción animada.
> Desarrollar la narración literaria desde la síntesis de ideas hasta la producción audiovisual.
> Comprender las fases de edición de sonido y su integración en el proceso global de producción audiovisual.
Actividades Formativas
Clases magistrales (30%)
Trabajo autónomo del estudiante (70%)
> Lecturas
> Búsqueda de información
> Estudio personal y preparación de los ejercicios
Metodología Docente
Clases magistrales
Debates
Seminarios
Presentaciones
Métodos de Evaluación
Participación en las actividades planteadas dentro del aula: 30%
Trabajo individual: 15%
Examen: 55%
43
MATERIA. SONIDO
3 ECTS
Diseño Y edición de sonido
Asignatura programada en el tercer trimestre
Contenidos
Sonido para películas de animación
Principios del diseño de sonido
Sonido incidental (Foley)
La banda sonora
Elementos básicos del tratamiento de la señal
Captura y edición de sonidos para el Foley
Composición de sonido multi-pista
Exportación de la pista de sonido
Competencias generales
CG2
Competencias específicas
CE2, CE4, CE5, CE7
Resultados de aprendizaje
> Capacitar al uso consciente de las herramientas adecuadas para el desarrollo de cada tarea al fin de reducir los
tiempos de realización y aumentar la calidad en la realización de la misma.
> Adquirir los conocimientos que permitan emprender acciones de investigación relativas a elementos de la
animación y establecer relaciones con los demás aspectos de la producción.
> Entender los procesos usados en la industria de la producción animada.
> Usar las herramientas de creación de contenidos digitales con el fin de describir el movimiento de formas.
> Diseñar y construir material de referencia para la producción animada.
> Desarrollar técnicas propias combinando de forma innovadora conocimientos técnicos y estilísticos clásicos.
> Adaptar técnicas estándar para suportar el estilo propio.
> Desarrollar la narración literaria desde la síntesis de ideas hasta la producción audiovisual.
> Investigar y crear soluciones creativas avanzadas
> Comprender las fases de edición de sonido y su integración en el proceso global de producción audiovisual.
Actividades Formativas
Clases magistrales (20%)
Talleres prácticos tutorados (10%)
Trabajo autónomo del estudiante (70%)
> Lecturas
> Visionado de video-tutoriales
> Búsqueda de información
> Estudio personal y preparación de los ejercicios
Metodología Docente
Clases magistrales
Seminarios
Presentaciones
Capsulas de video
Métodos de Evaluación
Participación en las actividades planteadas dentro del aula: 50%
Trabajo individual: 20%
Examen: 30%
44
TRABAJO FINAL DE MASTER
22 ECTS
Asignatura programada en el cuarto trimestre
Contenidos
Concepción y desarrollo de ideas
Plan de producción
Escritura de guión
Diseño de arte
Producción de contenidos tridimensionales
Diseño y edición de sonido
Post producción y edición
Competencias generales
CG1, CG2
Competencias específicas
CE1, CE2, CE3, CE4, CE5, CE6, CE7
Resultados de aprendizaje
> Aprender los flujos y metodologías de trabajo profesional en equipo.
> Aprender a analizar las críticas y saber defender el trabajo de forma constructiva.
> Capacitar al uso consciente de las herramientas adecuadas para el desarrollo de cada tarea al fin de reducir los
tiempos de realización y aumentar la calidad en la realización de la misma.
> Identificar cómo la animación ha ido evolucionando a lo largo de los años y ser capaz de reconocer influencias de
estilos en producciones actuales.
> Identificar los elementos sociales, económicos y políticos que han determinado el nacer de estilos y obras.
> Implementar normas de producción
> Adquirir los conocimientos que permitan emprender acciones de investigación relativas a elementos de la
animación y establecer relaciones con los demás aspectos de la producción.
> Entender los procesos usados en la industria de la producción animada.
> Usar las herramientas de creación de contenidos digitales con el fin de describir el movimiento de formas.
> Elegir y usar diferentes técnicas para la construcción de geometría tridimensional, representando en el medio
digital referencias de diseño.
> Diseñar y construir material de referencia para la producción animada.
> Organizar la imagen y la generación de la misma en conjuntos compositivos y espaciales para su procesado
posterior.
> Entender el modo en que los dispositivos y desarrollos tecnológicos han determinado la evolución técnica de la
animación.
> Conocer las diferentes posibilidades tecnológicas de la animación moderna.
> Dominar técnicas de animación tradicional, desde la planificación hasta la producción de productos visuales
completos.
> Analizar, comprender y usar los conceptos básicos de la animación necesarios para realizar una animación
creíble y coherente.
> Usar métodos de interpretación teatral para desarrollar el acting en la animación de personajes.
> Desarrollar técnicas propias combinando de forma innovadora conocimientos técnicos y estilísticos clásicos.
> Adaptar técnicas estándar para suportar el estilo propio
> Solventar problemas de producción mediante la programación de componentes informáticos.
> Utilizar los ordenadores modernos y comprender el funcionamiento de sus componentes internos.
> Gestionar de forma eficiente los recursos informáticos.
> Desarrollar la narración literaria desde la síntesis de ideas hasta la producción audiovisual.
> Investigar y crear soluciones creativas avanzadas
> Comprender las fases de edición de sonido y su integración en el proceso global de producción audiovisual.
Actividades Formativas
Tutorías personales de seguimiento
Trabajo autónomo del estudiante
Métodos de Evaluación
Trabajo en grupo: 20%
Trabajo individual: 20%
Examen: 60%
45
PRÁCTICAS PROFESIONALES
8 ECTS
Asignatura programada en el cuarto trimestre
Contenidos
Tareas coherentes con los contenidos del máster, a establecer en cada caso
Competencias generales
CG1, CG2
Competencias específicas
CE1, CE2, CE3, CE4, CE5, CE6, CE7
Resultados de aprendizaje
> Aprender los flujos y metodologías de trabajo profesional en equipo.
> Aprender a analizar las críticas y saber defender el trabajo de forma constructiva.
> Capacitar al uso consciente de las herramientas adecuadas para el desarrollo de cada tarea al fin de reducir los
tiempos de realización y aumentar la calidad en la realización de la misma.
> Identificar cómo la animación ha ido evolucionando a lo largo de los años y ser capaz de reconocer influencias de
estilos en producciones actuales.
> Identificar los elementos sociales, económicos y políticos que han determinado el nacer de estilos y obras.
> Implementar normas de producción
> Adquirir los conocimientos que permitan emprender acciones de investigación relativas a elementos de la
animación y establecer relaciones con los demás aspectos de la producción.
> Entender los procesos usados en la industria de la producción animada.
> Usar las herramientas de creación de contenidos digitales con el fin de describir el movimiento de formas.
> Elegir y usar diferentes técnicas para la construcción de geometría tridimensional, representando en el medio
digital referencias de diseño.
> Diseñar y construir material de referencia para la producción animada.
> Organizar la imagen y la generación de la misma en conjuntos compositivos y espaciales para su procesado
posterior.
> Entender el modo en que los dispositivos y desarrollos tecnológicos han determinado la evolución técnica de la
animación.
> Conocer las diferentes posibilidades tecnológicas de la animación moderna.
> Dominar técnicas de animación tradicional, desde la planificación hasta la producción de productos visuales
completos.
> Analizar, comprender y usar los conceptos básicos de la animación necesarios para realizar una animación
creíble y coherente.
> Usar métodos de interpretación teatral para desarrollar el acting en la animación de personajes.
> Desarrollar técnicas propias combinando de forma innovadora conocimientos técnicos y estilísticos clásicos.
> Adaptar técnicas estándar para suportar el estilo propio
> Solventar problemas de producción mediante la programación de componentes informáticos.
> Utilizar los ordenadores modernos y comprender el funcionamiento de sus componentes internos.
> Gestionar de forma eficiente los recursos informáticos.
> Desarrollar la narración literaria desde la síntesis de ideas hasta la producción audiovisual.
> Investigar y crear soluciones creativas avanzadas
> Comprender las fases de edición de sonido y su integración en el proceso global de producción audiovisual.
Actividades Formativas
Prácticas externas
Metodología Docente
Aplicación en un marco laboral de los conocimientos adquiridos en el máster.
Métodos de Evaluación
Existe un seguimiento conjunto (empresa/institución y dirección académica) del estudiante. El tutor externo,
designado por la institución/empresa, entregará un informe que evalúa el estudiante a lo largo de su práctica
profesional. Además, cada estudiante realizará un informe donde evaluará su práctica profesional, valorando las
oportunidades y los conocimientos desarrollados.
•
•
Informe por parte de la empresa (70%)
Informe del estudiante (30%)
46
SEMINARIOS COMPLEMENTARIOS DE ACTUALIZACIÓN
8 ECTS
Asignatura programada en el cuarto trimestre
Contenidos
La animación en los nuevos medios
Desarrollo de ideas para la industria
La animación en los nuevos medios
Desarrollo de ideas para la industria de la animación
Investigaciones en el ámbito de los gráficos por ordenador
Competencias generales
CG1, CG2
Competencias específicas
CE1, CE2, CE3, CE4, CE5, CE6, CE7
Resultados de aprendizaje
> Aprender los flujos y metodologías de trabajo profesional en equipo.
> Aprender a analizar las críticas y saber defender el trabajo de forma constructiva.
> Capacitar al uso consciente de las herramientas adecuadas para el desarrollo de cada tarea al fin de reducir los
tiempos de realización y aumentar la calidad en la realización de la misma.
> Identificar cómo la animación ha ido evolucionando a lo largo de los años y ser capaz de reconocer influencias de
estilos en producciones actuales.
> Identificar los elementos sociales, económicos y políticos que han determinado el nacer de estilos y obras.
> Implementar normas de producción
> Adquirir los conocimientos que permitan emprender acciones de investigación relativas a elementos de la
animación y establecer relaciones con los demás aspectos de la producción.
> Entender los procesos usados en la industria de la producción animada.
> Usar las herramientas de creación de contenidos digitales con el fin de describir el movimiento de formas.
> Elegir y usar diferentes técnicas para la construcción de geometría tridimensional, representando en el medio
digital referencias de diseño.
> Diseñar y construir material de referencia para la producción animada.
> Organizar la imagen y la generación de la misma en conjuntos compositivos y espaciales para su procesado
posterior.
> Entender el modo en que los dispositivos y desarrollos tecnológicos han determinado la evolución técnica de la
animación.
> Conocer las diferentes posibilidades tecnológicas de la animación moderna.
> Dominar técnicas de animación tradicional, desde la planificación hasta la producción de productos visuales
completos.
> Analizar, comprender y usar los conceptos básicos de la animación necesarios para realizar una animación
creíble y coherente.
> Usar métodos de interpretación teatral para desarrollar el acting en la animación de personajes.
> Desarrollar técnicas propias combinando de forma innovadora conocimientos técnicos y estilísticos clásicos.
> Adaptar técnicas estándar para suportar el estilo propio
> Solventar problemas de producción mediante la programación de componentes informáticos.
> Utilizar los ordenadores modernos y comprender el funcionamiento de sus componentes internos.
> Gestionar de forma eficiente los recursos informáticos.
> Desarrollar la narración literaria desde la síntesis de ideas hasta la producción audiovisual.
> Investigar y crear soluciones creativas avanzadas
> Comprender las fases de edición de sonido y su integración en el proceso global de producción audiovisual.
Actividades Formativas
Seminarios (25%)
Trabajo autónomo del estudiante (75%)
> Lecturas
> Búsqueda de información
> Redacción de informes
Metodología Docente
Seminarios
Conferencias
Métodos de Evaluación
Participación en las actividades planteadas dentro del aula: 50%
Examen: 50%
47
6. Personal académico
Universidad
UPF
UPF
UPF
Categoría
Catedrático de
universidad
Profesor
ayudante
Profesor
Asociado
Total %
5,3%
Doctores %
100%
Horas %
4
5,3%
100%
4
5,3%
100%
4
6.1. Profesorado y otros recursos humanos necesarios y disponibles para llevar a cabo el plan
de estudios propuesto.
Hemos identificado dentro de la UPF a los profesores que trabajan en sus respectivos campos de
estudio. El Máster tendrá así, personal académico procedente del Departamento de Comunicación y
del Departamento de Tecnologías de la Información y las Comunicaciones. Orientados por criterios
académicos y adecuación de perfil con la materia a realizar, seleccionaremos personal académico
de fuera de la UPF.
Todo el personal docente tiene como línea de investigación la materia que impartirán, que son
conocidos por la calidad de sus estudios específicos, y que tienen todos ellos una vocación de
diseminar sus conocimientos en docencia de una forma aplicada y profesional. Todos ellos tendrán
instrucciones para que enfoquen sus materias de una forma muy práctica teniendo en cuenta el
perfil profesional del Máster.
Los profesores del Máster Universitario en Artes Digitales son un conjunto de perfil interdisciplinar, joven e
internacional. La plantilla de profesores se complementa con un conjunto de profesionales del sector entre los
que se cuentan artistas en activo, ingenieros en informática y en comunicaciones, teóricos del arte, diseñadores
y directores de arte de distintos medios. A partir de los planes docentes desarrollados por este conjunto de
profesionales de las Artes Digitales se han extraído las competencias específicas, los aprendizajes y las
metodologías de estudio, así como los criterios de evaluación de este programa.
Se aprovecharan algunas clases para que los alumnos tengan contacto directo con profesionales y
técnicos, para provocar un debate con cuestiones prácticas de interés para el alumno.
A continuación se especifica el personal académico, por materias, indicando la categoría
académica, su vinculación con la UPF, su experiencia docente e investigadora y su adecuación al
ámbito académico.
Tal como muestra la tabla siguiente, el profesorado fijo de la UPF tiene experiencia acreditada, tanto
en docencia como en investigación, y es adecuado en el ámbito académico puesto que la docencia
e investigación que desempeña está relacionada con la materia que impartirán en el Máster. El
profesorado tendrá oportunidad de transferir sus conocimientos y principales resultados de
investigaciones de una forma instrumental a los estudiantes, además de enmarcar todo el contenido
de la docencia en el debate y estado actual de la investigación sobre la materia que impartirá.
Todos ellos tienen experiencia en la docencia para profesionales.
Con el fin de especificar la futura configuración del cuerpo doctor del máster, se describe a
continuación la situación actual de 2 profesores que se encuentran en situación de obtención de
doctorado.
Profesor
Marco Romeo
Diploma
de
Estudios
Avanzados
(DEA)
Obtenido
Defensa
(fecha
orientativa)
Título de Máster oficial en
2012
48
Marcelo
Dematei
Obtenido
el Information,
Communication and
Audiovisual Technologies,
Universitat Pompeu
Fabra.
DEA en Componentes
formales, expresivos y
espacio-temporales en la
Animación, Universidad
Politecnica de Valencia.
2012
49
PROFESORADO
NÚMERO TOTAL DE PROFESORES QUE IMPARTE EL MÁSTER
19
NÚMERO TOTAL DE PROFESORADO DOCTOR QUE IMPARTE EL
MÁSTER
4
NÚMERO TOTAL DE PROFESORADO CON DEA QUE IMPARTE EL
MÁSTER
4
Profesorado
Josep Blat
Nivel contractual
Catedrático de universidad
de Ciencia de la
Computación e
Inteligencia Artificial del
Departamento de
Tecnologías de la
Información y las
Comunicaciones de la
Universidad Pompeu
Fabra desde 1999
Titulación Académica (Grado
y Doctorado)
Doctor en Matemáticas por la
Universidad Heriot-Watt
(Escocia).
Licenciado en Matemáticas por
la Universidad de Valencia.
Experiencia profesional
Director Máster en Animación UPF.
Ex director del Departamento de
Tecnologías de la Información y las
Comunicaciones.
Ha sido director de los másters
europeos MA ISCA (Image
Synthesis and Computer Animation)
y MA IMM (Interactive
Multimedia) de la Universitat
de les Illes Balears, donde fue
director del Departamento de
Matemáticas e Informática entre
1988 y 1994.
50
Materia que imparten
Tecnologías y procesos
de producción (4)
Líneas de Investigación
Dirige el grupo de investigación GTI,
en tecnologías interactivas, que
participa en numerosos proyectos de
investigación, desarrollo e
innovación, centrándose en reforzar
el aspecto humano de las TIC, por
ejemplo en áreas como entornos
cooperativos, portales web
inteligentes, enseñanza mejorada por
la tecnología, multimedia y SIG,
juguetes computacionales educativos,
y gráficos 3D avanzados en los
medios (modelización y animación
humanas),
Profesorado
Marco Romeo
Nivel contractual
Titulación Académica (Grado
y Doctorado)
Ingeniero Informático,
Universitá degli Studi di Bari,
Italia.
Programa de Doctorado en
Tecnologías de la información, la
comunicación y los medios
audiovisuales. UPF (en fase de
Tesis)
Máster en Animación UPF.
Guillermo
Marín
Licenciado en Bellas Artes por la
Universidad de Barcelona,
Máster en Animación UPF
Daniel Pacheco
Licenciado en Periodismo y
Comunicación Social en la
Universidad
Católica de Chile
Experiencia profesional
Director Máster en Animación UPF.
Actualmente trabaja como
investigador en el Grup de
Tecnologías Interactivas de la
Universitat Pompeu Fabra, donde
también forma parte del grupo
docente como profesor de prácticas
de Lenguajes audiovisuales y
narrativa interactiva en la carrera de
grado y de herramientas para la
creación 3D en el Máster de
Animación.
En la industria ha trabajado con
empresas como Media Pro, Urano
Films, Molinare, Studio Nest, La
Fabrica de la Tele, Desigual.
Además colabora en la creación de
instalaciones como la coreografía
animada de fin de año para la Torre
Agbar.
Director Máster en Animación UPF.
Desde el año 2004 ha trabajado
como animador y generalista en
varios proyectos de animación para
diversas plataformas, series y shows
de TV, Internet, video mapping en
eventos y animación a tiempo real.
Ha trabajado en empresas como
ActivaMultimedia, Cromosoma, 23
Lunes, Urano Films, Tomavistas y
Mago Productions, entre otras.
Profesor de Animación y Acting 3D
en el Máster en Animación IDECUPF.
Periodista y experto en gráficos por
ordenador que ha trabajado como
investigador y profesor asociado en
la Universidad Pompeu Fabra desde
51
Materia que imparten
Modelado (52)
Imagen y Diseño (50)
Tecnologías y procesos
de producción (8)
Líneas de Investigación
Investigador del Grup de Tecnologías
Interactivas de la Universitat Pompeu
Fabra, se mueve actualmente en el
campo de los personajes virtuales,
estudiando métodos para la
automatización de los procesos de
animación que tengan en cuenta el
contexto, tanto narrativo como
espacial y emotivo, intentando
conciliar de la mejor forma los
mundos del diseño y de la animación
por código.
Animación (108)
Animación de personajes,
caracterización y performance a
tiempo real, nuevas tecnologías en la
creación artística
Historia de la animación
(72)
Relaciones entre cognición y
animación
Profesorado
Nivel contractual
Titulación Académica (Grado
y Doctorado)
Máster en Animación UPF
Alun Evans
Doctor en procesamiento de
imágenes médicas, en el
University College, London,
especializándose en técnicas de
segmentación de imágenes 3D.
Pos-doc en arte digital y otro en
animación de personajes
virtuales.
Carlos Monte
Licenciado en Bellas Artes
Máster en Cine y Televisión.
Experiencia profesional
Materia que imparten
2008. Desde 2010 a 2011, ha
trabajado en
el Grupo de Tecnologías
Interactivas de la UPF, donde ha
desarrollado personajes virtuales y
animaciones para el proyecto de la
Barcelona World Race. Actualmente
es miembro del grupo de
investigación SPECS (Synthetic
Perceptive, Emotive and Cognitive
Systems), de la UPF. Su trabajo está
centrado en la creación de
contenidos gráficos para sistemas de
realidad virtual y aplicaciones
interactivas.
Coordinador de investigación del
grupo de Gráficos y Animación del
GTI, el Grup de Tecnologies
Interactives, de la UPF.
Alun es experto en lenguajes de
scripting para software de creación
de contenidos digitales 3D, y tiene
más de tres años de experiencia en
programar scripts y plugins para
Autodesk Maya, Autodesk 3D
Studio Max y Blender. Además,
lleva más de diez años de
experiencia en
programación en varios lenguajes,
tanto de scripting (MEL, Maxscript,
Python, Javascript) como de más
bajo nivel (C++, Objective-C, C#,
Java).
Inició su carrera en la década de los
años 80 como guionista y dibujante
de cómics.
De la narrativa impresa evolucionó
hacia los medios audiovisuales.
52
Tecnologías y procesos
de producción (8)
Narrativa y realización
(12)
Líneas de Investigación
Coordinador de investigación del
grupo de Gráficos y
Animación del GTI, el Grup de
Tecnologies Interactives, de la UPF.
Su trabajo de investigación ha sido
publicado en varias conferencias
internacionales.
Actualmente, sus intereses de
investigación se centran en nuevas
técnicas de animación de personajes
virtuales, y animación procedural.
Profesorado
Vincenzo
Leombruno
Nivel contractual
Titulación Académica (Grado
y Doctorado)
Experiencia profesional
Materia que imparten
Desde entonces, ha escrito
largometrajes para diversas
productoras españolas y ha
desempeñado labores de script
doctor en otros proyectos.
Ha dirigido cortometrajes y series de
animación 3D, encargándose del
guión, el storyboard y la dirección.
También ha hecho incursiones en el
campo del relato transmedia,
colaborando en la creación de
juegos e interactivos.
Compagina estas labores con la
docencia en las mismas áreas.
Ha organizado y participado en
charlas y ponencias en todos estos
ámbitos.
Su interés por explorar nuevas
vertientes narrativas le ha llevado a
hacer Storytelling para empresas,
labor que lleva a cabo junto a Eva
Snijders, su socia en Química visual.
Es co-autor de la novela “El
consejo, una historia sobre el arte
del Storytelling”.
En la actualidad está desarrollando
un documental transmedia y prepara
un doctorado sobre estructuras
narrativas en medios audiovisuales.
Character TD. Trabaja en el mundo
de la animación 3d desde
el año 2000. Ha participado como
supervisor 3d en numerosas
producciones para TV.
Desde Milán, donde se ocupaba
principalmente de publicidad (entre
los clientes: Disney Channel, Sky
Cinema, Mediaset), se trasladó a
53
Rigging (40)
Líneas de Investigación
Profesorado
Marcelo
Dematei
Nivel contractual
Titulación Académica (Grado
y Doctorado)
DEA en Bellas Artes por la
Universidad Politécnica de
Valencia (programa de
Doctorado Elementos Formales y
Espacio-Temporales en la
Animación)
Máster en Artes Digitales UPF
Licenciado en Diseño Grafico
Facultad de Arquitectura, Diseño
y Urbanismo, Universidad de
Buenos Aires.
Experiencia profesional
Materia que imparten
Barcelona, donde se ha centrado en
el desarrollo de rig de personajes,
investigaciòn y desarrollo de
soluciones para la integración y la
optimización de nuevas
herramientas en el pipeline de
trabajo. Entre las empresas con las
que ha colaborado Anera Films,
Cromosoma, Sweatbox. En la
actualidad colabora con el estudio
23Lunes como lead character TD.
Fue director del Máster en
Animación UPF y Coordinador
Académico del mismo. Profesor del
Máster en Animación UPF desde
2002.
Profesor invitado en el Máster en
Producción Artística, Universidad
Politécnica de Valencia
(2008).Asesor externo Máster en
Animación UPV.
Profesor del curso Animación: Arte
e Industria, UPV (2007) Docente
Carrera de Diseño Grafico, Facultad
de Arquitectura y Diseño,
Universidad de Buenos Aires (19921999) Artista, diseñador, realizador
multimedia, investigador y docente.
De amplia experiencia como
diseñador e ilustrador free-lance. Su
producción artística y área de interés
abarca desde perfomances
audiovisuales e interactivas,
cortometrajes de animación,
interactivos off y on line y pintura.
Así como la producción teórica y
docente en las áreas de animación,
producción audiovisual con nuevas
54
Animación (10)
Líneas de Investigación
Investigador sobre temas de
animación procedural y personajes
virtuales del Grup de Tecnologies
Interactives (GTI) de la Universitat
Pompeu Fabra. Dir. Josep Blat (2006
a la actualidad)
Investigador proyecto “El medio es el
diseño”, coordinado por Jorge La
Ferla y Martín Groissman, beca de la
Secretaria de Ciencia y Técnica de la
Universidad de Buenos Aires.
Proyecto AR18. (1994-1997)
Profesorado
Nivel contractual
Titulación Académica (Grado
y Doctorado)
Jordi Arqués
Ingeniero Superior de
Telecomunicación.
Ha realizado cursos de
formación en Sondor, Zollikon
(Suiza) y Studer, Regensdorf
(Suiza). Es, desde 1983 Miembro
del AES (Audio Engineering
Society).
Joana Teixidor
Licenciada en Comunicación
Audiovisual (UPF)
Posgrado en animación (IUAUPF)
Máster de estética: Pensar l’Art
Avui (UAB-Fundació Miró).
Experiencia profesional
Materia que imparten
tecnologías, lenguaje y arqueología
de medios. Ha mostrado trabajos,
impartido clases y conferencias en
distintas universidades e
instituciones de Europa y
Latinoamérica.
Profesor en el Institut Universitari
del Audiovisual, Universidad
Pompeu Fabra, la escuela de Cine de
Barcelona, ESCAC y la Universidad
Politécnica de Catalunya. También
es profesor de electroacústica en el
Workshop Arte Sonoro y espacio,
CCCB.
Es, desde 1983 Miembro del AES
(Audio Engineering Society).
Consultor de sonido externo para los
proyectos de electroacústica del
Gran Teatre del Liceu y el Auditori
de Barcelona entre otros.
Fue director del área de sonido en
Filmtel, Barcelona.
Publica mensualmente artículos para
la divulgación del audio en la revista
Músicos Profesional, Barcelona.
Ha desarrollado animaciones para
Internet, para proyectos multimedia,
publicidad, series, cabeceras de
televisión o títulos de crédito para
cine, ha realizado cortometrajes y
proyectos artísticos. Ha impartido
talleres en el Máster de animación
de IUA-UPF, el Máster de artes
digitales de IUA-UPF, en el Museo
de Arte contemporáneo de
Lanzarote (MIAC) y ha realizado
varios proyectos participativos con
niños y adolescentes en diversas
55
Líneas de Investigación
Sonido (8)
Sonido multicanal con
aplicaciones para el cine y
la industria
Animación (24)
Interacción entre medios tradicionales
y digitales para la animación
Profesorado
Nivel contractual
Titulación Académica (Grado
y Doctorado)
Experiencia profesional
Materia que imparten
escuelas de Londres en programas
de Creative partnerships y Arts
Council.
Edilson
Calderón
Técnico de sonido
Post-grado en Video Digital de la
Universitát Pompeu Fabra
Inició su carrera profesional en el
mundo musical de Barcelona
,grabando editando y en parte
produciendo trabajos musicales de
diferentes autores , a la par que
gestionaba proyectos audiovisuales
como técnico de sonido y productor
independiente de vídeo, ha trabajado
como sound designer en
producciones de animación en el
master de Animación de IDEC UPF,
así como independientemente de la
mano de estudios de Sonido
profesional como BSO (Banda
Sonora Original), donde ha abarcado
trabajos que van desde la
producción musical hasta el diseño
sonoro. Actualmente asiste
técnicamente a los másters y postgrados del Área de Creatividad en
Medios Digitales de IDEC UPF,
donde coordina temáticas extensas
que van desde el periodismo, la
locución, cine y la televisión, es
docente en el area de sonido y
postproducción en los masters de
Video Digital especialidad en Cine
Digital y Vídeo Interactivo IDEC
UPF y en el Máster en Animación
del IDEC UPF donde también es
tutor de proyectos.
56
Sonido (12)
Líneas de Investigación
Profesorado
Josep Carbonell
Muyi Neira
Pau Bachero
Nivel contractual
Titulación Académica (Grado
y Doctorado)
Graduado superior en dieseño
digital y diseño gráfico, ESDi
(URL)
Graduado en arte electrónico y
diseño digital, ESDi (URL)
Estudió Diseño Gráfico en la
Universidad Nacional de
Colombia y empezó su
investigación en animación en
1997, con su proyecto de grado.
Luego de una estancia temporal
en el Vancouver Film School y
de varios trabajos, propios
culmina sus estudios con el
Máster de Animación de la
Universitat Pompeu Fabra de
Barcelona.
Licenciado en Interpretación por
el Instituto del Teatro de
Barcelona. Se ha formado,
además, en la Escuela de mimo
corporal dramático de Barcelona,
en la Central School of Speech
and Drama de Londres, en
L’École du mime a Montreal y
en la escuela del Théâtre du
Mouvement de París.
Experiencia profesional
Experto en composición y postproducción video para la televisión.
Desde el 2005 hasta la fecha ha
trabajado en más de 30 proyectos
comerciales con empresas del
calibre de Molinare, Goroka, La
Fabrica de la Tele, Urano y
Mediapro.
Además, desde el 2010 es docente
de composición y post-producción
en el Master en Animación de la
Universitat Pompeu Fabra.
Socio y director creativo de la
productora Mago Audiovisual
Production y actualmente desarrolla
diversos proyectos multiplataforma,
y participa como docente de
animación en Barcelona. Sus
cómics, ilustraciones, cortometrajes
y series han sido seleccionados y
premiados en diversos festivales de
todo el mundo.
Actor, creador y pedagogo,
especializado en el teatro físico y
gestual. Miembro de la compañía
Francesa Théâtre du Mouvement.
Ha formado parte de diversas
compañías de teatro físico y danza
como Omnibus en Montreal,
Raravis Danza, Agrupación Sr
Serrano en Barcelona, o Res de Res
en Mallorca, entre otras. Como
pedagogo, ha conducido talleres y
ha impartido cursos de teatro, de
mimo corporal y de movimiento en
España, Polonia, Canadá y Puerto
57
Materia que imparten
Imagen y diseño (12)
Imagen y diseño (20)
Animación (4)
Líneas de Investigación
Profesorado
Nivel contractual
Titulación Académica (Grado
y Doctorado)
Experiencia profesional
Materia que imparten
Rico.
Actualmente imparte clases en la
Escola Superior d'Art Dramàtic de
les Illes Balears (ESADIB).
Oriol Mayolas
Graduado en arte electrónico y
diseño digital, ESDi (URL)
Santi Fort
Carolina
Gonzales
Diseñadora en Comunicación
Visual por la Facultad de Bellas
Artes de la Universidad de La
Plata, Argentina.
Máster en Animación por
ordenador, IDEC, Universitat
Pompeu Fabra, Barcelona
Oriol Mayolas ha estado trabajando
en la industria de la animación como
VFX 3D Generalist durante los
últimos 5 años.
En éste tiempo ha colaborado en una
gran variedad de proyectos,
esencialmente en el mundo de la
publicidad para televisión.
Como profesional freelance ha
colaborado en las mejores empresas
del sector como Trizz, 23 Lunes o
Boolab.
Dirige y participa en trabajos de
creación, cabeceras para televisión y
trabajos para publicidad.
Anteriormente animador senior de
Animática, del grupo Filmtel, ahora
trabaja en el Instituto
Universitario del Audiovisual de la
Universidad Pompeu Fabra
Ha estado implicado en varios
trabajos reconocidos y premiados en
festivales y congresos nacionales e
internacionales.
Profesora en la escuela de Artes
Visuales de Bahía Blanca,
Argentina, durante 5 años y
profesora en el máster en Animación
del IDEC, Barcelona, desde el 2003
hasta la fecha.
Como escultora participé en varias
muestras colectivas, festivales de
animación y proyectos de artes
58
Animación (12)
Tecnologías y procesos
de producción (6)
Modelado (8)
Animación (4)
Líneas de Investigación
Profesorado
Nivel contractual
Titulación Académica (Grado
y Doctorado)
Experiencia profesional
Materia que imparten
Líneas de Investigación
digitales.
Óliver Pérez
Profesor Ayudante del
Departamento de
Comunicación De la
Universitat Pompeu Fabra.
Doctor en Comunicación
Social, Departamento de
Comunicación De la Universitat
Pompeu Fabra. 2010.
Licenciado en
Comunicación Audiovisual,
Departamento de Comunicación
De la Universitat Pompeu Fabra.
2002.
Toni Mateos
Soler
Profesor asociado a la UPF
(Ingeniería Acústica y
Fonaments Físics de la
Informàtica)
Doctorado en Theoretical
Physics por la Universidad de
Barcelona. 2004.
En el ámbito comercial tengo
experiencia en diferentes áreas:
editorial, publicitaria, rodajes,
trabajando para diferentes empresas
en relación de dependencia y como
freelance para productoras.
Investigador del grupo UNICA
forma parte del Departamento
de Comunicación de la UPF y
está reconocido como Grupo
de Investigación consolidado por
la Generalitat de
Catalunya (2009SGR00387).
Jefe de investigación y desarrollo en
Imm Sound, director científico del
Grupo de Sonido de Barcelona
Media Innovation Centre.
A lo largo de los últimos 12 años ha
impartido cursos de Fisica,
Acustica, Matematicas y
Informatica en las Universidad de
Barcelona, el Imperial College y la
Universitat Pompeu Fabra. Ha
publicado más de 20 articulos (con
más de 300 citas) en los mejores
publicaciones cientificas.
59
Seminarios
complementarios
Narratología, Ludología
y Semiótica del
Videojuego. (4)
Seminarios
complementarios (4)
Se centra en la grabación,
manipulación y reproducción de
sonido en tres dimensiones, la
simulación de campos acústicos en
entornos virtuales y non-blind dereverberation.
Otros recursos humanos disponibles:
a)
Comunes de la Universitat Pompeu Fabra.
En el seno los Servicios Centrales de Administración de la UPF, disponemos de varios servicios de orientación
que cubren los diversos aspectos y dimensiones del Máster como:
-
Servicio de Gestión Académica (SGA)
Centro para la Calidad y la Innovación Docente (CQUID)
Unidad Técnica de Programación Académica (UTPA)
Servicio de Relaciones Internacionales:
Sección de Convenios e Intercambios
Oficina de Admisiones
Oficina de Movilidad y Acogida
b)
Por parte de IDEC Escuela de Estudios Superiores.
Director de Máster para gestiones globales de dinámica de docencia (relaciones con profesorado y con
estudiantes)
Coordinador de Máster para gestiones globales de dinámica relaciones con profesorado y con estudiantes)
Coordinador de la operativa del programa: El participante se puede poner en contacto con este para
solucionar dudas de aspecto general del programa.
Tutores de los trabajos de fin de Máster de entre los docentes.
La unidad administrativa con incidencia directa sobre la gestión de los planes de estudio es básicamente la
secretaria del IDEC Escuela de Estudios Superiores.
Soporte técnico: recursos directos dedicados al máster contando los servicios administrativos, informáticos,
y recepción.
Personal de apoyo en los programas de enseñanza a distancia.
Dadas las características del Máster Universitario en Animación y sus necesidades técnicas, se cuenta con
personal técnico de apoyo. Las tareas del coordinador técnico, son las siguientes:
Supervisión de los equipos técnicos y de los programas informáticos así cómo la gestión de su
mantenimiento.
Coordinación de las necesidades de las salas técnicas de la UPF que precise el programa.
Identificar y evaluar las necesidades de inversión en equipos y programaríos, conjuntamente con la
dirección académica de cada programa y con el coordinador académico del área de comunicación
digital.
Gestionar el material de préstamo a los estudiantes.
Coordinación y actualización de la web del área de Comunicación.
Interlocutor c on el equipo de TI para coordinar proyectos concretos.
Previsión de profesorado y otros recursos humanos necesarios:
La incorporación de personal procedente de fuera de la UPF significará, siguiendo el principio de subsidiaridad,
que la UPF no dispone de especialista sobre la materia que puede acreditarse según los criterios de
experiencia docente e investigadora y adecuación al ámbito académico establecidos.
Para determinar la adecuación del profesorado a invitar, tanto de ámbito estatal como internacional, será el
Equipo Académico quien tome la decisión.
Mecanismos de que se dispone para asegurar la igualdad entre hombres y mujeres y la no
discriminación de personas con discapacidad:
La Universitat Pompeu Fabra tiene un fuerte compromiso con la igualdad de oportunidades entre hombres y
mujeres. Pese a los importantes avances logrados por las mujeres durante los últimos años tanto en la vida
universitaria, como en la vida social, falta mucho camino todavía para llegar a la igualdad de género. Como
ejemplo de este avance en la UPF cabe destacar que en los últimos tres años, el 46% del total de profesorado
que ha accedido a la permanencia son mujeres.
Con la intención de contribuir a la tarea de construir una universidad y una sociedad formadas por personas
libres e iguales, la UPF dedicó el curso 2007-2008 a la sensibilización y a la reflexión sobre la igualdad de
oportunidades entre hombres y mujeres. De las reflexiones y los trabajos que se llevaron a término durante el
curso debe surgió un Plan de Igualdad para la UPF, que lleva el nombre de Isabel de Villena en honor de
quien, probablemente por primera vez en la literatura catalana, adoptó el punto de vista de la mujer. Como
primera medida adoptada se procedió a la contratación de una Agente para la Igualdad con el objetivo de
colaborar en la definición del Plan para la Igualdad, más allá del cumplimiento estricto de la legalidad en lo que
se refiere a procurar la igualdad de género en los tribunales de oposiciones así como en las comisiones de
selección, tal como prevé el Estatuto Básico del Empleado Público, y en la reserva de plazas para personas
con discapacidades en los procesos de oposiciones. El Plan de Igualdad Isabel de Villena 2008-2010 se
aprobó en el Consejo de Gobierno de 15 de diciembre de 2008.
61
7.
Recursos materiales y servicios
7.1. Justificación de la adecuación de los medios materiales y servicios disponibles.
Espacios docentes y de gestión disponibles en la UPF
El Máster Universitario en Animación se lleva a cabo en el Edificio Tallers en las instalaciones del Campus de
la Comunicación-Poblenou (Universidad Pompeu Fabra)
Edificio Tallers
Aulas informáticas, salas de edición, laboratorios, redacción integrada, aulas de interpretación, estudios de
radio, platós, camerinos, sala de ensayos.Para mayor información consultar el link siguiente:
http://www.upf.edu/estrenemcampus/54/index.htm
Y también: puntualmente para conferencias (y entrega de diplomas) se ha usado el Auditorio.
Para la realización del Máster se usaran además, los recursos ya existentes en la UPF y en el IDEC Escuela
de Estudios Superiores.
a)
Infraestructura de IDEC Escuela de Estudios Superiores.
Se dispone de:
Auditorio (Superficie: 235 m2. Pantalla de proyección de 4x5 metros.
• Cuatro cabinas de traducción simultánea con visión directa y frontal de los ponentes
• Ordenador portátil, conexión a internet, retroproyector de transparencias, vídeo, DVD y diapositivas.
Capacidad: 200 personas.)
30 de aulas dotadas con unos equipamientos y servicios adaptados a las necesidades de cada actividad
3 aulas informáticas
A pesar de que el ajuste final será en función de los horarios que se desarrollen en la oferta docente 20092010, los espacios calculados para un correcto desarrollo de los estudios, una vez desplegados los 4 cursos
será de:
Aulas
Aula docente pequeño formato
Aula docente gran formato
Espacio seminario
Número
2
6
6
2
M
120
840
240
El número de aulas de los edificios y otras instalaciones destinadas a los estudiantes son suficientes para dar
cabida a los nuevos estudiantes, con una ordenación de los horarios adecuada, para hacer compatibles las
clases de la nueva titulación con las de las otras titulaciones que se imparten y para que los horarios sean
óptimos para los estudiantes y para los requerimientos de dedicación.
La adjudicación concreta de las aulas se realiza una vez se dispone de la estimación de la propuesta horaria
de cada asignatura. La previsión, por tanto, es a máximos, para poder garantizar así la cabida en un
despliegue racional de la oferta.
Finalmente también, una vez se vayan concretando las necesidades específicas de cada grupo, el
equipamiento móvil de los espacios para seminarios podrá ser readaptado de forma ágil a requerimiento de
grupos pequeños (grupos interactivos) en el espacio, puesto que el equipamiento es individual y no fijado al
aula, como el caso de las aulas de gran formato.
Es oportuno especificar que, al margen de la adaptación conceptual de la Biblioteca (ver Biblioteca), con sus
espacios específicos de trabajo en grupo y elaboración de trabajos, todos los espacios docentes libres, una
vez elaborados todos los horarios académicos del campus, quedan, bajo reserva, a disposición de los
estudiantes que los necesiten, para ensayar una presentación o para cualquier actividad de aprendizaje que
necesiten.
Otras aulas, salas de reuniones y de estudio
62
Además de los espacios docentes de gran y pequeño formato y seminarios, los estudios dispondrán de
espacios compartidos que en el cálculo de su necesidad en el desarrollo normal hemos considerado y
calculado en:
Aula
Informática
plazas)
Salas de reuniones
Salas de trabajo
Salas de profesores
b)
(50
Número
1
M2
100
2
2
1
100
100
80
Recursos de la UPF disponibles a todos los estudiantes del Máster.
2
El Campus está constituido por espacios docentes, de apoyo y de servicios con un total de 70.000 m que se
comparten con los diferentes estudios que allí se imparten.
El Campus dispone de:
• 20 aulas docentes de gran formato (entre 200 y 110 personas)
• 25 aulas docentes de formato mediano (entre 70 y 89 personas)
• 5 aulas docentes de pequeño formato (entre 40 y 50 personas)
• 5 aulas informáticas.
• 14 aulas de seminarios (entre 20 y 30)
Recursos específicos de la titulación
Para la consecución de los objetivos de formación y los métodos de enseñanza previstos en el Máster
Universitario en Animación se dispone de:
- 25 ordenadores para los estudiantes y 1 para el profesor (HP Z210 CMT Workstation Xeon E3-1245 3.3 8M
4C 95W 8 Gb Ram) Monitor HP 2311x 23”
- 1 Scanner Epson Photo 2400
- Amplificación de audio y sistema de proyección fija en el aula
También se dispone de las siguientes licencias:
- Herramientas de creación y animación 3D
• Autodesk MayaAutodesk 3dStudio Max
• Autodek MotionBuilder
• Autodesk MudBox
- Vídeo e imagen
• Adobe Premiere Pro
• Adobe AfterEffects
• Adobe Photoshop
• Adobe Encore
• Adobe Illustrator
- Sonido
• Vegas 8
• SoundForge 9
- Otros:
• Adobe Creative Suite
- Ofimática
• Microsoft Office
Material de préstamos. En este link está todo el inventario de material:
https://spreadsheets.google.com/ccc?key=0AmmqPbhgmuiZdEtfM3FkM2NULWJOdXQ0NjVwTWotRHc&authk
ey=CMHpnwE&hl=es#gid=1
63
Recursos de la UPF disponibles para todos los estudiantes del Máster
DADES CAMPUS (JUNY 2011)
CAMPUS DE LA CIUTADELLA
unitats
Dipòsit de les Aigües
Biblioteca
m2 útils
10.780
4.260
Llull
Sala de reunions
Despatxos de professors
2
5
40
108
Ramon Turró
Aula
Aula d'informàtica
Sala de seminaris
Sala d'estudi i de treball en grup
1
3
13
7
180
240
700
160
4
15
4
2
160
1.000
335
70
2.650
110
80
45
30
75
4.145
110
Jaume I
Aula fins a 50 places
Aula fins a 90 places
Aula més de 100 places
Sala de seminaris
Biblioteca
Sala de reunions
Sala de conferenciants
Sala de graus
Sala de professors
Sala de reflexió
Despatxos de professors
Informàtics
Administració i Gestió
(Deganats/secretaries…)
Mercè Rodoreda
Auditori
Sala de seminaris
Sala de reunions
Recerca
Àgora
Auditori
Sala d'exposicions
Roger de Llúria
Aula fins a 90 places
Aula entre 100 i 200 places
Aula més de 200 places
Aula d'informàtica
Sala de reunions
Sala de graus
Arxiu
Despatxos de professors
Administració i Gestió
m2 construïts
200
2.120
29.380
4
1
1
1
1
233
780
3.590
1
2
2
90
80
65
1.170
1
1
600
735
2
26
1
5
5
1
180
3.475
245
450
165
93
350
1.655
2.420
28.100
120
64
(Deganats/secretaries…)
25
CAMPUS DEL MAR unitats
Annex Dr. Aiguader
Aula fins a 60 places
5
Aula fins a 90 places
3
Aula més de 100 places
1
Aula d'informàtica
1
Aula d'habilitats clíniques
2
Laboratori
1
Sala de seminaris
3
Sala d'estudi i de treball
en grup
1
Sala de reunions
9
m2 útils
Dr. Aiguader
Aula fins a 60 places 4
Aula fins a 100 places 3
Aula més de 100 places
1
Aula d'habilitats clíniques
1
Laboratori
13
Altres espais laboratori
9
Aula d'informàtica
7
Sala de seminaris
11
Sala de treball en grup
4
Sala de reunions
1
Sala polivalent
2
Biblioteca
Administració i Gestió
(Deganats/secretaries…)
PRBB
Laboratori
38
Altres espais laboratori
21
Despatxos tècnics laboratori 56
Sala de seminaris
Informàtica biomèdica
26
Administració i Gestió
(Deganats/secretaries…)
960
m2 construïts
1.390
170
225
145
40
90
40
150
70
140
8.710
130
290
95
40
580
230
360
340
70
14
60
470
370
4.910
1.555
310
750
2
CAMPUS DE LA COMUNICACIÓ
unitats
La Fàbrica
Biblioteca
Sales d'estudiants i de treball en grup
8
La Nau
Recerca
Roc Boronat ‐52
Aula fins a 60 places
Aula fins a 100 places
8
Aula més de 100 places
Sala de seminaris
Sala polivalent i de tutories
Sala de reunions
Sala de professors
Auditori
Despatxos de professors
Administració i Gestió
(Deganats/secretaries…)
Roc Boronat ‐53
Sala d'estudi i de treball en grup
60
480
195
m2 útils
m2 construïts
3.300
1.945
180
1.870
870
10.830
5
620
3
19
3
9
1
1
55
290
315
850
60
190
14
230
915
310
4.080
1
20
65
Sala polivalent i de tutories
Sala de reunions
Despatxos de professors
Administració i Gestió
(Deganats/secretaries…)
Tallers
Aula d'informàtica
Sala de seminaris
Laboratori i aula tècnica
Sala tècnica (control, edició,…)
Aula d'interpretació amb cabines
Plató
Camerinos i sala d'assaig
Sala de reunions
Informàtics
Tànger
Laboratori
Sala de seminaris
Sala de reunions
Sala de graus
Sala de demostracions
Espai polivalent
Despatxos
Administració i Gestió (Deganats/secretaries…)
1
1
67
15
15
1.265
185
5.020
14
3
3
3
1
855
100
605
24
165
375
45
25
120
365
8.880
3
1
4
1
3
69
360
50
130
70
1
40
590
2.010
100
BIBLIOTECA DE LA UPF
La Biblioteca de la UPF es una unidad fundamental de apoyo a la docencia y al aprendizaje en
la Universitat Pompeu Fabra.
Para dar respuesta a las necesidades emergentes de los profesores y estudiantes en el nuevo
entorno derivado de la implementación del EEES, la UPF ha apostado claramente por la
evolución de la Biblioteca hacia el modelo de CRAI (Centro de Recursos para el Aprendizaje y
la Investigación). Así pues, se ha optado por un nuevo modelo organizativo basado en la
confluencia del servicio de Biblioteca e Informática, adaptando las instalaciones para poder
ofrecer espacios para el estudio y trabajo en grupo y ofreciendo nuevos servicios.
En la Biblioteca/CRAI se concentran todos los servicios de apoyo al aprendizaje, la docencia y
la investigación que, en el ámbito de las tecnologías y los recursos de información, la
Universidad pone a disposición de los estudiantes y los profesores. Nuevos espacios con
nuevos y mejores equipamientos y una visión integradora de los servicios y los profesionales
que los prestan.
En esta línea cabe destacar el servicio de préstamo de ordenadores portátiles, con notable
éxito entre los estudiantes de grado y el servicio de La Factoría de apoyo al aprendizaje y a la
docencia. La Factoría es un espacio con profesionales (bibliotecarios, informáticos, técnicos
audiovisuales, personal administrativo), con recursos, equipos y tecnología, desde donde se
ofrece apoyo a los profesores en el uso de las plataformas de enseñanza virtual (e-learning) y
en la elaboración de materiales docentes y a los estudiantes, en la elaboración de trabajos
académicos.
Los rasgos más característicos y definitorios de los servicios que la Biblioteca / CRAI presta a
sus usuarios, profesores y estudiantes para materializar su misión son los siguientes:
a) Amplitud de horarios
La Biblioteca/CRAI abre 360 días al año, con un horario de apertura de 17 horas y media de
lunes a viernes y de 11 ó 15 horas los sábados y días festivos.
66
Horario de apertura:
De lunes a viernes, de 08.00 h. a 01.30 h. de la madrugada.
Sábados y festivos, de 10.00 h. a 21.00 h. (a 01.00 h. durante el período de las cuatro
convocatorias de exámenes de cada curso académico).
b) Recursos de información
La Biblioteca cuenta con un fondo bibliográfico y de recursos de acceso remoto muy completo y
en constante crecimiento. Es muy importante señalar que la colección bibliográfica, como la
Biblioteca y como la propia Universidad, es fruto de una trayectoria cronológica corta: en tan
sólo 21 años se ha puesto a disposición de la comunidad universitaria un conjunto de
información, tanto en soporte papel como de acceso electrónico, muy relevante y que da
respuesta a la práctica totalidad de las necesidades de docencia y aprendizaje de la comunidad
universitaria.
El incremento del número de volúmenes de monografías se sitúa en una media anual de entre
30.000 y 40.000 volúmenes por año. Esto supone un crecimiento sostenido y continuado de la
colección. En los últimos años, la Biblioteca de la UPF ha figurado entre las diez primeras
posiciones del Anuario estadístico de REBIUN, tanto en el indicador Incremento de
monografías por usuario como en el indicador Gasto en adquisiciones por usuario. Estos
indicadores muestran el esfuerzo constante de la UPF para crear y mantener una col·lección
que dé respuesta a las necesidades informativas de la comunidad universitaria.
Los fondos están a disposición de todos los usuarios, cualquiera que sea su sede. El catálogo
es único y los documentos pueden trasladarse de una sede a otra a petición de los usuarios
que así lo necesitan.
Por lo que respecta a la información electrónica, cabe señalar su accesibilidad completa, ya
que, además de su disponibilidad desde las instalaciones de la Biblioteca y de toda la
Universidad, todos los miembros de la comunidad universitaria tienen acceso a los recursos de
información electrónicos desde cualquier ordenador externo mediante un sistema (VPN-SSL)
que permite un acceso fácil y seguro.
b.1.) Monografías
Número total de volúmenes de monografías en
papel u otros soportes físicos
Distribución por localizaciones
Biblioteca/CRAI de la Ciutadella
571.504
Número de volúmenes de
monografías
340.238
Biblioteca/CRAI del Poblenou
99.090
Biblioteca del Campus Universitari Mar
11.966
Otras localizaciones (depósitos de la UPF o
depósitos consorciados (GEPA delCBUC)
109.210
Es importante señalar, también, la presencia creciente de monografías electrónicas como
recursos de información a disposición de los usuarios. La cifra actual se sitúa en 18.043
monografías electrónicas disponibles.
67
b.2.) Publicaciones en serie
En papel
Número total de títulos de publicaciones en serie en
papel
13.230
De acceso remoto
Número total de títulos de publicaciones en serie de
acceso remoto
13.074
b.3.) Bases de datos
Número total de bases de datos en línea
362
c) Puestos de lectura
La Biblioteca cuenta con una ratio de 6,55 estudiantes por puesto de lectura. Esta ratio sitúa a
la UPF entre las veinte primeras posiciones en el Anuario estadístico de REBIUN.
Biblioteca/CRAI de la
Ciutadella
Biblioteca/CRAI del
Poblenou
Biblioteca del
Campus Universitari
Mar
Total
1.208
444
143
1.795
d) Distribución de los espacios
La distribución de la superficie útil de los espacios es la siguiente:
Biblioteca/CRAI de la
Ciutadella
Biblioteca/CRAI del
Poblenou
Biblioteca del
Campus Universitari
Mar
Total
8.142 m2
2.142 m2
783 m2
11.067 m2
Cabe señalar que las instalaciones de la Biblioteca/CRAI son accesibles a personas con
discapacidades de movilidad.
También es importante destacar el hecho de que en la Biblioteca/CRAI de Ciutadella uno de los
ordenadores de uso público está equipado con software y hardware específico para personas
con limitaciones visuales.
e) Amplia oferta de servicios
La oferta de servicios para los usuarios es muy amplia. La relación de los servicios a los que
todos los estudiantes tienen acceso es la siguiente:
e.1. Punto de Información al Estudiante (PIE)
El PIE es el servicio que la Universidad pone a disposición de todos los estudiantes con el fin
de proporcionar información, orientación y formación sobre la organización, el funcionamiento y
las actividades de la UPF y también para realizar los trámites y las gestiones de los
procedimientos académicos y de extensión universitaria. El PIE facilita la información y la
realización de trámites necesarios para la vida académica de los estudiantes en la UPF.
68
e.2. Información bibliográfica
El servicio de información bibliográfica ofrece:
Información sobre la Biblioteca/CRAI y sus servicios
Asesoramiento sobre dónde y cómo encontrar información
Asistencia para utilizar los ordenadores de uso público
Ayuda para buscar y obtener los documentos que se necesita
El servicio de información bibliográfica es atendido de forma permanente por personal
bibliotecario.
e.3. Bibliografía recomendada
La bibliografía recomendada es el conjunto de documentos que los profesores recomiendan en
cada una de las asignaturas durante el curso académico; incluye libros, documentos
audiovisuales, números de revistas, dossiers, etc.
Se puede acceder a la información sobre esta bibliografía desde el catálogo en línea y también
desde la plataforma de enseñanza virtual (Aula Global). Esta información se mantiene con la
colaboración del profesorado.
e.4. Equipos informáticos y audiovisuales
La Biblioteca/CRAI pone a disposición de los estudiantes a lo largo de todo el horario de
apertura equipos informáticos (aulas informáticas dentro de las instalaciones de la
Biblioteca/CRAI) y audiovisuales (que permiten la consulta de los documentos audio y video en
diferentes formatos que forman parte del fondo bibliográfico, además de la sintonización de un
gran número de canales de TV) para la realización de sus actividades académicas.
e.5. Formación en competencias informacionales e informáticas
El personal del Servicio de Informática y de la Biblioteca ofrecen conjuntamente formación en
competencias informacionales e informáticas a todos los miembros de la comunidad
universitaria de la UPF para profundizar en el conocimiento de los servicios y de los recursos
bibliotecarios e informáticos y para contribuir a la mejora del nuevo modelo docentes de la
UPF. Esta formación se ofrece integrada en los planes de estudio de grado y postgrado.
También se ofrece un àmplio abanico de oferta formativa extracurricular a medida de
asignaturas concretas (a petición de docentes), formaciones temáticas programadas y a la
‘carta’ (sobre un tema no previsto anticipadamente).
e.6. Préstamo
El servicio de préstamo ofrece la posibilidad de sacar documentos por un periodo determinado
de tiempo. El servicio es único: se pueden solicitar los documentos independientemente de la
sede en la que se encuentren y, además, se pueden recoger y devolver en cualquiera de las
sedes.
Para llevarse documentos en préstamo, sólo es necesario presentar el carnet de la UPF o
cualquier otro documento identificativo que acredite como usuario de la Biblioteca.
Este servicio destaca muy favorablemente por su uso intensivo. Año tras año, el indicador
Préstamos por estudiante está en las tres primeras posiciones del Anuario estadístico de
REBIUN.
e.7. Préstamo de ordenadores portátiles
La Biblioteca y el Servicio de Informática ofrecen el servicio de préstamo de ordenadores
portátiles dentro del campus de la Universidad para el trabajo individual o colectivo, con
conexión a los recursos de información electrónicos y con disponibilidad del mismo software
que el que se puede encontrar en las aulas informáticas. Pueden utilizar el servicio de
préstamo de ordenadores portátiles todos los estudiantes de los estudios oficiales que imparte
69
la UPF en sus centros integrados.
e.8. Préstamo interbibliotecario
A través de este servicio todos los miembros de la comunidad universitaria, pueden pedir
aquellos documentos que no se encuentran en la Biblioteca de la UPF. Cabe señalar que
existe un acuerdo entre todas las bibliotecas universitarias miembros del Consorci de
Biblioteques Universitàries de Catalunya (CBUC) por el cual no se aplican tarifas de pago
cuando se trata de préstamo de documentos originales entre las bibliotecas miembros.
e.9. Acceso a recursos electrónicos desde fuera de la Universidad
Como ya se ha comentado anteriormente, existe la posibilidad de conectarse a los recursos
electrónicos contratados por la Biblioteca desde cualquier ordenador de la red de la UPF y
también desde fuera (acceso remoto). Cualquier miembro de la comunidad universitaria puede
acceder desde su domicilio o desde cualquier lugar en cualquier momento (24x7) a todos los
recursos electrónicos disponibles, mediante un sistema sencillo, fácil y seguro (VPN-SSL).
e.10. Apoyo a la resolución de incidencias de la plataforma de enseñanza virtual ( elearning): La Factoría
Mediante este servicio, todos los profesores y los estudiantes tienen a su disposición asistencia
y asesoramiento para resolver incidencias, dudas, etc. relacionadas con la utilización de la
plataforma de enseñanza virtual implantada en la UPF Aula Global (gestionada con la
aplicación Moodle) y su soporte informático, ya sea de manera presencial, telefónicamente o a
través de formulario electrónico.
e.11. Ayuda en la elaboración de trabajos académicos y de materiales docentes: La
Factoría
Mediante este servicio, los estudiantes tienen el apoyo y el asesoramiento de profesionales
para la elaboración de sus trabajos académicos (presentaciones, informes, memorias, etc.),
formación en aspectos específicos, acceso a TIC (hardware y software), etc. También los
profesores encuentran ayuda y asesoramiento para la creación de sus materiales docentes.
e.12. Gestor de bibliografías (RefWorks)
RefWorks es una herramienta para gestionar referencias bibliográficas en entorno web que
permite:
Crear una base de datos personal para almacenar referencias importadas de bases de
datos (como ScienceDirect o PubMed) o añadidas manualmente.
Gestionar las referencias creando carpetas por materias, asignaturas, proyectos, etc.
Generar automáticamente bibliografías en diversos formatos (MLA, Vancouver, etc.) de las
referencias guardadas y exportarlas de manera fácil a un documento de texto.
e.13. Impresiones y reprografía
Todas las sedes disponen de una sala equipada con fotocopiadoras. Las fotocopiadoras
funcionan en régimen de autoservicio. Funcionan con una tarjeta magnética que se puede
adquirir y recargar en los expendedores automáticos situados en la sala de reprografía de la
Biblioteca/CRAI y en diferentes puntos del campus de la Universidad.
Además, desde todos los ordenadores de la Biblioteca/CRAI pueden utilizarse impresoras de
autoservicio que funcionan con las mismas tarjetas magnéticas.
f) Mención de calidad de la Biblioteca: Atlas digital de la España universitaria
En enero del 2007, la Biblioteca de la UPF se situó en el primer puesto del ránquing en la
comparación de las bibliotecas universitarias, según el estudio Atlas digital de la España
universitaria: bases para la planificación estratégica de la enseñanza superior, elaborado por
70
especialistas de la Universidad de Cantabria, con el apoyo del Consejo de Coordinación
Universitaria (CCU), la Conferencia de Rectores de las Universidades Españolas (CRUE) y la
Fundación Botín.
ESTRUCTURA DE REDES DE COMUNICACIONES, NUEVAS TECNOLOGÍAS, AULAS DE
INFORMÁTICA
a) Aulas de Informática y Talleres
• Número de aulas y talleres: 35
• Número de ordenadores disponibles: 1205
• Sistema operativo: arranque dual Windows / Linux
b) Software
• Software de ofimática: Word, Excel, Access, etc.
• Software libre.
• Acceso a Internet.
• Cliente de correo electrónico.
• Software específico para la docencia.
• Acceso a herramientas de e-learning.
c) Ordenadores de la Biblioteca
• Puntos de consulta rápida del catálogo (OPAC). Los OPAC son puntos de consulta rápida del
catálogo de la Biblioteca y del CCUC.
• Estaciones de Información (HdI). Las Hedí ofrecen acceso a todos los recursos de
información electrónicos de la Biblioteca.
• Estaciones de Ofimática (EdO). Los EdO son ordenadores destinados al trabajo personal que
disponen de la misma configuración y de las mismas prestaciones que cualquier otro ordenador
ubicado en un aula informática.
Distribución de las aulas de Informática y Biblioteca por edificios
Campus de la Ciutadella
Edifici
Jaume I
Aula
PCs
Biblioteca General
46
Biblioteca
Aula d'informàtica 1
Biblioteca
Aula d'informàtica 2
Biblioteca
Aula d'informàtica 3
153
Aula LEEX
47
33
36
18
Roger de Llúria
145
153
245
257
47B
54
54
54
24
24
Ramon Turró
107
30
71
Campus de la Comunicació-Poblenou
Edifici
Aula
PCs
La Fabrica
Biblioteca
74
42
42
42
42
42
30
24
20
30
24
Talleres
54.003
54.004
54.005
54.006
54.007
54.008
54.009
54.022
54.023
54.024
54.026
Laboratorio multimedia
y
gestión de redes
54.028
Laboratorio de
electrónica y
radiocomunicaciones
54.030
54.031
54.041
Aula postproducción de
so
54.082
Aula multimedia 1
54.086
Aula multimedia 2
25
12
25
25
25
28
24
Campus Universitari Mar
Edifici
Dr. Aiguader
Aula
PCs
Biblioteca
28
61.127
34
61.280
15
61.303
45
61.307
25
61.309
18
60.006 (Edificio Anexo)
20
72
d) Aulas de docencia
Todas las aulas de docencia están equipadas con ordenador con acceso a la
red y cañón de proyección.
e) Red
Todos los ordenadores de la Universidad disponen de conexión a la red. Todos los Campus
disponen de prácticamente el 100% de cobertura de red sin hilos, con acceso a EDUROAM.
f) Accesibilidad universal de las personas con discapacidad y diseño para todos
Las instalaciones de la Universidad cumplen con el “Codi d’accessibilitat” establecido por la
Generalitat de Catalunya. El conjunto de edificios que conforman el Campus de Ciutadella y el
edificio Rambla han sido objeto de adaptaciones para asegurar la accesibilidad. En el Campus
Mar, el edificio del PRBB, de reciente construcción, cumple exhaustivamente con la normativa.
El edificio Dr. Aiguader ha sido adaptado y actualmente cumple también la normativa, y
actualmente es objeto de un proceso de ampliación y modificación cuyo proyecto, obviamente,
se ajusta estrictamente a la normativa de accesibilidad. En cuanto al nuevo Campus de la
Comunicación, en avanzado proceso de construcción y que desde el pasado diciembre se está
poniendo en servicio por fases, también cumple con la normativa vigente, como no podría ser
de otra forma.
Previsión de adquisición de los recursos materiales y servicios necesarios.
La previsión de adquisición de los recursos materiales y servicios necesarios se realiza
coincidiendo con la elaboración del presupuesto anual. Se efectúa una reflexión sobre las
necesidades de instalaciones y equipamientos para el curso siguiente y con una visión
plurianual y se consignan las dotaciones presupuestarias oportunas. Por otra parte, la
Universidad dispone unos protocolos de mantenimiento de construcciones, instalaciones y
equipos, con descripción, calendario y presupuesto de las tareas preventivas, así como de una
previsión del mantenimiento correctivo basada en la experiencia de ejercicios anteriores. La
mayor parte de las tareas de mantenimiento está externalizada, mediante contratos
plurianuales con varias empresas especializadas, bajo el seguimiento y control del equipo
técnico de la Universidad.
73
Campus de la Comunicació-Poblenou
Edificio
La Fabrica
Aula
PCs
Biblioteca
74
54.003
42
54.004
42
54.005
Talleres
42
54.006
42
54.007
42
54.008
30
54.009
24
54.022
20
54.023
30
54.024
24
54.026 Laboratorio multimedia y gestión de
redes
54.028Laboratorio de electrónica y
radiocomunicaciones
25
12
54.030
25
54.031
25
54.041 Aula postproducción de so
25
54.082Aula multimedia 1
28
54.086 Aula multimedia 2
24
Campus Universitari Mar
Edificio
Dr. Aiguader
Aula
PCs
Biblioteca
28
61.127
61.280
61.303
61.307
61.309
34
15
45
25
18
60.006 (Edificio Anexo)
20
d) Aulas de docencia
Todas las aulas de docencia están equipadas con ordenador con acceso a la red y cañón de proyección.
e) Red
Todos los ordenadores de la Universidad disponen de conexión a la red. Todos los Campus disponen de
prácticamente el 100% de cobertura de red sin hilos, con acceso a EDUROAM.
74
f) Accesibilidad universal de las personas con discapacidad y diseño para todos
Las instalaciones de la Universidad cumplen con el “Codi d’accessibilitat” establecido por la Generalitat de
Catalunya. El conjunto de edificios que conforman el Campus de Ciutadella y el edificio Rambla han sido
objeto de adaptaciones para asegurar la accesibilidad. En el Campus Mar, el edificio del PRBB, de reciente
construcción, cumple exhaustivamente con la normativa. El edificio Dr. Aiguader ha sido adaptado y ampliado y
se ajusta estrictamente a la normativa de accesibilidad, así como el conjunto de los edificios que forman el
Campus de la Comunicación, de reciente construcción, todos ellos dentro de la normativa vigente como no
podía ser de otra forma"
7.2 Previsión de adquisición de los recursos materiales y servicios necesarios.
La previsión de adquisición de los recursos materiales y servicios necesarios se realiza coincidiendo con la
elaboración del presupuesto anual. Se efectúa una reflexión sobre las necesidades de instalaciones y
equipamientos para el curso siguiente y con una visión plurianual y se consignan las dotaciones
presupuestarias oportunas. Por otra parte, la Universidad dispone unos protocolos de mantenimiento de
construcciones, instalaciones y equipos, con descripción, calendario y presupuesto de las tareas preventivas,
así como de una previsión del mantenimiento correctivo basada en la experiencia de ejercicios anteriores. La
mayor parte de las tareas de mantenimiento está externalizada, mediante contratos plurianuales con varias
empresas especializadas, bajo el seguimiento y control del equipo técnico de la Universidad.
75
8.
Resultados previstos
8.1. Valores cuantitativos estimados para los indicadores y su justificación:
Estimación de valores cuantitativos:
Tasa de graduación %
Tasa de abandono %
Tasa de eficiencia %
80
10
90
A continuación se presentan los resultados estimados para los másteres oficiales que se imparten en la
Universidad Pompeu Fabra.
Partiendo del hecho que todavía no hay la trayectoria suficiente de los másteres oficiales para valorar estos
estudios, se considera que se puede trabajar en tres dimensiones con el fin de establecer una estimación de
los resultados previstos.
Estas dimensiones son la tasa de graduación, la tasa de abandono y la tasa de eficiencia.
Para determinar tales magnitudes se tienen en cuenta los resultados de los alumnos que realizan el programa
estandarizado, de 60 créditos, sin tener en cuenta aquellos que necesitan cursar módulos de nivelación.
Tasa de graduación
La tasa de graduación indica el porcentaje de estudiantes graduados en el tiempo previsto en el plan de
estudios respeto la cohorte de alumnos que iniciaron los estudios en un mismo año. Es importante destacar
que a diferencia de los títulos de grado, donde la tasa de graduación se calcula teniendo en cuenta los
graduados en el tiempo previsto en el plan de estudios o en un año más, en el caso de los másteres oficiales,
al tratarse de estudios de un solo curso, al calcular la tasa de graduación sólo se tienen en cuenta los
estudiantes graduados en el tiempo previsto en el plan de estudios.
La tasa de graduación que se estima para los másteres oficiales de la Universidad Pompeu Fabra es de
alrededor del 70%.
Esa magnitud se establece teniendo en cuenta que la tasa de graduación de la primera promoción de los
másteres oficiales (2006-2007) oscila entre el 65% y el 85%, en función de la especialidad, del tamaño del
grupo, y de otros factores. Si bien los resultados de un único curso no tienen significación estadística, pueden
servir de orientación.
Tasa de abandono
La tasa de abandono indica el porcentaje de estudiantes que, sin haber completado los estudios en el tiempo
previsto en el plan de estudios, no se vuelven a matricular el curso siguiente, respeto la cohorte de alumnos
que iniciaron los estudios en un mismo año.
La tasa de abandono que se estima para los másteres oficiales de la Universidad Pompeu Fabra es de
alrededor del 18%.
Esa magnitud se establece teniendo en cuenta una serie de incidencias que pueden favorecer el abandono de
los estudios, como el hecho que haya muchos estudiantes extranjeros, así como la incorporación al mercado
laboral, por poner unos ejemplos.
Tasa de eficiencia
La tasa de eficiencia indica el grado de eficiencia de los estudiantes por terminar los estudios habiendo
consumido únicamente los créditos previstos en el plan de estudios.
Se calcula dividiendo los créditos previstos en el plan de estudios entre la media de créditos matriculados por
los estudiantes que han finalizado los estudios, y multiplicar el resultado por cien. La tasa de eficiencia máxima
es del 100%.
La tasa de eficiencia que se estima para los másteres oficiales de la Universitat Pompeu Fabra se sitúa
alrededor del 90%.
76
Esa magnitud se establece teniendo en cuenta que la tasa de eficiencia de la primera promoción de los
másteres oficiales (2006-2007) oscila entre el 89% y el 100%, en función de la especialidad, del tamaño del
grupo, y de otros factores. Si bien los resultados de un único curso no tienen significación estadística, pueden
servir de orientación.
A continuación se presentan los resultados obtenidos de la experiencia de los dos últimos cursos académicos
del Máster en Animación como título propio de la universidad.
Tasa de graduación: 82% (curso 10-12) y 79 % (curso 09-11)
Tasa de abandono: 9% (curso 10-12), y 7% (curso 09-11, correspondiente a una baja después
de matricula)
Tasa de eficiencia: 100%
Las dimensiones analizadas presentan valores superiores a los expuestos al principio de este mismo epígrafe,
que hacen referencia a los másteres universitarios que se imparten en la Universidad Pompeu Fabra. Los
resultados esperados para estas dimensiones equivalen a los disponibles para el título propio.
De cara al futuro proceso de acreditación se considerarán otros indicadores como la nota académica, el
porcentaje de créditos superados por curso académico, la satisfacción de resultados sobre la consecución de
los resultados de aprendizaje pretendidos, la satisfacción del profesorado sobre el grado de logro de los
mismos por parte de los estudiantes, así como la participación de evaluadores externos en la evaluación de los
trabajos fin de máster o de los empleadores en las prácticas externas, tal y como se ha recomendado por parte
de AQU.
8.2.
Progreso y resultados de aprendizaje
Evaluación del progreso y los resultados al nivel de cada asignatura:
a) Métodos y criterios
La verificación de los conocimientos de los estudiantes se puede realizar mediante un examen final o bien
siguiendo un proceso de evaluación continua.
Los profesores responsables de cada asignatura y actividad formativa han de hacer públicos, al inicio del
periodo de docencia correspondiente, los métodos y los criterios de evaluación que aplicarán.
b) Plan Docente de la Asignatura
El Plan Docente de la Asignatura es el instrumento por el cual se define el modelo de organización docente de
la asignatura. El Plan Docente tiene alcance público y se puede consultar desde los espacios de difusión
académica previstos por la Universidad.
c) Régimen de la evaluación continúa
Concepto: Se entiende por evaluación continua el conjunto de procesos, instrumentos y estrategias didácticas
definidas en el Plan Docente de la Asignatura aplicables de manera progresiva e integrada a lo largo del
proceso de enseñamiento-aprendizaje de ésta. Las evidencias recogidas deben facilitar a los estudiantes y a
los docentes indicadores relevantes y periódicos acerca de la evolución y el progreso en el logro de las
competencias que se hayan expresado como objetivos de aprendizaje de la asignatura.
Ámbito: la evaluación continua comprende las asignaturas que así lo prevean en el Plan Docente de la
Asignatura.
Contenido: Las asignaturas que integren sistemas de evaluación continua especificarán un mínimo de tres
fuentes de evaluación, así como los mecanismos e indicadores del progreso y del logro de los aprendizajes, la
temporalidad prevista, los criterios para evaluar cada una de las actividades y su peso en el cómputo global de
la calificación de la asignatura.
Evaluación: Los mecanismos de evaluación continua utilizados en el periodo lectivo de clases pueden
comprender un peso, a efectos de evaluación final, entre el 50 y el 100% del total de la evaluación. El
estudiante recibirá periódicamente información de los resultados obtenidos en las actividades que configuren el
77
itinerario de evaluación continua. A tal efecto, se utilizará para difundir la información los mecanismos previstos
en el Plan Docente de la Asignatura. En cualquier caso, las asignaturas que hayan previsto un sistema de
evaluación continua mantendrán la opción para los estudiantes de hacer un examen final, en el marco del
periodo de exámenes fijado en el calendario académico de la Universidad.
Calificación: Las asignaturas con evaluación continua seguirán el sistema general de calificaciones fijado por
la Universidad.
d) Régimen de los exámenes finales
Periodo: Los exámenes, tanto orales como escritos, se deben realizar, al finalizar la docencia, dentro del
periodo fijado para esta finalidad en el calendario académico. Convocatoria: Se celebrará una única
convocatoria de examen por curso académico para cada asignatura o actividad formativa.
Para aquellas actividades formativas de más de un trimestre, la evaluación se producirá dentro del periodo
fijado para esta finalidad en el calendario académico, dentro del último trimestre que comprenda la actividad.
Cuando así lo requiera la actividad formativa, estas pueden ser evaluadas excepcionalmente con fecha límite
del 10 de septiembre.
Exámenes orales: Los exámenes orales serán organizados y evaluados por un tribunal formado por tres
profesores. Para que quede constancia del contenido del examen y para garantizar su conservación, los
exámenes serán registrados en un soporte apto para la grabación y la reproducción.
Revisión: Los estudiantes pueden solicitar la revisión de las calificaciones por los procedimientos siguientes:
a) Con la publicación de las calificaciones provisionales, el decano o el director de estudios responsable de la
titulación fijará un plazo para que los estudiantes hagan alegaciones ante el evaluador.
b) Dentro de los 10 días hábiles siguientes a la publicación de las calificaciones definitivas, los estudiantes
pueden solicitar ante el decano responsable una segunda corrección.
- Esta segunda corrección la realizará un tribunal formado por tres profesores, designados por el decano o el
director de estudios responsable. Antes de emitir la calificación, el tribunal deberá escuchar el profesor
responsable de la asignatura.
- El tribunal resolverá la solicitud de segunda corrección en un plazo de 15 días hábiles, contados a partir de la
fecha de finalización del plazo de presentación de la solicitud.
c) Los estudiantes pueden interponer recurso de alzada ante el rector, tanto si han pedido la segunda
corrección como si no, contra las calificaciones definitivas para alegar cuestiones relativas a la infracción del
procedimiento y diferentes de la valoración de los conocimientos técnicos exigidos. En el caso que se haya
solicitado la segunda corrección no se puede interponer el recurso de alzada hasta que se haya resuelto ésta.
Conservación: A fin de asegurar la posibilidad de revisar las calificaciones, los profesores están obligados a
guardar los exámenes, o documentos base de la calificación (incluidas las grabaciones), a lo largo de un
periodo mínimo de un año, desde la fecha de cierre de las actas de calificación.
Calificaciones: Los resultados obtenidos por los estudiantes se expresan en calificaciones numéricas de
acuerdo con la escala establecida en el Real Decreto 1125/2003, de 5 de septiembre, por el que se establece
el sistema europeo de créditos y el sistema de calificaciones en las titulaciones universitarias de carácter oficial
y validez en todo el territorio nacional.
Por lo que respecta a la consideración de las asignaturas convalidadas y adaptadas, la valoración de los
expedientes académicos y la certificación de las calificaciones en el expediente académico, es de aplicación lo
previsto en la normativa de calificaciones aprobada por el Consejo de Gobierno.
e) Evaluación del progreso y los resultados al nivel de la titulación
En términos de titulación se desplegarán los instrumentos de información previstos en el Sistema de
Información de la Docencia (SIDOC). A partir de estos instrumentos se analizará el progreso y los resultados
de la titulación desde el nivel asignatura, al nivel cohorte y titulación. En lo que respecta a las asignaturas, tal y
como se recoge en el SIDOC, los indicadores se establecerán con relación a las tasas de presentación y éxito
78
para cada convocatoria y de rendimiento, fijando también los elementos críticos por su desviación con relación
a la media de los estudios y de la Universidad. En cuanto al progreso, también se tomará en cuenta el nivel de
superación de créditos. Con relación al progreso de las cohortes, se analizarán los indicadores ya previamente
consensuados a nivel de sistema con relación al abandono (en sus diferentes tipologías) y graduación (tasa de
graduación, tasa de eficiencia, etc.). Asimismo, se establecerán los vínculos entre rendimiento y variables
como la nota media y tipo de acceso.
f) Trabajo Fin de Máster
Es obligatorio desarrollar un trabajo de fin de máster, con el fin de valorar la adquisición de las competencias
asociadas al título.
Esta actividad se programa en el último periodo formativo de los estudias, tiene un valor académico mínimo de
6 y máximo de 30 créditos ECTS, y el estudiante dispondrá de tiempo suficiente para su realización, con
independencia de que el estudiante se integre o no en el programa de prácticas externas.
En el apartado correspondiente del plan de estudios se describen con más precisión los contenidos de esta
actividad de carácter obligatorio.
79
9. Sistema de garantía de la calidad
http://www.idec.upf.edu/programacio/Apartado_9.Sistema_de_Garantia_de_Calidad.pdf
80
10.
Calendario de implantación
10.1 Cronograma
de implantación del título
Curso académico 2013-2014
10.2 Procedimiento de adaptación de los estudiantes de los estudios existentes al
nuevo plan de estudios
Aquellos participantes que hayan realizado el Máster en Animación como título propio deberán llevar a cabo el
Trabajo Final de Máster y las Prácticas Profesionales para poder acceder a la obtención del Máster
Universitario en Animación.
Se adjunta en el ANEXO 3. La memoria correspondiente al Máster en Animación (título propio) y su
correspondencia con el Máster Universitario.
La aprobación del Máster comportaría la supresión del actual Máster que con el mismo título se imparte en la
Fundación IDEC como título propio, cuya última aprobación por el órgano competente, la Comisión de
Postgrado y Doctorado de la Universidad Pompeu Fabra, en la reunión llevada a cabo con fecha 19 de enero
de 2012.
La extinción del título propio será posible tras la cancelación de los compromisos adquiridos con los
estudiantes que iniciaron el Máster propio antes del curso académico de implantación del Máster Universitario
(curso 2013-2014); hasta la fecha se ha permitido la realización del máster propio de forma modular con un
límite máximo de tres años desde el curso de inicio, ello conllevaría el mantenimiento del título propio hasta la
finalización del curso 2014-2015, y únicamente para estos casos de compromisos adquiridos con anterioridad.
10.3 Enseñanzas que se extinguen por la implantación del correspondiente título
propuesto
No se extinguen titulaciones oficiales vinculadas a este Máster Universitario.
81
11. Anexo 1: Acuerdos de colaboración para la elaboración de prácticas
profesionales.
82
83
12. Anexo 2: Guía docente de la asignatura Trabajo Final de Máster.
1.
Introducción
El Trabajo Fin de Máster (en adelante TFM) constituye una de las ejecuciones clave que muestra el nivel de
formación adquirido en los estudios cursados. Es una de las actividades de aprendizaje más importantes del
programa, puesto que el estudiante tiene la oportunidad de realizar una producción animada a través de todas
sus etapas y además puede desarrollar competencias y habilidades generales y básicas, como la capacidad
de planificar un proceso, resolver problemas, comprender la narración audiovisual, o articular el proceso de
trabajo mediante una comunicación y un plan de producción eficientes, entre otras..
El TFM consiste en la producción completa de una obra de animación pasando por todas las etapas de
creación, desde la concepción de la idea hasta la postproducción para su exhibición al público. Su finalidad es
propiciar la aplicación de las habilidades y los conocimientos adquiridos en el resto de las materias del Máster,
así como facilitar el desarrollo de competencias relevantes.
El TFM podrá llevarse a cabo de forma grupal o individual, en base a las características del proyecto planteado
por cada estudiante.
El TFM se realiza bajo la dirección de los tutores del Máster, cada uno a cargo de su área específica de
especialización, cuya función es orientar y ayudar al estudiante en cada una de las fases de su realización.
2.
•
•
•
Objetivos
Profundizar en el estudio y la práctica de los contenidos del Máster.
Conocer y aplicar los principios y metodologías de producción y diseño planteados a lo largo del
Máster
Aplicar las habilidades y los conocimientos adquiridos a lo largo del Máster a la producción de una
pieza animada.
3.
Elección del proyecto y asignación de los tutores
El TFM se elegirá en base a su interés y perspectivas de éxito, según el criterio de la Comisión Académica.
La asignación de los tutores corresponde a la Comisión Académica del Máster, y ésta irá vinculada a las
características del proyecto planteado.
El TFM puede llevarse a cabo sobre:
•
Un tema propuesto por la Comisión Académica del Máster (formada por el director y el coordinador
académico del máster).
•
Un tema propuesto por el estudiante o grupo, previa autorización de la Comisión Académica.
Tras un breve periodo de tiempo, la Comisión confirmará el tema junto con el nombre de los tutores asignados.
Las funciones de los tutores son principalmente:
•
Asesorar y hacer un seguimiento del proceso de elaboración del TFM a través de la orientación en la
búsqueda de documentación, de bibliografía, la orientación sobre la planificación y la investigación, sobre la
estructura del trabajo, la gestión del tiempo y la revisión del proceso seguido.
•
Evaluar el proceso de elaboración del trabajo y dar el visto bueno para su presentación.
4.
Estructura específica del TFM del Máster Universitario en Animación.
1ª Ficha del proyecto (carácter prospectivo)
- Título provisional
- Tipo de proyecto (Formato)
- Objetivos del proyecto (formales, conceptuales, contextuales, relacionales, etc.)
- Recursos Técnicos (Medios que deseamos utilizar/explorar en nuestro proyecto)
- Descripción o sinopsis del proyecto (Max. 30 líneas)
2ª Ficha (concreción del proyecto)
- Título provisional
- Tipo de proyecto (Formato)
- Objetivos del proyecto
- Medios a utilizar durante la producción del proyecto
- Plan de producción
84
- Descripción o sinopsis del proyecto
3ª Ficha (enfocada a los requisitos de la presentación)
- Título
- Tipo de proyecto (formato, técnica)
- Descripción o sinopsis del proyecto (Versión 3-5 líneas y Versión 10-15 líneas)
- Ficha técnica
- Valoración de los objetivos alcanzados
- Plan de producción hasta la presentación
Ficha final y versión de difusión de la obra animada.
La versión de difusión de la obra consiste en la presentación de una película de alta resolución..
La ficha final deberá incluir, de forma clara y separada, los siguientes puntos:
Aspectos preliminares
Título
Índice
Créditos: Autor/es y áreas de desarrollo
Sinopsis.
Guión
Diseño de arte
Tutores académicos
Palabras clave/Keywords
Anexos, glosarios, etc. (en caso de ser necesarios).
Si los hay deben incluirse, numerados, al final del trabajo
Pueden incluirse notas a pie de página, numeradas consecutivamente.
Las figuras y tablas deben integrarse en el documento, lo más próximas al lugar en que se citen, numeradas
correlativamente..
Investigación y ética
Para elaborar el TFM es necesario realizar un amplio trabajo de documentación, por lo que es preciso
diferenciar claramente lo que son aportaciones tomadas de otros autores, de reflexiones y análisis propios.
El plagio es motivo de descalificación del TFM, mientras que no se considera demérito la cita textual, que
deberá acompañarse siempre de la referencia pertinente.
5.
Defensa
Las fechas exactas de la defensa y las fechas límite serán anunciadas con la suficiente antelación a través de
los cauces habituales.
El/Los estudiante/s ha de realizar una defensa pública de su trabajo, previa al visionado de la misma, ante el
Tribunal Evaluador, durante un tiempo aproximado de 10 minutos.
Si un estudiante necesita presentar y defender su TFM fuera de la convocatoria ordinaria, deberá realizar un
escrito explicando las causas por las cuales necesita exponer fuera de las fechas señaladas. La Comisión
Académica del Máster evaluará la petición y, si la causa es justificada, se programará la composición de un
nuevo Tribunal Evaluador para la defensa y evaluación del TFM de este estudiante.
Para la presentación del TFM, se deberán presentar dos copias de la obra de animación en formato digital y
dos copias de la memoria del Trabajo Fin de Máster en formato papel. Además, con cada copia física de la
memoria se adjuntará una copia en soporte digital del texto de la misma en formato pdf.
Las características de la entrega de cada obra de animación podrán variar en función de aspectos específicos
de las mismas (subtítulos, formatos no convencionales, instalaciones, etc).
Las copias de la Memoria del TFM tendrán que ser depositadas al menos una semana antes de la fecha límite
de la convocatoria.
El Tribunal Evaluador correspondiente, estará formado por los siguientes miembros:
- Presidente, encargado de convocar y dirigir el Tribunal Evaluador. Será el encargado de tomar la palabra
durante todo el acto de Defensa, y tiene la última palabra en aspectos administrativos.
- Secretario, responsable de levantar el acta del TFM tal y como se indica más adelante, y de hacérsela llegar
al Responsable del Máster.
- Primer vocal, tercer miembro del Tribunal Evaluador.
85
Cada TFM deberá ser calificado por un Tribunal Evaluador. Cada tribunal será nombrado por el Responsable
del Máster entre todos los profesores que imparten docencia en el Máster y están asociados a la línea de
investigación asociada al TFM.
6.
Evaluación
Cada trabajo será evaluado por los miembros del Tribunal Evaluador según lo dispuesto en el apartado
anterior. Al finalizar la defensa del TFM, el Tribunal Evaluador deberá cumplimentar el Acta de Evaluación
correspondiente.
La valoración del trabajo se realizará individualmente por cada miembro del Tribunal Evaluador atendiendo a
los siguientes puntos:
Se evaluará bajo los siguientes criterios:
- Proceso de producción: 35%
• Calificación obtenida en las sesiones de seguimiento.
- Proyecto: 55%
• Proceso de producción
• Estética
• Técnica
- Aprovechamiento: 10%
• Calificaciones obtenidas durante el curso
La nota numérica (de 0 a 10) de cada miembro del Tribunal tendrá en cuenta la valoración de los puntos
anteriores. La calificación se otorgará de acuerdo con la siguiente escala numérica de 0 a 10, expresión de un
decimal, a la que podrá añadirse su correspondiente calificación cualitativa:
0 - 4,9: Suspenso (SS). 5,0 - 6,9: Aprobado (AP). 7,0 - 8,9: Notable (NT). 9,0 - 10: Sobresaliente (SB).
El tribunal podrá conceder la mención de "Matrícula de Honor" a los trabajos que hayan obtenido una
calificación de 10.
Para evaluar la aportación individual en los casos en los que el trabajo final se elabora en grupo, todos y cada
uno de los estudiantes deberán estar preparados para presentar la totalidad del trabajo, de manera que el
Tribunal elegirá al azar qué miembro del grupo será el responsable de su exposición. Posteriormente, las
preguntas no podrán ser respondidas por el estudiante que haya hecho la exposición, sino que el Tribunal
deberá dirigir como mínimo una pregunta a cada uno de los miembros del grupo. Cabe destacar que el tutor
que llevará el seguimiento de la elaboración del mismo, realizará una valoración continua del proceso. Existe
además un fenómeno probado, donde los propios integrantes del grupo, reaccionan excluyendo a aquellos
integrantes que no aportan valor suficiente, de manera que se cuenta con diversos elementos que facilitan la
valoración de todos y cada uno de los miembros del grupo. Ello se podrá constatar a través de una encuesta
de autoevaluación sobre el funcionamiento del grupo, que se distribuirá a mitad y a final del periodo.
7.
Publicidad
Los Trabajos Finales de Máster estarán a disposición de los estudiantes del programa, tanto para los antiguos
estudiantes como para los actuales, e incluso para aquellos candidatos interesados en la consulta o
visualización de los mismos.
Los trabajos con contenido y forma considerados como más relevantes, se mantendrán como trabajos de
referencia más allá del periodo estipulado normativamente.
La reproducción total o parcial de los trabajos finales de Máster de los estudiantes, o el uso para cualquier otra
finalidad que aquella para la cual fueron realizados, ha de contar con la autorización explícita de los autores.
En el supuesto que el estudiante, por si mismo o en compañía de otros, cree un trabajo, una obra o una
prestación susceptible de comercialización o de su utilización en actividades de terceras organizaciones, será
necesario formalizar un acuerdo entre el participante y la Fundación IDEC que regule las condiciones de
comercialización o utilización.
86
13 Anexo 3. Máster en Animación (título propio) y su correspondencia con el Máster
Universitario en Animación.
A. PROGRAMA DE FORMACIÓN
NOMBRE DEL PROGRAMA
Máster en Animación
Título propio Universidad Pompeu Fabra
Última aprobación con fecha 20.12.2010 por la Comisión de Postgrado y Doctorado de la UPF
1. OBJETIVOS Y JUSTIFICACIÓN
El Máster en Animación se propone contribuir a la formación de realizadores en los diferentes aspectos de la
producción de animación. Consideramos fundamental sumergirnos en la animación, desde su historia, su
variedad de técnicas, recursos y estilos para proyectar esta experiencia en el uso de las nuevas herramientas
tecnológicas.
Dentro de esta intención de formación integral consideramos necesario que los participantes conozcan como
otras técnicas de animación tradicional han resuelto las mismas problemáticas semánticas y sintácticas con las
que se enfrenta un realizador de una producción animada por ordenador.
Estos fundamentos de animación -que después servirán para poder explicar historias con eficacia,
independientemente del soporte-, permitirán al alumno sacar más partido de las posibilidades expresivas que
ofrece la animación tridimensional por ordenador.
Intentamos además formar realizadores que utilizan herramientas 3D con una mirada crítica y abierta hacia los
nuevos medios, en estos momentos donde los desarrollos tecnológicos están cambiando los modos de hacer y
de ver animación, estableciendo siempre una conexión con los más de 100 años de historia que tiene la
disciplina.
Proponemos un trabajo que apueste por el desarrollo creativo y crítico, complementando clases de taller y
teóricas, trabajos grupales y discusión; y propugnando tanto la experimentación como el rigor productivo.
A quién se dirige
El Máster en Animación se dirige a licenciados y graduados superiores con título propio de universidad en
carreras como Comunicación Audiovisual, Bellas Artes o Diseño Gráfico. También a personas interesadas en
la animación, incluidos los profesionales que quieran completar sus conocimientos en las tareas genéricas
relacionadas con la animación de personajes, desde el dibujo hasta la presentación de proyectos.
Objetivos
El Máster en Animación se propone:
Objetivo 1: Formar realizadores independientes de piezas animadas, capaces de manejar los distintos
procesos y etapas de la producción de una obra animada.
Corresponde a las competencias generales: G1, G2.
Corresponde con las competencias específicas: E1, E2, E3, E4, E5, E6, E7.
Objetivo 2: Formar animadores capaces de desenvolverse en un variado entorno de producción.
Corresponde a las competencias generales: G1, G2.
Corresponde con las competencias específicas: E2, E3.
Objetivo 3: Aportar al desarrollo artístico del alumno desde la sensibilización crítica.
Corresponde a las competencias generales: G2.
Corresponde con las competencias especificas: E1, E3, E5.
Objetivo 4: Formar a técnicos para integrar su formación con aspectos conceptuales y teóricos de la
animación, para que puedan especializarse en tareas de investigación y desarrollo o dirección técnica.
Corresponde a las competencias generales: G1, G2.
Corresponde con las competencias específicas: E3, E6.
87
2. CARACTERÍSTICAS
1
MASTER EN ANIMACIÓN
TITULO QUE SE EXTINGUE
MASTER UNIVERSITARIO EN ANIMACIÓN
OBLIGATORIAS 638 horas
OBLIGATORIAS 90 ECTS
Morfología del Movimiento (16 horas)
Morfología del movimiento,1 ECTS
Escuelas en la Historia de la Animación (72 horas)
Escuelas de la animación, 5 ECTS
Visionados, 3 ECTS
Animación 1 (40 horas)
Animación 3D Básica, 3 ECTS
Animación tradicional, 3ECTS
Animación 2 (48 horas)
Animación 3D de personajes, 5 ECTS
Animación 3 (108 horas)
Animación 3D avanzada, 8 ECTS
Rigging, 5 ECTS
Modelado 1 (32 horas)
Modelado geométrico Básico, 3 ECTS
Modelado 2 (50 horas)
Modelado geométrico avanzado, 5 ECTS
Imagen 1 (20)
Introducción a la imagen sintética, 2 ECTS
Imagen 2 (50)
Imagen sintética avanzada, 3 ECTS
Diseño de arte, 3 ECTS
Imagen 3 (12 horas)
Técnicas avanzadas de
materiales sintéticos, 2 ECTS
Postproducción (12 horas)
Composición y postproducción video, 1 ECTS
Estructuras del Lenguaje Audiovisual (38 horas)
definición
de
Narrativa y realización, 2 ECTS
Tecnologías y procesos de producción, 3
ECTS
Sonido (20 horas)
Diseño y edición de sonido, 3 ECTS
1
Un crédito ECTS equivale a 25 horas de trabajo total del participante. Forman parte de estas horas las sesiones magistrales, prácticas,
seminarios, tutorías, presentaciones, role playing, exámenes, estudio de casos, lecturas, participación en foros virtuales, visitas guiadas,
consulta bibliográfica, estudio y trabajo personal y en grupo, etc.
88
PROYECTO FINAL (120 HORAS) (a) No será objeto de
reconocimiento
TRABAJO FINAL DE MÁSTER, 22 ECTS
CONFERENCIAS Y SEMINARIOS (10 HORAS)
PRÁCTICAS PROFESIONALES O
SEMINARIOS COMPLEMENTARIOS DE
ACTUALIZACIÓN, 8 ECTS
TOTAL ECTS 90
Total horas 518 + 120 = 638 horas
89
Fecha inicio programa:
Octubre
Fecha fin clases:
Junio
Fecha entrega tesina / proyecto final / trabajo final:
Diciembre
El proyecto final de máster se presentará el mes de diciembre de 2012.
Las clases se imparten de lunes a jueves de 17.00 a 21.00 horas. Algunos días viernes se utilizan para
visionados y otras actividades complementarias al curso.
Idioma
La lengua vehicular del programa es el castellano.
3. EXIGENCIA DE TRABAJO POR PARTE DEL PARTICIPANTE1
Actividades Formativas:
Será en el plan docente de cada asignatura donde se concretará la información de la dedicación en créditos
ECTS de las materias. Este plan docente se entregará al estudiante antes del inicio de las actividades. Las
actividades formativas distribuyen los ECTS de la siguiente manera:
Dentro del aula (30%):
•
•
-
Clases magistrales (20%)
Seminarios (10%)
Resolución de problemas.
Presentación de informes sobre casos prácticos.
Proyectos individuales y/o en grupo.
Debates sobre notas técnicas y artículos de investigación y profesionales.
Fuera del aula (70%):
•
•
•
Trabajo en grupo.
Trabajo individual.
Estudio personal.
En función de las peculiaridades de cada módulo materia o asignatura esta distribución del porcentaje puede
varias, sobretodo en aspectos vinculados a las prácticas profesionales y trabajo final de máster donde la
actividad dentro del aula se reduce en gran medida.
4. CONTENIDOS
El Máster en Animación comprende una serie de áreas temáticas que engloban los distintos conocimientos
que nos resultan necesarios en la formación del Realizador. En la dinámica del curso intentamos organizar los
contenidos de manera que estos sean paralelos u correlativos según el caso. Para esto hay una serie de
ejercitaciones que superan el marco de las asignaturas y vinculan elementos de varias de ellas respondiendo a
una organización general del curso que plantea un acercamiento paulatino a los conocimientos necesarios
para la producción de una pieza animada.
Estos son los contenidos que van a conformar las asignaturas:
-
Introducción a la imagen sintética
Modelado y esculpido digital
Materiales y texturizado
1
Las horas de trabajo del participante se pueden identificar en tres grupos: horas de trabajo presencial (profesor y grupo realizan una
actividad de forma conjunta), horas de trabajo dirigido (horas de trabajo “estimadas como a necesarias” para a la realización de trabajos
encargados), y las horas de trabajo autónomo (horas que el participante dedica a hacer actividades relacionadas con el programa por
iniciativa propia). Se deberán definir las horas que corresponden a cada parte.
90
-
Rigging
Render e iluminación
Animación tradicional
Animación por ordenador
Historia de la animación: visionado y análisis.
Morfología del movimiento
Estructuras del lenguaje audiovisual
Taller de guión
Tecnología del video
Diseño de arte y de personajes
Taller de modelado en barro
Diseño y edición de sonido
Dispositivos tecnológicos
Postproducción audiovisual
Croquis de movimiento
Proyecto final
Asignaturas
- Morfología del Movimiento (16 horas)
- Escuelas en la Historia de la animación (72 horas)
- Animación 1 (40 horas)
- Animación 2 (48 horas)
- Animación 3 (108 horas)
- Modelado 1 (32 horas)
- Modelado 2 (50 horas)
- Imagen 1 (20 horas)
- Imagen 2 (50 horas)
- Imagen 3 (12 horas)
- Postproducción (12 horas)
- Estructuras del Lenguaje Audiovisual (38 horas)
- Imagen y Diseño (82 horas)
- Postproducción (12 horas)
- Sonido (20 horas)
Total 518 horas de clase
Proyecto final (120 horas) Se compone de dos partes:
1ª parte. Entre los meses de mayo y julio cada alumno desarrollará un proyecto personal y lo presentara en
forma de preproducción completa: guión, diseño de arte y personajes, modelado de personajes, etc.
2ª parte. De entre los proyectos presentados se escogen un número determinado para realizar, tratando de
preservar la variedad estilística e ideológica del curso. Estos trabajos serán realizados por la totalidad de los
alumnos divididos en grupos según las áreas creativas y/o técnicas que deseen desarrollar.
5. METODOLOGÍA
Presencial.
6. SISTEMA DE EVALUACIÓN
Para la evaluación de los estudiantes se tendrá en cuenta la asistencia a las sesiones del plan de estudios
(como mínimo un 80%), así como la participación activa en las mismas (debates, discusión de temas de
actualidad, presentación de trabajos, crítica constructiva del trabajo de otros compañeros, etc.).
Sin embargo, la evaluación concreta de cada asignatura se hará en función de las necesidades de la misma, y
podrá tener más en cuenta unos aspectos frente a otros.
7. COMPETENCIAS (generales y específicas)
Competencias Básicas
CB6. Poseer y comprender conocimientos que aporten una base u oportunidad de ser originales en el
desarrollo y/o aplicación de ideas, a menudo en un contexto de investigación.
CB7. Que los estudiantes sepan aplicar los conocimientos adquiridos y su capacidad de resolución de
problemas en entornos nuevos o poco conocidos dentro de contextos más amplios (o multidisciplinares)
relacionados con su área de estudio.
91
CB8. Que los estudiantes sean capaces de integrar conocimientos y enfrentarse a la complejidad de formular
juicios a partir de una información que, siendo incompleta o limitada, incluya reflexiones sobre las
responsabilidades sociales y éticas vinculadas a la aplicación de sus conocimientos y juicios.
CB9. Que los estudiantes sepan comunicar sus conclusiones ¿y los conocimientos y razones últimas que las
sustentan ¿a públicos especializados y no especializados de un modo claro y sin ambigüedades.
CB10. Que los estudiantes posean las habilidades de aprendizaje que les permitan continuar estudiando de un
modo que habrá de ser en gran medida autodirigido o autónomo.
COMPETENCIAS GENERALES
Competencia
G1. Comprender los conocimientos y ser capaz de poner
en práctica el modo y la dinámica de trabajar en equipo
con un comportamiento serio y profesional.
G2. Que los estudiantes posean la capacidad de poner en
práctica las herramientas y dinámicas necesarias para
obtener la máxima eficiencia en el desarrollo de las tareas
y actividades profesionales.
Resultado de aprendizaje
Aprender los flujos y metodologías de trabajo profesional en
equipo.
Aprender a analizar las críticas y saber defender el trabajo de
forma constructiva.
Capacitar al uso consciente de las herramientas adecuadas
para el desarrollo de cada tarea al fin de reducir los tiempos
de realización y aumentar la calidad en la realización de la
misma.
COMPETENCIAS ESPECÍFICAS
Competencia
E1. Ser capaz de estudiar un guión y tomar las
decisiones estilísticas adecuadas al contexto en ello
representado.
E2. Realizar diferentes tareas adentro de la producción
audiovisual animada.
E3. Tomar decisiones técnicas de implementación de la
animación de forma coherente al material recibido y el
resultado a producir.
E4. Tomar decisiones de estilo dependiendo del contexto
económico, social y político en el cual está enmarcada la
producción.
E5. Desarrollar un estilo propio que potencie las
cualidades intrínsecas del animador.
Resultado de aprendizaje
> Identificar cómo la animación ha ido evolucionando a lo
largo de los años y ser capaz de reconocer influencias de
estilos en producciones actuales.
> Identificar los elementos sociales, económicos y políticos
que han determinado el nacer de estilos y obras.
> Capacitar a la implementación de normas de producción.
> Adquirir los conocimientos que permitan emprender
acciones de investigación relativas a elementos de la
animación y establecer relaciones con los demás aspectos de
la producción.
> Entender los procesos usados en la industria de la
producción animada.
> Capacitar para el manejo de herramientas de creación de
contenidos digitales con el fin de describir el movimiento de
formas.
> Elegir y usar diferentes técnicas para la construcción de
geometría tridimensional, representando en el medio digital
referencias de diseño.
> Diseñar y construir material de referencia para la producción
animada.
> Organizar la imagen y la generación de la misma en
conjuntos compositivos y espaciales para su procesado
posterior.
> Entender el modo en que los dispositivos y desarrollos
tecnológicos han determinado la evolución técnica de la
animación.
> Conocer las diferentes posibilidades tecnológicas de la
animación moderna.
> Dominar técnicas de animación tradicional, desde la
planificación hasta la producción de productos visuales
completos.
> Analizar, comprender y usar los conceptos básicos de la
animación necesarios para realizar una animación creíble y
coherente.
> Usar métodos de interpretación teatral para desarrollar el
acting en la animación de personajes.
> Desarrollar técnicas propias combinando de forma
innovadora conocimientos técnicos y estilísticos clásicos.
> Adaptar técnicas estándar para suportar el estilo propio
92
E6. Manejar aspectos técnicos e informáticos
relacionados con la animación por ordenador para su
desempeño en las tareas de producción.
E7. Realizar una pieza audiovisual animada desde la idea
hasta la obra terminada.
> Solventar problemas de producción mediante la
programación de componentes informáticos.
> Comprender el funcionamiento de los ordenadores
modernos y sus componentes internos.
> Gestionar de forma eficiente los recursos informáticos.
> Desarrollar la narración literaria desde la síntesis de ideas
hasta la producción audiovisual.
> Investigar y crear soluciones creativas avanzadas
> Comprender las fases de edición de sonido y su integración
en el proceso global de producción audiovisual.
8. REQUISITOS DE ADMISIÓN
Estar en disposición de una titulación universitaria.
B. PLANIFICACIÓN Y ORGANIZACIÓN
1. ENTIDADES COLABORADORAS (En el caso de que existan)
Únicamente se cuenta con la colaboración, de momento, de las empresas con las que se ha llevado a cabo
las prácticas profesionales.
2. CONSEJO: ASESOR, de DIRECCIÓN, ACADÉMICO, ... etc. (En el caso de que existan)
No se dispone.
3. PRÁCTICAS PROFESIONALES (En el caso de que existan)
En el título propio no forman parte de la actividad lectiva obligatoria, sin embargo, se llevan a cabo por
parte de algunos de los participantes.
C. RECURSOS MATERIALES
1. ESPACIOS Y RECURSOS NECESARIOS
Centro de Impartición
Fundación IDEC
Lugar de realización
Campus de la Comunicación-Poblenou (Universidad Pompeu Fabra)
Roc Boronat, 138
08018 Barcelona
Edificio Tallers
Aulas informáticas, salas de edición, laboratorios, redacción integrada, aulas de interpretación, estudios de
radio, Platós, camerinos, sala de ensayos. Para mayor información consultar el link siguiente:
http://www.upf.edu/estrenemcampus/54/index.htm
Y puntualmente para conferencias (y entrega de diplomas) es necesario el uso del Auditorio.
2. MATERIALES DOCENTES
Los facilitados por la dirección académica y el profesorado.
D. RECURSOS HUMANOS
1. ESTRUCTURA DOCENTE DEL PROGRAMA
93
2. PROFESORADO
Profesorado
Nivel
contractual
Josep Blat
Marcelo
Dematei
Catedrático de
universidad de
Ciencia de la
Computación e
Inteligencia
Artificial del
Departamento de
Tecnologías de la
Información y las
Comunicaciones de
la Universidad
Pompeu Fabra
desde 1999
Titulación
Académica
(Grado y
Doctorado)
Doctor en
Matemáticas por
la Universidad
Heriot-Watt
(Escocia).
Licenciado en
Matemáticas por
la Universidad de
Valencia.
DEA en Bellas
Artes por la
Universidad
Politécnica de
Valencia
(programa de
Doctorado
Elementos
Formales y
EspacioTemporales en la
Animación)
Máster en Artes
Digitales UPF
Licenciado en
Diseño Grafico
Facultad de
Arquitectura,
Diseño y
Urbanismo,
Universidad de
Buenos Aires.
Líneas de investigación.
Director Máster en Animación UPF.
Asignaturas
que
imparten
Imagen 1
Ex director del Departamento de
Tecnologías de la Información y las
Comunicaciones.
Ha sido director de los másters europeos
MA ISCA (Image Synthesis and Computer
Animation) y MA IMM (Interactive
Multimedia) de la Universitat de les Illes
Balears, donde fue director del
Departamento de Matemáticas e
Informática entre 1988 y 1994.
Director Máster en Animación UPF desde
2008.Anteriormente Coordinador
Académico (2002-08). Profesor del Máster
en Animación UPF (desde 2002).
Profesor invitado Máster en Producción
Artística, Universidad Politécnica de
Valencia (2008).Asesor externo Máster en
Animación UPV.
Profesor Curso Animación: Arte e Industria,
UPV (2007)
Docente Carrera de Diseño Grafico,
Facultad de Arquitectura y Diseño,
Universidad de Buenos Aires (1992-1999)
Artista, diseñador, realizador multimedia,
investigador y docente. De amplia
experiencia como diseñador e ilustrador
free-lance. Su producción artística y área
de interés abarca desde perfomances
audiovisuales e interactivas, cortometrajes
de animación, interactivos off y on line y
pintura. Así como la producción teórica y
docente en las áreas de animación,
producción audiovisual con nuevas
Morfología del
movimiento
Escuelas en la
historia de la
animación
Imagen 2
Estructuras del
lenguaje
audiovisual
Líneas de Investigación
Dirige el grupo de investigación GTI, en tecnologías
interactivas, que participa en numerosos proyectos de
investigación, desarrollo e innovación, centrándose en
reforzar el aspecto humano de las TIC, por ejemplo en
áreas como entornos cooperativos, portales web
inteligentes, enseñanza mejorada por la tecnología,
multimedia y SIG, juguetes computacionales educativos, y
gráficos 3D avanzados en los medios (modelización y
animación humanas),
Investigador sobre temas de animación procedural y
personajes virtuales del Grup de Tecnologies Interactives
(GTI) de la Universitat Pompeu Fabra. Dir. Josep Blat
(2006 a la actualidad)
Investigador proyecto “El medio es el diseño”, coordinado
por Jorge La Ferla y Martín Groissman, beca de la
Secretaria de Ciencia y Técnica de la Universidad de
Buenos Aires. Proyecto AR18. (1994-1997)
tecnologías, lenguaje y arqueología de
medios. Ha mostrado trabajos, impartido
clases y conferencias en distintas
universidades e instituciones de Europa y
Latinoamérica.
Marco Romeo
Ingeniero
Informático,
Universitá degli
Studi di Bari,
Italia.
Programa de
Doctorado en
Tecnologías de la
información, la
comunicación y
los medios
audiovisuales.
UPF (en fase de
Tesis)
Máster en
Animación UPF.
Profesor de Análisis Numérico, Ingeniera
Informática, Departamento de Tecnología
de la Universidad Pompeu Fabra.
Docente Máster en Animación de la
Universidad Pompeu Fabra (desde 2005)
Sus áreas de interés son la animación 3D y
el desarrollo de herramientas tecnológicas
para la realización de piezas audiovisuales.
Actualmente trabaja como investigador en
el Grup de Tecnologías Interactivas de la
Universitat Pompeu Fabra, donde también
forma parte del grupo docente como
profesor de prácticas de Análisis Numérica
en la carrera de grado y de Animación por
Ordenador en el Máster de Animación. Su
inquietud hacia el mundo de la industria del
audiovisual le ha motivado a realizar
colaboraciones con empresas como
Desigual o La Fábrica de la Tele.
Experiencias que no dejan de generar
nuevo conocimiento para sus
investigaciones. Recientemente colaboró
con Urano Films y Mediapro a la
producción de la película animada en Full
Dome Projection para la Expo Zaragoza
2008 “Los hijos del agua”, dirigida por
Manuel Huerga y ganadora de un Domie
Award al DomeFest 2008 de Chicago. En el
tiempo libre realiza cortos de animación
que han sido presentados y premiados en
festivales internacionales, además de
colaborar en la creación de instalaciones
como la coreografía animada de fin de año
para la Torre Agbar.
Animación 1
Modelado 1
Modelado 2
Imagen 1
Imagen 2
Imagen 3
Investigador del Grup de Tecnologías Interactivas de la
Universitat Pompeu Fabra, se mueve actualmente en el
campo de los personajes virtuales, estudiando métodos
para la automatización de los procesos de animación que
tengan en cuenta el contexto, tanto narrativo como
espacial y emotivo, intentando conciliar de la mejor forma
los mundos del diseño y de la animación procedural.
Guillermo
Marín
Licenciado en
Bellas Artes por la
Universidad de
Barcelona, Máster
en Animación
UPF
Alun Evans
Doctor por
University
College, London.
Carlos Smith
Docente
Universidad
Nacional de
Colombia,
Javeriana de
Bogotá.
En 2006,
completó su
doctorado en
procesamiento de
imágenes
médicas, en el
University
College, London,
especializándose
en técnicas de
segmentación de
imágenes 3D.
Después de su
doctorado, realizó
un pos-doc en
arte digital y otro
en animación de
personajes
virtuales.
Diploma de
Estudios
Avanzados (DEA)
en Bellas Artes de
la Universidad
Politécnica de
Valencia.
Realizador de
Cine y Televisión
de la Universidad
Nacional de
Colombia.
Animador 3d, Desde 2002 ha participado
en proyectos colectivos y personales
trabajando en contenidos para TV, Internet,
etc. A trabajado como animadores
empresas como Activa, TV3, Cromosoma,
MagoProductions, entre otras. Profesor
principal de Animación en Autodesk Maya y
Acting en el Máster en Animación IDECUPF.
Coordinador de investigación del grupo de
Gráficos y Animación del GTI, el Grup de
Tecnologies Interactives, de la UPF.
Alun es experto en lenguajes de scripting
para software de creación de contenidos
digitales 3D, y tiene más de tres años de
experiencia en programar scripts y plugins
para Autodesk Maya, Autodesk 3D Studio
Max y Blender. Además, lleva más de diez
años de experiencia en
programación en varios lenguajes, tanto de
scripting (MEL, Maxscript,
Python, Javascript) como de más bajo nivel
(C++, Objective-C, C#, Java).
Coordinador academico Master en
Animación UPF (2002-2008)
Docente Máster en Animación UPF (desde
2002)
Comienza a trabajar en animación
interesado en la mezcla de texturas y en la
producción de bajo presupuesto,
experimenta con diversas técnicas y
soportes, produciendo varios cortometrajes
entre 1993 y 2003 obteniendo varios
premios en Latinoamérica y Europa.
Coordinador del Máster de Animación por
ordenador orientado a la realización de
Animación 1
Animación 2
Animación 3
Animación 3
Coordinador de investigación del grupo de Gráficos y
Animación del GTI, el Grup de Tecnologies Interactives, de
la UPF.
Su trabajo de investigación ha sido publicado en varias
conferencias internacionales.
Actualmente, sus intereses de investigación se centran en
nuevas técnicas de animación de personajes virtuales, y
animación procedural.
Animación 3
Investiga sobre las relaciones entre los discursos políticos
y sociales con la animación como vehículo de los mismos.
Estructuras del
lenguaje
audiovisual
Jordi Arqués
Ingeniero Superior
de
Telecomunicación
.
Ha realizado
cursos de
formación en
Sondor, Zollikon
(Suiza) y Studer,
Regensdorf
(Suiza). Es, desde
1983 Miembro del
AES (Audio
Engineering
Society).
Joana Teixidor
Licenciada en
Comunicación
Audiovisual
(UPF), Posgrado
en animación
(IUA-UPF) y
Máster de
estética: Pensar
l’Art Avui (UABFundació Miró).
Edilson
Calderón
Técnico de sonido
Post-grado en
Video Digital de
la Universitát
Pompeu Fabra
cortometrajes de la Universitat Pompeu
Fabra, y miembro de Enreposo, grupo de
investigación y realización de animación.
Dirige su propio estudio de animación con
sedes en Bogotá y Barcelona www.hierro.tv
Ha sido y es profesor en el Institut
Universitari del Audiovisual, Universidad
Pompeu Fabra, la escuela de Cine de
Barcelona, ESCAC y la Universidad
Politécnica de Catalunya. También es
profesor de electroacústica en el Workshop
Arte Sonoro y espacio, CCCB.
Docente Máster en Animación UPF (desde
2002)
Consultor de sonido externo para los
proyectos de electroacústica del Gran
Teatre del Liceu y el Auditori de Barcelona
entre otros.
Actualmente es Director del área de sonido
en Filmtel, Barcelona.
Trabaja en el ámbito de la animación,
combinando técnicas tradicionales como el
stop-motion, o el dibujo 2d con flash, 3d y
efectos de post-producción. Ha
desarrollado animaciones para Internet,
para proyectos multimedia, publicidad,
series, cabeceras de televisión o títulos de
crédito para cine, ha realizado
cortometrajes y proyectos artísticos. Ha
impartido talleres en el Máster de
animación de IUA-UPF, el Máster de artes
digitales de IUA-UPF, en el Museo de Arte
contemporáneo de Lanzarote (MIAC) y ha
realizado varios proyectos participativos
con niños y adolescentes en diversas
escuelas de Londres en programas de
Creative partnerships y Arts Council.
Inició su carrera profesional en el mundo
musical de Barcelona ,grabando editando y
en parte produciendo trabajos musicales de
diferentes autores , a la par que gestionaba
proyectos audiovisuales como técnico de
sonido y productor independiente de vídeo,
ha trabajado como sound designer en
Diseño y edición
de sonido
Animación 1
Diseño y edición
de sonido
Publica mensualmente artículos para la divulgación del
audio en la revista Músicos Profesional, Barcelona.
Carolina
Gonzales
Josep Carbonell
Diseñadora en
Comunicación
Visual por la
Facultad de Bellas
Artes de la
Universidad de La
Plata, Argentina.
Máster en
Animación por
ordenador, IDEC,
Universitat
Pompeu Fabra,
Barcelona
Graduado superior
en dieseño digital
y diseño gráfico,
ESDi (URL)
Graduado en arte
electrónico y
diseño digital,
ESDi (URL)
producciones de animación en el master de
Animación de IDEC UPF, así como
independientemente de la mano de estudios
de Sonido profesional como BSO (Banda
Sonora Original), donde ha abarcado
trabajos que van desde la producción
musical hasta el diseño sonoro. Actualmente
asiste técnicamente a los másters y postgrados del Área de Creatividad en Medios
Digitales de IDEC UPF, donde coordina
temáticas extensas que van desde el
periodismo, la locución, cine y la televisión,
es docente en el area de sonido y
postproducción en los masters de Video
Digital especialidad en Cine Digital y Vídeo
Interactivo IDEC UPF y en el Máster en
Animación del IDEC UPF donde también es
tutor de proyectos.
Profesora en la escuela de Artes Visuales
de Bahía Blanca, Argentina, durante 5 años
y profesora en el máster en Animación del
IDEC, Barcelona, desde el 2003 hasta la
fecha.
Modelado 2
Animación 2
Como escultora participé en varias muestras
colectivas, festivales de animación y
proyectos de artes digitales.
En el ámbito comercial tengo experiencia en
diferentes áreas: editorial, publicitaria,
rodajes, trabajando para diferentes
empresas en relación de dependencia y
como freelance para productoras.
Experto en composición y post-producción
video para la televisión.
Desde el 2005 hasta la fecha ha trabajado
en más de 30 proyectos comerciales con
empresas del calibre de Molinare, Goroka,
La Fabrica de la Tele, Urano y Mediapro.
Además, desde el 2010 es docente de
composición y post-producción en el Master
en Animación de la Universitat Pompeu
Fabra.
Postproducción
14 Anexo 4. Publicaciones destacables del profesorado.
El conjunto de docentes propuestos para el Máster en Animación ha publicado varias decenas
de artículos en conferencias y revistas científicas sobre animación por ordenador, gráficos
sintéticos, interacción hombre-máquina, inclusión digital y enseñanza electrónica.
En la siguiente tabla se resumen algunas de las publicaciones más relevantes y coherentes
con los contenidos del máster propuesto.
Autores*
Marco Romeo, Marcelo
Dematei,
Julian Bonequi, Alun
Evans, Josep Blat
Nombre publicación
A Reusable Model for
Emotional Biped WalkCycle Animation with
Implicit Retargeting.
Conferencia/revista
Articulated Motion and Deformable
Objects, 6th International Conference,
AMDO 2010, Port d'Andratx, Mallorca,
Spain, July 7-9, 2010. Proceedings
Año
2010
Juan Abadia, Alun
Evans,
Eduard Gonzales, Sergi
Gonzales,
Daniel Soto, Santi Fort,
Marco Romeo, Josep
Blat
Alun Evans, Marco
Romeo,
Marcelo Dematei,
Josep Blat
Assisted animated
production creation and
programme generation
Proceedings of the International
Conference on Advances in Computer
Entertainment Technology, ACE 2009,
Athens, Greece, October 29-31, 2009
2009
The Maskle: Automatic
Weighting for Facial
Animation – An Automated
Approach to the Problem
of Facial Weighting for
Animation
GRAPP 2009 - Proceedings of the
Fourth International Conference on
Computer Graphics Theory and
Applications, Lisboa, Portugal,
February 5-8, 2009
2009
Alun Evans, Tryphon
Lambrou,
Alf D. Linney, Andrew
Todd-Pokropek
Automatic 3D
Segmentation of the Liver
from Computed
Tomography Images, a
Discrete Deformable Model
Approach
ICARCV 2006, pp. 1-6
2006
Alun Evans, Javi
Thinking about 3D-Design
2010 Conference on Visual Media
constraints for effective 3D
Agenjo, Eduard
Production (CVMP), pp. 131-140
interfaces
Gonzales, Sergi
Gonzales, Marcelo
Dematei, Marco
Romeo, Josep Blat
LdShake: Learning design
Davinia Hernández Leo,
Computer & Education, 01/2011; vol.
solutions sharing and coLauren Romeo, Miguel
57, pp. 2249-2260
edition
A. Carralero, Jonathan
Chacón, Mar Carrió, Pau
Moreno, Josep Blat
*autor docente del Master en Animación en negrita.
2010
2011
Código de campo cambiado