せ た が や ア ー ツ プ レス や ぶ は ら け ん ぎょう 野村萬斎芸術監督／藪原検校 マーキュリー・ファー 世田谷美術館 東宝スタジオ展 映画＝創造の現場 世田谷文学館 水上勉のハローワーク／ 岡崎京子展 羊と手 ―衣服と作り手、その生き方 音楽事業部 せたがやジュニアオーケストラ 第5回定期演奏会 2014.12-2015.3 Vol. 3 芸術監督 野村萬斎が語る Cover Story カバーストーリー 世田谷パブリックシアターの これまで と これから 世田谷発、東京―日本―世界へと同心円を広げる 確かな発信力と観客・つくり手双方への強い求心力を持つ 二つの劇場の力をもっと引き出したい 2002年の世田谷パブリックシアター芸術監督就任以来、 劇場の持つカラーに独自の指針を巧みに加え、そのポテンシャルを高めて来た野村萬斎。 年明けには近年の、 自身の代表作ともいえる 『藪原検校』の再演を控える今、 改めて劇場とともに歩む表現者としての覚悟を聞いた。 やぶ はら けん ぎょう 求心力の高い劇場であり続けるために ── 世田谷パブリックシアターでは、聴覚障害者の葛藤を 描いた『トライブス』、 『現代能楽集Ⅶ─花子について』、川村 毅の新作『神なき国の騎士―あるいは、何がドン・キホーテ にそうさせたのか？』、 レバノン内戦を背景にした『炎 アンサ ンディ』、 『狂言劇場』など、今年もバランス良く幅広い作品を 上演していますが、改めて劇場への思いをうかがいたいと 思います。 芸術監督就任から12年が経ちますが、それ以前の開館当 初からやはり、 ここ世田谷パブリックシアター及びシアター トラムは恵まれた環境にあると考えています。都心に立地 し、古典から新作まで尖った感性の作品も楽しみ、受け入れ てくださる観客を擁するうえ、公共の劇場として、長期的な 視点で創作を行える場でもある。観客とつくり手、双方から の支持の高さは身をもって感じるところであり、 これまでの 方針に現時点では誤りはなかったと、少し安堵しています。 特筆すべき点は『現代能楽集 AOI ／ K OMA CH I 』や『春 琴』、私自身の創作では『まちがいの狂言』 『マクベス』など が海外での上演を実現したこと。狂言師が作品の冒頭で言 う 「このあたりの者でござる」 という台詞に発した、世田谷と いう拠点から同心円状に東京―日本―世界へと発信する姿 勢、文化や言語を越えて通じる作品の創造と展開は就任当 01 時から掲げている大きな目標のひとつです。その点に関しては、 どは、その真骨頂というべき企画。古典の知恵を手渡しながら、 一定の成果が上がっているのではないでしょうか。 私自身にも発見や学びがありますから。 ── 例に挙げていただいた作品に携わるアーティストの幅広さも、 ── 加えて区内の学校や高齢者施設を巡回する公演やワークショ 劇場の特質を示すもののように感じられます。 ップ、 つくり手と観客それぞれに向けた教育プログラムもあります。 それは僕が特別に指示した結果ではなく、劇場の発する空気 これはもう、企画立案から現場立ち会いまでの劇場スタッフの や色が招いたことでしょう。この劇場には独自の強い求心力があ 努力と研鑽の賜物だと思います。公共の施設である以上は作品 る。そこに触発されて集まったアーティストが人や題材などと新 だけでなく、様々な形で区民の方々に劇場だからこそできる 「還 たな出会いを果たし、創作の視野を広げていく。 「現代能楽集」な 元」 を考えていかねばならない。斬新な発想を確かなスキルで形 せたがやアーツカード会員（前売のみ） 世田谷パブリ ックシアター友の会会員（前売のみ） 18歳から24歳対象 （要事前登録・前売のみ） （要年齢確認） 友 U24 高校生以下 にしたハイアートと呼べる作品と、 それらを十分に楽しむための てきた技術や感覚を存分に活かすことができたことは、大きな喜 地力を育てる種々の企画。そんなハイブリッドな活動展開が、今 びでした。 の、 この劇場を支えているのだと思います。 ── キャストはかなり変わるということですが。 私は狂言公演のために国内外の大小さまざま、津々浦々にある 今回も、初演に劣らぬ実力と華やかさを兼ね備えた俳優陣に 劇場を訪れる機会がある。だからこそ単なる他所との比較ではな お集まりいただけました。情事の相手役・お市を中越典子さんが く、世田谷の二つの劇場の力を一層引き出し、欲を言えば他の劇 演じるほか、平均年齢が少し若くなるぶん、作品のドライヴ感、 場とのさらなる連携が図れるような企画に、今後とも積極的に取 エネルギッシュさは上がるのではないでしょうか。むしろそこは り組んでいきたいと考えています。 2年分、年を取った私こそが一番頑張らなければいけなくなるの では、 と （笑）。 新キャストとともに生まれ変わる 『藪原検校』 ── 改めて杉の市を演じるうえでの課題はどうお考えですか。 戯曲だけ読むとエロティックな濡れ場、 グロテスクな殺人など ── そして、待望の『藪原検校』の再演です。 が次々と登場する作品ですが、井上さんはそれらの出来事を 「生 2012年、井上ひさし作品の中でも 東の横綱 と称される戯曲 を謳歌する」ための手立てとして書かれたのではないかと私には に主演させていただき、 「自分に合った役に出会えた！」 という手 思えます。激しい男女の性愛も、生の根源に触れるためのエネル 応えを得られたのは実に幸せなことで、稽古から本番まで楽しみ ギー交換だとでも言うかのように。 過ぎるくらいに楽しみました。演出の栗山民也さんは『リチャー だからこそ杉の市＝二代目藪原検校は 悪の中の悪 であると ド三世』を翻案した『国盗人』を演じる私を見て、出演を依頼して 同時に、憎み切れずに共感してしまう愛敬や哀感も兼ね備えた人 くださったそうで、世田谷パブリックシアターあってこそのご縁 間であるべきなんです。でなければ民衆の欲望の代弁者として とも言えるでしょう。 生贄になるラストシーンが成立しません。人を惹きつける悪人、 杉の市という人物は劇中で悪の限りを尽くしますが、同時に 欲望の具現者。そんな一段と魅力的な杉の市を、再びの舞台で その言動には滑稽味やペーソスもある。さらには「餅づくし」 と 生きたいと思っています。 ［取材・文：尾上そら］ いう言葉遊び満載の「語り」の場面もあり、狂言師として私が培っ ［撮影：細野晋司］ 井上戯曲の最高峰『藪原検校』待望の再演 二代目藪原検校はたしかにいた。だからこの戯曲の上演に力 盲 人として生まれ、 を貸してくださったすべての方たちに、わたしは心からお礼を 成り上がるために悪事 申し上げなくてはならない。その方たちが戯曲の主人公であ の限りを尽くした 稀代 る東北生まれの盲の少年にいい目を見させてくださったのだ。 の大悪党 の痛快なま 少年は二十八歳で殺されたが、殺されるとき、 この世に何の未 での悪漢物語に萬斎 練もなかっただろうと、わたしは確信している。 が再び挑みます。 ピ カ レ ス ク ―――― 井上ひさし 2012年の舞台より ［撮影：谷古宇正彦］ 野村萬斎 のむら・まんさい 井上ひさしの江戸三部作の一つとして1973年に初演された 2002年より世田谷パブリックシアター芸術監督。重要無形文化財総合指 『藪原検校』は、人間の根源的な闇、悪を描いた井上ひさしの異 定者。 「狂言ござる乃座」主宰。国内外の能狂言公演はもとより、舞台『子 色作にして最高傑作との呼び声が高い作品です。 午線の祀り』 『オイディプス王』 『ハムレット』、映画『陰陽師』 『のぼうの城』 2012年井上作品のオーソリティ栗山民也が満を持して初演 などに主演。 『まちがいの狂言』 では狂言の技法を駆使した舞台を、 『国盗 人』 では古典芸能と現代芸術の融合を図る舞台を演出・主演。 『サド侯爵 出、悪の疾走 を、ペーソスとユーモアであや織りしつつ大胆 に描いた演出と、古典で培われた野村萬斎の芸が遺憾なく発 夫人』 では演出を務め、2013年には構成・演出・主演を務めた『マクベス』 （10年初演） を新演出で上演、海外公演（ソウル・ニューヨーク） でも高い 揮されるハマリ役として大絶賛を受けました。 世田谷パブリックシアター 評価を得た。 2015年2月23日 ［月］ ∼3月20日 ［金］ やぶ はら けんぎょう こまつ座＆世田谷パブリックシアター 『藪原検校』 作：井上ひさし 演出：栗山民也 出演：野村萬斎 中越典子 山西 惇 大鷹明良 酒向 芳 春海四方 明星真由美 家塚敦子 山 薫 辻 萬長 千葉伸彦（ギター奏者） 2月 23 24 25 26 27 28 3/1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 休演 休演 休演 月 火 水 木 金 土 日 月 火 水 木 金 土 日 月 火 水 木 金 土 日 月 火 水 木 金 ● ● ● ● ● ● ● ● 13：30 ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● 18：30 ● ● ● ● ※未就学児入場不可 ＊12月21日 ［日］一般発売 野村萬斎 中越典子 一 般 S席8,800円 A席6,500円 友 S席8,500円 S席8.600円 U24 高校生以下 一般料金の半額 車いすスペース有り （定員有り、前日までに要予約） 託児有り （定員有り 2,000円、3日前の正午までに要予約 03-5432-1526 ） ※ お問合せ：劇場チケットセンター 03-5432-1515 02 THEATRE 舞台 フィリップ・リドリー×白井 晃 四度めの邂逅 演出・白井 晃が語る 『マーキュリー・ファー』 ── 僕と弟は… 生きるため 愛のため 今この刹那を 光の果てへとひた走る これまでフィリップ・リドリーの作品は『ピッチフォーク・ディズ ニー』 （2002年）、 『宇宙でいちばん速い時計』 （03年）、 『ガラスの 葉』 （10年）の三作を演出しており、 どれも世田谷パブリックシア ター か シアタートラムで 上 演してきました。 『マ ー キュリー・ ファー』のイギリスでの初演は05年。日本語訳を初めて読んだの もの がたり それは今なのか近い未来なのか。暴力や略奪がはびこる街 の物語。 ボロボロの部屋にエリオットとダレンの兄弟がやって来る。 パーティの準備にかかるが、 そこに1人の男が突然顔を出し、 「バ タフライ」が欲しいので手伝うと言う。しばらくするとローラと呼 は07年ですが、 その時はあまりに苛烈な内容に怯み、 「これは手 ばれる人物が現れる。そして、 もう1人、 このパーティの首謀者ら が出せない」 と思ってしまった。もともとフィリップの作品には暴 しき男スピンクスとおひめさまと呼ばれる謎の婦人がやって来 力や流血、人間があらゆる形で傷つく描写が多いけれど、中でも る。彼らはパーティのためにそれぞれの役割を、異常なほどの饒 舌な会話を交わしながら行う。やがて、パーティゲストがやって 今作には これでもか というほどに激しく、人間の残虐性を誇示す 来て、パーティプレゼントが用意されるのだが、パーティプレゼン る場面が描かれていたからです。 トの異変により、パーティは思わぬ展開に……。 けれど最近読み直してみたところ、 まるで印象が異なり 「ここに描 かれていることこそ今の世界の状況だ！」 と思えた。人心が乱れ、 荒 であり、闘いだったのでしょう。けれどその結果彼は、一部の友人 廃した世の中。正体も定かでない 敵 が迫るなか、 それでも人間 から 「こんな惨い作品を書く人間と友達ではいられない」 と絶縁さ は生きるために足掻き、 身近な人への愛と憎しみに翻弄され続け れたと、翻訳の小宮山智津子さんに後から聞きました。彼自身に る。登場人物たちの苦悩や混乱、 その渦中にある宝石のように光 も深い痛手を負わせたこの作品に向かい合うためには、 さらなる る純粋な 「何か」 を描くこの作品を上演するなら、 今しかない、 と。 覚悟が必要だと思いを新たにしています。 平和ボケしていると言われる僕ら日本人も、近隣諸国からかけ 作家自身も血を流す「闘い」に強く共感しながら られる明らかな外圧など、 さすがにここ数年は危機感を感じずに はいられない状況にあります。国内でも、理由や関係性の不確か 僕がフィリップの作品に強く惹かれるのは、劇中の残酷な描写 な死傷事件が毎日のように報道されている。一方世界に目を向け が彼にとって書かざるを得ない、 自分自身の痛みや傷を転写した れば、戯曲の初演時に比べ、 さらにエリアを拡大して大小様々な ものだと思えるから。殊に『マーキュリー∼』を彼が書いた背景に 国家、民族、宗教間の対立関係が網の目のように複雑に絡み合 は、 アメリカが彼の母国イギリスらと共闘し、化学兵器保持などを い、一触即発の状況がそこここに見られる。 理由づけてイラクを攻撃。その後も明確な証拠は見つからぬま そんな世界、社会の情勢に対し今の自分に何が言えるのか。演 ま十万人以上の命だけが奪われたイラク戦争への強い憤りがあ 劇を生業にする人間として、創作を通して社会的な意見の表明を るのです。この作品を書くことは、一部の権力者により実行され 直截に行うことは、本来の僕の主義ではありません。けれど、 この た無意味な戦争に対するクリエイターとしてのフィリップの抗議 戯曲を読み直したとき 「これは今の日本で、演劇人として生きる僕 がやらなければいけない作 シアタートラム 品だ」 という、一種の責任感 2015年2月1日 ［日］ ∼22日 ［日］ のようなものが湧いてきた 『マーキュリー・ファー Mercury Fur』 作：フィリップ・リドリー 演出：白井 晃 翻訳：小宮山智津子 の で す。そ れ はフィリップ 出演：高橋一生 瀬戸康史 が、過 激 な 描 写を通して狂 中村 中 水田航生 小柳 心 小川ゲン 半海一晃 千葉雅子 い つ つある社 会と、 それ に エックス 一 般 一般席・Xシート 6,800円 追 い 詰 められる人 間を、真 友 6,300円 U24 高校生以下 3,400円 6,500円 2月 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 ◆ポストトークあり（2/4白井晃×野村萬斎、2/9白井晃×高橋一生×瀬戸康史） ◎視覚障害者のための舞台説明会あり （要予約） 03 摯 に、 自身でも血を流しな 休演 休演 休演 日 月 火 水 木 金 土 日 月 火 水 木 金 土 日 月 火 水 木 金 土 日 13：00 ● ● ◎ ● ● ● 14：00 ● ● ● ● ● 18：00 ● ● ● 19：00 ● ◆ ● ● ◆ ● ● ● ● ● ● がら書いていることに、今更 ［撮影：西村 淳］ ※未就学児入場不可 ※12月14日 ［日］一般発売 ながら気づいたからかも知 れません。 せたがやアーツカード会員（前売のみ） 世田谷パブリ ックシアター友の会会員（前売のみ） 18歳から24歳対象 （要事前登録・前売のみ） （要年齢確認） 友 U24 高校生以下 http://setagaya-pt.jp/ お客様とともに「演劇でしかできないこと」を 追求する場 この1年の自分の作品を振り返ったとき、娯楽性の高いミュージ カルから実験作まで、 そのあまりの振り幅に我ながら呆れそうに なりますが（笑）、 自分なりに分析するに僕は劇場によって、つくり たいと思う作品が様々に変わるようです。その点で言えばここ10 年余り、世田谷でつくらせていただくときはいつも、強い問題提起 を含むものや、社会や人間の現状に対する不安や怒りが滲む作品 を選んでいる。その筆頭がフィリップ・リドリーなのです。 もちろん演劇にはエンターテインメントとしての楽しさ、虚構の 中に遊び、詩的な美しさを追及する喜びもある。と同時に、生身の ［撮影：小林由恵］ 観客と対峙する表現である以上、今生きている時代と人間を考え できなくなる方がいるくらい、現実に直截に向き合う舞台。それが る場としての演劇の機能も置き去りにしてはならないと僕は思う。 今回のめざすところ。出演を決めるまでの過程で、俳優さんたち 演劇でしかできないことのハードな側面を、観客の皆さんと共に とも作品の内容や僕の意図について話し合う機会が多少なりとも 追及できる場所。それが僕にとって、世田谷パブリックシアター／ ありましたが、皆さんある種の覚悟を持ってこの現場に参加してく シアタートラムという二つの劇場なのです。 れるはずです。作品と作家の痛みを丸ごと受け入れる創作。何が そんな場と観客の理解があるという前提に立っても、作品の手 起こるかはまだ想像できませんが、 この劇場ならではの未知の領 強さは少しも揺るぎません。これまでの三作を、僕はどこかで寓 域に踏み込めると信じています。 話にしようとしていた。作品の設定や場所を劇空間ごと抽象化す ［取材・文：尾上そら］ ることで、 ある種の 逃げ場 をつくっていたのです。でも今回は舞 台上で起こる全てに、 「これは僕らがやってきたこと。動物のよう に 本 能と衝 動で 傷 つ けあう姿こそが、今の 僕ら自身なのだ」 と観 る方たちに向き合って もらわなければ、 と切 実に思う。中には正視 白井 晃 しらい・あきら 演出家・俳優。遊◉機械／全自動シアター（1983∼2002）の活動を経て、現 在はストレートプレイから音楽劇、 オペラまで幅広く手がける。近年の主な 演出作品に世田谷パブリックシアター『偶然の音楽』 『4 four』 『オセロ』のほ か、 『幽霊たち （Ghosts）』 『GOLD カミーユとロダン∼』 『幻蝶』 『ヴォイツェ ク』 『9days Queen∼九日間の女王∼』 『アダムス・ファミリー』 『テンペスト』 『Lost Memory Theatre』 『ジャンヌ・ダルク』など。02、03年と連続して第9、 10回読売演劇大賞優秀演出家賞受賞。05年『偶然の音楽』の脚色に対して 湯浅芳子賞、12年『魔笛』にて第10回佐川吉男音楽賞を受賞。神奈川芸術 劇場アーティスティック・スーパーバイザー。 『ガラスの葉』2010年［撮影：二石友希］ ＊チケット前売り情報 アーツカード新規入会キャンペーン対象公演 問 アーツカード事務局 （P17参照） 『爆笑寄席●てやん亭 新春スペシャル 2015』 1月11日 ［日］14：00/18：00 シアタートラム 14：00 出 昔昔亭桃太郎 vs 柳家権太楼 18：00 出 三遊亭歌之介 vs 瀧川鯉昇 一般 友 4,000円 3,800円 3,500円 U24 高校生以下 2,000円 ※未就学児入場不可 親子で楽しもう！ フランスのコミックサーカスが来日！ 『ラパン！ ラパン！』 2月15日 ［日］11:00/14:00 世田谷パブリックシアター 一般 ペアチケット 4,000円 おとな2,500円・こども1,500円 友 おとな2,000円・こども1,000円 U24 1,250円 ※こどもは4歳から高校生 ※4歳以下入場不可 アーツカード会員・友の会会員は期間限定特別割引あり 詳しくはホームぺージをご覧ください 車いすスペース有り （定員有り、前日までに要予約） 託児有り （定員有り 2,000円、3日前の正午までに要予約 シアタートラム ネクスト・ジェネレーションvol.7 趣向『解体されゆくアントニン・レーモンド建築 旧体育館の話』 2月26日 ［木］ ∼3月1日 ［日］ シアタートラム 作 オノマリコ 稲葉賀恵 演出 出 清水葉月 藤井咲有里 稲継美保 深谷美歩 前東美菜子 朝比奈かず 増岡裕子 窪田 優 上田桃子 一般 友 2,800円 2,500円 2,300円 U24 高校生以下 1,400円 2月 26 27 28 3/1 木 14：00 19：00 ● 金 土 日 ◆ ● ● ◆ ◆ ◆ポストトークあり ※未就学児入場不可 03-5432-1526 ） ※ お問合せ：劇場チケットセンター 03-5432-1515 04 ART 美術 シリーズ〈企業と美術〉 Ⅲ 東宝スタジオ展 映画=創造の現場 世田谷は日本のハリウッドだった！ 出していた。なかでも今から60年前、1954年に封切られた『七人 都内でも有数な住宅街、世田谷区成城。その一角に「東宝スタジ 黒澤明監督の最高傑作と言われる 『七人の侍』は、浪人の侍が オ」があります。約79,000平方メートルの敷地に撮影用ステージ 百姓に雇われて、野武士から村を守るというストーリー。日本の 10棟を有する、 日本の映像業界を代表する撮影スタジオです。 みならず海外でも高い評価を受け、ルーカスやスピルバーグに 東宝の代表作である 『ゴジラ』 と 『七人の侍』 を中心に、 ここから送 も大きな影響を与えている。映画後半の舞台となる集落は、撮影 り出された数々の映画を美術の視点からとらえる展覧会「東宝ス 所前の6000坪のオープンに作った。クライマックスの雨中の合 タジオ展 映画＝創造の現場」 を、2015年2月から開催します。 戦シーンもここで撮影し、雨として降らせていたのは仙川をせき の侍』 と 『ゴジラ』は、東宝の代表作である。 とめてくみあげた水だった。 世田谷発の映画が、 日本、世界を魅了した 監督を本多猪四郎、特殊技術を円谷英二が担当した『ゴジラ』 は、水爆実験によってよみがえった巨大怪獣が東京湾に上陸し、 東宝スタジオの前身であるピー・シー・エル映画製作所が設立 破壊の限りをつくす。東宝スタジオでは今までにシリーズ全28作 されたのは、1933年。現在の地名は世田谷区成城・砧だが、当時 が 作られるほどの 息 の 長 い 人 気 ぶりだ。今 年 は ハリウッド版 は東京府北多摩郡砧村で、森林や田畑の風景の中に、 アーチ型 『GODZILLA』が公開されている。 の正門、芝生の広場、白い建物と、西洋の近代的な撮影所が唐突 一方は時代劇、 もう一方はSF映画と、今ここにない世界を描き に現れるといった具合だった。1937年には母体が合併して東宝 出す。CGなどない時代、いかにスクリーンの世界にリアリティを 映画になり、東宝映画東京撮影所と改称され、東宝撮影所、砧撮 持たせ、観客を引き込んでいくかは美術の腕にかかっていた。 影所と呼ばれるようになった。 戦後、映画は娯楽の王様となり、黄金時代を迎える。砧撮影所 美術スタッフの努力が映画を支える 内もスターからスタッフまで2000名が闊歩し、次々と映画を送り ｢本物をつくろう、本物の時代劇を！｣ 黒澤監督は『七人の侍』を撮る前に、 スタッフに語った。動作も 服装も小道具も、形式にはまっていた当時の時代劇を、 もう一度、 史実に基づいたものに戻そうとしたのだ。 美術スタッフは、飛騨白川郷で古い農家や農具を調べ、 それを 再現するために悪戦苦闘する。長く使われ黒光りする家屋を作 るため、材木を蒸し焼きにし、金属ブラシでこすり、 さらに泥絵の 具、 ワックスを塗って、布でこすり、木目や光沢を作り出した。侍、 百姓、野武士のキャラクターを引き出す衣裳約300着は、川の水 にさらし、泥の中に埋め、洗って軽石でこすった。 一方『ゴジラ』は、従来からあった人形アニメーションで怪獣を 動かすのではなく、 ゴムなどで作ったゴジラの着ぐるみの中に人 日本画家・江崎孝坪が描いた『七人の侍』の衣装デザイン原画（個人蔵） 世田谷美術館 2015年2月21日 ［土］∼4月19日 ［日］ （休館日：毎週月曜日・月曜日が祝日の場合は開館し、翌平日休館） 東宝スタジオ展 映画=創造の現場 開館時間：10時∼18時（入場は17時30分まで） 観覧料：一般 1,000（800） 円 高校・大学生、65歳以上 800（600） 円 小・中学生 500（300） 円 ※（ ）内は20名以上の団体料金及びせたがやアーツカード割引料金 ※障害者割引あり 05 展覧会の構成 第1章 東宝スタジオ／映画の歩み 草創期から映画の黄金時代へ 第2章 東宝映画の黄金時代／1954年の『七人の侍』 と 『ゴジラ』 第3章 東宝砧撮影所 映画と美術／創造性を育む原点 第4章 東宝スタジオ 東宝スタジオの現在／開かれたスタジオに！ 関連イベント 講演会、映画のロケ地をめぐる散歩などを予定。 http://www.setagayaartmuseum.or.jp/ 世田谷美術館 現在の東宝スタジオエントランス［撮影：小林由恵］ が入って動かすという独創的な方法で 作られた映画だ。 体長2メートルの着ぐるみを50メー トルの巨大怪獣に見せるため、街を25 分の1のミニチュアで作製する。カメラ に写るすべてが作りもののため、美術ス タッフが手がけたミニチュアの建物の 数は500軒。国会議事堂、銀座、数寄屋 橋 などは 本 物 そっくりだ が、 ゴジラに よってメチャクチャにされるた め、ね らったとおりに壊れるようにあらかじめ 亀裂を入れてある。テレビ塔・高圧送 電 塔10基、船 舶20隻、 自 動 車、戦 車、飛 行機も作り、 シーンごとに、準備、飾り、 撮影の立ち会い、バラシがあり、特撮に 費やした71日間は徹夜続きになった。 すべてが手探りで進んだ『ゴジラ』だ が、 そのかいあって観客数961万人の空前のヒットとなり、着ぐる 以上の施設が建て替えられて近代スタジオに生まれ変わり、今も みを使った日本の特撮怪獣映画の先駆けとなったのだ。 数多くのヒット作、話題作がここで撮影されている。 「東宝スタジオ展 映画=創造の現場」は、世田谷美術館の独 豊富な資料から創造の秘密を探る 自企画である 〈企業と美術〉 シリーズ第３弾で、 これまでに「福原 信三と美術と資生堂展」 （2007年）、 「暮らしと美術と高島屋展」 撮影所は、1971年に東宝スタジオの名になった。近年では、足 （2013年） を開催してきた。今回は東宝（株）東宝スタジオの協力 かけ8年、総額100億円を投じた大規模再開発「スタジオ改造計 を得て、豊富な資料からこれまでにない切り口の展覧を行う。 画」に着手し、2010年に完了している。スタジオの90パーセント 『ゴジラ』 と 『七人の侍』に注目をし、 ミニチュアを駆使した特殊 撮影技術と、京都から脱皮 した東京の時代劇の完成と いう観点から、創作の秘密 を探っていく。また、 スタジ オで活躍する様々なクリエ イターたちや、撮影所に勤 務して映画製作に携わった 画家、彫刻家、文学者なども 紹介する。 1954年『ゴジラ』ⓒTOHO CO.,LTD 美術 Schedule 1954年『七人の侍』ⓒTOHO CO.,LTD ［取材・文：北島章子］ ※年末年始休館：12月29日∼1月3日 《世田谷美術館》 ■ 企画展：難波田史男の世界∼イメージの冒険∼ ▶ 12月6日[土] ∼ 2月8日[日] ■ ミュージアム コレクションⅡ：塩田コレクション 北大路魯山人展 ▶ 開催中∼ 12月21日 ［日］ 《向井潤吉アトリエ館》 ■ 向井潤吉と文学―連載小説の挿絵と装幀を中心に ▶ 12月20日 ［土］∼ 3月22日 ［日］ 《清川泰次記念ギャラリー》 ■ 清川泰次―線をめぐって ▶ 12月20日 ［土］∼ 3月22日 ［日］ 《宮本三郎記念美術館》 ■ 宮本三郎の仕事1960 S-1970 S 絢爛な色彩の神話世界へ ▶ 12月20日[土] ∼ 3月22日[日] ※展覧会に関連した講演会やイベントのほか、 コンサート、パフォーマンス、 ワークショップや各種講 座などを行っています。ホームページ、チラシをご覧ください。 06 LITERATURE 文学 水上勉のハローワーク 働くことと生きること ふ き こ ──水上蕗子さん・インタビュー の紹介を兼ねた感想文を書 父は、 「仕事から教えられる」 ということを ずっと言っていました。 いてもらったんです。そうし 水上勉さんが亡くなって10年目の夏、晩年の水上さんが晴耕雨読 くても、作者が言いたいこと とうみ かんろくやま たら、 細かな時代背景や具 体的な固有名詞は分からな の生活を過ごされた土地、長野県東御市勘六山のご自宅に伺い、 は受け止めていたのが興味 ご長女の水上蕗子さんにお話をうかがいました。 深かったです。ですから、 古 い時代の話で終わらずに、 ―― 今回、展覧会の企画にあたってコンセプトをどう設定しよう 時代を超えて伝わることが かと悩んでいた時に、 この『働くことと生きること』 という本に巡り あるはずかと……。 合って、当館では子どものためのプログラムや職場体験学習の 水 上 結 局、働 いている人 受け入れも積極的に取り組んでいるものですから、そうした意味 たちがいろいろなことに煩 でもリアリティがあるテーマだったので、取り上げさせていただ わされていない姿というか、 「しょうがないじゃん、やるし きました。 水上 私も初めてコンセプトをうかがった時はびっくりしました。 『働くことと生きること』 を読んでいると、 そこに描かれているのが ［撮影：槙野尚一］ かないじゃん」 という気持ちで腰を据えている感じが、 この本を読 んでいるとしますよね。 今にはないような状況だから、 「日本むかし話」みたいな印象を受 ―― そのとおりですね。働くってそういうことが初めにあるから、 けますよね。とはいえ、父の人生や思想を伝える場合は、収斂させ まずはしょうがないんだ、 と。 るのが難しいから、切り口が鮮やかにあると、その切り口から演繹 水上 だから、 「好きなことをやれ」 ということなのでしょう。 「自分 的に紹介できるかなと思って、なるほど！と感心しました。 の気に入ったことを仕事にしたら、楽しく生きられるよ」 ということ ―― 以前、 中学2年生が職場体験プログラムで世田谷文学館に来 でしょうね。 たときに、 「展覧会の解説パネルを書く仕事」の体験として、 この本 父は、 「仕事から教えられる」 ということをずっと言っていました。 竹紙を漉いたり、他人がやらないようなことを作家なのにやって 水上勉からのメッセージを次世代にむけて紹介 水上勉 （1919∼2004） は直木賞受賞作 『雁の いましたけれども、お金を稼ぐことだけが仕事ではなくて、何かを つくるということも仕事であって、そこから学ぶことがあるから続 けられるということを、父はずっと言っていました。 「仕事が教えて 寺』 や 『金閣炎上』 などで知られ、 長く成城に暮 らしました。水上文学は作者の人生哲学に裏 くれる」、 「仕事が人を磨いてくれる」 というようなことをよく言って 打ちされており、 労苦の多かった人生経験が いましたよ。 その奥行を形作っています。 インタビュー全編は、展覧会場内で配布しているブックレットでお読み 本展では水上勉が自身の職業遍歴について まとめた著作 『働くことと生きること』 にスポッ いただけます。また、世田谷文学館ホームページでもご覧いただけます。 トをあて、 約400点の関連資料により、 「天職と http://www.setabun.or.jp/document/hellowork_booklet.pdf は何か？」 「仕事をとおしてどのように人は幸 せになれるのか？」 を問い続けた、 作家からの メッセージを展示紹介します。 代用教員時代の教え子と 再会して （1976年頃） ［撮影：槙野尚一］ 水上勉のハローワーク 働くことと生きること 開催中∼12月21日 ［日］ 2階展示室 主催：公益財団法人せたがや文化財団世田 谷文学館、せたがや子ども文学館―子ど もがつなぐ 「地域と博物館」実行委員会 特別協力：水上蕗子 後援：世田谷区、世田谷区教育委員会 平成26年度文化庁地域と共働した美術館・ 歴史博物館創造活動支援事業 観覧料：一般700（560）円 65歳以上、大学生500（400）円 高校生以下無料 ※ （ ） 内は20名以上の団体料金及びせたがやアーツカード割引料金 ※障害者割引あり 07 『働くことと生きること』 と原稿「なりわいの記 職業紹介所の話」 http://www.setabun.or.jp/ 開館時間 休館日 10時∼18時（展覧会入場及びミュージアムショップの営業は17時30分まで） 世田谷文学館 毎週月曜日（月曜が祝日の場合は開館し、翌平日休館）、年末年始（12月29日∼1月3日） 開催中∼ 2015年4月5日 （日） コレクション展「下北沢クロニクル」 下北沢は路地の多い街です。小田急線と京王 展示構成 井の頭線が交差する下北沢駅を中心として、 ■第1部 作品にみる下北沢 決して広くない道の両側には、 さまざまな店や 坂口安吾、横光利一、森茉莉、萩原朔太郎、萩原葉子、石川淳、中村汀女 レストラン、 カフェが建ち並んでいます。演劇 ■第2部 シモキタ＊クロニクル の街、音楽の街、古着の街、食の街のように幾 写真にみる下北沢、下北沢カルチャーマップほか つかのイメージが重なりあう街。その時々で 訪れる人たちに異なる顔を見せる下北沢は、 じつは文学と関係の深い土地柄でもあります。 大正時代に住んだ小説家・坂口安吾をはじめ、 日常と非日常の交錯する 「猫町」をあらわした詩人・萩原朔太郎、独自 の美の作品世界をつくりあげた小説家・森茉莉らの文学者たちもまた、 今の私たちのように下北沢の路地を歩いていました。それぞれの瞬 間、それぞれの場所で彼らは何を思い、 どのような作品を紡ぎ出したの でしょうか。館所蔵の9万点を超えるコレクションから、下北沢にゆかり のある文学者7人にスポットをあて、関連する資料をご紹介します。 開催中∼4月5日 ［日］ 1階展示室 下北沢クロニクル 主催：公益財団法人せたがや文化財団 世田谷文学館 後援：世田谷区、世田谷区教育委員会 観覧料：一般200（160）円 高校・大学生150（120）円 小・中学生、65歳以上100（80）円 ※ （ ） 内は20名以上の団体料金及びせたがやアーツカード割引料金 ※障害者割引あり ※土曜・日曜・祝日は小・中学生無料 ※企画展チケットで観覧できます （企画展開催中のみ） ※ 「水上勉のハローワーク 働くことと生きること」 会期中は高校生以下無料 ※1月30日 ［金］ は65歳以上無料 2015年1月6日 ［火］∼ 21日 ［水］ 第34回世田谷の書展 世田谷区内在住の、現代書壇で活躍する書家が、会派を超えて 「世田谷 関連企画 ゆかりの作家たち」をテーマにした新作を一堂に披露する、世田谷文学 ■世田谷の書展鑑賞講座 「書」の豊かな楽しみ方を探してみませんか。出品書家と鑑賞しながら、見どこ 館ならではの書展です。 ろや作品をわかりやすく解説します。書をこれから始めてみたいという初心者 の方もお気軽にご参加ください。 第34回 世田谷の書展 世田谷ゆかりの作家たち 1月6日 ［火］ ∼21日 ［水］ 1階文学サロン 主催：公益財団法人せたがや文化財団 世田谷文学館 後援：世田谷区、 世田谷区教育委員会 （各日とも14時∼ 15時。事前申込不要。当日直接会場へお越しください） 1月9日 ［金］ ▶講師：師田久子（日展会員） 1月10日 ［土］ ▶講師：泉原壽巖（日展会員） 1月11日 ［日］ ▶講師：川口青澄（読売書法会理事） 1月12日 ［月・祝］ ▶講師：後藤俊秋（毎日書道展審査会員） 観覧料：無料 1月14日 ［水］ ▶講師：稲村龍谷（日展会友） 1月17日 ［土］ ▶講師：池亀壽泉（読売書法会理事） 2015年1月24日 ［土］∼ 3月31日 ［火］ 岡崎京子展 岡崎京子 おかざき・きょうこ 『pink』 『リバーズ・エッジ』 『ヘルタース ケルター』などで 知られ、1980∼90年 1963年、東京都世田谷区生まれ。1980年代から90年代にかけて、漫画誌、 ファッション 代の時代を象徴する漫画家となった岡 現在まで活動を休止しているものの、過去作が相次いで復刊され、新たな読者を獲得し 誌、 カルチャー誌などに次々と作品を発表し、時代を代表する漫画家となる。96年から 崎京子（1963∼）の、初の大規模な展覧 続けている。 『ヘルタースケルター』 で2003年度文化庁メディア芸術祭・マンガ部門優 秀賞、第8回手塚治虫文化賞・マンガ大賞を受賞。 会を開催します。 岡崎京子は1996年、不慮の事故により 岡崎京子展 活動を休止しますが、 その後も未刊作 主催：公益財団法人せたがや文化財団 品集の出版や復刊が相次ぎ、2012年 世田谷文学館 には『ヘルタースケルター』が映画化さ 助成：芸術文化振興基金 れるなど、今も新たな読者を獲得し続 けています。 氾濫する情報や性と暴力が渦巻く切迫 「フィールヤング」 1995年11月号掲載 「ヘルタースケルター」 より ©岡崎京子／祥伝社フィールコミックス した環境の中でたくましく生きぬく女の子たちを描き、現代美術や文学 など、他ジャンルのクリエイターにも多大な影響を及ぼしてきた岡崎京 子の表現世界を、本展では作品原画、 スケッチ、関連映像、写真など、約 300点（予定）によって読み解きます。 1月24日 ［土］ ∼3月31日 ［火］ 2階展示室 後援：世田谷区 観覧料：一般800（640）円 高校・大学生、65歳以上 600（480）円 小・中学生300（240）円 ※ （ ） 内は20名以上の団体料金及びせたがや アーツカード割引料金 ※障害者割引あり ※1月30日 ［金］ は65歳以上無料 『リバーズ・エッジ』 （1994年） 表紙原画 ©岡崎京子／宝島社 08 DESIGN 生活デザイン 眞田岳彦×生活工房 「羊と手 ― 衣服と作り手、 その生き 岩手ホームスパン工房 本当の豊かさを、羊を通して考える 生活工房では、衣服造形作家の眞田岳彦さんと衣服を通じて 「本当の豊かさ」を考えるプロジェクトを行ってきました。本年度 は「羊と手 ―衣服と作り手、その生き方」 と題した展覧会を開き 北海道白糠町 茶路めん羊毛牧場 ます。 日本各地にある羊毛の仕事を訪ねて 育て上げた羊の肉 2015年の干支は羊。羊の毛糸や毛織りの衣服は手触りも良く、 手作りの糸と布 身体を温かく包みます。生活となじみの深いウールの衣類ですが、 と、 日本各地の羊にまつわる土地を辿ります。 私たちの手には商品として届くことが多いでしょう。でも、 そこに至 そこで出会うのは、 それぞれの土地の風土と、 そこに生きる人々 るまでには、 羊を飼育し、毛から糸を紡いで編む、生地を織ると が育み、 伝承してきた羊毛の仕事です。 いった、人の手を介して素材 気候・風土と地域で育まれる羊毛文化の深い関係、 作り手の知 が衣服へ変わっていくプロ 識や技能と仕事に対する誇りについて、 インタビューや映像、 道具 セスがあります。 等の実物展示で紹介します。 展覧会「羊と手 ―衣服と 作り手、 その生き方」展では、 2007年から続く、豊かさを探すプロジェクト 羊をめぐる日本の作り手た ちと仕事がテーマ。衣服造 この展覧会は、2007年から始まった眞田さんのフィールド・プ 形家・眞田岳彦さんが北海 ロジェクトが起点になっています。 道の牧羊、愛知の紡績、岩手 07∼09年「セタガヤーンプロジェクト」は、綿がテーマ。綿を栽 のホームスパン、京都の手芸 培、収穫、糸を紡ぐという過程を500人の参加者と共有して作品 衣服造形家・眞田岳彦さんに聞く 僕が作るのは｢考えるための服｣ 振り返ったときに、改めて 「衣服」 しか ない、僕はこれで表現していきたいと 思いました。 ── どのような経緯で衣服造形家にな られたのですか。 ── 作品制作と同時に、多くの人たち ファッション業界で働きながら 「人が とのプロジェクトも手がけています。 生きる理由、 自分はなにをすべきなの プロジェクトでは、みんなと一緒に考える作業が楽しいですね。 か」 といった疑問をもち始めました。 例えば、世田谷では、みんなで育てた綿花から1本ずつ糸を紡い 10数カ国をひとりで旅するなか、北 でもらい「糸の森」 をつくりあげました。 極圏グリーンランドで人間の原点のよ 綿の糸なんてありふれたものだけれど、時間と手間をかけて紡 うな暮らしに出会いました。そこでは、 ぐことで、既成の糸にはないものが感じられたはず。短くても、 よ 父親が猟にでて、獲物を持ち帰る。猟 じれていてもいい。糸を紡ぐという経験が、新しいなにかを考え が下手なら子どもは飢えてしまうから、腕を磨く。それを見て 「人 るきっかけとなるはずです。 は、生きるために働き、技術を磨き、生きる幸せを見出してきた」 09 ということに気づきました。 ── 結果よりも過程で感じるものを大事にしたいと？ 自分に何ができるのか、 これまでの人生で経験してきたことを 生きるというのは、 日々のそうした心の動きや揺れがあること。 http://www.setagaya-ldc.net/ き方」展 を制作することで、心の豊かさについて考えました。3年目には 世田谷ゆかりの方々を採寸し、綿製コートを制作。平安時代から 何世代にもわたって継がれてきた日本独自の文様「家紋」 をもと に柄を作成し、家族の幸せとは何かを問いかけました。 10∼13年は先端繊維に注目。医療や食など5領域のセミナー を企業や研究者を招いて開催。生活における新しい可能性を探 りました。社会問題を考える衣服「プレファブコート」を99年から 制作、精神科医などの協力を得て、災害の心の傷を緩和する機能 も取り入れてきましたが、生活工房とは、 このシリーズで、 日常と 非日常を繋ぐ 「いつもを運ぶ衣服」や、原材料に国産の稲穂を使 用した「集う衣服」を制作。 「集う衣服」は、備蓄用として関係施設 へ寄贈しています。 羊毛から見えてくる、作り手の仕事と生きかた 流行のファッションとして語る衣服ではなく、 このプロジェクトで は、 地域や生活、絆、いのちといった視点から衣服を探ってきまし た。今回は羊から 「働くこと」 を考えます。 さらに、 年末には、 稲藁と羊毛の正月飾りづくりの体験ワーク ショップも予定しています。 羊毛は、 眞田さんが衣服造形家としてのスタートから手にしてき ［撮影：小林由恵］ た素材。本展のために制作するしなやかでダイナミックな作品に も注目です。 ［取材・文：北島章子］ 眞田岳彦 さなだ・たけひこ 1962年東京生まれ。イッセイ ミヤケ社に勤務したのち、92年渡英し、彫刻 家リチャード・ディーコンの助手を経て95年に独立。 「衣服」を通じたアー ト・デザインの作品制作と、地域文化・産業・人・生活を繋ぐプロジェクト そして、幸福や豊かさとは、心の動きに自分が気づくことから始ま のディレクションにより、豊かに生きるとは何かを提案する。 女子美術大学教授、東北芸術工科大学客員教授、眞田塾主宰などを務める。 ると思うのです。 幸福は他者が決めるものではなく、 自身が喜びを感じることで すから、 自分にとって心が動くものと出会えたときが重要だと思 います。それには、 まず自分で考えることが大切。考えることで自 生活工房ギャラリー 2015年1月10日 ［土］ ∼2月15日 ［日］ 「羊と手 ―衣服と作り手、 その生き方」 展 9：00∼20：00 会期中無休／入場無料 分を再認識できる。 作品やプロジェクトで、皆さんが考えるきっかけを作っていくこ と。それが僕の役割ではないかと思っています。 ワークショップ 稲藁と羊毛でつくる 未年 の正月飾り 1月開催の「羊と手 ―衣服と作り手、 その生き方」展に先駆けて、新年を迎えるた めの正月飾りを、藁と羊毛を材料につくります。 12月26日 ［金］ ▶ 稲藁の祝い飾り （基本形） 12月27日 ［土］ ▶ 未年の祝い飾り （稲藁+羊毛の応用形） 進行：サナダスタジオ ※関連イベントなど詳しくは生活工房ホームページまで 生活デザイン Schedule ■「モッズスーツと洋服の並木」▶ 開催中∼12月23日 ［火・祝］ ■「ブナ帯☆ワンダーランド」▶ 2月27日 ［金］∼3月16日 ［月］ ※このほかにも様々なプログラムを行っています。ホームページ、チラシなどをご覧ください。 2008年開催「糸の森」展示風景 10 MUSIC 音楽 せたがやジュニアオーケストラ 第5回定期演奏会 大谷真結子さん 中野宏河さん 杉山 栄さん 12月21日、5年目の集大成に ご期待ください 2010年4月、池辺晋一郎音楽監督の呼びかけで発足した 「せた がやジュニアオーケストラ」。現在、世田谷区在住・在学の小学校 3年生から高校3年生までの75名が在籍し、年2回行われるコン 楽器の経験はあっても、 オーケストラで演奏するのは初めてと サートに向けて、 日々練習を重ねています。12月21日に開催され いうメンバーが圧倒的に多いため、みんなと一緒に演奏するとい る第5回定期演奏会では、 チャイコフスキーの『交響曲第5番』 に うのがどういうものなのかを、先生方から教えてもらいたいと中 挑戦。 「難曲ではあるけれど、やりがいがあるし、楽しい」 と語るメン 野さんは言います。 バー 3人と、せたがやジュニアオーケストラのアドヴァイザーであ り、講師でもある三浦章宏さんに、 このオーケストラの魅力と今回 の演奏会に対する思いを語っていただきました。 特別な場 で起こるオーケストラのマジック 「馴れやコツもありますし、年々積み重ねていくことで、かなり 小さな子でも指揮者の先生や僕ら講師陣が言うことをだんだん 思いを伝えるために 理解するようになります。みんなで一緒に演奏できるようになっ 小さいころから楽器を習っていたメンバーもいれば、入団して たら、そこから今度は音楽を表現する方向へもっていくんです」 初めて楽器を始めるメンバーもおり、年齢の幅が非常に広い「せ とアドヴァイザーの三浦章宏さん。 たがやジュニアオーケストラ」。 「そうした基本や日々の練習はもちろん大切ですが、 コンサートは 発足時からのメンバーであり、 コンサートミストレスを務める 特別な場。お客さんが目の前にいるステージで、マジックが起き 大谷真結子さんは、 このオーケストラのまとめ役。すすんで小学 る可能性がある。それがオーケストラの魅力ですね。子どもたち 生や中学生のメンバーを手助けしています。 ヴァイオリンはメン の純粋でフレッシュな気持ちが、 より大きな感動を生みますし、マ バーの数が多く、 自主練習をみる際は、 できるだけ一人ひとりの ジックが起きるよう、本番に向かって僕らがメンバーを手助けし 個性に合わせて接することを心がけていると語り、普段の練習も ていく。各パートに講師がついており、 しっかり教えているので、 楽しいけれど、演奏会をとおして音楽を人へ伝えられることに、喜 どんどん上達していきますし、池辺先生の働きかけで毎年プロの びを感じているそうです。 指揮者をお呼びしてコンサートを行っているんです」 といかにこ 杉山栄さんは、音楽を聴く側から奏でる側に行きたいと思って こが恵まれた環境であるかを語ります。 いたところ、同じ学校に通う大谷さんに誘われて今年入団。最初 毎回、異なる指揮者を迎えるため、毎年のように演奏している は不安があったものの、今はみんなで一緒に音楽を演奏できるこ 池辺晋一郎作曲の『次の時代のための前奏曲』 も、指揮の先生に とがなにより楽しく、 トランペットパートリーダーとして活躍。トラ よって音の色合いが変わってきます。その違いが興味深く、汐澤 ンペットだけではなく、管楽器全体をみることもあるため、 さまざ 安彦先生が指揮する今年の定期演奏会がどんな化学反応を起こ まな楽器の勉強をし、成長期のメンバーの体の負担になっていな すか、 メンバー自身も楽しみだと言います。 いか、 メンバーそれぞれの体格なども考慮していると言います。 入って3年目の中野宏河さんは、別の在籍メンバーに「おもしろ 演奏旅行、合宿で結束が深まる いよ」 と、 このオーケストラをすすめられました。入団当初は初め 今でこそオーケストラとしてひとつにまとまり、高学年のメン て聴く楽器もあり、驚いたそうですが、今ではさまざまな楽器の バーが年下のメンバーの面倒をよくみるようになったものの、数 音色から、ひとつの曲ができあ 週間に1、2回会う程度では、なかなかメンバー同士が親しくなれ がっていく過程に魅了されて ず、発足してしばらくは、 スタッフもむずかしさを感じていたよう い ま す。去 年 か ら 数 曲 コ ン ですが……。 サートマスターを務めており、 そんな、せたがやジュニアオーケストラに転機が訪れたのが、 体に動きを加えて、 うまく後ろ 2011年11月。 「京都国民文化祭」のジュニアオーケストラの祭典に のメンバーに伝える方法を模 招待され、1泊2日の演奏旅行に出かけたときでした。これまであ 索中です。 まり話す機会のなかったメンバー同士はもちろん、大学生の団員 12月21日に向けて練習にも熱が入る 11 http://setagayamusic-pd.com/ 音楽事業部 もいる他のオーケストラとの合同演奏などをとおして、別の団体の よね」 と意気込みを語ってくれました。 メンバーとも交流。他のジュニアオーケストラの演奏をたくさん聴 「受験を控えているメンバーもいますし、学校の友だちも勉強で けたことも、 刺激になりました。これまでにない体験をしたことで 忙しいと思いますが、 日曜日の午後の2時間、勉強の手を少し休 結束が固くなり、 各メンバーのモチベーションもあがったようです。 めて、ぜひ遊びにきてもらいたいですね」 と結ぶ三浦さん。 「オーケストラはひとつの大きなチームなので、チームワークは 「せたがやジュニアオーケスト 非常に大事。去年行った2泊3日の合宿でも、 とてもいい成果を ラの5年間の積み重ねがどうで 出せたと思います。いい練習の場を提供するのと同じくらい、み るか、 どうぞご期待ください」 んなが仲良くなれる機会を作ることも大切なので、外に出ていく イベントを今後はもっとやっていきたいですね」と三浦さん。 「去年の合宿には、50人近くが参加したんです。メンバー同士が 仲良くなれるので、 とてもいいと思いますし、個人的には、普段な かなかできない練習場を作る設営の部分が、 とても勉強になりま した」 と大谷さんにも貴重な経験になったようです。 ［取材・文：権田アスカ］ ［撮影：小林由恵］ オーケストラの楽しさを語り合う お話をうかがったメンバー 大谷真結子／コンサートミストレス。 ヴァイオリン。2010年入団。高校3年生。 中野宏河／次年度コンサートマスター予定（2013・14年度も数曲コンサートマス ターを務めた）。 ヴァイオリン。2012年入団。高校1年生。 杉山 栄／トランペットパートリーダー。2014年入団。高校3年生。 難曲に果敢に挑戦する 三浦章宏／ヴァイオリニスト。東京フィルハーモニー交響楽団コンサートマスター。 こうして、 日々練習を重ね、外からさまざまな刺激を受けながら 期演奏会で演奏する 「ヴァイオリン協奏曲」のソリスト。 成長してきた、せたがやジュニアオーケストラのメンバーたち。 今回の定期演奏会一番の聴きどころとなりそうなのが、チャイコ フスキーの『交響曲第5番』。せっかくオーケストラに参加したの だから、規模の大きい名曲を体験し、 この5年間で蓄積してきたも のを表現してもらいたいと、音楽監督やアドヴァイザーが後押し せたがやジュニアオーケストラ設立時よりアドヴァイザー兼講師を務める。第5回定 ＊チケット前売り情報 せたがや名曲コンサート「ベートーヴェン 第九」 2015年1月25日 ［日］14時開演 昭和女子大学人見記念講堂 出 新通英洋 （指揮） 、世田谷フィルハーモニー管弦 楽団、世田谷区民合唱団、大西ゆか （ソプラノ） 、 小川明子 （メゾソプラノ） 、児玉和弘 （テノール） 、 与那城敬 （バリトン） しました。 「チャイコフスキーはバレエ音楽のイメージが強かったんですけ ど、 とてもドラマチックでダイナミックな曲なので楽しみです」 と 大谷さん。 杉山さんは「金管楽器の華やかな音色が特徴的で、弦楽器は 曲 モーツァルト：歌劇 「フィガロの結婚」序曲 ベートーヴェン：交響曲第9番ニ短調合唱付き 一般 S席2,500円 A席1,000円 S席のみ 2,000円 友 異分野とのコラボレーション 「シェイクスピアと音楽」−描き出された女性たち− 2月1日 ［日］15時開演 成城ホール もちろん、金管も輝ける曲」 と笑顔。 出 小田島雄志 （お話／英文学者・演劇評論家） 中野さんは初めて聴いたとき、そのスケールの大きさに驚い 池辺晋一郎（お話／作曲家） 松崎謙二（朗読／無名塾）、波多野睦美 （メゾソプ たそうです。 「超難曲ですし、 ヴァイオリンのパートも難しく、全員 ラノ）、 つのだたかし （リュート）、山田武彦（ピアノ） で合わせるのは大変だと思います。でも、みんなで奏でる音がう 一般 3,500円 子ども(小∼中校生) 1,500円 友 ※未就学児入場不可 3,000円 まくひとつにまとまれば、それが大きな喜びにつながりそうです 第3回せたがやバンドバトル 2月15日 ［日］14時開演 世田谷区民会館 世田谷区民会館 12月21日 ［日］ 15時開演 せたがやジュニアオーケストラ 第5回定期演奏会 出 指揮：汐澤安彦 （東京吹奏楽団名誉指揮者、東 京音楽大学名誉教授） ／ヴァイオリン独奏：三 出 予選 （テープ審査） を勝ち抜いた10団体 [ゲスト演奏] 上田正樹 （R&B・ソウルシンガー） [審査員] 湯川れい子 （音楽評論家） ほか 一般 1,000円（全席自由） 宮川彬良のせたがや音楽研究所 presents 宮川泰まつり 浦章宏／せたがやジュニアオーケストラ 曲 池辺晋一郎：次の時代のための前奏曲 （2011 3月28日 ［土］17時開演 世田谷区民会館 年委嘱作品） ／メンデルスゾーン：ヴァイオリ ン 協 奏 曲 ホ 短 調 作 品64 ／ チャイ コ フ ス 出 一 般 1,000円 （全席指定） ※3歳未満入場不可 ※曲目は予告なく変更する場合があります せたがやアーツカード会員（前売のみ） 世田谷パブリ ックシアター友の会会員（前売のみ） 友 宮川彬良、伊東ゆかり、中尾ミエ、 ささきいさお、 INSPi、ダイナマイトしゃかりきサ∼カス、 あごー キー：交響曲第5番 ホ短調 作品64 ⓒMikako Ishiguro ズ、平原まこと、 エリック・ミヤシロ ほか ※未就学児入場不可 一般 友 3,000円 2,500円 車いすスペース有り （定員有り、前日までに要予約） ※ お問合せ：劇場チケットセンター 03-5432-1515 12 COMMUNITY PROGRAM コミュニティプログラム せたがや文化財団では、5つのジャンルがそれぞれの拠点での活動のほかに、 地域における文化・芸術の普及、ワークショップや次世代へ向けた育成活動も 積極的に展開しています。 世田谷パブリックシアター ワークショップ ■ 4都市連携プロジェクト 『みんなの産み育て』 4都市連携プロジェクト 『みんなの産み育て』は、世田谷パブ リックシアターが北九州芸術劇場（福岡県北九州市）、水戸芸 術館（茨城県水戸市）、仙台市市民文化事業団（宮城県仙台市） の3団体と連携し、演劇的アプローチから 「産み、育てること」を 考えていくプロジェクトです。 これまで地域ごとに参加者を募り、4都市で連携しながら 「産 み、育てること」にまつわる参加者ひとりひとりの経験や想い ▲『子育てを考えるワークショップ』風景 2014年ワークショップルームにて を、 タテ（世代） とヨコ（地域）の広がりの中に捉えていくことを 行ってきました。参加者が日々感じていること、疑問に思って 今年度はこの3年間の取りまとめとして、各地で総集編ともな いること、発見したこと、悩んでいることなどを出発点に、から る文化祭のような発表会を順次開催していきます。キックオフ だを動かしたり、ひとの言葉や考えに触れたり、そこから演劇 は10月末の仙台市市民文化事業団。それから水戸芸術館、年 で表現してみたり。そうして改めて確認されたのは、 「産み、育 末の北九州芸術劇場での発表と続いていきます。そして2015 てること」についての悩みや不安の多くは、そのすべてが個人 年1月にはいよいよ世田谷パブリックシアターでワークショップ から生まれるものではなく、その「地域」の環境や背景を色濃く が始まります。そして3月22日 ［日］には、他都市での報告も盛り 映し出しているものだということです。参加者たちは同じ地域 込んだ発表会を行う予定です。 で出会うワークショップの参加者だけではなく、バーチャルに、 「産み、育てること」を考えるのは、子育て真っ最中のお母さ 自分とは違う世代、違う場所、違う立場を生きる他の地域の参 んだけではありません。男性の方も未婚の方も、子育てから引 加者と出会い、広い視野から自分を見つめ直してみることを積 退されている方もどなたでもお待ちしています。みんなで今、 極的に楽しみ始めています。 この時代の「産み、育てること」 を一緒に考えて行きましょう！ 世田谷美術館 美術鑑賞教室 鑑賞リーダーと難波田龍起《生の記録2》 （1993年）を 鑑賞する子どもたち 13 すべての区民に開かれた美術館であり ので、展示物を見るだけでなく、 とってお た い ──と考える 世 田 谷 美 術 館 で は、 きの場所を教えたり、館外に出て砧公園 1986年の開館以来、世田谷区立小学校 の自然を満喫したりと、息抜きを交えな 全64校 の4年 生 約5 0 0 0 人 を 対 象 にし がら子どもたちを案内していきます。 た美術鑑賞教室を行っています。 同教室の開催には時間や予算などの 初めて美術館に来たという子もいるな 困難も多くありますが、 「美術品をじかに かで、 「作品にさわらない」 「さわがない」 鑑賞することは、子どもたちのプラスにな 「走らない」 と、3つの約束をかわします。 る」 と多くの先生からも喜ばれ、27年間で 5∼6人のグループに分かれた子どもた 13万人以上の子どもたちを受け入れてき ちを案 内 するの は ボランティアの 鑑 賞 ました。今では世田谷美術館の大きな特 リーダー。美術館に親しむことが目的な 長として全国的に知られ、他の美術館が ■ 地域の物語2015ワークショップ 『介助・介護をかんがえる』 「4 都市連携プロジェクト ▼ 2014年『地域の物語』発表会 『みんなの産み育て』」の発 表 会 が 行 わ れる、3月22日 ［日］には、 シアタートラムで 「地 域 の 物 語2015ワ ー ク ショップ『介助・介護をかん がえる』」の作品発表も行わ れます。 作 品 は、1月から始まる3 か月にわたる 「地域の物語 2015ワークショップ」を通じて創り上げます。今年度のテーマ は昨年度に引き続き、介助・介護、そして人と人との関係性に 焦点をあてていきます。 「地域の物語」は、作品を創るプロセス 発表会 2015年3月22日 ［日］時間未定 を通じて、参加者同士いろいろな想いを共有し、 また発表を通 ●『みんなの産み育て』 会場：ワークショップルーム （キャロットタワー 4階） して観客の方たちとも出会えるプロジェクトです。 ●『地域の物語』 会場：シアタートラム 毎年、300人近くの方々にご来場いただいています。まだ一度 ※詳しくは劇場ホームページをご覧ください。 http://setagaya-pt.jp/workshop/ 問 世田谷パブリックシアター 03-5432-1526 もいらしたことのない方は、是非、 目撃しにいらしてください。 ■ キャロマグ（CarroMag.）／ アニュアルレポート 世 田 谷 パブリックシアター の 演 劇ワークショップ やレク チャーなどの活動は、冊子『キャロマグ（CarroMag.）』 （1号∼4 号まで配布中） でも特集しています。 また年間の活動を取りまとめた『普及啓発・人材養成プログ ラム アニュアルレポート』 もあります。世田谷パブリックシア ターやシアタートラム、劇場チケットセンター等に置いてありま すので、 ご興味のある方は是非お手に取ってご覧ください。 ▶ キャロマグと アニュアルレポート ◎世田谷パブリックシアター劇場部 学芸 視察に訪れます。 き合えるようです」 と、子どもたちの発想 リーダーを務めるボランティアには約 の豊かさ、ボランティアの楽しさを語って 450名が登録し、その一人の安藤貴代子 くれました。 さんは、 リーダーの役割を 「作品解説はせ 学芸員、 リーダーたちは、 ず、子どもたちが自分の感想を持つよう 美 術 に ふ れるよろこび、美 に、 うながしていきます」 と位置づけてい 術館を訪ねる楽しさを忘れ ます。子どもたちの感想を聞いていると、 ずにいてほしいという思い 「思いがけない視点やとらえ方があって、 をこめて、別れぎわには「ま こちらが教えられることも多いですね。と た 来 て ね」 と子どもたち へ くに現代美術は、大人はむずかしく考え 手を振って見送ります。 がちで、子どものほうが素直に作品に向 講堂での鑑賞前のボランティアと 子どもたちの挨拶風景 ［取材・文：北島章子］ 美術館の敷地を散策する子どもたち 14 RT THEATRE REPO した『ビッグ・フェラー』や、聴覚障害者の世 い 気 持 ち に なっ た。 金平茂紀 かねひら・しげのり 界の葛藤を描いた『トライブス』、 ドン・キ 『炎 アン サ ン ディ』 を ホーテが時代を超えて現代日本に出現し、 みた僕らは、人間とい 原発被災地をめざすという 『神なき国の騎 う存在がい か に残 忍 士―あるいは、何がドン・キホーテにそう なことを行い得るか、 させたのか？』 といった一連の作品が実現 それを克服しようと立 クを8年間務める。2002年5月より在ワシント できてきた。そして観客が足を運んだ。そ ち上がるか、 その歴史 ン特派員となり05年6月帰国。報道局長を3年 れだけでも、今のこの僕らの国では、何とい をあとに続く世代に継承しようとこころみる う奇跡的にすばらしいことか。 か、事実の厳粛な重みに対して誠実たりう 所客員研究員。10年10月からは「報道特集」 世田谷パブリックシアターで僕がみた最 るか、僕らはそれを試され た ので は な い キャスターを務める。著書に『世紀末モスクワ 新作は、 レバノン内戦をテーマとした『炎 か。戦争という極限状況下で、戦時性暴力 『ホワイトハウスより徒歩5分』 『テレビニュー アンサンディ』 である。レバノン内戦と僕ら が存在していることを認めたくない人々に スは終わらない』 『報道局長業務外日誌』 『ＮＹ の国の状況を見事につなげて、観客の想像 こそ、演劇はちからを持ち得る。僕はいま 力を解放してくれた。ほんとうに感謝した そう考えている。 1977年にTBS入社。以降、一貫して報道局で、 報道記者、 ディレクター、 プロデューサーを務 める。 「ニュースコープ」副編集長歴任後、91年 から94年まで在モスクワ特派員。ソ連の崩壊 を取 材。帰 国 後、 「筑 紫 哲 也NEWS23」のデス 間歴任後、08年7月よりニューヨークへ。アメ リカ総局長・兼・コロンビア大学東アジア研究 を行く』 『ロシアより愛をこめて』 『二十三時的』 発 それでもオバマは歴史を変える』 『沖縄ワ ジワジー通信』など多数。 宮城県白石市で 「ジャズの力がつなぐ絆」 ── Dream Jazz Band Workshop （主催：世田谷区教育委員会 企画制作：世田谷パブリックシアター） 世田谷パブリックシアターの毎夏恒例コ する彼らのことをワークショップの ン サ ート 『日 野 皓 正 presents Jazz for 校長でもある日野氏は 「ドリバンの Kids 』 では、 日野氏率いる国内外で活躍す 宝だ」 といいます。 るジャズミュー ジ シャンと共 に、 「Dream 毎年4月から始まるワークショップは、楽 経験を後輩たちにもしてもらいたい、 先輩 Jazz Band Workshop」に参加した世田谷区 器初心者を含む中学生が集い、 練習を重 たちのように自分もドリバンを支えたいと 立 中 学 生 によるビッグ バンドDream Jazz ね、約4か月後には本番をむかえます。サポ 言います。その他にも、演奏を通して身につ Band （通称：ドリバン）がその成果を発表し スタはその中で、 メンバー同士のコミュニ けた「ジャズの力で人を幸せにできる」 とい ます。今年で10回目を迎え、卒業生有志が ケーションに心を砕いたり、 演奏面でのフォ う信念から、 東日本大震災被災地支援とし オープニングアクトとして花を添えました。 ローをしたりと、 ワークショップ運営に加わ てチャリティーコンサートを開催したり、講 コンサートと同様にワークショップも10年 ります。また、 コンサート期間中は、 メンバー 師ミュージシャンと共に東北の被災地支援 目を迎え、 今や卒業生は社会人から高校生 のケアや舞台袖での出演の準備などバック コンサートに出演したりと、 ジャズを通した まで幅広い年齢層が揃います。その中で ステージでも活躍。この様子に、 講師である 社会貢献活動も自主的に広げています。 も、 日頃からワークショップの活動を支えて プロミュージシャンたちは「真似できない」 「子どもたちは生まれもった天才」 と話す日 いるのが高校生を中心としたサポートス と口を揃えます。メンバーと同じ失敗や困 野氏は、 ワークショップを通して あきらめな タッフ （サポスタ） です。自らの意志で活動 難を乗り越えたからこそできる助言があり、 い心 や リーダーシップと謙虚さのバラン それは時に何よりも効果的で説得力を持つ ス を知ってほしいと言います。中学という のだそうです。 多感な時期にこうしたことを学んだ卒業生 一方、サポスタたちにあるのは 「伝える」 が、主体性をもって後輩に引き継ぎ、 社会に メンバーに教えるサポートスタッフ［撮影：牧野智晃］ 「返す」 という思い。そこには卒業して感じ 貢献していく。この姿勢は、 「継続」 に歴史や た、努力する対象と成果を得られる喜び、 そ 伝統がついてくるように、 ワークショップが の 姿 を 誰 か が 見てくれている実 感、 プロ 続いたからこそ生まれたものであり、 環境 フェッショナルな姿勢を身近に感じられる があるからこそ続く 「宝」 だと言えるのでは 機会への感謝があるようです。そして、同じ ないでしょうか。 ◎世田谷パブリックシアター劇場部 Dream Jazz Band事務局 16 2014年夏 展覧会レポート 世田谷美術館 「ボストン美術館 華麗なるジャポニスム展」 ピックアップ ９月15日、世田谷美術館の久々といえる ショップのスタッフ、友の会ボランティア、 つ意外にも数多かった感想は、 日本の浮世 大型企画展が無事に終幕を迎えました。 そしてお掃除の方にいたるまで展覧会を支 絵はじめ江戸の魅力、その素晴らしさを改 16万６千人超という大勢のお客様を美 える側にとっては、 まさにそこからが勝負と めて見直したというものだったかと思いま 術館にお迎えし、大きな事故もなく69日間 なります。世田谷美術館の過去を知る人は す。今回出品された浮世絵版画は、保存状 を終えられたのは、 本当に大勢の関係者の すでになく、１日の入場者数が数百人の体 態も非常によく、たった今摺りあがったば 労をおしまない尽力あってのことでした。 制から一気に千人単位で増えるお客様を かりのようだとは、浮世絵に詳しい向きか 企画展というものは、展覧会を作りこん 迎えようという予測のつかない激務によく らも聞こえてきたところです。浮世絵と西 でいく担当学芸員という立場からは、初日 ぞ応えてくれたと思います。 洋のよく知られた作家を並列展示するとい つまり６月28日にこぎつけることで、ある さて、そのようななか、 ご来場いただい う趣向は、本展の見どころのひとつであり、 意味大方は終わるともいえるのですが、先 たお客様の反応はどうだったでしょうか。 豊かな日本美術コレクションを誇るボスト 頭に立ってお客様をお迎えするミュージア もちろん、 展覧会最大の注目作品クロード・ ン美術館ならではというものでした。展示 ム・アテンダント、会場整理や経理を一手 モネの《ラ・ジャポネーズ》のスケールの する側としても、 こうした声が多く聞かれた に引き受ける総務担当者から、 ショップ、音 大きさ、あでやかな迫力に感動を覚えたと ことは、大変嬉しく、特に普段は古い日本の 声ガイド、 カフェ、 レストラン、各 種ワーク いう声が圧倒的だったのですが、 もうひと 美術を敬遠しがちな若い人たちにそのよ うな感想をもってもらったことは、本展の 大きな意義のひとつであったと思います。 およそ130年前に西洋を魅了した日本美 術が、現代の感性をもまた魅了するという こと、それを実 感 するの は 展 示 する側 に とって醍醐味ともいえるものでした。 ◎世田谷美術館学芸部・企画担当課長 遠藤 望 最終日、開館と同時に押し寄せる来館者 会場風景 世田谷文学館 「日本ＳＦ展・ＳＦの国」 世田谷文学館ではこれまでに、 「不滅の ＳＦの概念が根付いていなかった時代 り合う場にしてほしかったからです。 ヒーロー・ウルトラマン展」 （2006年）、 「星 に、作家たちがＳＦという表現を信じ、私た 展示室出口には 「卒業レポート」 コーナー 新一展」 （10年）、 「地上最大の手 治虫」展 ちに何を、 どう伝えようとしたのか。 ＳＦが を作り、展示を見て感じたことや、 ＳＦとの （12年） を開催し、 日本のＳＦの多面的な魅 すでに日常に溶け込んでいる今だからこ 個人的な思い出などを書いていただきまし 力をご紹介してきましたが、本展ではそれ そ、星新一、手 た。ここでのレポートこそが本展の大きな らすべてを同じ空間で楽しんでいただき、 第一世代が築き上げた表現世界の軌跡を 収穫でした。 「自分の歴史はＳＦで出来て 「日本ＳＦ」 の幅広さと豊かさをあらためて 治虫、小松たち 「日本ＳＦ」 振り返ることが重要だと考えました。 いた」 と語る大人たち、特撮で使われた道具 感じていただくきっかけになればと願い、企 開催期間中は、第一世代の作品で育った の傷ひとつも見逃さずに作り手の熱意を感 画しました。 ファンの方々をはじめ、若い読者や子ども じ取る子どもたちの観察眼etc.。 「ＳＦ魂」 『日本沈没』 『復活の日』などで知られる たちまで、 さまざまな世代のみなさんが文 は確実に根付き、 これからの未来を語る言 「日本ＳＦ」 第一世代の小松左京は、次のよ 学館に集ってくださいました。本展のコン 葉の宝庫であることを、来館者のみなさん うに言います。 セプトは「日 本ＳＦ大 学 校」。日 本 のＳＦ とともに体験できた展覧会でした。 これ からも科 学 技 術 は 加 速 度 的 に変 化 を知り、考え、そこからあふれ出す言葉を語 ならではの多彩でユニークな表現の数々 ◎世田谷文学館学芸部・学芸課主査 中垣理子 してゆく。そうした 中で、 「科 学」 と 「文 学」 をつなぐＳＦの重要性は高まりこそすれ、 決してなくなることはない。そして今後は、 ことさらＳＦと言わずとも、 ごく当たり前に ＳＦ魂を備えた若い人たちが続々と登場 してくることだろう。 『ＳＦ魂』 （新潮新書、2006年） より 17 最終日、展示会場風景 「卒業レポート」 コーナー INFORMATION 友 の 会 ／ せ た が や ア ーツカード／ 寄 付 の お 願 い ／ せ た が や ア ーツナビ 友の会ご案内 《友の会》会員募集中！ メンバーには盛りだくさんの特典！ ■ 世田谷パブリックシアター友の会 ■ 世田谷美術館友の会 《SePT倶楽部》 FRIENDS OF SETAGAYA ART MUSEUM 特典 ・世田谷美術館・分館が有効期間内、何度でも観 覧料無料 ・実技講座 ・鑑賞会 ・美術館巡りなどへの参加 ・会報《世田谷美術館友の会だより》を年3回送付 ・提携美術館の入館割引 ・館内ミュージアムショップの割引 お問合せ 世田谷パブリックシアター友の会 事務局 03-5432-1524 http://setagaya-pt.jp/club/ せたがやアーツカード Setagaya Literary Museum Friendship Club 特典 特典 ・チケット先行予約・チケット割引 ・会報誌《SePT倶楽部》 を毎月送付 ・劇場内ロビーカフェ無料ドリンク券プレゼント ・企画イベントへのご招待＆ご優待 ■ 世田谷文学館友の会 世田谷美術館友の会事務局 03-3416-0607 http://setabi-tomonokai.jp/ お問合せ ・友の会独自の講座・文学散歩への参加 ・友の会会報、おしらせ、文学館ニュース、展覧会 の案内を送付 お問合せ 世田谷文学館友の会事務局 03-5374-9111 ［各館友の会共通の特典／レストラン・カフェの割引］ 世田谷美術館・分館、世田谷文学館観覧料優遇／レスト ラン・スカイキャロット （キャロットタワー26F）／レスト ラン・ル・ジャルダン及びSeTaBi Café（世田谷美術館内） 世田谷区民限定 区民のみなさまのアート体験を応援する《せたがやアーツカード》▶ 15歳以上の区民ならどなたでも登録できます。せたがや文化財団の各施設で割引料金などお得な特典をご用意。 もちろん入会金・年会費無料!! ●世田谷パブリックシアター／音楽事業部 世田谷美術館／向井潤吉アトリエ館／清川泰次記念ギャラリー／宮本三郎記念美術館／世田 特典 谷文学館各館窓口でも受付。ファックスや郵送でも受け付けています。 ▶ チケット先行発売・会員割引（一部を除く） お申込みの際は、 ご本人の住所が確認できる書類（運転免許証、各種健康保険証、住民基本台 ●世田谷美術館・分館／世田谷文学館 ▶ 観覧料割引 ●生活工房 ▶ 講座受講料割引（一部を除く） ●メールマガジン毎月配信 帳カード〈写真付〉、住民票などの写し）をご用意ください。 詳しくは、http://www.setagaya-bunka.jp/artscard/ お問合せ・申込み受付：せたがやアーツカード事務局 キャロットタワー5階 03-5432-1548（10時∼19時）年末年始を除く 今すぐお申し込みを ! 当財団へのご寄付は税法上の優遇措置を 受けることができます。 せたがやのアートをみなさまの手で支えていただくために 個人によるご寄付の場合 寄付のお願い 文化・芸術の創造には、すぐれたアーティストの 確定申告を行うことで、寄付総額から2,000円を差し引い ［寄付のお申込みについて］ 活躍はもちろんですが、 それを支える有能なス おいくらからでもご寄付いただけますが、 目安として タッフ、創造活動にふさわしい環境の施設など、 2,000円からとさせていただきます。お申込みの際は お手数ですが、電話またはメールにてご連絡ください。 ソフトとハードの両面で多大なエネルギーと資 た金額が所得から控除されます。 法人によるご寄付の場合 「一般損金算入限度額」 と 「特別損金算入限度額」 を上限と して損金算入することが可能です。 金が必要です。近年では企業メセナがその例に あたりますが、 さらにその輪を個人のみなさまに 公益財団法人せたがや文化財団事務局 も広げて、 より身近に文化･芸術を支え、親しんで 03-5432-1501 都道府県・区市町村が各々の条例で指定した寄付金が個 いただきたく、みなさまのご支援・ご協力をお願 [email protected] 町村によって取り扱いが異なりますので、 詳しくは、お住ま いいたします。 個人住民税 人住民税の寄付金控除の対象となります。ただし、各区市 いの区市町村にご確認ください。 せたがや文化財団は5つのジャンルを軸に 枠組みを超えた独創的な文化・芸術活動を行っています。 Setagaya Arts Navigation 今日、何やってる？ せたがやアーツナビ 観る感動、演じる興奮、創る喜びを。 芸術と自然はひそかに協力して 人間を健全にする。 世田谷パブリックシアター 舞台 シアタートラム THEATRE 世田谷美術館 生活工房は 「暮らしのデザインミュージアム」 向井潤吉アトリエ館 清川泰次記念ギャラリー 観る 宮本三郎記念美術館 育む 生活工房 生活デザイン 美術 ART 世田谷から 発信する 5つのアート つながる 学ぶ DESIGN 創る ： 野村萬斎（撮影：細野晋司） 編集協力 ： ラユニオン・パブリケーションズ 体験する 文学を体験する空間 世田谷文学館 表紙 デ ザ イン ： 飯岡るみ 文学 音楽 LITERATURE MUSIC 生活のとなりに 良質の音楽を。 ＊掲載した情報は2014年11月現在の情報です。 やむを得ない事情などで開催予定、内容などが変更になることがあり ます。 ＊本誌に掲載の記事・写真の無断掲載を禁じます。 音楽事業部 編集・発行：公益財団法人せたがや文化財団 Ⓒ Setagaya Arts Foundation. All rights reserved. 施設情報 アクセスマップ Access Map 清川泰次記念ギャラリー 世田谷文学館 世田谷文化生活情報センター 〒157-0062 世田谷区南烏山1-10-10 〒154-0004 世田谷区太子堂4-1-1 キャロットタワー 〒157-0066 世田谷区成城2-22-17 03-5374-9111 （代） http://www.setabun.or.jp/ 世田谷美術館分館 03-3416-1202 http://www.kiyokawataiji-annex.jp/ 成城学園 成城学園前駅 小田急線 至小田原 甲州街道 芦花公園駅入口 旧甲州街道 芦花公園駅 至調布 至新宿 芦花公園駅入口 芦花公園駅前 郵便局 ウテナ本社 NAS芦花公園 ケンタッキー 三井住友銀行 駐車場入口 ゴルフ練習場 ❸ ❹ 三茶 パティオ 至用賀 アクセス 小田急線 「成城学園前」 駅下車 南口から徒歩3分 駅 号 線 京王線 「芦花公園」 駅下車 南口から徒歩5分 生活工房 03-5432-1543 http://www.setagaya-ldc.net/ 小田急線 「千歳船橋」 駅から京王バス 〈歳23〉 世田谷パブリックシアター／シアタートラム 03-5432-1526 http://setagaya-pt.jp/ 12 月 千歳烏山行 「芦花恒春園」 下車徒歩5分 音楽事業部 03-5432-1535 東急田園都市線 「三軒茶屋」 駅下車徒歩2分 （地下道直結） 東急世田谷線 「三軒茶屋」 駅下車徒歩0分 小田急バス・東急バス 「三軒茶屋」 駅下車徒歩1分 日発行 ︿ Vol ． 3﹀ 編集･発行 10 http://www.setagayamusic-pd.com/ アクセス 2014年 6 東 線 ❶ シアタートラム （1F） 24 市 道 国 ❷ 世田谷パブリックシアター （3F） 園都 田 ❸ 音楽事業部（5F） ❹ 生活工房（3∼5F） 至二子玉川 芦花恒春園 清川泰次記念ギャラリー 急 三 屋 茶 軒 路 芦花恒春園 歯科医院 世田谷通り 通 成城教会 マクドナルド 絡 看板 交番 連 世田谷文化生活 情報センター 洋菓子店 アクセス ❷ 下 動物病院 キャロットタワー 地 ローソン 世田谷文学館 東急世田谷線 三軒茶屋駅 至新宿 至渋谷 サミットストア 西友 ❶ 京王線 環状八号線 南口 交番 至下北沢 茶沢通り 世田谷区 砧総合支所 みずほ銀行 03-5432-1500 （代） 至高井戸 公 益 財 団 法 人 せ た がや 文 化 財 団 世田谷美術館 〒157-0075 世田谷区砧公園1-2 03-3415-6011(代) http://www.setagayaartmuseum.or.jp/ 成城学園前駅 至小田原 至高井戸 千歳船橋駅 祖師谷大蔵駅 NHK放送技術 研究所 世田谷美術館 至新宿 砧町 世田谷通り 世田谷 世田谷 清掃工場 卸売市場 美術館 環 八通 り 至町田 （有料） 首都 高3 市線 至中央林間 アクセス 都 田園 東急 〒154-0016 世田谷区弦巻2-5-1 〒158-0083 世田谷区奥沢5-38-13 ☎ 03-5450-9581 http://www.mukaijunkichi-annex.jp/ 03-5483-3836 http://www.miyamotosaburo-annex.jp/ 駅 用賀 号線 松陰神社前駅 至下高井戸 宮本三郎記念美術館 東急世田谷線 世田谷通り 向天神橋 至瀬田 松陰神社入口 至渋谷 弦巻通り 田園調布駅行バス 「美術館入口」 下車徒歩5分 宮本三郎 記念美術館 画廊 駒沢 病院 駒沢大学駅 至渋谷 駒沢大学駅前 東急田園都市線 「駒沢大学」 駅下車 西口から徒歩10分 東急世田谷線 「松陰神社前」 駅下車徒歩17分 等々力 通り 線 目黒 東急 玉川浄水場 環状 八号 アクセス 線 交番 奥沢駅 玉川 田園調布 至武蔵小杉 東急大井町線・東横線 「自由が丘」 駅下車徒歩7分 東急目黒線 「奥沢」 駅下車徒歩8分 東急大井町線 「九品仏」 駅下車徒歩8分 株 式 会社テンプリント アクセス 駒沢小学校 駒沢大学 法科大学院 歩道橋 世田谷信用金庫 奥沢 六丁目 自由通り 至瀬田 宣徳寺 妙光寺 至横浜 国道246号線 駒沢小学校北 九品仏駅 東 エネオスGS 自由が丘駅 印刷 区立駒沢 生活実習所 ローソン 町線 井 急大 至目黒 向井潤吉アトリエ館 駒沢三丁目 小田急線 「千歳船橋」 駅から 〒154-0004 東京都世田谷区太子堂 4 -1-1 キャロットタワー5F 03-5432-1501 03-5432-1559 http://www.setagaya-bunka.jp/ 町 東急東横線 駒沢 駒沢中学校 中学校 交番 至二子玉川 美術館行バスで 「美術館」 下車徒歩3分 徒歩10分 至大井 大丸ピーコック 駒留通り 東急田園都市線 「用賀」 駅下車徒歩17分または 小田急線 「成城学園前」 駅から渋谷駅行バス 「砧町」 下車 浄真寺 至三軒茶屋 至渋 谷 美術館来館者専用 駐車場（無料） 世田谷美術館分館 向井潤吉アトリエ館 いらか道 高速 世田谷美術館分館 学園通 り 東名 至渋谷 美術館入口 砧公園 至厚木 小田急線
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