オランダ私がずっと行ってみたかった国、オランダ。オランダと言われてすぐに思い浮かぶのは、風車にチューリップ、サッカーでしょうか。ヨーロッパにはイタリアとかフランスとかメジャーな国があるのに、なんでオランダ？と聞かれることが多いです。オランダに行きたかった理由はたくさんありますが、興味を持ったきっかけは、中学生の時にテレビで見たオランダのボルネオ・スポーレンブルグ開発地区でした。運河沿いに発達した伝統的な住居カナルハウスをコンセプトに開発された街で、その個性的ながら統一感のある街並みと、そこで丁寧に暮らすオランダ人の生活を見て、絶対に一度は訪れてみたいと思うようになったのです。一棟一棟デザインの違う住宅が立ち並んでいて、まるで美術館で絵画を楽しむように住宅の外観を楽しめました。運河側は大きく窓が取られ、その窓の奥には素敵なインテリア。カーテンをオープンにしている家が多く、インテリアにこだわりを持つ人が多いというオランダ人の家の中を垣間見ることができました。吹き抜けのリビングにドラムセットが置いてあったり、大きなシャンデリアが吊るされていたり、屋上には植物があったり、ソファがおいてあったり…当たり前ですが、住まい手によって様々。オランダの伝統と、現代建築家の個性と、住まい手の家に対する愛情が感じられ、なんだか幸せな気持ちになれる街並みでした。 No.18 運河側から見た街並みオランダの伝統的な住居カナルハウスそれから、オランダ特集の雑誌を見る度に買い集め、気がつけばオランダに関する本は10冊を超えていました。知れば知るほど興味深い国オランダ。憧れ続けて十数年、やっと夢を実現できる時がやってきました。念願のオランダ建築を巡る旅です！！まずは、やはりダッチ・デザインへのきっかけを作ってくれたボルネオ・スポーレンブルグ開発地区へ。アムステルダム中央駅からバスで10分の場所にあるアムステルダム湾岸部のベッドタウンです。あいにくの曇り空でしたが、二次元でしか見たことがなかった街並みに、とてもワクワクしました。運河の反対側には建物の写生をしている学生や写真をとっている男性、建築見学をしている団体がいたりと、開発から 10年以上たった今も注目度の高いエリアのようです。この他にも、この一帯にはいろいろな集合住宅があり、右下の写真のような大規模な集合住宅もあります。アムステルダム以外にも、リートフェルトのシュレーダー邸があるユトレヒト、近代的なビルが立ち並ぶロッテルダムなど、オランダには建築を楽しめる場所がたくさんあるのですが、一緒に旅行していた旦那が体調を崩してしまい、結局オランダ建築は半日しか楽しめませんでした。ボルネオ・スポーレンブルグ島ここはＷＥＳＴ８というオランダの建築家グループが、90 年代後半にマスタープランを手掛けた地域で、様々な建築家が設計に参加しました。高密度ながら低層の住戸が計画されました。統一感を出すために、３階建てで、大きな吹抜けを確保する、仕上げには煉瓦や木を使用する等の基本原則のもと作られています。私をまだまだ惹きつけてやまないオランダ̶̶ 憧れはさらに強まるばかりです…。ミラノサローネ2012 文・杉本道路側から見た街並み［特集］参考文献：「オランダのデザイン躍進するコンセプチュアルな思考と手法建築・プロダクト編」木戸昌史編、バイインターナショナル、2010 〒541−0054 大阪市中央区南本町4−5−10 TEL.06−6245−9505 「CUE21」編集長：西村発行／平成24年11月29日 ● 家具紀行：アルフレックス ● 裸足の記憶 ● おすすめの一冊：「木力検定 ①木を学ぶ100問」「伊東豊雄読本−2010」 ● 木と語り合う：ウェンジ ● 散歩道：オランダ特集：ミラノサローネ2012 特集ミラノサローネ2012 2012年のミラノサローネは4/17∼22の6日間開催されました。昨年は『50 years young』という50回目に相応しいタイトルでしたが、今年は『A Milano, Dove, se no ?（ミラノ以外にどこがあるっていうの？）』というインパクトのあるタイトルが会場中にメッセージされていました。隔年で照明とキッチンの見本市が行われていますが、偶数年である今年はキッチン（エリアとしてはバスブースもあった）の年。来場者数は照明とキッチンでは毎回キッチン（クッチーナ）の方が多いとされていますが、予想通り昨年比3.1％増の 331,649名、出展社も約2,580社と非常に盛況でした。国別の来場者数を見てみると、1位イタリア：103,791人、 2位ロシア：21,586人、続いて3位に中国：15,377人（日本は4,297人）となっており、ここでも中国の急激な経済成長の様子がうかがえました。初日、オープン前の見本市会場そしてこのような彩度の低い空間へ用いられるアクセントカす。そして昨年より多く見られるブルーも真っ青というよりトルラーには、カラフルで多種多様な色合いが見られ、落ち着いコ石のようなターキッシュブルーが印象的でした。色味一つた空間の中で色を楽しむといった趣向が見られたように思いとってもメーカーによっては青色の表現を『Deep Blue』（朝日ます。毎年、トップブランドのコーディネートにおいても統一感に輝く北海の海の色）といった、心に残る表現をしているとこを出すため多彩な色使いは見られないのですが、今年は上のろもありました。写真で紹介しているように一つのブースに様々な色使いを見今後注目したいカラーであるピンクは、彩度を抑えた淡い色ることができました。そしてその中でも多く見られたのがオレ合いで落ち着いた空間に花を添えるといった使い方が印象的ンジ・ブルー・ピンクのアクセントカラーです。オレンジ系にはでした。近年、全体的に彩度の低いカラーが主流となっていまここ数年、全体的に彩度の低いカラーを使用し、落ち着きのあタンジェリンオレンジのようなビビッドな発色のものもあれば、したが、ビタミンカラーのような色合いが少し増えてきたためる上品なイメージの空間演出が増加傾向にあり、今年もその傾向彩度の低い色使いもあり、イタリアならではの演出が見られま経済とともに人々が活気づければと願います。【見本市会場（フィエラ）】木質建材メーカーから見たミラノサローネ特集として、見本市会場で見た今年のインテリアトレンドを ◆コーディネート ◆ 樹種トレンド ◆ 塗装仕上げ ◆ 表面意匠 ◆ デザインの5つの切り口からご紹介いたします。 2 012 年インテリアコーディネートの傾向彩度の低い落ち着いたベースにビビッドなアクセントが踏襲されていました。空間全体の土台となるベースカラーは下の写真にあるようにグレー、ホワイト、そして昨年より注目されているグレージュ。特にグレージュベースは多く見られ、床材・壁材、そして家具におけるファブリック・皮など多くの素材に使われていました。いずれも彩度の低い色目が主流で、全体的には尖ったというよりも優しく上品な印象の色使いでした。彩度の低いベースカラーにすることで木質感や金属などの素材感をさらに引き立たせることができ、空間に馴染みやすくなるという印象も受けます。グレーベースの空間 1 ホワイトベースの空間グレージュベースの空間オレンジ、ブルー、ピンクをアクセントカラーに用いたコーディネート 2 特集：ミラノサローネ2012 樹種トレンド傾向表情豊かな大きな木目、オーク＆ウォルナット時代へ直近5∼6年における樹種傾向としては、どちらかというとその他の樹種としてはエルム（ニレ）・パイン・メイプルが目に付き木目がはっきりしていない散孔材から、散孔材でも比較的木ました。今年、B&Bがフィエラ会場内にアウトドア家具の展示を目の出るウォルナットやオークなどの木目がはっきりしている行っていたのが話題となっていましたが、ミラノサローネでもアウ環孔材が増えてきていますが、今年もその傾向が顕著に見らトドア家具は非常に身近な存在となってきているように思われまれました。感覚的ではありますが、フィエラのモダン・デザインす。アウトドア家具においての樹種傾向は耐水性に優れたチークブースの木質系の家具の8割近くがウォルナットとオークで占やイロコ（アフリカンチーク）が多く使われていました。場所が変められていました。わっても特徴をもった樹種は適材適所に利用されていました。木質トレンドの変遷チークなど高級材多樹種展開ウォルナットウォルナットオーク＆ウォルナット 2006年 2007年 2008年 2009年 2011年されているのが多く見られました。また中には大胆な木目を活上手く処理をしないとざらつきが残ることが多いのですが、そかした家具も多数見られ、通常大きな節の周りは逆目といってのような細部も滑らかに美しく仕上がっていました。ウォルナットゼブラチークウォルナットパーズアイ鏡面ナットウェンジマホガニー黒檀シタンウォルナット表面意匠黒檀ブラックチェリー竹オークオーク自然が創りあげたデザイン∼杢とキャラクター∼を大胆に活かすウォルナット塗装の仕上げ方木そのものの素材を感じられるマット仕上げが進化昨年は家具の意匠傾向として大胆な木目を使い、やや粗々補修することでデザインの一部として活用したり、木材のもつしかったりエイジング感を出す傾向の家具が多数見られまし柔らかさをデザインに取り入れたものが多く見られました。本たが、今年もその傾向は引き続き見られ、空間のアクセントア当は非常に手間暇かけているが、初見では手を加えていないイテムとして表現されていました。ただ、昨年と違う点は素朴のでは？と思わせる素材感を活かした意匠表現がよく見受けに粗々しいというよりも木材だからできるテクスチャーや見せられました。またテーブルの表面や床などのデザインには、昨家具の仕上げ方としては、素材そのままに近いマットな仕上輝度の低い塗装をする際、通常表面が白く濁ったように見え方に注力し、完成度の高いエイジング表現が施されているよ年も多く見られたラフソーンと呼ばれるノコギリで切った跡のげと鏡面に近い仕上げに二極化していました。一般的にマッてしまうことが多々起こりえるのですが、ミラノで展示されていうに、感じました。ような加工が、もはや一般的な木の意匠表現の一つでもあるトな塗装仕上げと言えば輝度を抑えた塗装のイメージがあるる家具のほとんどの塗装には透明感の高く素材感を損なわな日本では欠点とされる節も、敢えて隠すのではなく、綺麗にかのように多用されていました。かと思いますが、ここで展示されていたマットな仕上げとは本い素晴らしい塗装が施されていました。またマット仕上げは濃当に触ってみても塗装しているかどうか分からないぐらいで、淡問わず、全ての樹種で使用されていました。まるで銘木を番手の高いサンダーで仕上げたような素材感を続いて鏡面仕上げですが、輝度が高い塗装はウォルナット再現していました。やゼブラといった濃色系の樹種に、淡色系ではメイプルに施 porada 素材そのままに近いマットな塗装（ウォルナット） 3 鏡面メイプルオークウォルナット黒檀鏡面ゼブラ Molteni&C 節を補修し、デザインとして活用したものラフソーン仕上げのダイニングテーブル木材の柔らかみをデザインに採用したものラフソーン仕上げの床材素材そのままに近いマットな塗装（ウォルナット） 4 特集：ミラノサローネ2012 心の豊かさを提供する天然素材のテクスチャーデザイン傾向ラウンドを用い柔らかく、かつシャープ・無垢の素材で上質感を演出 2012年のミラノサローネ全体を通して感じたことは昨年多くまた、God is in the details（神は細部に宿る）という言葉が全体的なデザインとしては家具のラインが細く、全体的に丸素材の組み合わせが多く存在します。今回も木＋ガラス、石＋出展されていた、素材の持つ力強さを表現したような少し粗々ありますが、ミラノサローネを視察すると、細部までこだわったみを帯びたデザインが多く見られました。鉄、木＋レザーなど多くの組み合わせが見られ、もはやデザイしい意匠から、洗練された素材の美しさを、素材ごとに分かり作品であるからこそ全体が美しく仕上がるのだと改めて気付丸みを活かしたデザインにおいては全体的に柔らかい印象ンにおいてのルールかのように感じられます。重要なのは、そ易く意匠を表現しているものが多くなっている傾向があることかされました。そして何より展示されている家具は、どれを見が残るデザインや家具の細部やコーナーの部分に柔らかさをれぞれの素材の持ち味を活かすという点です。木は木、石はでした。木材でいうと節や割れなどの木の特性を意匠としてても細部の造りまで美しく、またその細部へのこだわりを専門持たせたデザインなど、丸みを取り入れることでソフトな上質石、ガラスはガラスそれぞれの無垢の素材感を出しきり組み使っているものも当然見られましたが、それらはほとんど綺麗知識のない人でも理解ができるように伝えていく流れができ感を表現しています。また、個性的なデザインで愉しませてく合わせることで本物ならではの存在感が発揮されています。に補修等を施し、使い勝手の妨げにならない工夫がされていていることに感銘を受けました。れたのはedra社のキャビネット。扉は足下のペダルを踏むと開今回の視察の中で非常に興味深い言葉を聞くことができまました。そこには単に節を入れれば木材っぽくなるといった考く仕組みになっておりピアノのペダルのようでした。表面化粧した。それは『Material for the design』（デザインを完成さえではなく、木材のキャラクターをデザインとして、どのように我々もモノづくりの企業としてこれからも素材の持ち味を活か材にはローズウッド突板を使用。突板の貼りデザインは様々なせるために最適な素材を選んでいる）という考え方と『Design 使っていけば良いのかという思いが感じられました。天然素し、細部にまでこだわりを持った製品開発、そしてそのこだわものがあり、象嵌デザインのように表現しているものもありま utilizing the material』（素材を最大限に活かすことでデザイ材が持つテクスチャー、自然が創りあげた模様や造形はいわりを住まい手まで伝わる仕組みや仕掛けを考えていかなけれした。表面の華々しい意匠とは対照的にコーナー部の納まりンを完成させている）というものです。この言葉を聞いてかば神様がデザインしたものです。同じ自然の一部である人間ばならないと強く感じました。今年のタイトルである『A Milano. は非常に繊細でそのギャップが魅力的なキャビネットでした。ら、展示品を見るたびに『これはどちらの考え方にあてはまるにとって、それが心地よく感じないはずがありません。物質的 Dove, se no ?』その意味が帰国後、やっと分かってきた気がし隅々まで考えつくされたデザインであると考えさせられます。だろう』と思いをめぐらせながら視察することができました。な豊かさより精神的な豊かさが求められる時代となった今、そます。短期間でここまでインテリアについて考えさせられる場れら自然の産物である素材そのものの持つデザインを活かし所はどこ？ミラノ以外に見つけるのは難しいのではないでしょうたモノづくりが求められてきているように思います。か？今から来年のミラノサローネが楽しみになってきました。また、家具を構成する部材は互いの素材感を生かすため異 1 3 2 1 全体的に丸みを持たせた家具（写真）コーナー部分などデザインの細部に丸みを 2 3 持たせた家具（写真）異なる素材を組み合わせたデザイン 2 3 （写真は石と鉄、写真は木とレザー、 4 写真は木とガラス） 4 2 「Material for the design」と「Design utilizing the material」を具現化した展示品。 edra社のキャビネット扉は足元のペダルを踏むと開くデザイン優先 5 素材優先 nendoの個展。会場はミラノの僭主だったヴィスコンティ家の宮殿文・中田 6 〈素材へのこだわりとインパクトのある表現〉〈“らしさ”を感じるコーディネート〉木材の素材選定やデザインに定評のあるRIVA1920 ピニンファリーナの「CAMBINO」というコンセプトカーのレプリカを木材で。使用している木材はベネチア運河で長年使われていた船を泊めるためのオーク製の杭をリサイクルしているそうです。 vitra. RIVA 1920 〈培った技術と技のこだわり〉部屋の一室をそのまま持ってきたような展示vitra. Carl Hansen & Son ブース展示台は床・壁と樹種毎に分かれてお職人さんによる名作家具Ｙチェアの座面のペーパーコードを編むパフォーマンスが行われていました。座面を編み上げるためには120mものペーパーコードが必要だそうで、職人さんは約1時間で1脚のYチェアを編み上げていました。り、それらに合わせた家具のvitra.らしいコーディネート。 Yチェアのパフォーマンスミラノサローネ2012 フォトコレクション〈会場でみたフローリング〉様々なフローリングがブランドの世界観の演出に一役買っていました。やはり、面積が大きいので印象を大きく左右します。〈日本企業〉特集記事で紹介したほかにも、刺激を受ける展示が数多くありました。ミラノサローネでの日本企業による展示も以前に比べ一般的になりました。今年も世界に誇れるジャパンクリエイティブを感じました。幾何学的な形状の床 “家具が置かれる「日常」”をテーマにした「KARIMOKU NEW STANDARD」や、大好評のプレミアム樹種オーダーシリーズ古材を並べた床銀色に輝く照りが眩しい染色された床 7 真っ黒に染色したフローリングの一部に革の色・柄をアクセントに深澤直人氏、ジャスパー・モリソン氏デザインの家具などマルニコレクション図書館を思わせる空間に、ソファのようにバスタブが置かれた「お風呂の新環境」の提案。生クリームを泡立てたような、ねっとりとしたきめ細かな泡は、湯気が出ないため空気はさらりとして眼鏡も曇らない展示タイトルは「Photosynthesis（光合成）」。立体的に組み上げることで下の空間も活かすことができ、太陽が動いても、常にどこかのパネルが太陽光を浴びて発電する 8 家具紀行株式会社アルフレックスジャパンアルフレックスショップ東京長く使える家具を通じて"豊かな暮らし"を〒150-0012 東京都渋谷区広尾1-1-40 恵比寿プライムスクェア1Ｆ TEL：03-3486-8899 FAX：03-3486-8898 営業時間：11:00∼19:00 定休日：水曜日 http://www.arflex.co.jp/ Riva 1920 アルフレックスジャパンは、1969年の設立以来、日本の風土・価値観・住環境に適したモダン・シンプルライフを提案し、日本のインテリアシーンを牽引してきた家具ブランドです。シンプルで上質、時代を問わず長く使える家具を通じて、心豊かに暮らすためのライフスタイル提案を続けていらっしゃいます。以前、CUE21第5号で紹介させていただいてから 6 年。今回はアルフレックスショップ東京柏木店長にお話を伺いました。市場は大きく変化してきていますが、 6年前と比べると、御社の中でも何か変化はありますか。当社がご提案している「長くお使いいただける家具を通じて、心豊かに暮らすための考え方」は基本的に変わってはおりませんが、市場経済の変化とともに、以前に比べてお客様の価値観が随分変わってきているように感じます。4年前にアルフレックスのソファ専用工場を旭川に設立しました。当社の強みであるソファを製造し、これまで培った経験をもとに、ものづくりのノウハウを蓄積して、使い捨ての家具ではなく、これまで以上に長く大切にお使いいただける本当に価値のあるものを、いかにお買い求めやすい価格でご提供できるか、研究を続けています。お客様に家具を提案する上での考え方をお聞かせください。当社の家具は、「長く安心して使える家具」であることを目指しています。手をかけながら長くお付き合いができるもの、飽きずに使っていただけることが大きな特徴です。では、そうあるためにデザインはどうあるべきか？長く安心して使うための設計ができているか？メンテナンスに対する考え方は十分か？強度は維持できているか？等、我々のポリシーに反するものはご提供しません。また、扱うのは家具というモノですが、当社は「モノ売り」ではなく、お客様のライフスタイルを十分ヒアリングした上で、空間全体をご提案することが重要だと考えています。そのためショールームでは、リビングルームやダイニングルーム、ベッドルーム等、シチュエーションの異なる様々な空間を設え、「この部屋に帰ってきたい」と思っていただけるようなご提案を心がけています。お客様との打ち合わせの中では、「家の中でどのような時間をお過ごしになりたいのか」を、お伺いするようにしています。御社の考えのように、実際に長く使っていただくお客様は多いですか。そうですね、20∼30年お使いになられた製品をメンテナン『A・SOFA 10』1986年発表のアルフレックスの代表的ソファ 9 アルフレックスショップ東京柏木店長スに出されるケースが非常に増えてきています。お預かりをした上で検品を行い、修理の方法などをご提案しております。「手をかけてでも、まだ使いたい。」と言っていただけることはとても幸せなことですね。また、『NT』という椅子は1977年からデザインの変更等はしていないのですが、先日、ずっと使ってきた『NT』を嫁入り道具として持たせたいとの要望があり、革の張り地の部分を新しいものに変えました。当社の家具は流行を追うものではなく、世代を越えた普遍的なものになりつつあります。これはブランドの一番大きな特徴のひとつだと思います。アルフレックスジャパンのオリジナル商品の新作を発表されましたが、特徴を教えてください。昨年からアルフレックスのオリジナル製品のイメージが少しずつ変わってきています。「アルフレックス」のブランドイメージは、価格が高く、年齢も50∼60歳代のお客様が多いという見方もあるのではないでしょうか。そこで、アルフレックスブランド自体に変化をつけ、若い方たちにも親しみやすいブランドにしていただけるよう35∼45歳の都市部に住むファミリー層に向けた製品づくりを行いました。昨年の新作チェアには若手といわれる40代のデザイナー藤森泰司氏を起用しました。今年の新製品は、さらに若返り30代のデザイナー坪井浩尚氏、倉本仁氏を起用し、最近では新しい年齢層の方々にもご来店いただけています。新しいデザイナーはアイデアが無限にありますが、そのすべてが最初から家具として成立するものでもありません。デザイナーと当社の設計・製造部門は、数年に渡って試行錯誤を繰り返し、最終的に皆さんに喜んでいただけるような新製品を生み出し続けています。ミラノサローネにも出展されているイタリアのブランド Molteni & C、Riva 1920も取り扱われていますね。現在、イタリアのブランド「モルテーニ」の取り扱いが一番新しく、「Riva 1920」や「パオラレンティ」は5年ほどになります。パートナーの特徴はそれぞれにありますが、我々と想アルフレックスジャパンオリジナルソファ『OMNIO』とパオラレンティのパーソナルソファ『PLAY』との組み合わせ『RINN』藤森泰司氏デザインしなやかで美しいラインを持つチェア『CELERINA（セレリナ）』非常に硬い材であるウェンジのテーブル。シックで落ち着いた色調の中に美しい木目が見られるブラックウォルナット材のテーブルの（上）購入時に付属のオイル仕上げ用『CLESSIDRA』シダーコレクションのひとつ。天板。ショールームでは節ありを確認メンテナンスキット。（下）メイプルや無垢材無塗装仕上げのため香りも楽しめるすることができるウォルナットの樹種サンプルいが同じであること、モノありきではなく生活を重視、華美なデザインではなく一般の生活の中で使えるものが大前提です。また、イタリアの長い歴史が加味されており、技術的にも学ぶところが多いですね。その中でもRivaはウォルナット、オーク、シダーなどの木の魅力が感じられますね。リーヴァは現在ウォルナットがメインになっていますが、ウォルナットは良材が少なくなってきているとも聞いています。そこでバリエーションを広げ、新しい樹種へも取り組んでいます。ショールームでは、木の特性、木目、節などの特徴をお客様にご説明した上で選んでいただくことが必要となります。ほとんどのリーヴァ製品で無垢材を使用しているため、製品には反りや割れが起こります。ただ、これまで日本に出荷する製品は特別に「節なし」の天板のみを作っていましたが、日本でも無垢材の理解が深まりつつあるため、今年から「節あり」の天板もお選びいただけるようになりました。特に「節あり」天板は、1点ずつ異なった表情ですので、実際にショールームで天板をご覧いただき、気に入ったものに脚を付けてご納品しています。最近では、荒々しく、素材が感じられる「節あり」天板を選ばれるお客様も増えてきました。ライブナチュラルやプレミアムでもウォルナットやオークがありますが、コーディネートについてはいかがですか。実際に納入する場面において、床はウォルナットかメイプルの床材が多く使われているように思います。ウォルナットだからウォルナットで合わせなければいけないということはありませんし、なるべく決め事は作らないようにしています。アルフレックス2012年の新作（左）『OMEGA』坪井浩尚氏デザイン（右）『JK』倉本仁氏デザインまた、床材は家具にも大きく影響してきますので、ハウスメーカーの家具フェアなどでは、プロユーザーの方は床材のサンプルを必ずといっていいほど持って歩かれていますね。最後に家具を検討されるお客様に伝えたいことはありますか。家具との付き合いは、今日明日だけのことではなく、１年2 年で終わるものでもありません。出来る限り末長く使っていただきたいと考えています。もちろん家具が主役ではなく、あくまでそこに住まうご家族が主役ですので、デザイン的な主張が控えめで、飽きずに手をかけながら使い続けることができるものをお勧めしています。ぜひアルフレックスショップにご来店いただき、直接触って、座って当社製品の質感、使い心地をご体感いただければと思っています。ご協力ありがとうございました。取材／文・大西イタリアのトップブランド『Molteni & C』アルフレックス『TAVOLO NAVE』パオラレンティ『Heron』アウトドア用チェア 10 人にはたくさんの記憶があります。そこには、家の中で作られてきた記憶が占める部分も決して小さくはありません。子どもの頃から家族とともに暮らし育ってきた家の中での記憶。それらのシーンの中には当然、床があったはずです。靴を脱いで生活する我々日本人の住まいにおける“裸足の記憶” 。このコーナーでは、床にまつわる様々な“裸足の記憶”の物語をご紹介していきます。裸足の記憶。夏休み、おばあちゃんのいる田舎の縁側で食べたスイカ。そのまま寝そべった縁甲板の感触が気持ちよかった・・・私が育った実家は電気工事をしていた父が手を加え、カーペットと畳が広がった昔ながらの住まい。キッチンはクッションフロアで、そのベタベタとした感触が今も忘れられない。大人になって初めての一人暮らし。やがて結婚。新しい生活をおくる賃貸マンションには過去の住人の跡が残るフローリング。磨けば綺麗になるわけでもなく、こんなものか・・・と特別な愛着もわかない。長年、賃貸マンションに暮らし、老後の生活が気になり始めた頃から「リノベーション」という言葉が気になりだした。仕事柄モデルハウスに足を運ぶことも多く、新築で家を建てるとなるとそれなりに費用がかかることもわかっていた。「リノベーション」だと新築に比べ手が届く範囲で、内装アイテムの選べる自由度が高いことも魅力であった。築23年中古一戸建てフルリノベーションを決意。妻が好きなダークブラウン系の配色と私が好きなグリーンを取り入れた新しい住まいを創りたい。こだわりたいのはインテリア。しかし、全体のバランスをとるなんて素人には到底無理と感じトータルコーディネートをプロに依頼した。ダークブラウン系の配色にするためにフローリングはウォルナットを薦められた。フローリングなんてなんでも良いと思っていた。見せられたフローリングサンプルも気に留めることはなく、なんとなくそのフローリングを使うんだなぐらいに感じていた。しかし仕様決めをしていたある日、新商品というフローリングサンプルを見せてもらった。一瞬目が釘付けになった。「本物の木だ」。今までに見たことがあるようでなかった不思議な感覚。これを使いたいと思い、妻に相談すると大賛成してくれた。「これが一番良い。気持ちが良い。」と。家が完成した日。妻と一緒にはじめて足を踏み入れたその瞬間、身震いをした。妻と私の希望がつまった期待以上の光景に感動し、あの時このフローリングにして良かったと心から思えた。仕事から疲れて帰ってくると開放感からかすぐに裸足になりたくなる。そんな私を受け入れてくれるフローリング。気持ちが良くてついすり足になってしまい、汚れを見つけると磨かずにいられない。手入れをするとそれに応えてくれるかのように切りたての木を感じる。ふと夏休みの記憶がよみがえり、あの縁甲板の感触を思い出した。 11 12 木と語り合う vol.17 おすすめの一冊木力検定 ①木を学ぶ100問編著者：井上雅文・東原貴志発行所：海青社定価：1,000円（税込）「木には板目と柾目がある」このような木に関する基本知識は小中学生の頃の技術の授業で少し習ったくらいだったので、入社して間もない新入社員教育時、「あれ、どっちが板目でどっちが柾目だったっけ？」というレベルだった私。え、どうしよう。木のことから勉強しなければ。ということで、手に取ったのがこの一冊、「木力検定」。この本を読むと、木の性質から身の回りに溢れている木材の特性を活用した製品について、幅広く知識を得ることができます。この本の中で、私の興味を引いたのが、「木製バットにはメーカーのマークや製品名がバットの板目面に表示されます。さてなぜでしょうか？」という問題。木製バットの印字面は基本的には板目面だそうです。その理由はバッターがメーカー名（つまり板目面）を自らの目の前に見るようにして構えると、球をとらえるバットの面が木の柾目面となります。木材の特性として、板目面に比べて木の曲げ強度が高い、つまりボールがあたっても破壊されにくい柾目面でボールをとらえることでバットは折れにくくなるからなのだそうです。野球好きの私は「なるほど！」と野球観戦仲間に早速小ネタとして使おうと思いました。新入社員で木材に関する知識のない私にとっては、このようなちょっとした発見が楽しいもので、自分なりに興味のある分野から木に親しんでいこうと考えています。本書は木の特徴に関する知識をまとめた問題集形式となっており、この本を読めば身近な木製商品の新たな見方が発見できること間違いなしです。 Web上では『木力検定』という検定を無料で受けることができるようになっており、話題の一つとして試されてはいかがでしょうか。ウェンジ産地・分布中央アフリカ学名 Millettia laurentii 分類マメ科樹高 15∼20ｍ直径 0.5∼0.9ｍ用途床材、家具、床柱、楽器 ■■ ウェンジ（Wenge）は、ウェンゲ、ベンゲとも読まれま ■■ す。黒褐色の象徴的な木で、日本では唐木である紫檀・黒檀・鉄刀木（タガヤサン）と並び仏壇などに利用されてきました。東南アジア産の唐木と違い、こちらはアフリカ産で、やや繊維は粗い傾向にありますが、硬くて耐久性に優れた木材です。 ■■ ウェンジが注目されるようになったのは10年ほど前に、 ■■ ヨーロッパのデザイナーがこの木材に注目して、家具に使用したころからです。その黒いスタイリッシュなイメージが、モノトーンを好むシンプルモダンなインテリアにマッチし、文・片田人気が沸騰しました。ただウェンジは、高級材とまではいかリップルマークないまでもアフリカ材で入手が困難であり、また加工時に割ガウディの建築内部には、久しぶりに胎内で羊水に浮かんでいるような心地よさと、＋αの「何か」がある。『胎内感覚の心地よさ』＋『何か』伊東豊雄氏の台中メトロポリタンオペラハウスの完ウェンジは、辺材は白っぽく、心材は黄褐色の地に黒褐色 ■■ よく見かける黒っぽい木製家具は、実際はオーク材を使っての縞が入っています。その色合いと木目が装飾的な表情を黒褐色の着色をしているものが多く、よく見ると「ウェンジ持っており、柱材やカウンターなどで利用される時には、そ調」と表示されています。「ウェンジ」はスタイリッシュなの魅力を強調する塗装をかけて使われます。板目の特徴的な黒の代名詞として使われるほどに、家具業界の中でそのステリップルマーク（さざ波模様）は、黒褐色の心材の中に淡いイタスを短い年月で確立してきました。柔組織の帯が規則的に配列されているために見られます。ま成予想画像を見たときも同じ感覚をもった。た硬いが欠けやすい性質から、ディンプル（目掘れ）がとこ『胎内感覚』…伊東豊雄氏も対談形式のこの本の中完成が本当に楽しみな台中メトロポリタンオペラハウス ■■ れや欠けが起こりやすい性質を持っています。そのせいか、ろどころ現れることがあります。黒い木の代名詞であるでこのように語っているウェンジですが、実際は黄褐色の地を持っていることから、伊東豊雄読本−2010 「僕には『外部感覚』はないのかも知れません。常黒を補色して全体を黒いイメージに統一して使われることも発行者：二川幸夫発行：エーディーエー・エディタ・トーキョー価格：2,730円（税込）に何かに囲まれている『内部感覚』を前提に、目線のあります。黒を補色することは、年月の中で退色して黒が抜先に光が見える様な状態を希求していた気がします。」けて茶色っぽくなるのを目立たなくする効果もあります。『何か』…例えば、子どもの頃に見た川口浩探検隊『石造りなのにやわらかい』の洞窟探検みたいな感じ。ここを抜けると何が待ち受『これは生命（いのち）の創った家なのか』けているのだろう。秘宝か？双頭の蛇か？というあの ■■ ウェンジは謎めいた木です。アフリカ材全般に言えること ■■ ですが、その立木の姿や、生育の状況、現地での利用のされ方などの情報がなかなか入手できません。東南アジアの木も感じである。言葉にするなら『ワクワク感』だろうか。そうですが、熱帯広葉樹は、派手な色合い・木目を持った個 1985年。こんなナレーションをバックにバルセロナにあるアントニオ・ガウディの建築を舞台にしたサンでは『ワクワク感』のベースになっているのは何だ性豊かなものが多くあり、高級・重厚なイメージで重宝されトリーのＣＭがあった。摩訶不思議。そして衝撃。ろう。おそらく、地球から生まれ出したようなオーガています。後世にかけて、大切に利用していきたいものです。（YouTube サントリーローヤルガウディ編で検索）ニックなフォルムではないだろうか？伊東氏もよくガウディのこの言葉を引用している。バイトでせっせとお金を貯めて、 2 年後にはバルセロナに 2 週間滞在していた。グエル公園・カサミラ・カサバトリョ… 13 『そこにある一本の木が自分にとっての先生である』文・山本文・脇参考文献：「新・木のデザイン図鑑」エクスナレッジ 14