2010年度卒業論文概要新潟大学人文学部情報メディア論履修コース新潟大学人文学部情報メディア論履修コース 2010 年度卒業論文概要青山紗綾子ブランドの価値構造…………………………………………………………2 阿部幸奈タバコと健康問題にみる公共空間論造……………………………………3 遠藤美穂デジタルサイネージと都市空間造…………………………………………4 奥山満郎子どもの「ケータイトラブル」について ―学校の役割とその取組に対する分析―………………………………5 加藤亜希シャンプーの広告におけるジェンダー論的分析…………………………6 加藤千鶴ＲＰＧ作品に見るヒロインの偶像性………………………………………7 加藤麻奈美電子書籍を巡る論争とその背景に関する考察……………………………8 佐藤将太絵葉書の蓄積が描く地域社会玉川史記後期資本主義における音楽環境 ―明治の豪農・伊藤家を例に―………9 ―アニメソングにみる音楽市場の変化―……………………………..10 田村直美古町に見る地域ブランドの現状と課題…………………………………..11 豊田友香理平成仮面ライダー作品にみられる「正義」と「悪」…………………..12 長谷川円香ゲーム攻略本というメディア……………………………………………..13 長谷川優衣地域振興の場としての道の駅の活用に向けて…………………………..14 原子健一物質的基盤からみる今日のポピュラー音楽 ―『一億年レコード』についての考察―……………………………..15 坂内里美今日のメディア環境におけるライブパフォーマンス…………………..16 古川陽之現代の聖地巡礼による地域活性化………………………………………..17 本間広輝ケータイカメラを通じたコミュニケーションの広がり………………..18 前田享子マクドナルド広告論………………………………………………………..19 寛ラジオの中のアニメーション……………………………………………..20 山田雄亮フリービジネスモデルについての分析…………………………………..21 渡辺愛実ＳＮＳによる対人関係への影響…………………………………………..22 三ツ橋 1/22 2010年度卒業論文概要青山紗綾子新潟大学人文学部情報メディア論履修コースブランドの価値構造本稿では、海外の高級ブランドに注目し、消費者の中でどのようにブランドの価値が構築されているのか分析していく。ブランドは他の商品やサービスとの差異化をはかり、個人の頭の中にかえのきかない、唯一のものとし、企業の貴重な財産として重要視されている。そして、ここ日本では世界で類を見ないほど海外の高級ブランドが繁盛している。不景気にも関わらずブランドブームは続き、海外の有名ブランドの店が都市や地方に次々とオープンしている。街を歩いていてもブランドを見ない日はないほどで、旅先でもその人気は変わらず、ブランドの盛況はメディアでとりあげられるほどである。ブランド事業は年々幅を広げ、どれもブランドという資本を、最大限に活用している。商品からブランドの時代へ変化していったのはいつ頃からなのか。歴史的な背景も視野に入れ、現在のブランドの価値構造を分析し、現在の私たちの購買意欲を掻き立てる仕組みを解明していく。特に今回は、大学生におけるブランドについて注目した。第1章では、ブランドの語源や定義を説明し、その起源と発展を歴史的にさかのぼってみた。ブランドの誕生とその後の発展には、皇室の存在が大きく影響していることを明らかにした。第2章では、ブランドの歴史に欠かせない貴族文化について述べている。当時の時代背景や貴族の生活、職人との関係性やブランド誕生の瞬間について言及している。第3章では、日本のブランド市場に注目し、海外ブランドが日本に進出してから現在に至るまでの変化や、日本人とブランド品の関係性について述べている。第4章では、ブランドのイメージに大きく影響を与えているメディアとブランドの関係性を論じた。ファッション雑誌をとりあげ、雑誌が消費者にどのような影響を与えているのかを言及している。第5章では、大学生20人にブランドについてのインタビューをおこない、学生とブランドの実態の検証をおこなった。ブランドの情報を得るツールである雑誌において、広告は意識的に見られておらず、モデルや商品が掲載されているページのほうを見ている。また学生の中で、ブランドとは高級で近寄りがたいというものと、身近であるという2種類のイメージが存在することなどの実態が明らかになり、次の章のまとめにつなげている。第6章では、大学生を今後ブランドの購買層となる重要な消費者層としてとらえ、大学生におけるブランドの価値観の重要性を述べている。そして、第5章のインタビュー結果から、大学生において、刷り込み式で定着した高級感あふれるイメージと、ブランド品をもつ人の身近なイメージの2種類の異なるイメージから、ブランド品の持ち方の変化にあらわれ、ブランド品が持つ人をあらわす一つの要素としての意味を含んでいると示し、本論文を締めた。 2/22 2010年度卒業論文概要阿部幸奈新潟大学人文学部情報メディア論履修コースタバコと健康問題にみる公共空間論この論文では日本におけるタバコの規制の動きを例に、公共空間がどのように捉えられているかを明らかにした。近年ではタバコについて、受動喫煙問題、喫煙者自身の健康問題などの観点から喫煙規制の動きが活発化してきている。日本においては、たばこ行動計画、健康日本21、健康増進法、そして地方自治体での条例など、様々な法令や行動計画が出されており、喫煙規制という傾向は揺るぎないものとなっている。しかし、空間それぞれの特徴、そしてその変化について語られることは少なかった。公共空間は曖昧なものであるにも関わらず、喫煙規制の議論では公共空間が「人と人とが存在する」という空間論としてのみ捉えられている。また、喫煙者自身の健康を憂慮されることで、喫煙者は喫煙するという自由を奪われている。それは喫煙問題に限らず、公共空間という議論のもとで同じように私達の権利も突如奪われる可能性があることを本論文では示している。これらタバコと健康問題について規制の根拠や背景を考察することで、公共空間をどのように考えることができるかを論究した。第1章では本論文の問題の所在を明らかにしている。公共空間については哲学的、建築学的に多く研究されてきた。しかし、公共空間が現在の日本においてどのような機能を果たしているかということについて多く論じてこられなかった。本論文でタバコの規制について、規制の根拠や背景を考察することで、現在の公共空間の特徴と、人と人とが共存することについて言及できるということを指摘している。第2章では世界、日本、地方公共団体でのタバコの受動喫煙問題対策について論じた。それぞれの規制の根拠から、公共空間が非常に曖昧なものであること、変容してきたものであることを指摘し、公共空間とはどういうものか論じている。公共空間として言われている例を具体的にあげ、それらを現代ではどのように考えることができるか考察した。第3章では喫煙者自身の健康を配慮した規制について考察しており、自殺対策などとの比較をすることで、健康と公共性について論じている。その中で、喫煙者が無条件で権利を奪われているということを指摘している。第4章は結論として、公共空間というものがその社会の変化と密接に関係しているものであり、変容し得るものでると言及した。それは空間、利用アイテム、価値観の変化などが影響していると考えた。そして私たちが他者と生きていくためには、公共空間や健康という名の下に多数の意見が強力な力になる恐れもあることに注意し、またそれが本当に公共空間での問題なのかどうかを見極めていく必要があるということを述べている。 3/22 2010年度卒業論文概要遠藤美穂新潟大学人文学部情報メディア論履修コースデジタルサイネージと都市空間本稿では「デジタルサイネージ」を取り上げる。人件費が抑えられ、紙の広告に比べゴミも出ないデジタルサイネージは、ここ数年で急速に存在感を増し、電機から通信、流通や広告といった様々な業種から参入が相次いでいる。このようなデジタルサイネージの広がりを受けてデジタルサイネージを置く場所にも注目が集まり、街全体に配置することで一つの「メディアの街」を形成するところもある。街を情報空間に変えるデジタルサイネージは人の行動様式やライフスタイルにも影響を与える。デジタルサイネージは、時間と空間を特定できるという大きな特徴があり明確な目的と効果を伴って情報を送り届ける手段だからだ。発展中であるデジタルサイネージと私たちが生活する街の関係や導入の意義、課題を考えることでこれからのメディアと私たち生活者の新しい関係性が見出せると考え研究を行った。まず、第1章では本稿の目的や意義、デジタルサイネージの背景について説明した。近年注目を集めるデジタルサイネージの様子を説明し、読者に問題意識を促した。第2章では、本論に進む前の準備としてデジタルサイネージとは何かやデジタルサイネージについての先行研究を考えた。実例を紹介し、デジタルサイネージを知らない読者に知識を提供するとともに短い期間ではあるがデジタルサイネージについて今まで研究されてきたことをまとめた。特に、デジタルサイネージの強みとしては、動画配信や、時間・空間でわけた情報発信、更新の素早さ、コスト削減などが、報告されている。一方で、コンテンツの創造性の低さが今後の課題としてよくあがる。また、韓国の例を紹介し、外国のデジタルサイネージ事情にも触れた。第3章では、福岡市が、COMEL（コメル）社によって市内に500台設置されたデジタルサイネージとバスに搭載したバスサイネージを使い、市の情報発信を行った福岡街メディア、東京メトロポリタンテレビジョンの番組を配信し、携帯でディスプレイをタッチするとクーポンが取得できるといった取り組みが行われた神田商店街、JR 東日本が山手線、中央線、京浜東北線の社内にデジタルサイネージを設置し、企業 CM、天気予報、ニュースなどを配信しているトレインチャンネル、JR や地下鉄から店内への地下動線に59台のデジタルサイネージを導入し、イメージの創出やインパクトのある広報に取り組んでいる伊勢丹新宿店などの実例を検証し、デジタルサイネージと街の関わりについて考えた。ここで挙げた例は、規模の違いはあれどある一定の空間にデジタルサイネージを導入することで街全体の結びつきを強め、イメージの創造を行っているものである。第4章では、デジタルサイネージの課題や今後の発展可能性を探るとともに、デジタルサイネージを街に導入することについて第3章で挙げた実例などから導き出した考えを述べ、結びとした。具体的には、デジタルサイネージに対する、広告業界者と一般での認知度に格差があること、デジタルサイネージのルール作りが進んでいることの一部への危機感、街とデジタルサイネージの関係を考えた時、目的をしっかりと考える必要があることなどである。 4/22 2010年度卒業論文概要奥山満郎新潟大学人文学部情報メディア論履修コース子どもの「ケータイトラブル」について ―学校の役割とその取組に対する分析― 近年におけるケータイの社会への普及は、私たちに多くの利便性と、文化、生活スタイルの形成を齎した。ケータイを通じ私たちは、いつでもどこでも他者と繋がることのできる可能性を手にし、楽しさを齎す多くのコンテンツを得ることができた。その反面、社会への普及が急速に進んだことで、様々な弊害が生じてきていることもまた事実である。ケータイの利便性に目を向けられ、その普及が低年齢層にまで進んだ一方、時には彼らの能力に不釣り合いなまでの選択が求められることで生じる、あるいは大人世代の認識を超えて生じる、ケータイを介した他者とのトラブル(本論文における「ケータイトラブル」) は、正にその弊害を象徴した事例である。このような現状がある中で、子どもたちの生活と切り離すことのできない「学校」という環境は、子どもの「ケータイトラブル」に、如何なる形で関わりを持つことができるのか。本論文では、「ケータイトラブル」の発生過程を分析することで、学校が子どもの｢ケータイトラブル｣に対し、どのような役割を担うことができるのかについて考察を行った。その上で、各種調査結果を参考とし、現在の学校の対応における現状や課題、望まれる対応の在り方について分析を行った。そして最終的な結論として、教員間の連携を設けた体系的な情報モラル教育を構築していくことの重要性を主張した。第1章では、現在の子どもたちの間でのケータイ普及の状況と利用スタイルを、各種統計調査の結果を用いて整理分析した。また、子どもの「ケータイトラブル」への対応策として、現在強い期待が寄せられている、フィルタリング機能の現状についても触れた。第2章では、本論文で想定する「ケータイトラブル」を定義した。その上で「チェーンメール」や、「プロフ」に代表される情報の送受信の場での利用スタイルへの考察から、対策を講じるべき点を明らかにし、求められる対応策の形について分析を行った。第3章では、前章での分析結果を踏まえた上で、子どもの「ケータイトラブル」に対する学校の役割と可能性について述べた。また、『子どもの携帯電話等の利用に関する調査本体』(文部科学省,2009:215-246)と現教員へのインタビューを参考とし、中学校に焦点を当て、現在の学校における「ケータイトラブル」に対する取組について分析を行った。第4章では、現在の中学校内での、子どもの「ケータイトラブル」への対応の課題と、課題の克服に向け分析を行い、本論文を締めた。 5/22 2010年度卒業論文概要加藤亜希新潟大学人文学部情報メディア論履修コースシャンプーの広告におけるジェンダー論的分析本稿では、ジェンダーの視点からシャンプーのテレビ CM について分析を行い、CM に登場する人物や商品の表象を明らかにした。広告表現は、私たちの中の「こうありたい自分」「理想の自分」への欲望を喚起させる。そして、そのような広告はさまざまなメディアを通じ、私たちの生活のいたるところに溢れかえっている。諸橋泰樹（2002）は、メディアは現実よりもリアルな女性像・男性像を提示し、性別社会化するのに大きな力を持っていると述べた。数ある広告の中でも、テレビＣＭは、15秒、30秒、60秒などの短い時間に情報が凝縮され、私たちの視覚・聴覚に一斉に働きかけるなどの特徴を持っている。そのようなテレビ CM の中で近年、多くの女性芸能人を起用したことで話題になった、資生堂シャンプー「ツバキ」がある。しかし、「ツバキ」に限ったことではなく、シャンプーのテレビ CM の多くは女性を起用している。それらは私たちに、どのような「美しい女性像」を提示しているのだろうか。また、シャンプーのテレビＣＭに関連して、有馬明恵（2004）は、日本人本来の髪の特徴（黒髪・直毛）を提示することが守られ、西洋人的特徴が排除されている商品領域が「シャンプー・リンス」と「ヘアトニック・育毛剤」であると述べた。しかし、有馬（2004）はそれらの CM をジェンダーの視点から述べることはあまりなかった。そのため、本稿では、有馬（2004）がほとんど触れることのなかったジェンダーの視点からシャンプーのテレビ CM について分析し、CM に登場する男女像や商品の表象を明らかにした。本稿の構成は、以下のようになっている。序章では、本稿の目的と、各章でどのようなことを論じていくのかを述べた。１章では、広告表現が人々にどのような影響を与え、広告表現がジェンダーの視点においてどのような問題を持っているのかを述べた。また、広告の中でもテレビＣＭを取り上げ、その特徴を述べた。さらに、他の研究者がシャンプーをどのように捉えているかを踏まえ、本稿の位置づけを明らかにした。２章では、テレビＣＭを分析する前段階として、シャンプーとはどのような商品としての歴史があるのか、また、現在人々のシャンプーの利用実態や、髪に関する意識を明らかにした。現代の女性にとって髪は自身の美しさの象徴であり、男性の場合は身だしなみとして髪の清潔さを重視していることがわかった。この点は、男性はシャンプーに、「髪や頭皮を清潔で健康に保つ効果」を期待しているのに対し、女性は「髪を美しくするための効果」を期待しているという、男女のシャンプーに期待する効果の差となって現れていた。３章では、シャンプーのテレビ CM を分析し、ジェンダーの視点から人物や商品の表象を明らかにした。男女とも、性別や年齢・髪の特徴における一定の関係性が見られた。また、女性がメインキャストとして登場するＣＭでは、主に3つにジェンダーの視点からみた特徴に分けることができた。また、男性がメインキャストとして登場するＣＭにおいても、男性の性別役割が顕著に表われる結果となった。終章では、前章までの内容から明らかとなったことと、広告表現におけるジェンダー問題の特徴を振り返りつつ、自分なりの意見とメディアとの関わり方を述べて結論とした。 6/22 2010年度卒業論文概要加藤千鶴新潟大学人文学部情報メディア論履修コースＲＰＧ作品に見るヒロインの偶像性サブカルチャーと呼ばれる分野は現在発展途上にある。そして、サブカルチャーをとりまく環境、それを見る我々の視線も変わりつつある。データベース消費と言われる現在のサブカルチャー作品、及びその消費から何が見えるのか。オタクと呼ばれる者たちの消費はどのようなものなのか。それらの問いについて一つの考察を成すのが本稿の目的である。本稿の構成は以下のようになっている。第1章では、アイドルという存在を通して、サブカルチャー全般で女性キャラクターがどのように描かれているのかを大まかに捉え、オタク的な消費というものについて考察した。第2章では、サブカルチャーにおける一つの現象としての二次創作、パロディの一例として東方 Project を取り上げた。第3章では、「テイルズオブ」シリーズを取り上げ、ロールプレイングゲームと呼ばれるジャンルでの女性キャラクターの描かれ方について分析をした。 7/22 2010年度卒業論文概要加藤麻奈美新潟大学人文学部情報メディア論履修コース電子書籍を巡る論争とその背景に関する考察本論文では、電子書籍の登場により急速に動き始めた教育のデジタル化における課題について論じていく。２０１０年、前年から販売しているアマゾンの Kindle に続き、アップル社の iPad、シャープの GALAPAGOS、ソニーの Reader と、電子書籍端末が相次いで登場し、電子書籍元年という言葉が世の中をにぎわせた。そしてこれをきっかけに、電子書籍を巡る論争が今盛んに行われている。さまざまな論争が世の中を飛び交い、落ち着いたり激しさを増したりと変化の大きい話題の中で、筆者の注目したものが、デジタル教育である。日本のデジタル教育は世界の中でも発展途上の中で、開発や改善を繰り返し、少しでも早くデジタル化を進めていかなければならないのではないだろうか。今の日本の教育を見直し、今後の教育事情と、デジタル教科書のある将来の日本のあるべき姿を明らかにしていくこととした。そこで、世界と日本のデジタル教育に対する取り組みの現状を明らかにしていくことで、これからの課題を考察していく。第１章では、電子書籍の定義、歴史、デジタル教科書の定義について記しながら、教育現場にデジタル教科書として導入されるまで、どのようにして取り入れられていったのかという経緯を辿っていった。第２章では、デジタル教育反対派である、ジャーナリストである田原総一郎の意見をもとに、デジタル教育の必要性を改めて考え、日本が今後、デジタル教育化に対してどのような取り組みをしていくのが望ましいのかを考察していった。第３章では、デジタル教育化に対する世界と日本の取り組みを比較しながら、日本のデジタル教育化における問題点を明らかにしていった。第４章では、１章から３章をもとに、日本のデジタル教育における課題や問題点を明らかにし、どういった対応が求められるかを考察していった。第５章では、本論文のまとめとして、デジタル教育を推し進めていく上での課題が多く存在する中で、インフラ整備と普及の課題を解決していくことの重要性について論じ、本論文を締めた。 8/22 2010年度卒業論文概要佐藤将太新潟大学人文学部情報メディア論履修コース絵葉書の蓄積が描く地域社会 ―明治の豪農・伊藤家を例に― 1840年にイギリスで世界初の郵便制度が誕生して以降、現在に至るまで、パーソナルな情報の送受信の手段として、郵便は広く多くの人々に使われてきた。携帯電話や電子メールが普及した現代においてもなお、ダイレクトメールや年賀状などの形で、郵便は私たちの生活に深く浸透している。郵便制度の拡大の歴史の中で、無視できない要因として挙げられるのが「絵葉書」というメディアである。1900（明治33）年の私製葉書の使用認可以降、日本では数々の絵葉書が発行され、人々は絵葉書の消費活動と同時に、その蒐集活動に奔走した。昨年、北方文化博物館（新潟市江南区沢海）において、創設者である伊藤文吉の六代目にあたる謙次郎（1870-1903）、および謙次郎に近しい家系の人々が収集・保存したとみられる絵葉書群が発見された。それらの中には、実際に表書きが書いてあるなどパーソナルメディアとして使用されたものも多く含まれており、単純にコレクションを目的として蒐集された他の絵葉書記録とは異なる性質を持つ可能性があった。本稿では、絵葉書と絵葉書の研究の歴史とに触れながら、伊藤家の絵葉書コレクションの特色を他の資料との比較などを通じて考察した。その分類・保存の方法などから紡がれる伊藤家と地域社会とのコネクションの在り様を見出すとともに、伊藤家コレクションに内包された整理者の考えを推察し、資料の性質を明らかにすることを目的とした。第1章では、絵葉書の歴史と性質について記述した。絵葉書の誕生から隆盛、現在に至る歴史を記載するとともに、絵葉書の先行研究群にふれ、絵葉書というメディアの捉え方や分析方法をまとめた。第2章では、論文の中核となる伊藤家コレクションの調査・分析結果を記載した。まず、比較対象として新潟のふたつの絵葉書コレクション（笹川・小竹）について言及し、それらと伊藤家コレクションとの性質の違いについて述べた。そして、第1章の考察を参考にしながら、伊藤家コレクションをアルバム冊子ごとに分類し、送信者・受信者・内容などの分析を行った。詳細な調査の結果は、論文の末尾に付録として記載した。第3章では、第2章の分析で得られた結果をもとに、伊藤家が絵葉書を用いて行ったコミュニケーションの形態について考察した。同時に、伊藤家コレクションの資料としての性質に関して、その特徴や利用方法について考え、記述した。 9/22 2010年度卒業論文概要玉川史記新潟大学人文学部情報メディア論履修コース後期資本主義における音楽環境 ―アニメソングにみる音楽市場の変化― 本稿においてアニメソングというテーマを取り上げた理由として、近年のアニメソングといったものの売れ方、メディアへの露出に興味を持ち、その分析を行うことで現在のようなアニメソングのブームとなっている要因を明らかにしたいと考えたからである。オタク文化は現在ではただネガティブなものではなく、社会に影響を及ぼす大きな力を持つようになった。その中でもアニメソングというものは以前では他の一般的な j-pop に比べてオリコンのチャートに現れることは決して多くはなかった。それが現在ではオリコンのトップ10にランクインするようにもなり、目にする機会も大幅に増えた。本稿では近年頻繁に見かけるようになったアニメソングというものが受け入れられるようになったアニメソングの変化、アニメソングを受け取る側である消費者の変化、クリエイターといったところにまで焦点を当てることで、キャラクター消費、クリエイターによる楽曲の質の向上、音楽市場(環境)の変化という結論を導き出した。第一章においては音楽市場の現状をふまえた上でのアニメソングの流行、その音楽ジャンルについての特殊性においての大まかな説明を行った。第二章においては過去から現在にかけてアニメソングがどのように変化をしてきたのか、その歴史を分析し、現在のアニメソングがどのようなものとなってきているのか具体的な例を挙げて説明を行った。第三章においてはアニメソングを東浩紀の著書を参考とし、キャラクターとキャラの分離という概念からアニメソングの消費の分析を行った。第四章においては二章において例として挙げたアニメソングのクリエイターである菅野よう子、小森茂生を挙げ、現在のクリエイターに焦点をあてることでアニメソング分析を行った。第五章においては一章から二章において述べた内容の総括として、聞き手の変化を含めたアニメソングをとりまく音楽環境の変化についての自説の展開を行った。 10/22 2010年度卒業論文概要田村直美新潟大学人文学部情報メディア論履修コース古町に見る地域ブランドの現状と課題本論文では、「地域ブランド」という概念を取り上げる。日本における地域ブランドとは、野菜、米、肉などの食品や特産品のブランド化が中心となってきた。しかし、これから考えていく地域ブランドとは、地域そのものにブランドという概念を適用して価値を高めていくことである。特産品や観光地、そこに住む人々、歴史など地域に存在する固有の資産全てに魅力を感じてもらうことが、地域ブランドの向上に繋がる。地域ブランドの創造に成功している地域がある一方で、シャッター通り化し、衰退を遂げていく地域もある。新潟市の古町もその１つである。かつては新潟市の中心繁華街であった古町が現在のように衰退していった背景には、地域ブランドを確立してきたかどうかが大きく関与しているのではないだろうか。古町の抱える現状と課題を地域ブランドという観点から考察することで、地域ブランドがまちづくりにおいて実際にどのような役割を果たすのか明らかにできるのではと考えた。第２章では、「地域ブランド」という概念とはいったい何なのかを、プロダクトにおけるブランドと関連させながら定義した。第３章では、古町の地域ブランドの現状として新潟市まちなか再生本部の活動内容、そこから生じる課題を指摘した。また、古町地区における地域ブランド確立の成功例として上古町商店街を紹介した。第４章では結論として、古町はそもそも地域ブランド確立へ着手したばかりであることを述べた。地域独自の魅力とは何かを考えて開発を進めなかったことが今日の衰退の大きな原因である。しかし、その一方で、推進母体という一番の課題を乗り越えることができれば、今後の古町の地域ブランド確立への大きな一歩が踏み出せるのではないか、という希望的観測を述べた。 11/22 2010年度卒業論文概要豊田友香理新潟大学人文学部情報メディア論履修コース平成仮面ライダー作品にみられる「正義」と「悪」本稿では、平成仮面ライダーシリーズをとりあげ、その「正義」と「悪」を分析する。仮面ライダーシリーズは漫画『仮面ライダー』（石ノ森章太郎,1971年〜1972年,週間ぼくらマガジン／週間マガジン）を基に制作された特撮ヒーロードラマである。第1作目の『仮面ライダー』が1971年に放送されて以来、日本を代表する特撮ドラマとして高い人気を誇っている。放送開始から40年の間に時代は昭和から平成へと移り、仮面ライダーも時代に合わせてさまざまな変化を遂げてきた。とくに平成の仮面ライダー作品では、登場するライダーの数が増えたために、それぞれの物語が絡み合い、ときにぶつかり合って展開されるようになり、ストーリーが複雑化している。本稿では、そんな平成仮面ライダー作品の中から『仮面ライダークウガ』『仮面ライダー５５５』『仮面ライダー電王』『仮面ライダーW』の４作品を対象とし、それぞれの作品で描かれた「正義」と「悪」の条件を明らかにして、その変化の様子を考察した。また、複雑化したストーリーの中で注目したいのが、仮面ライダーなのに「正義」とはいいがたい行動を起こす者が登場してきたことである。これについては、個人的な欲望のために力を利用した二人のライダー、草加雅人＝仮面ライダーカイザと照井竜＝仮面ライダーアクセルを例に、彼らは「正義」か「悪」かを明らかにする節を設けている。第1章では、まず仮面ライダーシリーズの放送沿革を紹介し、そのあと「昭和」と「平成」の特徴を比較した。また、白倉(2004)が提唱した「悪」の＜わたしたち化＞という概念について説明を加えた。第2章では、前出の４作品に登場する仮面ライダーたちのプロフィールと作品のあらすじを示したあと、そこに描かれた「正義」と「悪」の条件を明らかにし、変化を捉えることを試みた。第3章では、4作品に登場した怪人の｢悪｣の行為を集計した結果から、年を追うごとに「悪」がどう変化したのかを考察した。その結果と第2章の考察で明らかになったことを織り交ぜながら、怪人の倒し方が＜破壊＞から＜浄化＞へ変化したことを明らかにした。第4章では、結論として平成仮面ライダー作品にみられる「正義」と「悪」とは一体どのようなもので、どう変化していたのか、カイザとアクセルは「正義」だったのかについて結論を導く。昭和シリーズから一貫して「正義と悪は同根」というコンセプトを描き続けていることから、仮面ライダーも怪人も両義的な存在であることは前提とした上で、それでも戦い続ける彼らの「正義」と「悪」を導き出し、変化を考察することを本稿の目的とする。 12/22 2010年度卒業論文概要長谷川円香新潟大学人文学部情報メディア論履修コースゲーム攻略本というメディアゲーム攻略本とは、テレビゲームの攻略法について述べた単行本のことである。1980年代から2000年代前半までは、ゲーム攻略本の需要が非常に高く、1人が何冊も同じゲームの攻略本を買うケースも多く、ソフトの本数以上にゲーム攻略本が売れたこともあった。しかし近年になると、インターネットが普及しゲームの攻略情報がインターネット上で無償に手に入るようになった影響で、ゲーム攻略本の需要は落ちてきている。しかしながら一方で、「ファイナルファンタジーⅨ Online Ultimania」がユーザーからの要望により書籍化されるなどの例があるように、ゲーム攻略本に対する需要は完全には失われてはいない。本論文では近年インターネットが普及し、ゲーム攻略情報がネット上で無償で手に入るようになったのにも関わらず、ゲーム攻略本の需要がなくならないのはなぜなのか、ということについて考察を行った。本論分の構成は、以下のようになっている。第1章では、本論文の研究動機について述べている。第2章では、近年のゲーム市場とゲーム攻略本市場の動向について述べている。第3章では、近年攻略本が非常によく売れているゲームについての考察をしている。第4章では、初期のゲーム攻略本、並びに近年のゲーム攻略本の変化についての考察をしている。第5章では、第1章から第4章を踏まえて、ゲーム攻略本の需要がなくならないことに対する自分なりの結論をまとめている。 13/22 2010年度卒業論文概要長谷川優衣新潟大学人文学部情報メディア論履修コース地域振興の場としての道の駅の活用に向けて本論文では、「道の駅」における地域振興への影響や取り組みについて、アンケートやインタビューによる現地調査の結果をもとに、現状を分析する。その上で、今後地域振興の場として道の駅を活用するために必要とされることはなにかについて考えていく。道の駅は、駐車場やトイレのほか、物産館や郷土資料館、農産物直売所などの施設を併せ持った一般道路における休憩施設である。平成22年8月現在、全国に952箇所設置されており、休憩機能・情報交流機能・地域連携機能を基本機能としながらも、地域独自の創意工夫によって、各地で特色ある道の駅が登場している。「道の駅」はそれぞれの地域に根づいた施設であることから、「地域振興」は設置目的のひとつとして欠かせない要素だと言える。近年増加している、観光による交流人口の拡大で振興を目指す地域では、旬な地域の情報や物産が集まる「道の駅」が、地域観光の拠点として積極的に活動している例もある。また、その土地でしか食べられないご当地グルメを味わえる場として、高速道路の SA などとともにマスメディアに取り上げられることも増加している。これまでの研究には、おもに日本建築学会によって行われてきた道の駅の施設・建築物調査や利用者実態調査によるものが多く、地域振興との関わりという観点から論じられているものは未だ少ないと言える。「道の駅」は、地域振興へ向けてどのような取り組みをおこなっているのだろうか。また、道の駅が地域振興の場として機能するためには、今後何が必要とされるのだろうか。こうした疑問を持ったことが、本論文において「道の駅」を取り上げた理由である。第1章では、道の駅が登場した背景や道の駅を取り巻く現在の状況について記している。また、本論文で道の駅を取り上げる動機や各章の流れについて述べている。第2章では、道の駅の設立の経緯、必要とされる3つの機能（休憩・情報交流・地域連携）や登録の流れ、全国の道の駅の登録数の推移などから、道の駅の概要について述べた。第3章では、道の駅と地域振興との関わりとして、山形耕一（1995）による道の駅の「地域振興機能」について概観している。その上で、道の駅における地域振興のために重要だと考えられる要素について「地域情報の交流」「地域経済の活性化」「地元地域との連携」の3つを導いた。また、それぞれの側面から考えられる道の駅の役割として、「まちの顔としての役割」「物産施設としての役割」「地域の交流拠点としての役割」の3つを定義し、これを本論文での分析の基準とすることとした。さらに、それぞれの３つの役割から地域振興に向けて取り組む道の駅の事例を紹介している。第4章では、実際に調査をおこなった国道49号線沿いに立地する3駅への調査結果をまとめ、そこから導き出される考察を述べている。第5章では、前述の3つの役割から道の駅の今後の課題を検討し、結論として、道の駅を地域振興の場として活用するためには「地域の中で道の駅がどのような存在として機能することが求められているのかを把握することが重要である」と述べている。 14/22 2010年度卒業論文概要原子健一新潟大学人文学部情報メディア論履修コース物質的基盤からみる今日のポピュラー音楽 ―『一億年レコード』についての考察― 『一億年レコード』とは自宅録音家を自称するまつきあゆむが、ほぼ一人で、自宅録音で制作し発表した音楽作品である。プロモーションだけではなくその流通まで、ダウンロード販売によってレーベルに委託せずに彼自身でおこなった。この作品は、まつき本人によるダウンロード販売以外の方法では販売されない。代金は銀行振り込みなどでまつきに直接支払う。またまつきは Ustream を用いて、全国各地でのフリーライブの配信や音楽の制作過程を配信するなどの活動を行い、注目を集めた。彼は現代的な技術を効果的に用いた様々な活動を展開し、音楽業界に影響を与えている。そして変化し続けるポピュラー音楽の新しい在り方と可能性を提示した。本稿ではポピュラー音楽と密接に関わってきた物質として、主に複製技術への考察を深めることでポピュラー音楽の美学に迫っていきたい。そしてその論考を『一億年レコード』という具体例のなかで機能させる。そして今日的なポピュラー音楽とはどういうものなのかを考えていく。第1章では、ポピュラー音楽研究の基礎として音響の複製技術の歴史を追っていく。レコード音楽やレコード聴取の諸要素がどのように発生したか。そして現在当たり前となっているそれらの要素の本質を歴史に沿って論じていくことで、「レコード音楽の自律」について論じる。第2章ではレコード聴取について論じていく。コンサート以前の聴取スタイルである共同体的聴取や近代的コンサート聴取と、レコード聴取を比較する。またベンヤミンのアウラの概念をレコード聴取に当てはめていく。そういった観点から、レコードが生む同一な音響を反復して聴取することから生じる差異について論じていく。第3章では音楽聴取が「経験」として重視されることについて触れる。機会性や操作性、直接的効果などの観点から、外的要因が音楽と共存することについて論じていく。第4章では、今日のポピュラー音楽の具体例としてまつきあゆむの『一億年レコード』やそれにまつわる現象を取り上げて論じていく。複製技術に関する論考を中心に、ポピュラー音楽に関する諸言説を参考にしつつ『一億年レコード』の諸要素に対する考察を行う。一種過激な例として『一億年レコード』を取り上げ論じる実践を「ポピュラー音楽とは何か」の再考とし、本稿を終える。 15/22 2010年度卒業論文概要坂内里美新潟大学人文学部情報メディア論履修コース今日のメディア環境におけるライブパフォーマンス近年、日本のポピュラー音楽界において、CD 市場規模が縮小してきている。その要因の一つに、メディアの発達、ネットワークの広がり、コンテンツのデジタル化等による、音楽受容の仕方の多様化が挙げられる。一方で、音楽ライブの市場規模は増加傾向にある。「いくらメディアが普及し、変容しようとも、コンサートやライブは今日までおこなわれ続けており、状況に応じてその内容や意義が変容している」（永井,2009,p187）のである。メディアの普及と変容、またその技術が発達してきたことで、ライブの形式もまた多様化してきている。2次元のキャラクターの3D 映像をスクリーンに投影し、普通の人間と同じようなライブが行われることもあるのだ。また、ライブを生中継し、それをインターネット上で配信したり、映画館で上映したりするという試みはいまや頻繁に行われている。それでは、今日のメディア環境の中では、ライブはどういったものとしてとらえられているのだろうか。音楽受容のあり方の変化に伴い、ライブに求められるものも変わってきているのだろうか。本稿ではこうした関心のもと、現在ライブがどのような位置づけをされているのかについて、ライブ体験で得られるものなどをあわせながら考察したい。第1章では、「ライブ」という言葉の意味や、「ライブに行く理由」について一般的によく言われることを簡単にまとめた。第2章では、分析を進めていくにあたって必要な概念についての説明をしている。1節目ではライブのポジショニングマップを作成し、2節目では「リアル」という言葉の概念について述べる。第3章から第6章では、実際にライブに行ったことのある5人にインタビューをおこなった。その内容をもとに、それぞれがライブに求めるものやライブ体験から得られるものについて分析していく。第3章ではロック（主にロキノン系）を好む男性、第4章ではオルタナティブ・パンクロックを好む男性2人、第5章ではアニメソングを好む男性、第6章ではヴィジュアル系の音楽を好む女性について、それぞれとりあげた。第7章では、特質性をもつ、ロックフェスティバルと初音ミクのライブをとりあげ、一般的なライブとの比較をし、その特徴についてまとめた。第8章ではインタビューから得られた結果のまとめや全体の考察をし、今日のライブがどのような位置づけをされているのか論じた。生で音を聴きたい、アーティストを見たいということはインタビューを行った全員に共通していたが、ライブの「場」やアーティストに求めるものはジャンルによって異なっていた。また、全員が音楽に関するどんなメディアと比べても、ライブを一番高い位置に置いていた。簡単にいつでも音楽を聴ける環境にある現代だからこそ、ライブの一回性が貴重なものになっているとして、本稿を締めた。 16/22 2010年度卒業論文概要古川陽之新潟大学人文学部情報メディア論履修コース現代の聖地巡礼による地域活性化「聖地巡礼」とは、アニメやドラマ、映画などの作品に興味を抱いたファンが、その舞台を巡るというものである。作品の舞台を巡る、ロケ地を訪ねるという行動は昔からあったが、ファンがフィクションである作品中の特別な場所を現実世界に見出し、「聖地」と称し訪問することを「巡礼」と呼ぶ現代の聖地巡礼は新しい観光動態として注目を集めている。このような観光は、地域活性化の大きな担い手になっているようだ。 2007年放送のアニメ『らき☆すた』において、舞台のひとつとして登場した鷲宮神社は、アニメ放送後から参拝客数が増え、2008年の正月三が日において、前年13万人だった初詣参拝客が30万人に増加したことで多くの注目を集めた。この後も、参拝客数は増え続けており、2011年三が日の初詣参拝客数が過去最高の47万人だったことが明らかになった。このような現代の聖地巡礼が地域活性化にどのように結びつくのだろうか。作品の舞台を訪れる現代の聖地巡礼を地域活性化につなげるためにはどのようなことが必要なのだろうか。以上のことを本論文で考察する。第1章では、聖地巡礼とは何か、定義と歴史を概観し、地域を活性化するために行っている各地の取り組みを取り上げる。第2章では、アニメ・大河ドラマ・テレビドラマそれぞれの聖地巡礼に触れ、作品によって異なってくる旅行動態や聖地になりやすい場所を考察する。また、アニメ作品の聖地として取り上げられている場所に神社仏閣が多い理由を考える。第3章では、現代の聖地巡礼による地域活性化に関する事例から地域との関わりを考察する。アニメ『らき☆すた』の人気で参拝客が増加した埼玉県久喜市の鷲宮神社・観光への影響が大きい大河ドラマである『天地人』・映画『サマーウォーズ』の聖地巡礼を意識して観光客誘致をしている「サマーウォーズの里・信州上田」の三つの事例に注目し、これらについて述べる。第4章では、結論として、現代の聖地巡礼による地域活性化には、以下の4点が必要だと論じる。①ファンを飽きさせないために必要なメディアとの共存②地域を宣伝し、聖地巡礼の情報を収集するためのインターネットの活用③即時性があり、マスメディアにも影響を与える個人の情報発信④ブームを一過性のものにさせない地域の取り組みである。現代の聖地巡礼と地域活性化を結ぶのは情報であり、情報は情報を生み、地域活性化を刺激していくと述べた。 17/22 2010年度卒業論文概要本間広輝新潟大学人文学部情報メディア論履修コースケータイカメラを通じたコミュニケーションの広がり本稿ではケータイカメラで撮影された写真「ケータイ写真」の個別分析を通じて、ケータイ写真に見られる特徴的な機能や傾向、そして写真を通じたコミュニケーションの実践を明らかにしていく。また同時に誰もがケータイカメラを持っている社会における撮影行為の変化、撮影「する側」と「される側」の変化を個別のケータイ写真や事件から考察する。現代、コミュニケーションの形が増え続けているが、携帯電話、特にそれに付属しているカメラの果たす役割はとても大きいと考える。とりわけ顔の見えないコミュニケーションにおいて現実生活を踏まえたコミュニケーションを行うためには、自分の体験、感情、意識などの共有がなければなしえないだろう。それを果たすためにケータイカメラ、及び写真は現実を非現実に持ち込み、リンクし、伝える重要な役割を果たしていると考えられる。またケータイ写真を撮る行為、撮影行為は撮影「する側」と「される側」（または撮影を「見る側」）の間で従来ではあまり見られなかった現象や問題を生み出した。実際、従来のカメラによる撮影行為以上にその是非が問われる場面も格段に増えたように感じる。このようなケータイカメラを用いた撮影行為の実態も本稿で考察していく。第1章ではケータカメラ分析の土台となるカメラの歴史を追っていく。カメラという撮影媒体がいかにして日常的に普及していったのか。さらに突き詰めていけば、撮影行為自体がいかにして日常的な行為として受け入れられていったのかをその背景とともに紹介していく。第2章では大学生を中心としたフィールドワークを通じて個別の写真の検証を行う。ここではケータイ写真を「コミュニケーション媒体」と「記録媒体」に大別し、そこからケータイ写真に見られる特徴的な機能やケータイ写真の利用実態を考察していく。第3章では具体的な出来事や写真を通じて、ケータイカメラを用いた撮影段階での変化や諸問題を考察していく。その急速な普及によって今や誰もがケータイを持っているとまでいえる現状は、いつでもカメラを向けられる可能性があることを示している。こうした社会に埋め込まれたデバイスとしてのケータイカメラが生じさせた変化を考察していく。おわりにでは、本論文のまとめとして、これまで論じてきたケータイカメラを用いた撮影行為、そしてその利用実態を振り返り、我々が社会に埋め込まれたケータイカメラとどのように付き合っていくのかを再考し、本稿を締めた。 18/22 2010年度卒業論文概要前田享子新潟大学人文学部情報メディア論履修コースマクドナルド広告論本論文では、マクドナルド広告のうち、どのような広告に効果があるのか追求した。企業のマーケティングにおいて、広告は欠かすことのできない非常に重要な分野である。インターネットが登場する以前は、マス広告（テレビ、新聞、雑誌、ラジオ）の力が絶大であった。しかし、インターネットの普及とともに、消費者は情報をいつでもどこでも入手できるようになり、消費者と広告の関係に変化が生じることとなった。消費者は広告によって情報を受動的に得るだけでなく、自ら情報を検索して得ることが可能となったのである。そのため、消費者を惹き付けるための広告マーケティングはより複雑で難しいものとなった。溢れんばかりの情報の中、消費者の目に留まる広告、消費者が選択する広告を作成する必要がある。そんな中、どういった広告が消費者を惹き付けるのか、本論文では、幅広い年齢層・所得層から支持があって利用しやすい店舗であり、広告宣伝にも力を入れているマクドナルド”の広告をもとに、可能な限りで追求した。なお、広告の中でも、最も身近であるテレビ CM を取り上げている。第1章では、広告の現状と、本論文を書くにあたっての意義と目標を明確にした。第2章では、歴史、基本政策、成功秘話等をもとに、マクドナルドとはどのような企業なのか、基本知識を集約した。第3章では、これまでのマクドナルドの広告を、広告の歴史、マクドナルドの歴史を交えて分析・考察した。マクドナルドの成功を広告が支えてきたこと、ブランドイメージの形成を広告が担ってきたことを指摘している。第4章では、アンケートをもとに、どのようなマクドナルドの広告が消費者の購買意欲を高めるのか分析、考察した。アンケートは、新潟大学の学生50名を対象に、実際に CM の映像を見てから回答してもらった。マクドナルドで限定商品を広告する場合、消費者を惹きつけるために必要とされる条件は、「印象に残る」「商品のイメージが浮かびやすい」「CM の内容と商品が合っている」の3つであることを見出した。なお、このアンケートに基づく結果は、認知度が高く、大学生も利用しやすいマクドナルドを対象に、期間限定商品を広告する場合に限って言えることである。第5章では、広告がマクドナルドのブランドイメージを形成することでマクドナルドの成功を支えてきたこと、またマクドナルドで広告する場合にはわかりやすくイメージしやすいものが好ましい、と第1章から第4章までをまとめ、今後も広告研究が進んでいくことを期待し、論文を締めている。 19/22 2010年度卒業論文概要三ツ橋寛新潟大学人文学部情報メディア論履修コースラジオの中のアニメーションこの論文では、アニメと共存するラジオ「アニラジ」について論じている。現在、ラジオ業界は斜陽と言われているが、そんな中でもアニメブームと共に増加傾向にあるアニラジは気を吐いていると言えよう。本稿では、アニラジの歴史を振り返ることによってアニラジが現在のような形になった経緯を明らかにし、作り手側に直接インタビューを行うことによってアニラジが宣伝媒体として用いられ、栄えるようになった理由を明らかにした。そこから、現在のアニメ産業という点にも注目していき、アニメとラジオの親和性について考えていった。第１章では、業績悪化による FM 放送局の免許返上などを取り上げ、ラジオ業界の厳しい現状を提示。そんなラジオ業界の中でも息を吐いているアニラジの存在について簡単に説明し、そこから生まれる疑問を提起していった。第２章では、現在、アニラジの主流となっている Web ラジオを中心に、ラジオ業界の今後の可能性について言及。従来のラジオと Web ラジオの違いを明らかにし、Web ラジオを用いることのメリットを明らかにした。第３章では、アニラジの歴史を振り返った。アニラジが現在のような形へとなっていく変遷を示し、それによってアニラジが現在のような形に移行することとなった過程を明らかにした。第４章では、実際に作り手側である宣伝マンに「Web ラジオについての考え」「ラジオの魅力」「ファンとの繋がりについて」「なぜアニメの宣伝をラジオで行っていくのか」という点についてインタビュー調査を行った結果を掲載。それらをまとめていき、現場の声から Web ラジオの存在意義と、アニメとラジオの関係性について明らかにした。第５章では、日常系・空気系作品がヒットしている現在のアニメはキャラクター産業であると考え、そんな点からアニメとラジオの関係性について考察した。アニラジとは、アニメをいかにして引き立たせるかを考えながら制作されるアニメの補助ツールなのである。さらに、アニメだけでなくラジオからも「声」という側面からアプローチをしていくことができるのは、現在のアニメ産業において非常に有効であると考えられる。そんな、アニメと寄り添った形で制作されるからこそ、アニメとラジオには親和性が生まれるのであると結論付け、アニラジにはラジオ業界を引っ張っていく可能性があることを示唆して本稿を締めた。 20/22 2010年度卒業論文概要山田雄亮新潟大学人文学部情報メディア論履修コースフリービジネスモデルについての分析 2010年現在、インターネット上には様々な種類のビジネスが存在する。その中でも「フリービジネスモデル」と呼ばれる形式のビジネスモデルが流行している。フリービジネスモデルとは、フリーという要素を含んだ形式のビジネスである。フリーとは、英語でいうところの「free」に訳され、この「free」という言葉は、形容詞の意味に「無料で」という用途がある。多くの人がこの英単語を見ただけではこの意味を連想するのではないだろうか。しかし、このビジネスモデルでよくみられるフリーという言葉が指す意味は、ただ無料にサービスを提供するだけではなく、ビジネスモデルの中で無料に提供したサービスを上回る利益を見込んで設定する、その撒き餌としての意味を持つものである。今回私が本論文で扱うフリービジネスモデルという言葉は、単なる無料を指すのではなく、マーケティング手法として「無料ではあるが、そこにお金を稼ぐ算段が含まれているビジネスモデルとして扱うことをここに決めたい。そして成功しているインターネットのフリービジネスモデルと失敗しているフリービジネスモデルを個別に調べていき、成功例と失敗例からわかる成功の要因を自分なりに導くことを本論文の目的に置いた。 1章では情報技術の発達、消費者の意識変化からインターネットにおけるフリービジネスモデルが受け入れられた背景に追っていく。そして、2章では著書『FREE』を書いた、クリス・アンダーソンによって提唱されている4種類のフリービジネスモデル分類の紹介を行う。続く3章では成功したフリービジネスモデルの事例として、ポータルサイト、e-コマースサイト、SNS サイト、動画共有サイトを挙げていき、その取り組みに触れていく。 4章では上記と同等のサービスを提供しながらも失敗してしまったフリービジネスモデルの事例を挙げていき、失敗した要因を説明していく。最後の5章では、個別の事例を通して提供サービスの姿勢の差、市場への参入方法、ビジネスモデルの確立という3点から、自分なりのインターネットにおけるフリービジネスモデルの成功要因に迫っていき、インターネットにおけるフリービジネスを成功させる必須の要素として、基本となるサービスを疎かにしない・収益源の確保・ビジネスモデルの確立があると考えた。また、あると大きなアドバンテージとなる要素として、早期の市場参入・基本的機能を踏まえた上での新しい機能提供・考えもしなかった斬新なアイディアがあると結論を導いた。 21/22 2010年度卒業論文概要渡辺愛実新潟大学人文学部情報メディア論履修コースＳＮＳによる対人関係への影響 1990年代以降からの新しいメディアの急速な普及の中、2000年代に入り登場したソーシャルネットワーキングサービス（SNS）というコミュニケーション空間は、今や若者だけではなく幅広い世代に浸透してきている。また、さまざまな形式の SNS が登場し、ユーザーもまた様々な利用方法や目的で利用する人が増え、SNS を選ぶ時代がやってきたといえる。日本の最大手の SNS サイトでは会員数が2,000万人を超えるなど、多くの人が利用している状況がうかがえる。これ程までに私たちの生活に浸透してきた「第2のコミュニケーション空間」である SNS は実際の対人関係に何か影響を及ぼしているのではないだろうか。この疑問をきっかけに、本稿では SNS の利用実態や先行研究から SNS の効用を明らかにしつつ、日本の代表的な SNS である「mixi」をとりあげ、SNS（mixi）は実際の対人関係でのコミュニケーション空間に何か影響を及ぼしているのであろうか、また、もし及ぼしているとするなら、いったいどのような影響を及ぼしているのであろうか、ということについて考察していく。まず第1章では SNS の定義や機能、成り立ちを追い、SNS とはいったいどのようなものなのかを明らかにした。第2章では SNS の中でも日本の代表的な SNS である mixi を取り上げ、まず mixi の成り立ちや機能を説明する。その後なぜ mixi がここまで巨大化していったのかを分析し、mixi の利用実態を考察した。第3章では mixi 内で行われている日記コミュニケーションの考察から、実際の対人関係に及ぼす効用を分析した。第4章では実際に mixi を利用している大学生の男女20人へのインタビューを行い、第3章で明らかにした効用を基に考察し、本論文のまとめとした。 22/22