1 2 AÇILIŞ KONSERİ JUAN DIEGO FLÓREZ 9 Ekim 2014 Perşembe 20.00 İstanbul Lütfi Kırdar ICEC JUAN DIEGO FLÓREZ 2014 TOUR L'AMOUR FRENCH ARIAS AÇILIŞ KONSERİ: JUAN DIEGO FLÓREZ BORUSAN İSTANBUL FİLARMONİ ORKESTRASI SASCHA GOETZEL şef JUAN DIEGO FLÓREZ tenor PROGRAM GEORGES BIZET [1838–1875] Carmen Uvertürü GEORGES BIZET [1838–1875] La jolie fille de Perth’ten “A la voix d’un amant fidèle” [1803–1856] Le toréador Uvertürü ADOLPHE ADAM LÉO DELIBES [1836–1891] Lakmé’den “Prendre le dessin d’un bijou” GEORGES BIZET [1838–1875] L’Arlésienne süitinden “Farandole” JULES MASSENET [1842–1912] Werther’den “O nature, pleine de grâce” JULES MASSENET [1842–1912] Werther’den “Pourquoi me réveiller” ARA GAETANO DONIZETTI [1797–1848] La Favorite’ten “Un ange, une femme inconnue” GAETANO DONIZETTI [1797–1848] La Favorite Uvertürü HECTOR BERLIOZ [1803–1869] Les Troyens’den “Ô blonde Cérès” HECTOR BERLIOZ [1803–1869] Les Troyens İkinci Perdeden Bale Müziği CHARLES GOUNOD [1818–1893] Romeo ve Juliette’ten “L’amour... Ah! lève-toi, soleil!” JACQUES OFFENBACH [1819–1880] La belle Hélène’den “Au mont Ida” Ara dahil 85’ sürer. 4 OPENING CONCERT: JUAN DIEGO FLÓREZ BORUSAN ISTANBUL PHILHARMONIC ORCHESTRA SASCHA GOETZEL conductor JUAN DIEGO FLÓREZ tenor PROGRAM GEORGES BIZET [1838–1875] Carmen Overture GEORGES BIZET [1838–1875] “A la voix d’un amant fidèle” from La jolie fille de Perth [1803–1856] Le toréador Overture ADOLPHE ADAM LÉO DELIBES [1836–1891] “Prendre le dessin d’un bijou” from Lakmé GEORGES BIZET [1838–1875] “Farandole” from L’Arlésienne Suite JULES MASSENET [1842–1912] “O nature, pleine de grâce” from Werther JULES MASSENET [1842–1912] “Pourquoi me révellier” from Werther I N T E RVA L GAETANO DONIZETTI [1797–1848] “Un ange, une femme inconnue” from La Favorite GAETANO DONIZETTI [1797–1848] La Favorite Overture HECTOR BERLIOZ [1803–1869] “Ô blondes Cérès” from Les Troyens HECTOR BERLIOZ [1803–1869] Les Troyens Ballet Act II CHARLES GOUNOD [1818–1893] “L’amour... Ah! lève-toi, soleil!” from Romeo et Juliette JACQUES OFFENBACH [1819–1880] “Au mont Ida” from La belle Hélène Lasts 85’ including interval. 5 BORUSAN İSTANBUL FİLARMONİ ORKESTRASI Türkiye’nin önde gelen senfonik topluluklarından biri olan Borusan İstanbul Filarmoni Orkestrası’nın tarihi, Borusan Holding’in kültür ve sanat alanındaki girişimlerinin ilki olan Borusan Oda Orkestrası’na dayanıyor. 1999’da Gürer Aykal yönetiminde oluşturulan BİFO, aynı yıl Yıldız Sarayı Silahhane Binası’nda verdiği ilk konserden bu yana düzenli sezon konserlerine devam ediyor. Müller-Schott, Nadja Michael, Isabelle van Keulen, Thomas Hampson Sabine Meyer, Alexander Melnikov, Ayla Erduran, Hüseyin Sermet, İdil Biret, Fazıl Say ve Juilliard Yaylı Çalgılar Dörtlüsü sayılabilir. Igor Oistrakh, Emil Tabakov, Pavel Kogan, James Judd, Giuseppe Lanzetta, Fabiano Monica, Alain Paris, Ion Marin, Karel Mark Chichon, Peter Tilling, Justus Frantz, Joseph Wolfe, Andreas Schüller, Joseph Caballé-Domenech, Rengim Gökmen ve Ender Sakpınar gibi şeflerle konserler veren topluluk, dünyanın köklü korolarından Avusturya’dan Wiener Singverein ile İngiltere’den Philharmonia’yı da İstanbul’a davet etti. BİFO, ilk sezonu 2000–2001’den bu yana yurtiçi ve yurtdışında pek çok konser verdi; İstanbul, Ankara, Eskişehir ve Rusçuk (Bulgaristan) müzik festivallerine katıldı. Iannis Xenakis’in Oresteia’sını seslendirdikleri Atina’daki üç konser, yine Atina’nın Megaron Salonu’nda Türkiyeli bestecilerin yapıtlarını seslendirdikleri bir konser, TÜSİAD’ın Avrupa Birliği ile Türkiye arasındaki tam üyelik müzakerelerinin başlangıcının birinci yıldönümü nedeniyle Brüksel’de düzenlediği “Turkey-Europe Week” etkinlikleri çerçevesinde Palais des Beaux Arts’da verdikleri özel bir konser topluluğun ilk dönem önemli yurtdışı etkinlikleri arasında. 2003’te İstanbul Kültür Sanat Vakfı’nın sürekli orkestrası olan topluluk, o tarihten bu yana açılış konserlerini gerçekleştiriyor, festivalin yıldız solistlerine eşlik ediyor ve festivalde Türkiye ve yurtdışından bestecilerin yapıtlarının dünya prömiyerlerinde yer alıyor. BİFO aynı zamanda İKSV’nin düzenlediği Uluslararası Leyla Gencer Şan Yarışması’nın da orkestrası. 2009 yılında, Gürer Aykal’ın onursal şefliğe getirilmesiyle, sanat yönetmeni ve sürekli şefi olarak Viyanalı Sascha Goetzel’le çalışmaya başlayan orkestra, bu tarihten itibaren yeni şefiyle repertuvarı ve vizyonunda da yenilikler yaşadı ve Avrupa’nın en iyi senfonik topluluklarından biri olma yönündeki çalışmalarını yoğunlaştırdı. Etkinliklerini uluslararası platforma taşımaya başlayan BİFO’nun bu amaçla kaydını gerçekleştirdiği ve Onyx etiketiyle 2010 yılının Ocak ayında piyasaya çıkan CD’si Respighi, Hindemith, Schmitt yurtdışında büyük beğeniyle karşılandı. Temmuz ayında, Goetzel yönetiminde, dünyanın en saygın klasik müzik etkinliklerinden Salzburg Festivali’nin açılış etkinlikleri kapsamında bir konser veren topluluk, 2010 yılında Andante dergisinin “Yılın En İyi Orkestrası” ödülünü aldı. BİFO’nun Sascha Goetzel yönetimindeki ikinci CD’si Music from the Machine Age 2012 Mart’ında ve Rimsky-Korsakov, Balakirev, Erkin ve Ippolitov-Ivanov yapıtlarından oluşan üçüncü CD’si de 2014 Ağustos’unda yine Onyx firmasından yayımlandı. BİFO 2014’te bir ilke imza atarak Londra’da gerçekleşen BBC Proms’a BİFO’nun bugüne dek eşlik ettiği solistler arasında Renée Fleming, Lang Lang, Hilary Hahn, Elina Garanca, Juan Diego Flórez, Angela Gheorghiu, Joseph Calleja, Maxim Vengerov, Roberto Alagna, Rudolf Buchbinder, Nicola Bendetti, Murray Perahia, Freddy Kempf, Isabelle Faust, Branford Marsalis, Martin Grubinger, Steven Isserlis, Viktoria Mullova, Natalie Clein, Katia & Marielle Labèque, Daniel 6 © ÖZGE BALKAN Türkiye’den davet edilen ilk topluluk oldu ve “Oriental Promise” adlı konseriyle müzik basınında çok olumlu eleştiriler aldı. Ian Bostridge, Ufuk & Bahar Dördüncü, Arcadi Volodos, Michel Camilo, Bryn Terfel, Julian Rachlin, Latonia Moore gibi yıldız isimlerle çalacak. Topluluk bu yıl Leyla Gencer anısında düzenlediği konserde Aida’nın konser versiyonunu seslendirecek. BİFO, Borusan Kocabıyık Vakfı’nın sosyal sorumluluk alanında gerçekleştirdiği önemli bir projenin de parçası. “Özel Konser” adlı etkinlikte orkestrayı iş veya sanat dünyasından tanınmış bir isim yönetiyor ve konserin şefliğini yapan kişinin bağışla sağlanan burs, klasik müzik alanında yetenekli bir gencin yurtdışında yüksek öğrenim görmesini sağlıyor. “Özel Konser”de bugüne kadar Borusan Holding Yönetim Kurulu Başkanı Ahmet Kocabıyık, Koç Holding Şeref Başkanı Rahmi Koç, Eczacıbaşı Holding Yönetim Kurulu Başkanı Bülent Eczacıbaşı yer aldı. 2010 ve 2011’de şov dünyasının ünlü ismi Cem Yılmaz ve 2012’de tiyatrocu Ali Poyrazoğlu’nun yönettiği konserler medyada büyük ilgi uyandırdı. 2014–2015 sezon açılışını Juan Diego Flórez’le yapacak olan BİFO, sezon boyunca Miah Persson, 7 SASCHA GOETZEL Borusan İstanbul Filarmoni Orkestrası Sanat Yönetmeni ve Sürekli Şefi Borusan İstanbul Filarmoni Orkestrası’nın sanat yönetmeni ve sürekli şefi olan Viyanalı Sascha Goetzel, sanatın ulaştığı nokta ve çalıştığı müzisyenlerle uluslararası platformda giderek daha saygın bir yer kazanıyor. Aynı zamanda Bretagne Senfoni Orkestrası ile Kanagawa Filarmoni Orkestrası’nın da sürekli konuk şefliğini yapan Goetzel, altı yıl müzik yönetmenliğini yaptığı Finlandiyalı Kuopio Senfoni Orkestrası’yla konuk şefleri olarak çalışmalarını sürdürüyor. ve Saraydan Kız Kaçırma’sı ile Lehár’ın Tebessümler Diyarı’nın yeni prodüksiyonlarını yönetti. Volksoper’le çıktığı Japonya turnesinde Nicolai’nin The Merry Wives of Windsor’ında da şeflik yaptı. Geçtiğimiz yıl Opéra Comédie’nin yeniden açılışı dolayısıyla Montpellier Operası’nda kostümlerini Jean-Paul Gautier’nin tasarladığı Figaro’nun Düğünü ile büyük başarı kazandı. İstanbul’da birçok operanın konser versiyonlarını da yönetti. Goetzel’in çalıştığı dünyaca ünlü şancılar arasında Placido Domingo, José Carreras, Anna Netrebko, Renée Felming, Joseph Calleja, José Cura, Thomas Hampson, Roberto Alagna, Michael Schade, Bo Skovhus ve Vesselina Kasarova sayılabilir. Orkestra şefliği kariyerine adım attığı dönemde Zubin Mehta, Riccardo Muti ve Seiji Ozawa gibi dünyanın en büyük şefleriyle çalışma fırsatı bulan Goetzel, izleyen dönemde Avusturya’nın orkestraları ile başarılı konserler yönetti ve davet üzerine Viyana Devlet Operası’nda opera prodüksiyonlarında şeflik yaptı. City of Birmingham Senfoni, Berlin Senfoni, Lüksemburg Filarmoni, NDR Hannover, NHK Senfoni, Şangay Senfoni, Moskova Senfoni, Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz, Gelders Orchester, Basel, Baltimore, Helsingborg, Toronto Senfoni ve Orchestre National de Pays de Loire orkestralarının geniş bir repertuvarı kapsayan ve aralarında dünya prömiyerlerinin de bulunduğu birçok konserini yönetti; Murray Perahia, Rudolf Buchbinder, Vadim Repin, Martin Grubinger, Hilary Hahn ve Branford Marsalis gibi günümüzün en iyi müzisyenleriyle çalıştı. Sascha Goetzel’in Borusan İstanbul Filarmoni Orkestrası ile kaydettiği ve orkestranın ilk uluslararası CD’si olan Respighi, Hindemith, Schmitt Ocak 2010’da Onyx firmasından yayımlandı. BİFO ile ikinci CD’leri Music from the Machine Age de 2012 yılı Mart’ında yayımlandı ve klasik müzik eleştirmenlerinin büyük beğenisini kazandı. Üçüncü CD’leri BİFO ile Temmuz ayında BBC Proms’da verdiği konserle birlikte piyasaya çıktı. Sascha Goetzel 2013–2014 sezonunda BİFO’nun yanı sıra Orchestre de Bretagne, Orchestre de Bordeaux, Strasbourg Filarmoni, Kanagawa Filarmoni, Romanya Ulusal Radyosu, Dresden Filarmoni orkestralarını; İstanbul’da gerçekleşen Beethoven Festivali konserlerini ve yine BİFO ile Verdi’nin Tosca’sını yönetti. Sezonun dikkat çeken diğer etkinlikleri arasında Rennes’de bir Rigoletto prodüksiyonu ve Orchestre de Chambre ile bir CD kaydı da sayılabilir. Goetzel 2014 Kasım’ında Viyana Devlet Operası’nda Figaro’nun Düğünü’nü yönecek. Aynı zamanda başarılı bir opera şefi olan Goetzel, Mozart-Da Ponte operasının hayli ses getiren üç yeni prodüksiyonu ve Tiroler Landestheater’de La Bohème’i yönetti. Valery Gergiev’in daveti üzerine dünyaca ünlü Mariinsky Tiyatrosu’nda Mozart’ın Don Giovanni’sinin yanı sıra Viyana Devlet Operası’nda Çaykovski’nin Fındıkkıran’ını, Viyana Volksoper’de Mozart’ın Figaro’nun Düğünü 8 © ÖZGE BALKAN 9 JUAN DIEGO FLÓREZ Tenor Peru’nun Lima kentinde doğan Juan Diego Flórez müzik eğitimini Lima’da ve Philadelphia’daki Curtis Institute’ta aldı. 1996’da Pesaro’da düzenlenen Rossini Festivali’nde Matilde di Shabran’da ilk opera temsilini gerçekleştirdi ve anlam yüklü sesi ile olağanüstü ajilitesi eleştirmenlerin büyük beğenisini kazandı. O günden bu yana da dünyanın önde gelen operalarının aranan tenorlarından biri olarak çalışmalarını sürdürüyor. Cenerentola, Fille du regiment; Los Angeles Operası’nda Sevil Berberi; Londra’daki Covent Garden’da Donizetti’nin Elisabetta, Rossini’nin Otello, Cenerentola, Sonnambula, Don Pasquale, Fille du regiment, Matilde di Shabran, Sevil Berberi ve Donna del lago’su; Viyana Devlet Operası’nda Sevil Berberi, L’Italiana in Algeri, Gianni Schicchi, Sonnambula, I Puritani, Fille du regiment, Aşk İksiri; Salzburg Festivali’nde Donna del lago ve resital; Viyana’daki Musikverein’da Stabat Mater ve yine Viyana’daki Konzerthaus’ta Semiramide; Paris Operası’nda L’Italiana in Algeri, La Cenerentola, Donna del lago; Paris’teki Théâtre du Châtelet’de Falstaff; Montpellier’deki Fransa Radyosu Festivali’nde La donna del lago; Deutsche Oper Berlin’de La Sonnambula ve konserler), Münih’teki Bavyera Devlet Operası’nda L’Italiana in Algeri; Madrid’deki Real’de Sevil Berberi, Orfeo, I Puritani, Pecheurs de perles ve konserler; Barselona’daki Gran Teatre del Liceu’da Stabat Mater, Maria Stuarda, Semiramide, La Cenerentola, Fille du regiment; Seville’deki La Maestranza’da Alahor in Granata; Dresden Devlet Operası’nda Rigoletto; Zürih’teki Opernhaus’ta La Cenerentola, Don Pasquale temsiller yer alıyor. Ayrıca Moskova, Tokyo, Varşova, Karakas, Lisbon, São Paulo, San Petersburg, Toulouse, Nice, Paris, Lyon ve Hamburg’da da sahneye çıkacak. Flórez İtalya içinde Milano’daki La Scala (Gluck’un Armide, Falstaff, Nino Rota’nın Il Cappello di Paglia di Firenze, Sevil Berberi, Nina Pazza per Amore, La Sonnambula, Italiana in Algeri, La Cenerentola, Fille du regiment operaları ile konserler ve resitaller), Floransa’daki Communale (Le Comte Ory, Falstaff), Cenova’daki Carlo Felice (La Cenerentola, Le Comte Ory, Donna del lago, Fille du regiment), Pesaro’daki Rossini Opera Festivali (Matilde di Shabran, Il Signor Bruschino, Petite Messe Solennelle, La Cenerentola, Il Viaggio a Reims, Donna del lago, Stabat Mater, Le Comte Ory, Sevil Berberi, Otello, Zelmira ve konserler), Turin’deki Regio (La Sonnambula, Stabat Mater, Maria Stuarda) Roma’daki Santa Cecilia Akademisi (Rossini’nin Stabat Mater’i ve Kantatlar’ı), Bolonya Communale’de (Il Viaggio a Reims, Sevil Berberi, Fille du regiment, Le Comte Ory, I Puritani), Verona’daki Filarmonico’da (L’Italiana in Algeri, Sevil Berberi), Roma Operası (Sevil Berberi, Italiana in Algeri), Napoli’deki San Carlo Operası (konser) ve Palermo’daki Massimo’da (konser) başarılı temsiller gerçekleştirdi. Flórez opera temsilleri ve konserleri kapsamında Riccardo Muti, James Levine, Riccardo Chailly, Myung-Wun Chung, John Elliot Gardiner, Daniele Gatti, Gianluigi Gelmetti, Neville Marriner, Antonio Pappano, Roberto Abbado, Carlo Rizzi, Vladimir Spivakov, Nello Santi, Marcello Viotti, Christophe Rousset, Jesùs Lopez Cobos, Michele Mariotti, Alberto Zedda ve Gustavo Dudamel gibi günümüzün en önemli şefleri ile çalıştı. Sanatçının dünya çapındaki etkinlikleri arasında da New York Metropolitan Operası’nda Sevil Berberi, La Cenerentola, Italiana in Algeri, Don Pasquale, Fille du regiment, Sonnambula; Chicago Lyric Opera’da La Cenerentola; San Francisco Operası’nda yine La 10 © DECCA 2007’de La Scala’da yetmiş beş yıl sonra bir geleneği yerinden oynatarak Fille du regiment’dan bir aryanın bisini yaptı. Aynı şey 2008’de New York’taki Metropolitan Operası’nda da gerçekleşti. Choc du Monde de la Musique, Echo Klassik, Cannes Classical gibi saygın ödüllere layık görüldü ve ülkesi Peru’nun en yüksek nişanı kabul edilen Gran Cruz Orden del Sol ile onurlandırıldı. Juan Diego Flórez UNESCO Büyükelçisi ve Avusturya’nın Kammersänger unvanlarının da sahibi. Son derece yoğun bir çalışma programına sahip olan Flórez 2018 yılına kadar Milano’daki La Scala, New York’taki Metropolitan Operası, Londra’daki Covent Garden, Viyana Devlet Operası, Paris Operası, Pesaro’daki Rossini Opera Festivali, Madrid’deki Real, Barselona’daki Liceu, Deutsche Oper Berlin, Zürih Operası ve Japonya’da temsiller ve konserler gerçekleştirecek. Sanatçı 2001 yılından bu yana Decca plak firması ile çalışıyor. Ödülleri arasında İtalyan müzik eleştirmenlerinin verdiği Abbiati Ödülü, Pesaro’dan Rossini d’Oro, Aureliano Pertile Ödülü, Francesco Tamagno Ödülü, L’Opera Ödülü, Bellini Ödülü, ISO d’Oro, Placido Domingo Ödülü sayılabilir. Kayıtlarının hemen hepsi 11 PROGRAM NOTLARI GEORGES BIZET [1838–1875] Carmen Uvertürü Fransız besteci Georges Bizet’nin en tanınan ve en sevilen yapıtı kuşkusuz Carmen’dir. Yine Bizet hakkında bilinen en yaygın gerçeklerden biri de onun öldüğü yıl yazdığı Carmen’in başarısını görememiş olmasıdır. İspanyol kültürünün renklerini işleyişi, ezgilerinin akılda kalıcı oluşu ve orkestralamadaki zenginliği ile Carmen, bir 19. yüzyıl aşk hikâyesinin opera sahnesindeki en güzel anlatımlarından biridir. Uvertür, yapıtın içinden kesitleri içermekle birlikte günümüzde yalnızca bu operanın değil pek çok konser programının da çarpıcı açılışını gerçekleştirir. 4’ sürer GEORGES BIZET [1838–1875] La jolie fille de Perth’ten “A la voix d’un amant fidèle” Bizet’nin 1866 yılında bestelediği operası La jolie fille de Perth yani “Perth’li Güzel Kız”, ilk kez 26 Aralık 1867 tarihinde Paris’te sahnelenmiştir. Librettosu İskoç yazar ve şair Sir Walter Scott’un aynı adlı romanından esinlenilerek Henri Saint-Georges ve Jules Adenis tarafından yazılmıştır. Operanın konusu 15. yüzyılda İskoçya’da geçer. Bir eldivencinin kızı ile bir demircinin aşkını konu alır ve “A la voix”, Henry Smith karakteri tarafından ikinci perdede seslendirilir. 3’ sürer A la voix d’un amant fidèle, Ah! résponds, ma belle, ainsi qu’autrefois! A ma voix daigne encor paraître, ouvre ta fenê, ainsi qu’autrefois! Ah! parais tu sais si j’admire, ton charmant sourire, tes divins attraits! De tes yeux qu’un rayon de flamme pénètre mon âme et m’ouvre les cieux! Je t’attends, et vers toi, d’avance, mon cœur qui s’élance compte les instants jusqu’au jour quand chacun sommeille, seul mon amour veille pour chanter l’amour! Bu âşığın sesine cevap ver güzelim, daha önce yaptığın gibi! Duyunca sesimi, lütfedip çık ortaya ve aç pencereni, daha önce yaptığın gibi! Ah, çık ortaya! Biliyorsun ne hayran olduğumu o tatlı gülüşün ve ilahi cazibene! Gözlerinden çıkan bir yalaz girsin ruhuma ve açsın kapılarını cennetin! Bekliyorum seni ve sana yaklaşırken durmuyor kalbim ve sayıyor dakikaları herkesin uyuduğu ana kadar. Ve sevdiceğim bakıyor aşk şarkısını söylemek için! 12 [1803–1856] Le toréador Uvertürü ADOLPHE ADAM 19. yüzyılın en üretken Fransız bestecilerinden biri olan Adolphe Adam, seksenin üzerinde sahne eserine imza atmıştır. En tanınan müziklerinden biri Giselle balesi olan besteci, Le toréador operasını 1849 yılında yazmıştır. İki perdeden oluşan bir komik opera olan Le toréador’un librettosu dönemin ünlü Fransız metin yazarı Thomas-Marie-François Sauvage’a aittir. Yapıt ilk kez 18 Mayıs 1849 tarihinde Paris’te sahnelenmiş ve içerdiği dönemin akılda kalan ezgileri üzerine sunduğu çeşitlemeler sayesinde çok beğenilmiştir. Yaşamı boyunca sevilen yapıtları ile Paris seyircisinin favori bestecilerinden biri olmayı başaran Adam’ın bu operada kullandığı ünlü ezgilerden biri de “Ah! Vouz direi-je maman” ya da İngilizcesi ile “Twinkle Twinkle Little Star”dır. Uvertür, neşeli, enerjik ve heyecan vericidir. 6’ sürer [1836–1891] Lakmé’den “Prendre le dessin d’un bijou” LÉO DELIBES 1871 yılına dek kilise orgculuğu yapmış olan Delibes, bu tarihten sonra öğretmeni Adolphe Adam’ın da etkisi altında kaldığı operetler bestelemeye başlamıştır. Her ikisi de Çaykovski tarafından beğenildiği söylenen Sylvia ve Coppélia baleleri, onu Fransa’nın tanınan bestecilerinden biri yapmaya yetmiştir. Lakmé, bestecinin 1883 yılında Georges Bizet’ye saygı niteliğinde yazdığı, güçlü karakterleri, oryantal renkleri ve güzel ezgileri ile akıllarda kalan ünlü operasıdır. Konusu 19. yüzyılda Hindistan’da geçen operanın librettosu Edmond Gondinet ve Philippe Gille tarafından yazılmıştır. Lakmé Hint bir rahibedir ve bir İngiliz’e aşık olmuştur. İki kültür arasındaki ayrılıkların aşkla sınandığı bu öyküde “Prendre le dessin”, üç perdelik operanın birinci perdesinde söylenir. 6’ sürer Prendre le dessin d'un bijou, est-ce donc aussi grave? Ah! Frédéric est fou! Mais d'où vient maintenant cette crainte insensée? Quel sentiment surnaturel a troublé ma pensée devant ce calme solennel! Fille de mon caprice l'inconnue est devant mes yeux sa voix à mon oreille glisse des mots mystérieux! Non! Non! Nesi yanlış bu mücevherlerin resmini çizmemin? Ah, ne çılgın şu Frédéric! Peki nedeni ne bu tuhaf endişenin? Bu ağır sükunetin içinde düşüncelerimi huzursuz eden bu tüyler ürpertici duygu da ne? Meçhul bir kadın, hayallerimdeki kız duruyor öylece önümde! Bana gizemli laflar fısıldıyor. Hayır! Hayır! Fantaisie aux divins mensonges, tu reviens m'égarer encor, va, retourne au pays des songes, o fantaisie aux ailes d'or! İlahi yalanlardan doğan hayal, geldin yine beni yoldan çıkarmaya. Git, dön düşler diyarına, ey altın kanatlı hayal! Au bras poli de la païenne cet annelet doit s'enlacer, elle tiendrait toute en la mienne Bu bileklik süslemiş olmalı Hint kızının bronz yanık tenini. Ondan geçecek eli 13 ellerim sarıverirdi! Bu altın yüzük, sanıyorum, yalnızca yosunlar ve çiçekleri aydınlatan küçücük ayakların izlerini takip ediyor. Ve parfümünü taşıyan bu kolye hâlâ onun bedeninin kokusuyla sarhoş ve sevdiğini duyduğunda titreyen sadık kalbinin nabzını tutuyor. Hayır! Hayır! Gidin başımdan aklımı başımdan alan uçucu düşler ve yanılsamalar. İlahi yalanlardan doğan hayal, geldin yine beni yoldan çıkarmaya. Git, dön düşler diyarına, ey altın kanatlı hayal! la main qui seule y peut passer! Ce cercle d'or, je le suppose, e suivi les pas voyageurs d'un petit pied qui ne se pose que sur la mousse ou sur les fleurs! Et ce collier encor parfumé d'elle, de sa personne encor tout embaumé, a pu sentir battre son coeur fidèle, tout tressaillant au nom du bien-aimé! Non, non! Fuyez! Fuyez, chimères, rêves éphémères, qui troublez ma raison! Fantaisie aux divins mensonges, Tu reviens m'égarer encor, Va, retourne aux pays des songes, O fantaisie aux ailes d'or! GEORGES BIZET [1838–1875] L’Arlésienne süitinden “Farandole” 1872’de Bizet, yaşadığı dönemin ünlü ve başarılı edebiyatçılarından biri olan Alphonse Daudet’nin Değirmenimden Mektuplar adlı yapıtından esinlenerek üç perdelik bir melodram yazmıştır. L’Arlesienne yani “Arles’lı Kız” başlıklı bu yapıt ilk kez, 1 Ekim 1872 tarihinde Paris’te seslendirilmiştir. 1879 yılında ise bu yapıt için büyük orkestra ile çalınmak üzere iki numaralı süiti yazan Bizet, bu müziğini –bazıları sahne müziğinin içerisinde yer almayan– dört bölüm üzerine kurgulamıştır. İkinci süitin en ünlü bölümü şüphesiz dördüncü ve son bölüm olan “Farandole”dür. 4’ sürer JULES MASSENET [1842–1912] Werther’den “O nature, pleine de grâce” Johann Wolfgang von Goethe’nin 18. yüzyılın ikinci yarısını kasıp kavuran romanı Genç Werther’in Acıları, dönemin hemen tüm gençlerini olduğu kadar sanatçılarını da etkilemiş ve müzikte de yansımalarını bulmuştur. Massenet’nin operası da bunlardan biridir. Bestecinin 1892 yılına ait bu yapıtı, romanın eşsiz dramatizmini opera sahnesine taşımıştır. “O nature, pleine de grâce”, operanın birinci perdesinde başkarakter Werther tarfından söylenir. 4’ sürer O nature, pleine de grâce, Reine du temps et de l'espace, Daigne accueillir celui qui passe Et te salue, humble mortel! Ey, lütufkâr doğa, zaman ve mekânın kraliçesi, buralara kadar gelip sana selam veren bu ölümlüye bir merhaba de! Mystérieux silence! ô calme solennel! Tout m'attire et me plaît! ce mur, et ce coin sombre, Cette source limpide et la fraîcheur de l'ombre; Ey, gizemli sessizlik! O derin sükunet! Hepsi mutlu ediyor beni ve çekiyor kendine. O duvar, o karanlık köşe, 14 Il n'est pas une haie, il n'est pas un buisson Où n'éclose une fleur, où ne passe un frisson. o berrak pınar ve serin gölgelik... Bir çiçeğin açmadığı, yaşamın solumadığı bir köşe yok. O nature, Mère éternellement jeune, adorable et pure, Enivre-moi de tes parfums! et toi, soleil, Viens m'inonder de ton rayon vermeil! Ey, doğa! Kokularınla sarhoş et beni, her daim genç, saf ve güzel tabiat ana! Ey, doğa! Ve sen güneş, gel de ışığınla beni yıka! JULES MASSENET [1842–1912] Werther’den “Pourquoi me reveiller” Goethe’nin Genç Werther’in Acıları adlı yapıtından esinlenilerek metni Edouard Blau, Paul Milliet ve Georges Hartmann tarafından yazılmış olan Werher operası, ilk kez 16 Şubat 1892 tarihinde Viyana’da sergilenmiştir. Massenet’nin dokuzuncu operası olan Werther, esin kaynağının Almanca bir yapıt oluşundan dolayı bestecinin diğer operalarından ayrı tutulur. Yapıtın Fransa’da sunulması fikri reddedilince Massenet, Viyana’dan gelen teklifi değerlendirmiş ve bu sipariş üzerine Werther bu kentte sergilenmiştir. Goethe’nin aynı adlı yapıtının popülerliği göz önüne alındığında opera da hak ettiği başarıya kavuşmuş, Massenet’nin başyapıtı olarak kabul edilmiştir. 3’ sürer Toute mon âme est là! “Pourquoi me réveiller, ô souffle du printemps, Sur mon front je sens tes caresses, et pourtant bien proche est le temps des orages et des tristesses! Pourquoi me réveiller, ô souffle du printemps? Demain dans le vallon viendra le voyageur, Se souvenant de ma gloire première, et ses yeux vainement chercheront ma splendeur: Ils ne trouveront plus que deuil et que misère! Hélas! Pourquoi me réveiller ô souffle du printemps!” Bütün ruhum orada! “Neden uyandırdın beni ey baharın nefesi? Kaşlarımda hissediyorum dokunuşunu, lakin yakındır da fırtınalar ve hüzün zamanı! Neden uyandırdın beni ey baharın nefesi? Yarın gelecek seyyah vadiden hatırlayaraktan ilk zaferimi. Ama gözleri boşuna arayacak muzaffer beni, buldukları tek şey yas ve acı olacak! Yazık! Neden uyandırdın beni ey baharın nefesi?” GAETANO DONIZETTI [1797–1848] La Favorite’ten “Un ange, une femme inconnue” Donizetti’nin Fransızca operası La Favorite, ilk kez 2 Aralık 1840 tarihinde Paris’teki Kraliyet Müzik Akademisi’nde sahnelenmiştir. Yapıtın librettosu Alphonse Royer ve Gustave Vaëz tarafından yazılmıştır. Metnin esin kaynağı ise Baculard d’Arnaud’nun Le comte de Comminges adlı oyunudur. “Un ange, une femme inconnue” yapıtın ilk perdesinden çok bilinen ve sevilen bir parçadır. 4’ sürer Un ange, une femme inconnue, à genoux, priait près de moi, et je me sentais à sa vue frémir de plaisir et d ‘effroi. Ah! Mon père! Qu ‘elle était belle! Bir melek, yabancı bir kadın diz çökmüştü dua sırasında yanımda. Ve onu gördüğümde hissettiğim hem ürpertici bir zevk hem de korkuydu. Ah, peder! Öylesine güzeldi ki! 15 Et contre mon cour sans secours c’est Dieu que j ‘implore... et c’est elle, c’est elle!... que je vois toujours. Çaresiz yüreğimin derinlerinden yalvarıyorum tanrıya... Neredey baksam onu görüyorum sanki karşımda. Depuis qu ‘en lui donnant l ‘eau sainte, ma main a rencontré sa main, de ces murs franchissant l ‘enceinte, mon c¦ur rêve un autre destin. A tous mes serments infidèle, et du ciel cherchant le secours, c ‘est Dieu que je prie, et c ‘est elle qu ‘en mon cour je trouve toujours. Ona kutsal suyu verirken elim eline değdiğinden beri, kalbim terk etti bu manastırın duvarlarını başka bir geleceği düşleyerek. Tüm yeminlerimi bozuyor ve cennetin yardım istiyorum. Dualar ediyorum tanrıma, ama o ilelebet kalbimde. GAETANO DONIZETTI [1797–1848] La Favorite Uvertürü La Favorite’in konusu 14. yüzyılda İspanya’da geçer. Opera, ortaçağda İberya Yarımadası’nın en gözde yerlerinden biri olan Castile Krallığı’nın kalesinde geçen bir aşk hikâyesini anlatır. Donizetti’nin akılda kalıcı ezgileri ile bezenmiş olan La Favorite, o dönemin İberya’sının tüm karakterlerini sahneye taşır. La Favorite hakkında ilginç bir detay da Richard Wagner’in 1840 yılında bu operanın piyano transkripsiyonunu yapmış olmasıdır. 6’ sürer HECTOR BERLIOZ [1803–1869] Les Troyens’den “Ô blonde Cérès” Truvalılar, Berlioz’un librettosunu bizzat yazdığı beş perdelik operasıdır. 1856–1858 yılları arasında bestelenmiş olan yapıtın esin kaynağı, milattan önce Roma İmparatorluğu’nda yaşamış olan şair ve yazar Virgil’in, Aeneid adlı tragedyasıdır. Operanın konusu, antik dönemdeki Truva’da geçer. Truvalıların çok iyi bilinen bu efsanesi, Dido, Aeneas, Cassandra, Corebus ve Pantheus gibi karakterleri ile opera sahnesine taşınmıştır. “O blonde Cérès”, operada, günümüzde Lübnan’ın güneyinde bulunan Tir kentinden bir şair olan Lopas tarafından dördüncü perdede söylenir. 5’ sürer Ô blonde Cérès, Quand à nos guérets Tu rends leur parure De fraîche verdure, Que d’heureux tu fais! Du vieux laboureur, Du jeune pasteur, La reconnaissance Bénit l’abondance Que tu leur promets. Ah, adil Cérès lütfunla bir kez daha yeşillendirdiğinde ekilmemiş arazilerimizi, mutlu ediyorsun birçok kişiyi! Yaşlı işçi ile genç çobanın şükran hisleri onlara vaat ettiğin bolluğu takdis ediyor. 16 Ô blonde Cérès, Quand à nos guérets Tu rends leur parure De fraîche verdure, Que d’heureux tu fais! Le timide oiseau, Le folâtre agneau, Des vents de la plaine La suave haleine, Chantent tes bienfaits. Féconde Cérès Quand à nos guérets Tu rends leur parure De fraîche verdure, Que d’heureux tu fais! Ah, adil Cérès lütfunla bir kez daha yeşillendirdiğinde ekilmemiş arazilerimizi, mutlu ediyorsun birçok kişiyi! Ürkek kuş, oyuncu kuzu ve ovadaki rüzgârların yumuşak sesleri övgüler düzüyor senin için. Bereketli Cérès lütfunla bir kez daha yeşillendirdiğinde ekilmemiş arazilerimizi, mutlu ediyorsun birçok kişiyi! HECTOR BERLIOZ [1803–1869] Les Troyens’den “Ô blonde Cérès” Truvalılar’ın ikinci perdesinde seslendirilen bu bale müziği “19. yüzyılın opera baleleri” için çok güzel bir örnektir. Koreografik açıdan antik dünyayı mükemmel bir şekilde resmeden bölüm, müzikal bakımdan da oldukça renklidir. İçerdiği bölümlerle dansçıların yer yer gruplara ayrılarak, yer yer ise çiftler olarak gerçekleştirdikleri bu bale, operaya katılmış kısa fakat etkili bir kısımdır. 7’ sürer CHARLES GOUNOD [1818–1893] Romeo ve Juliette’ten “L’amour ... Ah! lève-toi, soleil!” Shakespeare’in trajedisi Romeo ve Juliet, Berlioz’un dramatik senfonisine, Çaykovski’nin uvertürüne, Prokofyef’in balesine, Bellini’nin operasına belki de sayamayacağımız kadar çok yapıta ilham kaynağı olmuştur. 19. yüzyılın Fransa’sında Romeo ve Juliet’i işleyen bestecilerden biri de Charles Gounod’dur. Bestecinin beş perdelik aynı adlı operası ilk kez 27 Nisan 1867 tarihinde Paris’te sahnelenmiştir. Operanın librettosunu ünlü yazarlar Jules Barbier ve Michel Carré yazmışlardır. Gounod, yapıtında Shakespeare’in oyun düzenini yakından izlemiştir. “L’amour”, operanın ikinci perdesinde Roméo tarafından seslendirilir. 5’ sürer L'amour! L'amour! Oui, son ardeur a troublé tout mon être! Aşk! Aşk! Tutkusu bütünüyle büyüledi beni. Mais quelle soudaine clarté Resplendit à cette fenêtre! C'est là que dans la nuit rayonne sa beauté! Nedir o birden pencerede beliren ışık? Geceyi aydınlatan güzelliği olsa gerek. Ah! lève-toi, soleil! fais pâlir les étoiles, Qui, dans l'azur sans voiles, Brillent aux firmament. Ah! Doğ güneş! Gök kubbenin bulutsuz maviliğinde parlayan yıldızları ışığınla kör et. 17 Ah! lève-toi! parais! parais! Astre pur et charmant! Elle rêve! elle dénoue Une boucle de cheveux Qui vient caresse sa joue! Amour! Amour! porte-lui mes vœux! Elle parle! Qu'elle est belle! Ah! je n'ai rien entendu! Mais ses yeux parlent pour elle, Et mon cœur a répondu! Ah! lève-toi, soleil! fais pâlir les étoiles, Qui, dans l'azur sans voiles, Brillent aux firmament. Ah! Haydi yüksel! Çık ortaya saf, büyüleyici güneş! Düşlere dalmış... Yanaklarını okşayan bir bukle saçla oynuyor öylece... Aşk! Aşk! İlanı aşkımı ona ilet! Konuşuyor bak! Ne kadar da tatlı! Ah, bir tek söz bile duyamadım! Ama gözleri konuşuyor onun yerine ve kalbim verdi ona yanıtını! Ah! Doğ güneş! Gök kubbenin bulutsuz maviliğinde parlayan yıldızları ışığınla kör et. JACQUES OFFENBACH [1819–1880] La belle Hélène’den “Au mont Ida” Operet ustası Jacques Offenbach, üç perdelik opera buffa’sı La belle Hélène yani Güzel Helen’i, 1864 yılında bestelemiştir. Yapıtın Fransızca librettosu Henri Meilhac ve Ludovic Halévy tarafından yazılmıştır ve Truva Savaşı’nın ünlü aşk hikâyesini konu alır. Güzel Helen olarak da bilinen Truvalı Helen’in, Truva prensi Paris ile olan büyük aşkı ve Truva Savaşı da tıpkı Romeo ve Juliet gibi çok sayıda sanatçıya ilham kaynağı olmuş bir öyküdür. Offenbach’ın bu yapıtı ilk kez 17 Aralık 1864 tarihinde Paris’te sahnelenmiş ve ilk temsilinden itibaren çok beğenilmiştir. “Au mont Ida”, yani “İda Dağı”, günümüzde Kaz Dağı olarak bildiğimiz doğa harikasına antik dönemde verilen addır. Bu parça yapıtın ikinci perdesinin sonunda Paris tarafından söylenir. 4’ sürer Au mont Ida, trois Déesses se querellaient dans un bois. Quelle est, disaient ces Princesses, la plus belle de nous trois? Kaz Dağı’nda üç tanrıça bir ormanın derinlerinde tartışıyorlar. Sordu üç prenses en güzelimiz kim diye. Evohé, que ces Déesses, pour enjôler les garçons, évohé, que ces Déesses ont de drôles de façons. Ah, bu tanrıçalar ne matrak! Oğlanların aklını çelmenin tüm incelikleri onlarda. Dans ce bois passe un jeune homme, un jeune homme Irais et beau (C'est moi!) Sa main tenait une pomme, vous voyez bien le tableau. Ormana genç bir adam gelir, taptaze, yakışıklı bir adam (benim o). Elinde de bir elma, varın siz düşünün resmi. Ah, holà, eh! Le beau jeune homme, im instant, arrêtez-vous, et veuillez donner la pomme à la plus belle de nous. He sen! Hoş genç adam. Ah, hoş genç adam, dur ve elmanı içimizdeki en güzel olana ver lütfen. 18 Evohé, que ces Déesses, pour enjôler les garçons, évohé, que ces Déesses ont de drôles de façons. Ah, bu tanrıçalar ne matrak! Oğlanların aklını çelmenin tüm incelikleri onlarda. L'une dit: j'ai ma réserve, ma pudeur, ma chasteté, donne le prix à Minerve, Minerve l'a mérité. Biri dedi ki: “Ben ketum, mütevazı ve erdemliyim. Minerva’ya ver ödülü, o bunu hak etti.” Evohé, que ces Déesses, ont de drôles de façons. Ah, bu tanrıçaların oğlanları kandırmak için ne matrak yolları var. L'autre dit: j'ai ma naissance, mon orgueil et mon paon. Je dois l'emporter, je pense, donne la pomme à Junon. İkincisi dedi ki: "Ben soyluyum ve tavuskuşum kadar gururluyum Sanırım ben kazanmalıyım. Elmayı Juno’ya ver." Evohé, que ces Déesses, ont de drôles de façons pour enjôler les garçons, . Ah, bu tanrıçaların oğlanları kandırmak için ne matrak yolları var. La troisième, ah, la troisième! La troisième ne dit rien; Elle eut le prix tout de même, Calchas, vous m'entendez bien! Üçüncüsü, ah yok mu o üçüncüsü! Hiçbir şeycik demedi: Ve aldı ödülü Calchas. Siz anlıyorsunuz ne demek istediğimi! Evohé, que ces Déesses, pour enjôler les garçons, évohé, que ces Déesses ont de drôles de façons. Ah, bu tanrıçalar ne matrak! Oğlanların aklını çelmenin tüm incelikleri onlarda. Libretto çeviri Aykut Şengözer 19 BORUSAN İSTANBUL FİLARMONİ ORKESTRASI 1. KEMANLAR Pelin Halkacı Akın Başkemancı Nilay Sancar Ersun Kocaoğlu Betül Kır Özgecan Günöz Kızılay Gökçe Ergin Dündar Özge Özerbek Ezgi Gönlüm Aida Pulake Aycan Küçüközcan Murat Erginol Aslı Özbayrak Çağlar Haznedaroğlu Leyla Berk 2. KEMANLAR Rüstem Mustafa Grup Şefi Kerem Berkalp Yard. Grup Şefi Nilgün Yüksel Erkan Çavdaroğlu İffet Tunalı Özgür Baskın Tülay Karşın Ana Albero Barış Öğüt Burcu Marlalı Melisa Uzunarsalan Başak Erdem Atasoy VİYOLA FLÜT KORNO Beste Tıknaz Modiri Grup Şefi Öykü Koçoğlu Yard. Grup Şefi Verda Gül Pınar Dinçer Kahraman Şeref Görkem Çalgan Gül Eylem Ersoy Pluhar Burcu Yazıcı Hakkı Çakar Mert Bilginer Bülent Evcil Solo flüt Recep Fıçıyapan Zeynep Keleşoğlu Piccolo Cem Akçora Grup Şefi Sertan Sancar Cem Köse Murat Araman Sadi Baruh VİYOLONSEL Ferhat Göksel Solo klarnet Filiz Yılmaz OBUA Sezai Kocabıyık Ayşin Kiremitçi Barkın Balık Korangle KLARNET Şafak Erişkin Grup Şefi Melih Kara Murat Berk Serdar Mamaç Yılmaz Bişer Erman İmayhan Suzan Altıner Mine Cangal TUBA Bahtiyar Önder FAGOT Sandu Moldovan Solo Fagot ARP KONTRBAS Cavit Karakoç İpek Mine Sonakın Solo Arp Aslıhan Güngör Onur Özkaya Grup Şefi Tayfun Tümer Yaz Baltacıgil Ertuğ Torun Nevra Küçükoğlu Aslı Yetişener 20 TROMPET Gabriel Posdarescu Solo Trompet Gabriel Gyarmati Erkut Gökgöz Timuçin Abacı TROMBON Tolga Akkaya Solo Trombon Aslı Erşen Grup Şefi Okan Barut TİMPANİ Torino Tudorache Solo Timpani VURMALI ÇALGILAR Müşfik Galip Uzun Seçil Kuran Kerem Öktem BORUSAN İSTANBUL FİLARMONİ ORKESTRASI 2014-2015 SEZONU Sanat Yönetmeni ve Sürekli Şef Onursal Şef SASCHA GOETZEL GÜRER AYKAL 06.11.2014 PE 20.00 • İSTANBUL LÜTFİ KIRDAR ICEC RICHARD STRAUSS AKŞAMI SASCHA GOETZEL şef IANO TAMAR soprano Don Juan, TrV156, Op. 20 Son Dört Şarkı, TrV296 STRAUSS, R. Bir Alp Senfonisi, TrV233, Op. 64 STRAUSS, R. STRAUSS, R. 08.01.2015 PE 20.00 • İSTANBUL LÜTFİ KIRDAR ICEC YENİ YIL KONSERİ SASCHA GOETZEL şef Solistler daha sonra açıklanacaktır STRAUSS, J. Çingene Baron Uvertürü ÇAYKOVSKİ Fındıkkıran’dan “Flower Waltz” STRAUSS, R. Güllü Şövalye Süiti 20.4 5 –2 1 .1 5 A R A V E KO KT E Y L “Auf Ferienreise”, polka polka JOHAN STRAUSS II Yarasa’dan Bölümler Uvertür Trinke Liebchen “Terzett” JOSEF STRAUSS JOHAN STRAUSS II Furioso, Kokteyl ücretsizdir. 21 19.02.2015 PE 20.00 • İSTANBUL LÜTFİ KIRDAR ICEC BİFO VE UFUK & BAHAR DÖRDÜNCÜ SASCHA GOETZEL şef UFUK & BAHAR DÖRDÜNCÜ iki piyano † İskoç Baladı, Op. 26 † TAKEMITSU Quotation of Dream (Türkiye prömiyeri) † RIMSKY-KORSAKOV Şehrazat, Op. 35 BRITTEN 26.02.2015 PE 20.00 • İSTANBUL LÜTFİ KIRDAR ICEC BİFO İLE BAROK ZAMANI SASCHA GOETZEL şef PELİN HALKACI AKIN keman Dört Mevsim, No. 1–4, Op. 8 13. Sonat TELEMANN Yaylılar ve Sürekli bas için Sol Majör Konçerto Grosso, TWV 52:G1 BACH J.S. 3. No.lu Orkestra Süiti’nden “Air on G-string” LULLY Le Bourgeois gentilhomme, LWV 43; 4. Perde 4, 5. Sahneden: “March pour la cérémonie Turcs” PERGOLESI L’Olympiade Uvertürü HÄNDEL Music for the Royal Fireworks VIVALDI GABRIELI 12.03.2015 PE 20.00 • İSTANBUL LÜTFİ KIRDAR ICEC HAYDN’IN MEVSİMLERİ SASCHA GOETZEL şef SALZBURG BACH KOROSU MIAH PERSSON soprano IAN BOSTRIDGE tenor MARK STONE bariton HAYDN Mevsimler oratoryosu 22 19.03.2015 PE 20.00 • İSTANBUL LÜTFİ KIRDAR ICEC BİFO & MICHEL CAMILO şef piyano BERNSTEIN Candide Uvertürü CAMILO 1. Piyano Konçertosu COPLAND El Salón México GERSHWIN Rhapsody in Blue GÜRER AYKAL MICHEL CAMILO 02.04.2015 PE 20.00 • İSTANBUL LÜTFİ KIRDAR ICEC BİFO & ARCADI VOLODOS şef piyano BEETHOVEN 3. Piyano Konçertosu, D minör, Op. 37 MAHLER 5. Senfoni, Do diyez minör SASCHA GOETZEL ARCADI VOLODOS 16.04.2015 PTS 20.00 • İSTANBUL LÜTFİ KIRDAR ICEC BİFO & BRYN TERFEL SASCHA GOETZEL şef BRYN TERFEL bariton † Mezzosoprano daha sonra açıklanacaktır ‡ HANNAH STONE arp MOZART Don Giovanni’den Leoporello’nun aryası: “Madamina, il catalogo è questo” † MOZART Konser aryası: “Io ti lascio, oh cara, addio” KV anh 245 (621a) † GOUNOD Faust’tan Şeytan’ın aryası: “Le veau d’or est toujours” † GOUNOD Faust’tan Mefisto’nun serenadı: “Vous, qui faites l’endormie” † DEBUSSY Dances sacrée et profane VERDI Falstaff’tan Falstaff’ın aryası: “Ehi! Paggio” † DONIZETTI Aşk İksiri’nden düet: “Quanto amore!” † ‡ MOZART Don Giovanni’den düet: “Là ci darem la mano” † ‡ BOITO Mefistofele’den Mefisto’nun aryası: “Son Io Spirito” † MOZART Don Giovanni’den Don Giovanni’nin aryası: “Deh vieni alla finestra” † JENKINS, K. Crossing the Stone ‡ GELENEKSEL Bugeilio’r Gwenith Gwyn † ‡ WILLIAMS, W.S. My Litttle Welsh Home † ‡ GELENEKSEL Passing by † LOEWE “How to Handle a Woman” from Camelot † BOCK Damdaki Kemancı’dan “If I Were a Rich Man” † 23 30.04.2015 PE 20.00 • İSTANBUL LÜTFİ KIRDAR ICEC BİFO & JULIAN RACHLIN şef keman ÇAYKOVSKİ Keman Konçertosu, Re Majör, Op. 35 BRAHMS 1. Senfoni, Do minör, Op. 68 SASCHA GOETZEL JULIAN RACHLIN 14.05.2015 PE 20.00 • İSTANBUL LÜTFİ KIRDAR ICEC LEYLA GENCER ANISINA: AIDA SASCHA GOETZEL şef SANTA CECILIA AKADEMİSİ KOROSU YEKTA KARA sahneye koyan AIDA • GIUSEPPE VERDI Dört perdelik opera / İtalyanca; Türkçe üstyazılı Konser versiyonu Aida LATONIA MOORE soprano Amneris STELLA GRIGORIAN mezzosoprano Radames CARLO VENTRE tenor Amanasro GEORGE GAGNIDZE bariton 20.11.2014 PE 20.00 • İSTANBUL LÜTFİ KIRDAR ICEC ÖZEL KONSER GÜRER AYKAL şef konuk şef Küçük Prens’ten bölümler Antoine de Saint-Exupéry’in Le Petit Prince adlı yapıtından uyarlanmıştır. ALİ POYRAZOĞLU Müzik RACHEL PORTMAN Libretto NICHOLAS WRIGHT Bu konserden elde edilen gelir Borusan Kocabıyık Vakfı Müzik Bursu fonuna aktarılacaktır. 24 BORUSAN QUARTET 2014-2015 ESEN KIVRAK 1. keman keman EFDAL ALTUN viyola ÇAĞ ERÇAĞ viyolonsel OLGU KIZILAY 2. 17.11.2014 PTS 20.00 KADIKÖY BELEDİYESİ SÜREYYA OPERASI FORA BALTACIGİL kontrbas GRIEG 1. Yaylı Çalgılar Dörtlüsü, Sol minör, Op. 27 Ağaçlar da Ağlar (dünya prömiyeri) DVOŘÁK Kontrbaslı Beşli, Sol Majör, Op. 77 BOTTESINI La Sonnambula’dan Fantasia DOĞUDUYAL 29.12.2014 PTS 20.00 KADIKÖY BELEDİYESİ SÜREYYA OPERASI RUS GECESİ GÖKHAN AYBULUS piyano BORODİN 1. Yaylı Çalgılar Dörtlüsü, La Majör Beşli, Sol minör ŞOSTAKOVİÇ Piyanolu 23.02.2015 PTS 20.00 KADIKÖY BELEDİYESİ SÜREYYA OPERASI 2005’TEN 2015’E BORUSAN QUARTET 20.04.2015 PTS 20.00 KADIKÖY BELEDİYESİ SÜREYYA OPERASI 10. YIL KONSERİ ALEKSEY IGUDESMAN keman HYUNG-KI JOO piyano CHAUSSON Keman, Piyano ve Yaylı Çalgılar Dörtlüsü için Konçerto, Op. 21 Çalgılar Dörtlüsü için Tributes (Türkiye prömiyeri) IGUDESMAN Yaylı Çalgılar Dörtlüsü (dünya prömiyeri) Igudesman, Joo ve Borusan Quartet’in sürpriz parçası JOO Yaylı 25 HÜSEYİN SERMET RESİTALLERİ HÜSEYİN SERMET piyano 19.01.2015 PTS 20.00 KADIKÖY BELEDİYESİ SÜREYYA OPERASI BRAHMS 3 lntermezzo, Op. 117 2. Piyano Sonatı, Si bemol minör, Op. 36 MUSSORGSKY Bir Sergiden Tablolar Süiti RACHMANINOV 02.02.2014 PTS 20.00 KADIKÖY BELEDİYESİ SÜREYYA OPERASI BORUSAN QUARTET Program daha sonra açıklanacaktır 27.04.2015 PTS 20.00 KADIKÖY BELEDİYESİ SÜREYYA OPERASI CHOPIN Baladlar No. 1, Sol minör, “Polish Ballade”, Op. 23, B66 No. 2, Fa Majör, “La gracieuse”, Op. 38, B102 No. 3, La bemol Majör, Op. 47, B136 No. 4, Fa minör, Op. 52, B146 11.05.2015 PTS 20.00 KADIKÖY BELEDİYESİ SÜREYYA OPERASI J.S. BACH Prelüd ve Füg, Do Majör, BWV 531 ve Füg, Si bemol minör, BWV 867 BEETHOVEN 21. Piyano Sonatı, Op. 53, “Waldstein” SCHUMANN Papillons, Op. 2 SCHUMANN 2. Piyano Sonatı, Sol minör, Op. 22 J.S. BACH Prelüd 26 27 BİLETLER BİFO BİLET FİYATLARI BORUSAN QUARTET BİLET FİYATLARI: Tam Fiyat 130 / 85 / 65 / 45 TL Tam Fiyat 40 / 30 / 15 TL BİFOKART Klasik 104 / 68 / 52 / 36 TL BİFOKART Klasik 32 / 24 / 12 TL BİFOKART Gold 90 / 60 / 45 / 32 TL BİFOKART Gold 28 / 21 / 11 TL YENİ YIL KONSERİ HÜSEYİN SERMET RESİTALLERİ: Tam Fiyat 200 / 140 / 80 / 50 TL Tam Fiyat 50 / 40 / 30 TL BİFOKART Klasik 160 / 112 / 64 / 40 TL BİFOKART Klasik 45 / 36 / 27 TL BİFOKART Gold 140 / 98 / 56 / 35 TL BİFOKART Gold 40 / 32 / 24 TL [Kokteyl ücretsizdir] Dört konserlik seriyi alanlara %10 indirim uygulanır. ÖZEL KONSER: Tam Fiyat 220 / 160 / 100 / 60 TL BİFOKART Klasik 176 / 128 / 80 / 48 TL BİFOKART Gold 154 / 112 / 70 / 42 TL BİLET SATIŞ Borusan İstanbul Filarmoni Orkestrası ve Borusan Quartet’in 2014–2015 sezonu biletlerini tüm Biletix satış kanallarından alabilirsiniz: www.biletix.com BİLETİX Perakende Satış Noktaları ve BİLETİX Çağrı Merkezi (0216 556 98 00) Etkinliklerle ilgili olarak aşağıdaki konulara özellikle dikkat etmenizi rica ederiz: ÖNEMLİ BİLGİLER Geç gelen izleyiciler, ara olan konserlerde, ilk arada içeri alınır; arasız konserlerde salona giriş mümkün olmayacaktır. KAYIT Etkinlik sırasında fotoğraf makinesi, kamera, cep telefonu ve başka bir cihazla kayıt yapılması kesinlikle yasaktır. YAŞ SINIRI Etkinliklere 8 yaşından küçük çocukların getirilmemesi rica olunur. CEP TELEFONU Etkinlikten önce cep telefonlarınızı kapatmayı unutmayın. PROGRAM DEĞİŞİKLİĞİ Borusan Kültür Sanat’ın elde olmayan nedenlerden ötürü programda değişiklik yapma hakkı saklıdır. Değişikliklerden dolayı satışı yapılmış olan biletler iade edilmez. GEÇ GELEN İZLEYİCİLER 28 BİFO’YU DİNLEYİN MUSIC FROM THE MACHINE AGE Bartók • Holst • Prokofiev • Ravel • Schulhoff BORUSAN İSTANBUL FİLARMONİ ORKESTRASI Şef SASCHA GOETZEL RESPIGHI | HINDEMITH | SCHMITT BORUSAN İSTANBUL FİLARMONİ ORKESTRASI Şef SASCHA GOETZEL RIMSKY-KORSAKOV | BALAKIREV ERKİN | IPPOLITOV-IVANOV BORUSAN İSTANBUL FİLARMONİ ORKESTRASI Şef SASCHA GOETZEL 29 30 TEŞEKKÜRLER Borusan İstanbul Filarmoni Orkestrası’nın 9 Ekim 2014 tarihli konseri aşağıdaki Borusan kuruluşlarının katkılarıyla gerçekleşmiştir. 31 TEŞEKKÜRLER Değerli desteği için başta TC KÜLTÜR VE TURİZM BAKANLIĞI olmak üzere aşağıdaki kurumlara teşekkür ederiz. ANKARA DEVLET OPERA VE BALESİ ANTALYA DEVLET OPERA VE BALESİ ANTALYA DEVLET SENFONİ ORKESTRASI CUMHURBAŞKANLIĞI SENFONİ ORKESTRASI İSTANBUL DEVLET OPERA VE BALESİ İSTANBUL DEVLET SENFONİ ORKESTRASI İZMİR DEVLET OPERA VE BALESİ İZMİR DEVLET SENFONİ ORKESTRASI AKDENİZ ÜNIVERSİTESİ ANTALYA DEVLET KONSERVATUVARI ANADOLU ÜNİVERSİTESİ KONSERVATUVARI ANKARA ÜNİVERSİTESİ DEVLET KONSERVATUVARI İSTANBUL ÜNİVERSİTESİ DEVLET KONSERVATUVARI MİMAR SİNAN GÜZEL SANATLAR ÜNİVERSİTESİ 32 TEŞEKKÜRLER BİFOKART Gold sahibi dinleyicilerimize BİFO’ya ve Borusan Sanat’a verdikleri destek için teşekkür ederiz. Nil Adula Şen Akçit Levent Akson Mustafa Alaca Ceren Algon Bahar Algon Erdem Altan Cengiz Altop Atilla Altop Ayşe Birgül Aral Rıza Atilla Atlı Ayse Semiha Baban Suna Baban Can Bakır Murat Barlas Aslı Başgöz Şükran Bayatlı Özkan Derbend Berkarda Emre Berkin Suha Fazlı Beziray Lerzan Boyner Erwin Brukner Epseviya Brukner Badrik Büker Cenk Büyükünal İclal Cankorel Müşerref Cimcoz Solmaz Coşkun Gürmen Çakırkaya Nurbanu Çalışkan Mutlu Çebi Hasan Fehmi Demir Mehmet Selahattin Demirhan Fuat Diriker Müjde Doenyas Dilek Doltaş Cem Duygulu Yonca Ebuzziya Şükran Eğilmez Münir Ekonomi Suna Eralp Hamit Sedat Eratalar Ahmet Ermişoğlu Onur Erol Gülen Esmer Cengiz Evgin Hakan Fındık Pearly Gabay Orhan Göker Elvan Gökşahin Murat Tolga Görgülü Yılmaz Ermelik Gürfırat Aytuğ Gürler Ceni Grunberg Belkıs Halfon Fikret İlkiz Tayfun İndirkaş Ayşenur İshakoğlu Filiz Kandemir Gülseren Kangal Macide Kapps Ali Karahöyüklü Murat Karaçorlu Mair Kasuto Gül İrem Oral Kayacık Selma Kenter Meral Keskin Özden Kırıs Tülin Kiper Rima Kolbaşı Gülsün Konuray Ayşe Bedia Kurşuncu Ayşe İnci Kuru Salih Kuzu Karabet Kürkçü Maria Anna Laudel Ayşe Verda Metin Deniz Mut Ülkü Necipoğlu Yasemin Onultan 33 Zeynep Hüveyda Oral Necdet Gürcan Oral Rengin Önen Emine Örs Kaya Örs Mehmet Sami Özdemir İffet Sehran Özer Ahmet Nazım Paksoy Canan Reeves Fahri Saraçoğlu Neslihan Sarı Saniye Ece Sarpyener Abdulkadir Cengiz Saygın Zeynep Selek Oğuz Selvi Yasemin Serter Hüsnü Alev Sonat Metin Soyman Verda Yalkın Soymen Yenal Sucu Türkan Özilhan Tacir Demet Taner Sevinç Tanıl Zeynep Taşkent Gonca Tekant Suzan Teksel Mustafa Terzioğlu Vecdet Tezcan Yavuz Tezeller Fatma Nil Tuna Süleyman Haldun Türkay Ahmet Cengiz Tüzün Berna Orak Uzunoğlu Zehra Üsdiken Gülseren Yalçın Zeynep Yarsuvat Feyhan Yaşar Rona Yırcalı Elçin Yücel Osman Yücesan BORUSAN KOCABIYIK VAKFI BORUSAN SANAT MÜTEVELLİ HEYETİ Başkan F. Zeynep Hamedi YÖNETİM Genel Müdür Ahmet Erenli Üyeler Z. Nurhan Kocabıyık, A. Ahmet Kocabıyık A. Nükhet Özmen, Levent Kocabıyık Koordinatör Sacide Erkman Mali ve İdari İşler Müdürü Meltem Doğan Mali İşler Uzmanı Zeynep Çubukçu Mali İşler Uzman Yardımcısı Serpil Dağ YÖNETİM KURULU Yönetim Kurulu Başkanı Fatma Zeynep Hamedi Başkan Yardımcısı Z. Nurhan Kocabıyık Kurumsal İletişim Müdürü Yağız Zaimoğlu Üyeler A. Ahmet Kocabıyık A. Nükhet Özmen Prof. Dr. Sabih Tansal Mehmet Şuhubi Agâh Uğur Levent Kocabıyık Cemil Bülent Demircioğlu YÖNETİM Genel Müdür Canan Çelik Orkestra Müdürü Aydın Dorsay Orkestra Müdür Yardımcısı Kerem Sefa Gökbuget Orkestra Müdür Yardımcısı Melis Turanlıgil Sahne Amiri Sadettin Günay Prodüksiyon Sorumlusu Deniz Sağdıç Vakıf Müdürü Nihal Alptekin Ertuğ & Kocabıyık Yayınları Koordinatörü Stella Hazbay İlyazer Uzman Ülkem Mavi Kurum Kimliği ve Yayınlar Yöneticisi Aykut Şengözer Mali ve İdari İşler Müdürü Hakan Akçimen Mali İşler Uzmanı Gökçen Saygı Gişe ve Protokol Yöneticisi Çiğdem Açan BİFOKART Programı Yöneticisi Sinem Duman Balkan Kurumsal İletişim Borusan Holding Kurumsal İletişim Müdürü Şule Yücebıyık Borusan Holding Kurumsal İletişim Birim Yöneticisi Dilek Özkan İdari İşler Halil Aşık, Atilla Akgül, Yusuf Koç, Hasan Çelen Sosyal Medya, Konsept Tasarımcısı, Stil Danışmanı Z. Berhan Yılmaz Protokol Danışmanı Zeliha Kaya Program Notları Sungu Okan Borusan Quartet ve Borusan Virtuosi Menajeri Saba Sümer Borusan Sanat, Borusan Kocabıyık Vakfı’nın kültür sanat iktisadi işletmesidir. 34 SOSYAL MEDYADA BORUSAN SANAT Borusan Müzik Evi Etkinlik Yöneticisi Aydın Dorsay www.facebook.com/borusansanat www.foursquare.com/borusansanat Borusan Müzik Evi Teknik İşler ve Prodüksiyon Sorumlusu Kerem Tüzün twitter.com/borusansanat twitter.com/borusanmuzikevi Reklam Ajansı Piramit Tasarım ve Reklamcılık A.Ş. Ayşe Işın (Müşteri İlişkileri Direktörü) İnci Karatağ (Müşteri İlişkileri) instagram.com/borusansanat friendfeed.com/borusansanat Medya İlişkileri Tribeca İletişim Danışmanlık Neslihan Yurtsever, Ceren Akardaş, Rüya Ardıhan www.flickr.com/photos/borusansanat vimeo.com/borusansanat Uluslararası Medya İlişkileri Artefakt Kulturkonzepte/Berlin Philip Krippendorff, Damaris Schmitz www.myspace.com/borusansanat www.myspace.com/borusanmuzikevi İnteraktif Ajans Dreambox Ahmet Güney (Proje Yöneticisi) 35 KONSER KİTAPÇIĞI Yayıma Hazırlayan Aykut Şengözer Program Notları Sungu Okan Grafik Tasarım Emre Çıkınoğlu Uygulama ve Baskı Öncesi Hazırlık Hatice Çavdar, Spot Baskı Tunç Matbaacılık ve Sanayi Ticaret AŞ M. Nezihi Özmen Mahallesi Fatih Caddesi Merter Tekstil Merkezi No 28 Güngören 34173 İstanbul, TR © Borusan Sanat, 2014 BORUSAN SANAT İstiklal Caddesi No: 160A Beyoğlu 34433 İstanbul T 0 (212) 705 87 80 F 0 (212) 252 45 91 [email protected] www.borusansanat.com 36 İNSANLIĞIN ORTAK KÜLTÜR HAZİNESİNE YOLCULUK DEVAM EDİYOR Sanat kitabı yayıncılığında dünyanın önde gelen isimlerinden biri olan Ertuğ & Kocabıyık Yayınları, dünyanın ortak kültür hazinelerini zengin bir içerik ve kusursuz bir görsellikle meraklılarıyla buluşturmaya devam ediyor. www.borusansanat.com 37 © BORUSAN SANAT 2014 39 40
© Copyright 2024 Paperzz
