UVOD Važno je napomenuti da su sve članice Mreže upisane u Očevidnik kazališta pri Ministarstvu kulture RH, dakle svojom se djelatnošću bave profesionalno uz svakodnevno nastojanje za postizanjem izvrsnosti u onome čime se bave, a to je kazališna umjetnost. Kazališnom Burzom se između ostalog, potencijalnim korisnicima želi ponuditi kvalitetan program izravno, eliminirajući Dobrodošli na prvu Kazališnu Burzu Mreže neovisnih kazališta i kazališnih družina! tako ponudu na »sivom tržištu« – mnoštvo »kazališnih« programa koji se nude vrtićima, školama, centrima za kulturu i ostalim korisnicima. Kroz Burzu predstavnici Mreža neovisnih kazališta i kazališnih družina osnovana je u rujnu 2010. godine unutar Kazališnog epicentra s ciljem poboljšanja kazališne ponude na području cijele Republike Hrvatske. Mrežu trenutačno čini 18 kazališta/kazališnih družina iz 6 županija najrazličitijih kazališnih estetika s predstavama za publiku od 1.5 godine do onih za mlade i odrasle. Kazališnom Burzom Mreža želi predstaviti programe svojih članova i svu njegovu različitost i raznolikost, te namijenjenost svima, bez obzira na dob ili estetske preferencije i time pokazati svoj otvoreni pristup prema kazališnoj umjetnosti i spremnost na dijalog, kako s publikom, tako i međusobno. Kroz Burzu članice Mreže žele prezentirati svoje programe široj javnosti i potencijalnoj publici s ciljem širenja tržišta članica Mreže te mogućnosti odabira programa potencijalnih zainteresiranih publika nakon pogledanih predstava. organizatora kazališnih događanja imaju mogućnost birati programe/predstave koji najviše odgovaraju publici za koju ih biraju, ali ne na »neviđeno«, nego nakon odgledane predstave. Na Burzi pozivamo na izravnu komunikaciju s potencijalnim kupcima ne bismo li kroz dijalog ustanovili mogućnost unapređenja suradnje, a na korist krajnjeg korisnika – gledatelja. Unutar Burze pozivamo vas i na tematske okrugle stolove na kojima će se razgovarati o novim projektima, načinima suradnje, organizacijskim modelima i ostalim temama za koje su i kazališta i kupci zainteresirani. Veselimo se Prvoj Kazališnoj Burzi i nadamo se da ćete uživati u širokom dijapazonu naše ponude te da ćemo se iznova družiti svake sljedeće godine uz nove programe i predstave! • STRATEGIJE DJELOVANJA ČLANOVI MREŽE Naša je prva strategija izvrsnost, jer u umjetnosti, jedino je izvrsno dovoljno dobro, a naši se članovi bave – umjetničkom djelatnošću koju želimo podijeliti s vama. Svi članovi Mreže neovisnih kazališta i kazališnih družina su upisani u Očevidnik kazališta pri Ministarstvu kulture RH. Druga je naša strategija umrežavanje, ali ne samo umrežavanje nas samih u ovu mrežu, nego i vas, korisnika naših usluga, a u svrhu bolje povezanosti, protočnosti informacija te u završnici, otkrivanja novih kvaliteta i mogućnosti suradnje. Kroz zajedničko umrežavanje možemo vam ponuditi, osim kazališnih predstava, organizaciju radionica, seminara, okruglih stolova za koje ćete biti zainteresirani, a koji će vam naši članovi moći ponuditi temeljem svog profesionalnog iskustva u kazališnoj djelatnosti. —— ActLab Kroz našu treću strategiju, javno djelovanje, namjeravamo pojačati ideju o važnosti podizanja kvalitete kazališne ponude u Hrvatskoj te je prenijeti i na one koji odlučuju o kazališnoj umjetnosti, od države do lokalne/regionalne samouprave. Takoder želimo pomoći osvješćivanju javnosti u svrhu postizanja već spomenute izvrsnosti. I na kraju, četvrta, ali nipošto manje važna, strategija jest edukacija: nas samih, profesionalnih kazališnih umjetnika udruženih u mrežu, vas koji na »terenu« odlučujete u ime svoje publike, ali i šire javnosti, jer samo boljom edukacijom svih sudionika u procesu stvaranja i distribucije kazališnih produkcija, predstave mogu biti – bolje. • —— Bacači sjenki —— Don Hihot —— Gustl —— Kazališni studio —— Ludens Teatar —— Lutkarski studio Kvak —— Mala scena —— Malo splitsko kazalište —— Merkuri Teatar —— Merlin —— Moruzgva —— Planet Art —— PlayDrama —— Rugantino —— Svarog —— Tirena —— Tvornica lutaka slijede prezentacije naših članova >> Act Lab R ACT LAB ActLab je neprofitna umjetnička organizacija osnovana 2004. godine. Program ActLab-a ima dvojaku funkciju, IZVEDBENU i EDUKATIVNU. U IZVEDBENOM smislu želimo istraživati nove pristupe glumačkom zanatu kroz stvaranje i izvođenje kazališnih predstava, predavanja, razgovore i debate o radu te suradnje s drugim umjetnicima - redateljima, glumcima, dramaturzima, koreografima i dr. U EDUKATIVNOM smislu, ActLab u svom DRAMSKOM STUDIU nudi mjesto za istraživanje i produbljivanje glumačkog zanata kroz svakodnevne satove iz glume, govora i glasa, pjevanja i plesa i scenskog pokreta kao i majstorske radionice vrsnih domaćih i inozemnih pedagoga. POKRETAČI ACTLABA ŽELJKO VUKMIRICA, dramski umjetnik koji na sceni djeluje već dugi niz godina kao glumac, autor vlastitih tekstova i predstava (Povijest moje gluposti, Naručena stvarnost, Mr. Single i dr.), redatelj i pedagog. JELENA VUKMIRICA MAKOVIČIĆ, dramska i plesna umjetnica koja svoj kazališni put počinje u suvremenom plesu i nastavlja kroz školovanje u inozemstvu, u Londonu na Central School of Speech and Drama gdje stječe titulu Master of Arts u polju klasične glume. Nakon povratka u Zagreb radi kao glumica, suradnica za scenski pokret i pedagog. 2009.g. izlazi sa svojom prvom autorskom monodramom Osobna iskaznica. KONTAKT web: www.actlab.hr mail: [email protected] mob: +38591 1890851 adresa: Našička 10 10000, Zagreb Act Lab R PREDSTAVA “OSOBNA ISKAZNICA” “Osobna iskaznica” istražuje temu konformizma, što to znači biti “svoj” i kako se u kontekstu društvenog opstanka izboriti za svoju “vlastitost”, koje posljedice to nosi te u kojim se sve situacijama i u kojoj mjeri, svjesno ili nesvjesno, konformiramo. Autorica istražuje ljudsku potrebu za zadovoljavanjem različitih uloga i kriterija koje društvo nameće pojedincu, i još zanimljivije, pojedinac sam sebi, u želji za što boljom afirmacijom u društvu i svime onime što se smatra uspjehom; bavi se pojmom samoće i usamljenosti pojedinca na tom putu. U formi intervjua za posao, “Osobna iskaznica” kreće u potragu za vlastitim identitetom i samoostvarenjem, propituje različite životne mogućnosti, baveći se ljudskim, ali još i više ženskim; istražuje moguća ženska lica, različite osobnosti i mogućnosti egzistencije, različite životne stavove i načine samoostvarenja. U izvedbenom i scenskom smislu, autorica i izvođačica bavi se istraživanjem i spajanjem dvaju izvedbenih jezika – glumačkog i plesnog. “Osobna iskaznica” hrvatska je predstavnica na Međunarodnom festivalu monodrame u Bitoli, Makedonija za 2009.g. AUTORICA I IZVOĐAČICA: JELENA VUKMIRICA MAKOVIČIĆ TRAJANJE PREDSTAVE: 60 MIN Predstava se može izvoditi na hrvatskom i engleskom jeziku. PREDSTAVA “ČEKA(ON)A” Predstava “Čeka(on)a” nastaje u koprodukciji Umjetničke organizacije ActLab i Plesnog centra Tala. “Čeka(on)a” je inspirirana stvarnim iskustvom trudnoće izvođača i kreatora ove predstave (Larisa Navojec, Jelena Vukmirica Makovičić i Marko Makovičić) i nastaje kroz višemjesečno istraživanje unutar stvarnog vremena odvijanja trudnoće, kroz sve njene faze. Bavi se prije svega tijelom i čudesnim promjenama koje se dešavaju tijekom trudnoće, promatra kako one utječu na kretanje, osjećaj za vlastiti centar i gravitaciju, i analogno tome na sve svakodnevne radnje koje to isto tijelo obavlja. Istražuje međusobnu povezanost i uzročnoposljedičnu vezu fizičkih promjena s psihološkim, proces pripreme za ono što dolazi, novo i nepoznato; strahove, snove, nelagode, uzbuđenje, sreću. Isto tako, predstava istražuje i pokušava što bolje osjetiti i dočarati samu situaciju iščekivanja tijekom ovih devet mjeseci u kojima pojam vremena dobiva neku sasvim novu dimenziju. U “Čeka(on)i” sudjeluju mnoga lica; on, ona i ono kao nukleus zbivanja i glavni akteri, a zatim i lica koja u periodu trudnoće postaju vrlo važan i sastavni dio života – ginekolog, babica, literatura, prijateljice, Internet portali i ostali izvori kako poželjnih, tako i za trudnicu nekih nepoželjnih informacija. Nadalje, svi pozvani u “Čeka(on)u” postaju njezin integralni dio; publika svojom prisutnošću sudjeluje u procesu iščekivanja. AUTORI I IZVOĐAČI: LARISA NAVOJEC, MARKO MAKOVIČIĆ, JELENA VUKMIRICA MAKOVIČIĆ TRAJANJE PREDSTAVE: 70 MIN. Act Lab R DRAMSKI STUDIO Dramski studio ActLab-a nudi profesionalne satove i Masterclass radionice iz tri polja izvedbenih umjetnosti - Glume, Pjevanja i Plesa. GLUMA 1 GLUMA 2 MONOLOZI Obuhvaća osnove glumačkog zanata; upoznavanje sa scenskim zakonitostima, držanjem tijela, rada na glasu i upoznavanje sa radom na dramskom tekstu. Predstavlja napredniji nivo glumačkog zanata; radi se na postavljanju određenih dijelova iz dramskih komada, improvizacijama, radu s partnerom i u grupi. Voditeljica: Jelena Vukmirica Makovičić Voditelji: Jelena Vukmirica Makovičić, Željko Vukmirica Idealan je za one koje privlači monološka forma, koji možda imaju želju izraziti kreativost kroz stvaranje vlastitih tekstova ili se pripremaju za odlazak na glumačke audicije i za te potrebe moraju imati spremljene određene monologe. GLUMA PRED KAMERAMA GLAS Filmska i televizijska gluma ima neke druge zakonitosti i zahtijeva malo drugačiju tehniku od one kazališne. Uči se tehnika upotrebe glasa u svrhe javnog nastupa; kako pravilno koristiti glas, kako disati, projecirati ton, govoriti tekst, i sve to bez naprezanja i uništavanja glasnica. Voditeljica: Željko Vukmirica, Marija Škaričić MLADI DRAMSKI PISCI / REŽISERI Volite pisati, maštate o postavljanju vlastite predstave, ali često nešto počnete, napišete par redaka ili skicu scene i zapnete? Kako dalje? Ako se nalazite u ovim rečenicama, ovo je sat za vas. Profesionalni dramski pisac/ dramaturg i režiser naučit će vas osnove zanata, kako naučiti pisati i stvarati a da ne ovisite samo o trenutnoj „inspiraciji“. Voditeljice: Anica Tomić, Jelena Kovačić Detaljnije na www.actlab.hr Ova metoda jako je korisna za glumce, profesionalne i amaterske, studente glume, izvođače, kao i za novinare i voditelje, stand-up komičare, plesači, performere i dr. Voditeljica: Jelena Vukmirica Makovičić, Marina Petković Liker MJUZIKL REPERTOAR Naš poznat koreograf i plesač Igor Barberić uvest će vas u tajne prekrasnog plesnog repertoara poznatih mjuzikala! Uživajte i na svakom satu se osjećajte kao dio Broadwaya ili West Enda! Sa svakim satom bit ćete im bliže svojim plesnim umijećem. Voditelj: Igor Barberić Koriste se klasični i moderni tekstovi i postoji mogućnost rada na hrvatskom i engleskom jeziku. Voditeljica: Jelena Vukmirica Makovičić PJEVANJE Na satu se uči tehnika pjevanja kroz osoban pristup rada s pedagoginjom. Uči se repertoar iz mnogih domaćih i stranih mjuzikala, kao i repertoar pop, rock glazbe, ali sve uz podlogu klasične tehnike pjevanja. Pedagoginja kroz individualan pristup pomaže polazicima i sugerira koja vrsta glazbe i odabir repertoara najbolje pristaje određenoj osobi prema boji glasa, karakteru i temperamentu. Voditeljica: Maja Jakoliš SUVREMENE PLESNE TEHNIKE Uče se osnove suvremenog plesa kroz kombinaciju tehnika Release, Cunnigham, Feldenkrais i dr. Voditeljica: Ana Kreitmeyer BACAČI SJENKI je neprofitna međunarodna umjetnička i produkcijska platforma za interdisciplinarnu suradnju, stvaralaštvo te promišljanje intermedijalnih umjetnosti, posebice u području njihove primjene u urbanim prostorima. Osnovali su je 2001. Boris Bakal i Katarina Pejović, koji čine njezinu kreativnu i produkcijsku jezgru. Sjedište Bacača Sjenki je u Zagrebu. Kroz svoju djelatnost koja obuhvaća širok spektar projekata BACAČI SJENKI kontinuirano pokreću multikulturalni dijalog i aktivnu razmjenu između hrvatskih i inozemnih umjetnika i profesionalaca u umjetnosti, propitujući postojeće koncepte individualnog i kolektivnog identiteta. Tijekom deset godina postojanja, BACAČI SJENKI su ostvarili niz projekata na domaćoj i međunarodnoj razini među kojima su i dvije višestruko nagrađivane i hvaljene kazališne trilogije: Proces_grad i O zajedništvu. Sve predstave Bacača Sjenki istražuju mogućnosti prostora kazališne igre na rubu ili izvan kazališne konvencije i na visokom su stupnju interaktivnosti. U većini predstava Bacača sjenki glumci/izvođači su i suatori sadržaja. Trilogija „Proces_grad“ Trilogija kazališnih predstava „Proces_grad“ inspirirana je romanom „Proces“ Franza Kafke, njegovim filozofskim i političkim implikacijama. Prvi dio trilogije „Odmor od povijesti“ (Damir Klemenić, Jelena Lopatić, Marija ŠKaričić, Bojan Navojec) predstava je prepoznatljiva po poziciji publike koja ju prati iz kreveta, te po minimalnoj količini radnje umjesto koje je ostavljen prostor individualnog i kolektivnog putovanja misli i asocijacija prostorima sna i smrti kao jedinih mogućih utočišta od povijesti. Drugi dio trilogije „Ex-pozicija“ (Lada Bonacci, Helena Kalinić, Dean Krivačić, Zrinka Kušević, Jelena Lopatić, Emil Matešić, Bojan Navojec, Nina Violić…) predstava je nastala bavljenjem dijelom Kafkina romana, parabolom Legenda o zakonu, u kojoj svaki član publike dobiva poseban tretman – prolazak kroz priču samo jednog glumca/voditelja kroz koju se otvaraju individualne asocijacije, sjećanja i reakcije na vlastitu poziciju u predstavi, u tijelu, u okruženju. Treći dio trilogije „Process in Progress“ (Boris Bakal, Damir Klemenić, Nina Violić) je adaptacija radnje romana u kojoj vj-ing zauzima ravnopravnu poziciju s izvođačima. U međuprostoru Kafkinog i Wellesovog djela, pokušavamo porazgovarati o djelu u prostoru i prostoru u djelu, i prodrijeti do onog tajnog i neznanog mjesta iz kojeg progovara Kafka. Svi danas postojeći dijelovi Kafkinog romana (oni objavljeni za života, oni objavljeni u izboru Maxa Broda, te svi oni pronađeni u Kafkinoj ostavštini) uključeni su u ovu dramatizaciju. Trilogija „O_zajedništvu“ Projekt O ZAJEDNIŠTVU propituje zajednicu i zajedništvo kroz više njezinih motivacijskih razloga nastajanja, energetskih i društveno-političkih stanja i mijena. Prvi dio trilogije je predstava „Eksplicitni sadržaji“ nastala u koprodukciji Bacača sjenki i Zagrebačkog kazališta mladih (Lana Barić, Goran Bogdan, Lada Bonacci, Ivana Buljan Legati, Nikša Butijer, Edvin Liverić, Maro Martinović, Vilim Matula, Nađa Perišić, Barbara Prpić, Urša Raukar, Vedran Živolić). Zamišljena kao svojevrsno putovanje publike kroz “utrobu” kazališta i njihovo aktivno uključivanje u stvaranje predstave. “Eksplicitni sadržaji” otvara pitanje same kazališne zajednice, njezine pseudo-prirode i stvaranja uvjeta za interakciju publike s izvođačima, ali i između sebe, koja bi vodila ka nekoj većoj kvaliteti kazališnog doživljaja. Autori postavljaju pitanje: “Možemo li, u tek nekoliko sati dijeljenja zajedničkog prostora i vremena jednoga kazališnog događaja, evoluirati od zajednice ‘uglađenih stranaca’ u istinsku zajednicu ljudi sa svim postojećim razlikama, a ipak ujedinjenih u istoj strasti?” Drugi dio trilogije je predstava „®EVOLUCIJA: MASTER CLASS“ (glumci/su-autori: Aleksandra Janković, Johana Knežević, Ana Marković, Hristina Popović, Srđan Jovanović i Bojan Krivokapić) nastala u suradnji Bacača Sjenki i Ateljea 212. „®:MC“ istražuje, kroz vizure autora, izvođača i publike, kakva je revolucija danas sanjana, kakva poželjna, a kakva moguća. U ovom kazališnom događaju izvođači/ce rade, umjesto da glume: oni izvršavaju i prenose određene radnje u lanac događanja u koji je uključena i publika. Tako se ostvaruje podjela rada, zajedničko ostvarivanje cilja, uz postojanje distribuiranog ulaganja energije namjere i uspostavljanje odgovornosti za ostvareno. Ovaj stvaralački proces ukazuje na prenapregnutost stanja zajednice i, s tim u vezi, nužnost pokretanja re-evolucije. U ovom slučaju, to je predstava i njezina transpozicija u stvarnosti koja ubrzava raspad zajednice i njezino ponovno uspostavljanje unutar vremena trajanja predstave. Treći dio trilogije „O_zajedništvu“ diptih je predstava pod zajedničkim nazivom „MUŠKI/ŽENSKI-ŽENSKE/MUŠKE“ nastao u koprodukciji Bacača sjenki, Teatra &TD i Internacionalnog teatarskog festivala MESS. Projekt MŽŽM bavi se "prirodom/kulturom" muške i ženske zajednice, njihovim povijesnim, političkim i materijalnim uvjetovanostima, pokušavajući se igrati stereotipima (obje zajednice i njihovim međusobnim dinamikama), ali i progovoriti o nekom novom čitanju rodno-spolne-izborne pripadnosti. Tvrdnja da su muškarci i žene različiti, čak moguće i dvije različite vrste, danas je sve više u opticaju – od žute štampe do pop znanosti. Stoga projekt MŽŽM razdvaja svjetove na dvije predstave – Žensku (Irma Alimanović, Maja Izetbegović, Jelena MIholjević, Mona Muratović, Petra Težak) i Mušku (Benjamin Bajramović, Nikša Butijer, Dean Krivačić, Boris Ler, Vilim Matula) - i podvrgava ih forenzičkom ispitivanju. Ta je forenzika nesumnjivo eklektična - objektna, subjektna, psihološka, socijalna, politička, rodna, antropološka, patološka. Obje predstave se igraju u istom prostoru i scenografiji, i svaka ima oblik muzičke partiture, s fiksnim i promjenjivim dijelovima. Predstave se igraju isključivo za istospolnu publiku - mušku, odnosno žensku. Svi mogu vidjeti sve (i jednu i drugu predstavu), ali spolno razdvojeni. BACAČI SJENKI sa svojim su projektima sudjelovali na nizu manifestacija i festivala u zemlji i inozemstvu (Hrvatska, Italija, Rumunjska, Mađarska, Slovenija, Srbija, Crna Gora, Kosovo, Holandija, Austrija, USA, Jordan, Bosna i Herzegovina, Francuska, Njemačka…), te stekli brojna priznanja i nagrade, između ostalih: Specijalnu nagradu žirija BITEF-a 2007. (za predstavu Ex-pozicija: Proces_grad, drugi dio), Avazovog zmaja na MESS-u 2008. (za cjelokupnu trilogiju Proces_grad), Glavnu nagradu Oblak na PUF-u 2009. (za predstavu Ex-pozicija), Specijalnu nagradu žirija BITEF-a 2009. (za predstavu Odmor od povijesti: Proces_grad, prvi dio) te Glavnu nagradu Oblak na PUF-u 2010. (za predstavu Odmor od povijesti). KONTAKT: Bacači sjenki/ Shadow Casters Bosanska 10/II 10000 Zagreb, Croatia Ured: +385 1 464 02 62 Fax: +385 1 464 02 62 (461 61 23) Mobitel:: +385 98 165 81 86/ +385 98 28 73 73 Web: shadowcasters.blogspot.com Skype: shadowcasters KAZALIŠNA RADIONICA Gustl Hreljinska 5, 10000 Zagreb, Croatia tel/fax: (+385) 1 3630073, 098 357003, E-mail: [email protected] “Gustlsalon” A.G.Matoša (odigran do preko 400 puta, emitiran na HRT-u 2 puta), uz HR festivale, gostovao u inozemstvu: Berlin, London, Pariz, Festival u Minsku, nagrada na Međunarodnom festivalu u Crnoj Gori...), 1999. “Maraton” (2 Porina za originalnu scensku glazbu). 2001. izlazi “Konačno kraj” P.Turrinija i premijera “Odiseja 2001.“ (nominacija glazbe za NHG, PPFestival-Slo., nagrada E.Majić na Fest. Glumca 2002., MittelFest-Italia, Fest starogrčke Drame-Cipar, nagrada na Festivalu antičke drame u Makedoniji, International Theatre Festival Sibiu-Rumunjska, IEx Cairo 2006*…), 2003. “Novi Nosferatu” T.Zajeca u suradnji s &TD-om, 2007. multimedijalne „Trokute“ T.Blažinovića. Evo i „FinogWina“ Ž.Zorice (Festival glumca, BOK ...) Gustlsalon A.G.Matoš Izbor,dramaturgija i koncept: Damir Šaban Izbor glazbe: Davorin Bogović i Damir Šaban Design: Bachrach & Krištofić, Svjetlo: Damir Kruhak Lica: A.G.MATOŠ I OSTALI: DAMIR ŠABAN, SVIRAČ: DAVORIN BOGOVIĆ Instrumenti: harmonika, bubanj, tambura & cello, gitara, češalj. Scenografiju čine: pano-figura A.G.Matoša u prirodnoj veličini, dvije stolice i jedan konstruirani kofer koji postaje barski stolić, polica, pisaći stol i ... opet se sklapa kofer. Pozornica: 3x4 m (po mogućnosti podignuta) Svjetlo kao dio predstave: vlastito (mali putni regulator) Opis predstave: “Gustlsalon” želi se kroz putovanja hrvatskog satiričara, pjesnika, novinara, novelista, feljtonista, crtičara, velikog poznavatelja glazbe (svirao violončelo), A.G.Matoša (1873- 1914), baviti odlaskom i povratkom u Zagreb i Hrvatsku. “Matoš, naš suvremenik” mogao bi glasiti podnaslov. Koristeći se njegovim pjesmama, pismima, humoreskama, kritikama... prolazimo točke putovanja (ili točke cabareta). Klaun-skitnica putuje. Imaginarno putovanje vodi preko Beograda, Ženeve, Pariza, Maroka i Egipta (“Pismo iz Afrike”). Bio je prvi hrvatski pisac koji je živio od pisanja, bez namještenja i kompromisa. Sve započinje u situaciji karnevala pa je glazba (isključivo uživo izvedena) u početku folklorno-anegdotalna, potom atmosferska, da bi se na kraju raspala i ostala na samom ritmu. Kraj je, preko Matoševih riječi, sasvim u današnjici. FinoWino pokrovitelj Ministarstvo turizma RH Dramaturg i redatelj: Željko Zorica Autor glazbe: Ivan Kopričević Koreografkinja i suradnica za scenski pokret: Natalija Manojlović Glume, sviraju, pjevaju i vino degustiraju: Damir Šaban, Ivan Kopričević O predstavi Finowino: Koja su autohtona hrvatska vina? Kako treba s vinom i tko je i čime se bavi sommelier? Što su o vinu govorili naši stari, a što pjesnici i pisci? Na ova i mnoga druga pitanja o vinu, odgovaraju glumac ZeKaem-a Damir Šaban, glazbenik Ivan Koprivčević te redatelj Željko Zorica u kompilaciji tekstova o vinu od Biblije do Krleže. Predstava se poigrava pučkim izričajem kroz priču o natjecanju u sommelierskim vještinama. Međutim, što se događa kad se glumac odluči obrazovati i prosvijetliti znanjem o vinu, jer ne veli se uzalud kako vino valja znati piti ili te neće biti. Za predstavu je važan izravni kontakt s publikom: tijekom predstave degustira se vino, gledatelje se zabavlja, ali i poučava, od njih se traže odgovori, mišljenja, stavovi. Lutkarski Studio Kvak Kazalište kao osnovnu ideju njeguje jednostavnost i poetiku lutkarskog izraza, upotrebljavajući ga pri tome kao medij za promicanje životnih vrijednosti - u svojim kazališnim predstavama; ili ga koristeći za prodiranje u dublje duhovne sfere djeteta, što je predmet dugogodišnjeg, opsežnog istraživanja. Uz lutkarske programe kazalište daje istručnu pomoć pedagozima putem seminara, predavanja, stručne literature, individualnih razgovora i sl. Sudjelovalo je na mnogim kulturnim manifestacijama u zemlji i inozemstvu i osvojilo vrijedna priznanja. Gostovalo je u devet europskih zemalja, izvodeći lutkarski program u 96 gradova. U suradnji s Hrvatskom Televizijom snimljena je tv-serija “TIKVIĆI”, koja je postigla svjetsku popularnost na festivalu u Cannes-u. Upravo jer su sve lutke napravljene od tikava, osušenih plodina vrlo čestih u našim krajevima, Tikvići se mogu smatrati originalnom hrvatskom tvorevinom. Predstave kazališta Kvak su atraktivne po velikom broju lutaka, Tikvića. Namijenjene su djeci predškolskog i školskog uzrasta. PREDSTAVE: “U krugu svjetlosti“ Svaka igra ima svoju vibraciju ljubavi i mikrodramaturgiju; scenska dosjetka, slika u pokretu vizualizacija mudre misli, rađanje lutke na sceni i dr. Lutke svojim prividnim i časovitim životom žele nešto reći o tajni i radosti stvaranja. Režija: Ivana Pokrivka Sinanović, Glume: Ivana Pokrivka Sinanović, Amir Sinanović “Tikvići na selu“ Seosku idilu dočarati će vam pastir i ovca, dva tvrdoglava magarca, dva gurmana prasca, veliki vol, mali volić, krava Klapka Šljapka i prijatelji. Režija: Vlasta Pokrivka i Ivana Pokrivka Sinanović Gluma: Ivana Pokrivka Sinanović. Vlasta Pokrivka, Amir Sinanović “Prozor u dvorište“ Dvorište kakvo još nismo vidjeli – mačak skitnica je pronašao vreću punu tajni, svinje organiziraju rok koncert, dosadni komarac našao još „dosadnijeg“ prijatelja, čije je jaje?, kako je maca uredila prasca, mišja uspavanka… Režija: Ivana Pokrivka Sinanović, Glume: Ivana Pokrivka Sinanović, Vlasta Pokrivka, Amir Sinanović „Igre na vodi“ Rasplesane gusjenice, čudna bića zmajevi, vilenjaci baletani, mnoštvo riba i buba....i na kraju zvijezda predstave Krokodil Turist! Režija: Vlasta Pokrivka i Ivana Pokrivka Sinanović, Glume: Ivana Pokrivka Sinanović, Vlasta Pokrivka, Amir Sinanović U našem programu nudimo i stručne radionice namijenjene odgajateljima, učiteljima i voditeljima dramskih skupina: Upotreba glazbe u nastajanju lutkarske predstave, Osnove animacije, Izrada lutaka... KONTAKT: Lutkarski Studio Kvak,Vrbnička 16, HR-10000 Zagreb www.kvak.hr, [email protected] Tel. 01 3842 845, Mob. 091 790 48 78 Ludens teatar osnovan je 2006. kao prvo profesionalno kazalište u Koprivnici. Glavni Ludens teatar osnovan je 2006. kao prvo propokrovitelji fesionalno kazalište u Koprivnici. su Grad Koprivnica Glavni pokrovitelji su Grad Koprivnica i i MinistarMinistarstvo kulture. Cilj nam je uspostaviti stvo kulture. kontinuitet kazališnog života u Koprivnici. Cilj nam je S našim predstavama gostujemo i diljem uspostaviti Republike Hrvatske. Radimo predstave za sve kontinuitet uzraste i pokušavamo zadržati igru – ludens – i kazališnog zajedništvo kao temelj na kojem nastaju naše života u predstave. Koprivnici. S našim predstavama gostujemo i diljem Republike Hrvatske. Radimo “39 stepenica” na XVIII. Festivalu predstave glumca u Vinkovcima: za sve uzraste i pokušavamo zadržati igru – ludens – i zajedništvo kao temelj na kojem nastaju naše predstave. – nagrada “Vanja Drach“ za najbolju predstavu u cjelini – nagrada “Ivo Fici” za najbolje ostvarenje mladom glumcu do 28 godina starosti, Mladen Kovačić J.Buchan/A.Hitchcock/J.Barlow: 39 STEPENICA redateljica: Franka Perković igraju: Filip Juričić, Jelena Hadži-Manev, Goran Koši, Mladen Kovačić Priča je ovo o mladom Richardu Hannayu koji – tragom špijuna koji su ubili ženu u njegovu stanu – odlazi iz Londona u Škotsku kako bi ih pronašao. Policija ga sumnjiči za ubojstvo, špijuni su mu za petama. U vlaku, tokom bijega, zatraži pomoć djevojke Pamele... Ovu novelu je napisao John Buchan, prema njoj je slavni Alfred Hitchcock 1935. snimio špijunski triler, a Patrick Barlow ju je početkom 21. stoljeća pretvorio u urnebesnu komediju koja je apsolutni hit na Broadwayu i West Endu. Umjesto psihološke drame i špijunskog trilera u scenskoj verziji priča je najbliža – farsi! Brojne sudionike priče u ovoj kazališnoj adaptaciji igra samo četvoro glumaca, što je dodatan element uzbudljive scenske igre i izvor duhovitih situacija! Prateći priču, scenom juri imaginarni vlak, junaci riskiraju život na mostu, a ne izostaje ni prava filmska jurnjava automobilima, dakle, svi elementi pravog krimića – uz nezaobilaznu ljubavnu priču - i dalje su tu. Jedino što sad rezultiraju – smijehom! Predstava je ostvarena u koprodukciji s Kazalištem Virovitica i Hrvatskim kazalištem Pečuh. Predstava traje cca 90 minuta. Čapek/Nola: KAZALIŠTE - ŠTO, KAKO I ZAŠTO UOPĆE redatelj: Ranko Zidarić igraju: Sven Šestak i djelatnici kazališta Predstava koja baš ni po čemu nije uobičajena govori o kazalištu kao mehanizmu koji živi i ne mijenja se gotovo ni u kom pogledu. Taj isti mehanizam Karel Čapek opisuje u svojem djelu davne 1925.g., a stvar s par malih preinaka identično funkcionira još i danas. Kazalište je složen organizam koji pokreću mnogi, od ravnatelja do portira, i veliki broj upravo tih ljudi prolazi scenom. Glumac, kroz puno smijeha i peripetija mogućih samo na sceni, vodi gledatelje kroz proces nastanka kazališne predstave – od odluke koji će se komad postavljati na scenu pa sve do večeri premijere. Otkriva sve nevolje, muke i probleme onih koji rade na predstavi, ali i dočarava ljepotu bavljenja kazalištem. Predstava je namijenjena večernjoj sceni, no prikladna je i za učenike 7. i 8. razreda osnovnih škola te učenike srednjih škola. Predstava traje cca 80 minuta. T. Štivičić: NEMREŠ POBJEĆ OD NEDJELJE redatelj: Dario Harjaček igraju: Jelena Hadži-Manev, Filip Juričić Ljubavna priča iz pera jedne od najpoznatijih hrvatskih autorica. Ona i On su dvoje mladih ljudi koji – predstavljajući razvoj vlastite ljubavne veze, od zaljubljenosti do rutine, zamora i netrpeljivosti - svjedoče o gomili problema s kojima se, živeći ovdje i sada, svakodnevno susrećemo. Kroz svima poznate klišeizirane situacije, Ona i On prolaze svoje intimne, egzistencijalističke i materijalne krize, tjerajući gledatelja istovremeno na smijeh i suze kroz prepoznavanje situacija iz vlastitog života. Ova drama iz pera jedne od najpoznatijih hrvatskih dramatičarki nagrađena je Rektorovom nagradom i Nagradom za dramsko djelo “Marin Držić” Ministarstva kulture Republike Hrvatske. Prevedena je na engleski jezik i igrala je na pozornicama diljem Europe. Predstava traje cca 80 minuta. Z. Ladika: OPREZ DJEVOJČICE, OPREZ DJEČACI! redatelj: Sven Šestak igraju: Ivan Đuričić, Ana Maras, Ladislav Tulač, Krešimir Marmilić Na zabavan način, uz mnogo pjesme, glazbe i veselja, ova predstava umjetničkim pristupom oslikava vrlo životne i konkretne situacije u prometu koji često zbunjuje djecu. Četvero mladih veseljaka pjesmom, plesom i igrom, na putu od kuće do škole ili vrtića, poučavaju djecu o važnim prometnim znakovima. Glazba se izvodi uživo. Predstava je nastala u suradnji s Kazališnom družinom “Duga” prema tekstu “Đak veseljak i prometni znak”. U pripremi predstave sudjelovala je i Policijska uprava Koprivničko križevačka, što je prva takva suradnja policije na kazališnom projektu u Koprivničko-križevačkoj županiji. U slučaju organiziranog dolaska vrtića i škola na predstavu, Ludens teatar osigurava popratne materijale za razgovor s djecom o predstavi. Predstava traje cca 40 minuta. D. Mamet: IZBORI U PRIPREMI Satira Davida Mameta koja se odvija tijekom jednog dana u životu predsjednika SAD-a. Izbori su na vratima, a predsjednik je izgubio svaku šansu za pobjedu. Ankete pokazuju potpuni gubitak potpore glasača, financijska sredstva su potrošena, a prijeti i nuklearni rat. Iako je svo njegovo osoblje unaprijed priznalo poraz, a supruga već pakira kofere za selidbu iz Bijele kuće, predsjednik još nije spreman odustati. Tijekom najveće bitke u svojoj političkoj karijeri on poštedi život dvjema puricama koje su trebale postati večera za Dan zahvalnosti, i oko ovog jednostavnog PR događaja zaokrene cijelu predizbornu kampanju kako bi ponovo pridobio naklonost javnosti... Predstava će premijeru imati 22.10.2011.g. M. Nola: VIKENDICA DJEDA MRAZA U PRIPREMI Na razrednom izletu dvije prijateljice iz razreda, Darija i Ana, odvoje se od grupe i zalutaju u šumi. Nalaze zaklon od hladnoće u zapuštenoj vikendici. Dok smišljaju kako bi našle put natrag, kroz vrata se pojavi Djed Mraz, sav tužan i nesretan jer mu više nitko ne piše. Čini se da su djeca sasvim zaboravila na njega! No ono što Djed Mraz ne zna, a Darija i Ana će mu otkriti, jest da se samo mora modernizirati – sandučić internet pošte mu je pretrpan pismima, a na mobitelu ga čeka bezbroj sms-ova koje do sada nije znao pročitati! Hoće li Djed Mraz uz pomoć svojih novih prijateljica i dalje uveseljavati svu djecu svijeta? Predstava će premijeru imati 26.11.2011.g. prijatelj Ludens teatra KONTAKTIRAJTE NAS Ludens teatar Ulica hrvatske državnosti 10 48000 Koprivnica tel/fax: +385 (0)48 - 671 615 e-mail: [email protected] www.ludensteatar.hr Mala scena vodeće je domaće kazalište za djecu i mlade, prema broju izvedbi i broju nagrada koje su njezini umjetnici osvojili u zemlji i inozemstvu, a registrirano je kao umjetnička organizacija. Osnovne informacije: • Jedino privatno kazalište za mladu publiku u zemlji s vlastitim prostorom, službeno otvoreno 1989. godine • Obiteljsko kazalište osnivača Vitomire Lončar i Ivice Šimića • U 2010. godini u Maloj sceni i na gostovanjima, 3 premijerna i 13 repriznih naslova vidjelo je 60.076 gledatelja u 478 odigranih izvedbi. • Do danas je izvedeno 89 premijernih naslova na pozornici Male scene • Umjetnici Male scene osvajali su mnogobrojne nagrade: Nagrade hrvatskog glumišta, nagrada na međunarodnim i domaćim festivalima. • Prvo kazalište koje je uvelo online rezervacije karata uz odabir željenog mjesta sjedenja; internetska stranica Male scene 2004. ušla je među 25 najboljih internetskih stranica u Hrvatskoj u izboru časopisa BUG, a 2000. i 2006. ušla je u izbor 10 najboljih stranica prema časopisu VIDIkategorija znanost, obrazovanje i kultura • Prvo kazalište koje je pokrenulo vlastitu kazališnu biblioteku u kojoj je do sada tiskano 19 naslova • Jedino kazalište koje igra predstave za najmanju djecu (već od 1,5 godine) Mala scena inovativno je kazalište koje slijedi svjetske kazališne trendove i postavlja ih u hrvatsko kazalište, a u produkciji predstava teži izvrsnosti, kvaliteti i vrijednosti koju pruža svojoj publici. Naš trud je prepoznat od strane publike te nemalo puta nagrađen od strane struke! kazalište mala scena Medveščak 2 10000 Zagreb tel. (01) 468 3352, 468 3373, 462 4099, 468 3944 fax. (01) 468 3370 e-mail: [email protected] www.mala-scena.hr http://www.facebook.com/malascena http://twitter.com/malascena priča o oblaku Priča o oblaku, Priča o kotaču i Priča o svjetlu, jedine su prestave u Hrvatskoj namijenjene djeci mlađoj od 2 godine. Ovim predstavama dokazujemo da je kazalište za najmanju publiku ne samo moguće, nego i potrebno. Mala djeca još u potpunosti ne razumiju, ali itekako osjećaju ljepotu slika i riječi kojima im pripovijedamo o svijetu oko njih. Na taj način usađujemo u njih estetske vrijednosti za cijeli život, a posredno i podsvjesno pomažemo im razumjeti svijet koji ih okružuje. glumi: Ivica Šimić glume: Ivica Šimić i Vitomira Lončar Priča o oblaku Na svome putu svijetom, oblak susreće dječaka koji se igra na livadi. Polako ga obujmi, podigne u zrak i povede na put... Ivica Šimić Oblakom priča djeci veliku priču o životu koji nas okružuje, čistom igrom i bogatim likovnim senzacijama. Predstava je dobila nagradu kao najbolja predstava, a Ivica Šimić kao najbolji glumac na 6. Susretu profesionalnih kazališta za djecu i mlade održanom u Čakovcu od 18-23. listopada 2003. u organizaciji Hrvatskog centra ASSITEJ. Priča o kotaču Kotač je prevladavajući oblik u svijetu koji nas okružuje: on je svugdje i u svemu. On sve pokreće i o njemu sve ovisi. To što je izum kotača pokrenuo čovječanstvo nama je starijima notorna činjenica na koju se ne obaziremo. A djeci? “U 35 minuta klinci su vrištali od smijeha i davali takve izjave da smo se i mi odrasli stalno smijali - što njihovoj spontanosti i sreći, a što mudrim uputama Vitomiri što bi trebala s nekim predmetom napraviti i slično. I ne samo to - na kraju predstave klincima je bilo dozvoljeno da i sami pogledaju te krasne igračke, pa da se malo sa njima i poigraju.” - pismo jedne mame Predstave traju 35 minuta i igraju se u Maloj sceni za najviše 40 gledatelja, a u vrtićkim prostorima za najviše 50 gledatelja. priča o kotaču priča o svjetlu Svjetlost stvara nebrojene čudesne učinke kojima se uistinu može zainteresirati i ono najmanje dijete i pružiti mu nezaboravan vizualni užitak prave čarolije. No, dualizam svjetlost - mrak pruža i mogućnost razmišljanja o unutarnjim, duhovnim svjetlima koja nas prožimaju, o dobru i zlu, o prosvjetljenju i spoznajama koje poput zvijezda u nama pokazuju put kojim se svako dijete, a i mi odrasli krećemo. glumi: Ivica Šimić Mala scena posebnu pažnju posvećuje uzrastu djece od 4 do 8 godina. Ova osjetljiva dob kad se oblikuju mnogi stavovi i ukusi odlučujuća je za estetski odgoj djeteta. Ova je dob isto tako važna za razgovor s djecom o mnogim temama i problemima koje susreću na svojem putu odrastanja. Tijekom godina, razvili smo raznolik repertoar kojim djeci šaljemo pozitivne poruke ohrabrenja i potičemo ih da u tom pozitivnom duhu rastu, ali ne sami, nego s kazalištem kao svojim suputnikom i prijateljem koje ne odgaja djecu da bi jednog dana bila publika (jer ona to već jesu), nego im pristupa s poštovanjem i divljenjem kao osobama. Zbog ovog i ovakvog prisupa repertoaru Mala scena uspjela je iznjedriti slavne predstave za uzrast djece od 4+ koje su odredile put kazališta od Kraljevne na zrnu graška i Paleta samog na svijetu, preko legendarne Rode i Lisca sve do Padobranaca koji su Maloj sceni donijeli svjetsku slavu i koji su ponijeli naše kazalište na sve značajne svjetske pozornice od Japana i Australije do Amerike i Europe. Naša recentna predstava, premijerno izvedena 20. siječnja 2011. Ovca za cijeli život nastavak je ovog niza predstava koje će trajno ostati na repertoaru Male scene kao jedna od temeljnih predstava za današnju i buduće generacije. Jedne hladne zimske večeri, Vuk se prazna želuca probija kroz snijeg. "Glad, glad, glad", mrmlja i traži nešto za jelo. Odjednom ugleda toplu i udobnu staju. Ondje ga prijateljski prima Ovca, koja mu odmah nudi mekano sijeno i vrući čaj, no to Vuku nije po ukusu! Ne propustite pogledati fenomenalne Dražena Čučeka i Srđanu Šimunović u toploj priči o na izgled neostvarljivom prijateljstvu Vuka i Ovce. pogledajte i naše slavne predstave: Kraljevna na zrnu graška pale sam na svijetu roda i lisac padobranci bum tomica (5+) Repertoar “Scene za mlade” Kazališta Mala scena jedini je u Hrvatskoj koji već godinama, sustavno donosi na scenu djela suvremene svjetske dramaturgije, ali i ona domaćih autora, namijenjenih publici od 9 do 18 godina. Neka od najljepših ostvarenja uopće ostvarili smo upravo radeći predstave za ovu generaciju mladih koji nemaju svoje kazalište. Od “Cvilidrete” i “Pierrota”, preko “Parsifala”, “Henrika V.”, “Cyranoa”, društveno angažiranih “Slijepih ulica”, “Brijačica” i kontroverzne predstave “Zabranjeno za mlađe od 16”, dramatizacija romana Silvije Šesto Stipaničić “Debela” i “Vanda”, došli smo i do repertoara kojeg nazivamo “društveno odgovorni” repertoar koji dotiče bolna pitanja mladih, ali i koji propitkuje odgovornost društva za anomalije koje se dogadjaju mladima, od psihičkih poremećaja do nasilničkog ponašanja. Nakon velikog uspjeha predstave Ana i Mia, našom novom predstavom Marko hergešić filip lozić kamenje dramatiziranom istinitom pričom o dvojici dječaka koji su, bacajući kamenje s mosta na autocestu, usmrtili vozača automobila, dotičemo problem neodgovornog mladenačkog ponašanja, njihove krivice za ubojstvo, ali prije svega odgovornosti društva, a osobito obitelji za takvo ponašanje. Temeljena na vrhunskoj glumačkoj igri mladih glumaca Marka Hergešića i Filipa Lozića, osvjetljavajući problem koji se događa i u Hrvatskoj, tretiranjem problema s razumijevanjem i simpatijom za mlade, predstava je u kratkom vremenu postala pravi mladenački kazališni hit! kazalište mala scena Medveščak 2 10000 Zagreb tel. (01) 468 3352, 468 3373, 462 4099, 468 3944 fax. (01) 468 3370 e-mail: [email protected] www.mala-scena.hr http://www.facebook.com/malascena http://twitter.com/malascena Grada Chicaga 2 10000 Zagreb Croatia Telefoni: Prodaja: 01 46 14 027; 091 61 31 333 098 74 95 19; 099 61 31 334 Sjedište: 01 63 13 057; fax. 01 61 31 333 Umjetnički voditelj: 098 70 31 46 Producent: 098 22 05 95 e- mail: [email protected] Don Quijote, bistri vitez od Manche prema motivima iz istoimenog romana Miguel de Cervantesa; Dramatizacija: Tomislav Zajec, Režija: Ana Merlin Cilj i svrha postojanja našeg Kazališta, je djelovanje i poticanje kroz osnovne aspekte čovjeka, a to su: LJUBAV, ISTINA, MIR, NENASILJE I PRAVILNO POSTUPANJE Heidi Nataša Janjić / Amanda Prenkaj Iva Mihalić / Zrinka Kušević Goran Bogdan / Marinko Leš Pero Juričić autorica Johanna Spyri redatelj Ivan Leo Lemo Predstava Gola u kavezu tematizira, polemizira i analizira majčinstvo i to iz vizure ženskog straha. Strah je kavez iz kojeg treba izaći. Ovo je priča o tri žene koje će to pokušati. Ovo je, naravno, i priča o ljubavi. Ženama Zapadne kulture sve je teže imati "tradicionalnu" obitelj i sve je više prepreka jednostavnosti bivanja majkom. Sve je manje vremena, a sve više "attention deficit discordera" u šoping centrima društva spektakla. Žene su od pamtivijeka sjedile uz vatru i uspoređivale iskustva. Neki antropolozi smatraju da su društvo i društvenost ljudske vrste (između ostalog) nastali iz potrebe žene za pomoć pri porodu. Danas se žene porađaju u institucijama, ali se zato još uvijek sastaju ne bi li zajedničkim snagama uspostavile miran suživot sa nježnijom polovicom ljudske vrste - muškarcima. Sreća ljudske vrste (između ostalog) ovisi o komunikaciji među spolovima. Kazalište tisućama godina pokušava uspostaviti harmoniju na tom planu. I ova predstava doprinosi tim pokušajima te znatiželjno postavlja aktualna pitanja, što je potrošno, a što vječno u ovom potrošačkom dobu forenzike i farmaceutske industrije? Što je stereotip, što je prototip, a što je arhetip oko tajne zvane žena, čovjek,duša? U kakvoj su vezi duša i tijelo? Kako nastaje čovjek? Koja je uloga žene? Tko može bolje pričati o ulogama nego glumice? Kazalište mOruzgva je u radu na predstavi Gola u kavezu uspješno surađivalo sa udrugama koje se bave ženskoim pitanjima i ravnopravnošću spolova u suvremenom društvu. Gola u kavezu dokazala je svoj hit status uspješno gostujući na nekolicini uglednih hrvatskih festivala. Gola u kavezu igraju Barbara Nola Ana Begić / Nataša Dangubić Ecija Ojdanić / Barbara Vicković autorica Olja Runjić redatelj Ivan Leo Lemo sezona 2010. / 2011. - 6 psihoterapeutskih komedija - igraju: Natalija Đorđević i Marko Torjanac redatelj: Marko Torjanac Šest zabavnih psihoterapeutskih komedija preispituju granicu između ‘ludog’ i ‘normalnog’. Dvoje glumaca izmjenjujući karaktere i psihoterapeutski kauč igraju osam lica koja pokušavaju uhvatiti uzde ‘ludog’ vremena u kojem živimo. Vjerujemo da se svi možemo prepoznati bar u ponekom od njih. - romantična komedija - igraju: Nataša Janjić i Amar Bukvić redatelj: Marko Torjanac Ljubavna priča u kojoj će se prepoznati svatko tko je bio u vezi i vjerojatno se nasmijati – sebi. Trajnost? Odanost? Predanost? Kako s time stojimo danas? - hit komedija - igraju: Pero Kvrgić i Lela Margitić redatelj: Tomislav Radić Već 44. sezonu kazališni fenomen i dokaz da kazalište nema granica. Predstava koju je kazalište PLANET ART uvelo u Guinnessovu knjigu rekorda kao ‘najdugovječniju predstavu na svijetu s istom glumačkom postavom’. - melodrama - igraju: Zrinka Cvitešić, Filip Juričić, Slavica Knežević, Maja Posavec i Filip Križan redatelj: Marko Torjanac Predstava o boli, tuzi, suosjećanju i oprostu. Minuciozna i dirljiva studija obiteljskih i ljudskih odnosa. - melodrama - igraju: Pero Kvrgić i Luka Dragić redateljica: Aida Bukvić Dirljiva i duhovita priča o starcu i mladiću koji se unatoč početnom nerazumijevanju i netrpeljivosti postupno zbližavaju i nalaze jedan u drugome utjehu. - komedija/drama o današnjem poslovnom svijetu - igraju: Slavko Juraga, Marko Torjanac i Luka Dragić redateljica: Slavica Knežević Tri mahera, tri marketinška stručnjka dolaze na poslovnu konvenciju na kojoj bi mogli ostvariti posao života i zauvijek financijski osigurati sebe i svoje obitelji. Uspiju li u to me i kako – o tome govori ova predstava. - psihološki triler - igraju: Slavica Knežević, Robert Kurbaša, Anastasija Jankovska i Nancy Abdel Sakhi redatelj: Marko Torjanac Provokativna tema, teške optužbe! Jesu li opravdane, morat ćete na kraju prosuditi - Vi! Sumnja Vas poziva u avanturu procjene istine! Kome vjerovati? EDUKATIVNO KAZALIŠTE PLANET ARTA ZA DJECU I MLADE Edukativno kazalište Planet Arta za djecu i mlade na repertoaru za 2011. godinu ima predstavu namijenjenu uzrastu od 10 do 15 godina : ŠTO HOĆU - MOGU! – interaktivna edukativna predstava s temom poduzetnosti i poduzetništva Autor i redatelj: Marko Torjanac Impressum: Kazalište Planet Art Vlaška 70 a (ured: Medulićeva 16) 10 000 Zagreb Hrvatska / Croatia tel: 00 385 1 48 46 967 e-mail: [email protected] www.planet-art.hr umjetnički ravnatelj: Marko Torjanac TEATAR RUGANTINO je umjetnička organizacija, 1998. godine re gistrirana pri Ministarstvu kulture. Osnivači su mu glumica Gordana Gadžić i glumac Ivica Vidović. Do sada smo producirali dvanaest predstava i imali oko osam stotina izvedbi diljem Hrvatske i u inozemstvu: Bosni i Hercegovini, Americi, Kanadi, Srbiji, Crnoj Gori, Sloveniji, Austriji... IVICA VIDOVIĆ 1939. – 2011. 1939.2011. 1998. BOŽIĆNA BAJKA M. Matišić REŽIJA: Miro Meñimorec GLUMCI: Helena Buljan Ljubomir Kapor 1999. STARCI A. Šoljan REŽIJA: Robert Raponja GLUMCI: Ivica Vidović Špiro Guberina Matija Prskalo Ecija Ojdanić 2000. HRVATSKI EMIGRANTI M. Matišić REŽIJA: Marin Carić GLUMCI: Ivica Vidović Ljubomir Kapor 2001. BIT ĆE SVE U REDU M. Gavran REŽIJA: Zoran Mužić GLUMI: Ivica Vidović 2002. AY CARMELLA J. S. Sinistere REŽIJA: Robet Raponja GLUMCI: Ivica Vidović Gordana Gadžić ....Ivica Vidović kao Paulino maestralno je odigrao još je dan od svojih kara kterističnih gubitni čkih likova. Odaju ći se prokušanoj, ali potpuno svrsishodnoj glumačkoj ma niri, on je Paulina dočarao kao čovjeka umorna od života i od osobnosti... Gordana Gadžić je, pak, kao Carmela, pokazala svu raskoš svog “umjeteon stva”. Očaravajuće glumstvena i zavo dljiva u prizorima “igre unutar igre”, izu zetnom se lakoćom vraćala u psihološki minuciozno prostudirani dramski diskurs, vodeći svoju junakinju, bez imalo pa tetike ili plakatskog heroizma, prema onom završnom akordu njezine karijere, prema scenskoj hrabrosti što će je odvesti ravno u smrt... Hrvoje Ivanković, Slobodna Dalmacija 2004. UHOGRLONOŽ V. Rudan REŽIJA: Hana Veček GLUMICA: Gordana Gadžić 2003. U SJENI GREEN HILLA J. Božanić REŽIJA: Marin Carić GLUMCI: Ivica Vidović Ljubomir Kapor ...Ukratko rečeno, ova predstava odli čan je pučki teatar, satkan od smijeha i tuge, od melankolije i proplamsaja burnog, mediteranskog temperamen ta; teatar bez velikih pretenzija, no tea tar koji, čak i kada se u njemu prepo znaju shema i manir, progovara o jed nom, možda infantilnom i prejedno stavnom, ali ipak istinskom i u biti tragi čnom doživljaju svijeta... Marulićevi dani, Arhiva 2005. 'ANTIGONA U NEW YORKU' J. Glowacky REŽIJA: J. Juvančić GLUMCI: Sreten Mokrović Gordana Gadžić Ivica Vidović Mladen Vulić Vinko Kraljević 2008. 'SEX ZA POČETNIKE' J. Petrović & J. Boko REŽIJA I. L. Lemo GLIMCI: Dubravka Miletić Gordana Gadžić Ines Cokarić Helena Kalinić Ante Krstulović Luka Kuzmanović 2006. 'SA'ĆE BOŽO, SVAKI ČAS...' I. Ivanišević REŽIJA: Mario Kovač GLUMCI: Špiro Guberina Ivica Vidović Goran Navojec Slaven Knezović Krunoslav Klabučar ... Interpretacije Vidovića i Guberine cizelirane su do minucioznosti, diskurs artikuliran, geste punokrv ne, mimika lica u svakom trenutku disciplinirana. Njihova umjetnička lica ne traže obrazine, već sa ma postaju maske sa slojevima svoje raskošne bu fonerije i klaunerije, poputbine svih bivših rola, što poput slojeva šminke grade te smiješnotragične apsurdne likove. Guberina, optimistično, otvoreno, zaigrano, a Vidović – ranjivo, malodušno i boja žljivo. Riječju, partnerski više nego dopadljivo... Helena Braut, Vjesnik ...Predstavu možemo ocijeniti kao pametan, maštovit i hva levrijedan scenski angažman koji bi mogao mladima ponu diti humaniju i ljepšu stranu sa zrijevanja... Petra Jelača, www.matica.hr 'PRVA ŽENA – DRUGA ŽENA' V. Stoisavljević REŽIJA: Vladimir Stoisavljević GLIMCI: Marija Kohn Asja Jovanović 2009. Y. Reza REŽIJA: Franka Perković GLUMCI: Ivica Vidović Gordana Gadžić Urša Raukar/Marina Nemet Boris Svrtan/Siniša Ružić ...Mislim da je veoma važno što se zagrebački (Rugantinovi) glumci usuñuju igrati istinitu stranu emocionalnog oduška i svañe, pa se predstava postepeno pretvara u glumački precizan meč. Publika ga netremice prati, povremeno čak i na glas ponavljajući naročito drastične replike... ...Unatoč tome što je „Bog masakra“ veoma po pularna drama (takozvani „hit“), ne bih pod cijenila njezinu kritičku oštricu. Po mom mišljenju, ona govori o patološkom narcizmu odraslih ljudi, čije posljedice doista uništavaju sve odnose u koje stupe... Nataša Govedić, Novi list 2010. L. Hubner & Zijah Sokolović REŽIJA: Zijah Sokolović GLUMCI: Linda Begonja i Draško Zidar ... Predstava teče vrlo gla tko i elegantno, oslanjajući se gotovo isključivo na glu mačku ekspresiju – kako u tom tipu teatra i treba biti. ...Gretica u izvedbi Ruga ntina, usprkos tim posve te orijskim i hipotetičnim raz matranjima, koje je samo skrupuloznost iznijela na vi djelo, sjajna je predstava, koja služi na čast svojim protagonistima, redatelju i kazalištu koje ju je produ ciralo... Boris B. Hrovat, Vijenac MH IVANA RANGERA 2 ZAGREB 2011. u pripremi: J. Cvetanović REŽIJA: Maja Šimić Tel. + 385 (0) 1 5554035 Fax: + 385 (0) 1 4550272 [email protected] [email protected] www.rugantino.hr Tomašićeva 4, Zagreb OIB: 67647798680 ŽR. 23600001101352083 Mreža neovisnih kazališta i kazališnih družina Kazališni epicentar Preradovićeva 44 10000 Zagreb tel/fax +385 (0)1 466 70 34 [email protected] www.theatre-epicentre.org
© Copyright 2024 Paperzz
