２００６／８／４（Ｆｒｉ）ＭＯＴＩＯＮＢＬＵＥＹＯＫＯＨＡＭＡＪＯＥＺＡＷＩＮＵＬ＆ＴＨＥＺＡＷＩＮＵＬＳＹＮＤＩＣＡＴＥＪｏｅＺａｗｉｎｕｌ（ｓｙｎ）ＡｚｉｚＳａｈｍａｏｕｉ（ｖｏ．ｐｅｒ）ＡｌｅｇｒｅＣｏｒｒｅａ（ｇ．ｖｏ）ＬｉｎｌｅｙＭａｒｔｈｅ（ｂ）ＮａｔｈａｎｉｅｌＴｏｗｎｓｌｅｙ（ｄｓ）ＪｏｒｇｅＢｅｚｅｒｒａ（ｐｅｒ）今年は雨が多くて、暑い日も少ないなあ、などと思っていたら、やはり８月ともなると暑いですね。筆者は８月の４日から夏休みに入りました。もともとここから取ろうと思っていたわけではないのですが、周りの予定とのバランスを考えていくと、どうもここで取るのが無難であろうということでそうしたものの、４日のモーションブルーは珍しく１ヶ月くらい前から予約していて、当然そのときは会社帰りに寄るつもりでいたからセカンドで入れたのでありました。休むんだったらファーストでもよかったなあなどと思いつつ、また家人の白い眼に見送られつつ、休暇の初日の午後５時過ぎには家を出て、現地に向かったのでありました。ちょっと寄り道して６時半過ぎに整理券をもらったら２８番でありました。その後は８時半頃まで床屋に行ったり本を読んで時間を潰し、入店したのでありました。しかし外は暑かった。さて、ザビヌルといえば、何と言ってもウェザー・リポート（以下「ＷＲ」）でありましょう。ＷＲの音楽については、簡単に片づけられるものではないのだが、７０年代から始まるフュージョンの時代に最も創造的な演奏を繰り広げたバンドであった、といえるのではないかと思う。初期のアルバムは、マイルスの「イン・ア・サイレントウェイ」の延長的な印象を受ける（もっともこのアルバムはマイルス名義とはいえ、ザビヌルのアルバムと言ってもよいくらいである）が、ベースのミロスラフ・ヴィトウスが抜けたあたり（ザビヌルがファンキーな音楽をやりたくてヴィトウスを追い出した、とも言える）からファンク色が前面に出てくる。ＷＲのベーシストはその後アルフォンソ・ジョンソンを経てあのジャコ・パストリアスになる。ジャコが在籍当時のＷＲが出したアルバムはどれも素晴らしい。このバンドの音楽はいわゆるフュージョンとして分類されるのだが、フュージョンと言うには重すぎるくらいの重厚で広がりのある音がつまっている。ジャコが脱退後、４枚ほどのアルバムを出して解散に至るのだが、ジャコ脱退後のアルバムだって相当の高レベルである。筆者は１９８４年のＷＲ来日公演を名古屋の愛知厚生年金ホールで見た。ちょうど、「ドミノ・セオリー」が出たときのツアーだったのであるが、メンバーは、ザビヌル、ウェイン・ショーター（ｓａｘ）のほか、オマー・ハキム（ｄｓ）、ビクター・ベイリー（ｂ）、ミノ・シネル（ｐｅｒ）という５人であった。恥ずかしながら筆者は、ここで初めてＷＲの生音を聴くまで、このバンドはスタジオでの多重録音でアルバムを作りこんでいるものだとばかり思っていた。「ヘビー・ウェザー」「ブラック・マーケット」「ウェーザー・リポート」といったアルバムは何度も聴いていたが、どうも作られた音楽のように思えてならなかったのである。ところが、その誤解は生音を聴いて一発で氷解した。いったいこれは本当に５人だけで演奏しているのかい？オーケストラみたいじゃないか、と思ったものだ。ジャコがいるＷＲじゃなきゃねえ、などと思っていた自分を恥じたものである。そんなわけで筆者はジャコが抜けた後のアルバムもかなり好きである。アルバムについては後段でまた触れることにしよう。この日のセカンドはいつもの９時半から１５分ほど遅れてのスタートとなった。観客は若い人もそこそこいたが、筆者よりも上と思われるそれなりのトシの人が多い。おそらくはＷＲを現在進行形で聴いてきた人が多いのであろうと推察する。ザビヌル以外のメンバーについては筆者は予備知識なしであったが、ザビヌル・シンジケートのアルバムは数枚所有しており、だいたいどんな音が出てくるのかは予測はできた。しかして出てきた音はそれはもうアルバム以上に圧倒的で躍動的なものであった。とにかくリズムの洪水だ。ドラムとパーカッションが作り出すビートをベースが下支えし、その上にシンセサイザーがあのザビヌル独特のフレーズを乗っけていく。ＷＲだったらここにさらにショーターのサックスがあるのだが、その代わり（？）にボーカルを多用していた。ボーカルといっても、歌詞を強調したものではなく、楽器として声を使っている、という感じだ。ちょうどパット・メセニーが使うように。曲は聴いたことのないものがほとんどだったが、ＷＲの「プロセッション」に入っている「ｔｗｏｌｉｎｅｓ」をやった。ベースが実にタイトでかっこよかった。それと、何かの曲の中で「ｂｌａｃｋｍａｒｋｅｔ」のメロディが出てきた。あと、「ドミノ・セオリー」に入っていたような感じの曲もあったが、いずれもおそらくはザビヌルの曲なのだろうから、曲想が似ていても不思議ではない。しかし、このバンドが何という曲を演奏したか、ということを話すのはほとんど無意味ではないかと感じる。このバンドにとって曲はあくまで演奏の材料にすぎないであろう。勿論曲があるから演奏形態も決まるわけで、演奏のためのルールなしでこんな演奏はできっこないだろうが、曲という枠組み（ルール）の中で自由に各人がソロをとっているかのようで、しかしそれでも統一感がある、という感じはまさにＷＲと同じではないかと思った。演奏を見ていて印象的だったのは、メンバー全員が皆演奏中ザビヌルの方を見ている、ということだ。次はどんなフレーズが繰り出されるのか、ということを注視しているであろうことは勿論だろうが、いつどこから誰がソロをとるのか、ということをその場その場でザビヌルが指示しているのである。ソロをとらせようとしたメンバーがステージ袖に降りていて大声で呼び戻される場面もあった。そういうことがあると演奏に間が開いてしまうものだが、このバンドの場合はリズムだけ聴いていても十分濃密なので、１コーラスくらい間が開いても全然気にならないのである。とにかくリズムが凄まじい。聴いている方も自然とリズムを取りはじめてしまう。これはもうダンス・ミュージックではないか。メンバーについては、有名人はいない、といってよいであろう。筆者は以前はスイング・ジャーナル、ジャズ・ライフ、ジャズ批評といったジャズ誌をくまなく読んでいたのだが、社会人になってから、特にこの１０年くらいは全く読んでいないから、新しいミュージシャンの情報には疎くなってしまってはいるが、それでもそれなりに知っているつもりである。しかし、この日のメンバーで知っている名前はいなかった。でもメンバーの技量は相当なものだ。こういう若い才能を見つけてくるのもザビヌルの才能であろう。どういう出身の人たちなのかはよく知らないが、あの尋常ではないリズムの躍動と独特のボーカルはおそらくはアフリカのものだと思われる。まずベース。このバンドにはあのリチャード・ボナもいたくらいである。それにザビヌルはジャコだとかビクター・ベイリーといったベーシストとやってきた人である。その人が適当なベースで満足するわけがない。予想通りかなり「やばい」べーシストだ。この人はそのうちあっちこっちから声がかかってくるのではないか（もうそうなのかもしれないが）と思う。ベースラインはタイトで低音。かなりかっこよかった。この日のＭＶＰは、といえば、右奥にいたパーカッションであろう。歌って、踊れて、芸達者な人だった。何故か黄色のヘルメットをかぶっている姿は、道路の夜間工事で働いている外国人労働者のように見えるのだが、いったいこの人はいくつの道具を用意しているのだろうと思わせるほどの多種類の楽器で、どんな音でも出しまっせ、という感じ。ビートをたたき出すだけではない、鳥の声だとか、風の音みたいな音を次々と出してくる。人込みの雑踏の中にいるみたいな感じや森の中にいるみたいな雰囲気も音で表現しているように思えた。それにしてもよく働く。サッカーで言えば９０分間労を惜しまずフルに走り続けるボランチみたいな感じ。ギターとのかけあいでは、タンバリンを右肩から首の後ろを通して左肩をすぎたところまでころがしてポーンと上へあげて手に取る、というパフォーマンスまでやってのけた。大道芸人としても十分通用するだろう。ドラムはパーカッションの影に隠れるような感じではあったが、ソロ的な演奏のようにも聴けてしまうほど多彩な音を出すパーカッションの後ろでベースとともにリズムを支えていた。派手さはあまりないが堅実な感じ。もう一人のパーカッションは、パーカッションというよりはボーカルとして買われているのだろう。アフリカンテイスト（と感じたが、南米かな？）たっぷりのボーカルを聴かせてくれた。ギターは演奏よりも顔が印象に残った。筆者が勤務する会社に、かつていたおっかない役員に顔に似ている、と思った。２曲ほどでソロをとり、なかなかかっこよかったのだが、やはり顔の方が印象的だ。そしてザビヌル。シンセサイザーから繰り出されるフレーズは、まさにこの人だけのものだ。ＷＲで出していた音と同じだ。少しは落ち着いたのかと思ったが、７４才にしてこの元気。恐れ入りました。時折聴衆に向かって両手を広げる姿は「どうだい、オレのバンドは。すげえだろ」とでも言いたいように見えた。それと嬉々としてメンバー紹介する姿はちょっと意外だった。８４年のＷＲのときは、ボゴーダーを通して「ドラムス、オマーハキム～」とかいう感じで全然愛想もへったくれもなかった。こういうところは年をとって少し柔らかくなったのかもしれない。演奏はちょうど９０分。１１時１５分に終わった。筆者はミュージシャンが引き揚げてくる通路際の席だったので、ザビヌルと握手することができた。大きな手だった。この日の演奏を聴いて筆者が改めて感じたのは、ザビヌルという人のどう表現してよいか分からない一種の特異性である。この人の音楽はいったいどこから来たのだろう。「○○のような」という○○が思い付かない独特な音楽だ。リズムはアフリカ色が濃いが多国籍軍のような感じだし、そこに乗る彼の音には、ジャズというよりも時にクラシック的であったり、急に中近東みたいなサウンドになったり、ん？これインド？みたいだったり、と実に多様な表情を見せる。だいたいこの人はオーストリアのウィーンの出身だ。それがウィンナー・ワルツではなくて「ブギウギ・ワルツ」（アルバム「スウィート・ナイター」に収録）やら「Ｄフラット・ワルツ」（アルバム「ドミノセオリー」に収録）である。フリードリヒ・グルダと２人でピアノコンサートをやるくらいだからクラシックで生きても十分食っていけたのであろうに、わざわざアメリカに渡って、ダイナ・ワシンントン、キャノンボール・アダレイ、マイルス・デイビスといったバンドでピアノ・キーボードを弾き、やがてＷＲでジャズ界のトップを極め、今尚最前線で若いメンバーとこういう音楽をやってしまう。ジャズというカテゴリーには止まらないとてつもなく大きさのある音楽だ。ワールド・ミュージックなんていうコーナーがあるＣＤ屋もあるが、世界の民族や言語を意識しているような音楽のように思う。カテゴリーがどうだ、という分類が困難な「ザビヌル・ミュージック」としかいいようのないサウンドだ。ただ、ＷＲのときからそうなのだが、この人が静かな曲でとるソロは、なんだか壮大な交響詩みたいでちょっと鼻につく。この日もそういうのがあった。それもまたザビヌルなんだけどね。それにしても素晴らしく活きのいいバンドだった。ザビヌル・シンジケートのアルバムでは、ウィーンでのライブ盤が最近出ているが、まだ購入していないので、聴いてみようと思う。ああ、強烈なリズムが耳から離れない、と思いつつ帰宅したのでありました。さて、ザビヌル関連のアルバムを書き上げてみよう。まず、キャノンボール・アダレイのバンド時代では「マーシー・マーシー・マーシー」が有名だ。ザビヌルとキャノンボールというのも意外な組み合わせのように思えるのだが、この時代、白人なのに黒人よりもファンキーなオーストリア人と言われていたらしい。タイトル曲はザビヌルの手によるもの。続いては、マイルスのアルバム。６０年代後半になって、マイルスはロックビートを取り入れた電化サウンドに取り組むが、登場するキーボード奏者が、ハービー・ハンコック、チック・コリア、キース・ジャレットそしてザビヌルといったそうそうたる面々だ。最もザビヌル色が出ているのは「イン・ア・サイレントウェイ」だろう。タイトル曲はザビヌルの曲だ。そしてフュージョンの夜明けを告げる「ビッチェス・ブリュー」にもザビヌルは参加している。ここから、チックのリターン・トゥ・フォーエバー、ハービーのヘッド・ハンターズ、そしてＷＲが派生したと言われている。この２枚にはウェイン・ショーターも参加している。ジャズ史上でも重要作と言われる作品だが、どちらもとっつきやすいアルバムではない。筆者は特に「ビッチェス・ブリュー」は未だに理解できないでいる。ＷＲに行く前に、ザビヌル名義のアルバムを１枚。その名も「ザビヌル」。ジャケットはザビヌルの顔のどアップで、趣味がいいとはいえない。音は「イン・ア・サイレントウェイ」的で、同曲も入っている。このアルバムもとっつきやすいアルバムではないが、これを聴くと、当時のマイルスにこの人がかなり影響を及ぼしていたらしいことがうかがえるし、ＷＲのアイデアはやはりこの人のものであったこともわかる。ＷＲのアルバムはすべて聴いても損はないと思うが、やはりジャコが入っていた時期がベストであろう。まず、「ヘヴィー・ウェザー」。「バード・ランド」「お前のしるし」「十代の町」と続くすべての曲が素晴らしい奇跡のようなアルバムだ。それから、ライブアルバムである「８：３０（エイト・サーティ）」も素晴らしい。１曲目の「ブラック・マーケット」でのジャコのベースラインの物凄さ、ピーター・アースキンのドラムだけをバックにしたショーターのソロのスリリングなこと、このバンドがライブバンドであることを見せつけるアルバムである。それから「ウェザー・リポート（１ｓｔアルバムではありません）」の「ヴォルケイノ・フォー・ハイヤー」という曲。これぞザビヌルという旋律だ。このアルバムを最後にジャコは脱退することになる。その後出された「プロセッション」「ドミノ・セオリー」「スポーティン・ライフ」はいずれもジャコ後ということでＷＲのアルバムの中ではあまり評価されていないように思うが、筆者はどれも好きである。「プロセッション」の中の「トゥー・ラインズ」はこの日も演奏されたが、ベースラインとシンセがそれぞれソロをとっているような錯覚に陥る不思議な曲だ。また「ホエア・ザ・ムーン・ゴーズ」ではマンハッタン・トランスファーがボーカル参加していることで話題になった。この曲にはブエノスアイレス、シンガポール、ボゴタといった世界の都市名が歌詞に出てくるが、何と名古屋も登場します。「ドミノ・セオリー」の中では何と言っても「Ｄフラット・ワルツ」のかっこいいこと。これは大阪でのライブ録音だ。「スポーティン・ライフ」はＷＲのアルバムの中ではほとんど話題にもならないアルバムだが、ここで聴けるサウンドは現在のザビヌル・シンジケートに通じるものがあると思う。晩年のＷＲはショーターの影が薄くなって、ザビヌル色が前面に出ているが、これこそが今につながるザビヌル・ミュージックかと思えるのである。「スポーティン・ライフ」の後「ジス・イズ・ジス」というアルバムを最後にＷＲは消滅するが、この最後のアルバムは実は筆者は聴いたことがない。出た当時、ジャーナリズムの評価は、これはもはやＷＲではない、というようなものだったから聴こうとは思わなかったのだが、おそらくはその後にザビヌルが自己名義で出す「ダイアレクツ」に繋がる音なのではないかという気がする。ＣＤ屋でも最近は見かけないのであるが、ＷＲではジャコ参加前の「ライブ・イン・トーキョー」とこの「ジス・イズ・ジス」だけは所有していない。中古屋で捜すかなあ。ザビヌル・シンジケートのアルバムでは「マイ・ピープル」を比較的よく聴く。アルバムには参加ミュージシャンの出身国が書かれていて、それを見るとアフリカ・南米・カリブ・インドなどなど、実に多彩なのである。音からは世界の民族・街の雑踏の雰囲気みたいなものを筆者は感じた。このアルバムでもアフリカのボーカリストがフィーチャーされており、ザビヌルのアフリカへの傾倒ぶりがうかがえる。そう言えば、ＷＲのアルバム・ジャケットの中で「ブラック・マーケット」と「プロセッション」はどこかの国（アフリカっぽい）の街の雑踏という風情だ。ザビヌルが考えていた音楽はＷＲの頃から変っていないのかもしれない。さて、ザビヌル関係ということで、ついで（２人とも、ついでに、というのも失礼な大物ではありますが）にウェイン・ショーターとジャコ・パストリアスについても（ＷＲでのアルバム以外で）触れてみたい。まず、ショーター。この人のキャリアは、アート・ブレイキーのジャズ・メッセンジャースにマイルスバンドにＷＲであるから、とにかく凄い。ブルー・ノートにも名盤と言われるアルバムを残しており、疑いなく巨人の一人である。だが、どうも筆者はこの人名義のアルバムは面白くないのである。これはあくまで筆者の主観だが、この人は誰かのバンドのサックス奏者としてソロをとるときにはとてつもない輝きを放つのだが、自己名義のアルバムではそういうものを感じないのである。と、いうわけでこの人名義のアルバムは紹介しないが、サイドメンとして参加したアルバムを紹介してみる。いきなりジャズから離れるが、まずはスティーリー・ダンの「エイジャ」。このタイトル曲でのサックス・ソロはショーターである。このアルバムには他にも名うてのジャズ・ミュージシャンが参加しており、ジャズ好きなら聴かなくては損である。次に、ハービー・ハンコックの「サウンド・システム」。このアルバムは「ロック・イット」が大ヒットした「フューチャー・ショック」の二番煎じみたいなアルバムなので、今ではあまり話題にもならないが、「カラバリ」という曲でのハービーとショーターのソロは実に美しい。ソプラノの音をこれだけ美しく響かせることができるのはショーターだけではないかと思う。ちなみにこの二人、いずれも熱心な創価学会員である。ときどき、この二人が日本で単発のコンサートをやることがあるが、これは学会の大会で来日したときについでにやっているらしいのである。ショーターの純正ジャズを聴くなら、メッセンジャースとマイルスだろう。ただ、ショーター入りのマイルスは決して聴き手にやさしい音楽ではない。ショーターを聴くためのアルバムではないだろうが、ショーター入りのアルバムでは、筆者はウィントン・ケリーの「ケリー・グレイト」が好きである。フロントがショーターとリー・モーガンで、ケリーのピアノも弾けている。次にジャコだ。この人は早死にしたこともあって、破滅型天才べーシストとしてもてはやされているが、ＷＲ脱退後の晩年は惨めなものだった。自らのビッグ・バンドで活動したものの、短期間に終わり、その後は荒れた生活だったらしい。べーシストとしては天才だったが、バンドリーダーとしての資質は欠いていたのだろうと推察する。近年、生前のテープ発見などといってはアルバムが乱発されているように思うが、ジャコを聴くのであれば、自己名義のものなら「ジャコ・パストリアス」「ワード・オブ・マウス」「ツインズ」といったところではないかと思う。あとはジャズから離れるが、ジョニ・ミッチェルのアルバムでジャコらしいベースが聴ける。特に「シャドウス・アンド・ライト」はジャコのほか、マイケル・ブレッカー、パット・メセニー、ライル・メイズ、ドン・アライアスという信じられないメンバーだ。こんなメンバーを集めてしまうジョニという人も凄い。ちなみにパットとジャコは学生時代からの知り合いらしい。パットのＥＣＭデビュー作（「ブライト・サイズ・ライフ」）には、べーシストとしてジャコが参加している。ザビヌルについては「ザビヌル～ウェザー・リポートを創った男」（音楽之友社）という本が出ており、興味深く読んだ。これを読むとこの人がかなり「激しい」気性の人であることがわかる。個人的にはＷＲでのジャコとのことが印象に残った。日本ツアーで、ジャコの勝手な振る舞いに怒ったザビヌルが、渡辺香津美に電話して「誰かベースはいないか」と聞いたというのである。本当にジャコを外したりしたら客が怒るのは目に見えているが、そのとき渡辺香津美はいったい誰の名をあげたのか、興味深いところだ。本当にザビヌルがそんな電話をしたのかどうかも分からないけれど。 ※夏休みということでだらだらと色々書き立ててしまいました。自由研究のようになってしまったが、たしかにザビヌルの音楽は現代音楽として研究する価値があるかもしれない。でもそれは楽理がわかる人の仕事ですねえ。素人はこうしてうんちくを傾けてＣＤでも聴きながら楽しむことといたしましょう、ということで、今はザビヌル・シンジケートの「ワールド・ツアー」を聴いております。（おわり）