for artists and productions 音楽主義 音楽制作者のための新視点誌 2006.JUL # 003 ライブツアーの仕組みからお金の流れまで丸わかり！ コンサート制作 ［虎の巻］ コンサートスタッフ相関図 ツアー収支決算表 現場スタッフインタビューetc. music lovers interview ダイノジ 名物プロデューサー列伝 浅川真次 LISA、 SOUL'd OUT...］ ［m-flo、 現場マネージャー物語 ムック／NIRGILIS 好評連載 今すぐわかる著作権講座 「実演家の権利と 原盤制作者の権利」 www.fmp.or.jp/ongakusyugi FREE ￥0 創刊第3号です。 よろしくどうぞ。 4月に創刊されたフリーペーパー 『音楽主義』 、 第3号です。 ぶっちゃけ、 バタバタのなか立ち上げ、 今もなおバタバタ続行中なんですが （しかも、 かなり） 。 今回もなんとか無事お届けできたのも、 関係者のみなさま、 そして読者のみなさまのおかげです。 ともに感謝。 『音楽主義』 の “ism” は、 音楽を作る人 （アーティスト） と そのパートナー （プロダクションなど） の権利を守るということ。 要するに、 音楽を “創る” 人々の活動状況をより良くし、 一般のみなさんにもその世界に興味をもってもらいたい、 というわけなんです。 発行は、 音楽プロダクションの集合体である （社） 音楽制作者連盟。 漢字ばっかりでなんだか堅苦しいので （笑） 、 略して 「音制連」 もしくは英語で 「FMP」 と呼んじゃってください。 今回は、 まさにこれから夏フェス真っ盛り！ということで、 コンサート特集をお届けします。 一口にコンサートといっても、 そこにはさまざまな状況、 規模があるわけで、 当然さまざまな形態があります。 それらをすべて紹介していたら 1冊の本になってしまいます （しかも、 かなりぶ厚い） 。 なので、 ここでは 「1,000∼2,000人規模のコンサートツアーを ホール中心に展開するプロのロックバンド」 というのを、 設定のおおまかな目安にしています。 コンサートの裏の裏まで、 できるかぎり見せたつもりなので、 若手マネージャーのみなさま、 それからこれからコンサートに携わってみたいと思っている読者のみなさま、 ぜひぜひ参考にしてください。 『音楽主義』 は年10回、 ほぼ毎月配付されます （早くも多少ずれちゃったりしてますが） 。 どうぞお楽しみに。 hope, peace. 音制連加盟プロダクションの新作情報 release data release information 6月7日発売 6月14日発売 05.イーム 『君に見せたいものがある』 09.Vo Vo Tau 『Vo Vo Tau Best』 13.南佳孝with Rio Novo 『Bossa Alegre』 6月2日発売 CJCD-6015／力塾 PYCE-2004／プラナ VICP-63444／冒険王 01.アグネスキムラ 『ホノルル・ロコボーイ』 06.The eskargot miles 『slow dawn』 10.中島みゆき 『元気ですか』 6月28日発売 LACD-0091／ ラストラム・ミュージックエンタテインメント YCCW-10026／ヤマハ音楽振興会 14.井上陽水 『LOVE COMPLEX』 TVRF-1005／トイズオフィス 02.さかな 『マッチを擦る』 NIR-001／トランジスターレコード 2006.6.1-30 03.さかな 『水』 LAMW-0001／ ラストラム・ミュージックエンタテインメント NIR-002／トランジスターレコード 08.FRISCO 『RIDDIM BANDITS』 04.さかな 『夏』 LACD-0090／ ラストラム・ミュージックエンタテインメント NIR-003／トランジスターレコード FLCF-4143／キャンプ 11.女子十二楽坊 『世界名曲劇場∼序曲∼』 15.SION&森重樹一 『場所』 TKCA-73046／バグ・コーポレーション PYCE-8003／ ミューチャー・コミュニケーションズ 16.B'z 『MONSTER』 BMCV-8018／VERMILLION RECORDS 12.SPLAY 『Ring your bell』 17. HE LOCAL ART 『MiRAI』 PCCA-02273／ シンコーミュージック・エンタテイメント CRCP-40150／BAD MUSIC GROUP 01 ＋ 02 ＋ 03 04 ＋ 05 ＋ 06 07 ＋ 08 ＋ 09 10 ＋ 11 ＋ 12 15 16 13 音楽主義 07.TAMMY 『Gypsy』 6月21日発売 14 17 音楽主義 音制連加盟プロダクションの新作情報 release data release information 6月7日発売 6月14日発売 05.イーム 『君に見せたいものがある』 09.Vo Vo Tau 『Vo Vo Tau Best』 13.南佳孝with Rio Novo 『Bossa Alegre』 6月2日発売 CJCD-6015／力塾 PYCE-2004／プラナ VICP-63444／冒険王 01.アグネスキムラ 『ホノルル・ロコボーイ』 06.The eskargot miles 『slow dawn』 10.中島みゆき 『元気ですか』 6月28日発売 LACD-0091／ ラストラム・ミュージックエンタテインメント YCCW-10026／ヤマハ音楽振興会 14.井上陽水 『LOVE COMPLEX』 TVRF-1005／トイズオフィス 02.さかな 『マッチを擦る』 NIR-001／トランジスターレコード 2006.6.1-30 03.さかな 『水』 LAMW-0001／ ラストラム・ミュージックエンタテインメント NIR-002／トランジスターレコード 08.FRISCO 『RIDDIM BANDITS』 04.さかな 『夏』 LACD-0090／ ラストラム・ミュージックエンタテインメント NIR-003／トランジスターレコード FLCF-4143／キャンプ 11.女子十二楽坊 『世界名曲劇場∼序曲∼』 15.SION&森重樹一 『場所』 TKCA-73046／バグ・コーポレーション PYCE-8003／ ミューチャー・コミュニケーションズ 16.B'z 『MONSTER』 BMCV-8018／VERMILLION RECORDS 12.SPLAY 『Ring your bell』 17. HE LOCAL ART 『MiRAI』 PCCA-02273／ シンコーミュージック・エンタテイメント CRCP-40150／BAD MUSIC GROUP 01 ＋ 02 ＋ 03 04 ＋ 05 ＋ 06 07 ＋ 08 ＋ 09 10 ＋ 11 ＋ 12 15 16 13 音楽主義 07.TAMMY 『Gypsy』 6月21日発売 14 17 音楽主義 02 新宿ロフト イチオシのインディーズアーティストを紹介！ スタッフスナップ in ライブハウス 撮影／待鳥暁子 （東京） 、 トライアウト （大阪） 取材・文／須田真希子 （東京） 、 トライアウト （大阪） 01 新宿ACBホール TOKYO 東京都新宿区歌舞伎町1-12-9 タテハナビルB2F 103-5272-0382 1976年オープン、1999年に現場所にて拡大リ ニューアルオープン。30周年を迎える今年は、1 年間を通してアニバーサリーイベントを開催中。 TOKYO 新宿区歌舞伎町2-36-3 アシベ会館B2 103-3205-0901 歌舞伎町のド真ん中に位 置する老舗。パンクやハ ードコア系が中心だが、 オールジャンルを扱う。 一 番の魅力は音と雰囲気！ Haya2さん イチオシ！ 『COQUETTISH』 津村宏平さん イチオシ！ 『TRADITIONAL BOX』 平子真由美さん 山ノ口裕二さん イチオシ！ 『riddim saunter』 98年結成の4人組のパンクバンド。 サ ンフランシスコのレーベルよりCDリ リース。8月23日には、フランスのバ ンドとのスプリットCDが発売される。 http://www.asianmanrecords.com/ 「アンダーグラウンドで活躍しながら も、 海外からも支持がある、 パンク・ス カ・メロディックなバンド。それもす べて、 地道なライブ活動でつかんだ結 果だと誰もが知っている！」 音楽主義 01年に結成、新宿や下北沢を中心に 活動中。 06年秋には3曲入りシングル をリリース予定。 http://www.traditionalbox.com/ 「彼らの音楽は、 “聴いた人がそう思う ジャンル”だと思います。ライブを直 で聴き、感じたなら、感情のメーター が完全に振り切れることが実感でき ます！」 02年結成の6人編 成バンド。 最新作は、 05年12月発売の 『CURRENT』。8月 には “RISING SUN ROCK FESTIVAL” に出演決定。 http://riddimsaun ter.at.infoseek.co .jp/ 「良質ダンスミュージック、 DISCO TECH＆ ジャンルレスにPartyな NEXT SCHOOL…。 ひとときをお届けしてくれます。踊ってて気 持ちイイ…そんなHAPPYをあなたにスパイ ス！」 イチオシ！ 『らぞく』 9 6 年 結 成 、湘 南・ 藤沢発の3人組バ 最新作は、 06 ンド。 年4月発売の 『HOW SWEET』。7月30 日には“FUJI RO CK FESTIVAL '06” に出演決定。 http://www.razo ku.ne.nu/ 「メンバー3人のグルーヴと、 キャッチーで美 しいメロディラインが秀逸のサーフジャム ロックバンド。 これから梅雨が明けたあとの、 アツイ季節にもバッチリです！」 音楽主義 02 新宿ロフト イチオシのインディーズアーティストを紹介！ スタッフスナップ in ライブハウス 撮影／待鳥暁子 （東京） 、 トライアウト （大阪） 取材・文／須田真希子 （東京） 、 トライアウト （大阪） 01 新宿ACBホール TOKYO 東京都新宿区歌舞伎町1-12-9 タテハナビルB2F 103-5272-0382 1976年オープン、1999年に現場所にて拡大リ ニューアルオープン。30周年を迎える今年は、1 年間を通してアニバーサリーイベントを開催中。 TOKYO 新宿区歌舞伎町2-36-3 アシベ会館B2 103-3205-0901 歌舞伎町のド真ん中に位 置する老舗。パンクやハ ードコア系が中心だが、 オールジャンルを扱う。 一 番の魅力は音と雰囲気！ Haya2さん イチオシ！ 『COQUETTISH』 津村宏平さん イチオシ！ 『TRADITIONAL BOX』 平子真由美さん 山ノ口裕二さん イチオシ！ 『riddim saunter』 98年結成の4人組のパンクバンド。 サ ンフランシスコのレーベルよりCDリ リース。8月23日には、フランスのバ ンドとのスプリットCDが発売される。 http://www.asianmanrecords.com/ 「アンダーグラウンドで活躍しながら も、 海外からも支持がある、 パンク・ス カ・メロディックなバンド。それもす べて、 地道なライブ活動でつかんだ結 果だと誰もが知っている！」 音楽主義 01年に結成、新宿や下北沢を中心に 活動中。 06年秋には3曲入りシングル をリリース予定。 http://www.traditionalbox.com/ 「彼らの音楽は、 “聴いた人がそう思う ジャンル”だと思います。ライブを直 で聴き、感じたなら、感情のメーター が完全に振り切れることが実感でき ます！」 02年結成の6人編 成バンド。 最新作は、 05年12月発売の 『CURRENT』。8月 には “RISING SUN ROCK FESTIVAL” に出演決定。 http://riddimsaun ter.at.infoseek.co .jp/ 「良質ダンスミュージック、 DISCO TECH＆ ジャンルレスにPartyな NEXT SCHOOL…。 ひとときをお届けしてくれます。踊ってて気 持ちイイ…そんなHAPPYをあなたにスパイ ス！」 イチオシ！ 『らぞく』 9 6 年 結 成 、湘 南・ 藤沢発の3人組バ 最新作は、 06 ンド。 年4月発売の 『HOW SWEET』。7月30 日には“FUJI RO CK FESTIVAL '06” に出演決定。 http://www.razo ku.ne.nu/ 「メンバー3人のグルーヴと、 キャッチーで美 しいメロディラインが秀逸のサーフジャム ロックバンド。 これから梅雨が明けたあとの、 アツイ季節にもバッチリです！」 音楽主義 03 zher the zoo YOYOGI スタッフスナップ in ライブハウス 04 Shibuya O-East＆O-Crest TOKYO East：東京都渋谷区道玄坂2-14-8 103-5458-4681 Crest：東京都渋谷区道玄坂2-14-8 O-EASTビル5F 103-3770-1095 東京都渋谷区代々木1-30-1 代々木パークビルB1F 103-5358-4491 現在の混沌とした音楽シーンに新風を巻き起こすべく、 05年3月、 代々木駅 DV＆VJフル完備で、 あらゆるニーズに対応！ 前にオープン。 安斉さん イチオシ！ 『SIGH』 八木昌太郎・馬渕格・吉原永明・藤原晃 一による4ピースバンド。渋谷や下北 沢などを中心にライブ活動中。 7月19 日はZher the ZOOに出演。 http://www.sigh.tv/ 「じわじわ心と心に響く歌、頭から離 れないメロディが魅力のフォークロ ックバンド。 今だからこそ新鮮なこの メロディをぜひ体感してください！」 音楽主義 TOKYO 近隣に4つのライブハウスを展開するShibuya-O。East、 West、 Nest、 Crestと、それぞれが独自の色で熱いステージを展開中！ 中島さん 道古昭義さん イチオシ！ イチオシ！ 『RAVE』 『photograph』 千葉県柏出身。 01年、 高校のクラスメ ートの4人で結成。自主制作のデモ音 源などは現在入手不可。9月6日には 1stアルバムをリリース予定。 http://www.ukproject.com/rave/ 2001年より活動開始の5人組バンド。 最新作は、 06年4月発売のシングル 「ハ ナテ」 。 7月20日にはO-Eastにて開催 のイベントに出演。 http://www.ph alaenopsis.jp/~photograph/ 「千葉県出身の、 平均年齢21歳のギタ ーロック・４ピースバンド。彼らのメ ッセージに未来を感じてください！」 「歌モノバンドとは思えない攻撃的な ライブパフォーマンスがカッコいい。 そのバランス感覚は超メジャー級！」 大村賢吾さん イチオシ！ 『BEAN BAG』 女性ボーカルYUMI率いる、大阪のパ ワーポップバンド。6月1日に、2ndア をリリース。 ルバム 『BEAN BAG』 http://www.sonymusic.co.jp/Music /Info/BeanBag/ 「大げさではなく、今のインディーズ シーンにおける女性バンドとしては 最高峰のクオリティを持ち合わせて いる。 O-Crestに出演中」 音楽主義 03 zher the zoo YOYOGI スタッフスナップ in ライブハウス 04 Shibuya O-East＆O-Crest TOKYO East：東京都渋谷区道玄坂2-14-8 103-5458-4681 Crest：東京都渋谷区道玄坂2-14-8 O-EASTビル5F 103-3770-1095 東京都渋谷区代々木1-30-1 代々木パークビルB1F 103-5358-4491 現在の混沌とした音楽シーンに新風を巻き起こすべく、 05年3月、 代々木駅 DV＆VJフル完備で、 あらゆるニーズに対応！ 前にオープン。 安斉さん イチオシ！ 『SIGH』 八木昌太郎・馬渕格・吉原永明・藤原晃 一による4ピースバンド。渋谷や下北 沢などを中心にライブ活動中。 7月19 日はZher the ZOOに出演。 http://www.sigh.tv/ 「じわじわ心と心に響く歌、頭から離 れないメロディが魅力のフォークロ ックバンド。 今だからこそ新鮮なこの メロディをぜひ体感してください！」 音楽主義 TOKYO 近隣に4つのライブハウスを展開するShibuya-O。East、 West、 Nest、 Crestと、それぞれが独自の色で熱いステージを展開中！ 中島さん 道古昭義さん イチオシ！ イチオシ！ 『RAVE』 『photograph』 千葉県柏出身。 01年、 高校のクラスメ ートの4人で結成。自主制作のデモ音 源などは現在入手不可。9月6日には 1stアルバムをリリース予定。 http://www.ukproject.com/rave/ 2001年より活動開始の5人組バンド。 最新作は、 06年4月発売のシングル 「ハ ナテ」 。 7月20日にはO-Eastにて開催 のイベントに出演。 http://www.ph alaenopsis.jp/~photograph/ 「千葉県出身の、 平均年齢21歳のギタ ーロック・４ピースバンド。彼らのメ ッセージに未来を感じてください！」 「歌モノバンドとは思えない攻撃的な ライブパフォーマンスがカッコいい。 そのバランス感覚は超メジャー級！」 大村賢吾さん イチオシ！ 『BEAN BAG』 女性ボーカルYUMI率いる、大阪のパ ワーポップバンド。6月1日に、2ndア をリリース。 ルバム 『BEAN BAG』 http://www.sonymusic.co.jp/Music /Info/BeanBag/ 「大げさではなく、今のインディーズ シーンにおける女性バンドとしては 最高峰のクオリティを持ち合わせて いる。 O-Crestに出演中」 音楽主義 05 サンホール スタッフスナップ in ライブハウス 06 ESAKA MUSE OSAKA 大阪府吹田市豊津町10-15 東急ライブプラザブーミンビル5F 106-6387-0203 大阪市中央区西心斎橋2-9-28 サンボウルビルB2F 106-6213-2954 2004年に江坂ブーミンホールからエサカミューズへとリニューア ル。次世代アーティストの積極的なバックアップに力を入れている。 アメリカ村の中心にあり、 オールジャンルなライブを提供する。 また、 ライブ ハウスとしては珍しいグランドピアノもスタンバイする。 長野藤太さん イチオシ！ 藤里尚子さん イチオシ！ OSAKA 『bus stop mouse』 ゴン』 平沼正裕さん イチオシ！ 『流星ワゴン』 鈴木衣生里さん イチオシ！ 『AZULY』 『weatherspoon』 乕野公一郎、 蒲田貴史、 堀本真生の3名 で構成。 ライブは7月5日サンホール。 出演バンドはweatherspoon、union 他。 jack、daybreak、 http://www.weather-spoon.com 「一見すると暗い感じの、 UKライクな 哀愁漂うロックが醍醐味です。 リリカ ルな歌詞もいいですが、 ボーカルの乕 野公一郎さんが独特の世界観で歌い 上げるキレイなメロディもまた魅力 ですね」 音楽主義 ギターポップでロックなサウンドを 奏でる4人組。ライブは7月13日十三 ファンダンゴ。 http://ip.tosp.co.jp/i.asp?i=NICEHI NE 「個性の違うツインギターボーカルに 加えて、 ベースとドラムの美しいコー ラスワークも見事。 キャッチーなメロ ディは、 一度聞くとしっかりと頭に残 ります。 新曲の 『タワー』 がお気に入り ですね」 大阪出身4人組のピアノポップバンド。 8月2日に1stミニアルバム 『プリズム』 リリース。ライブは7月15日、8月18 日にエサカミューズ。 http://sound.jp/ryusei_wagon/ 「うちで定期的にライブをしているん ですけど、 メロディがすごくポップで いいんですよ。8月にリリースされる ミニアルバムはすごく仕上がりがいい ので、 彼らの入門編にオススメです 」 大阪のライブハウスに加えて、 城天な どのストリートライブにも定評があ る4人組。ライブは7月10日、7月29 日 エサカミューズ主催イベント。 http://ip.tosp.co.jp/i.asp?i=azuly_azuly 「時に優しく、時に切なく歌い上げる エモーショナルポップロックバンドで す。 “心に響くメロディを” という合言 葉通り、 楽曲が1人1人の心に届きます。 聴けば何か感じるものがあるはず」 音楽主義 05 サンホール スタッフスナップ in ライブハウス 06 ESAKA MUSE OSAKA 大阪府吹田市豊津町10-15 東急ライブプラザブーミンビル5F 106-6387-0203 大阪市中央区西心斎橋2-9-28 サンボウルビルB2F 106-6213-2954 2004年に江坂ブーミンホールからエサカミューズへとリニューア ル。次世代アーティストの積極的なバックアップに力を入れている。 アメリカ村の中心にあり、 オールジャンルなライブを提供する。 また、 ライブ ハウスとしては珍しいグランドピアノもスタンバイする。 長野藤太さん イチオシ！ 藤里尚子さん イチオシ！ OSAKA 『bus stop mouse』 ゴン』 平沼正裕さん イチオシ！ 『流星ワゴン』 鈴木衣生里さん イチオシ！ 『AZULY』 『weatherspoon』 乕野公一郎、 蒲田貴史、 堀本真生の3名 で構成。 ライブは7月5日サンホール。 出演バンドはweatherspoon、union 他。 jack、daybreak、 http://www.weather-spoon.com 「一見すると暗い感じの、 UKライクな 哀愁漂うロックが醍醐味です。 リリカ ルな歌詞もいいですが、 ボーカルの乕 野公一郎さんが独特の世界観で歌い 上げるキレイなメロディもまた魅力 ですね」 音楽主義 ギターポップでロックなサウンドを 奏でる4人組。ライブは7月13日十三 ファンダンゴ。 http://ip.tosp.co.jp/i.asp?i=NICEHI NE 「個性の違うツインギターボーカルに 加えて、 ベースとドラムの美しいコー ラスワークも見事。 キャッチーなメロ ディは、 一度聞くとしっかりと頭に残 ります。 新曲の 『タワー』 がお気に入り ですね」 大阪出身4人組のピアノポップバンド。 8月2日に1stミニアルバム 『プリズム』 リリース。ライブは7月15日、8月18 日にエサカミューズ。 http://sound.jp/ryusei_wagon/ 「うちで定期的にライブをしているん ですけど、 メロディがすごくポップで いいんですよ。8月にリリースされる ミニアルバムはすごく仕上がりがいい ので、 彼らの入門編にオススメです 」 大阪のライブハウスに加えて、 城天な どのストリートライブにも定評があ る4人組。ライブは7月10日、7月29 日 エサカミューズ主催イベント。 http://ip.tosp.co.jp/i.asp?i=azuly_azuly 「時に優しく、時に切なく歌い上げる エモーショナルポップロックバンドで す。 “心に響くメロディを” という合言 葉通り、 楽曲が1人1人の心に届きます。 聴けば何か感じるものがあるはず」 音楽主義 ライブの仕組みからお金の流れまで！ コンサート制 作 ［虎の巻］ 夏だ！ 夏フェスだ！ 今も昔もアーティストやバンドの活動に 欠かせないライブコンサート。インディーズのときはブッキングから お金の計算まですべて自分らでやっていたかもしれないけども、 プロの現場ではちょっと勝手が違う。制作、プロモーター、 舞台監督、PA、照明、楽器スタッフ…その道の達人たちが 大集結し、みんなで最高のステージを作っていく。 そんなスペクタクルな“プロフェッショナル現場”となるのだ。 これからこの業界を目指す人はもちろん これからホール展開を目指すバンドの若手マネージャーは必読!! illustration:Te2 音楽主義 音楽主義 ライブの仕組みからお金の流れまで！ コンサート制 作 ［虎の巻］ 夏だ！ 夏フェスだ！ 今も昔もアーティストやバンドの活動に 欠かせないライブコンサート。インディーズのときはブッキングから お金の計算まですべて自分らでやっていたかもしれないけども、 プロの現場ではちょっと勝手が違う。制作、プロモーター、 舞台監督、PA、照明、楽器スタッフ…その道の達人たちが 大集結し、みんなで最高のステージを作っていく。 そんなスペクタクルな“プロフェッショナル現場”となるのだ。 これからこの業界を目指す人はもちろん これからホール展開を目指すバンドの若手マネージャーは必読!! illustration:Te2 音楽主義 音楽主義 プロフェッショナルの集合体 プロのコンサート現場には、実に数多くのスタッフがか 完全図解！コンサートスタッフ 構成MAP のがこの図だ。もちろん、規模によってはもっと少人数に なることもあるし、 逆にもっと複雑になることもある。 クリエイティブスタッフ 企画・演出 企画立案・ 予算管理 かわっている。その全貌を、なるべくわかりやすく表した ・構成・演出・音楽監督・アレンジ・音響プランナー・照明プランナー ・セットデザイナー・衣装デザイナー・コンホグリファー・etc ツアークルー プロダクション ［アーティスト］ 物販 コンサート プロデューサー 制作 （ブッキング エージェンシー（ ［ コ ン サ ー ト プ ロ モ ー タ ー ］ レコードメーカー クライアント 代理店 実施 プロのコンサートはこれだけの人たちが支えている！ コンサートの規模によってはここか ら人員を削っていくことになるが、い わゆるプロの現場では、基本的にこれ だけのスタッフがかかわっていると 思っていいだろう。逆に言うと、これ だけの知恵と労力が集まっているこ れているということにもなるわけだ。 なお、この図の中で、いわゆる“現場” と呼ばれるのは、 オレンジで塗られた 「ツ アークルー」たち。それぞれがどうい った想いでコンサートにかかわって いるのかは、後出のスタッフインタビ とで、プロとしてのクオリティが保た ューを参考にしてほしい。 宣伝 注意 ・最近の現場ではコンサートプロデューサーをプロダクションが兼ねることも多い。 ・ブッキングエージェンシーは、 比較的大規模なコンサートで登場することが多い。 ・宣伝は、 プロダクション、 プロモーター、 レコードメーカーらが各自ケースバイケースで、 独自のルートで行なうことが多い。 音楽主義 全国統一 プロモーション ＜ オペレーション スタッフ ステージ プロデューサー ＜ 会場 ・舞台監督・PAスタッフ ・美術スタッフ ・照明スタッフ・楽器 ・ トランスポート・etc ・舞台係・照明係・音響係・etc 各種手配 ・交通・ホテル・食事・業者・調律 ・現地照明・アルバイト・ケータリング・etc チケット販売 許可申請 宣伝 ツアー マネージャー ・チケット流通・プレイガイド・電話予約・etc ・会館・警察・消防 ・会報・DM・チラシ・TVスポット・ラジオスポット プロモーション＜ ・WEB・新曲プロモーション・etc ＜ローカル 紙 ・新聞・専門誌・一般誌・情報誌・タウン誌・etc 媒体 電波 ・TVスポット・ラジオスポット・番組出演・etc WEB ・アーティストオフィシャルホームページ・etc レコードメーカー レコード店 音楽主義 プロフェッショナルの集合体 プロのコンサート現場には、実に数多くのスタッフがか 完全図解！コンサートスタッフ 構成MAP のがこの図だ。もちろん、規模によってはもっと少人数に なることもあるし、 逆にもっと複雑になることもある。 クリエイティブスタッフ 企画・演出 企画立案・ 予算管理 かわっている。その全貌を、なるべくわかりやすく表した ・構成・演出・音楽監督・アレンジ・音響プランナー・照明プランナー ・セットデザイナー・衣装デザイナー・コンホグリファー・etc ツアークルー プロダクション ［アーティスト］ 物販 コンサート プロデューサー 制作 （ブッキング エージェンシー（ ［ コ ン サ ー ト プ ロ モ ー タ ー ］ レコードメーカー クライアント 代理店 実施 プロのコンサートはこれだけの人たちが支えている！ コンサートの規模によってはここか ら人員を削っていくことになるが、い わゆるプロの現場では、基本的にこれ だけのスタッフがかかわっていると 思っていいだろう。逆に言うと、これ だけの知恵と労力が集まっているこ れているということにもなるわけだ。 なお、この図の中で、いわゆる“現場” と呼ばれるのは、 オレンジで塗られた 「ツ アークルー」たち。それぞれがどうい った想いでコンサートにかかわって いるのかは、後出のスタッフインタビ とで、プロとしてのクオリティが保た ューを参考にしてほしい。 宣伝 注意 ・最近の現場ではコンサートプロデューサーをプロダクションが兼ねることも多い。 ・ブッキングエージェンシーは、 比較的大規模なコンサートで登場することが多い。 ・宣伝は、 プロダクション、 プロモーター、 レコードメーカーらが各自ケースバイケースで、 独自のルートで行なうことが多い。 音楽主義 全国統一 プロモーション ＜ オペレーション スタッフ ステージ プロデューサー ＜ 会場 ・舞台監督・PAスタッフ ・美術スタッフ ・照明スタッフ・楽器 ・ トランスポート・etc ・舞台係・照明係・音響係・etc 各種手配 ・交通・ホテル・食事・業者・調律 ・現地照明・アルバイト・ケータリング・etc チケット販売 許可申請 宣伝 ツアー マネージャー ・チケット流通・プレイガイド・電話予約・etc ・会館・警察・消防 ・会報・DM・チラシ・TVスポット・ラジオスポット プロモーション＜ ・WEB・新曲プロモーション・etc ＜ローカル 紙 ・新聞・専門誌・一般誌・情報誌・タウン誌・etc 媒体 電波 ・TVスポット・ラジオスポット・番組出演・etc WEB ・アーティストオフィシャルホームページ・etc レコードメーカー レコード店 音楽主義 コンサートの裏側がすべてわかる！ 実施スケジュールとお金の流れ コンサート当日を「0日」とした場合のスケジュール。1年前から会場 ［スケジュール］ 押さえをして、企画をスタート。実務は半年ぐらい前から始まる。 プロダクションサイド 日数 コンサートプロモーターサイド コンサートの立案会議 -365 ブッキングエージェンシーまたは コンサート制作会社へのツアー実施の発注 -300 -270 実際にコンサートが行なわれるまでにはどういう流れがあるのか、 そのスケジュール的なことと、 コンサートを行なうにはどういう経費が必要なのか、 お金的なことを解説。 ひとつの目安は動員を70％で計算すること。すべての支出を3,500万円以内に抑 ［お金］ えればよく、それ以上の動員分と経費を抑えた分が黒字になるわけだ。 前提 ・自社のロックバンドの単独ツアー・チケット代5,000円均一 ・全国10か所ツアー・全会場が1,000人キャパ 収入 コンサート全体の企画・制作、 宣伝計画、 予算策定 全会場ソールドアウトした場合 予算・時期・場所その他条件の調整 発注 決定 制作スタッフ決定 第1回制作会議 企画・構成の立案 制作 -200 -150 コンサートプロモーター との宣伝会議 70％の動員を見込む場合 ※会館申請 コンサート宣伝プランの作成 5,000円×700人×10ヶ所＝3,500万円 全体の予算修正 および予算決定 プロモーション内容決定 -120 有料広告の発注 パッケージ料金の確認 媒体おさえ （名義局、 機関紙、 スポット、 ポスター、 チラシetc） -100 各パートへの正式発注 -90 プロモーション確認会議 先行予約発売 （会員、 ファンクラブ等） 支出 70％以上の動員を見込んだ場合 契約書の発送 ・有料広告 ・記事の露出 ・TV・ラジオ露出 ・新聞告知 等 発 -60 売 追加広告および プロモーションの増強 リハーサル開始 -30 紙、 電波等の追加宣伝 支払い１ 手配 （移動、 宿泊、 アルバイト等の発注） -20 -14 -5 ゲネプロ 会場最終打ち合わせ （PA、 照明、 物販等） 実 施（コンサート当日） 集金 精算 +30 支払い２ 目安 3,500万円以内 プロダクションサイド ［全体経費］ ツアー前にかかる全体の経費 音楽主義 目標 3,500万円 全体の予算見積 記事取り 発注確認 理想 5,000万円 受注 プロモーションシートの作成 第2回制作会議 企画・構成の決定 5,000円×1,000人×10ヶ所＝5,000万円 ・リハーサルスタジオ代 ・ゲネプロ代 ・PA費 ・照明費 ・楽器レンタル代 ・ローディ費 ・雑費 ・美術費 ・衣装代 ・プラン料 ・宣伝費 ・予備費 ・バンドギャラ ・その他 ［個別費用］ ツアー中の各会場でかかる経費 ・PA費 ・照明費 ・舞台人件費 ・楽器レンタル代 ・トランスポート費 ・ローディ費 ・ほか人件費 ・スタイリスト ・ヘアメイク費 ・雑費 ・バンドギャラ ・その他 コンサート プロモーター サイド ・会場使用料 ・交通費 ・食事代 ・宿泊代 ・駐車代 ・現地照明費 ・広告宣伝費 ・広告製作費 ・印刷費 ・アルバイト代 ・プレイガイド手数料 ・著作権使用料 ・その他 音楽主義 コンサートの裏側がすべてわかる！ 実施スケジュールとお金の流れ コンサート当日を「0日」とした場合のスケジュール。1年前から会場 ［スケジュール］ 押さえをして、企画をスタート。実務は半年ぐらい前から始まる。 プロダクションサイド 日数 コンサートプロモーターサイド コンサートの立案会議 -365 ブッキングエージェンシーまたは コンサート制作会社へのツアー実施の発注 -300 -270 実際にコンサートが行なわれるまでにはどういう流れがあるのか、 そのスケジュール的なことと、 コンサートを行なうにはどういう経費が必要なのか、 お金的なことを解説。 ひとつの目安は動員を70％で計算すること。すべての支出を3,500万円以内に抑 ［お金］ えればよく、それ以上の動員分と経費を抑えた分が黒字になるわけだ。 前提 ・自社のロックバンドの単独ツアー・チケット代5,000円均一 ・全国10か所ツアー・全会場が1,000人キャパ 収入 コンサート全体の企画・制作、 宣伝計画、 予算策定 全会場ソールドアウトした場合 予算・時期・場所その他条件の調整 発注 決定 制作スタッフ決定 第1回制作会議 企画・構成の立案 制作 -200 -150 コンサートプロモーター との宣伝会議 70％の動員を見込む場合 ※会館申請 コンサート宣伝プランの作成 5,000円×700人×10ヶ所＝3,500万円 全体の予算修正 および予算決定 プロモーション内容決定 -120 有料広告の発注 パッケージ料金の確認 媒体おさえ （名義局、 機関紙、 スポット、 ポスター、 チラシetc） -100 各パートへの正式発注 -90 プロモーション確認会議 先行予約発売 （会員、 ファンクラブ等） 支出 70％以上の動員を見込んだ場合 契約書の発送 ・有料広告 ・記事の露出 ・TV・ラジオ露出 ・新聞告知 等 発 -60 売 追加広告および プロモーションの増強 リハーサル開始 -30 紙、 電波等の追加宣伝 支払い１ 手配 （移動、 宿泊、 アルバイト等の発注） -20 -14 -5 ゲネプロ 会場最終打ち合わせ （PA、 照明、 物販等） 実 施（コンサート当日） 集金 精算 +30 支払い２ 目安 3,500万円以内 プロダクションサイド ［全体経費］ ツアー前にかかる全体の経費 音楽主義 目標 3,500万円 全体の予算見積 記事取り 発注確認 理想 5,000万円 受注 プロモーションシートの作成 第2回制作会議 企画・構成の決定 5,000円×1,000人×10ヶ所＝5,000万円 ・リハーサルスタジオ代 ・ゲネプロ代 ・PA費 ・照明費 ・楽器レンタル代 ・ローディ費 ・雑費 ・美術費 ・衣装代 ・プラン料 ・宣伝費 ・予備費 ・バンドギャラ ・その他 ［個別費用］ ツアー中の各会場でかかる経費 ・PA費 ・照明費 ・舞台人件費 ・楽器レンタル代 ・トランスポート費 ・ローディ費 ・ほか人件費 ・スタイリスト ・ヘアメイク費 ・雑費 ・バンドギャラ ・その他 コンサート プロモーター サイド ・会場使用料 ・交通費 ・食事代 ・宿泊代 ・駐車代 ・現地照明費 ・広告宣伝費 ・広告製作費 ・印刷費 ・アルバイト代 ・プレイガイド手数料 ・著作権使用料 ・その他 音楽主義 staff's voice 制作／コンサート プロモーター 01 ］ ーゴー東京 倉茂得光さん［株式会社ソ ──それを正確に見極めるのも制作に ──それぞれの仕事の醍醐味は何です かっていう話になっていくんですね」 とっては大事だし大変なんですけど、 か？ ──制作の一番大変なことは？ プロモーターにとっては、今度はそれ 「プロモーターも制作もたぶん同じだ を確実に売らないといけないという大 と思います。 やっぱりチケットを売り切 「予算管理ですね。 そこが成立しないと アンジェラ・アキ、 として吉井和哉、 「制作」 これまで と 同社取締役。 プロモーター」 、 「 どに 子な 小泉今日 G、 SING LIKE TALKIN る。 てい わっ 松田聖子などに携 元ちとせ、 してアルフィー、 今はCDセールスとライブ動員が比例しないんで。 見極めが大変。 とか営業マンみたいな。 制作／プロモーターの必携道具CHECK ったとき。 あとはやっぱり、 アーティス コンサートって成り立たないですから。 変さがありますよね。 「中には微妙なアーティストっていま トに素晴らしいコンサートをやっても このアーティストのCDセール ウエイトを占めてると思うんですよ。 すよね。 らった瞬間。 その瞬間はお客さんも “エ だからどっちかっていうと、制作＝予 スを考えると、ライブは渋公クラスが レクト” してるわけですよ。 昇天してる 算管理って解釈されてもいいような気 良いだろうと。 しかし、 チケットの売り わけですよ。 そういう場に一緒にいれて、 がするんですけどね」 上げは読めないので、歩留まりを低く アーティスト、 お客さんと空気が共有で ──ぶっちゃけ、 赤字にならないように 考えると、 書類上は赤字なわけですよ。 きたときですね」 しないといけないわけで。 それを回避させるためにチケットを完 役割分担としては7割ぐらいはそこが ート プロ ート 制作 」と「コ ンサ よく 耳に する「コ ンサ 仕事 内 担と 割分 の役 種。その 2つ モー ター 」とい う業 てい わっ 場か らコ ンサ ート に携 容を 、それ ぞれ の立 。 った さん にう かが るソ ーゴ ー東 京の 倉茂 制作費を削るのも制作の 仕事のひとつですから。 どういう媒体を使って券売していこう 「そのためには制作費を削るのも仕事の 売させないといけない。完売するため ひとつですし。 利益を出すために、 一番 には宣伝しないといけない。でも宣伝 資質として大事なのは情熱。 それしかないと思いますよ。 まるでビジネスマンのようなアイテム3種。スケジ ュール帳と携帯はもちろん外せないし、 予算管理が 仕事の7割を占めているというだけあって、電卓も なくてはならない道具だ。 だと思いますしね」 ──今回はペイできないけど、 将来ビジ はじめに総バジェットを出すんですよ。 費には限界があると」 ──制作にもプロモーターにも求めら ネスとして成り立てばいいと。 これぐらいの規模でこれぐらいの本数 ──そこで、 いかに頭と足を使うか。 れる資質というと？ 「その意味合いっていうのは先行投資 だったら、 チケット代はいくらで、 総収 「そういうことです。 ただ、 コンサート 「それは音楽業界みんな一緒だと思う っていうか。 それで5年後ブレイクして くれればいい。 5年、 10年、 15年、 続けて 「そういうことですね」 入はこれぐらいだろうと。 それに対して ってそういうビジネス形態だけではな んですけど、 好きか嫌いか。 情熱しかな ──それぞれ、 コンサートを行なうにあ 支出はこれぐらいかけられると、 逆算で いんですよ。プロダクションや制作サ いと思いますよ。あとは経験値でしか くれればいい。ロングスタンスで考え たっての流れを教えてください。 出していくんですよね。 で、 これぐらい イドがリスクを持つっていう形態もあ ないと思ってるんで。中にはビジネス ると、 ビジネス的にも大きいですからね」 下、 プロモーター） の仕事は、 簡単に言う 「新譜をはさんだパターンが多いもん 売れればこれだけ残るだろうというと るんです。2種類あって、制作サイドか と割り切ってやってる人もいるようで ──制作やプロモーターになりたいと とどう違うんですか？ ですから、大半はメーカーやプロダク ころでスタートするんですけども。 でも らプロモーターに、このコンサートを すけど、何がおもしろいのかなって問 いう人は、 今、 何をすべきですか？ 「簡単に言うと、 制作はコンサートの中 ションからのオファーになるんですけど。 大変なのは、 今だとCDセールスとライ いくらで買ってくださいっていうのが いかけたいですね。個人的には5年後、 「たくさんCDを聴いて、 たくさんコン どういった内容のコンサートをどれ 身、 いついつにCDを出すから、 コンサート ブ動員が比例しないご時世なんで。 昔は Aパターン。 Bパターンは、 プロモーショ 10年後もかかわれるアーティストを育 サートに行ってください。当然ビジネ くらいのコストで作るか。 プロモーター をいつぐらいの時期にこれぐらいの規 CDが売れればライブも入るっていう方 ンとしてやりたいから、リスクは制作 てていきたいし、そこに携わっていき スとして成立させるための知識も必要 程式があったんですが、 今はそれが本当 サイドやプロダクションサイドが持ち たいというのがありますからね」 にはなりますけど、経験を重ねる中で わからないっていうか、 見えないんで」 ますよっていうパターン。そのどっち ──アーティストを成長させる仕事で 身につければ良いわけですから。この かなんですよね、各プロモーターの受 もあるわけですね。 業界に入るきっかけは情熱であってほ け皿としては。 それは、 今は5分5分ぐら 「そうですね。 で、 それがロングスパン しいし、情熱がないと続かないと思う いの感じですけどね」 の中でビジネスにつながっていくこと んですよね」 ──制作とコンサートプロモーター （以 それを制作が受けて、 は、 それを受けてどういうふうに宣伝し、 模でやりたいと。 チケットを売っていくか。 簡潔に言えば じゃあどれぐらいのキャパ設定で、ど そういった違いですかね」 れぐらいの地区でやろうかというのを ──CDでたとえるなら、 制作はプロデ 詰めて、 各プロモーターに話をして。 各 ューサーで、プロモーターは宣伝マン プロモーターはそれを受けて、じゃあ 音楽主義 赤字回避のために チケットを完売させないと。 音楽主義 音楽主義 staff's voice 制作／コンサート プロモーター 01 ］ ーゴー東京 倉茂得光さん［株式会社ソ ──それを正確に見極めるのも制作に ──それぞれの仕事の醍醐味は何です かっていう話になっていくんですね」 とっては大事だし大変なんですけど、 か？ ──制作の一番大変なことは？ プロモーターにとっては、今度はそれ 「プロモーターも制作もたぶん同じだ を確実に売らないといけないという大 と思います。 やっぱりチケットを売り切 「予算管理ですね。 そこが成立しないと アンジェラ・アキ、 として吉井和哉、 「制作」 これまで と 同社取締役。 プロモーター」 、 「 どに 子な 小泉今日 G、 SING LIKE TALKIN る。 てい わっ 松田聖子などに携 元ちとせ、 してアルフィー、 今はCDセールスとライブ動員が比例しないんで。 見極めが大変。 とか営業マンみたいな。 制作／プロモーターの必携道具CHECK ったとき。 あとはやっぱり、 アーティス コンサートって成り立たないですから。 変さがありますよね。 「中には微妙なアーティストっていま トに素晴らしいコンサートをやっても このアーティストのCDセール ウエイトを占めてると思うんですよ。 すよね。 らった瞬間。 その瞬間はお客さんも “エ だからどっちかっていうと、制作＝予 スを考えると、ライブは渋公クラスが レクト” してるわけですよ。 昇天してる 算管理って解釈されてもいいような気 良いだろうと。 しかし、 チケットの売り わけですよ。 そういう場に一緒にいれて、 がするんですけどね」 上げは読めないので、歩留まりを低く アーティスト、 お客さんと空気が共有で ──ぶっちゃけ、 赤字にならないように 考えると、 書類上は赤字なわけですよ。 きたときですね」 しないといけないわけで。 それを回避させるためにチケットを完 役割分担としては7割ぐらいはそこが ート プロ ート 制作 」と「コ ンサ よく 耳に する「コ ンサ 仕事 内 担と 割分 の役 種。その 2つ モー ター 」とい う業 てい わっ 場か らコ ンサ ート に携 容を 、それ ぞれ の立 。 った さん にう かが るソ ーゴ ー東 京の 倉茂 制作費を削るのも制作の 仕事のひとつですから。 どういう媒体を使って券売していこう 「そのためには制作費を削るのも仕事の 売させないといけない。完売するため ひとつですし。 利益を出すために、 一番 には宣伝しないといけない。でも宣伝 資質として大事なのは情熱。 それしかないと思いますよ。 まるでビジネスマンのようなアイテム3種。スケジ ュール帳と携帯はもちろん外せないし、 予算管理が 仕事の7割を占めているというだけあって、電卓も なくてはならない道具だ。 だと思いますしね」 ──今回はペイできないけど、 将来ビジ はじめに総バジェットを出すんですよ。 費には限界があると」 ──制作にもプロモーターにも求めら ネスとして成り立てばいいと。 これぐらいの規模でこれぐらいの本数 ──そこで、 いかに頭と足を使うか。 れる資質というと？ 「その意味合いっていうのは先行投資 だったら、 チケット代はいくらで、 総収 「そういうことです。 ただ、 コンサート 「それは音楽業界みんな一緒だと思う っていうか。 それで5年後ブレイクして くれればいい。 5年、 10年、 15年、 続けて 「そういうことですね」 入はこれぐらいだろうと。 それに対して ってそういうビジネス形態だけではな んですけど、 好きか嫌いか。 情熱しかな ──それぞれ、 コンサートを行なうにあ 支出はこれぐらいかけられると、 逆算で いんですよ。プロダクションや制作サ いと思いますよ。あとは経験値でしか くれればいい。ロングスタンスで考え たっての流れを教えてください。 出していくんですよね。 で、 これぐらい イドがリスクを持つっていう形態もあ ないと思ってるんで。中にはビジネス ると、 ビジネス的にも大きいですからね」 下、 プロモーター） の仕事は、 簡単に言う 「新譜をはさんだパターンが多いもん 売れればこれだけ残るだろうというと るんです。2種類あって、制作サイドか と割り切ってやってる人もいるようで ──制作やプロモーターになりたいと とどう違うんですか？ ですから、大半はメーカーやプロダク ころでスタートするんですけども。 でも らプロモーターに、このコンサートを すけど、何がおもしろいのかなって問 いう人は、 今、 何をすべきですか？ 「簡単に言うと、 制作はコンサートの中 ションからのオファーになるんですけど。 大変なのは、 今だとCDセールスとライ いくらで買ってくださいっていうのが いかけたいですね。個人的には5年後、 「たくさんCDを聴いて、 たくさんコン どういった内容のコンサートをどれ 身、 いついつにCDを出すから、 コンサート ブ動員が比例しないご時世なんで。 昔は Aパターン。 Bパターンは、 プロモーショ 10年後もかかわれるアーティストを育 サートに行ってください。当然ビジネ くらいのコストで作るか。 プロモーター をいつぐらいの時期にこれぐらいの規 CDが売れればライブも入るっていう方 ンとしてやりたいから、リスクは制作 てていきたいし、そこに携わっていき スとして成立させるための知識も必要 程式があったんですが、 今はそれが本当 サイドやプロダクションサイドが持ち たいというのがありますからね」 にはなりますけど、経験を重ねる中で わからないっていうか、 見えないんで」 ますよっていうパターン。そのどっち ──アーティストを成長させる仕事で 身につければ良いわけですから。この かなんですよね、各プロモーターの受 もあるわけですね。 業界に入るきっかけは情熱であってほ け皿としては。 それは、 今は5分5分ぐら 「そうですね。 で、 それがロングスパン しいし、情熱がないと続かないと思う いの感じですけどね」 の中でビジネスにつながっていくこと んですよね」 ──制作とコンサートプロモーター （以 それを制作が受けて、 は、 それを受けてどういうふうに宣伝し、 模でやりたいと。 チケットを売っていくか。 簡潔に言えば じゃあどれぐらいのキャパ設定で、ど そういった違いですかね」 れぐらいの地区でやろうかというのを ──CDでたとえるなら、 制作はプロデ 詰めて、 各プロモーターに話をして。 各 ューサーで、プロモーターは宣伝マン プロモーターはそれを受けて、じゃあ 音楽主義 赤字回避のために チケットを完売させないと。 音楽主義 音楽主義 staff's voice 制作／コンサート プロモーター 01 ］ ーゴー東京 倉茂得光さん［株式会社ソ ──それを正確に見極めるのも制作に ──それぞれの仕事の醍醐味は何です かっていう話になっていくんですね」 とっては大事だし大変なんですけど、 か？ ──制作の一番大変なことは？ プロモーターにとっては、今度はそれ 「プロモーターも制作もたぶん同じだ を確実に売らないといけないという大 と思います。 やっぱりチケットを売り切 「予算管理ですね。 そこが成立しないと アンジェラ・アキ、 として吉井和哉、 「制作」 これまで と 同社取締役。 プロモーター」 、 「 どに 子な 小泉今日 G、 SING LIKE TALKIN る。 てい わっ 松田聖子などに携 元ちとせ、 してアルフィー、 今はCDセールスとライブ動員が比例しないんで。 見極めが大変。 とか営業マンみたいな。 制作／プロモーターの必携道具CHECK ったとき。 あとはやっぱり、 アーティス コンサートって成り立たないですから。 変さがありますよね。 「中には微妙なアーティストっていま トに素晴らしいコンサートをやっても このアーティストのCDセール ウエイトを占めてると思うんですよ。 すよね。 らった瞬間。 その瞬間はお客さんも “エ だからどっちかっていうと、制作＝予 スを考えると、ライブは渋公クラスが レクト” してるわけですよ。 昇天してる 算管理って解釈されてもいいような気 良いだろうと。 しかし、 チケットの売り わけですよ。 そういう場に一緒にいれて、 がするんですけどね」 上げは読めないので、歩留まりを低く アーティスト、 お客さんと空気が共有で ──ぶっちゃけ、 赤字にならないように 考えると、 書類上は赤字なわけですよ。 きたときですね」 しないといけないわけで。 それを回避させるためにチケットを完 役割分担としては7割ぐらいはそこが ート プロ ート 制作 」と「コ ンサ よく 耳に する「コ ンサ 仕事 内 担と 割分 の役 種。その 2つ モー ター 」とい う業 てい わっ 場か らコ ンサ ート に携 容を 、それ ぞれ の立 。 った さん にう かが るソ ーゴ ー東 京の 倉茂 制作費を削るのも制作の 仕事のひとつですから。 どういう媒体を使って券売していこう 「そのためには制作費を削るのも仕事の 売させないといけない。完売するため ひとつですし。 利益を出すために、 一番 には宣伝しないといけない。でも宣伝 資質として大事なのは情熱。 それしかないと思いますよ。 まるでビジネスマンのようなアイテム3種。スケジ ュール帳と携帯はもちろん外せないし、 予算管理が 仕事の7割を占めているというだけあって、電卓も なくてはならない道具だ。 だと思いますしね」 ──今回はペイできないけど、 将来ビジ はじめに総バジェットを出すんですよ。 費には限界があると」 ──制作にもプロモーターにも求めら ネスとして成り立てばいいと。 これぐらいの規模でこれぐらいの本数 ──そこで、 いかに頭と足を使うか。 れる資質というと？ 「その意味合いっていうのは先行投資 だったら、 チケット代はいくらで、 総収 「そういうことです。 ただ、 コンサート 「それは音楽業界みんな一緒だと思う っていうか。 それで5年後ブレイクして くれればいい。 5年、 10年、 15年、 続けて 「そういうことですね」 入はこれぐらいだろうと。 それに対して ってそういうビジネス形態だけではな んですけど、 好きか嫌いか。 情熱しかな ──それぞれ、 コンサートを行なうにあ 支出はこれぐらいかけられると、 逆算で いんですよ。プロダクションや制作サ いと思いますよ。あとは経験値でしか くれればいい。ロングスタンスで考え たっての流れを教えてください。 出していくんですよね。 で、 これぐらい イドがリスクを持つっていう形態もあ ないと思ってるんで。中にはビジネス ると、 ビジネス的にも大きいですからね」 下、 プロモーター） の仕事は、 簡単に言う 「新譜をはさんだパターンが多いもん 売れればこれだけ残るだろうというと るんです。2種類あって、制作サイドか と割り切ってやってる人もいるようで ──制作やプロモーターになりたいと とどう違うんですか？ ですから、大半はメーカーやプロダク ころでスタートするんですけども。 でも らプロモーターに、このコンサートを すけど、何がおもしろいのかなって問 いう人は、 今、 何をすべきですか？ 「簡単に言うと、 制作はコンサートの中 ションからのオファーになるんですけど。 大変なのは、 今だとCDセールスとライ いくらで買ってくださいっていうのが いかけたいですね。個人的には5年後、 「たくさんCDを聴いて、 たくさんコン どういった内容のコンサートをどれ 身、 いついつにCDを出すから、 コンサート ブ動員が比例しないご時世なんで。 昔は Aパターン。 Bパターンは、 プロモーショ 10年後もかかわれるアーティストを育 サートに行ってください。当然ビジネ くらいのコストで作るか。 プロモーター をいつぐらいの時期にこれぐらいの規 CDが売れればライブも入るっていう方 ンとしてやりたいから、リスクは制作 てていきたいし、そこに携わっていき スとして成立させるための知識も必要 程式があったんですが、 今はそれが本当 サイドやプロダクションサイドが持ち たいというのがありますからね」 にはなりますけど、経験を重ねる中で わからないっていうか、 見えないんで」 ますよっていうパターン。そのどっち ──アーティストを成長させる仕事で 身につければ良いわけですから。この かなんですよね、各プロモーターの受 もあるわけですね。 業界に入るきっかけは情熱であってほ け皿としては。 それは、 今は5分5分ぐら 「そうですね。 で、 それがロングスパン しいし、情熱がないと続かないと思う いの感じですけどね」 の中でビジネスにつながっていくこと んですよね」 ──制作とコンサートプロモーター （以 それを制作が受けて、 は、 それを受けてどういうふうに宣伝し、 模でやりたいと。 チケットを売っていくか。 簡潔に言えば じゃあどれぐらいのキャパ設定で、ど そういった違いですかね」 れぐらいの地区でやろうかというのを ──CDでたとえるなら、 制作はプロデ 詰めて、 各プロモーターに話をして。 各 ューサーで、プロモーターは宣伝マン プロモーターはそれを受けて、じゃあ 音楽主義 赤字回避のために チケットを完売させないと。 音楽主義 音楽主義 staff's voice 02 舞台監督 田村慎介さん［有限会社カ スタムステ ージング］ 舞台 監督 とい うと コン サー トの 現場 でア クセ ク動 き回 って いる イメ ージ があ るか もし れな いが 、実は その仕事は、本番前に ほとんど終わっている 。意外と、 それ まで のデ スク ワー クの ほう が大 変な のだ 。 舞台監督の仕事って、 実は本番までに90%は終わってるんです。 ──舞台監督の仕事というのは、 どんな トラブルを直すには何時間かかるんで、 れないですね、 コンサートに関しては。 ──で、 2度目の打ち合わせをして。 ほかのことをやりましょうっていうふ プロ野球の監督とかスポーツの監督と 「そこでは、 1回目で聞いたことがこう うに指示を出す。 そういう係ですね。 あ はまた違って。 また、 映画みたいに作品 いう形になってますと。 で、 言われた通 とリハーサルを進めたり。 あと一番大事 として残すっていう感じではないです りに形にしてたら時間が足りてません なのが、 いわゆるキューを出さなきゃい からね。 ライブってその場の空気感だっ とか、 お金が足りてませんとか。 そうい けない。 たとえば本番をスタートするよ たりするところがすごくあるんで。 だか った話をします。実際にはもっと複雑 っていうところから、 本番終わりまでに らポジション的にはどっちかっていう な話になりますが」 何かアクションするところに関して、 舞 とイーブンですよね。 あなたは音を出す 台監督がキューを出さなきゃいけない 係、 私はまとめる係、 みたいな感じですね」 スポーツの監督とは違って みんながイーブンなんです。 1975年生まれ。東放 学園音響芸術科卒業後 、舞台監督会社に 入社。 04年に独立。 担当は幅広く、 フランツ・フェルディナ ンド、 大塚愛、 つばき、 フジロック、 サマーソニックなど。 仕事は人、 お金、 物、 時間の管理ですね。 やります」 んですね。 だから本番中の意識はメンバ ーの演奏についていくような感じにな コンサートは1個の船に 乗って出てるようなもの。 舞台監督の必携道具CHECK マグライトはステージからPAなどにキューを送ると きにも使用。 来日アーティストの担当も多いのでメ ジャーはフィート対応のものを使っている （日本で 使われる尺貫法は頭の中にインプット済み） 。 ──それを重ねながら本番に向かう。 りますね」 「そうですね。 で、 本番のだいたい半月 ──一番大変なところはどこですか？ ──逆に舞台監督の醍醐味は？ みんなで1個のことに対して話をする。 会場側と 前から1週間ぐらい前までは、 「コミュニケーションですね。 やっぱり 「やっぱり実際に自分で実行してるん そういうコミュニケーションの取り方 かそういうところとの折衝。 いわゆる申 みんなそれぞれ、 技術者たちは自分はこ で、 本当に作ってる感じはあります。 な が必要なんですよね」 請ですね。 それを済ませて本番にいきま うしたいっていうこだわりがあるんで んとなく人に任せてたらできちゃった ──ちなみに舞台監督さんっていくら をすべてつぶしていって本番を成功さ す。 だから実際のところ舞台監督の仕事 すよ。 でもそれは音響的な意見であって っていう感じじゃなくて、本当に自分 ぐらいもらえるんでしょうか？ せる。 そういう係です。 要するに人、 お金、 って、 実は本番までに終わっちゃってる 照明的な意見じゃないとか。 こんだけい が進めてる感じ。 で、 みんなが働きやす 「具体的にいくらって言えないのは、 成 物、 時間の管理ですね」 っていうか。 実はうまくいくかどうかは ろんなセクションがいればいろいろあ い感じで、ハッピーに仕事が進むとす 功報酬なんで （笑） 。 でも現場が成功すれ ──具体的にはどういう流れで仕事は 事前に90％は決まってますね」 るわけですよ。 それをうまく話し合って ごい気持ちいいですね」 ば生活はしていけるレベルだと思います。 内容なんですか？ 進んでいくんですか？ ──ということは当日は何を？ 解決へ導くのが大変ですね。 特に、 いつ ──舞台監督にこれからなりたい人は今、 水商売なんで普通よりちょっと上かも 「実際には幅がすごく広いんですけど 「まず、 発注したい人から連絡が来ます 「事前に組んだ時間割の管理ですね。 こ も同じスタッフとやってるわけじゃな 何を勉強したらいいですか？ しれない。ただ、最初の3年は厳しいと 一般的なことで言いますと、世に言う よね。まずは1回、その打ち合わせをや の時間は照明にあげます、この時間は くて、 今日はこの音響さんでとか、 演目 「全般的にコンサートに必要なものの 思いますよ。見習いだと交通費すら出 ディレクターですね。プロデューサー ります。 こういうことをするために入っ 音響にあげますっていう。そういうの ごとにスタッフが変わるんで。 そういう 知識はたくさん持ってるに越したこと ないときもありますし」 と言われる人たちのこういうふうにや てほしいと。 で、 その段階で日程的な段 をコンサートの場合は限られた1日の 意味では人との関係性が一番大変ですね」 はないですね。それは自分の引き出し ──でも、 そのあとには人並み以上の生 りたいっていうことを預かって、それ 取りを組むんですよ。 じゃあいつまでに 時間の中でやるんで、パズルなんです ──監督って響きから、 もっとえばって になるんで。 あと、 人とは積極的にコミ 活が待ってるかもしれないと。 に対しての実行役と言いますか。段取 これを決めてっていう。 それを一度持ち よね。 無駄な時間がない中で、 その時間 るようなイメージがあったんですけど ュニケーションを取ったほうがいいで 「そのかわり休みがないです （笑） 。 でも りを進めていく係。そこには法的な問 帰って、 そのあとだいたいやるのが、 舞 のジャッジメントをする。 で、 たとえば （笑） 、 ちょっと違うんですね。 すね。特にコンサートって、1個の船に 結局みんな、 好きだからやってるんで。 題があったり、 機材の問題、 お金の問題、 台の図面と時間割の作成。 あとスタッフ 持ってきた機材が動かないとか。って 「そういうタイプの人もいるかもしれ 乗って出てるようなもんなんで、乗組 お金や将来じゃないんですよね。日々 時間の問題があったり。そういうもの いうのは多々出てくるんで、 じゃあその ないけど、 えてしてそうじゃないかもし 員 （Crew） （笑） 」 で全部やるしかないんですよ。 の感動が活力です をおさえたり。 そういうことをまず先に 音楽主義 音楽主義 音楽主義 staff's voice 02 舞台監督 田村慎介さん［有限会社カ スタムステ ージング］ 舞台 監督 とい うと コン サー トの 現場 でア クセ ク動 き回 って いる イメ ージ があ るか もし れな いが 、実は その仕事は、本番前に ほとんど終わっている 。意外と、 それ まで のデ スク ワー クの ほう が大 変な のだ 。 舞台監督の仕事って、 実は本番までに90%は終わってるんです。 ──舞台監督の仕事というのは、 どんな トラブルを直すには何時間かかるんで、 れないですね、 コンサートに関しては。 ──で、 2度目の打ち合わせをして。 ほかのことをやりましょうっていうふ プロ野球の監督とかスポーツの監督と 「そこでは、 1回目で聞いたことがこう うに指示を出す。 そういう係ですね。 あ はまた違って。 また、 映画みたいに作品 いう形になってますと。 で、 言われた通 とリハーサルを進めたり。 あと一番大事 として残すっていう感じではないです りに形にしてたら時間が足りてません なのが、 いわゆるキューを出さなきゃい からね。 ライブってその場の空気感だっ とか、 お金が足りてませんとか。 そうい けない。 たとえば本番をスタートするよ たりするところがすごくあるんで。 だか った話をします。実際にはもっと複雑 っていうところから、 本番終わりまでに らポジション的にはどっちかっていう な話になりますが」 何かアクションするところに関して、 舞 とイーブンですよね。 あなたは音を出す 台監督がキューを出さなきゃいけない 係、 私はまとめる係、 みたいな感じですね」 スポーツの監督とは違って みんながイーブンなんです。 1975年生まれ。東放 学園音響芸術科卒業後 、舞台監督会社に 入社。 04年に独立。 担当は幅広く、 フランツ・フェルディナ ンド、 大塚愛、 つばき、 フジロック、 サマーソニックなど。 仕事は人、 お金、 物、 時間の管理ですね。 やります」 んですね。 だから本番中の意識はメンバ ーの演奏についていくような感じにな コンサートは1個の船に 乗って出てるようなもの。 舞台監督の必携道具CHECK マグライトはステージからPAなどにキューを送ると きにも使用。 来日アーティストの担当も多いのでメ ジャーはフィート対応のものを使っている （日本で 使われる尺貫法は頭の中にインプット済み） 。 ──それを重ねながら本番に向かう。 りますね」 「そうですね。 で、 本番のだいたい半月 ──一番大変なところはどこですか？ ──逆に舞台監督の醍醐味は？ みんなで1個のことに対して話をする。 会場側と 前から1週間ぐらい前までは、 「コミュニケーションですね。 やっぱり 「やっぱり実際に自分で実行してるん そういうコミュニケーションの取り方 かそういうところとの折衝。 いわゆる申 みんなそれぞれ、 技術者たちは自分はこ で、 本当に作ってる感じはあります。 な が必要なんですよね」 請ですね。 それを済ませて本番にいきま うしたいっていうこだわりがあるんで んとなく人に任せてたらできちゃった ──ちなみに舞台監督さんっていくら をすべてつぶしていって本番を成功さ す。 だから実際のところ舞台監督の仕事 すよ。 でもそれは音響的な意見であって っていう感じじゃなくて、本当に自分 ぐらいもらえるんでしょうか？ せる。 そういう係です。 要するに人、 お金、 って、 実は本番までに終わっちゃってる 照明的な意見じゃないとか。 こんだけい が進めてる感じ。 で、 みんなが働きやす 「具体的にいくらって言えないのは、 成 物、 時間の管理ですね」 っていうか。 実はうまくいくかどうかは ろんなセクションがいればいろいろあ い感じで、ハッピーに仕事が進むとす 功報酬なんで （笑） 。 でも現場が成功すれ ──具体的にはどういう流れで仕事は 事前に90％は決まってますね」 るわけですよ。 それをうまく話し合って ごい気持ちいいですね」 ば生活はしていけるレベルだと思います。 内容なんですか？ 進んでいくんですか？ ──ということは当日は何を？ 解決へ導くのが大変ですね。 特に、 いつ ──舞台監督にこれからなりたい人は今、 水商売なんで普通よりちょっと上かも 「実際には幅がすごく広いんですけど 「まず、 発注したい人から連絡が来ます 「事前に組んだ時間割の管理ですね。 こ も同じスタッフとやってるわけじゃな 何を勉強したらいいですか？ しれない。ただ、最初の3年は厳しいと 一般的なことで言いますと、世に言う よね。まずは1回、その打ち合わせをや の時間は照明にあげます、この時間は くて、 今日はこの音響さんでとか、 演目 「全般的にコンサートに必要なものの 思いますよ。見習いだと交通費すら出 ディレクターですね。プロデューサー ります。 こういうことをするために入っ 音響にあげますっていう。そういうの ごとにスタッフが変わるんで。 そういう 知識はたくさん持ってるに越したこと ないときもありますし」 と言われる人たちのこういうふうにや てほしいと。 で、 その段階で日程的な段 をコンサートの場合は限られた1日の 意味では人との関係性が一番大変ですね」 はないですね。それは自分の引き出し ──でも、 そのあとには人並み以上の生 りたいっていうことを預かって、それ 取りを組むんですよ。 じゃあいつまでに 時間の中でやるんで、パズルなんです ──監督って響きから、 もっとえばって になるんで。 あと、 人とは積極的にコミ 活が待ってるかもしれないと。 に対しての実行役と言いますか。段取 これを決めてっていう。 それを一度持ち よね。 無駄な時間がない中で、 その時間 るようなイメージがあったんですけど ュニケーションを取ったほうがいいで 「そのかわり休みがないです （笑） 。 でも りを進めていく係。そこには法的な問 帰って、 そのあとだいたいやるのが、 舞 のジャッジメントをする。 で、 たとえば （笑） 、 ちょっと違うんですね。 すね。特にコンサートって、1個の船に 結局みんな、 好きだからやってるんで。 題があったり、 機材の問題、 お金の問題、 台の図面と時間割の作成。 あとスタッフ 持ってきた機材が動かないとか。って 「そういうタイプの人もいるかもしれ 乗って出てるようなもんなんで、乗組 お金や将来じゃないんですよね。日々 時間の問題があったり。そういうもの いうのは多々出てくるんで、 じゃあその ないけど、 えてしてそうじゃないかもし 員 （Crew） （笑） 」 で全部やるしかないんですよ。 の感動が活力です をおさえたり。 そういうことをまず先に 音楽主義 音楽主義 音楽主義 staff's voice 02 舞台監督 田村慎介さん［有限会社カ スタムステ ージング］ 舞台 監督 とい うと コン サー トの 現場 でア クセ ク動 き回 って いる イメ ージ があ るか もし れな いが 、実は その仕事は、本番前に ほとんど終わっている 。意外と、 それ まで のデ スク ワー クの ほう が大 変な のだ 。 舞台監督の仕事って、 実は本番までに90%は終わってるんです。 ──舞台監督の仕事というのは、 どんな トラブルを直すには何時間かかるんで、 れないですね、 コンサートに関しては。 ──で、 2度目の打ち合わせをして。 ほかのことをやりましょうっていうふ プロ野球の監督とかスポーツの監督と 「そこでは、 1回目で聞いたことがこう うに指示を出す。 そういう係ですね。 あ はまた違って。 また、 映画みたいに作品 いう形になってますと。 で、 言われた通 とリハーサルを進めたり。 あと一番大事 として残すっていう感じではないです りに形にしてたら時間が足りてません なのが、 いわゆるキューを出さなきゃい からね。 ライブってその場の空気感だっ とか、 お金が足りてませんとか。 そうい けない。 たとえば本番をスタートするよ たりするところがすごくあるんで。 だか った話をします。実際にはもっと複雑 っていうところから、 本番終わりまでに らポジション的にはどっちかっていう な話になりますが」 何かアクションするところに関して、 舞 とイーブンですよね。 あなたは音を出す 台監督がキューを出さなきゃいけない 係、 私はまとめる係、 みたいな感じですね」 スポーツの監督とは違って みんながイーブンなんです。 1975年生まれ。東放 学園音響芸術科卒業後 、舞台監督会社に 入社。 04年に独立。 担当は幅広く、 フランツ・フェルディナ ンド、 大塚愛、 つばき、 フジロック、 サマーソニックなど。 仕事は人、 お金、 物、 時間の管理ですね。 やります」 んですね。 だから本番中の意識はメンバ ーの演奏についていくような感じにな コンサートは1個の船に 乗って出てるようなもの。 舞台監督の必携道具CHECK マグライトはステージからPAなどにキューを送ると きにも使用。 来日アーティストの担当も多いのでメ ジャーはフィート対応のものを使っている （日本で 使われる尺貫法は頭の中にインプット済み） 。 ──それを重ねながら本番に向かう。 りますね」 「そうですね。 で、 本番のだいたい半月 ──一番大変なところはどこですか？ ──逆に舞台監督の醍醐味は？ みんなで1個のことに対して話をする。 会場側と 前から1週間ぐらい前までは、 「コミュニケーションですね。 やっぱり 「やっぱり実際に自分で実行してるん そういうコミュニケーションの取り方 かそういうところとの折衝。 いわゆる申 みんなそれぞれ、 技術者たちは自分はこ で、 本当に作ってる感じはあります。 な が必要なんですよね」 請ですね。 それを済ませて本番にいきま うしたいっていうこだわりがあるんで んとなく人に任せてたらできちゃった ──ちなみに舞台監督さんっていくら をすべてつぶしていって本番を成功さ す。 だから実際のところ舞台監督の仕事 すよ。 でもそれは音響的な意見であって っていう感じじゃなくて、本当に自分 ぐらいもらえるんでしょうか？ せる。 そういう係です。 要するに人、 お金、 って、 実は本番までに終わっちゃってる 照明的な意見じゃないとか。 こんだけい が進めてる感じ。 で、 みんなが働きやす 「具体的にいくらって言えないのは、 成 物、 時間の管理ですね」 っていうか。 実はうまくいくかどうかは ろんなセクションがいればいろいろあ い感じで、ハッピーに仕事が進むとす 功報酬なんで （笑） 。 でも現場が成功すれ ──具体的にはどういう流れで仕事は 事前に90％は決まってますね」 るわけですよ。 それをうまく話し合って ごい気持ちいいですね」 ば生活はしていけるレベルだと思います。 内容なんですか？ 進んでいくんですか？ ──ということは当日は何を？ 解決へ導くのが大変ですね。 特に、 いつ ──舞台監督にこれからなりたい人は今、 水商売なんで普通よりちょっと上かも 「実際には幅がすごく広いんですけど 「まず、 発注したい人から連絡が来ます 「事前に組んだ時間割の管理ですね。 こ も同じスタッフとやってるわけじゃな 何を勉強したらいいですか？ しれない。ただ、最初の3年は厳しいと 一般的なことで言いますと、世に言う よね。まずは1回、その打ち合わせをや の時間は照明にあげます、この時間は くて、 今日はこの音響さんでとか、 演目 「全般的にコンサートに必要なものの 思いますよ。見習いだと交通費すら出 ディレクターですね。プロデューサー ります。 こういうことをするために入っ 音響にあげますっていう。そういうの ごとにスタッフが変わるんで。 そういう 知識はたくさん持ってるに越したこと ないときもありますし」 と言われる人たちのこういうふうにや てほしいと。 で、 その段階で日程的な段 をコンサートの場合は限られた1日の 意味では人との関係性が一番大変ですね」 はないですね。それは自分の引き出し ──でも、 そのあとには人並み以上の生 りたいっていうことを預かって、それ 取りを組むんですよ。 じゃあいつまでに 時間の中でやるんで、パズルなんです ──監督って響きから、 もっとえばって になるんで。 あと、 人とは積極的にコミ 活が待ってるかもしれないと。 に対しての実行役と言いますか。段取 これを決めてっていう。 それを一度持ち よね。 無駄な時間がない中で、 その時間 るようなイメージがあったんですけど ュニケーションを取ったほうがいいで 「そのかわり休みがないです （笑） 。 でも りを進めていく係。そこには法的な問 帰って、 そのあとだいたいやるのが、 舞 のジャッジメントをする。 で、 たとえば （笑） 、 ちょっと違うんですね。 すね。特にコンサートって、1個の船に 結局みんな、 好きだからやってるんで。 題があったり、 機材の問題、 お金の問題、 台の図面と時間割の作成。 あとスタッフ 持ってきた機材が動かないとか。って 「そういうタイプの人もいるかもしれ 乗って出てるようなもんなんで、乗組 お金や将来じゃないんですよね。日々 時間の問題があったり。そういうもの いうのは多々出てくるんで、 じゃあその ないけど、 えてしてそうじゃないかもし 員 （Crew） （笑） 」 で全部やるしかないんですよ。 の感動が活力です をおさえたり。 そういうことをまず先に 音楽主義 音楽主義 音楽主義 況だったらこうすればいいとか。 とは？ （笑） （笑）。やっぱりステージ上で鳴ってる 「いや、 ないですね。 でも出したい音の 「うーん、 何が大事なんですかね。 僕も 音が一番じゃないですか。そこが変わ イメージは1個やから、 それに無理くり それ聞きたいぐらいですね。 まだ10年 「そうですね。一緒に酒飲んだりとか staff's voice 03 PA れば必然的に音楽も変わってくるんで」 でも近づけていくっていうか。レコー 環境が悪いときも逆にオモ ロイ。 逆境に燃えますね。 ］ ーヴ 田鹿 充さん［株式会社ム ーデ ィン れる「P Aさ ん」。レコ 「音 響さ ん」とも 呼ば 機応 変に に臨 状況 場の 、その グエ ンジ ニア とは 違い には バン ド ため その く。 てい 対応 しな がら 音を 操っ ンも 大事 だと いう 。 との コミ ュニ ケー ショ 株式会社ムーヴに入 高校卒業後、 奈良県出身。 1977年生まれ。 buddhistson、 維新派、 劇団 E、 OCEANLAN 現在の主な担当は、 社。 。 など （モニター） レミオロメン GarlicBoys、 レコーディングと違って、 結構力技で行けるときもあるんです。 一緒に酒飲んだり、 コミュニケーションも大事。 て感じです （笑） 」 PAの必携道具CHECK ぐらいしかやってないから」 ディングと違って、 PAって結構力技で ──いや、 10年ってすごいじゃないで 行けるときとかあるから、 “ウリャ！” っ すか。 て （笑） 」 「いや、 でもわかんないところだらけで ──PAの仕事で、 大変なところはどこ ──で、そこは経験で補えるものだっ すよ。奥が深いっすね！ でもバラン ですか？ たり？ ス感覚は大事や思います、人としても 「時間が不規則なのが一番こたえます 「どうでしょうね。 経験ない人でもでき 技術的にも」 仕事内容的にはあんまりないです ね。 る人はできるし、経験長い人でもでけ ──じゃあ自分より若い世代のPAさん ね。好きなことやってるから、 大変やけ へん人はでけへんし。どうしようもな にアドバイスをするとしたら？ ど大変って思ってないだけかもしれな いですからね。それしかないからそれ 「続けることじゃないですかね。 2∼3 理くりでも出してみて、そっからいろ いですけどね。 ヨーロッパとか、 よその でやらなあかんし、機材のせいにはし 年くらいでやめていく人が結構多いん いろ覚えていきますよね。だからどん 国でやるときは機材のトラブルがある たくないし、なるようにしかなんない ちゃうと思ったらやめたほう で。でも、 だけどん欲になれるかですね、わから といろいろ大変ですけど。打ち合わせ ですからね」 がいいと思うんですけど。 若い子だった んことに対して」 して、行ってみるとまったくちゃう機 ──逆にPAの醍醐味は？ らそのほうが次行きやすいし。 あと、 人 ──知識ゼロでもがんばればPAになれ CDはスピーカーチェックに使うもの。実際に音を 出して、スピーカーの特性だったりを確認するわ けだ。手袋は卓の搬入など力仕事のときに。右手前 はマグライト。 ──バンドとの打ち合わせは、わりと 材が来てたりとか （笑） 。 日本でやってる 「やっぱりライブってことじゃないで として間違ったほうに行かへんかったら」 るというか。 綿密にするんですか？ ぶんにはあんまりそういうのはないで すかね。 で、 お客さんがウワーってなっ ──これからやりたいと思っている人 「全然いけるんじゃないですかね、 僕も ──PAの仕事というのはどういう流れ 「バンドにもよりますけどね。 でもいろ すしね。 初めて行くライブハウスで “う てるあの雰囲気とかバンドが持ってる に対してはどうです？ 今、何をした 高卒でゼロやったし」 なんですか？ いろ話してみないと、音だけだったら わ！” っていうのはありますけど。 でも パワーが、ガーってくるとたまんない らいいですか？ ──そして、 PAさんっていくらぐらい 「まず打ち合わせして、 音源もらったり わからへんところもあるんで。 普段から、 田舎は田舎でオモロイですよ、食べ物 っすね。 あと同じバンドで10ヶ所とか 「イメージっていうか、 こういう音を出 かせげるもんなんですか？ だとか。 で、 スタジオでリハーサルがあ 昨日こんなことがあってみたいな話を うまいし （笑） 」 20ヶ所とかツアー行くと、 絆も深くな したいなみたいな。それってたとえば 「ピンキリちゃいます？ 有名なエン って、そこで音作りやったりライブ用 することも大事かなと （笑） 。 あるじゃな ──中には音響の環境がひどいことも っていくし。ライブ以外のところもい ギターキッズとかと一緒じゃないですか。 ジニアさんならドカンと、ベンツ乗れ にアレンジ変えたり、 曲順決めたり、 マ いですか、その人の持ってるキャラみ あると思うんですよ。 でも、 そこには大 っぱいあるし、ほんまコミュニケーシ ギターの音聴いて、こんなギターかっ るぐらいかせいではりますけどね。ま イク決めたりとか、そこでライブの方 たいなんが。こういう感じの人なんや 変さを感じない？ ョンが大事ですね。 やっぱ酒飲んで （笑） 」 こええなとか。そういうのを持つこと あでも、 最初は安いんじゃないですか。 向性が決まっていく感じですかね。そ ろうな、だからこんな感じで伝えたい 「そうですね、 逆にオモロイ。 逆境に燃 じゃないですかね。 CD聴いたりとかラ バイトのときだったら1日6,000円とか」 の後、 ライブハウスの場合やったら、 ラ ねんやろなって」 えますね （笑） 」 イブ観に行って、こんな音どうやった ──1日6,000円からベンツに乗れる ら出んのやろうみたいな。 で、 自分がや まで。 それぐらいピンキリだと。 ったときに、 いろいろ触りまくって、 無 「まあ、 そうですね （笑） 」 イブハウスの人と打ち合わせをして、 ──音を操る仕事なんだけど、 コミュニ ──そこにノウハウだったり方程式み 本番当日よろしくお願いしまーす！っ たいなものはあるんですか？ この状 音楽主義 ケーションがすごく大事だと。 わからないことに対してどれ だけどん欲になれるかが大事。 ──酒を飲む以外でPAさんの大事なこ 音楽主義 音楽主義 況だったらこうすればいいとか。 とは？ （笑） （笑）。やっぱりステージ上で鳴ってる 「いや、 ないですね。 でも出したい音の 「うーん、 何が大事なんですかね。 僕も 音が一番じゃないですか。そこが変わ イメージは1個やから、 それに無理くり それ聞きたいぐらいですね。 まだ10年 「そうですね。一緒に酒飲んだりとか staff's voice 03 PA れば必然的に音楽も変わってくるんで」 でも近づけていくっていうか。レコー 環境が悪いときも逆にオモ ロイ。 逆境に燃えますね。 ］ ーヴ 田鹿 充さん［株式会社ム ーデ ィン れる「P Aさ ん」。レコ 「音 響さ ん」とも 呼ば 機応 変に に臨 状況 場の 、その グエ ンジ ニア とは 違い には バン ド ため その く。 てい 対応 しな がら 音を 操っ ンも 大事 だと いう 。 との コミ ュニ ケー ショ 株式会社ムーヴに入 高校卒業後、 奈良県出身。 1977年生まれ。 buddhistson、 維新派、 劇団 E、 OCEANLAN 現在の主な担当は、 社。 。 など （モニター） レミオロメン GarlicBoys、 レコーディングと違って、 結構力技で行けるときもあるんです。 一緒に酒飲んだり、 コミュニケーションも大事。 て感じです （笑） 」 PAの必携道具CHECK ぐらいしかやってないから」 ディングと違って、 PAって結構力技で ──いや、 10年ってすごいじゃないで 行けるときとかあるから、 “ウリャ！” っ すか。 て （笑） 」 「いや、 でもわかんないところだらけで ──PAの仕事で、 大変なところはどこ ──で、そこは経験で補えるものだっ すよ。奥が深いっすね！ でもバラン ですか？ たり？ ス感覚は大事や思います、人としても 「時間が不規則なのが一番こたえます 「どうでしょうね。 経験ない人でもでき 技術的にも」 仕事内容的にはあんまりないです ね。 る人はできるし、経験長い人でもでけ ──じゃあ自分より若い世代のPAさん ね。好きなことやってるから、 大変やけ へん人はでけへんし。どうしようもな にアドバイスをするとしたら？ ど大変って思ってないだけかもしれな いですからね。それしかないからそれ 「続けることじゃないですかね。 2∼3 理くりでも出してみて、そっからいろ いですけどね。 ヨーロッパとか、 よその でやらなあかんし、機材のせいにはし 年くらいでやめていく人が結構多いん いろ覚えていきますよね。だからどん 国でやるときは機材のトラブルがある たくないし、なるようにしかなんない ちゃうと思ったらやめたほう で。でも、 だけどん欲になれるかですね、わから といろいろ大変ですけど。打ち合わせ ですからね」 がいいと思うんですけど。 若い子だった んことに対して」 して、行ってみるとまったくちゃう機 ──逆にPAの醍醐味は？ らそのほうが次行きやすいし。 あと、 人 ──知識ゼロでもがんばればPAになれ CDはスピーカーチェックに使うもの。実際に音を 出して、スピーカーの特性だったりを確認するわ けだ。手袋は卓の搬入など力仕事のときに。右手前 はマグライト。 ──バンドとの打ち合わせは、わりと 材が来てたりとか （笑） 。 日本でやってる 「やっぱりライブってことじゃないで として間違ったほうに行かへんかったら」 るというか。 綿密にするんですか？ ぶんにはあんまりそういうのはないで すかね。 で、 お客さんがウワーってなっ ──これからやりたいと思っている人 「全然いけるんじゃないですかね、 僕も ──PAの仕事というのはどういう流れ 「バンドにもよりますけどね。 でもいろ すしね。 初めて行くライブハウスで “う てるあの雰囲気とかバンドが持ってる に対してはどうです？ 今、何をした 高卒でゼロやったし」 なんですか？ いろ話してみないと、音だけだったら わ！” っていうのはありますけど。 でも パワーが、ガーってくるとたまんない らいいですか？ ──そして、 PAさんっていくらぐらい 「まず打ち合わせして、 音源もらったり わからへんところもあるんで。 普段から、 田舎は田舎でオモロイですよ、食べ物 っすね。 あと同じバンドで10ヶ所とか 「イメージっていうか、 こういう音を出 かせげるもんなんですか？ だとか。 で、 スタジオでリハーサルがあ 昨日こんなことがあってみたいな話を うまいし （笑） 」 20ヶ所とかツアー行くと、 絆も深くな したいなみたいな。それってたとえば 「ピンキリちゃいます？ 有名なエン って、そこで音作りやったりライブ用 することも大事かなと （笑） 。 あるじゃな ──中には音響の環境がひどいことも っていくし。ライブ以外のところもい ギターキッズとかと一緒じゃないですか。 ジニアさんならドカンと、ベンツ乗れ にアレンジ変えたり、 曲順決めたり、 マ いですか、その人の持ってるキャラみ あると思うんですよ。 でも、 そこには大 っぱいあるし、ほんまコミュニケーシ ギターの音聴いて、こんなギターかっ るぐらいかせいではりますけどね。ま イク決めたりとか、そこでライブの方 たいなんが。こういう感じの人なんや 変さを感じない？ ョンが大事ですね。 やっぱ酒飲んで （笑） 」 こええなとか。そういうのを持つこと あでも、 最初は安いんじゃないですか。 向性が決まっていく感じですかね。そ ろうな、だからこんな感じで伝えたい 「そうですね、 逆にオモロイ。 逆境に燃 じゃないですかね。 CD聴いたりとかラ バイトのときだったら1日6,000円とか」 の後、 ライブハウスの場合やったら、 ラ ねんやろなって」 えますね （笑） 」 イブ観に行って、こんな音どうやった ──1日6,000円からベンツに乗れる ら出んのやろうみたいな。 で、 自分がや まで。 それぐらいピンキリだと。 ったときに、 いろいろ触りまくって、 無 「まあ、 そうですね （笑） 」 イブハウスの人と打ち合わせをして、 ──音を操る仕事なんだけど、 コミュニ ──そこにノウハウだったり方程式み 本番当日よろしくお願いしまーす！っ たいなものはあるんですか？ この状 音楽主義 ケーションがすごく大事だと。 わからないことに対してどれ だけどん欲になれるかが大事。 ──酒を飲む以外でPAさんの大事なこ 音楽主義 音楽主義 況だったらこうすればいいとか。 とは？ （笑） （笑）。やっぱりステージ上で鳴ってる 「いや、 ないですね。 でも出したい音の 「うーん、 何が大事なんですかね。 僕も 音が一番じゃないですか。そこが変わ イメージは1個やから、 それに無理くり それ聞きたいぐらいですね。 まだ10年 「そうですね。一緒に酒飲んだりとか staff's voice 03 PA れば必然的に音楽も変わってくるんで」 でも近づけていくっていうか。レコー 環境が悪いときも逆にオモ ロイ。 逆境に燃えますね。 ］ ーヴ 田鹿 充さん［株式会社ム ーデ ィン れる「P Aさ ん」。レコ 「音 響さ ん」とも 呼ば 機応 変に に臨 状況 場の 、その グエ ンジ ニア とは 違い には バン ド ため その く。 てい 対応 しな がら 音を 操っ ンも 大事 だと いう 。 との コミ ュニ ケー ショ 株式会社ムーヴに入 高校卒業後、 奈良県出身。 1977年生まれ。 buddhistson、 維新派、 劇団 E、 OCEANLAN 現在の主な担当は、 社。 。 など （モニター） レミオロメン GarlicBoys、 レコーディングと違って、 結構力技で行けるときもあるんです。 一緒に酒飲んだり、 コミュニケーションも大事。 て感じです （笑） 」 PAの必携道具CHECK ぐらいしかやってないから」 ディングと違って、 PAって結構力技で ──いや、 10年ってすごいじゃないで 行けるときとかあるから、 “ウリャ！” っ すか。 て （笑） 」 「いや、 でもわかんないところだらけで ──PAの仕事で、 大変なところはどこ ──で、そこは経験で補えるものだっ すよ。奥が深いっすね！ でもバラン ですか？ たり？ ス感覚は大事や思います、人としても 「時間が不規則なのが一番こたえます 「どうでしょうね。 経験ない人でもでき 技術的にも」 仕事内容的にはあんまりないです ね。 る人はできるし、経験長い人でもでけ ──じゃあ自分より若い世代のPAさん ね。好きなことやってるから、 大変やけ へん人はでけへんし。どうしようもな にアドバイスをするとしたら？ ど大変って思ってないだけかもしれな いですからね。それしかないからそれ 「続けることじゃないですかね。 2∼3 理くりでも出してみて、そっからいろ いですけどね。 ヨーロッパとか、 よその でやらなあかんし、機材のせいにはし 年くらいでやめていく人が結構多いん いろ覚えていきますよね。だからどん 国でやるときは機材のトラブルがある たくないし、なるようにしかなんない ちゃうと思ったらやめたほう で。でも、 だけどん欲になれるかですね、わから といろいろ大変ですけど。打ち合わせ ですからね」 がいいと思うんですけど。 若い子だった んことに対して」 して、行ってみるとまったくちゃう機 ──逆にPAの醍醐味は？ らそのほうが次行きやすいし。 あと、 人 ──知識ゼロでもがんばればPAになれ CDはスピーカーチェックに使うもの。実際に音を 出して、スピーカーの特性だったりを確認するわ けだ。手袋は卓の搬入など力仕事のときに。右手前 はマグライト。 ──バンドとの打ち合わせは、わりと 材が来てたりとか （笑） 。 日本でやってる 「やっぱりライブってことじゃないで として間違ったほうに行かへんかったら」 るというか。 綿密にするんですか？ ぶんにはあんまりそういうのはないで すかね。 で、 お客さんがウワーってなっ ──これからやりたいと思っている人 「全然いけるんじゃないですかね、 僕も ──PAの仕事というのはどういう流れ 「バンドにもよりますけどね。 でもいろ すしね。 初めて行くライブハウスで “う てるあの雰囲気とかバンドが持ってる に対してはどうです？ 今、何をした 高卒でゼロやったし」 なんですか？ いろ話してみないと、音だけだったら わ！” っていうのはありますけど。 でも パワーが、ガーってくるとたまんない らいいですか？ ──そして、 PAさんっていくらぐらい 「まず打ち合わせして、 音源もらったり わからへんところもあるんで。 普段から、 田舎は田舎でオモロイですよ、食べ物 っすね。 あと同じバンドで10ヶ所とか 「イメージっていうか、 こういう音を出 かせげるもんなんですか？ だとか。 で、 スタジオでリハーサルがあ 昨日こんなことがあってみたいな話を うまいし （笑） 」 20ヶ所とかツアー行くと、 絆も深くな したいなみたいな。それってたとえば 「ピンキリちゃいます？ 有名なエン って、そこで音作りやったりライブ用 することも大事かなと （笑） 。 あるじゃな ──中には音響の環境がひどいことも っていくし。ライブ以外のところもい ギターキッズとかと一緒じゃないですか。 ジニアさんならドカンと、ベンツ乗れ にアレンジ変えたり、 曲順決めたり、 マ いですか、その人の持ってるキャラみ あると思うんですよ。 でも、 そこには大 っぱいあるし、ほんまコミュニケーシ ギターの音聴いて、こんなギターかっ るぐらいかせいではりますけどね。ま イク決めたりとか、そこでライブの方 たいなんが。こういう感じの人なんや 変さを感じない？ ョンが大事ですね。 やっぱ酒飲んで （笑） 」 こええなとか。そういうのを持つこと あでも、 最初は安いんじゃないですか。 向性が決まっていく感じですかね。そ ろうな、だからこんな感じで伝えたい 「そうですね、 逆にオモロイ。 逆境に燃 じゃないですかね。 CD聴いたりとかラ バイトのときだったら1日6,000円とか」 の後、 ライブハウスの場合やったら、 ラ ねんやろなって」 えますね （笑） 」 イブ観に行って、こんな音どうやった ──1日6,000円からベンツに乗れる ら出んのやろうみたいな。 で、 自分がや まで。 それぐらいピンキリだと。 ったときに、 いろいろ触りまくって、 無 「まあ、 そうですね （笑） 」 イブハウスの人と打ち合わせをして、 ──音を操る仕事なんだけど、 コミュニ ──そこにノウハウだったり方程式み 本番当日よろしくお願いしまーす！っ たいなものはあるんですか？ この状 音楽主義 ケーションがすごく大事だと。 わからないことに対してどれ だけどん欲になれるかが大事。 ──酒を飲む以外でPAさんの大事なこ 音楽主義 音楽主義 04 照明 村松 正さん［ポイント・ファ イブ］ 会う前のイメージっていうのを作りま いんですよね。つらいことはいっぱい ですか。だから勉強ってわけじゃない すね。 あとは会って話したり、 リハーサ ありますよ。やってもやってもダメで けど、いろんな世界観を知りたいなと ルを見て、 情熱だったりとか、 こいつら 脳味噌から何も出てこないとか、寝れ 思って。 本を読むこともそうだし、 本を こういうルーツがあるんだっていうの ないとか。 けど、 それは苦労じゃないじ 読んで頭の中で絵を描いてみたりとか。 を自分なりに考えたり」 ゃないですか。 いいものを作りたくて、 あと庭にいっぱいいろんな花が咲いて お客さんに伝えたいからじゃないですか。 るんだけど、際立ってるやつってある そういう意味では苦労とは思わないで じゃないですか。 何が違うんだろうって。 すね。 楽しいですよね」 そんなささいなことを流さないで感じ ──リハはどうするんですか？ 普通 ──ラクではないけど、つらくはない るようにしてます。 “風が吹いてる、 気持 リハでセットは組まないですよね。 みたいな。 ちいいなこの風…”って目をつぶった 「ただ、 セットはしないけど、 スタジオ 「ラクだと思うこともなきにしもあら とき、この風って何色だろうなって考 で通しリハーサルのとき、蛍光灯など ずだけど、通帳を見てラクじゃねえな えてる自分がいたり」 音への想いを感じるには 肌で入っていかないと。 音楽 、演劇 、展示 会… と幅 広く 活躍 。しか も照 明の み なら ず、舞台 監督 まで 担当 して しま うと いう 職人 、 村松 さん 。ここ では「本 職＝ 照明 」への 熱い 想い をた っぷ りと 語っ てい ただ いた 。 1965年生まれ。 神奈川県出身。 音楽系専門学校を半年 でやめ、 10年勤めた照明会社は 上司とうまくいかず、 退社。 現在はフリ ー。 主な担当はサウンドス ケジュール、 つばきなど。 スイッチを押すのが仕事じゃない。 デザインなんです。 照明の必携道具CHECK 現場ではウエストポーチごと常に携帯。中には、力 仕事をするときの手袋、ドライバーやペンチ、カッ タ ー 、絶 縁 テ ー プ な ど の 工 具 類 が 。メ ジ ャ ー は 3･5mと20mの2種類あり。 の照明でオープニング暗くしといて、 “1、 と思ったりして… （笑） 」 ──風に色があるって発想、照明さん んですよ。 ここにこういう人たちが立っ 2、 3、 4、 ボン、 パンパンパン” って、 雰囲 ならではかもしれないですね。 て、 こういう衣装を着て、 こういうポー 気だけノリでやったりしますけどね。 えるもんなんでしょうか？ 「常に疑問を抱いていたいんですよ。 日 ズをとる。 それをどういうふうに見せる つまらないことだけどメンバーのテン 「それはハートで決まるのかな。 もちろ 々、すべてを新鮮に見てますね」 のか。 サイドからのタッチで見せるのか、 ── （笑） 相場的にはいくらくらいもら メンバーと一緒に常に ライブしてますよね。 「本当そうですよね。 照明といってもい ション感って絶対変わるんで。あとス ん売れてお金で返してくれれば一番い ──これから照明をやりたいという人に、 バックからのシルエットで見せるのか、 ろいろあるけど、 僕はやっぱりライブを タジオにストロボを仕込んだり。ほか いんですけど、熱い思いで返してくれ アドバイスをお願いします。 それも駆け引きで、 同じポーズが何回か やってるときが一番楽しい…楽しいっ にそんなことする人いないと思うんで ればいいんですよ。僕の熱い想いをわ 「常に心は熱く。 情熱をもって何事にも 出てくるときに、 どう変えていくのか、 ──照明の仕事に関して、どういうも ていうんじゃないな、 終わったあとの爽 すけどね（笑）。でも空気感を知るため かってくれて、 そいつも熱い。 いいもの 向かっていく。自分の中での一生懸命 もしくは同じでいくのか。 っていうのも プランニングだったりするから」 ──決してスイッチを押すことが仕事 のだととらえてらっしゃいますか？ 快感っていうか。 抜けきっちゃって、 何 に、リハーサルは必要だと思いますね。 を作りたい。 でもそれにはお金がかかる。 に自信があれば、怒られたって落ち込 「かっこよく言ってしまえば、 アーティ だか知んないけどいけないものが脳味 楽曲を覚えるっていうことも大事なん じゃあいいよ、 俺はこれでって。 お金は、 みはしないと思うんですよね。悔しい （笑） 。 そう ストと平行線でいられる仕事なのかなと。 噌の中で回ってるぞみたいな ですけど、 それと同時に、 この曲にはこ 心で決まるもんですね」 って思うかもしれないけど。 でもそれは、 じゃないんだと。 僕が出している明かりは、 メンバーと一 いう爽快感が一番、 ライブにはありますね」 んな想いが入ってるんだなとか、こい 緒に常にライブしてますよね。 だからメ ──具体的な仕事内容としては、どう つは間奏のここですごい想いが入って ンバーのテンションが上がってきて、 自 進んでいくんですか？ るなとか。 そういうのを感じるには、 肌 分も一緒に上がってきているときって 「まずはイメージ的なものを集めるん で入っていかないと。その人たちと触 この風って何色だろうって 考えてる自分がいたり。 それができない自分が悔しいわけで。 「若い子を育てるときに言うのは、 まず それって熱いところなわけじゃないで やれ。こんなもの勇気があれば小学生 すか。 やってやる！っていう」 だってできるんだぞ。 でも、 君たちはそ ──照明に関しての勉強というか、普 ──いわゆる知識とかよりも、そうい の中にワビサビをもって、なんで赤に いうのは、 自然とお客さんも上がってき ですよ。 音源とかPVがあればそれをも れ合っていないと」 段はどういうことをしてるんですか？ う心意気のほうが大事だと。 したんだ、 なんでこうしたんだっていう、 ているし。 みんないい顔してますよね」 らったり。あとインターネットで検索 ──この仕事の一番の苦労点は？ 「僕は、 イメージを作ってそれを具象化 「照明なんて、 今はボタン押せばつく時 ひとつひとつの明かりに理屈を作りな ──照明も、 まさにライブ。 したり。 それで何となく自分の中での、 「僕ね、 苦労ってあんまり感じたことな させるっていうことをしてるじゃない 代ですから。 我々の仕事は、 デザインな さいって教えてますね」 音楽主義 音楽主義 音楽主義 04 照明 村松 正さん［ポイント・ファ イブ］ 会う前のイメージっていうのを作りま いんですよね。つらいことはいっぱい ですか。だから勉強ってわけじゃない すね。 あとは会って話したり、 リハーサ ありますよ。やってもやってもダメで けど、いろんな世界観を知りたいなと ルを見て、 情熱だったりとか、 こいつら 脳味噌から何も出てこないとか、寝れ 思って。 本を読むこともそうだし、 本を こういうルーツがあるんだっていうの ないとか。 けど、 それは苦労じゃないじ 読んで頭の中で絵を描いてみたりとか。 を自分なりに考えたり」 ゃないですか。 いいものを作りたくて、 あと庭にいっぱいいろんな花が咲いて お客さんに伝えたいからじゃないですか。 るんだけど、際立ってるやつってある そういう意味では苦労とは思わないで じゃないですか。 何が違うんだろうって。 すね。 楽しいですよね」 そんなささいなことを流さないで感じ ──リハはどうするんですか？ 普通 ──ラクではないけど、つらくはない るようにしてます。 “風が吹いてる、 気持 リハでセットは組まないですよね。 みたいな。 ちいいなこの風…”って目をつぶった 「ただ、 セットはしないけど、 スタジオ 「ラクだと思うこともなきにしもあら とき、この風って何色だろうなって考 で通しリハーサルのとき、蛍光灯など ずだけど、通帳を見てラクじゃねえな えてる自分がいたり」 音への想いを感じるには 肌で入っていかないと。 音楽 、演劇 、展示 会… と幅 広く 活躍 。しか も照 明の み なら ず、舞台 監督 まで 担当 して しま うと いう 職人 、 村松 さん 。ここ では「本 職＝ 照明 」への 熱い 想い をた っぷ りと 語っ てい ただ いた 。 1965年生まれ。 神奈川県出身。 音楽系専門学校を半年 でやめ、 10年勤めた照明会社は 上司とうまくいかず、 退社。 現在はフリ ー。 主な担当はサウンドス ケジュール、 つばきなど。 スイッチを押すのが仕事じゃない。 デザインなんです。 照明の必携道具CHECK 現場ではウエストポーチごと常に携帯。中には、力 仕事をするときの手袋、ドライバーやペンチ、カッ タ ー 、絶 縁 テ ー プ な ど の 工 具 類 が 。メ ジ ャ ー は 3･5mと20mの2種類あり。 の照明でオープニング暗くしといて、 “1、 と思ったりして… （笑） 」 ──風に色があるって発想、照明さん んですよ。 ここにこういう人たちが立っ 2、 3、 4、 ボン、 パンパンパン” って、 雰囲 ならではかもしれないですね。 て、 こういう衣装を着て、 こういうポー 気だけノリでやったりしますけどね。 えるもんなんでしょうか？ 「常に疑問を抱いていたいんですよ。 日 ズをとる。 それをどういうふうに見せる つまらないことだけどメンバーのテン 「それはハートで決まるのかな。 もちろ 々、すべてを新鮮に見てますね」 のか。 サイドからのタッチで見せるのか、 ── （笑） 相場的にはいくらくらいもら メンバーと一緒に常に ライブしてますよね。 「本当そうですよね。 照明といってもい ション感って絶対変わるんで。あとス ん売れてお金で返してくれれば一番い ──これから照明をやりたいという人に、 バックからのシルエットで見せるのか、 ろいろあるけど、 僕はやっぱりライブを タジオにストロボを仕込んだり。ほか いんですけど、熱い思いで返してくれ アドバイスをお願いします。 それも駆け引きで、 同じポーズが何回か やってるときが一番楽しい…楽しいっ にそんなことする人いないと思うんで ればいいんですよ。僕の熱い想いをわ 「常に心は熱く。 情熱をもって何事にも 出てくるときに、 どう変えていくのか、 ──照明の仕事に関して、どういうも ていうんじゃないな、 終わったあとの爽 すけどね（笑）。でも空気感を知るため かってくれて、 そいつも熱い。 いいもの 向かっていく。自分の中での一生懸命 もしくは同じでいくのか。 っていうのも プランニングだったりするから」 ──決してスイッチを押すことが仕事 のだととらえてらっしゃいますか？ 快感っていうか。 抜けきっちゃって、 何 に、リハーサルは必要だと思いますね。 を作りたい。 でもそれにはお金がかかる。 に自信があれば、怒られたって落ち込 「かっこよく言ってしまえば、 アーティ だか知んないけどいけないものが脳味 楽曲を覚えるっていうことも大事なん じゃあいいよ、 俺はこれでって。 お金は、 みはしないと思うんですよね。悔しい （笑） 。 そう ストと平行線でいられる仕事なのかなと。 噌の中で回ってるぞみたいな ですけど、 それと同時に、 この曲にはこ 心で決まるもんですね」 って思うかもしれないけど。 でもそれは、 じゃないんだと。 僕が出している明かりは、 メンバーと一 いう爽快感が一番、 ライブにはありますね」 んな想いが入ってるんだなとか、こい 緒に常にライブしてますよね。 だからメ ──具体的な仕事内容としては、どう つは間奏のここですごい想いが入って ンバーのテンションが上がってきて、 自 進んでいくんですか？ るなとか。 そういうのを感じるには、 肌 分も一緒に上がってきているときって 「まずはイメージ的なものを集めるん で入っていかないと。その人たちと触 この風って何色だろうって 考えてる自分がいたり。 それができない自分が悔しいわけで。 「若い子を育てるときに言うのは、 まず それって熱いところなわけじゃないで やれ。こんなもの勇気があれば小学生 すか。 やってやる！っていう」 だってできるんだぞ。 でも、 君たちはそ ──照明に関しての勉強というか、普 ──いわゆる知識とかよりも、そうい の中にワビサビをもって、なんで赤に いうのは、 自然とお客さんも上がってき ですよ。 音源とかPVがあればそれをも れ合っていないと」 段はどういうことをしてるんですか？ う心意気のほうが大事だと。 したんだ、 なんでこうしたんだっていう、 ているし。 みんないい顔してますよね」 らったり。あとインターネットで検索 ──この仕事の一番の苦労点は？ 「僕は、 イメージを作ってそれを具象化 「照明なんて、 今はボタン押せばつく時 ひとつひとつの明かりに理屈を作りな ──照明も、 まさにライブ。 したり。 それで何となく自分の中での、 「僕ね、 苦労ってあんまり感じたことな させるっていうことをしてるじゃない 代ですから。 我々の仕事は、 デザインな さいって教えてますね」 音楽主義 音楽主義 音楽主義 04 照明 村松 正さん［ポイント・ファ イブ］ 会う前のイメージっていうのを作りま いんですよね。つらいことはいっぱい ですか。だから勉強ってわけじゃない すね。 あとは会って話したり、 リハーサ ありますよ。やってもやってもダメで けど、いろんな世界観を知りたいなと ルを見て、 情熱だったりとか、 こいつら 脳味噌から何も出てこないとか、寝れ 思って。 本を読むこともそうだし、 本を こういうルーツがあるんだっていうの ないとか。 けど、 それは苦労じゃないじ 読んで頭の中で絵を描いてみたりとか。 を自分なりに考えたり」 ゃないですか。 いいものを作りたくて、 あと庭にいっぱいいろんな花が咲いて お客さんに伝えたいからじゃないですか。 るんだけど、際立ってるやつってある そういう意味では苦労とは思わないで じゃないですか。 何が違うんだろうって。 すね。 楽しいですよね」 そんなささいなことを流さないで感じ ──リハはどうするんですか？ 普通 ──ラクではないけど、つらくはない るようにしてます。 “風が吹いてる、 気持 リハでセットは組まないですよね。 みたいな。 ちいいなこの風…”って目をつぶった 「ただ、 セットはしないけど、 スタジオ 「ラクだと思うこともなきにしもあら とき、この風って何色だろうなって考 で通しリハーサルのとき、蛍光灯など ずだけど、通帳を見てラクじゃねえな えてる自分がいたり」 音への想いを感じるには 肌で入っていかないと。 音楽 、演劇 、展示 会… と幅 広く 活躍 。しか も照 明の み なら ず、舞台 監督 まで 担当 して しま うと いう 職人 、 村松 さん 。ここ では「本 職＝ 照明 」への 熱い 想い をた っぷ りと 語っ てい ただ いた 。 1965年生まれ。 神奈川県出身。 音楽系専門学校を半年 でやめ、 10年勤めた照明会社は 上司とうまくいかず、 退社。 現在はフリ ー。 主な担当はサウンドス ケジュール、 つばきなど。 スイッチを押すのが仕事じゃない。 デザインなんです。 照明の必携道具CHECK 現場ではウエストポーチごと常に携帯。中には、力 仕事をするときの手袋、ドライバーやペンチ、カッ タ ー 、絶 縁 テ ー プ な ど の 工 具 類 が 。メ ジ ャ ー は 3･5mと20mの2種類あり。 の照明でオープニング暗くしといて、 “1、 と思ったりして… （笑） 」 ──風に色があるって発想、照明さん んですよ。 ここにこういう人たちが立っ 2、 3、 4、 ボン、 パンパンパン” って、 雰囲 ならではかもしれないですね。 て、 こういう衣装を着て、 こういうポー 気だけノリでやったりしますけどね。 えるもんなんでしょうか？ 「常に疑問を抱いていたいんですよ。 日 ズをとる。 それをどういうふうに見せる つまらないことだけどメンバーのテン 「それはハートで決まるのかな。 もちろ 々、すべてを新鮮に見てますね」 のか。 サイドからのタッチで見せるのか、 ── （笑） 相場的にはいくらくらいもら メンバーと一緒に常に ライブしてますよね。 「本当そうですよね。 照明といってもい ション感って絶対変わるんで。あとス ん売れてお金で返してくれれば一番い ──これから照明をやりたいという人に、 バックからのシルエットで見せるのか、 ろいろあるけど、 僕はやっぱりライブを タジオにストロボを仕込んだり。ほか いんですけど、熱い思いで返してくれ アドバイスをお願いします。 それも駆け引きで、 同じポーズが何回か やってるときが一番楽しい…楽しいっ にそんなことする人いないと思うんで ればいいんですよ。僕の熱い想いをわ 「常に心は熱く。 情熱をもって何事にも 出てくるときに、 どう変えていくのか、 ──照明の仕事に関して、どういうも ていうんじゃないな、 終わったあとの爽 すけどね（笑）。でも空気感を知るため かってくれて、 そいつも熱い。 いいもの 向かっていく。自分の中での一生懸命 もしくは同じでいくのか。 っていうのも プランニングだったりするから」 ──決してスイッチを押すことが仕事 のだととらえてらっしゃいますか？ 快感っていうか。 抜けきっちゃって、 何 に、リハーサルは必要だと思いますね。 を作りたい。 でもそれにはお金がかかる。 に自信があれば、怒られたって落ち込 「かっこよく言ってしまえば、 アーティ だか知んないけどいけないものが脳味 楽曲を覚えるっていうことも大事なん じゃあいいよ、 俺はこれでって。 お金は、 みはしないと思うんですよね。悔しい （笑） 。 そう ストと平行線でいられる仕事なのかなと。 噌の中で回ってるぞみたいな ですけど、 それと同時に、 この曲にはこ 心で決まるもんですね」 って思うかもしれないけど。 でもそれは、 じゃないんだと。 僕が出している明かりは、 メンバーと一 いう爽快感が一番、 ライブにはありますね」 んな想いが入ってるんだなとか、こい 緒に常にライブしてますよね。 だからメ ──具体的な仕事内容としては、どう つは間奏のここですごい想いが入って ンバーのテンションが上がってきて、 自 進んでいくんですか？ るなとか。 そういうのを感じるには、 肌 分も一緒に上がってきているときって 「まずはイメージ的なものを集めるん で入っていかないと。その人たちと触 この風って何色だろうって 考えてる自分がいたり。 それができない自分が悔しいわけで。 「若い子を育てるときに言うのは、 まず それって熱いところなわけじゃないで やれ。こんなもの勇気があれば小学生 すか。 やってやる！っていう」 だってできるんだぞ。 でも、 君たちはそ ──照明に関しての勉強というか、普 ──いわゆる知識とかよりも、そうい の中にワビサビをもって、なんで赤に いうのは、 自然とお客さんも上がってき ですよ。 音源とかPVがあればそれをも れ合っていないと」 段はどういうことをしてるんですか？ う心意気のほうが大事だと。 したんだ、 なんでこうしたんだっていう、 ているし。 みんないい顔してますよね」 らったり。あとインターネットで検索 ──この仕事の一番の苦労点は？ 「僕は、 イメージを作ってそれを具象化 「照明なんて、 今はボタン押せばつく時 ひとつひとつの明かりに理屈を作りな ──照明も、 まさにライブ。 したり。 それで何となく自分の中での、 「僕ね、 苦労ってあんまり感じたことな させるっていうことをしてるじゃない 代ですから。 我々の仕事は、 デザインな さいって教えてますね」 音楽主義 音楽主義 音楽主義 staff's voice 05 楽器 工藤文孝さん［フリー］ ことが大事なので。音って見えないも ィストさんに勉強させてもらった感じ なって。音楽が好きという共通点があ のなので、言葉じゃ伝わらないじゃな ですかね」 るわけで。それは舞台監督さんも照明 いですか。わりとみんな感性の人たち ──メンバーとの信頼関係も重要。 さんもPAさんもなんですけど。 だから なので、すごい抽象的なところをひろ 「そうですね。 これはほかの人はよくわ あんまりこだわらないですね。僕にと っていく作業が結構大変だったりしま かんないですけど、僕は自分でも音楽 っては同じことなんで。毎回毎回ライ すね。 それでどんなCDが好きなのかと をやっているので、アーティストのこ ブだしリハーサルだし （笑） 」 楽器の必携道具CHECK 東京、大阪、名古屋から、札幌、仙台、福岡まで、全国ツアーを行なう際に基本となる6大都市の コンサート会場の収容人数と参考使用料金を紹介。 ぜひ参考に。 会場名 それがうまくひろ か、いろいろ話して。 うしてくれたらいいなっていう感覚が ──楽器のケアは本人がやればいいっ えて、 “あ、 これです！” ってなったとき たぶん、 わかるような気がするんですよ。 て思う人もいると思うんですよ。 でも実 が一番うれしかったりしますね」 かゆいところに手が届く存在でいたいな、 際はそうじゃないんですよね。 みたいな。 だから、 ここで助けてくれっ 「いや、 自分でやったほうがいいと思い ていうときに助けてあげられるんじゃ ますよ （笑） 。 ただ、 やっぱり余計なとこ ないのかなって、自分で勝手に思い込 ろに負担がかかんないじゃないですか。 ──工藤さんの場合、ドラムからキー んでますけど （笑） 」 自分でやるとしたら、 会場に来て、 楽器 ボードまでやられていますよね。楽器 ──アーティストの気持ちがわかる楽 を組んで、リハーサルまでの何時間も 「そうですね。 好きだからできる、 好き の知識はどこで覚えたんですか？ 器さんでいたい。 空く時間帯を楽屋で待ってて。 で、 本番 だからがんばれるっていうところはあ 「僕はもともとベーシストで今でも弾 「結局その人たちで成り立ってるもの が終わったら自分で片づけて。それは ると思います」 ──いわゆる楽器のケア以外に、楽器 いてるんですけど、ベース以外の知識 ですから。そんなに肩入れするなって 絶対つらいはずですし。 あと、 音作ると ──これから楽器をやりたい人は何を の音作りまでするわけですね。 は現場でつけていった感じですね。最 言う人もいますけど、僕はまずメンバ きも悩んでしまう人が多いですから。 勉強したらいいですか？ 「そうですね。 で、 簡単に言えばPAさん 初は楽器リース会社みたいなところで ーありきだと思ってるんで。だから一 そこで誰か1人いてくれるだけで、 全然 「礼儀ですかね。 あと、 僕が最初のころ ──コンサートをやるにあたっての仕 とメンバーの間、でも僕の場合はちょ バイトしてて。そこでドラムの組み方 番大事なのはアーティストへの愛情と 違うと思うんですよね。よく言ってる よく言われたのは、 嘘をつかないこと。 事の流れを簡単に教えてください。 っとメンバー寄りというか。たとえば だとか電源の取り方だとかは教わった いうか。 そういう部分で、 気持ちで仕事 んですけど、 要は技術より、 安心を売っ たとえばできないものをできるって言 「だいたいはリハに行って、 よろしくお PAさんが “ちょっとギター歪みすぎな んですけど、 何がいい音なのかとか、 そ してる部分はすごいありますね」 てるみたいな。この人がいるから安心 って、結果できなかったらそれはアウ してプレイできる。それを僕たちは売 トなんで」 ってるんではないかなと思いますね」 ──大事なのは知識より、そういう人 ──それで、楽器さんはいくらぐらい 間的なことなんですね。 サウ ンド メン テナ ンス から 、 楽器 のセ ッテ ィン グ、 密接 な なり とか バー まで 、メン 作り 、本番 中の ケア スト の想 い ん」。当然 、アー ティ 位置 にい る「楽 器さ 。 られ る職 種だ を察 知す るこ とが 求め 現在はフリー 楽器会社でバイト。 高校卒業後、 1971年生まれ。 ポリシック ー、 スタ ボマ サン 、 杉本恭一 つばき、 氣志團、 として、 。 躍中 も活 自らベーシストとして スなどを担当。 要は “技術” より、 “安心” を売ってるんじゃないかと思います。 PAさんとメンバーの間、 でもちょっとメンバー寄り。 一番大事なのは愛情というか。 気持ちで仕事してますね。 いと。 ういうのは自分の感性だったりするんで。 で、 どんな楽器を使ってて、 どんなセッ がそうしたければPAさんと戦うことも いろんな現場を経験させていただいて、 ティングなのか、どんな音を出すのか あったり」 あと先輩たちからいいところを吸収し とか、 そういうのをまず把握して。 そこ ──作る音って、自分が好きな音では て自分の引き出しを増やしていった感 ──自分も音楽をやっているというこ もらえるもんなんですか？ （笑） からあとはメンバーとコミュニケーシ なくて、アーティストの好きな音じゃ じですね。いまだにわかんないことが とでいうと、裏方の仕事ということに 「それはピンキリですね。 いわゆる事務 か。 上下関係も厳しいし、 仕事は盗むも ョン取らないとわからない部分が多い ないですか。 そこは大変ですよね。 あったら聞いたりしてますし。あとキ 抵抗はないですか？ 所事情だとか制作費事情もあるし。そ んだみたいな世界ですから。だから知 識より経験ですね。知識はあとからつ いてくるもんだと思いますし」 ので、しっかりコミュニケーション取 「そうですね。 アーティストの好きな音 ーボードだったら、アーティストさん 「全然ないですね。 結局ミュージシャン こは交渉次第というか （笑） 」 るようにして」 を誰よりも、いち早く理解してあげる にいろいろ聞いたりしますね。アーテ も楽器テクニシャンも変わんないのか ──決してお金でやってるわけではな 音楽主義 音楽主義 音楽主義 「そうですね。 で、 習うより慣れろという 参考料金 最大キャパ （平日全日） お問い合わせ 東京厚生年金会館 （大ホール） ［東京都新宿区］ 2,062人 836,900円 03-3356-1114 日比谷公園大音楽堂 ［東京都千代田区］ 3,119人 279,300円 03-3591-6388 2,709人 1,365,000円 弦を切るニッパーや弦を巻くストリングワインダ ー、楽器を拭くクロス、接点復活剤などはもちろん、 チューナーや簡易スピーカーも常備。ドラムのチ ューニングキーも。 願いしますってところから始まりまして。 んじゃないの” って言っても、 メンバー ミュージシャンも楽器も 僕にとっては同じこと。 全国主要コンサート会場イエローページ Zepp Tokyo ［東京都江東区］ （スタンディング時） （スタンディング使用時） SHIBUYA-AX ［東京都渋谷区］ （スタンディング時） 渋谷CLUB QUATTRO ［東京都渋谷区］ 約1,700人 03-3599-0710 非公開 03-5738-2020 ライブにより 異なる 1,000,000円 03-3477-8750 大宮ソニックシティ （大ホール） ［埼玉県さいたま市］ 2,505人 618,900円 048-647-4111 神奈川県民ホール （大ホール） ［神奈川県横浜市］ 2,488人 425,035円 ＊1 045-662-5901 892,500円（月∼木、 1,700人 （スタンディング時） スタンディング使用時） 横浜BLITZ ［神奈川県横浜市］ 大阪厚生年金会館 （大ホール） ［大阪府大阪市］ なんばHatch ［大阪府大阪市］ 795,900円 2,400人 （別途付帯設備費） 1,500人程度 （1Fスタンディング時） 735,000円 ＊2 名古屋市公会堂（大ホール） 1,994人 357,000円 ［愛知県名古屋市］ （車椅子スペース8席） （入場料等3,001円∼） Zepp Sapporo ［北海道札幌市］ 2,009人 宮城県民会館 （大ホール） ［宮城県仙台市］ 1,590人 メルパルク福岡 （大ホール） ［福岡県福岡市］ 1,260人 ＊1 840,000円 （スタンディング時） （スタンディング使用時） 406,000円 （入場料等5,000円以上） 210,000円 （9:00∼21:00） 045-640-4900 06-6532-6301 06-4397-0572 052-731-7191 011-532-6969 022-225-8641 092-525-0771 午前、 午後準備料金、 夜間本番料金での使用。 入場料等3,000円以上 ＊2 1Fスタンディング、 2F座席使用、 ドリンク別 音楽主義 031 staff's voice 05 楽器 工藤文孝さん［フリー］ ことが大事なので。音って見えないも ィストさんに勉強させてもらった感じ なって。音楽が好きという共通点があ のなので、言葉じゃ伝わらないじゃな ですかね」 るわけで。それは舞台監督さんも照明 いですか。わりとみんな感性の人たち ──メンバーとの信頼関係も重要。 さんもPAさんもなんですけど。 だから なので、すごい抽象的なところをひろ 「そうですね。 これはほかの人はよくわ あんまりこだわらないですね。僕にと っていく作業が結構大変だったりしま かんないですけど、僕は自分でも音楽 っては同じことなんで。毎回毎回ライ すね。 それでどんなCDが好きなのかと をやっているので、アーティストのこ ブだしリハーサルだし （笑） 」 楽器の必携道具CHECK 東京、大阪、名古屋から、札幌、仙台、福岡まで、全国ツアーを行なう際に基本となる6大都市の コンサート会場の収容人数と参考使用料金を紹介。 ぜひ参考に。 会場名 それがうまくひろ か、いろいろ話して。 うしてくれたらいいなっていう感覚が ──楽器のケアは本人がやればいいっ えて、 “あ、 これです！” ってなったとき たぶん、 わかるような気がするんですよ。 て思う人もいると思うんですよ。 でも実 が一番うれしかったりしますね」 かゆいところに手が届く存在でいたいな、 際はそうじゃないんですよね。 みたいな。 だから、 ここで助けてくれっ 「いや、 自分でやったほうがいいと思い ていうときに助けてあげられるんじゃ ますよ （笑） 。 ただ、 やっぱり余計なとこ ないのかなって、自分で勝手に思い込 ろに負担がかかんないじゃないですか。 ──工藤さんの場合、ドラムからキー んでますけど （笑） 」 自分でやるとしたら、 会場に来て、 楽器 ボードまでやられていますよね。楽器 ──アーティストの気持ちがわかる楽 を組んで、リハーサルまでの何時間も 「そうですね。 好きだからできる、 好き の知識はどこで覚えたんですか？ 器さんでいたい。 空く時間帯を楽屋で待ってて。 で、 本番 だからがんばれるっていうところはあ 「僕はもともとベーシストで今でも弾 「結局その人たちで成り立ってるもの が終わったら自分で片づけて。それは ると思います」 ──いわゆる楽器のケア以外に、楽器 いてるんですけど、ベース以外の知識 ですから。そんなに肩入れするなって 絶対つらいはずですし。 あと、 音作ると ──これから楽器をやりたい人は何を の音作りまでするわけですね。 は現場でつけていった感じですね。最 言う人もいますけど、僕はまずメンバ きも悩んでしまう人が多いですから。 勉強したらいいですか？ 「そうですね。 で、 簡単に言えばPAさん 初は楽器リース会社みたいなところで ーありきだと思ってるんで。だから一 そこで誰か1人いてくれるだけで、 全然 「礼儀ですかね。 あと、 僕が最初のころ ──コンサートをやるにあたっての仕 とメンバーの間、でも僕の場合はちょ バイトしてて。そこでドラムの組み方 番大事なのはアーティストへの愛情と 違うと思うんですよね。よく言ってる よく言われたのは、 嘘をつかないこと。 事の流れを簡単に教えてください。 っとメンバー寄りというか。たとえば だとか電源の取り方だとかは教わった いうか。 そういう部分で、 気持ちで仕事 んですけど、 要は技術より、 安心を売っ たとえばできないものをできるって言 「だいたいはリハに行って、 よろしくお PAさんが “ちょっとギター歪みすぎな んですけど、 何がいい音なのかとか、 そ してる部分はすごいありますね」 てるみたいな。この人がいるから安心 って、結果できなかったらそれはアウ してプレイできる。それを僕たちは売 トなんで」 ってるんではないかなと思いますね」 ──大事なのは知識より、そういう人 ──それで、楽器さんはいくらぐらい 間的なことなんですね。 サウ ンド メン テナ ンス から 、 楽器 のセ ッテ ィン グ、 密接 な なり とか バー まで 、メン 作り 、本番 中の ケア スト の想 い ん」。当然 、アー ティ 位置 にい る「楽 器さ 。 られ る職 種だ を察 知す るこ とが 求め 現在はフリー 楽器会社でバイト。 高校卒業後、 1971年生まれ。 ポリシック ー、 スタ ボマ サン 、 杉本恭一 つばき、 氣志團、 として、 。 躍中 も活 自らベーシストとして スなどを担当。 要は “技術” より、 “安心” を売ってるんじゃないかと思います。 PAさんとメンバーの間、 でもちょっとメンバー寄り。 一番大事なのは愛情というか。 気持ちで仕事してますね。 いと。 ういうのは自分の感性だったりするんで。 で、 どんな楽器を使ってて、 どんなセッ がそうしたければPAさんと戦うことも いろんな現場を経験させていただいて、 ティングなのか、どんな音を出すのか あったり」 あと先輩たちからいいところを吸収し とか、 そういうのをまず把握して。 そこ ──作る音って、自分が好きな音では て自分の引き出しを増やしていった感 ──自分も音楽をやっているというこ もらえるもんなんですか？ （笑） からあとはメンバーとコミュニケーシ なくて、アーティストの好きな音じゃ じですね。いまだにわかんないことが とでいうと、裏方の仕事ということに 「それはピンキリですね。 いわゆる事務 か。 上下関係も厳しいし、 仕事は盗むも ョン取らないとわからない部分が多い ないですか。 そこは大変ですよね。 あったら聞いたりしてますし。あとキ 抵抗はないですか？ 所事情だとか制作費事情もあるし。そ んだみたいな世界ですから。だから知 識より経験ですね。知識はあとからつ いてくるもんだと思いますし」 ので、しっかりコミュニケーション取 「そうですね。 アーティストの好きな音 ーボードだったら、アーティストさん 「全然ないですね。 結局ミュージシャン こは交渉次第というか （笑） 」 るようにして」 を誰よりも、いち早く理解してあげる にいろいろ聞いたりしますね。アーテ も楽器テクニシャンも変わんないのか ──決してお金でやってるわけではな 音楽主義 音楽主義 音楽主義 「そうですね。 で、 習うより慣れろという 参考料金 最大キャパ （平日全日） お問い合わせ 東京厚生年金会館 （大ホール） ［東京都新宿区］ 2,062人 836,900円 03-3356-1114 日比谷公園大音楽堂 ［東京都千代田区］ 3,119人 279,300円 03-3591-6388 2,709人 1,365,000円 弦を切るニッパーや弦を巻くストリングワインダ ー、楽器を拭くクロス、接点復活剤などはもちろん、 チューナーや簡易スピーカーも常備。ドラムのチ ューニングキーも。 願いしますってところから始まりまして。 んじゃないの” って言っても、 メンバー ミュージシャンも楽器も 僕にとっては同じこと。 全国主要コンサート会場イエローページ Zepp Tokyo ［東京都江東区］ （スタンディング時） （スタンディング使用時） SHIBUYA-AX ［東京都渋谷区］ （スタンディング時） 渋谷CLUB QUATTRO ［東京都渋谷区］ 約1,700人 03-3599-0710 非公開 03-5738-2020 ライブにより 異なる 1,000,000円 03-3477-8750 大宮ソニックシティ （大ホール） ［埼玉県さいたま市］ 2,505人 618,900円 048-647-4111 神奈川県民ホール （大ホール） ［神奈川県横浜市］ 2,488人 425,035円 ＊1 045-662-5901 892,500円（月∼木、 1,700人 （スタンディング時） スタンディング使用時） 横浜BLITZ ［神奈川県横浜市］ 大阪厚生年金会館 （大ホール） ［大阪府大阪市］ なんばHatch ［大阪府大阪市］ 795,900円 2,400人 （別途付帯設備費） 1,500人程度 （1Fスタンディング時） 735,000円 ＊2 名古屋市公会堂（大ホール） 1,994人 357,000円 ［愛知県名古屋市］ （車椅子スペース8席） （入場料等3,001円∼） Zepp Sapporo ［北海道札幌市］ 2,009人 宮城県民会館 （大ホール） ［宮城県仙台市］ 1,590人 メルパルク福岡 （大ホール） ［福岡県福岡市］ 1,260人 ＊1 840,000円 （スタンディング時） （スタンディング使用時） 406,000円 （入場料等5,000円以上） 210,000円 （9:00∼21:00） 045-640-4900 06-6532-6301 06-4397-0572 052-731-7191 011-532-6969 022-225-8641 092-525-0771 午前、 午後準備料金、 夜間本番料金での使用。 入場料等3,000円以上 ＊2 1Fスタンディング、 2F座席使用、 ドリンク別 音楽主義 031 なって。音楽が好きという共通点があ 楽器の必携道具CHECK るわけで。それは舞台監督さんも照明 全国主要コンサート会場イエローページ 東京、大阪、名古屋から、札幌、仙台、福岡まで、全国ツアーを行なう際に基本となる6大都市の コンサート会場の収容人数と参考使用料金を紹介。 ぜひ参考に。 さんもPAさんもなんですけど。 だから あんまりこだわらないですね。僕にと 会場名 っては同じことなんで。毎回毎回ライ ブだしリハーサルだし （笑） 」 参考料金 最大キャパ （平日全日） お問い合わせ 東京厚生年金会館 （大ホール） ［東京都新宿区］ 2,062人 836,900円 03-3356-1114 日比谷公園大音楽堂 ［東京都千代田区］ 3,119人 279,300円 03-3591-6388 2,709人 1,365,000円 ──楽器のケアは本人がやればいいっ て思う人もいると思うんですよ。 でも実 際はそうじゃないんですよね。 「いや、 自分でやったほうがいいと思い ますよ （笑） 。 ただ、 やっぱり余計なとこ 弦を切るニッパーや弦を巻くストリングワインダ ー、楽器を拭くクロス、接点復活剤などはもちろん、 チューナーや簡易スピーカーも常備。ドラムのチ ューニングキーも。 Zepp Tokyo ［東京都江東区］ （スタンディング時） （スタンディング使用時） SHIBUYA-AX ［東京都渋谷区］ （スタンディング時） 渋谷CLUB QUATTRO ［東京都渋谷区］ 非公開 03-5738-2020 ライブにより 異なる 1,000,000円 03-3477-8750 大宮ソニックシティ （大ホール） ［埼玉県さいたま市］ 2,505人 618,900円 048-647-4111 神奈川県民ホール （大ホール） ［神奈川県横浜市］ 2,488人 425,035円 ＊1 045-662-5901 ろに負担がかかんないじゃないですか。 自分でやるとしたら、 会場に来て、 楽器 いと。 を組んで、リハーサルまでの何時間も 「そうですね。 好きだからできる、 好き 空く時間帯を楽屋で待ってて。 で、 本番 だからがんばれるっていうところはあ が終わったら自分で片づけて。それは ると思います」 絶対つらいはずですし。 あと、 音作ると ──これから楽器をやりたい人は何を きも悩んでしまう人が多いですから。 勉強したらいいですか？ そこで誰か1人いてくれるだけで、 全然 「礼儀ですかね。 あと、 僕が最初のころ 違うと思うんですよね。よく言ってる よく言われたのは、 嘘をつかないこと。 んですけど、 要は技術より、 安心を売っ たとえばできないものをできるって言 てるみたいな。この人がいるから安心 って、結果できなかったらそれはアウ してプレイできる。それを僕たちは売 トなんで」 ってるんではないかなと思いますね」 ──大事なのは知識より、そういう人 ──それで、楽器さんはいくらぐらい 間的なことなんですね。 もらえるもんなんですか？ （笑） 「そうですね。 で、 習うより慣れろという 「それはピンキリですね。 いわゆる事務 か。 上下関係も厳しいし、 仕事は盗むも 所事情だとか制作費事情もあるし。そ んだみたいな世界ですから。だから知 こは交渉次第というか （笑） 」 識より経験ですね。知識はあとからつ ──決してお金でやってるわけではな いてくるもんだと思いますし」 音楽主義 約1,700人 03-3599-0710 892,500円（月∼木、 1,700人 （スタンディング時） スタンディング使用時） 横浜BLITZ ［神奈川県横浜市］ 大阪厚生年金会館 （大ホール） ［大阪府大阪市］ なんばHatch ［大阪府大阪市］ 795,900円 2,400人 （別途付帯設備費） 1,500人程度 （1Fスタンディング時） 735,000円 ＊2 名古屋市公会堂（大ホール） 1,994人 357,000円 ［愛知県名古屋市］ （車椅子スペース8席） （入場料等3,001円∼） Zepp Sapporo ［北海道札幌市］ 2,009人 宮城県民会館 （大ホール） ［宮城県仙台市］ 1,590人 メルパルク福岡 （大ホール） ［福岡県福岡市］ 1,260人 ＊1 840,000円 （スタンディング時） （スタンディング使用時） 406,000円 （入場料等5,000円以上） 210,000円 （9:00∼21:00） 045-640-4900 06-6532-6301 06-4397-0572 052-731-7191 011-532-6969 022-225-8641 092-525-0771 午前、 午後準備料金、 夜間本番料金での使用。 入場料等3,000円以上 ＊2 1Fスタンディング、 2F座席使用、 ドリンク別 音楽主義 なって。音楽が好きという共通点があ 楽器の必携道具CHECK るわけで。それは舞台監督さんも照明 全国主要コンサート会場イエローページ 東京、大阪、名古屋から、札幌、仙台、福岡まで、全国ツアーを行なう際に基本となる6大都市の コンサート会場の収容人数と参考使用料金を紹介。 ぜひ参考に。 さんもPAさんもなんですけど。 だから あんまりこだわらないですね。僕にと 会場名 っては同じことなんで。毎回毎回ライ ブだしリハーサルだし （笑） 」 参考料金 最大キャパ （平日全日） お問い合わせ 東京厚生年金会館 （大ホール） ［東京都新宿区］ 2,062人 836,900円 03-3356-1114 日比谷公園大音楽堂 ［東京都千代田区］ 3,119人 279,300円 03-3591-6388 2,709人 1,365,000円 ──楽器のケアは本人がやればいいっ て思う人もいると思うんですよ。 でも実 際はそうじゃないんですよね。 「いや、 自分でやったほうがいいと思い ますよ （笑） 。 ただ、 やっぱり余計なとこ 弦を切るニッパーや弦を巻くストリングワインダ ー、楽器を拭くクロス、接点復活剤などはもちろん、 チューナーや簡易スピーカーも常備。ドラムのチ ューニングキーも。 Zepp Tokyo ［東京都江東区］ （スタンディング時） （スタンディング使用時） SHIBUYA-AX ［東京都渋谷区］ （スタンディング時） 渋谷CLUB QUATTRO ［東京都渋谷区］ 非公開 03-5738-2020 ライブにより 異なる 1,000,000円 03-3477-8750 大宮ソニックシティ （大ホール） ［埼玉県さいたま市］ 2,505人 618,900円 048-647-4111 神奈川県民ホール （大ホール） ［神奈川県横浜市］ 2,488人 425,035円 ＊1 045-662-5901 ろに負担がかかんないじゃないですか。 自分でやるとしたら、 会場に来て、 楽器 いと。 を組んで、リハーサルまでの何時間も 「そうですね。 好きだからできる、 好き 空く時間帯を楽屋で待ってて。 で、 本番 だからがんばれるっていうところはあ が終わったら自分で片づけて。それは ると思います」 絶対つらいはずですし。 あと、 音作ると ──これから楽器をやりたい人は何を きも悩んでしまう人が多いですから。 勉強したらいいですか？ そこで誰か1人いてくれるだけで、 全然 「礼儀ですかね。 あと、 僕が最初のころ 違うと思うんですよね。よく言ってる よく言われたのは、 嘘をつかないこと。 んですけど、 要は技術より、 安心を売っ たとえばできないものをできるって言 てるみたいな。この人がいるから安心 って、結果できなかったらそれはアウ してプレイできる。それを僕たちは売 トなんで」 ってるんではないかなと思いますね」 ──大事なのは知識より、そういう人 ──それで、楽器さんはいくらぐらい 間的なことなんですね。 もらえるもんなんですか？ （笑） 「そうですね。 で、 習うより慣れろという 「それはピンキリですね。 いわゆる事務 か。 上下関係も厳しいし、 仕事は盗むも 所事情だとか制作費事情もあるし。そ んだみたいな世界ですから。だから知 こは交渉次第というか （笑） 」 識より経験ですね。知識はあとからつ ──決してお金でやってるわけではな いてくるもんだと思いますし」 音楽主義 約1,700人 03-3599-0710 892,500円（月∼木、 1,700人 （スタンディング時） スタンディング使用時） 横浜BLITZ ［神奈川県横浜市］ 大阪厚生年金会館 （大ホール） ［大阪府大阪市］ なんばHatch ［大阪府大阪市］ 795,900円 2,400人 （別途付帯設備費） 1,500人程度 （1Fスタンディング時） 735,000円 ＊2 名古屋市公会堂（大ホール） 1,994人 357,000円 ［愛知県名古屋市］ （車椅子スペース8席） （入場料等3,001円∼） Zepp Sapporo ［北海道札幌市］ 2,009人 宮城県民会館 （大ホール） ［宮城県仙台市］ 1,590人 メルパルク福岡 （大ホール） ［福岡県福岡市］ 1,260人 ＊1 840,000円 （スタンディング時） （スタンディング使用時） 406,000円 （入場料等5,000円以上） 210,000円 （9:00∼21:00） 045-640-4900 06-6532-6301 06-4397-0572 052-731-7191 011-532-6969 022-225-8641 092-525-0771 午前、 午後準備料金、 夜間本番料金での使用。 入場料等3,000円以上 ＊2 1Fスタンディング、 2F座席使用、 ドリンク別 音楽主義 ダイノジ ［ お笑い芸人 ］ MUSIC LOVERS 音楽好きの有名人にインタビュー profile 大谷ノブヒコ（右）とおおち（左）の2人組。MUSIC ON TV 『ASAHI SUPERDRY THE LIVE SHOW』のナビゲーター、DJイベント “ジャイアンナイト”主催など、音楽との関わりも深い。 www.dienoji.com/ 032 音楽主義 ケツメイシ「涙」のPVでも名演を見せてくれたダイノジ。 ミュージシャンとの交流も深く、レギュラー音楽番組も 定期DJイベントも大好評！ そんな2人の 本気の“ロックラブ”ぶりを発揮したインタビューをお届け！ text：フジジュン photograph：内海裕之 カレーと同じくらい音楽が好き！ （おおち） 何と比べてるんだよ！ （大谷） ミュージシャンと プロ野球選手とAV女優は 永遠の憧れなんですよ！ 同じことをしているだけじゃないです か”みたいなことを言われて、すごく 救われたんです。そしたら音楽に携わ ――今、まさに自身が主宰するDJイベ っているときも、笑いを作っていると ントの真っ最中だったり、お2人は最近、 きも、まったく同じスタンスでできる 音楽とのつながりがまたいちだんと深 んですよね。そのほうがお客さんも価 くなってるイメージがあるのですが？ 値観を共有してくれることもわかっ 大谷「今、音楽番組（MUSIC ON TV て」 『ASAHI SUPERDRY THE LIVE ――ダイノジはミュージシャンに対し SHOW』）をやらせてもらってるのも て、ちゃんと最大級のリスペクトがあ 大きいんですけど……これまで、音楽 るから気持ち良いんですよ。 好きなところを前面に出してるのって 大谷「それはもちろん。オレたちね、 どうなんだ？って思ってたんです。芸 結局ただのファンなんです（笑） 」 人としてズルズルと音楽シーンに入っ おおち 「もう、大好きなんです！」 ていって良いのか？って。でも、ある 大谷「やっぱり自分たちにできなかっ ライターさんに、 “浅草キッドは格闘技 たことをやっている人たちだし、中学 を愛し続けて、今や格闘技＝浅草キッ 校時代から憧れてきた人たちだしね。 ドになっている。ダイノジはロックで ミュージシャンとプロ野球選手とAV 音楽主義 033 MUSIC LOVERS 音楽好きの有名人にインタビュー 音楽はやっぱり楽しむもの。でも楽しむって 一番難しいし、すごいことなんですよね。 女優はもう、永遠の憧れなんですよ。 ところなんですよね。それを上の世代 いまだに全員“さん”づけですもん」 はビートルズから直接受け取っている おおち 「そう。そして、グラビアアイド んだけど、僕らの世代は奥田民生から ルはカタカナで“クン”づけですよ。 受け取ったんです。そこで振り返って “時東あみクン”って」 みたとき、一番音楽を好きになって、 ヒロトさんが言ってたんです けど、 “楽しむ”って 難しいし、 “楽”じゃない。 のめりこんでいったのは奥田民生さん ―― それは意味が違います！ （笑）そ ときに刷り込まれた黒い血がやっぱり んなお2人を音楽の魅力に引き込ん 流れていて、それが時代や国を経て奥 だミュージシャンって？ 田民生という天才のフィルターを通さ おおち「僕はお兄ちゃんがたくさん音 れて、今の若いロックミュージシャン 楽を聴いていて。 “外国の音楽を知っ に影響を与えて。それで世界的に見て がキッカケなのかな？って。ビートル ズにはリーゼントでR&Rをやっている ているんだぜ！”ってカッコつけたく もおもしろい、今の日本のロックシー て、一緒に『ベストヒットUSA』を観て ンが生まれたんじゃないか？って。俺 て、みたいなところからですね」 もその世代だから、そんなことを最近、 ――お兄さんといえば、有名な……。 考えたりしますね」 おおち「元BEYONDS、foulのドラム ―― ふ∼む。DJの影響もあると思う ですよ！ BEYONDSの復活には呼ば んですけど、また音楽の新しい楽しみ れなくて、加入してませんけど （笑） 」 方に気づいてる感じですよね？ 大谷「僕は最初は歌謡曲ですけど…… 大谷「それはありますね。音楽は生き 最近気づいたことがあって、ビートル 様を教えてもらうものだとか、そうい ズ、特にジョン・レノンのすごいとこ う側面もあるんだけど、やっぱり楽し ろって、メロディにリズムが入ってる むものなんだなって。 “楽しむって、字 034 音楽主義 information 3作目のDVD『I LOVE TOKYO』が発売。 ジャケットを銀杏BOYZの峯田、推薦文を サンボの山口が担当しているとこも注目！ とは違って楽じゃない”って甲本ヒロ 大谷「はい。去年の12月にやった単 トさんが言ってたけど、まったくその 独ライブの映像なんですけど……非常 通りで。楽しむって一番難しいし、す にくだらない作品になりました （笑）。 ごいことなんですよね。恋愛でも、お 最初、 “ 『エンタの神様』に出れるような 互いを楽しませようっていう気持ちが ネタを作ろう” って言ってたんですけど、 一番尊い。そこで音楽を通じて楽しま どんどん遠くに行っちゃって……」 せる力を持つ人たちを尊敬していると おおち 「気づいたら間逆にいました」 いうか。最近、そういう発想に変わっ 大谷「アハハ。 “また、こっち側か！” たんです。昔はアリ、ナシでナシばか って言われるような内容ですね（笑）」 りを探してたけど、今は“どうしたら楽 ―― いやいや、単独を何度か観てい しめるんだろう？”って考えるんです」 る僕にもすごく新鮮に映る内容でし おおち 「僕もやっぱりDJとかやるよう たよ。 になって、最近はジャンル関係なしに 大谷「今回はアドリブもいっさい禁止 楽しめるようになってきて……」 にして作りこんだんですけど、見直し 大谷「この間、 “カレーと同じくらい音 てみて“これで良かった”って。あと、 楽好きだよ！”って言ってたもんね。 初期衝動っぽいライブになったので、 音楽が好きなことはわかったんだけ DVDのジャケットも銀杏BOYZの峯田 ど、何と比べてるんだよ！って （笑）」 くんにお願いしたんです。そしたら、 DVDになったライブは 初期衝動っぽくなったので、 ジャケットは峯田くんに。 とんでもない絵があがってきて （笑）」 おおち「アハハハ！ アレはアレです ごく良いジャケットですけどね」 ―― ダハハ。そして、ダイノジ的には 大谷「でもすごく良い、笑えるDVDに DVD『I LOVE TOKYO』 も発売されま なったので、寝っころがって、気楽に す。 大笑いしながら観てもらいたいです」 音楽主義 035 名 物 プ ロ デュー サ ー 列 伝 vol.03 浅川真次 さん 株式会社アーティマージュ代表取締役社長 profile 1966年生まれ。92年にアーティマージュ設立。現在、LISA、 m-flo、DOUBLE、Heartsdales、SOUL'd OUTらが所属。また、DJ ネーム “GEE” として、ハウスユニットGTSも率いている。 www.artimage.co.jp 036 音楽主義 実はこのジャンルって、事務所が儲からない 仕組みなんだなって最近実感してます （笑） 。 今や日本のクラブシーンを代表する大手プロダクション となったアーティマージュ。紆余曲折を経つつも、吸い込まれていくように 今の道へたどり着いた浅川さんは、自らDJとしても活躍する、 音楽とアーティストのよき理解者でもある。 inteview：緒方庶史（音楽主義編集長） text：山田邦子 photograph：朝見綾子 自分の店でDJ活動開始 ーツがあるようですね。高校は早稲田 ――音楽に目覚めたきっかけは？ 実業だったそうですが、大学へは進ま 「ラジオやテレビのチャート番組が好 なかったんですか？ きで、誰がというよりも、ヒット曲が好 「勉強にはあまり興味がなかったので きという感覚で聴いてましたね。その （笑）。でもこの先どうしたらいいかも 後はTOP40にはまって、家にFM専用 わからず、なんとなく音楽と近い世界 アンテナを立てちゃうくらいエアチェッ ということでファッションのほうでバイ クおたくになったんですが、チャートで トを始めたんです。当時はデザイナー 気になったものを掘り下げていくような ズブランド全盛でアパレルのパーティ 聴き方をしてました。 ヒット曲からアーテ ィストを知って、そこ から背景を知ってい まわりからは日本でラップは 無理だとか、変わったことやってるね とか、かなり言われましたよ。 くみたいな」 ―― ヒット曲のなかのいいエッセン なんかもたくさんあって、ディスコとは スを感じ取って探索していく音楽の聴 違うクラブのノリとか、寡黙に回してる き方に、浅川さんのヒットセンスのル DJの雰囲気を知って、憧れてました」 音楽主義 037 ―― エンターテインメントというより、 ―― 環境としては音楽にどっぷりだっ クリエイターの感覚がそこにはあった たかもしれないけど、音楽の仕事をし と。 てるという感覚はありました？ 「そうですね、まさに。アパレルの人 「8割が水商売、2割DJでしたね。結 たちのいい遊び方に触れたことで、な 局そこで3年ぐらいやりましたけど、流 んとなく自分の憧れとかが現実になっ 行りも廃れていくし、何か違うなと思 ていったんです。ちょうどビリヤードも ってたので、だんだんDJやる機会を増 やしたんです いまだにDJやってるのは、 アーティストについていけなくなったら 良くないと思ってるからなんです。 よ。そのうち ロンドンでは アシッドハウス が流行ってる ブームだったんですけど、かけもちで なんて耳にして、ハウスのルーツにも バイトしてたらひょんなことから店長や のめりこんでいったんです」 ることになって。オーナーの1人がジ ェームス･ブラウンが大好きで、古いレ 国内初？ クラブ系事務所設立 コードなんかもたくさん持ってたから、 ―― DJとしての活動もある中で、音 僕は店にブースを作ってDJの真似事の 楽事務所を立ち上げるというビジネス ようなことをやってました。ちょうど藤 のほうに入ってきたきっかけは？ 原ヒロシさんとか高木完さんとかが出 「まず、海外ではDJもオリジナルを作 てきたころだったと思います。その後、 ってるので、自分も何か作りたいと思 その店がフランチャイズ展開すること ってハウスの4人組ユニット、MORE になって江東区の南砂にでっかいプー DEEPを作ったんです。ライブのため ルバー＆レストランをオープンするこ にゲイチックなダンサーを3人呼んだ とになったんですが、いろいろあって んですが、 それがすごくウケたんですよ。 僕がプロデュースから何から全部やる それからデビューの話が来たんです ことになったんです。まだ21歳だった が、向こうは完全にダンサーの3人だ けど、まわりにいた従業員30∼40人 けをMORE DEEPだと思ってて （笑）。 は全員年上でしたね （笑） 」 僕らは裏方に見られてた。でも僕はメ 038 音楽主義 名 物 プ ロ デ ュ ー サ ー 列 伝 ンバー兼マネージャーみたいな立場だ って収入源を作ったり。でも会社作っ ったので、じゃあ音は僕らが作るから て3∼4年目のころになると、やっぱり デビューは3人でという形にしてソニー ダンス系がやりたいという気持ちと、 と交渉をしたんです。そのときに事務 自分がDJやってた証しが欲しいなと思 所をどうするという話になったんだけ って、GTSというハウスのグループで ど、ダンスミュージックをやってるよう 1枚だけアナログを作ったんですよ。 な会社がなかったから自分で作ること そしたらそれが全国のクラブで大ヒッ にしました」 トして、エイベックスからアルバムを出 ――そのときはどういう志でした？ すことになったりして」 「日本でダンスミュージックといっても ―― エイベックスといえば、ジュリア 売れてる人がいなかったんですよ。小 ナの音楽もやってらしたんですよね。 室さんとかtrfとか出る前で前例がな 「もともとエイベックスはジュリアナで い。だけど、海外ではちゃんとそのカ かける音楽を海外から買いつけてたん ルチャーが盛り上がってたから、日本 ですけど、groovy boyfriendsをやっ でも絶対流行るはずだって思ってまし てた木村貴志とジュリアナに遊びに行 たね。で、経営の面は一緒にやろうと ったとき “こういうのだったら簡単に作 いってくれた上田（現・会長）に任せて、 れるよね!?”って話になって、何曲か アーティスト関係は僕がやろうと。まわ デモを作って持っていきました。その りからは日本でラップは無理だとか、 とき紹介してもらったのが依田さん （現 変わったことやってるねとか、かなり ドリーミュージック会長） と松浦さん （現 言われてましたよ」 エイベックス・グループ・ホールディン ――試行錯誤も大きかったですか。 グス代表取締役社長）で、結局年間契 「そうですね。ダンスミュージックでい 約していただきました」 きたい！と思ってても、まだまだ追いつ いてない部分もあったから、ちょっと 経営者でありDJであること 売れてるようなポップスを混ぜたり、 ―― m-floとの出会いもそのころです ロックの要素も混ぜたりして、会社を か？ 成り立たせないとと思ってました。雑 「97年だったと思いますけど、最初は 誌の『Fine』と組みながらイベントをや 音を作ってる☆Takuが別のユニットで 音楽主義 039 やってたときのデモを聴きました。そ とするときについていけないかもしれ れからいくつか聴いたなかに、VERBAL ない。DJやってることによってオーデ のラップが入ってたんです。これだ！と ィエンスの反応も見れるし、海外の傾 思って動き出したんだけど、やっぱり 向もわかるし、研究したりもする。ア 日本で仕掛けるなら歌が必要だという ーティストと対等にそのジャンルを語 ことでLISAが入ったんです。 （ラジオで ることができて、一緒にプロデュース 曲が）かかればかかるほど反応があり ワークをやるための自分の向上とし ましたよ。今リズムゾーンをやってる て、これからも音楽はやっていきたい 関くんにプロモーションを手伝っても ですね」 らってたんですけど、最初500枚から ――経営者としてはどうですか？ 始めて、結局1万枚を越えましたから 「実はこのジャンルって、事務所が儲 ね。それで、99年にメジャーデビュー からない仕組みだなって最近実感して になりました」 るんですよ （笑）。m-floは80万枚ぐら ―― 日本のクラブシーンを代表する、 い売れましたけど、ファンクラブを作っ 第一世代の事務所として定着したわけ たら1,500人ぐらいしかいない。ツア ですけど、ご自身もアーティストとして ーをやってもスタンディングにこだわ の顔を持ってらっしゃいますよね。 るから、収支的には赤。グッズもそん 「自分がアーティストだって感覚はあま なに売れませんからね。それって、ア りないんですけど （笑）、忙しい中、い ーティストのファンももちろんいるんだ まだにDJやったり年に１枚アルバム出 けど、それよりもそのアーティストがや したりしてるのは、自分のところにいる っているスタイルと音楽のファンだか アーティストについ ていけなくなっちゃ うのが一番良くな いと思ってるから 今アジアの音楽やファッションは どんどん進化してる。このままだと 日本は鎖国状態ですよ。 なんです。ダンスミ ュージックってすごく移り変わりが激 らだと思うんです。儲かってるんでし しいので、僕が社長だけやってたら、 ょ!?ってよく言われるけど、単純に印 たとえばm-floが新しいことをやろう 税とかで食うしかないみたいなもんな 040 音楽主義 名 物 プ ロ デ ュ ー サ ー 列 伝 んですよ。事務所本来の大きなプラス いな感じがあるじゃないですか？ そ アルファが少ない。当初は、いいもの れが、僕も立ち上げに参加したageHa や楽しいものを作りたいという気持ち @STUDIO COASTみたいな場所で一 が優先してたので、原盤を持つとかビ 緒になって交流ができれば、もっとお ジネス的なものはあとからついてくれ もしろくなるんじゃないかなと思うん ばいいなと思ってたんです。だからちゃ ですよ。きっとhideさんが生きてたら んと考え出したのは最近というか （笑） 。 絶対にそういうのがもっと早くに実現 去年レーベルも作ったんですが、それ してたと思います。今でいうとオレン もメジャーのメーカーが今は慎重にな ジレンジのギターのナオトくんがテクノ ってて、ダンスミュージックに特化した 好きだったりするので、ソロアルバム 事務所ということでたくさんいいデモ なんか作ったらおもしろいんだろうな が送られてきてるのに、その出し先が って思いますよ。うちでも、ロック的な なかったからなんです。まずは出してあ 解釈の中に、ちょっとでもダンスミュー げて、このジャンル自体を活性化して ジックや打ち込みの要素が入ってるも いきたいというのが一番強いです」 のを探してるのでどんどん送ってほし いですね。あと、これからはアジアに向 浅川さんの野望 けて開いていきたい。今アジアの音楽 ―― 今後はどういうことをやっていき やファッションはどんどん進化してるか たいとお考えですか？ ら、 このままだと日本は鎖国状態ですよ。 「今はロックをやりたい！ってすごく思 APE（A BATHING APE®）のNIGO® います。海外では当たり前のように、 さんやVERBALとも、アジアでヒップ バンドなんだけどドラムは打ち込みで ホップイベントとかやったらおもしろそ エディットしてあったり、シーケンスが うだねって話をして盛り上がったんで ガンガン入ってたりしてるものがある すが、話だけで終わらせず、形にして けど、日本はそういうロックが少ない。 いくのが僕の役目かなと思ってます。 ストーンズだっていろんなアーティスト もともと日本の音楽のクオリティは高 と交流して新しいアプローチをしてき いと思うので、ジャンルを分けること てるのに、日本はどうしてもロックは下 なく、ポップだけど先端をいくものとし 北沢、ダンスミュージックは西麻布みた て発信していきたいですね」 音楽主義 041 現場マネージャー物語 #05 加藤龍一さん 有限会社デンジャー・クルー L'Arc-en-Ciel／ ムック担当マネージャー マネージャー歴10数年、 この業界ではちょっとした有名人 でもある （？） 加藤さん。 アーティストからも同業者からも 慕われている、心強い 辣腕ロックマネージャーである。 text：長谷川幸信 photograph：朝見綾子 10数年やってきて、人脈を持てたことが 財産。それはお金では買えないですよ。 ハイワットを20数台、2人 だけで運んだことも （笑）。 て、マイケル・シェンカーでズッポリ とヘヴィメタルにはまって。あと同時 期、RCサクセションをきっかけに日 ――音楽に興味を持ったきっかけは？ 本のロックやサブカル路線のバンドも 「テレビ中継のビートルズ日本公演の 好きになったんです」 再放送。11歳のときに観たんですね。 ――そのころから音楽を仕事にした そこから音楽を聴くようになっていっ いと思っていました？ 042 音楽主義 「リアルに思ったのは高校生ぐらい ャーをやらせてもらったバンドが、シ でしたね。最初はバンドの楽器運び ェイクハンドというプロダクションと （笑）。16歳でした。ふざけんなって かかわっていて、そのからみでシェイ ぐらい疲れたけど、楽しかったです クハンドに入社したんです。それが初 よ。そのうちいろんなバンドから便 めてちゃんとギャラをもらえた音楽 利屋として声もかかるようになって。 の仕事ですね」 目黒の鹿鳴館にハイワットのキャビを 20数台、2人だけで搬入と搬出した こともありました（笑）。ただ、大学 叱咤の嵐で仕事を覚えて いった気がしますね。 へ進学するころ、人間関係が複雑に ――どんな実務をしていたんですか？ なったことや自分の能力がついてい 「何でも屋ですよ。ミュージシャンと けなくなって、音楽業界から一時期離 深くつきあうことでいろんなことを教 れたんですよ。で、大学の後半に友人 わりましたね。外の会社の優秀なス のバンドのツアーマネージャーみた タッフからも教えられたことは大きい いなことを頼まれてやったこともあり です。叱咤の嵐で仕事を覚えていっ ましたけど、音楽業界に飛び込む勇気 た気がしますね。自分で工夫して仕 がまだなくて、一度、アパレルに就職 事をこなしていくと、今までは怒られ したんです。ところがツアーマネージ ていたけど、先輩方は任せてくれるよ 加藤さん、担当アーティストを100字でプロモーションしてください！ 昨年に引き続き、本格的に海外進出も始めたムック。 国内ではついに武道館ライブを成功させ、今年後半は怒涛の ライブ＆リリースラッシュ。スタジアムクラスから新進気鋭まで 所属するデンジャー・クルーの快進撃はまだまだ続きます。 mムック 97年、茨城で結成。エモーショナルな ボーカルとダークなヘヴィロックで、新時 代を築く。今年はヨーロッパツアーを行 ない、6月6日には日本武道館を制した。 www.55-69.com/ 6th Album 『6』 ユニバーサル UPCI-1044（通常盤） 音楽主義 043 m マネージャー七つ道具拝見！ パソコンとUSBタイプのAIR H"はもはや絶 対手放せないアイテム。時計は暗いところで も見えるようにG-SHOCKを使用。携帯は 早くもワンセグ対応のものを。気をつかうこ とが多いのでバファリンも必携なんだとか。 うになるんです。そうやってひとつひ ージャーを任され、アシスタントとい とつクリアしていきましたね。当時で う肩書きがはずれましたね」 一番デカかったのはBUCK-TICKのツ アー。入社2∼3ヶ月後、40本の全国 ツアーに放り出されたんです。プロじ 海外で苦労するのは言葉。 通じないと仕事にならない。 ゃないのは僕だけ（笑）。物販の仕切 ――その後、スウィート・ハートでピエ りをしながら、楽器の補佐、大道具ま ロなどを担当し、今現在はデンジャ でして。そして朝まで飲まされて。あ ー・クルーですよね。 まりにつらくて即座にやめようと思い 「所属している全アーティスト担当で ました （苦笑）。そしたらある先輩から、 すが、中心になってやっているのは、 “何も仕事できてないのに文句ばっか L'Arc-en-Cielとムックです」 言っててもダメだ、今やめたら一生後 ――両バンドとも国外での活動も行な 悔する” 、と説得されたんです。 “先輩 っていますよね。マネージャーとして のイヤなところを学ばないで、すごい もっとも大変なことは？ と思ったところを学べばいいんだよ” 「言葉です。言葉が通じないと仕事に って。 “ポジティブに考えて仕事を覚え ならないんですよ。今、海外に日本の ろ、何でもできるヤツになれ”って。 バンドはいっぱい出ていってるじゃな そこからやってやろうって気持ちにな いですか。責任を持った立場の人は、 って。26歳のときラピュータのマネ 英語ができたほうがいいですよ。今 044 音楽主義 現場マネージャー物語 #05 になって僕も勉強してます（笑）。あ 「くさい話になるけど、人脈ですね。 と海外は完全分業制だなって思うん 別の現場でお互いに会う機会も多い ですよね。コンサートのことは現地の じゃないですか。そんなときに笑って ツアーマネージャー、取材スケジュー 話せるし、前後のノリシロでバカ話も ルはレコードカンパニー、取材に立ち できる。そういう人脈を持てたことが 合うのはパブリッシングの人間、ツア 財産。手帳に残った人たちの名前と、 ーのスケジュールはブッキングエー その人たちと共有できる記憶があるっ ジェンシーという感じで。でも全部 てことが、一番だと思います。たとえ の決定権はアーティストのマネージャ ばindependence-Dの3日目は、考え ーにあるんですね。日本とはシステム たら本来ありえない組み合わせのイベ が違うけど、自分に返ってくる責任は ントじゃないですか。でも人脈の連鎖 デカい。体験できるチャンスがある 反応でああいうのが成立しえた （註： ならしたほうがいいと思います」 加藤さんにはプロデューサーとしてご ――日本で大変なことは？ 協力いただきました） 。そこにメディア 「若いときは体力的に大変でした。朝 もファンも集まってくれたし、ミュー までレコーディングにつきあって、一 ジシャンやスタッフも笑ってくれた。 度会社へ行って整理して、レコード会 それはお金では買えないですよ」 社と宣伝や取材の打ち合わせをして、 ――これからマネージャーを目指す人 最終的に機材の出し入れをして。とこ たちにアドバイスを。 ろが30歳半ばを過ぎると、物事を仕 「体だけじゃなく、頭も使う人になっ 切る立場になって、考える仕事が増え てほしい。社会的な一般常識を学んで ました。だからバファリンが必要にな ないとアウトだと思いますし。それに ってくる （笑）」 将来的には権利や資格の話にもなって マネージャー志願者には 頭も使う人になってほしい。 くるから、契約書の読み方も覚えなき ゃいけない。スタッフ志望の方は、ぜ ひ、うちに応募してください（P.74参 ――マネージャーとして約10年間、や 照） 。 “迷っている暇があるんだったら っていて一番良かったことは？ おいで、来ればわかる” ってね （苦笑） 」 音楽主義 045 現場マネージャー物語 #06 藤井寿博さん 有限会社クールランニング NIRGILIS担当マネージャー マネージャーとしてくるりを 成功させ、現在はニルギリスの所属 事務所の社長でもある藤井さん。 成功しないと意味がない ─。 冷たく聞こえるが、実はそれこそ アーティストへの愛情なんである。 text：吉田幸司 photograph：内海裕之 アーティストにもリスキーな商売に片足 つっこませてる。その責任はあると思う。 音楽業界に入りたいと 思ったことは一度もない。 結果的にそうなっただけで。もともと マスコミに入りたかったんですよね」 ――新聞社とか雑誌社とか。 ―― 音楽業界に入ってみたいと思っ 「最初に就職したのが出版社なんです たきっかけは何でした？ けど、ちょうど僕が入ったのがバブルは 「いや、別に音楽業界に入ってみたい じけた年か翌年かで、社員に給料が払 と思ったことは一度もないですね。 われてなくて（笑）。それで速攻やめ 046 音楽主義 て、編集プロダクションに入って。だ フランクな会社だったんで、こういう けどその編プロが、実はデザインの アーティストを出したいって言ったら ほうがメインだったんですよ。それ いいよってなって。で、スペース・カ をあとから話されて（笑）。それでや ンフーマンっていうのとメンボーズっ めて、出版社とかをアルバイトだった ていうのを一緒に出したんですけど、 り契約社員で転々としながら、音楽 結構いい感じでいけたんですよ。そ のミニコミを作ってたんです。そのミ れで次にくるりを出そうとしたら、ス ニコミを見て、おもしろいって思って ピードスターが興味をもって、やりた くれる事務所の人がいて、レーベルを いみたいな話になって。その流れで やらないかって話になって。で、CD マネージメントをやるようになったん の作り方を何となく覚えたっていう ですよね」 のが音楽業界に入るしょっぱなです ―― マネージメントは、くるりから始 ね」 まったんですね。 ――うまく転がっていきましたね。 「成り行きなんですけどね、マネージ 「で、そのころにバッドニュースって メントをやるっていうのは。だからこ 会社に入ったんですよ。せっかくレー こでいうのもナンですけど、いまだに ベルの仕事を覚えたんで、CD作りた 僕はマネージャーをやってる感覚は いじゃないですか。バッドニュースは 全然なくて。やることは一緒じゃな 藤井さん、担当アーティストを100字でプロモーションしてください！ あの名曲 「AMAZING GRACE」 をマッシュアップで取り入れ06年の桜ソングと なった「sakura」 で、一気にその名を広げたNIRGILIS。さまざまなジャンルが 交差した最新型ミクスチャーサウンドは最新アルバム『BOY』 でも健在！ mNIRGILIS 93年ごろ近畿大学在学中の2人 によって結成。数枚のEP、アルバ ムを発表後、03年メジャーに。昨 年デフスターに移籍。はじけるハ 2nd ALBUM イパーポップロックでシーンを席巻 『BOY』 中！ www.nirgilis.com/ デフスター DFCL-1284（通常盤） 音楽主義 047 m マネージャー七つ道具拝見！ パソコンとウィルコムのAIR H"は、仕事には なくてはならない大切な道具。いちいち料金表 を見なくても済むパスネットは、時間節約のた めに有効。いつでも渡せるように、サンプル盤 も常に持ち歩いている。 いですか、マネージャーだろうがディ いことをやったほうがいいなと思っ レクターだろうがA&Rだろうが。や て」 らなきゃいけないことってアーティス ――マネージャーとしての大変さはど トをいかに売るかということで」 身の回りの世話をするのが マネージャーではない。 こに感じます？ 「マネージャーとしての大変さがある とすると、マネージャーってこういう ものだって思われてるところ（笑）。 ―― バッドニュースからキティフィル マネージャーは身の回りの世話をす ムを経て、昨年独立しましたが。 るんだとか。僕は違うと思うんですよ。 「ニルギリスはバッドニュースにいた 身の回りの世話がすぐれている人が ときデモが送られてきてて、おもしろ 優秀なマネージャーかって、僕は絶対 いなと思ってたんですよ。で、くるり そうじゃないと思う。そうじゃなくて、 は売れたんですけど、僕が良くて売れ アーティストっていう商品をどれだけ たのかどうかわからないじゃないで ちゃんと売って商売に還元できるか すか。アーティストだけ良くて売れた っていうことがマネージャーとして求 んだったら、僕は勘違いしたまま人生 められる資質で。そのために身の回 を終わる。それはつらいなと思って。 りの世話が必要だったらそれは大事 勘違いしてるんだったら早めにわか だろうけど、そうじゃないことを求め ったほうがいいし、しきり直して新し てる人が多いような気がする。だか 048 音楽主義 現場マネージャー物語 ら大変だとするとそこだと思うんで #04 ―― 確かに言葉じりだけだときついで すよね。逆に、そういうふうに思って すけど、正論ですよね。 マネージャーを敬遠しちゃう子もい 「変な話、アーティストにもすごいリ るんじゃないかなと僕は思うんです スキーな商売に片足つっこませてる けど」 わけですよ。それに対しての責任は 結果論が大事。 売れなかったら失敗ですから。 あると思うから。その子たちが向こ う10年、20年、僕が離れても生活で きるようになる、その義務感はある ――マネージャーとしての失敗談は？ と思うんですよ。それは毎回果たせ 「いや、売れなかったら失敗だと僕は てるかっていうとそういうわけでは 思いますから。単体の失敗談は腐る ないですけど、やるからには成功し ほどあるんですけど、それがどうって なくてはいけない。そうじゃないと、 ことじゃなくて、僕がかかわって売れ やってることの意味がないじゃない なかったら失敗ですよってことです ですか」 ね」 ――マネージャー志願者にアドバイス ―― じゃあ逆にマネージャーの醍醐 を。今、何をしておくべきですか？ 味は、売れることだと。 「音楽が好きだからって音楽のことだ 「そうですね」 け考えてたら全然だめだと思う。今 ――結果論もすごく大事。 だったら映画とかCMとかアニメタイ 「いや、結果論が大事だと思います。 アップとかいろいろあるわけで、それ がんばってるなっていう日々の評価 がどのアニメでもいいかっていった はないことはないんですけど、がんば ら違うじゃないですか。タイアップで ってて売れないより、がんばってなく も成功するもの、しないものってある て売れてるほうが僕は偉いと思うん わけで。それって結局、合う、合わな ですね。その人はがんばり方が間違 いっていうところだと思うんですよ ってるわけじゃないか。それはゼロ ね。それにはいろんなことを知って と等しいんですよね。ひどい言い方 ないとだめなのかなって。だから好 ですけど」 奇心が大事だと思いますね」 音楽主義 049 アーティストの権利とお金の流れを知ろう！ 今すぐわかる著作権講座 text：秀間修一 （シンコーミュージック・エンタテイメント） 第 3 実演家の権利と 回 原盤制作者の権利 今回は、実演家と原盤制作者に関する著作権法上の権利について 説明します。原盤にはレコード用の原盤とビデオグラム用の原盤が ありますが、著作権法上レコード用原盤の制作者は 「レコード製作者」 に、ビデオグラム用原盤の制作者は 「映画製作者」 に該当します。 ま権 今 ず 利 の月 権 を 点論 利守 をる 理に 解は す、 べ し 権利の内容 できず、また、放棄することもできない 1. 実演家の権利 とされています。 実演家とは、歌手、演奏家、俳優、舞 踏家など実演を行なう者及び実演を指揮 し、または演出する者をいいます。 ① 氏名表示権 実演が収録されたCDのジャケットや 映画のエンディングロールなどに実演家 図１のように、著作権法で認められて の名称を表示するかしないか、表示する いる実演家の権利には大きく分けて 「実 とすればどのような名称にするかを決定 演家人格権」 「著作隣接権」 「報酬・補償金 する権利です。 請求権」 （単に「報酬請求権」という場合 ② 同一性保持権 もある）の3つがあり、さらにこれらの権 実演家が自己の名誉・声望を害する実 利のなかに細分化された権利がありま 演の変更、切除その他の改変を受けない す。このように細分化された権利のひと 権利です。うまく実演している素材をわ つひとつを「支分権（しぶんけん）」と呼 ざと下手に聴こえるように加工して公表 んでいます。以下、実演家の権利の内容 することなどの行為に対し、実演家は差 を支分権ごとに説明します。なお、報 止請求などをすることができます。 酬・補償金請求権については前回説明し たので省略します。 （2）著作隣接権 著作隣接権は他人に譲渡することがで （1）実演家人格権 実演家人格権は他人に譲渡することが 050 音楽主義 きます。レコードに固定されている実演 に関する著作隣接権は、レコード製作者 に譲渡されるのが普通です。 デオ化することについては実演家の権利 ① 録音権・録画権 が働かなくなるのです。 録音権とは、実演をテープに録音した ② 放送権・有線放送権 りCDなどに収録したりすることを許諾す 実演家がその実演を放送したり有線放 る権利です。実演を固定したCDなどを 送したりすることを許諾する権利です。 増製するときにもこの権利が働きます。 ただし、実演家の許諾を得て作成された 録画権とは、実演をテープに録画した 録音物や録画物を用いて行なう放送や有 りDVDなどに収録したりすることを許諾 線放送については、実演家の権利が働か する権利です。実演を固定したDVDなど ないなど大幅な制限を受けています。 を増製するときにもこの権利が働きます。 ③ 送信可能化権 録音権と録画権には重要な除外規定が レコードの音や生の実演をインターネ あります。それは、いったん実演家の許 ットにアップロードするなど、実演をイン 諾を得て映画に録音・録画した実演につ タラクティブ送信 （ユーザーの求めに応じ いては、これを録音物に録音する場合を て自動的に行なう公衆送信＝自動公衆送 除いて権利が働かないということです。 信）が可能な状態にすることを許諾する つまり、映画に出演することを承諾した 権利です。実演家の許諾を得て作成され り、映画の主題歌や挿入歌に実演を提供 た録画物を用いて送信可能化することに することを許諾したりすると、サントラ ついては、実演家の権利が働きません。 盤などの録音物に収録する場合を除き、 ④ 譲渡権 その映画のプリントを増製することやビ 実演を収録した録音物や録画物を公衆 【 図１ 実演家の権利 】 実演家人格権 氏名表示権（著作権法第90条の２第1項） 同一性保持権（法90条の３第1項） 著作隣接権 （許諾権） 録音権（法91条第1項） 録画権（法91条第1項） 放送権（法92条第1項） 有線放送権（法92条第1項） 送信可能化権（法92条の２第1項） 譲渡権（法95条の２第1項） 貸与権（法95条の３第1項） 報酬・補償金請求権 二次使用料請求権（法95条第1項） 貸与報酬請求権（法95条の3第3項） 私的録音録画補償金請求権（法30条第2項・102条第1項） 再放送及びネット局による放送に係る報酬請求権（法94条第2項） 試験問題用複製等補償金請求権（法36条第2項・102条第1項） 音楽主義 051 に譲渡することを許諾する権利です。一 度適法に譲渡されたものについては譲渡 ① 複製権 原盤に収録されている音を複製するこ 権が消尽し、その後の譲渡については譲 とを許諾する権利です。 渡権が及びません。 ② 送信可能化権 ⑤ 貸与権 原盤に収録されている音をインターネ 商業用レコードをレンタルすることを ットにアップロードするなど、インタラ 許諾する権利ですが、この権利はその商 クティブ送信を可能な状態にすることを 業用レコードが最初に発売された日から 許諾する権利です。 1年で消滅してしまいます。その後は、 ③ 譲渡権 「貸与報酬請求権」に移行します。 原盤に収録されている音の複製物を公 衆に譲渡することを許諾する権利です。 2. レコード原盤の制作者の権利 実演家の持つ譲渡権と同様、一度適法に レコードとして複製・頒布することや 譲渡されたものについては譲渡権が消尽 音楽配信に利用することを目的として制 し、その後の譲渡については譲渡権が及 作した原盤など映像を伴わない音だけの びません。 原盤の制作者は、著作権法上「レコード ④ 貸与権 製作者」に該当し、著作隣接権と報酬・補 商業用レコードをレンタルすることを 償金請求権を有します。なお、原盤制作 許諾する権利です。この権利はその商業 者は、これらの権利のほかに原盤（マス 用レコードが最初に発売された日から1 ターテープ）及びその素材に関する所有 年で消滅し、その後は「貸与報酬請求権」 権（民法上の権利）も保有します（ビデオ に移行します。 グラム原盤についても同様）。以下、著 作隣接権に含まれる各支分権の意味を説 明します。 （2）報酬・補償金請求権 レコード製作者が有する報酬・補償金請 求権には4種類ありますが、その内容は、 （1）著作隣接権 いずれも実演家が有するものと同じです。 著作隣接権は他人に譲渡することがで きます。したがって、必ずしも原盤制作 3. ビデオグラム原盤の制作者の権利 者が著作隣接権者とは限りません。著作 DVDやビデオテープとして複製・頒布 隣接権をレコード会社などに譲渡してい することや映像のネット配信に利用する るケースもあります。 ことなどを目的として制作した映像を伴 052 音楽主義 ■ 今すぐわかる著作権講座 【 図２ レコード原盤の制作者の権利 】 著作隣接権（許諾権） 複製権（著作権法96条） 送信可能化権（法96条の２） 譲渡権（法97条の２第1項） 貸与権（法97条の３第1項） 報酬・補償金請求権 二次使用料請求権（法97条第1項） 貸与報酬請求権（法97条の3第3項） 私的録音録画補償金請求権（法30条第2項・102条第1項） 試験問題用複製等補償金請求権（法36条第2項・102条第1項） う原盤をビデオグラム原盤（またはビデ ることを許諾する権利です。公衆送信と オ原盤） といいますが、ビデオグラムは著 は、簡単にいうと放送や有線放送やイン 作権法上「映画の著作物」に該当し、その タラクティブ送信のことです。このうち、 原盤の制作者は「映画製作者」 として、図 インタラクティブ送信については公衆送 3にあるように著作権と補償金請求権を 信権とともに送信可能化権も働くので、 有します。なお、映画の著作物の著作者 インタラクティブ送信を許諾する権利の は 「著作者人格権」を持ちますが、これは ことを、送信可能化権の働かない公衆送 映画製作者の権利ではないので説明を省 信権と区別して 「自動公衆送信権」という 略します。 ことがあります。 伝達権とは、公衆送信される著作物を （1）著作権 ① 複製権 著作物（ビデオグラムのこと）を複製す 受信装置を用いて公に伝達することを許 諾する権利です。 ④ 頒布権 ることを許諾する権利です。フィルムの1 映画の著作物だけに認められている権 コマをコピーすることにも権利が及びま 利で、映画の著作物をその複製物によっ す。 て頒布することを許諾する権利です。頒 ② 上映権 布とは、複製物を公衆に譲渡、または貸 著作物を公に上映することを許諾する 与することをいいます。頒布権は適法に 権利です。ただし、営利を目的とせず、 譲渡された複製物であっても権利が消尽 観衆から料金を取らない上映について しないのが原則ですが、最近では、ビデ は、権利が働きません。 オソフトやゲームソフトなどのパッケージ ③ 公衆送信権・自動公衆送信権・伝達権 商品については、いったん適法に譲渡さ 公衆送信権とは、著作物を公衆送信す れると、その後の譲渡については権利が 音楽主義 053 【 図３ ビデオグラム原盤の制作者の権利 】 著作隣接権（許諾権） 複製権（著作権法21条） 上映権（法22条の2） 公衆送信権（法23条第1項） 自動公衆送信権（法23条第1項） 伝達権（法23条第２項） 頒布権（法26条） 二次的著作物創作権（法27条） 二次的著作物の利用に関する権利（法28条） 補償金請求権 私的録画補償金請求権（法30条第2項） 学校教育番組放送等補償金請求権（法34条第2項） 試験問題用複製等補償金請求権（法36条第2項） 視聴覚教育用頒布補償金請求権（法38条第5項） 消尽するものと考えられているようです。 として複製または送信可能化することに ⑤ 二次的著作物創作権 関する補償金を請求することができる権 著作物を基にして二次的著作物を創作 することを許諾する権利です。 利です。 ④ 視聴覚教育用頒布補償金請求権 ⑥ 二次的著作物の利用に関する権利 視聴覚教育施設が映画の著作物をその 創作された二次的著作物を利用するこ 複製物の貸与によって頒布することに関 とを許諾する権利です。 する補償金を請求することができる権利 です。 （2）補償金請求権 ① 私的録画補償金請求権 保護期間 著作物を私的な使用のためにデジタル 実演もレコードもビデオグラムもある期 の機器・機材を使って録画することに関 間が経過すると著作権法上の権利は消滅 する補償金を請求することができる権利 し、保護を受けられなくなります。実演や です。私的録画補償金管理協会（SAR レコードの権利が存続する期間を 「著作隣 VH）が徴収・分配を行なっています。 接権の存続期間」 、著作物の権利が存続す ② 学校教育番組放送等補償金請求 る期間を 「著作権の存続期間」 といいます。 著作物を学校向けの放送番組等に利用 実演の保護はその実演を行なったとき することに関する補償金を請求すること に始まり、その実演が行なわれた日の翌 ができる権利です。 年から50年を経過すると満了します。 ③ 試験問題用複製等補償金請求権 たとえば、2006年6月1日に行なわれ 著作物を営利目的で行なう試験の問題 054 音楽主義 た実演に関する著作隣接権の存続期間 ■ 今すぐわかる著作権講座 【 表4 権利の存続期間 】 存続期間 例 2006年6月1日に 実演を行なった 実演 レコード 2006年6月1日に原盤が 制作され2007年に発売 ビデオグラム 2006年6月1日に制作が 始まり2007年に公表 E E E 2006年6月1日∼2056年12月31日 2006年6月1日∼2057年12月31日 2006年6月1日∼2077年12月31日 は、2006年6月1日から2056年12月 とすれば、パッケージの発売日） の翌年か 31日までとなります。 ら70年を経過すると満了します。たとえ レコードの保護は、その音を最初に固 ば、2006年に制作され2007年に公表 定したとき （つまり原盤を制作したとき） されたビデオグラムは、2077年12月 に始まり、そのレコードの発行が行なわ 31日まで保護されます。 れた日 （つまりその原盤を複製した最初の 保護期間が満了した実演やレコードは、 レコードの発売日）の翌年から50年を経 誰でも自由に使うことができます。ただし、 過すると満了します。たとえば、2006 実演家人格権の侵害となる行為はできま 年に原盤が制作され2007年に発売され せん （実演家の死後においても同様） 。 たレコードは、2057年12月31日まで 保護されることになります。 ビデオグラムなど映画の著作物は、保 護期間が満了しても中に収録されている また、ビデオグラムの保護は、そのビデ 音楽など、映画と同時には消滅しない著 オグラムの制作時に始まり、そのビデオグ 作権もあるので、自由に使えるとは限り ラムの公表日 （最初にパッケージ化された ません。 column 著作権の「知って るつもり!？」 実演家の権利の弱点はマネージャーと原 盤制作者がカバーしよう 映画に関する注意事項 今回説明したように、実演家には著作権法上多くの権利が認められてはいるものの、除外規定により権利が 大幅に制限されているものがある。たとえば、いったん映画の著作物に実演を録音・録画することを許諾すると、 その後の二次的な利用に関しては、録音物として再利用する場合を除き、まったく権利がなくなってしまう。 そこで重要になってくるのが、映画に出演するときや映画に実演の利用の許諾するときの契約である。つまり、 最初の契約の時点で映画の二次的な利用 （インタラクティブ送信も含めて）を見込んで出演条件や利用条件を交 渉することによって、実演家の権益を確保することができる。これはマネージャーの重要な仕事となる。 また、タイアップなどで映画にレコード原盤を無償で使わせた場合、これがビデオ化されてもネット配信され ても実演家の権利は働かないが、レコード制作者の複製権や送信可能化権は働くので、このときに実演家に対す る報酬まで考慮に入れた金額を設定して許諾すれば実演家の権益を確保することができる。これは原盤制作者 の責任ではないだろうか。 このように、実演家の権利の及ばない部分は、マネージャーや原盤制作者がカバーして補うことが必要となる。 音楽主義 055 一目でわかる!! 著作権のお金の流れ 1 CD ［メジャーレーベルの場合］ CD1枚の値段を3,000円 （税 別） とした場合の内訳 （概算） 。 ※プロデューサーが印税契約の場合は、原 盤印税から支払われるのが一般的です。 ※この表はレーベルが原盤を制作していない 場合のものです。 ［インディーズレーベルの場合］ インディーズレーベルの場合、自由度が高いので、さまざまなケースが存在します。 2 著作権使用料の流れ CD、放送、貸レコード、カラオケなどで曲が使われた場合の、使用料の流れを表した図。 ※あくまでも一般的な流れです。 056 音楽主義 3 著作隣接権使用料の徴収・分配の流れ 放送二次使用料 CD、放送、貸レコード、カラオケなどで曲が使われた場合の使用 許諾権の流れと、使用料の流れを表した図。 貸与報酬 レンタルショップでCDが貸し出された場合はこの流れに。レンタ ルでも、当然アーティストに使用料は支払われるのだ。 音楽主義 057 私的録音補償金 058 音楽主義 個人がCDをMD等にデジタル録音する際に支払う補償金の 流れです。 私的録画補償金 個人がテレビ放送をDVD-R等にデジタル録画する際に支 払う補償金の流れです。 音楽主義 059 気 に な る「 ア ー ティスト の 権 利 」に つ い て す べ て 教 え ま す！ 教えて! 音制連 第3回：夢の印税生活？ーその2ー 先月、ついにバンドでメジャーデビューしたAくん。 CD売り上げの印税は前回教えてもらったけど、じゃあレンタルCDはどうなの？ ぶっちゃけ、レンタルの「印税」はもらえるの？ どうなの!？ answer：斎藤郁久 （音制連 著作隣接権室・室長／事務局次長） text：長谷川幸信 Question : ついにメジャーからアルバム （税抜き3,000円） をリリースしました。 友達にそれを教えたら、レンタルショップに置いてなかったよ、 と言われました。レンタルなんかしないで買ってくれと友達には 言いましたけど…。レンタルCDって、 いったいどういう流れになっているんですか？ A nswer : シングルは発売日にレンタルショップに並ぶことが 多いのですが、アルバムは発売から おおよそ2週間後に 並ぶことになります （*1） 。 レンタルレコードショップは、1980 1980年当時はレンタルに関する法律 年に東京の三鷹市で生まれました。80 がなかったんです。レンタルショップば 年代にはウォークマンなどの携帯型カセ かり増えてアルバムの販売枚数が落ち込 ットプレイヤーの流行、アナログ盤から んだら、アーティストやレコード会社にと CDへの移行もあり、それらが三位一体 っては大問題なのですが、レンタルショ となって、高くて貴重で宝物だったアル ップ側からすると、自分の買ったアルバ バムをレンタルで気軽に楽しめる時代が ムやシングルをお金を取って人に貸して 始まりました。現在レンタルショップは も合法であるという解釈だったんです。 全国に約3,200店舗 （*2）あります。 060 音楽主義 そこでJASRACや日本レコード協会や 日本芸能実演家団体協議会は、反対運動 を起こし、レコードのレンタルを禁止す る法律を作ろうとしたんです。でも法律 表1 アーティストの持つ レンタルCDに関する権利 貸与権 を作るのは時間もかかります。その間に、 CDの貸し出しについて許諾する権利。例外を除き、 邦盤の場合、実質的には現在、発売から2週間は貸 し出しを禁止している。 レンタルショップというものが既成事実 貸与報州請求権 化したんですよ。お小遣いも少ない若い 発売の1年後から49年間、CDをレンタルされた報酬 を受けることができる権利。 音楽ファンにとっては、レンタルショップ はなくてはならないサービスになってい する事業者組合 （現：CDV-JAPAN＝日 たんです。音楽制作側の権利が大事なの 本コンパクトディスク・ビデオレンタル商 か、国民が文化的接収を高めるのがいい 業組合） とレコード会社 （日本レコード協 のかハカリにかけたところ、せっかく音 会）で折り合いをつけなさいということ 楽ファンたちが楽しんでいるのに禁止す で、1年間ではなく、実質2週間を禁止期 るわけにはいかないと。だったらお金で 間にすることで合意されました。 解決しなさいという結論になったんです。 ただし洋楽の場合は、1年間の貸与権 そして 「1年間の貸与権」 と 「発売して１ を行使しています。ですから洋楽のアル 年後から49年間の貸与報酬請求権」 とい バムは、発売から1年経過後からレンタ う法律が生まれました。 ルショップに並ぶようになっています。 「貸与権」 というのは、簡単に言うと “貸 また邦楽盤でも例外はあります。日本 したくない”“貸しても良い” と言える権 レコード協会に加入していないインディ 利のことです。つまり僕のアルバムは、 ーズレーベルは、1年間の貸与権を行使 お金を出して買う人以外には聴いてもら することもあります。モンゴル800や わなくてもいいと。そう言える権利なん Def Techなどがそうですね。貸与権の ですね。でもレンタルショップはすでに 行使もレーベルやアーティストの自由な 全国に広まっており、法律もできあがっ 裁量に委ねられるべきです。 ているのに、新譜レコードが1年間レン でもアーティストやミュージシャンの立 タル禁止ということになれば、レンタル 場として、アルバムをレンタルで聴いて ビジネスは成立しなくなることが予測さ もらうよりも、買ってもらったほうがい れましたので、レンタルショップで構成 いですよね。 *1／禁止期間は3週間となっていますが、運用上では発売日の翌々週の土曜日が解禁日になり実際の禁止期間は約2週間になって います。 *2／ピーク時の1989年は約6,200店舗、その後TSUTAYAやGEOに代表される大型複合店に中小のレンタル店が淘 汰され、ここ５年は毎年100店舗程度づつ店舗数は減少しています。 音楽主義 061 Question : レンタルショップでアルバムが貸し出されたとき、アーティストにも 何らかの印税やお金は入ってくるものなんですか？ 「貸与報酬請求権」に nswer :「貸与権」 A もとづいて、レコード会社、歌手・アーティスト、 演奏家、作詞・作曲家には、レンタルされた 。 （*3） 回数などに応じた使用料が分配されます ここでは歌手・アーティスト、演奏家へ の使用料がどういう流れで分配されるの 表2 貸レコード店の 営業規模ランクと使用料額 ランク 月額貸与回数 月額報酬額 1 1,000回未満 29,400円 2 1,000回以上 1,500回未満 42,000円 3 1,500回以上 2,000回未満 59,850円 4 2,000回以上 2,500回未満 76,650円 5 2,500回以上 3,000回未満 93,450円 によってカタログごとの使用料を算出し 6 3,000回以上 3,500回未満 111,300円 て、アーティストの場合は、それぞれの所 7 3,500回以上 4,000回未満 128,100円 8 4,000回以上 4,500回未満 144,900円 9 4,500回以上 5,000回未満 161,700円 10 5,000回以上 5,500回未満 179,550円 か説明しましょう。 レンタルショップは貸し出した回数に 応じたランク制 （表2）で、使用料を毎月 日本芸能実演家団体協議会に支払いま す。そして半年に1回、貸し出し回数の サンプルデータ(6,000カタログ前後) 属プロダクションに支払われています。 ここで注意したいのは、上位1,000位 以内（*4）のカタログの録音に参加した 演奏家（バックミュージシャン）にも使用 料の分配があること。たとえば1人の歌 手がアルバムを作るとします。アルバム （5％消費税加算額／平成18年1月現在） ※上記使用料額は、日本コンパクトディスク・ビデオレンタル商業組 合員に適用されるものであり、かつ邦盤に関するものです。 ※5,500回以上は、500回までの区分で16,800円が加算されます。 を録音するためには、スタジオミュージ たときは、彼らにも使用料が支払われる シャンと呼ばれる外部のミュージシャン んです。日本芸能実演家団体協議会から が必要ですよね。レコーディングのとき 支払われる使用料のうち、68％が歌手 に彼らにはギャラ （演奏料） が支払われま やアーティストの分、32%が演奏家分で すが、アルバムが大ベストセラーになっ す。演奏家には、カタログごとに使用料 たとしても、彼らには印税は支払われま を参加した人数分で割ったものが、それ せん。ところがアルバムがレンタルされ ぞれに入ってきます。演奏家の場合はフ 062 音楽主義 リーのケースがほとんどですから直接本 人に支払われます。 しているわけです。 現在、歌手・アーティスト、ミュージシ バンドの場合で考えてみましょう。ま ャンの団体がいくつかあります。歌手・ア ず歌手やアーティストの分が入ってきま ーティストとしてはFMPや日本音楽事業 すよね。でも4人編成のバンドとしたと 者協会、日本歌手協会などが、ミュージシ き、レコーディングでは外部のミュージ ャンとしてはミュージック・ピープルズ・ シャンにキーボードやホーンなどを依頼 ネストなどがあります。ＣＤのレコーディ するときもありますよね。その場合、レ ングに参加しているのならば、いずれか コーディングに参加した人全員に、演奏 の団体を通じて日本芸能実演家団体協議 家としての権利があるんです。だから4 会に登録 （権利委任） しておくべきですね。 人編成のバンドであっても、録音するた 登録していないと使用料を受け取ること めにメンバーも含めて7人が参加したの ができないんですよ。 なら、演奏家分を7人で割ります。バン さて、アルバムが１回レンタルされた ドの正式メンバーであろうがなかろう とき、レンタルショップからいったいいく が、使用料を受け取れるわけですね。つ ら入ってくるのか。歌手・アーティスト分 まり、正式メンバーは、演奏家分からの と演奏家分を合わせて、１回50円という 使用料も受け取れるし、歌手・アーティ ルールがあります。それをベースにして スト分からの使用料も受け取れます。 レンタルショップごとにランクで集計さ 我々、FMP（音楽制作者連盟）は、レン れます。１ランクが1,000回未満で、使 タルレコードの支払い対象カタログにつ 用料は29,400円になっています。500 いては加入プロダクションに 「レコード制 回ごとにランクが上がっていきます。 作管理表」 というものを提出してもらって 大ヒットしたアルバムは、セールス枚 います。アルバムやシングルで1曲ごと 数も多いですが、レンタルされる回数も に、何人のミュージシャンが録音にかか 多いですよね。ベストセラーのアルバム わって、誰が参加したのかが、すぐにわ は、発売から10年以上たってもレンタル かる表です。この「レコード制作管理表」 された回数の上位1,000位以内に入っ にもとづいて、レンタルの使用料を分配 ていることもあります。 *3／歌手・アーティスト、演奏家、作詞・作曲家はサンプルデータによって分配されますが、レコード会社は見なし回数を設定し、レンタ ル専用CD（RIAJシールが張られたもの）のみをレンタルCDショップに販売し、販売時に前払いで使用料を受領しています。これはサー チャージ方式と呼ばれています。 *4／法律では貸出回数にかかわらず分配を受ける権利があります。しかし 「レコード制作管理表」の 作成、コンピュータへのデータ登録は大変な労力を伴い、件数では2割弱にあたる上位1,000位までの分配でも、実際の分配額では9 割以上をカバーできるため、費用対効果 （実際に全員に分配するとなると、極端に言えば分配金より経費のほうが多くなる） を考慮し、演 奏家の合意を得て運用しています。 音楽主義 063 吉田就彦の ヒット学 吉田就彦 デジタルハリウッド大学院教授、 ベーシスト おしかり覚悟。 「ヒットの法則」をマジメに 研究している吉田教授の連載第3弾！ 「チェッカーズ」 「おニャン子クラブ」 「中島みゆき」などの数々のヒットに関 わる。著書に 『ヒット学∼コンテンツ・ ビジネスに学ぶ6つのヒット法則』 （ダ イヤモンド社） 。ヒットコンテンツブロ グ絶賛公開中！ http://yshouse.jp/ vol.3 名言「ディテールに神が宿る」 「なんでこれやるの？」と、はじめ関 「ROBOT」の阿部秀司代表取締役社 係者全員が言ったという映画『ALW 長。そして、もう1人は、その阿部さん AYS 三丁目の夕日』。その映画が、 に最初に泣かされた 「日本テレビ」の奥 ※ 01 2005年度の日本アカデミー賞を総な 田誠治映画事業部長。関係者のみなさ めにし、興収34億円の大ヒットとなり んが、口をそろえておっしゃるこの作 ました。今回の連載は、この作品のエ 品のヒットの源は作品そのもの。すみ グゼクティブプロデューサーのお2人 ずみにまでこだわったていねいな作り に登場していただきました。お2人と 方、阿部さんの名言「ディテールに神 もご出身が東京都内、この作品の世界 が宿る」です。そして、その作品を多く にご自分の原体験が重なります。お1 の人に伝えたい「思いの連鎖」、今回は 人は、この企画の生みの親、制作会社 それに迫ります。映画と同じくらいい ※ 01 『ALWAYS 三丁目の夕日』 DVD発売中。豪華版には、本文中にも出てく るこの企画を実現させたパイロット版も映像特 典で収録。豪華版 （写真）7,140円、通常版は 3,990円／小学館 064 音楽主義 （photograph:中村圭介） 今月のヒットメーカー 奥田誠治さん 日本テレビ放送網株式会社 コンテンツ事業部映画事業部長 1956年生まれ。明治大学政治経済学部経済学 科卒業。80年に日本テレビ入社。 『風の谷のナ ウシカ』以降の全スタジオ・ジブリ作品に携る。 『ALWAYS 三丁目の夕日』ではエグゼクティブ プロデューサーを務める。 今月のヒットメーカー 阿部秀司さん 株式会社ロボット代表取締役社長 1949年生まれ。慶応義塾大学法学部政治学科 卒業後、広告代理店を経て、86年に株式会社ロ ボットを設立。 『ジュブナイル』 『リターナー』など山崎 貴監督作品は、すべて企画から立ち上げている。 www.robot.co.jp い話です。 の原体験の具現化がこの企画の始まり といいます。企画当初は、この作品の原 Lesson1 作とクレジットされている西岸良平氏 市井的人情話と近未来SF のコラボレーション 『ALWAYS』 ※ 02 の『三丁目の夕日』は、まったく阿部さ ※ 03 んの頭のなかにはなかったそうです。 原体験の 「東京タワー」 をいつかは映画 阿部さんが、小学生のとき、途中まで にしたいと思って企画を練っていた阿 できあがった東京タワーの巨大な姿を 部さんですが、あるときプロデューサ 見て、 「何じゃこれは？」 と感じたご自分 ーから「社長、そんなに昭和の話をや ※ 02 西岸良平 言わずと知れた『三丁目の 夕日』の作者。ほかに代表 作として『鎌倉ものがたり』 などがある。 ※ 03 『三丁目の夕日』 1974年から小学館『週刊ビッグコミックオリジナ ル』 に連載されている人気漫画。昭和30年代が 舞台。連載開始から30年以上にわたって人々に 愛され続け、シリーズ発行部数1,400万部を誇る。 音楽主義 065 りたいなら 『三丁目の夕日』映画化すれ ャーバリバリの近未来世界の監督とし ばいいじゃないですか？」 とのアイデア て認められていた山崎監督です。その から形になることになったそうです。 監督に、昭和の東京タワーですから。 2007年問題もあり昭和ブームもひ しかし、人たらし阿部Pはこう口説きま としきり落ち着いた今、 「山崎貴監督」 す。 「 あー、できないんだ。できないな ※ 04 の近未来SFを得意とするVFXワールド らできないって言えば」。そう言われ のスケール感と原作『三丁目の夕日』が てやらないクリエーターはいません。 持つ、ある意味ではみみっちい昭和人 だったらやってやろうじゃないかとな 情話、このいかにも一緒にならないよ ります。しかも、冷静に見れば、この仕 うなコラボレーションが、この作品の 事によって山崎監督は、SF以外の作品 宣伝コピーにある 「昭和33年の東京を への選択肢も拡がり、かねてからやり 舞台に空前のスケールで贈る、夢と希 たかったという人間ドラマの演出にも 望の国民エンタテインメント映画!!」を 進出できたことになります。 生み出しました。ヒット法則１ 「ミスマ このいかにもミスマッチな組み合わ ッチのコラボレーションがヒットを生 せにより、この作品が、4畳半的なノス む」の典型的な組み合わせの妙で、阿 タルジックな要素だけではない、壮大 ※ 05 部さんは、SFの山崎監督と人情劇『三 なファンタジー企画となり、昭和の東 丁目の夕日』は、非常に面白いカップ 京タワーが、映画的なオブジェとして リングだと思ったそうです。 スクリーンにそびえ立つことになった 当初、山崎監督は、阿部さんの発想 のです。その組み合わせを包含するの に戸惑い、 「なんでオレが作んなきゃい が、阿部さんの言うでかいタイトル けないんですか？」とおっしゃったそう 『ALWAYS』。小出真佐樹AP(アソシ です。そりゃそうです。今まで『ジュブ エイトプロデューサー)が考えたこのメ ナイル』 『リターナー』とSF・クリーチ インタイトルが、夕日に照らされた役 ※ 08 ※ 06 ※ 07 ※ 04 山崎貴 映画監督、脚本家、VFXディレクター。株式 会社白組所属。 『ALWAYS 三丁目の夕日』 で2005年日本アカデミー賞最優秀監督賞ほ か多くの賞を受賞。 066 音楽主義 ※ 05 「ミスマッチの コラボレーションが ヒットを生む」 吉田教授が考案した6つのヒットの法則 （連載vol.1参照）のうちのひとつ。 ※ 06 『ジュブナイル』 2000年に公開された山崎 貴氏の監督デビュー作に して、VFXを日本に広めた 作品でもある。 吉田就彦のヒット学 者の顔にドラマを感じさせる、阿部さ メージを伝えるパイロット版の制作で んお気に入りのポスターとともに、昭 した。今から見ると完成度は本番に劣 和スペクタクルのスケール感を象徴し るものでしたが、観た人は「えー！ こ ました。 れができるんだ!?」 「おお！」となったと ※ 09 いいます。そのときのことを、NTVの奥 Lesson2 心に生まれた最初の 感情を大切に形にする 田誠治映画事業部長は、こう語っていま す。 「相当感動したんですよ」と（阿部さ ん談 「奥田さん、泣いてましたよ」 ） 。 阿部さんの心の中の原風景の東京タ その奥田部長は、この企画の最初の ワーは「なんじゃこれ？」です。そのイ シノプシスを読んだときに、終電でシ ンパクト、息を飲んで見上げる阿部少 ャッターが閉まるまで地下鉄の駅のベ 年の心に去来したもの、それがこの映 ンチで読みふけったといいます。 「阿部 画のテーマ 「未来への希望」であったの さんの本当にやりたいんだという気持 かもしれません。しかし、その「なん ちとミートした。思いが火花散った。 じゃこれ？」は、なかなか人に伝わり あの晩のことを今でも覚えているから ません。 「都電が走るんですよ、東京タ …。自分でもビックリした」と後述し ワーが立つんですよ」 「へー、それで？」 ています。奥田部長は、 「興行的には難 となってしまうわけです。心の中に沸 しいんじゃないか」というNTVの会議 ※ 10 き起こった 「なんじゃこれ？」という感 の席上、サラリーマンとして思い切っ 動や感情は、言葉だけではなかなか伝 た言動に出ます。1回差し戻しになっ わらなかったといいます。したがって たこの企画、リベンジで最後に言い放 企画がなかなか進まない状態でした。 った言葉は、 「僕が責任を取ります」。 それならと、阿部さんがとった作戦 はそのときの映像を形にすること。イ ※ 07 『リターナー』 2002年に公開された山 崎貴氏の第2弾監督作 品。 『ジュブナイル』同様、 VFXを駆使している。 なかなか普通のサラリーマンには言え ない言葉です。 ※ 08 ※ 09 ※ 10 小出真佐樹 パイロット版 シノプシス 株式会社ROBOT映画 部所属。 『ALWAYS』 のネーミングを考案。 本撮影または公開の前に、 試験的に製作されるデモ 版映像。 ＝synopsis。概要。映 画の全体を表すあらすじ。 音楽主義 067 そうなんです。お2人に共通してい ツールは、あのデモが具体化した本編 たことは、はじめの自分の感情を信じ、 のオールラッシュ。観た人みんなに作 何とか企画を実現する強い意思です。 品の思いや感動が伝わって、小学館の デモに2,000万円投入してまでも、自 亀井さん、読売新聞宣伝部の黒河内さ 分の原体験の「なんじゃこれ？」を伝え んと作品に共鳴する人の思いが伝播し たかった阿部社長。はじめのシノプシ ていきました。応援してくれる人の輪 スに感銘を受け、デモを観るに及んで が広がり、しまいには、ジブリの鈴木 確信的に沸き起こった感動に素直に従 敏夫プロデュースバージョンのTVスポ った奥田部長。一番最初に沸き起こっ ットまでをも生み出しました。 ※ 11 た感情への強い思い入れが、この作品 オールラッシュで東宝宣伝部長・新 を世に出す2番目のエネルギーになり 井さんが泣く。地方の映画館主やネッ ました。 ト局の応援が拡がる。試写会での拍手 の大きさ、鳴り止まなさ、一般の見せ Lesson3 込みでもどんどん伝播します。作品そ ※ 12 作品が感動を呼ぶ 連鎖の源 のものが感動の伝播媒体となっていき ました。ヒット要因キーワード 「自ら顧 お2人のタッグチームは、どんどん 客探し」の作品となったのです。作品 いろんな人や企業を巻き込んでいくこ を観た人が、それぞれ自分の思いを重 とになります。奥田さんはこう考えま ね、自分なりの思いで、転がしていっ した。 「自分のことも考えると当てなき たわけです。幸せな作品であり、その ゃいけないから、ジブリのときのこと 作品に出会った人もまた幸せになりま を考えてみて、系列のTV局や読売新聞 した。公開の第1週目の土日の成績は、 ※ 13 社にも出資してもらって応援体制を作 ろう」です。その方たちをくどき落とす たった6万円の僅差で第1位。これは、 「いい映画なんだからみんなに観ても ※ 11 ※ 12 オールラッシュ 見せ込み ラッシュは撮影したフィルムのコピーの こと。その全編。音楽入れやCG合 成処理などをしていない単に撮影した フィルムを順番通りにつなげたもの。 試写会など、実際の映画を 見せること。口コミなど、それ による宣伝効果を狙う映画 宣伝手法。 068 音楽主義 ※ 13 「自ら顧客探し」 吉田教授が考案した「5つのヒット の要因」 （連載vol.1参照）から生 まれる20のキーワードのうちのひ とつ。 吉田就彦のヒット学 【 図表： 『ALWAYS 三丁目の夕日』のコラボレーション構造 】 copyright ©2006 Y's house,Inc らいたい」というみんなの気持ちが集 タッフの「今ごろ、無理です！」の大 積した結果でした。 合唱にもめげずこだわったファースト 阿部社長は、この企画のはじめにこ シーンのワンカット撮影。ラジオから う分析していました。 「800万人の団 引いて、紙飛行機を追いかけ、家を俯 塊の世代の10％で80万人。山崎監督 瞰し、大通りを俯瞰し、東京タワーを の興収12∼3億円のファン。東宝邦画 望む街へとカメラを1本引きして見せ 系の配給。テーマさえちゃんと届けば たスケールのあるあの画のように、人 なんとかブレイクイーブンの25億は絶 の心から心へ感動が伝播していった幸 対いける」と。ベストだったそのキャ せな作品と言えます。 スティングにも恵まれて、その届けた いテーマが作品となったときに、作品 が人を巻き込み、人を増やし、感動が さあジャッジするのはあなたです。 『ALWAYS 三丁目の夕日』的ヒットの 伝播して大ヒットとなりました。阿部 法則。 さんが、すでにカット割りを終えたス 有りや無しや？ さあどっち？ 音楽業界への阿部さんからのメッセージ 「この映画で家族の絆を感じてもらいたい と思っているときに、世の中にはひどい事 件が頻繁に起きている。映像をやっている 身としては、映像でメッセージを伝えるしか ないんですけれど…。音楽はライブの空気 感とか、直接伝えられるからいいですね」 音楽主義 069 FMP NEWS □CHINA AV 2006 視察レポート オリンピック開催を目前に控え、目 ーティストのすべての権利をホールド 覚しい発展を遂げる中国。その中国 しています。レコードメーカーの理念 は上海で開催された音楽コンベンショ も日本とは異なり、主体がアーティス ンをFMPが視察してきました。 トにあるとは思えませんでした。 始まらずして終わりゆく レコード・CD産業 中国レコード・CD（以下、レコード） みなさんご存知かと思いますが、中 国は海賊盤が非常に多く出回っていま す。中国のレコードメーカーもこれに は頭を悩ませているようで、何とかせ 産業のビジネスモデルは、日本のそれ ねばと努力はしつつもアーティスト認 とは大きく異なります。そもそも音楽 知拡大の手段と割り切っているように プロダクションというものが存在せず、 も思えました。CDのみではビジネス かといって欧米のようなエージェントも が成立しないので、彼らは認知度を利 存在しません。レコードメーカーがア 用したさまざまなビジネス （コンサート RIAJ、JETROが主催した「JAPAN NIGHT 2006」は大盛況でした。 070 音楽主義 写真提供：RIAJ 中国国際オーディオ･ビデオ･インターネット配給総合展示会 （CHINA International Exhibition on Audio Video & Internet Software／通称：CHINA AV） 主催：中国音像協会、中国電子視像行業協会、中国国際貿易促進委員会上海 他 開催日：2006年5月26日 （金）∼28日 （日） 会場：INTEX SHANGHAI（中国上海市） 目的：中国の音楽、映像、インターネット産業の発展、ITの活用をはじめ、海外のエンター テインメント産業との交流の促進等 内容：展示会を中心に、セレモニー、レセプション、シンポジウム等さまざまな行事を開催 ※ 25日 （木）には、各国の業界団体を集めたレセプションが開催されました。 於・上海虹橋賓館 ※ 26日 （金）には、日本と中国の音楽文化交流促進を目的としたライブイベントが開 催されました。 JAPAN NIGHT 2006 主催：日本レコード協会（RIAJ）、日本貿易振興機構（JETRO） 開催日：5月26日 （金） 会場：上海ARK 出演者: 小島麻由美、上妻宏光、ティンク ティンク、中孝介 や広告、映画への出演等々）で収益を であれば、PCと違いインフラの整備 あげています。 費を抑えることができ、何よりも政府 しかしそのようなビジネスモデルが 国際的に認められるわけもなく、中国 が完全に管理することができるからで す。 政府は現在「国際標準」足りうるビジ 今回のレセプションでも中国国家版 ネスモデルの構築を模索しています。 権局副局長のYan Xiaohong氏や、中 今回のコンベンションでも、来たる 国音像協会会長のLiu Guoxiong氏か べきノンパッケージ時代に向けて全精 ら、それぞれ「ネット上の知的財産権 力を傾けていることがうかがえました。 保護は、現行法の延長線上で可能だ 特に力を注ぐのは、すでに4億2千万 が、今は著作権者と消費者のバランス 人（全人口13億人［2005年1月に政府 を考えているところである」、 「既存の が公表］）が所持しているという携帯電 著作権団体『中国音楽著作権協会（M 話での楽曲配信のようです。携帯電話 CSC）』だけでなく、音源の集中管理 音楽主義 071 を視野に入れた管理団体を設立する」 て、作品を産み出さずにいられないし、 というような見解が発せられ、並々な それを多くの人に聴いてもらいたいと らぬ決意が感じられました。 いう欲求も抑えきれないんだなと、再 インターネットの普及に 伴う新しいムーブメント 認識させられました。彼らは「お金儲 け」が第一義ではないですから、彼ら のクリエイティビティをリスペクトし、 現在の中国では、インターネットの 権利を守る良きパートナーが存在すれ 普及に伴う新しいムーブメントが起こ ばもっと成熟した文化が育つのに…と っています。 「ネット歌手」と「スーパー も感じました。 歌姫」が代表的なものです。 ・ネット歌手／アマチュアが自身の作 総括 品をWEB上に公開。無料でダウンロ 中国のデジタル音楽のマーケットは ードできる。歌の内容はパロディや政 2005年度の25.9億元に対して、2006 府に対する批判が多い。その独創性 年度予想は40億元とのことです。既 ゆえ若者に支持される者も多く、そこ 存のビジネスモデルにとらわれること からCDデビューするケースもある。 なく、音楽配信でまったく新しいモデ ・スーパー歌姫／テレビメディアから ルを構築しようとする中国の現状を客 産まれたアイドル歌手。メディアの力 観的に捉え、我々自身も既存のビジ を最大限利用し、知名度を上げ、その ネスモデルにとらわれることなく柔軟 知名度でさまざまなビジネス展開を行 な姿勢で臨めば、そこには大きなビジ なう。歌手ではあるがCDの発売はな ネスチャンスが潜んでいるように思い く、ネット配信のみ。 ました。 今回「ネット歌手」の存在を知り、ど この国でもアーティストは「何かを伝 えたい！という衝動」に突き動かされ 072 音楽主義 レポート：平岡通孝（FMP事務局員） □FMP MUSIC POWER AID 多くのアーティスト、ミュージシャン、プ 会を通じて 『パキスタン北部大地震』被 ロデューサーが加盟するFMPは、国内 災者のために100万円の寄付を、先月 外の災害による被災者支援を目的とした （6月）15日には、日本赤十字社を通じて 『FMP MUSIC POWER AID』基金を 『ジャワ島中部地震災害』の被災者のた 設立し、音楽を通じた支援活動を展開 めに100万円の寄付を行ないました。 しています。 『FMP MUSIC POWER AID』では、 具体的な活動内容は、FMP加盟会 アーティストたちの想いを幅広い方々に 員の保有楽曲を一定期間提供してもら お伝えし、本事業に対する理解を深め、 い、 “PCダウンロード”など、音楽配信 音楽による社会貢献を継続していきま による楽曲販売を行ない、その収益金 す。 を被災者支援に役立てようというもので 詳細は 『FMP MUSIC POWER AID』 す。 ホームページにアクセスし、ご確認ください。 昨年12月27日には、日本UNHCR協 http://www.fmp.or.jp/aid/ 7月より新たに参加するアーティスト 今井美樹 ORIGA スピッツ note 今井美樹 スピッツ 音楽主義 073 『音楽主義』 配布店リスト ! ! t ge □ リハーサルスタジオ＆ レコーディングスタジオ ［ 東京都 ］ IRc2 STUDIOS ……… 電話番号は掲載できません 青葉台スタジオ………… 電話番号は掲載できません ARTWORKS STUDIO ………… 03-5704-0008 AVACO CREATIVE STUDIO … 03-3203-4181 EPICURUS STUDIO … 電話番号は掲載できません M's disk ………………………… 03-5778-3841 ODEN STUDIO ………………… 03-5570-2628 音工房武蔵 ……………………… 0422-22-1124 ON AIR azabu studio ………… 03-3498-4646 ON AIR OKUBO ………………… 03-5389-7676 ON AIR STUDIO S ……………… 03-3442-0046 ON AIR SHINJUKU …………… 03-5386-3636 音響ハウス ………………………… 03-3564-4181 GALVA STUDIO ………………… 03-3326-6649 CRESCENTE STUDIO ………… 03-3416-7708 SOUND INN STUDIO …………… 03-3234-4311 SOUNDCREW STUDIO ………… 03-5764-1112 SOUND STUDIO NOAH 赤坂 … 03-3589-6211 SOUND STUDIO NOAH 池尻大橋03-3467-1101 SOUND STUDIO NOAH 吉祥寺… 0422-23-1741 SOUND STUDIO NOAH 駒沢 … 03-5433-5711 SOUND STUDIO NOAH 三軒茶屋03-5432-7221 SOUND STUDIO NOAH 渋谷 … 03-5485-1441 SOUND STUDIO NOAH 下北沢… 03-3466-0058 SOUND STUDIO NOAH 自由が丘 03-5701-7700 SOUND STUDIO NOAH 高田馬場03-3985-6761 SOUND STUDIO NOAH 都立大… 03-3725-0010 SOUND STUDIO NOAH 初台 … 03-3373-3711 SOUND STUDIO NOAH 代々木… 03-3408-8819 SUNRISE STUDIO ……………… 03-3408-6541 芝浦スタジオ ……………電話番号は掲載できません G-ROKS Shimotakaido Rehearsal Studios 03-3325-3311 SUGAR SOUL RECORDS STUDIO 03-5725-7980 STUDIO E-RA …………電話番号は掲載できません STUDIO GREENBIRD. ………… 03-3351-3400 STUDIO SECOND LINE ……… 03-3318-3033 STUDIO Z'd ……………………… 03-3479-3998 スタジオペンタ池袋店 …………… 03-3981-5540 スタジオペンタ池袋ハンズサイド店 … 03-3981-4436 スタジオペンタ大塚店 …………… 03-3988-7774 スタジオペンタ吉祥寺ノースサイド店 0422-22-1119 スタジオペンタ吉祥寺サウスサイド店 0422-42-0765 スタジオペンタ五反田店 ………… 03-3447-2333 スタジオペンタ渋谷シティサイド店 … 03-3770-6646 スタジオペンタ渋谷ムーンサイド店 … 03-3496-3433 スタジオペンタ新宿店 …………… 03-3351-3140 スタジオペンタ立川店 …………… 042-525-9911 スタジオペンタ立川 2号店 ……… 042-529-5088 スタジオペンタ千葉店 …………… 043-227-3545 スタジオペンタ千葉駅前店 ……… 043-202-0075 スタジオペンタ千葉 2号店 ……… 043-227-8878 スタジオVOX 中野サンプラザ店…… 03-5345-5825 STUDIO RISE ONE …………… 03-5346-2071 STUDIO UEN …………………… 03-5382-3631 セオリLMスタジオ ………………… 03-3466-3551 HEART BEAT RECORDING STUDIO 03-3795-3232 ビオン……………………………… 0120-309-331 一口坂スタジオ …………………… 03-3263-1097 Bunkamura STUDIO … 電話番号は掲載できません MITスタジオ ……………………… 03-3454-4996 U'sUS WASEDA STUDIO ……… 03-3205-0421 リトルバッハ原宿…………………… 03-3409-1031 WARNER MUSIC RECORDING STUDIO …電話番号は掲載できません ［ 神奈川県 ］ スタジオペンタ横浜店 …………… 045-313-3399 YOKOHAMA ARENA SOUND HALL 045-474-2020 ［ 大阪府 ］ STUDIO GROOVE ……………… 06-6365-9350 スタジオVOX アメ村店 …………… 06-6214-5341 スタジオVOX 谷四店 ……………… 06-6940-3944 □ 専門学校 ［ 東京都 ］ ESPミュージカルアカデミー ……… 03-3368-6840 音響技術専門学校 …… 電話番号は掲載できません 国立音楽院………………………… 03-5431-8085 デジタルアーツ東京 ……………… 03-5992-5810 デジタルハリウッド池袋校 ……… 0120-296-514 音楽主義 075 デジタルハリウッド渋谷校 ……… 0120-382-810 デジタルハリウッド大学大学院 … 0120-823-422 デジタルハリウッド東京本校 …… 0120-386-810 東京ミュージック＆メディアアーツ尚美 03-3814-8761 東放学園音響専門学校 …………… 03-3299-7981 東放ミュージックカレッジ…………… 03-5333-5080 日本工学院専門学校 ……………… 03-3732-1111 原宿パフォーマンスビレッジ………… 03-5772-1281 ミューズ音楽院 …………………… 03-3341-6607 ［ 神奈川県 ］ デジタルハリウッド横浜校………… 0120-327-810 横浜デジタルアーツ専門学校 …… 045-474-2311 横浜ミュージックスクール ……… 0120-156-329 ［ 北海道 ］ 経専音楽放送芸術専門学校 ……… 0120-616-551 デジタルハリウッド札幌校………… 0120-138-810 ［ 宮城県 ］ デジタルアーツ仙台 ……………… 022-221-1114 ［ 新潟県 ］ 国際音楽エンタテイメント専門学校… 0120-086-349 ［ 愛知県 ］ 名古屋ビジュアルアーツ…… 電話番号は掲載できません ［ 大阪府 ］ キャットミュージックカレッジ専門学校 06-6369-1101 大阪スクールオブミュージック専門学校 06-6536-7161 デジタルハリウッド大阪校 ……… 0120-655-810 ［ 京都府 ］ デジタルハリウッド京都校………… 0120-634-810 ［ 兵庫県 ］ デジタルハリウッド神戸校………… 0120-645-810 ［ 福岡県 ］ デジタルハリウッド福岡校………… 0120-357-679 □ レコード店 ［ 東京都 ］ TOWER RECORDS渋谷店 …… 03-3496-3661 disk union 池袋店 ……………… 03-5956-4550 disk union 御茶ノ水駅前店……… 03-3295-1461 disk union 吉祥寺店 …………… 0422-20-8062 disk union 国立駅前店 ………… 042-577-3521 disk union 渋谷パンクマーケット… 03-3461-1121 disk union 下北沢店 …………… 03-3467-3231 disk union 新宿本館 …………… 03-3352-2691 disk union 新宿パンクマーケット… 03-5363-9779 disk union 町田店 ……………… 042-720-7240 HIGH LINE RECORDS ………… 03-5432-7411 Manhattan Records House …… 03-3477-7737 Like an Edison東京店 ………… 0120-624-999 076 音楽主義 LINUS RECORDS ……………… 03-5307-4661 ［ 千葉県 ］ disk union 柏店 ………………… 04-7164-1787 disk union 千葉店 ……………… 043-224-6372 disk union 津田沼店 …………… 047-471-1003 ［ 神奈川県 ］ disk union 稲田提店 …………… 044-944-5480 disk union 淵野辺店 …………… 042-752-0425 disk union 横浜店 ……………… 045-661-1541 ［ 埼玉県 ］ disk union 北浦和店 ……………… 048-832-007 ［ 大阪府 ］ HOOK UP RECORDS ………… 06-6455-9099 □ ライブハウス ［ 東京都 ］ ACB ……………………………… 03-3205-0901 池袋CYBER ……………………… 03-3985-5844 ウルガ ……………………………… 03-5287-3390 eggman ………………………… 03-3496-1561 AREA …………………………… 03-3361-1069 表参道FAB ……………………… 03-5772-8566 ガレージ …………………………… 03-5454-7277 Kichijoji Planet K ……………… 0422-21-7767 ギヤ………………………………… 03-3318-6948 ギルティ …………………………… 03-3486-8557 CLUB GOODMAN ……………… 03-3862-9010 CLUB Que ……………………… 03-3412-9979 クラブ 251 ………………………… 03-5481-4141 CLUB PHASE …………………… 03-5911-2777 クレッシェンド ……………………… 0422-22-8561 渋谷O-NEST ……………………… 03-3462-4420 渋谷クアトロ ……………………… 03-3477-8750 渋谷CYCLONE…………………… 03-3463-0069 SHIBUYA＠FUTURE ……………… 03-5738-5250 SHIBUYA DeSeO ……………… 03-5457-0303 SHIBUYA 24 GIG-ANTIC ……… 03-5466-9339 SHIBUYA-AX ………… 電話番号は掲載できません SHIBUYA BOXX…………………… 03-5790-7033 下北沢シェルター ………………… 03-3466-7430 下北沢 屋根裏 …………………… 03-3468-5282 JAM ……………………………… 03-3232-8168 ShowBoat ……………………… 03-3337-5745 新宿MARZ………………………… 03-3202-8248 スターパインズ カフェ ……………… 0422-23-2251 TURNING ………………………… 03-3396-0730 DJ's Bar U.F.O.CLUB ………… 03-5306-0240 ドアーズ …………………………… 03-5350-5800 get!! 『音楽主義』配付店リスト TAKE OFF 7 …………………… 03-3477-5876 20000V …………………………… 03-3316-6969 原宿アストロホール………………… 03-3402-3089 原宿ペニーレーン ………………… 03-3406-5552 BIN SPARK ……………………… 03-3395-9299 HEAD POWER ………………… 03-3354-7727 ヘブンスドア ……………………… 03-3410-9581 Morgana ………………………… 042-323-7467 Live Garage Adm ……………… 03-3983-9387 LIVE HOUSE LOOP …………… 03-5774-4325 red cloth ………………………… 03-3202-5320 LOFT/PLUS ONE ……………… 03-3205-6864 THE LIVE STATION …………… 03-3444-3464 Live House WALL ……………… 03-5351-6241 原宿RUIDO ……………………… 03-3403-0123 WARP …………………………… 0422-22-3514 ［ 神奈川県 ］ CLUB24 ………………………… 045-252-4120 ［ 千葉県 ］ The 3rd Stage …………………… 047-333-2254 Route Fourteen ………………… 047-325-3086 ［ 茨城県 ］ Light House……………………… 029-224-7622 ［ 群馬県 ］ RATTAN ………………………… 027-234-2365 ［ 北海道 ］ クラップスホール ………………… 011-518-5522 SOUND CRUE basement ……… 011-521-9367 PENNY LANE 24 ……………… 011-644-1911 ［ 青森県 ］ ライブハウス クォーター………… 0177-77-4770 MUSIC FARM …………………… 052-772-2314 ［ 大阪府 ］ アメリカ村twice ………………… 06-6484-3880 ESAKA MUSE …………………… 06-6387-0203 OSAKA MUSE…………………… 06-6245-5389 サンホール ………………………… 06-6213-2954 心斎橋FANJ …………………… 06-6120-6800 ［ 兵庫県 ］ WYNTERLAND ………………… 078-252-8030 STAR CLUB……………………… 078-221-6328 MUSHROOM …………………… 0792-88-6991 ［ 滋賀県 ］ ライブハウスHUCKLEBERRY … 077-574-1022 ［ 鳥取県 ］ アフターアワーズ ………………… 0857-29-4447 ［ 岡山県 ］ PEPPER LAND ………………… 086-253-9758 ［ 広島県 ］ Bad Lands ……………………… 082-222-0971 ［ 愛媛県 ］ SALON KITTY …………………… 089-945-0020 ［ 福岡県 ］ 黒崎 MARCUS ………………… 093-621-3768 ［ 佐賀県 ］ ライブハウスGEILS ……………… 0952-33-3711 ［ 熊本県 ］ KUMAMOTO Django …………… 096-355-6960 ［ 大分県］ LIVE HOUSE OITA TOP's …… 097-533-0467 ［ 鹿児島県］ CAPARVO ……………………… 099-227-0337 ［ 宮城県 ］ MACANA ………………………… 022-262-5454 ［ 福島県 ］ ジャンダルム ……………………… 0242-25-1021 Hip Shot ………………………… 024-921-2007 ［ 新潟県 ］ CLUB JUNK BOX ……………… 025-229-1494 ［ 長野県 ］ ライブハウスJ …………………… 026-225-6068 ［ 富山県 ］ 高岡 もみの木ハウス …………… 0766-24-1987 配布協力店募集！ 『音楽主義』は年10回発行するフリーペーパ ーです。ぜひあなたのお店にも置いてみま せんか？ 設置スペースをご用意いただけ れば大丈夫です。送料もかかりません。ご 希望の方はぜひ下記までお電話を！ ［ 石川県 ］ 金沢AZ …………………………… 076-264-2008 VanVan V4 ……………………… 076-223-7565 ［ 愛知県 ］ （社） 音楽制作者連盟 03-5467-6849 ハートランドスタジオ ……………… 052-202-1351 ライブハウスHUCK FINN ………… 052-733-8347 音楽主義 077 音制連理事長・糟谷銑司 岡崎堂書店主人日記リバイバル vol. インタビュー 糟谷銑司（かすやせんじ） 社団法人音楽制作者連盟理事長 愛知県岡崎市出身。長渕剛、BO／WYのマネ O ージメントを 経て、 （株） アイアールシートゥコーポレーションを設立。布袋寅 泰、今井美樹らが所属。平成15年７月から社団法人音楽制 作者連盟理事長に就任。文筆活動は、出身地の岡崎に由 来して 「糟谷岡崎堂」で行なう。 「岡崎堂書店主人日記」は、 音制連広報誌 『FMP EXPRESS』時代からの人気連載。 音楽主義の創刊号に掲載されたin 誌でも週刊誌でも新聞でもたいがい dependence-Dの小杉プロデューサ はインタビューを受ける側がスターで ーのインタビューを読んで感心してし あり高名な役者であり時の人でありと まった。まず、話が面白い。人には知 圧倒的に存在感があり、どうしてもす られたくないという元ヴィジュアル系 る側と受ける側に角度がついてしま ジャパメタバンドのボーカリストをして い、提灯インタビューにしかならない いた時代に鍛えられて、インタビュー からだ。 慣れしているのだろうか。際立ってい エリア・カザンが主宰したアクター るのが、このイベントで何をやりたい ズ・スクールという学校をご存知だろ のか。何ができなかったのかを明確に うか。プロデューサー・監督・脚本 語れること。これは小杉さんの頭のな 家・演出家・役者・俳優をめざす学生 かで大局を大掴みにしたうえで細部に たちが学んでいる学校で、この学校に まで目が通っていることを証明してい 映画・演劇界の成功者を招いて、ゲス る。しかも使い古された言葉ではなく トのその成功に至る道のりをインタビ 小杉流の表現で語り、その語りのぶっ ューするという公開授業があるが、そ きらぼうさに好感さえ持てる。 のインタビューが素晴らしい。あれを 面白いインタビューに出会えること などなかなかない。音楽誌でも芸能 078 音楽主義 見ていると （NHKで放送されています） インタビューは日本では根づいていな これによると世界で最初のインタビュ ーは、アメリカのユタ州のソルトレイ ク・シティーでモルモン教の教祖ブリ ガム・ヤングに行なわれたものであ る。当時（19世紀半ば）は、記者は質 問をメモすることは許されなかったよ うで、そのために記者はインタビュー 前にその人についてありとあらゆるこ とをまず頭にたたきこみ記憶すること から始めたという。ブリガム・ヤング はキリスト教の教職者で立派な人格者 だった。ただ教祖はイエス・キリスト いのではないかと確信してしまう。き ではなく自分だとしていたこと。そし っと小泉首相のぶら下がりよりホワイ て女性は子孫を残すためにのみ存在 トハウスのブッシュ大統領のインタビ するとしていたことが、キリスト教とは ューのほうが百倍面白いと思われる。 似て非なるものだった。記者はこの2 アメリカのハリウッドの映画公開時の 点についてかなりの時間を割いて質問 監督や俳優に対するインタビューも日 をしているが、日本の芸能・報道記者 本映画のそれよりも百倍面白いと思わ のような興味本位に満ちた質問はいっ れる。聞くほうも聞かれるほうもイン さいなく、丹念にその人の思想につい タビューはどう行なわれるべきかを完 て掘り下げ続ける。結果、100年後の 全に理解しているかいないかでは天と 今読んでもブリガム・ヤングという人 地ほどの差があるのである。 そのものとその思想が手に取るように 『インタビューズ』という本がある。 わかるのである。 音楽主義 079 FOR ARTISTS AND PRODUCTIONS 音 楽 主 義 C O N T E N T 2006 JUL #003 S 002 音制連加盟プロダクションの新作情報 004 008 032 036 スタッフスナップinライブハウス 特集コンサート制作 ［虎の巻］ music lovers interview ダイノジ［お笑い芸人］ 名物プロデューサー列伝 浅川真次 ［アーティマージュ］ 042 現場マネージャー物語 加藤龍一 ［デンジャー・クルー／L'Arc-en-Ciel、ムック担当］ 藤井寿博 ［クールランニング／NIRGILIS担当］ 050 060 064 070 075 078 今すぐわかる著作権講座 教えて！音制連 「印税」 っていくらもらえるの -その2 吉田就彦のヒット学 ヒットの法則あるわけネェだろ!! FMP NEWS 配付店リスト 音制連理事長コラム「岡崎堂書店主人日記リバイバル」 音楽主義 毎月１回発行 発行人：糟谷銑司 編集人：緒方庶史 編集：組織委員会 編集協力：アクセル・コミュニケーションズ デザイン：store,inc. アクセル・コミュニケーションズ cover staff デザイン：store,inc. イラスト：TE2 発行所： （社） 音楽制作者連盟 〒150-0001 東京都渋谷区神宮前5-48-1 神宮前和田ビル2F TEL 03-5467-6849 http://www.fmp.or.jp [email protected] 印刷所：図書印刷株式会社 Printed in Japan © 2006 FMP 無断転載を禁じます。 #004号は8月上旬発行予定です。 WANTED! □ 読者モニター募集 『音楽主義』の感想を、[email protected]までメールしてください （メールの件名 を 『音楽主義』 とし、本文にはお名前、住所を忘れずに） 。お送りいただいた 方の中から抽選で3名様に、5,000円分の音楽ギフト券をプレゼントいたしま す。なお、当選者の発表は発送をもってかえさせていただきます。 『音楽主義』 を発行する 『音楽制作者連盟』 とは？ 音楽は、歌ったり演奏しているアーティスト、詞や曲を作っている作詞家、作曲 家 （アーティストが兼ねていることも多い） のみならず、音楽プロダクションやレコ ードメーカーなどさまざまなフィールドの人たちの協力により産み出されています。 音楽制作者連盟 （the Federation of Music Producers：以下、音制連） は、 その一端を担っている音楽プロダクションの集合体です。その中心となる業務 は、音楽を伝える歌手・アーティスト （以下アーティスト） や音楽プロダクション及 び制作者（以下プロダクション） の権利を守ることにあります。プロダクションは アーティストにとって共に歩む重要なパートナーです。現在音制連には220社の プロダクションが会員として参加しています。 みなさんは「著作権」 という、詞や曲など著作物を創作した人 （作詞家・作曲家） の持つ権利はご存知かと思いますが、同じようにアーティストには、たとえ作詞 作曲をしていなくても 「著作隣接権」 という権利があることをご存知でしょうか？ アーティストは自分が録音に参加したCDが「使用されたとき」 、下記の3つの『著 作隣接権使用料』 を受け取ることができます。 1、貸レコード使用料／レンタルCDの貸し出しによる使用料 2、商業用レコード二次使用料／CDがテレビやラジオなどで放送される使用料 3、私的録音録画補償金／個人がCDをMD等にデジタル録音、テレビ放送を DVD-R等にデジタル録画する際に支払う補償金 当連盟は、これらアーティストに関わる 『著作隣接権使用料』 を分配すると同時 に、音楽を取り巻く環境の整備に日々取り組んでいます。 社団法人音楽制作者連盟 私たち音楽制作者連盟は、 アーティストの権利を守り、アーティストとともに音楽を創り、 音楽を通じて豊かな社会を目指します。
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