İçindekiler Sektörel Haberler 6 Giriş Künye 37 Reklam İndeksi İçmimarlar Odası’ndan Haberler İçmimar Muammer Narin Söyleşisi 38 Ünal Aydınlatma Şube Haberler 42 Işık Ahşap Ön Kapak İçi Yanı Koleksiyon 03 Resim ve Çizimler - İçmimar Kenan Pençe 44 Portre Engin Öncüoğlu - Öncüoğlu Mimarlık Söyleşisi 50 Üniversite Tanıtım Makale 07 Doğu Akdeniz Üniversitesi - İçmimarlık ve Çevre Tasarım Bölümü Başkanı Nurus 09 Prof. Dr. Uğur Ulaş Dağlı Söyleşisi Solenne 11 56 Doç. Dr. Osman Demirbaş, İEÜ GSF İçmimarlık ve Çevre Tasarımı Bölümü, 61 Zeyhan Elektrik 13 Yaşam Doğaltaş 15 Fiberli 17 Öğr. Gör. Dr. Şebnem Ertaş, Karadeniz Teknik Üniversitesi Mimarlık Fakültesi, Pamir Elektrik 19 İçmimarlık Bölümü, Popüler Kültür Ürünü Olarak Spor Merkezleri: Ankyra Spor ve Öpçin Mobilya 21 Seramiksan 23 Hakman 23 Blanco 25 Vezir Ağaç 27 Hakman 29 Hüppe 31 Tüyap Fuar 36 Kolcuoğlu Mermer 85 Step Aydınlatma 91 Leta Sandalye 93 Sevinç Aydınlatma 95 Yaşam Merkezi’nin Dönüşümü 64 Arş. Gör. Sırma Bilir, Hacettepe Üniversitesi, İçmimarlık ve Çevre Tasarımı Bölümü, Düşüncenin Devinimi 71 Doç.Dr. Deniz Yazıcıoğlu, İTÜ, İçmimarlık ve Çevre Tasarımı Bölümü, Jaime Hayon ile Graffiti Sanatının İç Mekan Tasarımda Yeniden Biçimlenişi 73 Güzin Erdoğan, Kısıtlı Oyun Alanlarının Çocukların Gelişimleri Üzerine Etkisi 79 Arş. Gör. Oylum Dikmen, Arş. Gör. Selin Gülden, İzmir Ekonomi Üniversitesi, İçmimarlık ve Çevre Tasarımı Bölümü, Bir Konferans Deneyimi: UTAK 2014 83 Dünyadan Mekan Tasarım 86 Dünyadan Ürün Tasarım 90 Gezi 04-05 Turkuaz Seramik IFI İç Mekanlar Deklerasyonu Kapsamında İçmimarlık Tartışmaları - IV ‘İş Dünyası’ Sergi Evdema Ön Kapak İçi Sema İşbilir - Joan Miró Sergisi, SSM Müzesi Paris Başkentliler 101 Erduş Shower 103 96 Tavcam 98 Samur Halı Mesleki Yayınlar 102 Kültür Sanat 104 Özcan Aydınlatma 108 Arka Kapak İçi Arka Kapak Türkiye / 2. İstanbul Tasarım Bienali 2. İstanbul Tasarım Bienali takipçileriyle buluştu İ stanbul Kültür Sanat Vakfı tarafından, Zoë Ryan küratörlüğünde Gelecek Artık Eskisi Gibi Değil başlığıyla Galata Özel Rum İlköğretim Okulu’nda düzenlenen 2. İstanbul Tasarım Bienali 14 Aralık'ta sona erdi. Kapılarını açtığı 1 Kasım tarihinden itibaren ücretsiz olarak gezilebilen 2. İstanbul Tasarım Bienali, açık kaldığı 6 hafta boyunca, sergilerin yanı sıra gerçekleştirilen tüm etkinlikleriyle 100.000’in üzerinde izleyiciye ulaştı. Galata Özel Rum İlköğretim Okulu’nun tüm katlarında yaklaşık 2.300 metrekarelik bir alana yayılan 2. İstanbul Tasarım Bienali, 20’den fazla ülkeden katılan 200’ün üzerinde tasarımcı ve mimarın 53 projesine ev sahipliği yaptı. Küratör Zoë Ryan ve yardımcı küratör Meredith Carruthers’ın hazırladığı serginin katalog ve görsel kimliği Project Projects, sergi alanı ise SUPERPOOL tarafından tasarlandı. Bugünün tasarım çalışmalarının bir portresini çizmeyi hedefleyen ve“Şu anda gelecek nedir?”sorusunun cevabını arayan bienal, Arçelik, üniversitelerin kampüsleri ve Salıpazarı liman programlara katılmış olmalarından sahası içersinde yer alan Antrepo 7’de yer aldı. dolayı çok memnunuz" İstanbul Tasarım Bienali, ana serginin yanı sıra ifadelerini kullandı. gerçekleştirdiği etkinliklerle altı hafta boyunca 2. İstanbul Tasarım Bienali bu yıl sergileri gezen izleyici rakamını ikiye katladı. 2012 yılında İstanbul’u bir tasarım kentine dönüştürdü. Bienal kapsamında, iki ay boyunca İstanbul’un farklı bölgelerine yayılan 40 Tasarım Rotası, 22 panel, Doğuş Grubu & Bilgili Holding, ENKA Vakfı ve VitrA düzenlenen ilk İstanbul Tasarım Bienali söyleşi ve konuşma, 12 film gösterimi, 5 kitap eş sponsorluğunda gerçekleştirildi. sergilerini 44.600 kişi ziyaret ederken, bu yıl kulübü, 13 atölye çalışması ile 30'u aşkın paralel 85.000’in üzerinde kişi bienali ziyaret etti. etkinlik programı gerçekleştirildi. TAK Kadıköy Küratör Zoë Ryan, 2. İstanbul Tasarım Bienali'nin ardından, "Bienal, etrafımızdaki dünyayı etkileyen 6 süresince bienali zenginleştiren Bienal bu yıl da birçok üniversiteyle işbirliği işbirliğinde düzenlenen“Kadıköy’de Bul Kadıköy’de kritik konuları keşfetmek, sanatın değişen kurarak, temaya farklı bakış açıları sunan çeşitli Buluştur”projesi kapsamında geri dönüşüm konusunu ve bu değişimdeki aracı rolünü projeleri izleyicilerle buluşturdu. Türkiye’den ve yurt malzemelerinden tasarlanan 5 kent mobilyası, vurgulamak için bir imkandır. Çok sayıda insanın dışından 33 akademik kurumun 72 projesiyle Kadıköy’ün 5 farklı noktasında izleyicilerin bienali ziyaret etmiş olmasından ve altı hafta katılımıyla oluşan Akademi Programı sergisi, katılımıyla uygulandı. Türkiye / 2. İstanbul Tasarım Bienali YAŞAR ÜNİVERSİTESİ İÇ MİMARLIK VE ÇEVRE TASARIMI BÖLÜMÜ 2. İSTANBUL TASARIM BİENALİ’NDE kişisel teknolojik sürecin artması ile yaşam ve Tasarımda eğitim aracı olarak‘DÖNÜŞÜM’ öğrenme çevreleri arasındaki ayrımın giderek öğrencilerinin kitaplık, masaüstü bilgisayar ve sırt çantalarıyla yaşadıkları sınırlı hareketin aksine, bugünün öğrencileri oldukça hareketli bir hayat stiliyle karşı karşıya kalmıştır. Bu nedenle, gelecek nesil öğrencilerin mevcut öğrenci yaşam alanlarını değiştirecek; daha esnek ve dönüşebilir çevreleri talep edecekleri düşünülmektedir. Bu bağlamda; stüdyo kapsamında öğrencilerden, verilen yüksek hacimli bina içerisinde üniversite öğrencileri için yaşama ve öğrenme ortamı tasarlamaları istenmiştir. Üçüncü sınıf stüdyosu ise, serginin aynı bölümünde Y aşar Üniversitesi İçmimarlık ve Çevre Tasarımı kapsamında gerçekleştirilen çalışmalar bu başlık “Ayvalık’taki eski zeytinyağı fabrikası’nın yeniden Bölümü, 2013-2014 bahar akademik yılı altında yer almaktadır. Öğrenciler, İki boyutlu bir işlevlendirilmesi” başlığı ile yer almaktadır. Proje alanı süresince tasarım stüdyolarında dönüşüm şehir silüeti görselinden yola çıkarak önce bunu bir olan Ayvalık, esas atılımını 19.yüzyılda, deniz /transformation teması çerçevesinde projeler soyutlamaya ardından üç boyutlu bir kenarında düz bir arazi üzerinde yer alması, ticaret ve üretmiştir. Dönem boyunca her seviyede öğrenci kompozisyona dönüştürmüşlerdir. Bu çalışma liman merkezlerine yakınlığı ve yerleşimin en baskın grubu, kavram ile ilişkili farklı yaklaşımlar kapsamında, birinci sınıf tasarım öğrencilerinin ve çekici binaları haline gelen zeytinyağı üretim geliştirmişlerdir. Yapılan çalışmalardan örnekler farklı boyutlar arası geçiş, renk ve doku gibi konuları binaları ile elde etmiştir. Bu üretim binaları, barındıran sergi ise, “Tasarımda eğitim aracı olarak tartışmaları için zemin hazırlamak amaçlanmıştır. endüstriyel bir miras olarak günümüze taşınmıştır. “DÖNÜŞÜM” / “TRANSFORMATION” as a learning tool İkinci ve üçüncü sınıf tasarım stüdyolarında ise, Zeytinyağı üretim sürecindeki yeni mekân in design” başlığı ile 2. İstanbul Tasarım Bienali - varolan binalarda tasarlanan yeni hayatlar üzerinden gereksinimleri ve değişiklikler sebebiyle, eski Akademi Programı çerçevesinde 1 Kasım - 14 Aralık çeşitli tartışmalar yürütülmüştür. Bu çalışmalar zeytinyağı fabrikaları çoğunlukla terk edilmiştir. 2014 tarihleri arası sergilendi. serginin “Dönüşen mekân/Mekân’ın dönüşümü” Bugün, bu değerli yapıları yaşatabilmek için ciddi başlıklı bölümde yer almaktadırlar. Bu kapsamda çalışmalar yapılmakta, yeniden işlevlendirme başlık ekseninde şekillenmiştir. Bunlardan ilki ikinci sınıf öğrencileri “21. yüzyılda öğrenci yurdunu projelerine önem verilmektedir. Bu yaklaşıma paralel “Şekilden forma: boyut kavramını tartışmak” yeniden keşfetmek” başlıklı proje çalışmasını yapılan çalışma ile de var olan binalarda yeniden başlığıdır. Tasarım eğitiminin önemli etaplarından yürütmüşler ve öğrenciler için barınma kavramının işlevlendirme ve yeniden şekillendirme prensiplerinin biri olan oluşturan “Temel Tasarım” dersi dönüşümünü tartışmışlardır. Yükseköğrenimde, araştırılması amaçlamıştır. Kültürel ve tarihsel değeri Sergi, dönüşüm temasına odaklanan üç alt 8 azalması güncel bir eğilim olmaya başlamıştır. Dünün Türkiye / 2. İstanbul Tasarım Bienali olan yapı elemanları tespit edilerek belirlenen yeni sosyal ve yaratıcı programlar ile mekânın iç mekan çevre kalitesini yükselterek en etkinli çözümleri üretmek hedeflerden biri olmuştur. “Dönüşümün Mekanı” başlığı ise serginin son bölümünü oluşturmaktadır. Bu bağlamda çalışan mezuniyet stüdyosu, fikrin projeye dönüştüğü alan olan Kuluçka Merkezi tasarımına odaklanmıştır. “IZTEKGEB inovasyon merkezinde Öğr. Gör. Didem Kan Kılıç, [email protected] Yrd. Doç. Dr. Markus Wilsing, [email protected] Araş. Gör. Selin Gülden, [email protected] kuluçka birimi iç mekân tasarımı” proje çalışması kapsamında IZTEKGEB işbirliğiyle, İYTE kampüs İ toplumuna ait sosyal ve kültürel bir sorunu mekân tasarım projesi hazırlanmıştır. Stüdyonun 2. İstanbul Tasarım Bienali Akademi Programı 1 sonrasında toplumumuz ile ideolojilerinin amacı, genç tasarımcılar için yenilikçi ve üretken Kasım - 14 Aralık 2014 tarihleri arasında Antrepo No.7 gelecekteki olası yapısı üzerine kafa yormaları mekânlar oluşturulurken, erişilebilir sağlıklı yapı Karaköy’de gerçekleşmektedir. İzmir Ekonomi istenmiştir. Ve bu çalışmanın ürünleri dijital bir malzemelerinin kullanılması ve iç mekanda Üniversitesi Güzel Sanatlar ve Tasarım Fakültesi platformda bir araya getirilmiştir. Öğrencilerinin enerji etkin tasarım ilkelerinin uygulanması İçmimarlık ve Çevre Tasarımı Bölümü öğretim anıları, düşünceleri ve ideolojilerinin bir konularında farkındalık yaratılması olmuştur. elemanları Didem Kan Kılıç, Markus Wilsing ve Selin koleksiyonunu içeren bu dijital sergi, sınırsız yaşam alanında inşaatı sürmekte olan İnovasyon Merkezi içinde yer alan Kuluçka Merkezi için iç Yaşar Üniversitesi İçmimarlık ve Çevre Tasarımı stanbul Kültür ve Sanat Vakfı (İKSV) tarafından düzenlenen“Gelecek Artık Eskisi Gibi Değil” temalı araştırmaları, üzerinde beyin fırtınası yapmaları ve Gülden tarafından tasarlanan #flashblackbox adlı süresini temsil etmekte ve “bellek, dönüşüm, geçiş, bölümü, “Dönüşüm” kavramı üzerinden dijital sergi projesi, 2. İstanbul Tasarım Bienali sonsuzluk, öngörü, fütüristik” gibi anahtar kelimelere geliştirdiği farklı tasarım yaklaşımlarının birlikte Akademi Programı’nda yer almaktadır. dikkat çekmektedir. #flashblackbox öngörülü ve yer aldığı bu sergi ile üretilen fikirleri-projeleri #flashblackbox dijital sergi projesi, dışı beyaz içi fütüristik bir çevrenin kavranması ve tasarlanmasına paylaşmayı ve yeni okumalar-tartışma olanakları siyah olarak inşa edilen karanlık bir odanın içersine çalışmaktadır. Bu bağlamda, dijital serginin adı olan yaratmayı amaçlanmıştır. Araş. Gör. Sevinç Alkan yerleştirilmiştir. Beyaz duvarlar henüz yazılmamış ve #flashblackbox aniden ve beklenmedik bir şekilde Korkmaz, Araş. Gör. Ebru Bengisu ve öğrenciler tanımlanmamış bir belleğin temsilidir. Siyah duvarlar yeniden gözden geçirilen anıları temsil etmektedir. Talat Taylan Küçükali, Işınsu Dikmen ve Özüm ise sonsuzluğu ifade etmektedir. Bu odanın tam Karadağ tarafından hazırlanan sergi, 1 Kasım -14 ortasında konumlandırılan siyah küp http://iksv.appsoria.com/projects/izmir-university-of-economics- Aralık 2014 tarihleri arası 2. İstanbul Tasarım (#flashblackbox) ise bu sonsuzluğun yeniden 2/?lang=TR, http://www.youtube.com/watch?v=Bo8vs8VRrv0 Bienali - Akademi Programı kapsamında yaratılışını simgelemektedir. Antrepo 7’de ziyaret edilebilecektir. 10 Geleceğin Belleği: #flashblackbox 4. sınıf öğrencilerinden günümüz çağdaş Proje ile ilgili detaylı bilgilere aşağıdaki linklerden erişilebilir: http://www.youtube.com/watch?v=rXCe2dFMups Twitter: @flashblackbox Türkiye / Firma Haber Arkimeet 2014’ü 500 kişi takip etti A Günay'ın açılış konuşması ile başladı. VitrA öncü sponsorluğunda düzenlendi. Mark Burry ana konuşmacılar olarak yer aldı. Mimarlar, şehir plancıları, tasarımcılar, MIT'de eğitim veren, aynı zamanda SENSEable akademisyenler ve öğrencilerin yanı sıra yapı City Lab'in de yürütücüsü olan Ratti’nin malzemesi firmalarının da katılımcı olarak ilgi konuşmasının ardından ‘Bitmeyen Kilise’ olarak gösterdiği etkinliği 450'e yakın mimarın da bildiği Gaudi'nin ünlü eseri Sagrada Familia'nın içinde bulunduğu 600'ü aşkın kişi ziyaret etti. tamamlama projesinin başındaki mimar Mark 55'ü yerli 13'ü yabancı toplam 68 konuşmacı Burry sözü aldı. Burry, 1979'dan bu yana etkinliğe katkıda bulundu. projenin başında bulunuyor. Gaudi'nin RKIMEET 2014, 19-20 Kasım tarihlerinde Four Seasons İstanbul at the Bosphorus'ta Endüstrisinin kalbi İtalya’ya inovasyon çıkarması yola çıkılan etkinlikte, bu yıl tema ‘Ya Sonra’ boyunca oldukça faydalı olduğunu söyleyen S olarak belirlendi. Tüm dünyayı etkileyen Burry, çalışmanın ardında ciddi matematiksel fuarlarından olan SICAM Fuarı’nda bu yıl da teknolojik gelişmelerle birlikte yapılı çevre ve hesapların bulunduğunu da ifade etti. inovatif ürünleriyle dikkat çekiyor. Geçtiğimiz yıl ‘Mimarlar İstanbul'da Buluşuyor’ sloganıyla mimarlık nereye doğru gidiyor ve nasıl 12 Bu yıl ARKIMEET kapsamında Carlo Ratti ve eskizlerinden çok tasarım şemasının inşaat Zaman Tüneli bölümünde İstanbloom AMET, İtalya’da altıncısı düzenlenen ve dünyanın önde gelen mobilya aksesuarları ‘ELA’ ile fark yaratan SAMET, bu yıl ise Defne etkileniyor gibi soruların yanıtlarının arandığı projesi tüm detaylarıyla anlatıldı. Japonca Koz&Marco Susani imzalı ‘MonoLift ve DuoLift etkinliğe yurtiçinden ve yurtdışından bir çok ‘fiskos’ anlamına gelen Pecha Kucha, her bir Kalkar Kapak Sistemleri’ ve diğer yenilikçi mimar, tasarımcı konuşmacı olarak katıldı. slaytın 20 saniyede anlatılmaya çalışıldığı, çözümlerini ziyaretçilere tanıtıyor. SAMET, 14-17 Ulusal ve uluslararası birçok mimarın toplam 400 saniyede 20 slayttan oluşan bir Ekim 2014 tarihleri arasında gerçekleşen SICAM ağırlandığı, konferanslar ve panellerle dolu bir sunum tekniği. Pecha Kucha etkinliği, 2013 Uluslararası Mobilya Endüstrisi, Parça ve içeriğe sahip ARKIMEET 2014, Arkitera slaytların hızla akmasıyla konuşmacıları Aksesuar Fuarı’nda ziyaretçilerden büyük ilgi Mimarlık Merkezi zorlarken, gördü. Defne Koz&Marco Susani işbirliğini devam Yönetim Kurulu izleyicilere keyifli ettiren SAMET, Alman Tasarım Konseyi ‘İç Mekân Başkanı Ömer dakikalar İnovasyon Ödülü’ ve iF Design 2014'te ‘Ürün Yılmaz ve İntema yaşatıyor. Etkinliğe Tasarımı’ ödülleri ile başarısını dünya çapında Genel Müdür'ü 500 kişi katılmıştır belgeleyen ‘ELA Elastik Menteşe Kapağı’nın yanı Eser Ersoy'un ve çeşitli sıra; bu yıl lansmanı yapılan ‘MonoLift ve DuoLift konuşmalarının oturumlar Kalkar Kapak Sistemleri’ ile de fuarın gözde ardından Ertuğrul Mimar Mark Burry. gerçekleştirildi. standları arasında yerini aldı. Türkiye / Firma Haber İDW 2014, Islamopolitan ve Berlin Design Selection’ın yanı sıra konferanslara ve ulusal sergilere de ev sahipliği yaptı stanbul Design Week 2014 tasarım sergileri, İ konseptiyle hazırlanan tasarım projeleri, modern olan bir diğer etkinlikse ‘Taze Tasarım’ adıyla konferanslar, atölye çalışmaları ve dünyanın sanat ve video sanat sergileri, şehre yerleştirilecek sunuldu. Türk fotoğrafçı Sıtkı Kösemen’in çektiği dört bir yanından gelen önemli tasarımcıların enstelasyonlarla sonbahara iz bıraktı. portreler ve portreleri çekilen Türkiye’nin ünlü Geçtiğimiz yıl tasarımcılar için düzenlenen tasarımcılarının bu fotoğraflar için yarattığı Tepebaşı’nda gerçekleşti. İDW 2014 dünyanın en büyük etkinlik olan Design Miami’de ilk kez çerçeveler, ziyaretçiler için görsel bir şölene başlıca tasarım sergileri, ‘Yaratıcı Sezon’ görücüye çıkan ve klasik Alman tasarım imza attı. Artık İstanbul Design Week’te geleneğini yansıtan Berlin Design Selection gelenekselleşen ‘Tasarım ve Kent’temasının sergisi bu kez İstanbul Design Week’teydi. işlendiği sergide endüstriyel tasarım, teknoloji Antik el sanatları ve çağdaş ve mimari alanında faaliyet gösteren firma ve kombinasyonlarıyla yeniden yorumlanan tasarımcıların yeni ürünleri, özel projeler ve gündelik eşyaları, lüks ve kalıcı değerlere 2014 trendleri izleyicisiyle buluştu. Günlük dönüştürülmesini izleyicileriyle paylaşan sergi, kullanıma dair ve geleceğin tasarımları farklı bir İstanbulluların da ilgisini çekti. bakış açısıyla sunan sergi, İDW’in en iddialı katılımıyla 5-9 Kasım 2014’de yeni mekanı İstanbul Design Week’e damgasını vuran çalışmaları arasında gösteriliyor. Koleksiyon yeni tasarımlarını Orgatec Fuarı’nda sergiledi K oleksiyon geçtiğimiz 20 yılda olduğu gibi bu yıl da, uluslararası arenada ofis sektörünün en önemli fuarı olarak kabul gören Orgatec’in katılımcısı oluyor. 21-25 Ekim 2014 tarihlerinde Köln'de düzenlenen fuar kapsamında markanın ‘açık iş’ teması altında geliştirdiği yeni ofis ürünleri ilk defa sergileniyor. Koleksiyon’un 90’lı yılların başından bugüne aralıksız katılımda bulunduğu Orgatec Fuarı bu sene 21-25 Ekim tarihleri arasında Köln’de gerçekleşti. Faruk Malhan, Koray Malhan ve Studio Kairos imzası taşıyan çağdaş ofis ve çalışma ortamları için geliştirilmiş yeni Koleksiyon ürünler ilk defa sunuldu. Oblivion, Borges, Cap, Tube, Halia gibi isimler taşıyan bu yepyeni tasarımlar ofis, turizm, finans, eğitim ve kamu projelerine yeni çözümler getirmek üzere özel olarak çalışıldı. Ürün tasarımları ve bunların bir araya gelmesiyle anlam kazanan çalışma temaları fuar alanının 9.1 numaralı salonunda C029-B028 numaralı bölümde ilk kez ziyaretçilerle buluştu. 14 Türkiye / Sektörel Haber YEM’in düzenlediği “2D1 Tasarım Toplantıları” serisi ‘mutfak’ ile başladı Mutfakta yemek değil yaşanan deneyim önemli apı-Endüstri Merkezi’nin, Türkiye ve Y olarak İspanya’dan içmimar ve endüstriyel dünyadan yaratıcı yapı profesyonellerini tasarımcı Marti Guixe katıldı. Antropoloji, mizah, buluşturan platformu ‘2D1 Tasarım Toplantıları’ gastronomi, tipografi, insan bilimleri, performans mutfak temasıyla başladı. Mimarlık, içmimarlık ve ve tasarım gibi alanları harmanlayan yaklaşımı ile tasarım disiplinlerinin önde gelen temsilcilerini yıl ‘yemek’ olgusuna farklı bir noktadan bakan Guixé, boyunca ‘iki ayda bir’ bir araya getirecek mevcut ürünlerin yeniden şekillendirilmesi yerine toplantıların ilki ‘2D1 Mutfak’ alt başlığı ile 24 görmenin ve düşünmenin yollarını farklılaştıran Ekim Cuma günü Blum ve Çekmece Yayınları çalışmalarıyla biliniyor. sponsorluğunda Yapı-Endüstri Merkezi’nde Yeniliklerle geliyor gerçekleştirildi. YEM, Türkiye’de mimarlık, susuz mutfak, az sayıda nesne içeren mutfak, içmimarlık ve tasarım disiplinlerinin önde gelen atalar ötesi (trans-ancestral) mutfak, ateşsiz ocak H temsilcilerini yıl boyunca buluşturacak en önemli gibi ilginç tasarımlarını, bunların ardında yatan bir tasarım üssü haline getiren ‘alldesign’, etkinliklerden biri olması hedeflenen ‘2D1 kavramsal boyut ile birlikte aktaran Guixé'nin dördüncü yılında kapsamını genişleterek, Tasarım Toplantıları’ serisinin ilkini 24 Ekim diğer dikkat çekici projeleri arasında yemek dj'i, sürpriz isimler ve yeniliklerle geliyor! 19-21 2014’te ‘2D1 Mutfak’ konulu toplantıyla başlattı. şampanya barına dönüşen sokak çeşmesi, solar Şubat 2015’te İstanbul Lütfi Kırdar Uluslararası Toplantısıya konuşmacı olarak, ünlü İspanyol mutfak restoranı vardı. Kongre ve Sergi Sarayı’nda gerçekleşecek olan ‘yiyecek tasarımcısı’ Marti Guixé ve yenilikçi ‘Yemek Yetmez’ başlıklı sunumunda, küresel er yıl tasarım dünyasının yerli ve yabancı gurularını sektörle buluşturarak İstanbul’u etkinlikte, ‘yaratıcı endüstriler’in yanı sıra restoran tasarımlarıyla öne çıkan I-am Istanbul eğilimler doğrultusunda değişen beslenme ‘gelişen teknolojiler’ konusu da ele alınacak. kurucu ortağı Emre Kuzlu katıldılar. alışkanlıkları ile mekânsal tasarımları ele alan I- Ziyaretçileri bekleyen yeniliklerden belki de en am Istanbul Kurucu Ortağı Emre Kuzlu ise önemlisi, etkinliğin bu yıl ‘Gelişen yaşayan mutfaklarda trend ve deneyim Teknolojiler/Emerging Technologies’ temasını kavramına değindi. Özellikle iç mimar ve da kapsayacak olması. Yenilenen konseptiyle tasarımcıları hedefleyen, uzmanlaşmış teknoloji dünyasının son trendlerini tasarım özelleşmiş mekânları, tipolojileri, sistem ya da dünyası ile bir araya getirecek olan alldesign hizmetleri masaya yatıran ve ilgili paydaşları 2015’in yenilenen konseptinin fikir buluşturan bir platform niteliğinde olması mimarlarından Fatih Kenber, tasarım ve planlanan 2D1 Tasarım Toplantıları, sektörde teknolojinin böylesi bir etkinlikte Türkiye’de ilk önemli bir eksikliği gidermeyi amaçlıyor. defa bir araya geleceğini vurguluyor. ‘2D1 Mutfak’ konulu ilk toplantıya konuşmacı 16 "Tuhaf mutfaklar" başlığı altında tasarladığı alldesign 2015 Türkiye / Contemporary İstanbul CONTEMPORARY ISTANBUL konuklarını Nurus ile ağırladı Y urt içi ve yurt dışında yüzlerce projeye imza atan lider mobilya üreticilerinden Nurus, çağdaş sanatın en iyi örneklerini İstanbul’da buluşturan Contemporary İstanbul’un bu yılki ürün sponsorluğunu üstlendi. Fuarı ziyaret eden 75 binden fazla kişi Nurus'un tasarımı konfor ve ergonomi ile en iyi şekilde harmanlayan Contemporary İstanbul’u 75 bin kişi gezdi birbirinden özel ürünlerinde ağırlandı. 13-16 Kasım gerçekleşen bu önemli etkinlikte Nurus’un B ölgenin en geniş yelpazeye sahip ve en Contemporary Istanbul, çağdaş sanatın ayrıca bir sergisi de bulunuyor. Tasarım ve sanatı, büyük uluslararası çağdaş sanat fuarı geleceğini belirlerken, aynı zamanda, Plugin zanaat ile kesiştirme felsefesini gözler önüne Contemporary Istanbul Contemporary Yeni Medya bölümü ile ziyaretçilerine çağdaş seren bu özel sergide Nurus Atilla Kuzu tasarımı Istanbul, 9. senesinde 520 sanatçı, 23 sanat dünyasındaki yenilikçi gelişmeleri takip Taklamakan ile karşımıza çıkıyor. Sergi ayrıca ülkeden 108 çağdaş sanat galerisi ile beraber etme fırsatı sunuyor. Nurus'un Bernhardt Design ile yaptığı stratejik 75.000’den fazla ziyaretçiyi Lütfi Kırdar işbirliği sonucunda Türkiye'de üretilerek Avrupa galerileri arasında Galerie Lelong (Paris), ve Ortadoğu'ya satılan Yves Behar tasarımı Fly, İstanbul Kongre Merkezi’nde 13-16 Kasım Marlborough Galleries (New York), Rampa Arik Levy tasarımı Forest ve Shelly Shelly tasarımı tarihlerinde buluşturdu. (İstanbul), Emmanuel Fremin (New York), Loft ürünlerini yakından görme imkanı sunuyor. Ana sponsorluğunu Akbank Private Galerie Javier Lopez (Madrid), Kashya Banking, ortak sponsorluğunu Yıldız Holding’ Hildebrand Gallery (Londra), Galerie Kornfeld ve 42 Maslak’ın üstlendiği 9. Contemporary (Berlin), Galeri Zilberman (Istanbul), Galeri Istanbul, koleksiyoner ve sanatseverlerin Nev (İstanbul), Heis Gallery (Fukuoka- yoğun ilgisiyle açıldı. Japonya), Galerie Pilar Serra Barbara Paci Bölgenin ve dünyanın en genç ve canlı 18 Bu sene 9. yılını kutlayan fuarın katılımcı Uluslararası Kongre ve Sergi Sarayı ile (Roma), Dirimart (İstanbul), Andipa Gallery sanat merkezi haline gelen İstanbul’da (New York) ve yakında Istanbul’a da açacağı kaçırılmayacak bir buluşma noktası olan mekan ile Galleria Russo (Roma) yer aldı. Türkiye / Sektörel Haber Bölgenin Yapı Zirvesi’ne büyük ilgi 2 7. Yapı Fuarı - Turkeybuild Ankara, bölge profesyonellerini bir araya getirdi; fuar 28.312 kişiyi ağırladı. Congresium, ATO Kongre ve Sergi Sarayı’nda düzenlenen 27. Yapı Fuarı - Turkeybuild Ankara’ya, sektör profesyonelleri yoğun ilgi gösterdi. Türk yapı malzemesi sektörünün bölgedeki en köklü ve en büyük buluşması olan ve 27. kez düzenlenen fuarda yapı malzemesi sektörünün en yeni malzemeleri, teknoloji ve hizmetleri sergilendi. Yapı Fuarları’nın geleneği haline gelen Altın Mıknatıs ‘Amacına Uygun Düzenlenmiş Stand Ödülleri’ de fuar sırasında düzenlenen ödül töreni ile sahiplerini buldu. 23-26 Ekim tarihleri arasında gerçekleşen ve büyük ilgi gören fuar, geçtiğimiz yıllarda büyüyerek 12.000 m2’ye ulaşan yeni alanında, 200’ü aşkın firmaya ait 2.000’den fazla ürün ve hizmeti, 28.312 ziyaretçiyle buluşturdu. 27. Yapı Fuarı - Turkeybuild Ankara’yı 28.312 kişi ziyaret etti. İEÜ İçmimarlık ve Çevre Tasarımı Bölümü’nün Tasarım yarışması başarısı 3 00’e yakın projenin katıldığı ve 24 Eylül’de finali gerçekleşen Acar Concepts Design Yarışması’nda İzmir Ekonomi Üniversitesi, İçmimarlık ve Çevre Tasarımı Bölümü öğrencisi Esra Oflaz "FoBox" adlı sehpa tasarımıyla finale kalmış, ve bölüm mezunu Ümit Çağlar ise "Shell" adlı koltuk tasarımıyla 2. olmuştur. Bölüm başkanı Doç. Dr. Deniz Hasırcı, “İçmimarlık ve Çevre Tasarımı ve Endüstriyel Tasarım Bölümlerinin ortak aldıkları Mobilya Tasarım dersi ve bu dersin tasarımcı öğretim ekibi, öğrencilerimizin mobilya yarışmalarındaki başarılarına çok büyük altyapı sağlamaktadır. İçmimarlık mesleğine dair yarışmalar sayıca çok bulunmamakla birlikte, her zaman yarışmalara katılmaları konusunda öğrencilerimizi teşvik ediyoruz. Her dönem bölümümüze yeni başarıların eklenmesi bizi gururlandırıyor. Öğrencilerimizi tebrik ediyor, daha nice başarlar diliyoruz” dedi. 20 Türkiye / Yeni Ürün Soraa Simply Perfect Light, LED 2.0 CoeLux Experience the sky B ir LED retrofit lamba ile ilgili aklınıza gelen tüm olumsuzlukları düşünün. Düşük renksel geriverim, halojenden uzak soğuk ışık, bozuk bir hare, birden fazla çipten oluşan kötü görüntü, kapalı armatürlerde çalışmama... Soraa, kendi geliştirdiği, galliumnitride on galliumnitride (GaN Gün ışığı artık evinizde on GaN) LED teknolojisi ile tüm bu problemlere çözüm getiriyor ve fullspektrum, yüksek renksel C sistemi, güneş ile gökyüzü arasındaki üreten LED tabanlı yüksek teknolojik bir sistem; ve Rayleigh saçılması sürecini oeLux güneş ve gökyüzünün geriverime sahip (95 CRI), LED lambaları ile oluşturduğu doğal ışığı, yapay olarak sonsuzluk hissini veren sofistike bir optik özlenen gerçek halojen deneyimini sunuyor. Ayrıca 10 derecelik lambalara uygulanabilen, pencere. CoeLux ile güneşli bir gözyüzü sağlayan (gökyüzünün mavi gözükmesi manyetik lens sistemi (SNAP) ile açı, renk sıcaklığı keyfini istediğiniz zaman istediğiniz yerde hali) bir kaç milimetre kalınlığında nano değiştirmek, kamaşma önleyici lens takmak ve deneyimleyebilirsiniz. CoeLux 3 önemli parçacıklar. Bu mükemmel birleşim, bizlere kare veya asimetrik objelere ışık atmak çok kolay. bileşeni bir araya getiriyor: Gün ışığının içmimaride sınırsız imkanlar sunan bir Görsel deneyimin önemli olduğu sergi, müze, spektrumunu veren son teknoloji LED ‘yüksek teknoloji penceresi’ sunuyor. cafe, restorant, mağaza, otel ve residenslarda Soraa deneyimi fark yaratacak. Ürün Bilgileri: * Işık kaynağı: LED Uygulama için gerekli tavan yüksekliği: 2.8m3.5m Kutu boyutu (mm): 3700x2300x1000 Çerçeve boyutu (mm): 3700x1900 Pencere boyutu (mm): 1700x850 22 * Örnek 45 derece için bilgiler verilmiştir. 30 derece ve 60 derece için bilgiler değişecektir. www.agustos.com www.coelux.com www.agustos.com / www.soraa.com * 9, 10, 25, 36 ve 60 derece ile 2700, 3000, 4000 ve 5000K ürünleri var. MR16 Gu5.3, MR16 Gu10 ve AR111 çeşitleri var. * Soraa patentli reflektörü sayesinde, lümen değerine göre verdiği candela/Lux değerleri ile sektörün çok üzerinde bir performans gösteriyor. 36 derece ve altında LED'li armatürlere göre armatür+lamba olarak hem maliyet avantajı hem de teknik olarak daha iyi bir ışık kaynağı sağlamış oluyor. Türkiye / Firma Haber Lüksün ve zarafetin adı ‘Villari’ şimdi Türkiye’de Nurten Aksungur Eiki Öğrenci Yarışması İ D şimdi de 10. mağazasını markanın Türkiye tarafından düzenlenen distribütörü Ayla Ağca aracılığıyla İstanbul’da Nurten Aksungur Eiki talya’nın yarım asırlık lüks porselen markası oğu Akdeniz Üniversitesi Mimarlık Villari, Londra, Moskova ve Dubai’den sonra Fakültesi, İçmimarlık Bölümü açıyor. Villari’nin zarafet ve stil sahibi Capodimonte Porselenleri, yemek takımı ve Öğrenci Yarışması dünya koleksiyonlarının tanıtıldığı Türkiye Lansmanı, dekorasyon malzemeleri, banyo aksesuarları, çapında kurgulanmış bir Villari şirketinin yönetici ve sanatçılarından aydınlatma, parfüm, oda kokuları ve ‘limited yarışmadır. İçmimarlık Barbara Villari’nin katılımıyla Çırağan Sarayı’nda edition’ ürünleriyle Villari, iç mekan Bölümü’nde eğitim gören tüm gerçekleşti. Tüm dünyada lüksün ve zarafetin dekorasyonunda geniş bir yelpazeye sahip. 5. yarı yıl ve üstü tüm öğrencilerin katılabileceği adresi olan Villari markası ihtişamlı, stil sahibi ve Klasik ve modern olmak üzere iki farklı yarışma için son katılım tarihi 3 Temmuz 2015. tamamen el yapımı porselenleriyle fark yaratıyor. konseptte hazırlanan, sertifikalı Villari Ayrıntılı bilgi için: [email protected], Her biri birer sanat eseri olan Villari’nin bu zengin Koleksiyonları’nın en önemli özelliği ise ürünlerin http://bcc.inar.emu.edu.tr koleksiyonu şimdi İstanbul’daki showroom’unda tamamen el yapımı olması ve kişiye özel üretim tasarım meraklılarının beğenisine sunuluyor. yapma olanağının bulunması. Hettich yenilenmiş Showroom’uyla hizmetinizde H ettich Türkiye’nin İstanbul merkez binasında yenilendi. Giriş katında, yaşam alanı iki kat üzerine kurulu, toplam 360 m2’lik mobilyalarında sürgü kapak uygulamaları, Quadro sunum alanına sahip Showroom güncel trendlere ahşap çekmece kızak çeşitleri ve TopLine teknoloji göre ve yerel piyasa taleplerini karşılayacak şekilde adası bulunmaktadır. Birinci katta ise Mutfak, Banyo ve Ofis alanları ile ilgili uygulama çeşitleri sunulmaktadır. 20 Kasım tarihinde gerçekleşen açılışa Hettich müşterileri, sektörel yayın ve mimarlar davet edilmiştir. Canlı müzik eşliğinde sıcak bir atmosferde geçen buluşmamızda Hettich mobilya teknolojisi ve yenilikçi ürünlerimizin uygulama çeşitliliği tanıtılmış, çözüm ortaklarımız ile fikir alışverişinde bulunulmuştur. 24 Türkiye / Firma Haber Sektörünün tek bienal-fuarı Pelifair 2014 beşinci kez düzenlendi Ahşabın en doğal hali Yurtbay Timber Serisi M aksesuarları, yüzey, postforming ve dekor sektörünün dev firmalarının ve firmalarının üst düzey temsilcilerinin ve uluslararası önemli postforming bağımsız mimar, içmimar ve tasarımcılarının; üreticilerinin katıldığı ve Türkiye’nin önde özellikle gelecek yılın sektörel tasarım gelen tasarımcı, mimar, içmimarlarının trendlerini takip ettiği ‘Pelifair 2014’, gelecek yılın trendlerini takip ettiği, Turanlar geleneksel olarak cumhuriyetimizin kuruluş Group’un geleneksel ‘Pelifair’ etkinliğinin günü olan 29 Ekim haftasında organize beşincisi, 500’den fazla sektör temsilcisinin edilmesiyle dikkat çekiyor. 12 adet sunum ve katılımıyla Turan Prince World’de seminerin gerçekleştirildiği bu seneki gerçekleştirildi. Pelifair’e, Hafele, Schattdecor, Impress, Yarım asrı aşkın bir süredir, orman Clarion Events, Surteco, Munskjö ve Hueck endüstrisi, kâğıt, gıda ve turizm sektörlerinde gibi sektör devi dünya firmalarının ve Chris faaliyet gösteren Turanlar Şirketler Grubu; Precht, Arni Aromaa ve Sauli Suomela gibi ektörünün yenilikçi markası Yurtbay Seramik, ülkemizin, sektörünün tek bienal fuarı olan uluslar arası ödüllü 3 mimarın yanı sıra; ahşabın eşsiz dokusunu seramik şıklığıyla ‘Pelifair 2014’ü gerçekleştirdi. Boytaş, Çilek Mobilya, Doğtaş, Kelebek gibi S mekânlara taşıyor. Son yılların trendi ahşap efektli yer ve duvar karoları, Yurtbay Seramik’in tasarım farkıyla Timber Serisi’nde buluşuyor. Doğadan aldığı ilhamı sanatla buluşturan Yurtbay Seramik, ahşap dokuları yüzeylere taşıyarak doğallığını hissettiriyor. Kullanıldığı mekâna doğal bir zenginlik ve dekorasyona alternatif sağlayan ahşap görünümlü zeminler modern tarzla bütünlük sağlıyor. 15x90, 22x90 ve 45x90 ebatlarında akağaç, meşe, ceviz ve venge renk seçeneklerine sahip Timber Serisi, yaşam alanlarında ahşap dokulara sahip olmak isteyenler için ideal fırsatlar sunuyor. Yurtbay Seramik’in Timber Serisi, mekânlarınızın vazgeçilmez trendleri arasında yerini almaya aday. 26 obilya ve mobilya aksesuarları Yerli, yabancı mobilya, mobilya markaların üstü düzey temsilcilerinin katıldı. Türkiye / Firma Haber Nishdecor’dan kişiye özel lamine parke U luslararası standartlarda üretim hedeflerine başarıyla ulaşmış Ligno Parke Atölyesi, günümüzde özel tasarımın hemen her alanda önem kazanmasından yola çıktı ve özel desen ve renklerde lamine parke üretimini geliştirdi. Varolan koleksiyonuna mekanları benzersiz kılacak eskitme, renklendirilmiş ve varak http://www.pamir.com.tr Pamir Aydınlatma İhracat Müdürü Necdet Pamir. Pamir Aydınlatma Interlight Moscow Fuarı’ndaydı usya’nın aydınlatma ve yapı alanında en büyük R gibi Rus tüketicilerinde güven duyduğu bir marka fuarı olan Interlight Moscow, Moskova’nın Expo olacağımıza inanıyorum. Pamir Aydınlatma olarak Center Fuar Merkezi’nde gerçekleşti. Fuara yeni sürekli ürün yelpazemizi genişletiyoruz. Avrupa tasarımlı farklı tarzda aydınlatma armatürleriyle ülkeleri ve Rusya’da pazarlama çalışmalarımıza ağırlık katılan Pamir Aydınlatma, özellikle ürün sunumu ile veriyoruz. Rusya Federasyonu son yaşanan gelişmeler ziyaretçilerden tam not aldı.Yeni ürünleri Galaksi ve ışığında aydınlatma gereksinimlerini karşılamak için Vera serisi aydınlatma armatürleri dahil olmak üzere yeni tedarikçi arayışında. Bu durum, coğrafi parke modellerini ilave eden Ligno Atölyenin ürünlerini Nishdecor Etiler Showroom’da görebilirsiniz. tüm ürün gamını fuarda sergileyen Pamir Aydınlatma, konumumuz bakımından ülkemiz için önemli 28 fuar boyunca devam eden görüşmeler sonunda fırsatları beraberinde getiriyor. Rusya, Türk Rusya pazarında önemli iş bağlantılarına imza attı. ihracatçılarının da yoğun ilgi gösterdiği bir ülke Fuar hakkında açıklama yapan Pamir Aydınlatma durumundadır. Bizde Türk ürünlerinin Rusya Şirket Müdürü Necdet Pamir: “Rusya'da aydınlatma pazarındaki bilinirliği ve ihracat potansiyelini alanında çok eksiklikler olduğunu, ihracat lideri bir arttırmak için fuara katıldık. Rusya'da büyük bir firma olarak Rusya pazarında önde gelen markalar değişim var. Yaptığımız araştırmalarda ekonomik arasında olmak istediklerini vurgulayarak, modern iyileşme gözlemledik ticaret kuralları ve bankacılık kaliteli ve estetik ürünleri ile diğer ülkelerde olduğu sistemleride yerine oturmuş gözüküyor” dedi. www.nishdecor.com Türkiye / Firma Haber Evdema ile evinizin mimarı siz olun kendi markası olan Vitale Home Aksesuar ile çok K küçük eklemelerle farklı ortamlar oluşturmak mümkün. Son dönemin yeni trendi farklı H küçük dokunuşlar bile kışın kasvetini dağıtmaya tasarımları ile dikkat çeken kitap tutucular, ve klasik tarzın modası geçmeyen şıklığını yetecektir. Kış mevsiminde, sıcak renklerle duvarlarda kullanılan retro tarzı gazete ve evlerinize getiriyor. Royal Halı yeni yıla ‘yenilenerek’ kombinlenen bu yılın trendi patchwork dergilikler kış günlerinde enerjinizi yüksek tutacak girmek isteyenlerin vazgeçilmezi olmaya devam sandalyeler, metal ve ahşap ürünlerle dostlarınızı ayrıntılar olacaktır. Çalışma mekanlarınızda, yemek ediyor. Royal Halı’nın Rumba ve Jasmin ış demek ev demek. En fazla zamanın evde geçirildiği bu dönemde evinize yapacağınız ağırlayacağınız sıcak bir yaşam alanı masalarınızda, kitap okuma yaratabilirsiniz. Günlük yoğun er modeliyle farkını ortaya koyan Royal Halı, modern tasarımların dinlendirici sadeliğini Koleksiyonu’ndaki halılar, her tarza uyum sağlayan alanlarınızda farklı tasarımları renk ve desen seçenekleriyle kış mevsiminde ile dikkat çeken Vitale evlerin havasını değiştiriyor. Pastel tonlarını, klasik olan evinizde soft renklerle mumluklar, evinizin her desenlerin ihtişamıyla birleştiren koleksiyonlar, uyumlu mobilya ve aksesuarlar alanında yerini alıyor. Evinizin en tempodan kaçabildiğiniz tek yer güzel hali için 90.000’den fazla EVDEMA ile evlerinizi dinlenme ürün Evdema’da... mekanınız haline getiriyor. Evdema’nın Sevinç Aydınlatma mekanlarınıza değer katıyor İ htiyacınıza uygun aydınlatma ürünleriyle üretmektedir. Bir odanın aydınlatılması için işin mekanlarınıza değer katmak için SEVİNÇ başında ne kadar detaylı düşünerek plan yapılırsa AYDINLATMA Şişhane, Küçükköy, Bahçeşehir, aydınlatma da o kadar iyi olacaktır. Bütçeye göre Sefaköy, Yenisahra ve Maltepe yapılacak bu planlamada showroom’larında sizleri bekliyor. tasarruflu LED ampullerden Sevinç Aydınlatma, hazır tasarım floresan ışıklara veya akkor ampul ürünleri haricinde özel projeler gibi pek çok seçenekten biri yada kapsamında da çalışmalar birkaçı arasında seçim yapılarak, gerçekleştirmektedir. Oteller, Toplantı ışığın en doğru ve dengeli bir ve Balo salonları, Villa ve Galeri şekilde aktığı bir mekanda daha boşlukları gibi projelerde uzman uzun saatler geçirmek ekibi ve kadrosuyla çözümler 30 Royal Halı yeni yıl trenlerini belirledi [email protected] isteyeceğiniz bir gerçektir. yeni sezonun trendlerini de belirliyor. Firma Söyleşi / RSG İçmimarlık - Semih Güven RSG İçmimarlık Londra’da vrupa’daki ticari ve konut alanındaki RSG İçmimarlık nasıl hizmetler veriyor? yenilikçi projelerin değerlendirmeye tabi İçmimarlığın pek çok farklı alanında tutulduğu European Property Awards 2014 hizmet veriyoruz. Firmamız konut, turizm ödülleri 14 Ekim’de Londra’da düzenlenen gala işlermeleri, çok amaçlı sosyal mekanlar, sağlık gecesinde açıklandı. RSG İçmimarlık jüri yapıları gibi alanlarda iç mimari tasarım ve değerlendirmesine Günyüzü İnşaat ve Liv Yapı uygulama projelerini profesyonel bir mimari tarafından İstanbul Beylikdüzü’nde inşaa edilen kadro ile yürütüyoruz. 1471 dairelik konut grubu için tasarlanan Satış Ofisi projesi ile katıldı. RSG İçmimarlık ve Projelerinizden bahseder misiniz? projeleri üzerine Semih Güven İle konuştuk. Yurt içinde ve yurt dışında son yıllarda gerçekleştirilen ve devam etmekte olan Didem ve Semih Güven. RSG İçmimarlık, 14 Ekim’de Londra’da düzenlenmiş olan European Property Awards 2014’te birincilik için yarışan projeler arasına girerek, Kalekent Satış Ofisi projesi ile ‘Highly Commended’ ödülüne layık görüldü www.propertyawards.net 32 A RGS İçmarlık ne zaman kuruldu? projelerimiz arasında farklı ölçek ve RSG İçmimarlık 2002 yılında kuruldu. 2007’den kategorilerde çeşitli konut, ofis, avm ve sonra Didem Güven’in ortaklının ardından İzmir hastane projelerinin arasında İzmir Kent merkezli, İstanbul ofisinde de hizmet veren bir Hastaneleri, Eyüp Park AVM, Prestij Tütün, Barış şekilde hayatına devam ediyor. Makine ve pek çok konut projelerini sayabiliriz. Duvarlar ham görünümlü boyalı sıva,lavabolar mermer, vitrifiye grubu Serel ve Eca. Firma Söyleşi / RSG İçmimarlık - Semih Güven Tavanda Alçıpan asma tavan ve özel imalat meşe kaplama cilalı latalar, step marka halı, B&T marka mobilyalar, ve özel imalat ham beton görünümlü polyester duvar paneli, Meşe Lamine parke. İçmimari projelerdeki yaklaşımınız nasıl? değişmekte olan tasarım trendlerini takip RSG İç Mimarlıkta tasarım ve uygulama ederek ve farklı örnekleri yorumlayarak alanlarında farklı ölçek ve kategorilerde onlara yeni bakış açıları getiriyoruz. Bu çalışma yapıyoruz. Sanatı yaşam alanına şekilde mimari tasarım anlayışına detay entegre olarak sunmayı amaçlıyoruz. katarak mekandaki uyumu yakalıyor ve Üzerinde çalıştığımız her projede yaşam alanı ile kullanıcıları bütünleştirmeyi yaratıcılığımızı ve hayalgücümüzü, sahip hedefliyoruz. Tanımladığımız kavramsal olduğumuz profesyonel tecrübelerle tasarım bütünlüğü çerçevesinde esnek bir birleştirerek daha önce tasarlanmamış olanı mimari yaklaşımla çalışmalarımızı sunmak adına çalışıyoruz. ilerletiyoruz. Estetiğin, zarafetin ve yeniliğin Bizim için her farklı proje farklı bir Sandalye, koltuk, masa Nurus. mekandaki etkisinin bilinciyle ince detaylara yaklaşım gerektirir ve bu da kavramsal bir önem veriyoruz çünkü tasarımın mekanla bir tutarlılığın geçerli olması gereken bir tasarım bütünlük oluşturması gerektiğini anlayışı ile desteklenir. Dünyada her an düşünüyoruz. Beton görünümlü epoksi uygulaması zeminde, lamba Bilge aydınlatma. 33 Fabrika Gezisi / Temmer Mermer Afyon’da dünya standartlarında bir fabrika: Temmer Mermer D Başkanı ve İstanbul Maden İhracatçılar Derneği zenginliğin sembolü’ olarak anılıyor. Taş taş (İMİB) Başkan yardımcısı Rüstem Çetinkaya ve üstüne konarak yapılan binaların zenginliği, Temmer Mermer Yönetim Kurulu Üyesi Ahmet kullandıkları mermerle ölçülüyordu. Mermeri bu Küçük eşliğinde geziyoruz. ünya’nın en eski yapı malzemelerinden olan mermer eski çağlardan beri ‘yapılarda kadar özel ve önemli kılan ulaşılması, taşıması, işlenmesi, uygulaması zor, firesi bol bir malzeme Dünya standartlarında bir tesis olması. Tamamen doğal bir malzeme olan ‘Fark Yaratmak’ mottosuyla yola çıkan Temmer mermer hiçbir sentetik madde barındırmıyor Mermer, entegre tesislerinin temizliğinde bile bu içinde. Son yıllarda çevre dostu malzemelerin farkı yaratmayı ihmal etmiyor. Paketleme kullanımın giderek artmayasıyla da dikkatleri bölümüyle başladığımız fabrika gezimizde üzerine çeken mermer, doğal bir taş olduğu için üretimin her aşamasına tanıklık ediyoruz. Tesiste çok tercih ediliyor. toplam 300.000 ton blok mermer çıkartılıyor. Bu Bu sayımızda mermerin başkenti Afyon’dayız. mermer 2.000.000 m2 kapasiteli entegre Davetlisi olarak geldiğimiz Temmer Mermer’in tesislerde işlenerek blok, levha ve ebatlı olarak 2001 yılında kurulan fabrikası 107.000 m2 alan Kuzey Amerika, Avrupa, Uzakdoğu, Ortadoğu, üzerinde 42.000 m2'lik kapalı alana sahip. Orta Asya gibi dünyanın dört bir yanına Temmer Mermer aynı zamanda büyük dünyanın gönderiliyor. en büyük mermer entegre tesislerinden biri. 34 Fabrikayı Temmer Mermer Yönetim Kurulu Mermerin ocaktan çıkarılmasından, fabrikada Burada işlenen mermerler dünyanın 40 ayrı işlenmesine kadarki süreçte, yurt içi ve yurt sanayinin tamamen bilgisayar kontrollü son ülkesine doğru yol alıyor. 1998 yılında Bilecik'te dışından devamlı danışmanlık alarak yenilikçi ve teknoloji makinelerini kullanıyor. Tam otomatik kendilerine ait ilk ocak yatırımıyla işe başlayan çevreci teknoloji çözümleri kullanan Temmer robotlarla desteklenen makina parkında Levha Temmer Mermer Afyon, Eskişehir, Denizli, Mermer, dünyanın en gelişmiş teknolojisini ve Strip güçlendirme sistemlerini Türkiye’de ilk Antalya, Muğla, Bilecik gibi çeşitli illerde açtığı kullanarak üretim yapıyor ve dünya pazarındaki kez kullanan Temmer, modern tesis, ekipman ve ocaklarda faaliyet gösterdikten sonra bugün aktif yerini bu şekilde koruyor. Bu strateji ile ilerleyen altyapıya sahip ocaklarda, tamamı Temmer’e ait olarak Afyon, Eskişehir ve Bilecik’te elde ettikleri Temmer, teknolojisini devamlı yenileyerek, şu geniş makine parkuru ile üretim yapmaya devam mermeri Afyon entegre tesislerinde işliyor. anda üretiminde İtalyan ve gelişen Türk makine ediyor. Gezide öğrendiğimiz küçük ayrıntı Fabrika Gezisi / Temmer Mermer Temmer Mermer Yönetim Kurulu Başkanı ve İstanbul Maden İhracatçılar Derneği (İMİB) Başkan yardımcısı Rüstem Çetinkaya ve firmanın Yönetim Kurulu Üyesi Ahmet Küçük. ‘Yeşil Ev’lerin ana malzemesi mermer Çevre kirliliği, küresel ısınma ve doğal kaynakların tükenmesi sonucu çevre dostu binaların yapılması yönünde eğilimler gösteren inşaat şirketleri,‘Yeşil Ev’içerikli ve temalı projelere imza atmaya başladılar.‘Yeşil Ev’projeleri, doğaya zarar Taşın kendi doğal çizgi ve deseninin karşıt biçimde kullanılması ile elde edilen ‘bookmatching/ikizleme’ ye Kelebek Etkisi de deniyor. vermeden, su ve enerji tasarrufu sağlayabilecek Temmer Mermer’in sektörde öncü ve yenilikçi ve bina nitelikleri taşıyor. Dünyanın en eski ve en fark yaratan yaklaşımına güzel bir örnek dayanıklı inşaat malzemelerinden biri olan oluşturuyor; makinelerini İtalya’dan temin eden mermer, tamamen doğal taş olması nedeniyle Temmer Mermer’in isteği üzerine makinelere ‘Yeşil Ev’projelerinin öncelikli tercihi olarak öne Türkçe yazılımla revize ediliyor. Bu sayede çıkıyor. Artan mermer talebine daha hızlı cevap Türkiye’deki diğer mermer fabrikaları da bu verebilmek için Afyon Fabrika’daki showroom’un makineleri kullanma olanağına sahip oluyor. ardından İstanbul Etiler'de de showroom açtı. sistemleri barındıran hatta kendi enerjisini üreten ‘Maden ocaklarımız Çinli istilasıya karşı karşıya’ Afyonkarahisar Sanayici ve İşadamları Derneği (AFSİAD) Başkanı Hüseyin Şehitoğlu AA’ya yaptığ basın açıklamasında maden ocaklarımızın Çinli istilasıyla karşı karşıya kaldığını belirtti. Küçük küçük alımlarla Türkiye pazarına giren Çinli yatırımcıların sonra çok ciddi alımlar yapmaya başladıklarını şimdi de Türkiye'den mermer maden ocağı satın aldıklarını dile getirdi. Şehitoğlu, AA muhabirine yaptığı açıklamada, "Hiç bu kadar belirsiz, değişken bir dönem yaşamadık. (...) Maalesef bugün maden ocaklarımız Çinli istilasıyla karşı karşıya kaldı. Daha önce 'Çin medeniyetini ve ticaretini hafife almamak gerektiği'ni söylemiştim. Şimdi Türkiye'nin doğal kaynaklarıyla Türkiye'yi vuruyorlar. 'Yüzde 100 yabancı sermaye gelip Türkiye'de yatırım yapacak. Öz vatanımızda üvey evlat gibi kalmak istemiyoruz” diyerek Çinli firmaların maden ocağı alması ve işletmesine bir önlem getirilmemesi halinde Türkiye'nin sektördeki en önemli mermer maden ocaklarının Çinli firmalarının elinde olmaya devam edeceği uyarısında bulundu. 35 İçmimari, tasarım ve yaşam kültürü dergisi ISSN 1305-9580 TMMOB İçmimarlar Odası Adına İmtiyaz Sahibi Hüseyin Tolga Koyuncugil Yayın Kurulu İçmimar Metin Kaşo, İçmimar Sema İşbilir, Yrd. Doç. Dr. Betül Bilge Oya Şenyurt, Esra Karataş Editör Esra Karataş Portre Röportaj Esra Karataş Yrd. Doç. Dr. Betül Bilge Grafik Tasarım Meral Kal Avseren Kapak Fotoğrafı İçmimar Kenan Pençe Reklam Özge Karabulut Çeviri Bilal Çölgeçen Web www.icmimar.org.tr Yapım ve Yönetim Ajans Paralel Hürriyet Mah. Dr. Cemil Bengü Cd. No: 73/3 Kağıthane 34403 Şişli Tel: 0212 291 39 00 Faks: 0212 296 07 50 Baskı Ada Ofset Matbaacılık Teks. Gıda San. Tic. Ltd. Şti Adres: Litros Yolu 2.Matbaacılar Sitesi E Blok No: (ZE2) 1.Kat Topkapı - İST. Telefon: (0212) 567 12 42 - (0212) 567 87 77 Fax: (0212) 544 78 64 E-mail: [email protected] TMMOB İçmimarlar Odası Genel Merkezi Turan Güneş Bulvarı 701. Sk. 18/3 Çankaya Ankara Tel: +90 312 441 05 96 – 97 Faks: 0212 441 05 98 Yayın Türü Yerel Süreli Yayın Uyarı: Derginin her hakkı saklıdır. TMMOB İçmimarlar Odası’nın ücretsiz yayınıdır. Ücret karşılığı satılamaz. Bu dergide yayımlanan her türlü yazı, makale, fotoğraf ve illüstrasyonun, elektronik ortamlarda dahil; alıntı, yayın v e çoğaltma hakkı sadece TMMOB İçmimarlar Odası’na aittir. Dergide yer alan hiçbir yazı-fotoğraf-materyal izinli veya izinsiz çoğaltılamaz, kullanılamaz. Yayımlanan yazıların, ve yazı içeriğindeki alıntıların sorumluluğu yazarlarına, fotoğrafların sorumluluğu fotoğraflayanlara, ürün tanıtımları ve reklamların sorumluluğu ise reklam verenlere aittir. 37 Söyleşi / İçmimar Muammer Narin ‘Doğru tasarım ülke ekonomisine doğrudan katkı sağlar’ Odanın kuruluşunda sizin de emekleriniz konuda Prof. Dr. Sayın Önder Küçükerman, Prof. Dr. Sadun Ersin ve Prof. Dr. Sayın Nurten Unansal’a Bilindiği gibi, 1954 yılında İstanbul’da kurulan İçmimarlar teşekkür ederiz. Gerek İçmimarlar Derneği, gerekse İçmimarlar Cemiyet, içmimarlık alanında gerçekleşen ilk meslek kuruluşu girişimidir. Bunu izleyen yıllarda, 14 Mayıs 1975 Odası’nın kurulması çalışmalarında oda kuruluncaya tarihinde İçmimarlar Derneği kuruldu ve ana tüzük kadar olan aşamasında hiçbir fedakarlıktan kaçınmayan yayınlandı. Ankara’da kurulan İçmimarlar Derneği’nin meslektaşlarıma teşekkürü bir borç bilirim. Hepinize kurucu üyeleri, Hulusi Gönenli, Muammer Narin, Orhan yaşam boyu mutluluk, esenlik ve başarılar dilerim. Esen, Turhan Uluçay, Erdinç Altıata, M. Tevfik Üner, Onur Akın, Kadir Şengül, Feridun Helvcıoğlu, F. Benel Demirel, Bugün İçmimarlar Odası’nın durumunu nasıl Mustafa Sökmen, Nur Köylüoğlu, İhlan Şenova ve Sevim özetlersiniz? Meslektaşlarınıza Oda ile ilgili Altan’dır. 23.11.1975 tarihinde ilk genel kurul önerileriniz var mıdır? toplantısında seçilen üyeler, Feridun Helvacıoğlu (Başkan) Hulusi Gönenli (Genel Sekreter) Muammer meslek kuruluşudur. Sayman üye sıfatı ile Ankara’da bulunan tüm Bilindiği gibi, İÇMO Anayasayla düzenlenen merkezi bir yapı olan TMMOB’de yer alan meslek odalarından Narin (Sayman) Tevfik Üner (Üye) Kadir Şengül (Üye) ve içmimarlardan her ay muntazam olarak 20 tl aidat biridir. İÇMO, 7303 sayılı yasa, 66 ve 85 sayılı Kanun Orhan Esen (Üye)’den oluşmuştur. toplamak için ofislerine gidiyordum. Ne kadar Hükmünde Kararnamelerle değişik 6235 sayılı mutluyum o günlerden bu günlere gelindi. İçmimarlar TMMOB’un 24 meslek kuruluşundan biridir. İMD kurulmasında kısa bir süre sonra, TMMOB’un 6235 sayılı yasasının 33. maddesi hükmüne göre 27 Odası yönetim kurulu, almış olduğu bir kararla Ankara Şubat 1976 yılında kurulan İçmimarlar Odası ilk Genel ve civar şehirlerdeki içmimarları bir araya getirmeyi, belirtilen kamu kurumu niteliğinde bir meslek Kurulunu 16 Mayıs 1976 tarihinde yaparak yönetim üyelik işlemlerini tamamlamayı benimsemiştir. Üye kurluşudur. Türkiye Cumhuriyeti sınırları içinde kurulunu belirlemiştir. Yönetim kurulu; Güngör Özden sayısının artırılması hususunda yönetim kurulu aldığı içmimarlık mesleğini temsil eden tek resmi kuruluştur. (Başkan), Turhan Uluçay (2. Başkan), Hulusi Gönenli diğer bir kararla, Devlet Güzel Sanatlar Akademisi ile Bu niteliği ile, içmimarlık meslek alanı ile ilgili çalışmalar (Genel Sekreter), Muammer Narin (Sayman Üye), Fevzi Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek Okulu İçmimarlık yapmak, üyelerinin meslek haklarını korumak, Gür (Üye), İlhan Şenova (Üye), H. Selçuk Uçku (Üye)’dan Bölüm başkanlarına, Oda çalışmaları hakkında bilgi geliştirmek için çalışmalar yapmak, uygulamalarda oluşmaktadır. İçmimarlar Odası TMMOB’un 18. Odası vermiş ve bugüne kadar mezun olmuş içmimarların belirli bir niteliğin sağlanması, eğitimin geliştirilmesi, olmuştur. Kuruluş zamanından günümüze kadar isim ve adresleri istenmiştir. meslek haklarına, mesleki bilgi ve standartlarına sahip İçmimarların Odası hem Türkiye’de hem de uluslararası 38 Muammer Narin. yadsınamaz, o günlerden bahseder misiniz? Her iki kurumda bu girişimi olumlu bir adım olarak Tüzel kişiliğe sahip, Anayasa’nın 135. maddesinde çıkılması ile mesleki bilgi ve standartların gelişirilmesi alanda Türkiye’deki içmimarlık alanında ve içmimarları niteleyerek başarı dilekleri ile bugüne kadar mezun amaçlanmıştır. Bunun yanında bazı sorumluluklar da temsil eden kamu kurumu niteliğinde tek ve yasal olmuş meslektaşlarımızın listesini göndermiştir. Bu yerine getirmektedir. İçmimarlık mesleğinin gelişmesi, tasarım alanında, yetkilerin korunması, eğitim tasarım çalışmaları ve ve öğretimin ülke uygulamaları ile yaşam gereksinimlerine göre ve ülke endüstrisine düzenlenmesi, içmimarları katılacak yaratıcı, ülke içi ve dışında temsil araştırmacı bireyler etmesi, çalışanların iş ve yetiştirmeyi amaçlayan, Brüksel, 1973 Stand maket kesitleri. sosyal haklarının korunması gibi bir çok sorumluluğu g) İÇMO ile bütün Oda’ya bağlı şubelerin karşılıklı bulunan İÇMO, görevlerini hazırlamış olduğu yasa ve olarak forum düzenlemeleri (mesela Mardin Şubesi yönetmeliklerle resmileştirmiştir. ile İzmir Şubesi) h) Bilindiği üzere, her meslekte olduğu gibi Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek Okulu İçmimarlık Bölümü’nde eğitim aldım. Okul 1920 yılında Almanya’da kurulan‘Bauhaus’ okulu eğitimin benimsemiş ve bu sebeple kurulma Oda ile ilgili önerileriniz nelerdir? içmimarlıkta da hizmet sunumunun belili bir niteliği ve aşamasında bazı Gazi Eğitim Enstitüsü öğretim İçmimarlık mesleği sahiplerinin içinde barındırdığı kuralları vardır. Bu kurallar hem içmimarı hem de elemanları Almanya’ya giderek‘Bauhaus’okulu kavram ve nitelikle insanların mekan içinde yaşayışlarını hizmet alanındaki haklarını koruma altına almaktadır. nezdinde inceleme yapacak olan Almanya’dan Prof. Dr. düzenleyen, onlara konforlu ve kullanışlı ortam sunan, Adolf Schneck’de katılmıştır. Hakkı İzzet, Hayrullah Örs, bunu yaparken de hem fiziksel, hem psikolojik, hem Tasarıma olan ilginiz nasıl başladı? Sait Yada, Ferid Apa, Hakkı Uludağ, Ferit Saner ve estetik ve ergonomik etkileri düşünen bilgi ve kültür Lise tahsilim sırasında eğitimime yardımcı olan hemen İstanbul Teknik Üniversitesi’nden Mimar Doç. Sabri birikimine sahip olmaları ile mümkündür tüm öğretmenlerim yazı ve resimlerimi çok Oran, Bauhaus Okulu ilkelerini inceleme çalışmaları ile denilmektedir. beğenirlerdi. Lise tahsilimin bitimine yakın sürece katılmıştır. 27 Ekim 1957 tarihinde Beşiktaş’ta öğretmenlerimden birisi bana ısrarla İstanbul’da yeni Dolmabahçe Sarayı içindeki bölümlerin birinde bir yüksek okulun açıldığını ve bu yıl ilk mezunlarını öğretime açılmıştır. Okulun sonraki adı Marmara vereceğini anlattı. Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi olmuştu. a) Üniversiteden yeni mezun olanların ivedilikle İÇMO’na üye olmalarının sağlanması, b) Üniversite öğrenci ve öğretim üyeleri ile İÇMO temsilcilerinin forum düzenlemesi, c) Çalışmakta olan içmimarların İÇMO ile irtibat halinde çalışmaları, d) Endüstri ürünleri üreten firmalar ile sıkı işbirliği içinde olunması, e) Uluslararası İÇMO ile Oda’mız arasında karşılıklı Okulu idi adı da. Lise tahsilimin tamamlanınca doğrudan adı geçen yüksek okula kaydımı yaptırdım f) Üyelerin ihalelere katılması, üyeler arası Bölümün sizdeki geçmişini özetler misiniz? ve imtihanlardan 30 gün önce İstanbul’a gittim. Yaklaşık Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek Okulu, alanında 20 öğrencinin İçmimarlık Bölümü’ne alınacağı artistik, teknik ve bilimsel öğretim ve eğitim veren, yeni bildirilmişti. Ben bütün sınavları hemen hemen en buluşlar yapmaya ve bunları uygulamaya yetkili önde tamamlayıp okula‘merhaba’dedim. endüstri ve el sanatlarımızın muhtaç olduğu yaratıcı ve yapıcı sanatçıları yetiştiren yüksek dereceli bir öğretim forumlar düzenlenmesi. dayanışma ve iş olanaklarında yardımcı olunması, Söyleşi / İçmimar Muammer Narin meslek onurları ile hak ve Hangi Okulda eğitim aldınız? ve araştırma kurumudur. Bu sebebledir ki, İçmimarlık 1957 yılında resmen kurulan, güzel sanatlar ve Bölümü için; binaların iç planları, içinde kullanılacak 39 Söyleşi / İçmimar Muammer Narin eşyanın biçimi, fonsiyonları ve renklerine uygun ve önüne alarak proje çalışmalarını yürütüyordum. Bu mobilya sistemi idi, bankalar ve dosya dolapları sabit zevkli bir şekilde tasarlayıp gerçekleştirebilecek arada 1963 yılı ders programı bitiminde, Prof. Dr. olarak montajı yapılıyordu, estetik ve ergonomik elemanlar yetiştirilmektedir. Friedrich Rommel’in girişimi ile mesleki bilgi artırımı için görüntüden uzaktı. Banka yönetim kuruluna sunulan 6 sınıf arkadaşımla Almanya’nın Stutgard şehrine yakın raporda, yenilenme çalışmaları sunuldu, kabul edildi ve içmimar adaylarına; • Uygulama proje çizimlerinin, • bir yerleşim bölgesine kurulu‘Bauhaus’a bağlı proje uygulamasına geçildi. Mobil sistemle banko, dosya Ölçekli yerleşim planları, • Cephe ve kesit görüntüleri, • atölyelerde stajlarımızı tamamlamıştık. dolapları, çalışma masaları ile hareketli mobilyalar ise Konuyu biraz açacak olursak; öğrenim gören hazırlanması öğretilmektedir. O sıralarda ne tür projeler yapıyordunuz? başlandı. Adı geçen elemanlarda fonksiyon, estetik ve ‘Bauhaus’ekolü disiplininde kurulan ve içmimar ergonomi ön planda idi. Hocalarınız kimlerdi? yetiştiren, Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek Okulu, İçmimarlık Okulu’nda okutulan meslek dersleri uygulamalı olduğu bıraktı ve proje içine vitray, renkli mermer, cam, çiçek bölümünde tahsilim bitene kadar; 1960-1964 yılları için, uygulaması yapılacak projenin planları, düzeni ile bankanın‘başak’amblemi yerleşti. Klasik arasında Türk ve Alman hocalardan dersler aldım, görünüşleri, nokta detayları perspektifleri bire bir bankalar yerini tek işilik, içinde tüm rahat çalışma öncelikle de disiplin ve kaliteli eğitim ön planda idi. hazırlanıyordu. Çünkü, uygulamaları çalışma, birebir ve koşullarının bulunduğu bankolara bırakmış oldu. Dosya bilerek çalışmadır kanısındayım. dolapları mobil hale getirildi. Ankara içindeki şubeler ile Sn. Cevdet Koçak; Buluş, Kompozisyon, Sn. Prof. Dr. Friedrich Rommel; Buluş, Kompozisyon, Serbest Klasik banka görüntüsü yerini modern görünüme Okulda iken; üç derslikli ilköğretim okulu, bir taşradaki şubeler yapılan program dahilinde sırayla Resim, Sn. Prof. Gottfried Unterberger; Mobilya, apartman dairesi tüm projesi, bir ayakkabı mağazası, modern hale gelmeye başladı. Şubeler, tek tip banka Konstrüksiyon, Sayın İsmail Özışık; Teknik Resim ve Şile’de yazlık villa, pastane, taşrada belediye hizmet düzenine geçmiş oldu. Perspektif, Sn. Mimar Orhan Kocacan; Mimarlık ve binası gibi projelerde hazırladığımı hatırlıyorum. Yapı Bilgisi... Beni içmimar olarak yetiştiren hocalarıma Mezuniyet sonrası, Yedek Subay hizmeti için tayin ilk olarak pilot proje uygulaması Ankara, Tunalı Hilmi saygılarımı sunarım. olduğum İzmir’de Tugay Karargah Binası, Manisa Caddesi üzerinde yeni açılan şube üzerinde yapıldı. Orduevi içmimari projelerinde çalıştım. Sivil hayata Banka projesi üzerindeki bütün hareketli elemanlar sıkı Unutmadan geçmeyeyim. Hazırlanan yeni projenin Nasıl bir öğrencilik geçirdiniz? geçince, TC Ziraat Bankası İnşaat Müdürlüğü’ne denitim sonucu yaptırıldı ve plandaki yerlerine monte Ben Muammer Narin, 1960-1964 yılları arasında Devlet müraacat ettim. Bir içmimara ihtiyaçları olduğunu edildi. Daha sonra Banka beni ihtiyacı olan Ticaret Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek Oukul, İçmimarlık belirttiler, ben de daha önce yaptığım proje, plan, maket Bakanlığı’nda geçici olarak görevlendirdi. Bakanlık Bölümü’nde eğitim gördüm. Gerek okul içindeki, ve perspektifleri teknik heyete takdim ettim. Beni makam katı başta olmak üzere diğer birimlerin içmimari gerekse okul dışındaki sosyal yaşantımda kendimle aralarına kabul ettiler. 1966-1972 yılları arasındaki çalışmalarını yürüttüm. Bakan Bey bizzat çalışmalarımı barışık olarak, çevreye duyarlı, araştırmacı, yeni piyasaya Banka’nın Ankara içindeki ve taşradaki şubelerinin beğendiklerini, istersem ihracat Genel Müdürlüğü’ne çıkan her türlü plastik malzemenin incelemesini etüd içmimari ile igili projelerini uyguladım. bağlı uluslararası Fuarlar Daire Başkanlığı’nda görev ederek, malzemelerin uygulama alanlarını inceleyerek projeye uygunluğunu tartarak, tatbik imkanlarını göz 40 koltuk, sandalye, karteks bankoları hareketli üretilmeye Nokta detayların çizimleri, • Maket ve perspektiflerin Ziraat Bankası inşaat Müdürlüğü’ndeki görevim sırasında, hazırlanan proje içindeki elemanlar sabit yapabileceğimi teklif etmeleri üzerine kabul ettim. İlk fuar projesi Atomium’daki Brüksel Uluslararası Ticaret Sanatlar Yüksek Okulu içmimarlık bölümüne alınan zorlamaktadır. Tasarım içinde, insanı yaşatmadaki en dünya coğrafyası üzerindeki 30’a yakın ülkede 200’e öğrenciler, bütün okulun eğitim sistemine uygun olarak önemli unsur eşyaların ergonomik olarak yakın stand projelerine imza attım. Bu arada 1984 yaratıcılık, ergonomik tasarım eğitim almakta idi. Yaratıcı tasarlanmasıdır. Doğru tasarım, ülke ekonomisine yılında Ticaret Bakanlığı Sanayii Bakanlığı’na bağlanınca, biçimlendirme eğitimi, iki aşamada gerçekleştiriliyordu. doğru katkıda bulunur kanısındayım. Başbakanlık Dış Ticaret Müsteşarlığı’nda aynı görevime Okula alınan öğrencilerin hepsi, önce Temel Sanat devam ettim. Projelerini hazırlayıp uygulamalarını Eğitimi görmekte idi. Öğrencinin birinci vazifesi, hayal Genç içmimarlara ne önerirsiniz? yaptığım bütün Türkiye stand proje, plan, maket ve gücünü işleterek henüz katı şekil almamış olan eşyaya Sayın Prof. Dr. Önder Küçükerman’ın cümlesi ne fotoğraflar müsteşarlık arşivindedir. şekiller düşünmek olmalıdır. Sonra, resimler ve şekillerle kadar gerçekçi: “Ülkenin tasarım sorunlarını doğru ifade edebilmelidir. çözen akıllı insan yetiştirmeliyiz.” O yıllarda Türkiye’de içmimarlık mesleğine nasıl bir Umumi bilgiler verilmek suretiyle renk ilave edilir. En Evvelce içmimarlar son derece kısıtlı malzemeler bakış açısı vardı? nihayet, pratik mevzularla tatbikatı yapılacak olan ile proje ve tasarım hazırlarken, şimdi ise her geçen Cumhuriyet’ten önceki dönemde klasik mobilya ve armoni bilgisi eklenir. Öğrencilere bu sanatlarda her gün endüstrideki hızlı gelişmeler beraberinde yeni aksesuarları batı tarzında ve‘Fransa, Almanya, İtalya’gibi zaman yeni olarak kullanılmaya başlanılan endüstri malzeme üretimlerinin gelişerek çoğalmasını ülkelerin etkisinde ithalat yolu ile yapılırdı. Cumhuriyet’le üretimi inşaat ve içmimari malzemelerini tanıma ve getirmektedir. Malzeme çeşitliliğinin artması birlikte batı etkisi devam etti, bu arada İstanbul’da klasik detay bilgiler verilir. Daha sonra 1966 yılında içmimarlık tasarıma da yansımaktadır. tarzda mobilya üreten, Osmanlı mirasını devam ettiren eğitim ve öğretim programı için belirlenen ilkeler, 1971 Ermeni ve sonradan Türk mobilya ustaları bu işleri yılında güncelleştirilmiştir. İçmimarlık öğrenimi, hacim, istemiyorsak, o zaman genç içmimarların üzerine yaparlardı. Bu arada 1920’li yıllarda Almanya’da eğitim form, doku, renk, malzeme, ritim duygularını, düşen en önemli görevlerin başında çok çalışmaları gören, Sayın Prof. Dr. Zeki Kocamemi ve Sayın Prof. Dr. organizasyon yeteneğini, gerçekçi düşünmeyi gelmektedir. Hayati Görkey’i saygı ile anarım. 1960 yılına kadar olan tasarlamayı, meslek tutkusunu hayal gücünü öngörür zaman dilimi içinde gelişerek devam etmiştir. Ancak, denilmektedir. Devlet Güzel Sanatlar Akademisi bünyesinde açılan ve Anlaşılmayan ve yaşamayan mekanlar Genç içmimarlar projelerini tatbik edecekleri hacimlerin; • Mekanları iyi edüt edip, tanıması, • Projedeki bugünkü tasarımın özünü teşkil eden‘Dekoratif Tasarım sizin için ne ifade ediyor? Sanatlar Bölümü’adı altında bir araya getirilmiş, Türkiye’de içmimarlık ve içmimarlık eğitimleri önemli bir özen göstermesi, önceleri süsleme, sonraları ise içmimari adını alan değişim içindedir. Bu durum son derece doğal • Fonksiyonları göz ardı etmemesi, atölye içmimar yetiştiren kuruluştur. karşılanmalıdır. Endüstrideki devamlı gelişmeler, yeni • Konseptin önemini kavraması, malzemelerin üretimi, ister istemez bizleri içindeki • Zaman ve malzeme israfını önlemesi, Devlet Güzel Sanatlar Akademisi ve Devlet yetiştiren malzemeleri doğru seçmesi, • Ergonomik çalışmaya kavram ve nitelikle insanların mekan içinde yaşayışlarını • Her zaman kendine olan güveni artırması, ülkenin geleceğini tanımlamak, insanını kalkındırmak ve düzenleyen, onlara konforlu, ergonomik ve kullanışlı bir • İşlerinde devamlılık ve titizliğin yanında içmimarların,‘Gerçek tasarım aslında bir çizmek değil, bir Söyleşi / İçmimar Muammer Narin Fuarı, Türkiye stand projesi idi. 1972-2006 yılları arasında sonunda bireylerini mutlu kılmaktır’bakış açısı ile ortam sunan, fiziksel, psikolojik ve estetik etkiler piyasaya yeni çıkan malzemelere zaman ayırması tasarıma yöneldiklerini görüyoruz. Devlet Tatbiki Güzel tasarlamaya içmimarları doğru düşünmeye gelmektedir. 41 TMMOB İçmimarlar Odası / İstanbul çSube Haber Yale Kilit içmimarlarla buluşuyor TMMOB 60. yılını kutladı T MMOB’un kuruluşunun 60.yıl kutlamaları çerçevesinde şube sekreteri Sema İşbilir, yedek üye Tülay Mutlu ve oda görevlisi Ayşe Mühendislik Mimarlık Haftası kapsamında 20 Y Ekim 2014 Pazartesi Galatasaray Lisesi önünde tarihlerinde gerçekleştirilecek olan ‘1. Uluslararası TMMOB’a bağlı meslek odalarıyla beraber TMMOB İçmimarlık Eğitimi Sempozyumu’nun destekçileri İçmimarlar Odası İstanbul Şubesi’nin standı arasında yer aldı. Sempozyum çalıştayları açılarak halka meslek alanları ile ilgili bilgi kapsamında bir de sunum yapacak olan Yale Kilit, verilerek odaların yayın ve bildirileri dağıtıldı. içmimar katılımcılara, yeni ürün, teknoloji ve Değirmenci’nin katılımıyla 18-22 Ekim ale Kilit, Türk Alman Bilim Yılı kapsamında Hacettepe Üniversitesince 15-16 Aralık uygulamaları hakkında bilgi verecek. Antik Mısır’da 4 bin yıl önce kullanılan modelden yola çıkarak geliştirdiği ve 1861’de patentini aldığı silindir kilidin mucidi Yale, Ankara’da düzenlenecek olan sempozyumda, yurt içi ve yurt dışından gelen İstanbul şube Gelişim Üniversitesi’ni ziyaret etti içmimar katılımcıları; akıllı kilit sistemleri, yeni nesil dijital kapı kolları ve kapı hidrolikleri ile yeni hizmeti alarm merkezine ilişkin teknik detay ve uygulamalar konusunda bilgilendirecek. 21 Ekim 2014 ‘de İstanbul Gelişim Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi İçmimarlık ve Çevre Yale’in, sempozyum Led&Lighting Fuarı’ndaydık kapsamında TMMOB İçmimarlar Odası İstanbul düzenleyeceği Tasarımı ziyaret edilerek Şube Şubesi olarak 25-28 Eylül 2014 tarihleri çalıştay, 16 Aralık Salı Başkanı Y. Taner Gültekin Oda arasında CNR Expo’da yapılan günü 9.30 - 12.30 hakkında konferans gerçekleştirdi Led&Lighting Fuarı’nda odamız temsil saatleri arasında ardından 86 öğrenci üyeliği alındı. edildi. Dergi dağıtımı yapıldı. gerçekleştirilecek. www.yale.com.tr 42 erçekleştirecekleri projeler ile sektörün bir akademisyenlerin de katıldığı törende TMMOB Kategorisinde birinci olduğunu hatırlatan parçası olmaya hazırlanan İzmir İçmimarlar Odası Yönetim Kurulu Üyesi Dilara Bölüm Başkanı Yrd. Doç. Dr. Özlem Atalan ise Gür Narinç’ten öğrenci üyelik kartlarını aldı. “Sektöre yönelik tüm proje faaliyetleri sizlerin Üniversitesi İçmimarlık Bölümü öğrencileri, TMMOB İçmimarlar Odası’na öğrenci üye gelecekte daha başarılı birer ‘İçmimar’ Sektörel faaliyetler mezuniyet olmanızı sağlayacaktır” diyerek gelecek İçmimarlık Bölümü öncesi başlamalı çalışmalarında da öğrencilere akademik öğrencileri sektöre ilk İzmir Üniversitesi İçmimarlık Bölümü destek vereceklerini ifade etti. adımlarını, öğrencilerinin, mesleklerini dünyanın dört bir İçmimarlar Odası’na yanında yapabilecek donanımla mezun İçmimarlık eğitiminin verildiğini ve odaya kayıtlı öğrenci üye olarak olmalarını hedeflediklerini belirten Dekan bu yıl itibariyle 8 bin dolayında üye olduğunu attı. Öğrenciler, Prof. Dr. Arkon, mesleğe ilk adımın üniversite hatırlatan İçmimarlar Odası Yönetim Kurulu Dekan Prof. Dr. Cemal yıllarındayken atılmasının büyük önem Üyesi Dilara Gür Narinç, “İzmir’de öğrenci üye Arkon, Dekan taşıdığını konuşmasında dile getirdi. Bölüm sayımız yaklaşık 300. Bu sayıyı daha yukarılara Yardımcısı, Bölüm öğrencileri Berk Kırmızı ve Işıl Melisa Işık’ın taşıyarak sizleri sektöre daha öğrencilik Başkanı Yrd. Doç. Dr. kısa zaman önce Cemer Yeni Nesil Oyuncaklar yıllarından hazırlamak, çalışmalarınızı Özlem Atalan ve Tasarım Yarışması Park Oyuncakları desteklemek istiyoruz” diye konuştu. olmanın mutluluğunu yaşadı. İzmir Üniversitesi TMMOB İçmimarlar Odası / İzmir çSube Haber İçmimar adaylarından mesleğe ilk adım G Türkiye genelinde 50 üniversitede 43 Çizimler ve Resimler / İçmimar Kenan Pençe İçmimar Kenan Pençe İçmimar 1993 yılında Mimar Sinan Üniversitesi, İçmimarlık Bölümünü bitirdi. Ardından İstanbul Teknik Üniversitesi, Görsel ve Çevresel Sanatlar da Yüksek Lisans yaptı. 1996’dan bu yana içmimarlık proje ve uygulama çalışmalarını Kenan Pençe Design Office ’de kendi adıyla sürdürüyor. İTÜ İçmimarlık Bölümü Interior Desing Studio III ve İçmimarlık Projesi IV derslerinde misafir öğretim görevlisi olarak ders verdi. Aynı üniversitede‘ileri anlatım teknikleri’derslerine girdi. Mimarlık mesleğini‘Mimarlık’kavramının doğanın kuruluşu ve mimarisindeki modeli referans aldığı esasına dayanarak çalışmalarında, insanın temel ihtiyaç ve duygularına hitap eden çağdaş ve yalın bir tema benimsemiştir. Pençe’nin kişisel resim sergileri, ‘Savaşın Yenildiği Yer/Gelibolu’adlı yayımlanmış bir kitabı ve kısa filmleri de bulunuyor. 44 Resim ve Çizimler 45 Çizimler ve Resimler / İçmimar Kenan Pençe 46 Çizimler ve Resimler / İçmimar Kenan Pençe 47 Çizimler ve Resimler / İçmimar Kenan Pençe 48 Çizimler ve Resimler / İçmimar Kenan Pençe B u yıl üçüncü kez düzenlenen ve İspanyol Rafael Mendívil tasarımcılarla Türk firmaları bir araya Peydro’nun ev getirmeyi amaçlayan ‘İspanya’dan Türkiye’ye sahibi olduğu bir tasarım’ etkinliği 10 Aralık Çarşamba günü Hilton kokteyl Firmanın ödülleri arasında, Hispak ve Delta İstanbul Bosphorus’ta start aldı. İspanya Ticaret ve düzenlendi. Tasarım Ödülleri bulunuyor. Mormedi, S.A: Red Etkinlik Dot, IF, Good Design, IDSA gibi pek çok dünyaca Yatırım Ajansı (ICEX) ve İspanya Büyükelçiliği Ekonomi ve Ticaret Ataşeliği İstanbul Ofisi kapsamında ünlü prestijli ödülün sahibi olan firmanın uçak işbirliğinde düzenlenen etkinlik, 10 - 12 Aralık İstanbul’a gelen kabin tasarımlarından araba aydınlatmalarına, ofis 2014 tarihleri arasında, Türk firmalarına, İspanyol firmalar sandalyelerinden teknolojik cihazlara, hibrid endüstriyel tasarım, ürün tasarımı, kurumsal kimlik tasarımı ile yenilikçi 11-12 Aralık tarihlerinde kendileriyle görüşmek için ön kayıt yaptıran 48 Türk otobüslerden mağaza iç tasarımlarına kadar geniş bir portfolyosu bulunuyor. Stimulo Design, S.L.: ürün tasarımı danışmanlığı firmayı ofislerinde ziyaret ederek Pek çok ödüllü çalışması bulunan firma 2014 konularında faaliyet gösteren, toplamda 66 ikili görüşmeler yılında, Arzum için yaptığı Okka kahve makinesi İspanya`nın önde gelen ödüllü gerçekleştirecekler. ile Red Dot Tasarım Ödülü aldı. Tíscar Design, S.L.: Firma endüstriyel tasarım ve ürün tasarımı firmaları ile yakından tanışma ve işbirliği fırsatları sunmayı hedefliyor. Etkinlik kapsamında İstanbul’a gelen firmalar konusunda faaliyet gösteriyor. Pek çok ödüllü Crous Calogero SCP: Barcelona merkezli çalışması bulunan firmanın İstanbul’a gelen, Red Dot, If, Good Design, IDSA, firma 2012 ve 2014 yıllarında Delta ödülleri arasında, Neocon Delta gibi ödüllere sahip olan dünyaca ünlü Tasarım Ödülü’ne layık görüldü. Magma Inovasyon ve Delta İspanyol tasarım firmaları Crous Calegaro, Magma Design, S.L: Endüstriyel tasarım alanında Tasarım Ödülleri Design, Mormedi, Stimulo Design,Tiscar Design, geniş bir yelpazede hizmet veriyor. bulunuyor. Türk şirketlerle ortak projelere imza atmak için Türkiye / Haber İspanya´dan Türkiye´ye Tasarım 10 Aralık Çarşamba günü Hilton İstanbul Bosphorus’ta firma sunumlarını gerçekleştirdi. İspanyol tasarımı ile üretimlerine katma değer katmayı isteyebilecek Türk firmaların yoğun ilgisiyle karşılaşan sunumların ardından İspanya Büyükelçisi Ekselansları Sn. 49 Portre / İçmimar Engin Öncüoğlu Tasarıma asude bir yaklaşım Öncelikle sizi tanıyabilir miyiz? Şelale Ev, Ronchamp Şapeli, Aalto’nun vazolarını Engin Öncüoğlu, 1972 Ankara doğumluyum. veya Eero Saarinen’in JFK havaalanını bilirdim. 1995 senesinde Bilkent Üniversitesi İçmimarlık Ancak, sistem içinde nasıl çözüm ürettikleri, hangi ve Çevre Tasarımı Bölümü’nden mezun oldum. argümanları geliştirdiklerine dair bir fikrim yoktu. Altay ve Altay, Belgin Koz firmalarında çalıştıktan Sadece komposizyona hayranlık duyardım. Bu sonra 1996-97 senelerinde İçmimar Asteğmen tarz bir beğeni elbette ‘tasarım’ ile ilgilidir, ama olarak askerlik yaptım. 1996 yılında babam vefat şahsi kanaatim; çok da bilinçli/etkili olmadığı etmiş olduğu için şirketin -ve esasında ailenin- yönündedir. Yediğimiz bir yemeğin lezzetini takdir sorumluluğunu abim Enis Öncüoğlu üstlenmişti. etmek başka bir şey, o yemeği oluşturan Askerlik görevim bitene dek; Enis ve eşi (Çağla unsurların nasıl ve neden bir araya geldiği üzerine Öncüoğlu) bu beklenmedik yükü, büyük bir düşünmek başka bir şeydir. fedakarlıkla taşıdılar. 1997 senesinde ben de Öncüoğlu Mimarlık’ta 50 Üniversitede, tasarım sistematiği ve evrimi Engin Öncüoğlu. üzerine bir çerçeve çizildiği zaman, kimi çalışmaya başladım. Çok eski dostlarımız olan beğenilerinizi de bu lugatçe ile tarif etmeye olduğunu takdir ederken, bir başkasının her Önder Kaya ve Cem Altınöz de aynı zamanlarda başlıyorsunuz. Ayrıca bu farkındalık ‘eleştirel’ bir şartta kendi egosunu dayattığını da ayırt bu yapıya ortak oldular. Böylece, maddi perspektif de kazandırıyor. etmeye çalışıyorum. menfaatlerin de üstünde; güven ve saygının esas Akademik eğitim sonrası tecrübe ise bu olduğu bir ortaklık yapısı tesis etmiş olduk. 2002 ‘eleştirel’ seçiciliği daha farklı bir zemine taşıyor. Tasarım ve dolayısıyla içmimarlık sizin için senesinde Hacettepe Üniversitesi, Fen Edebiyat Mesela, bütçe, çalışma şartları vb. parametreleri ne ifade ediyor? Fakültesi, Tarih bölümünde yüksek lisans de gözetmeye başlıyorsunuz. Zamanla tasarıma Fıtratım itibarıyla, bir mühendisin bir manavdan programına girdim. 2004 senesinde de tezim yaklaşımınız da asûdeleşiyor, desem isabetli olur veya bir içmimarın bir doktordan faik olduğuna kabul edildi. Aynı sene evlendim, 2007 yılında bir sanırım. Hûlasa ‘tasarıma’ ilgim üniversitede inanmam. Mesele, yapılan işe harcanan samimi kızım ve 2011 yılında da bir oğlum dünyaya geldi. derinleşti ama bir ürünü nasıl değerlendirdiğim emek ve iyi niyettir. Bu bir sorumluluktur. ise, her daim değişiyor. Bu dinamik durumun ‘Tasarım’ı meslek edinmiş insanların, ‘tasarım Tasarıma olan ilginiz nasıl başladı? modaya tekabül ettiği zamanlar da oluyor, ama nosyonu’nu her kapıyı açan kutsal bir anahtar ‘Tasarım’ın ihtiva ettiği sistemin farkına ancak zikrettiğim gibi; coğrafi şartları, işin süresi veya gibi telakki etmelerini yadırgıyorum. Ben etrafta üniversite yıllarındaki eğitimimle aşina oldum. bütçesini de ‘plastik form’ kadar etkileyici kendi argümanına haiz tasarımlara çok Frank Lloyd Wright, Le Corbusier veya Alvar Aalto, bulduğum durumlar olabiliyor. Bir tasarımcının rastlamıyorum. Ama meslek dergilerini lise yıllarında da duyduğum olduğum isimlerdi. üslubunun ne kadar evrensel bir dile sahip okuduğumuz zaman çok büyük iddialarla karşı Portre / İçmimar Engin Öncüoğlu karşıya kalıyoruz. Oysa içinde bulunduğumuz tasarım iklimini soğukkanlı, gerçekçi ve mütevazı değerlendirmek de; ‘tasarımcı’olmak kadar önemli. Tasarımın problem çözme sistematiği veya kurgusu, olduğunu düşünürüm. Kimi tasarımlar, önerdikleri çözüm yolları ile bizim hayatımızı çok kolaylaştırıyorlar ve bazen bu çözüm o kadar ilham verici ve kapsayıcı oluyor ki; hayatımıza tesir edip, bizim mevcut değerlerimizi de gözden geçirmemize veya değiştirmemize kaynaklık edebiliyorlar. Bazı ürünler sadece problemimizi çözüyor, bazılarıysa problemizi çözerken başka sorunlara sebep oluyor ve en beteri de; bazı tasarımlar ne problemizi çözüyor ne de bize başka bir katkı sağlıyor! Tasarımın ana esprisi, yegane çözümün olmadığı gerçeğini bize hatırlatmasıdır. Az önce zikrettiğim gibi, bu hakikat kimi meslek erbabınca ‘diploma ile elde edilen bir ayrıcalık’ olarak algılanıyor. Hiç bir meslek dalında bu başarılamıyor maalesef. Başka meslekler için konuşmak yakışık almaz, ama ‘tasarımcılar’ arasında benden çok farklı düşünen mebzul miktarda insan var. Oysa çevremize baktığımızda (arkadaşlarla bu durumu ti’ye parametre, bir o kadar da aktörle çalışmak müdahalede bulunduğu için sorumluğu çok almak için) ‘altı-üstü tasarım!’ diyoruz. gerekiyor. Yani, sadece pafta başında değil fazla. İhtiyaçlara cevap verebilmek, aslî görevi. ama işin her safhasında yapıcı ve yaratıcı Cevabının doğru olduğuna emin olduğu diğer verileri gözeterek, ihtiyacı karşılayacak olmak gerekliliği aşikâr. İçmimar, tasarladığı şartlarda, karşısındakini ikna etmek de bu aslî kompozisyonu kurgulama becerisi. Fazla mekanlardaki hayat kurgusuna önemli bir görevin çok önemli bir parçası. İçmimarlık da mevcut hacime, elimizdeki 51 Portre / İçmimar Engin Öncüoğlu Tasarımlarınızda yaklaşımınız nasıl oluyor ve projelendirme süreciniz nasıl şekilleniyor? Tasarım yaklaşımında en önemli ölçüt, işverenin talebini doğru anlayabilmektir. Gerçekten de yaklaşımımızı da, projelendirme sürecimizi de belirleyen bu taleptir. Biz bu talebe kendi sistemimiz içinde nasıl bir cevap üretiyoruz? Mesele budur. İşverenin bize bir çözüm dikte etmesine mâni olmanın yegâne yolu da budur. Arzetmeye çalıştığım gibi, bir projde belirleyici faktörlerin çeşitliliği, bizim yaklaşımımızı değiştirir. Her projenin bütçesi ‘sınırlı’, başlama tarihi ‘dün’ ve teslim tarihi de zaten ‘geçmiştir’ Mesela ‘mimari-içmimari proje ve inşaat Tasarlanan projeleri yürüten çıkmayı ve bu yatırımı uluslararası pazarda lanse ekipleri ve bu ekiplerin takvimini, süreci için 7 ay’ verilen bir alışveriş merkezi işi, etmeyi planlıyordu. Bu projenin fikir aşamasına iş yükünü takip eden koordinatörler var. kulağa gerçekçi gelmeyebilir. Fakat biz böyle bir ayrılan süre daha uzundu. Hazırlanan içmimari Haftalık toplantılarla, işlerin genel tecrübe yaşadık. İşveren bize zaman projede malzeme farklılıkları daha çok, detaylar durumundan tüm ortakların ve kısıtlamasının gerekçelerini, kafasındaki sitemi daha zorlayıcı, malzemeler daha pahalıydı. koordinatörlerin haberdar olmasını çok net aktardı. Bizim de bu mekanın tasarımına Önemli bir diğer husus da, bu proje işverene amaçlıyoruz. Genel kararların dışındaki yaklaşımımızı belirlememizde önemli bir etken sunulurken, tasarım bir tema üzerinden anlatıldı. hususlar için ayrıca toplantılar düzenleniyor ve oldu. Öncelikle, detay ve koordinasyon O temadaki unsurlar, mekanların karakterini sadece ilgili kişiler çalışıyor. konusunda şantiyenin hızını kesmeyecek, mimari belirledi. Zira bu tarz bir yaklaşım, işverenin oranların etkisini daha yalın bir şekilde lansman planlarıyla da örtüşüyordu. vurgulayabileceğimiz, sadece yekesak yüzeylerin Biz, genellikle büyük ölçekli yapılar tasarlayan, İçmimarlık bölümünün koordinatörü Arzu Gençaslan, uzun senelerdir bizimle birlikte ve tüm içmimari projelerin koordinasyonunda kimi lokal müdahalelerle parçalandığı, mimari ile farklı coğrafyalarda hizmet veren bir ofisiz. emeği var. Ayrıca, bir kısım içmimari projenin iç içe bir proje önerdik. Seçtiğimiz malzeme ve Bahsettiğim ve bahsedeceğim hususların yürütülmesinde de bizzat çalışıyor. dekorasyon elemanları da aynı prensipte, hepsinde bilgili, başarılı ve hatta titiz olduğumu mekanik montaja müsait olmasına dikkat ettik. iddia edemem ama ekibimizde, bu yükü mimari tasarım da bize ait ise; içmimari konsepte paylaşabileceğim veya emaneti ehline tevdi dair tartışma imkanını çok erken bulabiliyoruz. edebileceğim uzman arkadaşlarımız var. Hazırlanan önprojeye ait kitapçıkta iç mekana Başka bir coğrafyada, işverenin iddiası çok farklı idi. O, yatırım yapacağı şehrin tüm bölge 52 içindeki algısını değiştirecek bir tasarımla ortaya Mimarlık hizmeti de verdiğimiz için; eğer Portre / İçmimar Engin Öncüoğlu dair de görseller yerleştirmeye çalıyoruz. Özellikle alışveriş merkezi gibi yoğun kullanıcı, fonsiyon çeşitliliğini yoğun şekilde barındıran yapılarda, bu durum mimari kadar önem arzediyor. Tabii içmimarlık hizmetinin daha sonra başladığı projelerimiz de oluyor, mesela konut ve ofis projelerinin ortak mahallerinin tasarımı mimari onaydan sonra da başlayabiliyor. Her iki durumda da, ön projenin ardından, uygulama projeleri, bunların mekanik-elektrik ve statik sitemlerle koordinasyonu gibi görevler devreye giriyor. Keşif, metraj yapılması gibi hesap da proje hizmetinin bir parçası. Mimari projenin başkasına ait olduğu durumlarda ise tasarım konusunda elimiz kolumuz daha bağlı oluyor. Genellikle, mimari malzeme yapısına uygun olması prensibini hizmeti verme cesaretimizi artırmıştır. Ve eğer grubun yönlendirdiği bir mühendislik tasarım benimsemişizdir. Form uğruna malzemelerin yanılmıyorsam, Moskova’da Türk menşeili , daimi seti oluyor. Bizce çok vahim hatalar yoksa, proje potansiyelini zorlamak görüşü pek tasvip ofisi olan ve yerel makamlara proje onaylatma prensiplerine riayet etmeye çalışıyoruz. edilmez, zira bakım maliyetini yükseltmek veya kriterine haiz ilk ofislerden biriyiz. Tüm bu etkenleri bir kenara koyup paftanın kullanım süresini azaltmak istemeyiz. başına geçtiğimizde öncelikle ölçeği kavrama Ticari yapıların yanı sıra, karma kullanım projeleri, ofis kuleleri, yat limanı, otel ve eğitim yönünde çalışırız. Bu her zaman en önemli ve en Öncüoğlu + ACP olarak yurt içi ve yurt dışında yapıları da tasarladık. Proje üretimi çok olan bir zor kısımdır kanaatimce; plan, kesit ve 3 boyutlu ne tür projelere imza atıyorsunuz? ofisiz. Bu projelerin hepsi hayata geçmiyor modellerle mekanı doğru analiz ettiğimize ikna Alışveriş Merkezleri çok uzun süre bizim için maalesef, ancak tasarlanan yapıların içmimari olduktan sonra, fonksiyonları kurgulamak, lokomotif oldu. Bu sayede kısa sürede, farklı projelerini de uhdemize almak konusunda çok mekanların birbirleri ile ilişkileri vs. gündeme coğrafyalarda iş bitirme tecrübesi edindik. Ancak hevesli oluyoruz. gelir. Bu aşamada mekansal oranların doğru ofisimiz için dönüm noktası, 2002 yılında Dar-al kurgulanması da yapılan işin kalitesine yansır. Handesah müşavirliğinde, 5 ay kadar bir süre Profesyonel yaşam içerisinde ‘tasarımcı zarfında (içmimari dahil) uygulama projelerini kimliğinin devamlılığı’ sürecini nasıl modellemelerle daha belirginleşir. Tasarımda, hazırladığımız 3 hastane projesidir. Bu hızlı değerlendiriyorsunuz? kullanılan detay ve malzemenin fonksiyonun, tempo ve edinilen tecrübe, yurt dışında tasarım Biz ‘tasarım’ sorumluluğu etaplamanın iyi Malzeme, renk seçimi safhası ise 3 boyutlu 53 Portre / İçmimar Engin Öncüoğlu sonuçlar getirmediğini farklı şekillerde tecrübe ettik. Bu sebeple, tasarım sürecinin en başında sorumluluk alabildiğimiz işler ilk tercihimiz. Tasarladığımız binanın inşaa sürecinde ‘kontrollük’ hizmeti vermenin tasarımdan ayrılamaz doğal bir uzantı olduğuna inanıyoruz. Bir binanın hizmete açılmış olması da bu sorumluluğumu ortadan kaldırmıyor tabii ki. ‘Tasarımcı’ kimliği sorumluluk almak İller Bankası. yönünde sahiplenilirse, çok olumlu bir mana gayr-i etik, hem de riskli olacağına karar verip; monoblok bir yapı yok. Mesela BIG (Bjarke kazanıyor tabii ki! mesleğimle uzaktan yakından alakası olmayan bir Ingels Group) son derece dinamik, yaratıcı bir konuda çalıştım. Çizgi romanların bir tasarımcı için ekip. Açıkçası proje ‘konsept’lerini anlattıkları İçmimarlık dışında kendinizi beslediğiniz ilgi alanlarınız var mı? Sizce farklı ilgi alanları son derece ilham verici olanları vardır. Fakat dediğim gibi; ben hayattaki zevklere fakat aynı adamlar gittiler Azerbaycan’a Zira ‘tasarımcı kimliği’ besliyor mu? pragmatik yaklaşmaktan imtina ederim.Tarih ise Adası diye bir şey sundular. Küçüklüğümden beri çizgi romana çok -faniliği hatırlatması hasebiyle- insanın içinde meraklıyım. Türkiye’de son zamanlarda çok bulunduğu an’ı kıymetlendirmesini hatırlatıyor bir bombardımana maruz kalıyoruz. Bu dinamizm memnun edici yayınlar yapıldı. Çok şaşırtıcı ve ki; bir berbere de, bir doktora da ve bir içinde bir eşitlik imkanı da taşıyor. Basılı medyada heyecan verici. tasarımcaya da işini daha iyi yapması yer bulamayacak ücra köşede, küçük ölçekteki bir konusunda ilham verebilir. tasarım, diğerleri arasından sıyrılabiliyor. Bazen bu Çizgi roman sanıldığı gibi kolay tüketilen bir ürün değildir. Ancak, kendi ritmi olan. Yine de Mevlâna’nın “senin deryadan nasibin, Ayrıca, günümüzde internet vesilesi ile görsel akım çok şiddetli olup, aracı olan kurum veya kişileri Sekanslar arası okuyucunun da efor kabının derinliğincedir.” meâlindeki sözünü bile bypass edebiliyor.‘Yeni’konusunda beni sarfetmesini talep eden, bence, ifade imkanı hatırda tutmak lazım, zira sanıyorum Wang Shu heyecanlandıran bu imkan açıkçası. son derece yüksek bir üründür. tasarımlarında edebiyatın etkisinden bahsediyordu. Yapıtlarında da bir şiirsellik var. Yeni mezun içmimarlara tavsiyeleriniz söylemiştim. Tez konusu olarak ‘19. Yüzyıl Yazılan ve tecrübe edilen örtüşünce, insan saygı nelerdir? İstanbul’da Alışveriş Mekan ve Alışkanlıklarının duyuyor haliyle. Sorumluluğunu aldıkları işi, ciddiye de alsınlar. Tarih bölümünde yüksek lisans tezi yaptığımı Bu sebeple, nasıl bir çalışma ortamında daha Değişimi. -Kapalıçarşıdan, Beyoğlu Pasajlarına-’ 54 videoları da son derece etkileyici bulmuştum, diye bir başlık bulmuştum. Sonra mütevazı bir Yeni tasarımcıları nasıl görüyorsunuz? mutlu ve verimli olabileceklerine dair çalışmaya böyle pragmatik yaklaşmanın hem Dürüstçesi kafamda ‘yeni tasarımcı’ diye kendilerine kulak versinler. İzmir Ekonomi Üniversitesi, İçmimarlık ve Çevre Tasarım Bölümü tasarımı konusundaki deneyim ve çalışmalarını birbirlerine aktarma fırsatı buldular. Ben ve Prof Yanagisawa da birer seminer verdik ve İ bölümlerimizin çalışmalarını tanıttık. Bu tanışma Ekonomi Üniversitesi, İçmimarlık ve Çevre Tasarımı hocaların da Japonya’da ziyaret ettikleri bir üniversite Bölümü, Chiba Üniversitesi, Mimarlık Bölümü ile haline geldi Chiba Üniversitesi. zmir Ekonomi Üniversitesi, İçmimarlık ve Çevre Tasarımı Bölüm Başkanı Doç. Dr. Deniz Hasırcı, İzmir sayesinde, fakültemizdeki diğer bölümlerdeki imzalanan Değişim/İletişim Programı Anlaşması 2013 yılında iki üniversite arasında imzalanan dahilinde stajlarını gerçekleştirmek için Japonya’ya anlaşma sonucundaki ikinci karşılaşma, 2014 yılının giden 13 öğrencinin deneyim ve sürecini anlatmıştır: Temmuz ayında yaz stajı olarak gerçekleşmiştir. 2. ve için doğa, kültür, yemek, seremoniler, sanat, tasarım Bu yaz bölüm öğrencilerimizin yaz stajı için 2013 yılı 3. sınıflardan Ekim’de gerçekleştirdiğimiz yuva ve mimarlıkla ilgili birçok gezi düzenlemişlerdir. içinde resmi anlaşma imzaladığımız Japonya’daki tasarımı projesine katılan, başarılı ve gitmeye istekli Chiba Üniversitesi’ne gitmesini sağladık. 13 öğrencimiz için bu yaz stajının gerçekleşmesini öğrencileri bir araya getirecek bir kültür merkezi Üniversitemize, öğrenci ve bölümümüze çok çeşitli sağlamak için Yanagisawa bölüm öğrencilerimiz için projesi gerçekleştirdiler ve staj dönemleri sonunda katkıları bulunan bu iletişimi en verimli şekilde Japonya hükümetine uzun ve çok yoğun iletişim ve bunu sundular. Döndüklerinde ise staj raporlarını kullanmayı planlamaktayız. İletişimimizin bu etabının çalışmalarımız sonucunda burs için başvuruda teslim ettiler ve tüm üniversiteye yönelik bir sunum Eylül 2013’te başlayan sürecinin koordinasyonunu bulunmuştur. Bu yoğun çalışmamız, Prof. gerçekleştirdiler. Sunumlarında, yeni kurdukları Chiba Üniversitesi Mimarlık Bölüm Başkanı Prof. Yanagisawa’nın eşsiz çabası sonucunda ve büyük bir dostluklar ve Japon kültürü odak noktası olmuştur. Kaname Yanagisawa, bölüm hocalarımız Yrd.Doç. Dr. şans eseri bu bursu kazanmış bulunmaktayız. Burs, Öğrencilerimizin tümü, hem tasarıma bakışları Emre Ergül ve Doç. Dr. Osman Demirbaş ile öğrencilerimizin masraflarının %80’ini anlamında, hem de kişisel olarak olgunlaşmışlardır. gerçekleştirdik. Chiba öğrencilerinin de o dönemde karşılamaktadır, ki bir Uzak Doğu ülkesi gezisi için bu Bu 35 gün, öğrencilerimiz için hayat boyu üzerinde çalıştığı “yuva tasarımı” konusunda hem 2., çok büyük bir destektir. hatırlayacakları bir deneyim olmuştur. Bizler de en az hem de 3. Sınıflara ortak proje verdik. Bu sayede, iki üniversitenin öğrencileri çocuk mekanlarının Öğrencilerimizin yurtlarda kalışlarını, gezilerini, Öğrencilerimiz, staj projesi olarak, farklı kültürdeki öğrencilerimiz kadar bu ortaklıkla ilgili olarak çalışma programlarını ve hatta vejetaryen olanların heyecanlı ve mutluyuz. Bu tür ortaklıklar hep kişisel yemek seçimlerini bile önceden organize ettik. ilişkilerle gelişmekte. Prof. Yanagisawa ile süren Öğrencilerimiz oldukça hevesli bir şekilde gittiler ve 10 yıllık dostluğumuzun etkileri kıtalar arasında her anlamda zenginleşmiş olarak birçok kişiye yayılmıştır. Sonraki senelerde de bu döndüler. Bir blog oluşturdular ve gün gün ortaklığımızı farklı şekillerde, öğrenci ve öğretim oraya fotoğraf ve deneyimlerini yüklediler. Prof. Yanagisawa ve öğrencileri, öğrencilerimize en çeşitli deneyimi sağlamak Üniversite Haber / İEÜ İçmimarlık Bölümü - Japonya’da Staj Japonya’da Staj elemanlarımızın ziyaretleriyle, ortak çalışmalar ve projelerle devam ettirmeyi planlıyoruz. Şimdiden gelecek yaz ile ilgili çalışmalara başladık. 55 Üniversite Tanıtım / Doğu Akdeniz Üniversitesi Doğu Akdeniz Üniversitesi Doğu Akdeniz Üniversitesi Mimarlık Fakültesi İçmimarlık Bölüm Başkanı Prof. Dr. Uğur Ulaş Dağlı fakülte olarak evrensel değerlere sahip sürekli sorgulayan ve çağdaş düşünebilen mezunlar yetiştirmek istediklerini dile getirdi Resimdekiler (yukarıdan aşağıya): Yrd. Doç. Dr. Kamil Güley, Yrd. Doç. Dr. Guita Farivarsadri, Doç. Dr. Kağan Günçe, Yrd. Doç. Dr. Asu Tozan, Prof. Dr. Uğur Ulaş Dağlı, Doç. Dr. Nil Paşaoğluları Şahin, Yrd. Doç. Dr. Münevver Özgür Özersay, Yrd. Doç. Dr. M. Mesut Çelik, Doç. Dr. Maya Öztürk, Doç. Dr. Özlem Olgaç Türker, Dr. Hacer Başarır, Doç. Dr. Zehra Öngül, Doç. Dr. Banu Tevfikler Çavuşoğlu Sorgulayan ve kendini sürekli yenileyen mezunlar hedefliyoruz 56 Öncelikle sizi tanıyabilir miyiz? Ne kadar süredir Doğu Akdeniz birçok sempozyum ve atölye çalışmasının koordinasyonunu yürüttüm. Üniversitesi İçmimarlık Bölümü Başkanlığı yapıyorsunuz? Ayrıca 24 yıllık akademik yaşamımda tamamlanmış 2 doktora, 10 yüksek Lisans, Yüksek Lisans ve Doktora eğitimimi İTÜ Mimarlık Fakültesi’nde lisans tez yürütücülüğüm bulunmaktadır. Çeşitli düzlemlerde birçok jüri tamamladım. 1991 yılından itibaren DAÜ Mimarlık Fakültesi’nde öğretim üyeliğim olmuştur. Akademik çalışmalarımın yanında hastane üyesi ve 2012 yılından bu yana da İçmimarlık Bölümü, Bölüm Başkanlığı tasarımından, mağaza tasarımına kadar değişik ölçeklerde 30’a yakın görevimi sürdürmekteyim. Akademik ve eğitim yaşamım boyunca, 4 SSCI inşaatı tamamlanmış uygulamam vardır. Toplumu çevre ve tasarım indeksli uluslararası dergide yayınım yanında birçok ulusal makalem, konularında bilinçlendirmeyi, meslekle ilişkili toplumsal sorunlara çözüm uluslararası ve ulusal sempozyumlarda sunulmuş / yayınlanmış bildirilerim aramayı görev bilerek bu görev doğrultusunda yerel basında 100’e yakın ve akademik 4 kitabım bulunmaktadır. Hem ulusal hem de uluslararası yazı yayınladım. (eğitim programları akreditasyonuna yönelik fuar-sergi; sahne-ekran; yat, uçak gibi hareketli Kalite Güvence Ajansı) programımızı akredite iç mekan tasarımlarında; ayrıca mobilya ettik. Bunun yanında Amerika merkezli CIDA tasarımcılığı, modüler inşaat ve bitirme (İçmimarlık Akreditasyon kurumu) akreditasyon malzemesi gibi çok farklı alanlara çözüm kurumuna yönelik hazırlık çalışmalarımız da getiren çağdaş bir çalışma alanıdır. devam etmektedir. Böylece güncel ve öncü olma iddiasındaki bir programa sahip olan Bölüm olarak önünüze koyduğunuz hedefler bölümümüzle, bu kurumlardan akredite nelerdir? olmanın değişen ve gelişen iç ve dış koşullara Ana hedefimiz uluslararası tanınırlığımızı göre eğitim kalitemizin sürekli yenilenerek güçlendirmek;bu anlamda öğrencilerimizin güncelleneceğine inanmaktayız. uluslararası düzlemde mesleği uygulama ğlı Prof.Dr.Uğur Ulaş Da donanımını artırmak; onlara güncel ve uluslarası Öğrencileriniz ile yaptığınız projeler bir bakış açısı sağlamaktır. Bu bağlamda hakkında bilgi verebilir misiniz? bölümümüz uluslararası açılımlarla eğitimini İçmimarlık eğitiminin bel kemiği olan tasarım Doğu Akdeniz Üniversitesi’nin içmimarlığa dünya standartları ile eş tutma yönünde dersleri değişik sınıflarda farklı konular yaklaşımını, bakış açısını nasıl tanımlarsınız? sürdürmektedir. Alanında önemli bir saygınlığa çerçevesinde ele alınmaktadır. Kentlerde atıl Binaların değişen gereksinimlere göre, sık sahip Uluslararası İçmimarlar Federasyonu (IFI) durumda hayat bekleyen veya yanlış eskimesi nedeniyle içmimarlık mesleğinin üyeliğine de sahip olarak düzenli olarak kullanımlara veya yanlış tasarım geniş bir uygulama alanı olmasından dolayı meslekteki gelişim ve değişimleri takip çözümlemelerine sahip binalara yeni, bilimsel meslekler arasında bugünün, hatta geleceğin edebilmektedir. çözümler üretmek için konular verilmektedir. mesleği olarak nitelendirilebilir. İçmimarlık Ayrıca, yüksek öğretim programlarının Üniversite Tanıtım / Doğu Akdeniz Üniversitesi mekanların iç mekan tasarımları yanında vitrin; Bunlar bazen kent otoriteleri tarafından talep mesleği, yoktan varedilen tasarımlar yanında, niteliğini sistematik bir yaklaşımla güvence altına edilirken, bazen de bölüm elemanlarının varolan mekanların yenilenmesi ya da işlev almayı ve programların belirli performans akademik tespitleri ile toplumsal mesaj içerikli de değişikliği gerektiren tasarımlarda, mimar - standartlarına (kalite, verimlilik, etkinlik gibi) olabilirler. Örneğin aynı dönemde farklı stüdyo içmimar - endüstriyel tasarımcı - grafik sahip olduğunu ortaya koymayı amaçlayan gruplarında TV stüdyosu, müze, spor merkezi, tasarımcı - inşaat mühendisi - makine ‘akreditasyon’un uluslararası açılımlara yönelik en kafe, restoran, alışveriş merkezi, konut, kültür mühendisi gibi ilgili mesleklerden oluşan önemli olgu olduğuna inanmaktayız. Bu konuda merkezi gibi farklı konular işlenirken, bazen de interdisipliner bir grupla takım çalışması da akademik düzlemde yoğun revizyon tek bir konu/tema tüm tasarım stüdyolarında ele şeklinde, geniş bir alanda çalışma olanağı çalışmaları gibi uzun bir çalışma sonucunda, 5 yılı alınacak şekilde organize edilmektedir. sunan bir meslektir. Farklı fonksiyonlardaki kapsayan Almanya merkezli AQAS kurumundan Şöyle ki bölüm kurulu kararı ile 2012 - 2013 57 Üniversite Tanıtım / Doğu Akdeniz Üniversitesi 58 Bahar döneminde tüm tasarım derslerinin açılmasıyla değer kazanan balıkçı lokantasına seçilen mekanlar oldukça anlamlıydı. Üçüncü temasını, toplumsal duyarlılık düşüncesi “balık pazarı” projesi geliştirmekti. Liman ve kent sınıf projeleri ise liman alanına odaklanmıştı. çerçevesinde denize küs bir Liman kenti olan ikilisini dengeleyen üçüncü ayak, aslında ada İngiliz döneminden kalma depo binalarına Mağusa’ya yöneltmek ve “Kent - Liman” ilişkisine kültüründe unutulmuş bir tema olan balık pazarı restoran, kafe-bar, mağaza ve müze gibi farklı vurgu yapmak istedik. Böylece birinci sınıf bu anlamda yine projeler arasında önemli bir fonksiyon çözümlemeleri getirilmişti. Ayrıca tasarım dersleri kapsamında geliştirilen kavram; yeme-içme noktası ile bütünleşen, ve liman alanı içerisinde şu anda dünyada rağbet projelerden birisi kent ile limanı bağlayacak kokusu, sesi, hareketi ile limana anlam katacak bir gören konteynerlerle kısa dönemlik konaklama “ütopik kapı” tasarımı oldu. Buradaki ana amaç, proje konusu olarak karşımıza çıkmıştı. İkinci sınıf tasarımı gerçekleştirilmişti. ‘Deniz Kapısı’, ‘Kara Kapısı’, ‘Canbulat Kapısı’, ‘Yeni projelerine yönelik bina olarak ise limanın iki bitiş Kapı’ gibi Mağusa Sur-içi için hep anlam taşımış noktası olarak kabul gören iki ayrı apartmanın Maraş’a yönelik çıkışına yakın bir binaya “kent olan “kapılarına” vurgu yapmak ve aynı zamanda zemin katı seçilmişti. Bu binalara liman ile ilişkili merkezi” (civic center) projesi geliştirlmiştir. kentin denizle küslüğüne karşı ironik bir yaklaşım tematik kafe ve deniz yaşamına dair dükkanlar Kentlilerin sosyal anlamda bir araya geliştirmekti. Yine kapı temasına atıfta bulunan tasarlanmıştı. Özellikle Liman’ın sanayi gelmelerini sağlayacak, kentli olmaya yönelik bir diğer proje ise Limanı kent ile bağlayabilecek, limanından arınıp, yolcu limanının da marinaya aidiyet duygusunu geliştiren binalar olan kent limana hem giriş hem de limandan kente girecek dönüştürüleceği senaryosu / düşüncesi ile birlikte merkezi binası bize uzak bir kavram olsa da olanları kentle tanıştırabilecek “giriş kapısı ve limanın bir sur-içi, bir de şu andaki serbest liman farkındalık yaratmaya yönelik önemli bir proje güvenlik noktası” tasarımıydı. Diğer bir proje ise tarafından yeni gelişim bölgesine çıkış olacağı konusu olarak gündeme gelmişti. Böylece limanın duvarlarının denizi algılatacak şekilde varsayımı üzerine geliştirilen projelere yönelik hem tasarım kurallarını öğreterek hem de Dördüncü sınıf konusu olarak ise limanın çalışan bölümümüz, kentsel temalar doğrultusunda kentlere dokunuşlarını projelerle devam ettirmektedir. Üniversite olarak nasıl bir öğrenci profili oluşturmak istiyorsunuz? Oluşturmak istediğimiz öğrenci profili, aslında yaratmak istediğimiz mezun profilimizi kapsamaktadır. Öncelikle mesleğinin evrensel tanımındaki değerlerine bağlı kalarak zamanın gereksinimlerine göre kendilerini sürekli yenileyen profilde olmalarını istiyoruz. İçmimarlık mesleğinin interdisipliner ve bir grup çalışma ortamı girmesinin sağlanması ve gerek teori gerekse Kaç öğrenciniz ve öğretim elemanınız / gerektirdiği bilinci ile ilişik tasarım alanlarıyla, farklı uygulama ağırlıklı tüm derslerin araştırmaya üyeniz var? kurum / kuruluşlarla ortak çalışmalara açık dayalı olması ile teori - araştırma - uygulama Çok zengin bir akademik kadroya sahip bir olmalarını bu anlamda sürekli farklı kurumlarla arasındaki üçgeni iyi benimsemelerini bölümümüz vardır. Şöyle ki 13 tam zamanlı çalışmalar yaptırmayı sağlıyoruz. Sorgulayıcı, sağlamaya çalışıyoruz. öğretim üyesi, 15 de yarı zamanlı öğretim üyemiz girişimci, çağdaş düşünebilen mezunlar, yani Tabii ki bunların ötesinde bilgi çağının mevcuttur. Tam zamanlı kadromuzun, 1’i profesör, öğrenci profili yaratmaya çalışıyoruz. Bu bağlamda, gerektirdiği bilgiye ulaşma yöntemlerine hakim, 6’sı doçent, 5’i yardımcı doçent, 1’i de doktoralı jüri sistemine bağlı bir eğitim anlayışımız içinde teknolojiyi kullanabilen, en yeni tasarım öğretim görevlisidir. Bölümümüz çatısı altında öğrenci kendi çalışmasını eleştirilere karşı savunma programlarına hakim olmaları paralelinde de Türkçe ve İngilizce olmak üzere iki lisans programı ve tartışma fırsatı bulmaktadır. insan ve çevreye duyarlı, mesleki etik değerlere ile tezli ve projeli olmak üzere iki İngilizce yüksek Bunların yanında eğitim, araştırma, uygulama sahip içmimarlar yetiştirmeyi hedeflemekteyiz. arasındaki ilişkiyi benimsemiş ve bu anlamda Genel olarak yaşadıkları çevrede gerek yanlış Üniversite Tanıtım / Doğu Akdeniz Üniversitesi kente karşı sorumluluklarını yerine getirmeye lisans programı vardır. Tüm programların toplamında öğrenci sayımız 400’dür. teorik alt yapı desteğiyle yaratıcılığı kolaylıkla fonksiyon kullanımına sahip, gerekse kötü uygulamaya aktarabilen bir öğrenci profili de durumdaki binaların bölüm olarak tespit edilip, yaratmaya çalışıyoruz. Teorik derslerimizin tasarım stüdyolarında proje konusu olarak düzeyde, ortak projeler üretebiliyor musunuz? stüdyo derslerine bire bir girdi sağlamasını işlenmesiyle; öğrencilerin yaşadıkları çevreye İstanbul Teknik Üniversitesi, İstanbul Kültür destekleyici eğitim modelimiz, tasarım stüdyosu karşı duyarlılıklarını artırmak ve bir toplumsal Üniversitesi, TOBB Üniversitesi, Hacettepe jürilerine farklı teorik ders yürütücülerinin de duruş sergilemelerini sağlamaya da çalışıyoruz. Üniversitesi, Mimar Sinan Üniversitesi gibi birçok Diğer İçmimarlık bölümleriyle ilişkileriniz ne 59 Üniversite Tanıtım / Doğu Akdeniz Üniversitesi üniversitenin İçmimarlık Bölümleri ile de Bölümü ev sahipliğinde Taşkışla’da ortak Jüri ve Üniversitenizin İçmimarlar Odası’na bakışı akademik diyalogları bulunmaktadır. tartışmalarla gerçekleşmiştir. Tüm Mimarlık nasıl, birlikte yürüttüğünüz çalışmalarınız Şöyleki, ‘diyalog ilkesi’ yaklaşımı ile 2011- Fakültesi öğrenci ve öğretim elemanlarına açık var mı? 2012 Bahar döneminde İTÜ İçmimarlık Bölümü bir alanda iki gün boyunca devam eden sergi - Bölümümüz hem Kıbrıs’taki, hem de Türkiye’deki ve Auburn Üniversitesi ile ortak ders, ortak jüride farklı geçmişe ve kültüre sahip öğrenciler, İçmimarlar Odası ile sağlıklı ilişkiler sürdürmektedir. stüdyo bağlamında ‘Gazimağusa’da Tarihi her üç eğitim kurumundan öğretim üyeleri ile Odaların, meslek gelişimini sağlamak, üyelerinin Binaların Yeniden İşlevlendirilmesi ve Kentin projelerini tartışmış; kendi aralarında ise mesleki haklarını ve onurlarını korumak, mesleki Yaşam Döngüsüne Katılması’ teması ile bir dizi projelerin dili ile diyalog kurma şansını kural ve yöntemlere uyulmasını sağlamak ve seminerle zenginleştirilmiş uluslararası bir atölye bulmuşlardır. mesleki disiplinin oluşturulması konularında Bir diğer diyalog ise, İstanbul Kültür çalışmalarda bulunduğu bilinci ile hareket seviyelerinde gerçekleştirilmiştir. Bu çalışmada Üniversitesi, Sanat ve Tasarım Fakültesi, ederek öğrencilerimizin, mezun olmadan lisans seviyesi kapsamında, İTÜ’den 19 öğrenci, İçmimarlık ve Çevre Tasarımı Bölümü ile ortak meslek odaları ile bağ kurmalarını; mezun olur Auburn Üniversitesi’nden 15 öğrenci, DAÜ’den ‘City and Port - Kent ve Liman’ konulu olmaz da odalarına üye olmalarını teşvik 35 öğrenci, 3. Sınıf 2. dönem tasarım projesi uluslararası öğrenci projeleri sergisi etmekteyiz. Bu amaçla çeşitli dönemlerde, kapsamında paralel çalışmalarla paydaş düzenlemesiydi. 20 Şubat 2014 tarihinde bölümümüze, Kıbrıs ve Türkiye İçmimarlar olmuşlardır. Yüksek lisans seviyesinde ise IMIAD İstanbul Delta Ofis Tasarım Atölyesi'nin Ortaköy Odası yönetiminden yetkililer davet edip hem - International Master of Interior Architectural binasında ziyarete açılan sergide DAÜ, seminerler vermelerini, hem de bitirme projesi Design / Uluslararası İçmimari Tasarım Yüksek Gazimağusa kent ve limanı ele alırken İstanbul jürilerine aktif katılımlarını sağlamaktayız. Lisans Programı programına ortak olan İTÜ Kültür Üniversitesi İstanbul Haliç ve Boğaz’ı ele Böylelikle mezuniyet öncesi meslek odasının İçmimarlık Bölümü’nden 5 Alman öğrenci ile aldı. DAÜ İçmimarlık Bölümü ile İstanbul Kültür önemi jüriye gelen oda başkanı veya DAÜ yüksek lisans programından 16 lisansüstü Üniversitesi İçmimarlık Bölümü öğrencileri temsilcisinin verdiği seminer aracılığıyla öğrenci arasında yürütülen ortak bir çalışma ile tarafından 2012 - 2013 Akademik Yılı Bahar öğrencilerimize aşılanmaya çalışılmaktadır. diyalog sağlanmıştır. İki adımda gerçekleşen döneminde aynı tema, paralel stüdyo olarak diyaloğun ilki, dönem başında DAÜ ev öğrencilere verilmiş, bu bağlamda aynı projenin INAR 408 kodu ile programımızda yer alan sahipliğinde Gazimağusa’daki alan analizi ve bir farklı mekanlarda paralel olarak yürütülmesinin “Profesional Issues/ Profesyonel Konular” isimli dizi seminerle zenginleştirilmiş atölye çalışması her iki üniversite öğrencisi açısından da son dersimizde de meslek odasının önemi ve değeri ile gerçekleştirilmiştir. Ortak atölye çalışması derece önemli bir deneyim olmuştu. vurgulanmakta; piyasada aktif ve idealist meslek çalışması hem lisans hem de yüksek lisans sonrasında internet aracılığıyla haberleşme 60 Diğer bir diyalog ise TOBB Ekonomi ve Bu tür iletişim ve etkileşimin yanı sıra, ITAS VE insanlarının katkısı alınmaktadır. Özellikle son yıllarda her iki meslek odası sürdürülerek Gazimağusa ve İstanbul’da Teknoloji Üniversitesi İçmimarlık ve Çevre eşzamanlı paralel bir deneyim yaşanmıştır. İkinci Tasarımı Bölüm ile oluşturulmuş Lisansüstü içerisinde de aktif çalışan mezunlarımız adım ise dönem sonunda İTÜ İçmimarlık Programları Araştırma Grubu çalışmalarıdır. olduğunu görmek, bizleri memnun etmektedir. “İş Dünyası” U luslararası İçmimarlar Federasyonu olan ve mesleki sürecin çok önemli bir (IFI-International Federation of parçasını ele alan bir kavram olduğunu Interior Architects/Designers)’nun 2011 söyleyebiliriz. Osman DEMİRBAŞ yılında yayınladığı İç Mekânlar Deklerasyonu (Interiors Decleration)1 kapsamında ortaya çıkan yazı dizisinin bu IFI İç Mekânlar Deklarasyonu iş dünyası kavramını şu şekilde açıklıyor; “İçmimarlık ve İç mekan tasarımı dördüncü kısmında iş dünyası (business) mesleği , paydaşları için bir değer kavramı ele alınmıştır. Bu yazıda da daha sağlamaktadır. önce ele alınan kimlik (sayı 34), kültür (sayı 35) ve sorumluluk (sayı 36) kavramları gibi, öncelikle kavram genel olarak ele Ekonomik gelişimin göstergesi olan refah düzeyini yükseltir. Yatırıma yönelik çok yönlü bir kazançla alınmaya çalışılarak, Deklarasyon sonuçlanacak stratejik düşünce liderliği kapsamında içmimarlık ve içmimar sağlar. üzerinden tartışılmaktadır. Öncelikle iş dünyası ifadesi ile ne İçmimarlar ve iç mekan tasarımcıları mesleğin yararı ve farkındalığının devam anladığımızı sorgulamakta yarar var. edebilmesi için eğitimin savunuculuğunu Orijinal metinde “business” olarak ele yaparlar.” alınan bu kavram Türkçe karşılığı Deklarasyon temel olarak konuyu dört bakıldığında birçok ilişkili, ancak ayrı alt açılımla tartışmakta. İlk sırada mesleğin kelimeyi önümüze çıkarmakta. Bunlardan paydaşları için bir değer yarattığı kavramı bazıları; iş, alım satım, ticaret, iş alanı, iş üzerinde durulmuş. Peki; bu paydaşlar hayatı, alışveriş, meşguliyet, devinimlilik vs kimdir? İçmimarın başarılı bir ürün ortaya olarak sıralanmakta. İşte bu yüzden Türkçe çıkarabilmesi ve mesleki icraatı için, metinde tüm bu kavramları içinde tasarlayacağı mekân ile bu mekânın barındıracağı düşünülen iş dünyası karşılığı bağlamı ve çevresi arasındaki bağları kullanılmış. İçmimarlık üzerinden doğru şekilde açığa çıkarabilmesi düşündüğümüzde de oldukça yerinde gerekmektedir (Brooker ve Stone, 2012). Makale / IFI İç Mekanlar Deklerasyonu Kapsamında İçmimarlık Tartışmaları IFI iç mekanlar deklerasyonu kapsamında içmimarlık tartışmaları-IV 61 Makale / IFI İç Mekanlar Deklerasyonu Kapsamında İçmimarlık Tartışmaları 62 Bu nedenle kimin için ne amaçla tasarım iletişim kurabilmesi gerekir. Aynı zamanda çıkmaktadır. İçmimar kapsayıcı, katılımcı yapıldığının bilincinde olmak çok bu profesyonellerin ahenkli ve organize ve demokratik tasarım ilkeleri ile tüm önemlidir. İşte bu, yaşamın kendisidir, biçimde çalışabilmesini de sağlamaktan çevreye ve kullanıcıya uygun mekân dolayısıyla içmimar yaşamı çok iyi bilmeli, sorumludur. Özetle, içmimar meslek tasarımlarını sunabilmelidir (Sanoff, yaşamın farklı ara yüzlerini ve kullanıcıyı iyi pratiğini hayata geçirebilmek için 2007). Son zamanlarda tüm tasarım tanımalıdır. İçmimari meslek pratiği, tasarımını finanse eden işverene ve hayata disiplinlerinde olduğu gibi içmimari için doğası gereği kişiye ve duruma özel geçirecek yüklenicilere doğru aktarımda de gittikçe önem kazanan verimli, tasarım ürünü sunması gereken başka bulunmak, işin akışını planlamak ve sürdürülebilir ve enerjiden tasarruf eden deyişle mekânsal bir “haute couture”dür. takibini yapmaktan sorumludur ve bunun stratejileri benimsemek ve bu yolla Bu nedenle paydaşlardan biri bizzat için gerekli yöntemleri iyi bilmelidir (Coles tasarım uygulamalarını sürdürmek de kullanıcı ya da başka deyişle işverenin ve House, 2007). Yani, metaforik / toplumsal refah ve ekonomik gelişim kendisidir. İçmimar hizmet sunduğu kişi ve değişmeceli bir benzetme ile içmimar hem açılımıyla vurgulanmaya çalışılan diğer kişileri iyi tanımalı, anlamalı ve analiz besteci hem de orkestra şefi olmalıdır. bir faktördür (Karslı, 2013; Brooker ve edebilmelidir ki onlara istediklerini Deklerasyon’da ikinci olarak ekonomik Stone, 2012). sunabilsin (Coles ve House, 2007). Bu gelişim göstergesi olarak refah düzeyinin süreç, taraflar arasında tarifi zor bir yakınlık yükselmesi ifadesi bulunmaktadır. Bu ortalarını geçtiğimiz bu dönemde, küresel ve de mesafenin eş zamanlı oldukça iddialı bir ifade gibi görünse de ölçekte özellikle büyük bir rekabetin yapılandırılabilmesi ile olabilir. Biraz açmak aslında meslek pratiği ve günümüzdeki sürdüğü iş dünyasında sürdürülebilir ve gerekirse, içmimar işverenine, onu çok iyi uygulamalarına bakıldığında son derece yükselen bir ekonomik yapılanma için tanıyabilecek kadar yakın olmalı ancak makul ve olağan bir sorumluluk olarak içmimar mutlak suretle bilgi merkezli ve rahatsızlık vermeyecek şekilde de içmimarın önünde durmaktadır. İçmimar stratejik planlama becerilerine sahip bir mesafesini koruyabilmelidir. Bu ancak toplumun yararı ve refahını gözetmekle duruş sergilemek zorundadır. Günümüz zamanla ve deneyimle edinilebilecek bir sorumludur. Her ne kadar yukarıda kişiye küresel ekonomisinin, üç temel itici gücün beceridir, ancak iş dünyası kavramı altında özel tasarım vurgusu yapılsa da, bu etkileşimli döngüsü etrafında yapılandığı bir içmimarın sahip olması ve geliştirmesi ayrıştıran değil tam tersine bütünleyici bir söylenebilir; (a) imkanlar ve risklerle dolu gereken kaçınılmaz bir özellik ve beceridir. kavram olarak ele alınmalıdır. dinamik bir iş ortamı, (b) girişimci ve atak Vurgulanmak istenen standartlara göre bir organizasyon yapısı ihtiyacı ve (c) ilk veya kullanıcı değildir. İçmimar, tasarımını değil münferit ihtiyaca yönelik tasarım ikisini yönetebilecek, optimize edecek ve hayata geçirebilmek için birçok başka sunabilmektir. Bu noktada çok önemli bir yeni imkanları ortaya çıkarabilecek bir profesyonele ihtiyaç duyar. Bu kavram olan “herkes için tasarım” ve stratejik liderlik özelliği (Hinterhuber ve profesyonellerin tümüne temas etmesi ve “erişilebilirlik” kavramları ortaya Friedrich, 2002). Elbette bunun için en Elbette paydaştan kasıt sadece işveren Yirmi birinci yüzyılın ilk çeyreğinin ancak bu ortak algı ve kabul etrafında 1) IFI İç Mekanlar Deklerasyonu dilimize Doç. Dr. Ö. Osman tutabilmesi, teknolojik ve ekonomik birleşmesi ve çaba harcamasıyla Demirbaş, Yrd. Doç. Dr. G. Ufuk Demirbaş ve Y. İçmimar Nilgün gelişmeleri takip edebilmesi ve yaşam yukarıda vurgulanan ilerleme mümkün Çarkacı tarafından çevrilmiştir. boyu öğrenimi benimsemiş olmasıyla olabilir. İçmimar akademisyenlerin doğrudan ilişkilidir. Yukarıda bahsi geçen, yetişmesi ve sayıca artması mesleğin Kaynakça: işin tüm aktörlerini organize ve koordine bilimsel yönünün gelişmesi ve daha - BROOKER, G. ve STONE, S. 2012. İçmimarlıkta Bağlam+Çevre, etme becerisi ancak stratejik liderlik sağlam temeller üzerine oturmasını Literatür Kitapevi. becerisi ile birleştiğinde etkin olarak sağlayacaktır. İçmimarlık eğitiminin - COLES, J. ve HOUSE, N. 2007. İç Mimarlığın Temelleri, Literatür kendini gösterebilir. ülkemizdeki tarihi de düşünüldüğünde Kitapevi. Bu noktada yaşam boyu eğitimin (Demirbaş, 2012; Kaptan, 2003; 1998) bu - DEMİRBAŞ, Ö. O. 2012. “İçmimarlık Disiplinine Genel Bir Bakış: altını çizmekte yarar var. İçmimar sürekli konuda ne kadar geride kaldığımız bir Sektörel Değerlendirme”TSE Standar, Yıl 51 Sayı 596 s. 39-45. okuyan, düşünen, sorgulayan, tartışan daha su yüzüne çıkmaktadır. - HINTEHUBER, H. H. Ve FRIEDRICH, S. A. 2002. “The technology ve üreten profesyonel olmalıdır. Bu Serinin bu dördüncü kısmında da dimension of strategic leadership: The leadership challenge for nedenle iş dünyası kavramı kapsamında öncekilerde olduğu gibi Deklerasyon production economists”International Journal of Production son olarak vurgulanan “eğitimin kapsamında ele alınan yedi kavramlardan Economic, Sayı 77, s. 191-203. savunuculuğu” misyonu unutulmaması bir tanesi tartışmaya açılmıştır. Daha - http://ifiworld.org/#Homepage gereken en önemli konulardan biridir. öncede vurgulandığı gibi burada - http://ifiworld.org/img/597IFI%20Interiors%20Declaration %20- Ne yazık ki günümüzdeki durumu yazılanlar mutlak ve son sözler değildir, %20ORIGINAL.pdf değerlendirdiğimizde; içmimarlık aksine bu yazı serisi ilgili kaynak üzerine - http://ifiworld.org/presidents_update/wp- mesleğine kamunun büyük ilgisi ve düşünme ve tartışmayı sürekli kılmayı content/uploads/2012/04/IFI-Interiors-Declaration-TURKISH.pdf talebine ve kontrolsüzce ve yeterli hedefleyen bir amaçla derlenmiştir. Bu - KAPTAN, B. 2003. 20. Yüzyılda Toplumsal Değişimler Paralelinde İç altyapı olmadan birbiri ardına açılan bakış açısıyla umuyorum ki; ilerleyen Mekan Tasarımı Eğitiminin Gelişimi. Hacettepe Üniversitesi, Sosyal içmimarlık bölümlerine rağmen, zamanda bu kavramları daha derin Bilimler Enstitüsü, İç Mimarlık ve çevre Tasarımı Anasanat Dalı, içmimar akademisyen algısının hala tartışmalarla zenginleştirerek, içmimarlık Ankara. emeklemekte olduğu, mesleğin bilim disiplininin ilerlemesine ve kalkınmasına - KAPTAN, B. 1998. “İç Mimarlığın Oluşumu ve Örgütlenme Süreci” insanlarını bir türlü ihtiyaç duyduğu katkı sağlanabilecektir. Anadolu Sanat, Sayı 8 s. 64-67. oranda yetiştiremediği endişeyle - KARSLI, U. T. 2013. “Integrating sustainability in interior design izlenmektedir. İşte bu durumun studio”Procedia – Social and Behavioral Sciences, 4th International düzeltilmesi, içmimarlık disiplinini hem Conference on New Horizons in Education, Sayı 106, s. 1532-1539. pratik hem akademik yönüyle yukarıya - SANOFF, H. 2007. “Editorial, Special issue on participatory design” taşıyacaktır. Mesleğin temsilcilerinin Design Studies, Sayı 28, s. 213-215. Makale / IFI İç Mekanlar Deklerasyonu Kapsamında İçmimarlık Tartışmaları önemli iki faktör içmimarın kendini güncel 63 Şebnem ERTAŞ Makale / Popüler Kültür Ürünü Olarak Spor Merkezleri Popüler kültür ürünü olarak spor merkezleri: Ankyra Spor ve Yaşam Merkezi’nin dönüşümü irçok insan; fitness, serbest zaman, B bürünerek farklı bir şekle girmektedir. sağlıklı yaşam ve rekreasyonel Kitle iletişim araçlarıyla artan iletişim ve faaliyetler olarak adlandırılan sportif yoğunlaşan etkileşim, yeni bir kavram aktiviteler ile günlük yaşamında bir olan popüler kültürü beraberinde getirir şekilde karşılaşmaktadır (Ertaş, 2012). (URL-1). Popüler kültürün esas olarak ima Ancak çalışma saatlerine bağlı olarak ettiği şey, popüler kültürün, çoğunluk bireylerin serbest zamanları tarafından sevilen, beğenilen, paylaşılan, değerlendirme biçimleri incelendiğinde tutulan anlamlarını içeren “rağbette sportif faaliyetler önemli bir yüzdeyi olana”, “popüler” olana ve “gündelik oluşturmaktadır (Argan ve Katarcı, 2002). yaşamla ilgili olana” yaptığı vurgudur Bu tür faaliyetlerin günlük yaşam (Oktay, 2002). Popüler olan sadece en içerisinde tercih edilmesi, önemli bir çok ilgi gören ya da paylaşılan değil “en pazar olan özel spor merkezlerinin çok satan”dır (Erdoğan, 1999). çoğalmasına ve sonrasında “popüler tüketim aracı” haline gelmesine neden kuşkusuz ilk hareket ettiği andan itibaren olmuştur. geçerlidir ve bu nedenle bir kültürü ifade Popüler kavramı orta çağda “halk” eder. Spor merkezleri ise, kültürün anlamı kullanımıyla başlamıştır. ticarileşmiş ve sanayileşmiş şekli olan Günümüzde çoğunluk tarafından popüler kültür içinde yerini almıştır. Son “sevilen ve seçilen “anlamında olup yıllarda spor tüketicilerinin sportif ve kültür kavramıyla ilişkilendirilmiştir. Belli sosyal gereksinimlerini bu mekanlarda bir zamanın, coğrafyanın ve toplumun karşılamaları ile tüketici odaklı eseri olan kültür, günümüzde iletişim organizasyonlar haline gelmiştir teknolojisinin gelişmesiyle dünya (Alexandris ve Palialia, 1999). geneline yayılmıştır. Böylece öznel ve yerel olan kültür genel ve küresel hale 64 Sporun insan hayatındaki popülaritesi Günümüzde dünyada ve Türkiye’de bu işlevlere sahip spor merkezlerinin gelişen bu sektör için popüler eğilim ise markalaşma çabasıdır. Rekabet artık sadece sportif ve sosyal aktivitelerde değil popüler beğeni kültürüne hitap edip etmemesiyle de ilişkilenmiştir. Bu nedenle merkezlerin imajını ortaya koyan tasarımlar ön plana çıkmıştır. Türkiye’de 2000’li yıllardan itibaren spor, popüler kültür ve artan tesisleşmenin de etkisi ile günlük yaşam içerisinde çoğu kentlinin yapmayı tercih ettiği önemli bir faaliyet olmuştur. Bu bağlamda çalışmada, Ankara’da 2006 yılında kurulan Ankyra Spor ve Yaşam Kulübü’nün, 2014 yılında, satış politikasını yenileme ve mekan Merkezi, 2013 yılında projesi hazırlanılan, kurgusunu genişleterek bünyesine çeşitli 2014'te uygulanmış bir iç mekan hizmetleri ilave etme ihtiyacı duymasıyla projesidir. Kurulduğu dönemde benzer geçirdiği değişimi anlatan iç mekan spor merkezlerine göre önemli bir projesi tanıtılmaktadır. konumda olmasına rağmen, günün Ankyra Spor ve Yaşam Kulübü sektörde birçok spor merkezinde tecrübe edinmiş uzman yönetim, akademisyen ve eğitim popüler ihtiyaçlarına göre yenilenmesi Şekil 1. Giriş ve gym&gardio bölümü. gerekmektedir. Bu amaçla mimari tasarım süreci içinde Ankyara’nın genel kadrosu tarafından 3000 metrekarelik bir stüdyo, 1 adet squash alanı, kişiye özel konsepti üzerine çeşitli tasarım kararları alan üzerine Çetin Emeç /Balgat semtinde antreman alanı, serbest ağırlık çalışma verilmiştir. Ata Plaza içinde bulunmaktadır. Kapalı alanı, çocuk kulübü, soyunma odaları, yüzme havuzu, gym&gardio bölümü, tek sauna ve kafe gibi mekanlar üzerine anılmış, Klasik Helenistlik ve Bizans potalı basketbol sahası, masa tenisi alanı, 2 kurulmuştur (Şekil 1). dönemlerinde Ankyra olarak ayrı grup egzersiz stüdyosu, 1 adet spinning stüdyosu olmak üzere 3 ayrı Makale / Popüler Kültür Ürünü Olarak Spor Merkezleri sayısında artış yaşanmaktadır. Değişen ve İç Mekan Projesi ve Tasarım Kararları; Ankyra Spor ve Yaşam • Ankara tarih boyunca pek çok isimle adlandırılmıştır (URL-2). Kelime anlamı yüzyıllar önce bir kenti simgelemesi 65 Makale / Popüler Kültür Ürünü Olarak Spor Merkezleri nedeniyle, kent ve sokak kavramı • Ankyra Spor ve yaşam merkezinin Ankyra’nın genel konsepti hazırlanırken, üzerinden çıkış noktasının kurucuları sporcu ve akademisyenlerdir. hem ismi hem de logosunun değişimine geliştirilmesine karar verilmiştir. Zemin Özellikle cimnastik kültürüne dayalı karar verilmiş kurucuları için önemli olan kattan başlayarak tesisin tamamına önemli eğitimler verildiğinden logolarını “kırmızı kurdele figürü” kaldırılmıştır. Bu yayılan bu tema, hem kullanılan cimnastik sporunda kullanılan “kurdele” nedenle bu “kırmızı kurdele figürü” malzemelerle hem de grafiklerle biçimi oluşturmaktaydı (Şekil 2). Ancak üzerine gidilerek özellikle ana spor desteklenmiştir. Bu amaçla mevcut mekanlarının oluşturduğu sokak, bu kullanılan metrekarenin yetersiz olması temaya göre tasarlanmıştır. nedeniyle öncelikle Ata Plazada bulunan Projelendirme aşamasında eski mekan katın tamamı kullanılarak 7000 kullanımlarından kaynaklı birçok metrekare üzerinden işlev şemaları belirlenmiştir. sınırlayıcı etkenle karşı karışıya Şekil 2. Ankyra spor ve yaşam kulübünün logosu. kalınmıştır. Bu etkenlerin bağlayıcılığı tasarımcıların planlama kararlarını zorlayıcı olmasının yanı sıra yönlendiricide olmuştur. Eski spor merkezi plan kurgusu içinde bay sauna, kapalı havuz ve squash salonunun yerleri sabit kalmak koşulu ile diğer belirlenen tüm işlevler metrekarelere bağlı olarak mevcut mimari içine yerleştirilerek kat planları oluşturulmuştur. Ankyra Spor ve yaşam gym&gardio merkezinin ismi, Ankyra Wolt Sport Club olarak değişmiş ve bay\bayan kuaför ve yönetici ofisleri zemin kat; kapalı yüzme havuzu, bölümü, tek potalı basketbol sahası, masa tenisi alanı, 2 ayrı grup egzersiz stüdyosu, 1 adet spinning stüdyosu, cimnastik stüdyosu, uzak doğu sporları stüdyosu olmak üzere 5 ayrı Şekil 3. Ankyra Wolt Sport Club 1. kat planı ve kesitleri. 66 stüdyo, 2 adet squash alanı, kişiye özel alanı, atış poligonu, çocuk spor kulübü, soyunma odaları, sauna, buhar banyosu, dinlenme odaları, kafe, güzellik ve spa merkezi ve toplantı salonu birinci kat planına kurgulanmıştır (Şekil 3). Böylelikle mekan çeşitliliği sağlanarak, spor tüketicisinin zamanını burada değerlendirmesi amaçlanmıştır. Kuzey girişinden birinci kata çıkış noktası, birçok işlevin ortak alanıdır (Şekil 4). Yetişkin ve çocuk soyunma odalarına, havuz alanına, kafe ve atış poligon alanına, güzellik ve spa merkezi, toplantı salonu, satış ofisleri ve ana spor mekanlarına girişi Şekil 4. Kuzey girişi zemin kat. sağlayan kontrolü girişin çevrelediği bir alandır. Bu nedenle birkaç farklı sokağın birleştiği “ana meydan” olarak adlandırılmıştır (Şekil 5). Meydana çıkan sokaklardan biri, kafe, satış ofisleri ve atış poligonun oluşturduğu Makale / Popüler Kültür Ürünü Olarak Spor Merkezleri antreman alanı, serbest ağırlık çalışma alandır. Sokağı çevreleyen binalar temasıyla Şekil 5. Kuzey girişi birinci kat. Şekil 6. Kafe ve atış poligon alanı. 67 Makale / Popüler Kültür Ürünü Olarak Spor Merkezleri satış ofisleri tasarlanırken, sokak boyunca mekanlarının bulunduğu alanlar atılan masalar ise kafe bölümünü oluşturur tanımlamıştır. (Şekil 6). Sokağın genel karakterini önemli bir Diğer bir sokak ise güzellik ve spa merkezi ile toplantı salonunun biçimlendirmektedir. Eski logosunda oluşturduğu “kültür sokağı” olarak Ankyra ismi üzerinde dönen bu kurdele tanımlanan kısımdır (Şekil 7). biçimi, sokağın içinde dönerek eskiye bir atıf yapılmıştır. Kırmızı hat, kapalı alanlarla esnek mekanları birbirinden ayırarak rekreasyon sokağının ana caddesini oluşturmaktadır. Böylelikle bu hat üzerinde yer alan kapalı mekanlar çift taraflı (yetişkin ve çocuk) kullanıma açık iki girişli alanlar olarak tasarlanabilmiştir. Kırmızı hat üzerinde bulunan stüdyoların Şekil 8. Bay/Bayan soyunma odası. caddeye bakan cepheleri, yapılan sporun değişmemiş sadece havuz çevresi izlenmesi amacıyla şeffaf tasarlanmıştır. genişletilmiştir. Bu nedenle mevcut Bu nedenle cepheler cadde de yer alan havuzun büyük olmayışı ve metre vitrin vazifesini görmektedir. Sağır meydana açılan bir diğer sokak karenin yeni mekanda da değişememesi, duvarlarda ise spor ve insan temalı bay/bayan soyunma odaları ile ulaşımı butik havuz konseptini ortaya çıkarmıştır grafikler kullanılarak vitrin kavramı sağlanmaktadır. Soyunma odaları kapalı .Kent olarak ele alınan Ankyra WOLT güçlendirilmek istenmiştir (Şekil 9). havuz ile saunanın konumuna göre Sport Club’ün, en büyük rekreasyon şekillenmiştir. Kapalı havuz ve erkek sokağını ise gym&gardio bölümü, sauna projede yeri değişmeyen alanlar basketbol sahası, masa tenisi alanı, 2 ayrı arasındadır. Erkek ve bayan soyunma grup egzersiz stüdyosu, 1 adet spinning odaları; soyunma alanları, duşlar, lavabo stüdyosu, cimnastik stüdyosu, uzak doğu alanı, saç kurutma alanı, giyinme sporları stüdyosu olmak üzere 5 ayrı kabinleri, sauna, buhar odası ve wc’den stüdyo, 2 adet squash alanı, kişiye özel oluşmaktadır (Şekil 8). antreman alanı ve serbest ağırlık çalışma Şekil 7. Manikür ve pedikür alanı. “Ara sokak” olarak tanımlanan Kapalı havuz alanı konum olarak 68 tasarım kararı olan kırmızı kurdele figürü alanının oluşturduğu ana spor Makale / Popüler Kültür Ürünü Olarak Spor Merkezleri Şekil 9. “Kırmızı Kurdele” figürü Kırmızı hattın belirlediği kapalı mekanları grup egzersiz, uzak doğu sporları ve cimnastik stüdyosundan oluşturmaktadır (Şekil 10). Aynı metrekareye sahip grup Şekil 11. Cimnastik Stüdyosu büyük bir hacme sahip olan cimnastik stüdyosu ise özellikle çocukların kullanımına yönelik olarak tasarlanmıştır (Şekil 11). Kurdelenin bittiği noktada ise diğer spor alanlarına nispeten daha gürültülü sporların Şekil 10. Grup egzersiz ve uzak doğu sporları stüdyosu. yapıldığı serbest ağırlık çalışma alanı, spinnig egzersiz ile uzak doğu sporları stüdyosu, stüdyosu, PT stüdyosu ve grup egzersiz “hareket” temasıyla tasarlanmıştır. Hareket stüdyosu bulunmaktadır (Şekil 12). kavramı, tavan tasarımında aydınlatma Gym&gardio bölümü, basketbol sahası, Şekil 12. Spinning Stüdyosu parkeye çizgi deseni verilerek, cadde ve yol elemanlarının biçimlenişiyle kurgulanmıştır. masa tenisi alanı ve squash alanları dönen kurgusu öne çıkarılmak istenmiştir. Böylelikle Ayrıca kullanılan yeşil ve sarı renk ile de kırmızı kurdelenin karşısına doğru sokağa dağıtılmış aletlerle spor yapıldığı desteklenmiştir. Bu renk tonlarının seçim konumlandırılmıştır. Gym&gardio imajı verilmek istenmiştir. Sokağın nedeni ise sokakta trafik ışıklarının tonları bölümünde tüm tesisat siteminin görselliğini bozmamak adına şeffaf olarak olmasındandır. gösterilmesi amacıyla tavan açık bırakılmıştır. tasarlanan basketbol sahası ise sokağı ifade Aynı hat üzerinde metrekare olarak daha Yer döşemesinde kullanılan laminant eden bir heykel olarak ele alınmıştır. 69 Makale / Popüler Kültür Ürünü Olarak Spor Merkezleri Basketbol sahası çevresine ise yürüyüş yolu yerleştirilmiştir (şekil 13). yuvarlak biçimler ile tasarlanmıştır (Şekil 14). Çocuk soyunma odaları da yine “oyun” teması üzerinden kırmız ve yeşil renklerin kullanıldığı çocuk antropometresini dikkate alan mekanlar kurgulanmıştır. Farklı yaş Şekil 13. Gym&gardio bölümü, basketbol sahası, yürüyüş yolu. Ankyra WOLT Sport Club, içinde aynı zamanda bir çocuk spor merkezini de gruplarının bu alanı kullanması nedeniyle kurumsal ve mekansal anlamda ciddi bir lavabo tezgahları 3-7 yaş ile 7-13 yaş grubuna değişim yaşamıştır. Geçirilen bu tasarım süreci göre tasarlanmıştır. Soyunma dolaplarının popüler kültürün mekansal kararlara olan tasarımı ve ölçülendirilmesi yine 3-13 yaş etkisini ortaya koymuş, lüks tüketime dayalı, grubundaki çocukların antropometrik hizmet çeşitliliğini artıran yeni konsept arayışları özelliklerine göre yapılmıştır (Şekil 15). ile spor merkezlerinin bugün geldiği durumu Yaklaşık bir yıl içinde hem projelendirilmesi rekreasyon sokağının “Çocuk Parkı”nı oluşturmaktadır. Çocuk parkı içinde oyun ve koşu alanları, çocuk kulübü ve soyunma odaları yer almaktadır. Oyun ve koşu alanları yüzeyde ve döşemede “oyun” temalı çeşitli grafikler ve özetlenmektedir. hem de inşası biten Ankyra Wolt Sports Club, bulundurmaktadır. Ankyra Kids Academy Şekil 15. Çocuk soyunma odası. Şekil 14. Çocuk parkı temasıyla tasarlanan çocuk koridoru. 70 Şekil 15. Çocuk soyunma odası. Kaynakça - Alexandris, K., Palialia, E., 1999. Measuring Customer Satisfaction in Fitness Centers in Greece: An Exploratory Study, Managing Leisure, 4, 218-228. - Argan, M., Katırcı H., 2002. Spor Pazarlaması, Nobel Yayınevi, Ankara. - Erdoğan, İ., 1999.“Popüler Kültür: Kültür Alanında Egemenlik ve Mücadele”Popüler Kültür ve İktidar, Derleyen: Güngör N., Vadi Yayınları, Ankara. - Ertaş, Ş., 2012. Çocuk ve Spor İlişkisi Üzerine Fiziksel Biçimlenmeyi Etkileyen Ergonomik Faktörlere Dayalı Bir Model, Doktora Tezi, Karadeniz Teknik Üniversitesi, Fen Bilimleri Enstitüsü, Trabzon. - Kale, R., 2003. Okul Öncesi Dönemde Beden Eğitimi ve Oyun Öğretimi, Nobel yayınevi, 2. Baskı, Ankara. - Katırcı H., Oyman M., 2011. Spor Merkezlerinde Tüketici Tatmini ve Sadakat, Bedebn Eğitimi ve Spor Bilimleri Dergisi, 5(2), 90-100. - Oktay, A., 2002. Türkiye’de Popüler Kültür, Everest Yayınları, İstanbul. - Park, S., 2001. A Further Exploration of The Involvement Profiles in Selected Recreational Sport Activities: Results From a Study in Korea, Sport Marketing Quarterly, 10(2), 77-82. - Trembath, E. M., Szabo, A. ve Baxter, M., j., 2002. Participation Motives in Leisure Center Physical Activities, the Online Journal of Sport Psychology, 4(3). - URL-1, http://www.enternasyonalforum.net/6284post1.html,15.07.2014 - URL-2, http://tr.wikipedia.org/wiki/Ankara_(isim), 15.07.2014. P laton’a göre idea, bütün varlıkların olurlar. Ortaya duyulur ve anlanır özleri, ilk örnekleridir. konulan fikir ise Nesneler gerçek değildirler, çünkü er ya da nesnel dünyadan geç yok olup giderler. İdealar ise asıl ödünç alınanların bir gerçekliktir, çünkü ilksiz ve sonsuzdurlar başka biçimle, tekrar (Hançerlioğlu, 2012). nesnel dünyaya geri Bir tasarım ürünü olarak mekan, yalnızca verilmesiyle devinimine içinde yaşanılan fiziksel bir ortam değil, başlı devam eder. Belki bir başına bir fikir veya fikir dizisinin başka tasarımcı için bu maddeleşmiş halidir. Diğer sanat ürün-fikir birliği yeni bir ürünlerinden farklı olarak mekanın ürün-fikir birliğine de kullanıcısı, ürününü yalnızca izleyerek değil; kaynaklık edecektir. içinde, dışında ya da yakınında bulunurken Düşünce, gerçeğin yansısıdır. Ne var ki bizzat yaşayarak deneyimler. Tanımlanmış sadece nesnel gerçekliği yansıtmaz, onu olan işlevleri mekanın söylediği biçimde, üretir de. Nesnel gerçeklikten algıladığı mekanın diliyle ve mekanın sunduğu anlam gereçlerle kavramlar, yargılar ve kuramlar çerçevesinde yerine getirir. Dolayısıyla kurar (Hançerlioğlu, 2012). kullanıcı, mekanla ve mekanın taşıdığı düşünceyle bütünleşir. Mekan üreten disiplinler somut ve Makale / Düşüncenin Devinimi Sırma BİLİR Düşüncenin devinimi Tasarım ürünü olan bir mekan, içinde yapılması beklenen işlevin kusursuzca yerine getirilebilmesine olanak sağlıyorsa nesnel maddesel, bir anlamda kaçınılmaz olarak dünyadaki görevini fiziksel olarak yerine gelip geçici olan ürünlerine karşılık, daha getirmiş sayılır. Ancak mekanın tasarımcısının kalıcı olmasını arzu ettikleri fikirlerini ortaya omuzlarındaki daha önemli koymaya çalışmakla birlikte bir ironiye karşı sorumluluk,biçim verdiği ürünüyle doğru mücadele içindedirler. Dolayısıyla mekanı düşünceyi doğru bağlamda var edebilmektir. oluşturan maddesel öğeler, ortaya konmak Tasarımcıya yüklenen yaratıcı olma istenen fikirle birlik kurabildikleri ölçüde var misyonu ağır ve kolay ulaşılmaz olmasına 71 Makale / Düşüncenin Devinimi rağmen, süreçteki birçok problemden tarafından algılanır, çeşitli işlemlerden bağımsız olarak ele alınırsa, boşlukta geçerek bir alanda dışa aktarılır. Bu eylem, yüzen uygun düşünceyi tutup özünde bir çeviri olarak görülebilir. Çeviri, dönüştürme eylemiyle sağlanabilir. dille ifade edilen bilgilerin bir dilden başka “Yeni” veya “yaratıcı” olan durum, daha bir dile aktarımıdır. Ancak çevirmen bu önce hiç var olmamış bir şey değil, var esnada karşısına çıkan bilgileri önce olanın devinip-dönüşüp başka bir form kendisi kavrar, daha sonra kavrayışını farklı almış halidir. Bir bakıma, kimsenin daha bir düzlemde ifade eder. Bu eylemi önce kurmamış olduğu bir bağlantıyı yaparken kaçınılmaz olarak kendi kurmak ya da var olan gerçekliği başka bir yorumunu da eklemiş olur. Düşünce biçimde yorumlayarak yeniden var aktarımı dille, davranışla, hatta bilimle ya etmektir. da sanatla var oluş gösterebileceği gibi Ungers (2013)’e göre fiziksel fenomenleri kavramak için üç temel katman vardır: kazanmaktadır. Ortaya koyulan ürünün ya 1- Saf fiziksel olguların keşfi da daha da önemlisi yaratıcı sürecin 2- Psikolojik etki veya içimizdeki psikolojik çeşitliliği sonsuz sayıda olabilecektir. tepki 3- Fenomenlerin kavramsallaştırılmak Bu noktada tasarımcının yaratıcılığı, karşısına çıkan hangi düşünceyi ya da üzere imgesel keşfi ve görsel olarak yeniden bilgiyi dönüştürmeye değer bulduğu ve üretilmesi. sonrasında bu düşünceyi amacı Bu yorumdan hareketle zihinde işlemden doğrultusunda nasıl bir yöntemle geçerek yeniden üretilen imge, hala dönüştürdüğü ile değerlendirilecektir. kavrayışın bir parçasıdır. Tasarım ürününün Sonuç ürün, artık bir anlamda tasarımcı işlevsel boyutunun ötesinde içerdiği anlam beynin yaşadıklarının ve algısının çevirisidir. ya da oluşumuna sebep olan bağlantıların Her insanda, imgelerle kurulmuş ve neler olduğu tartışılacak ve en önemli nokta nesnelerin anlamını görme aracılığıyla elde olarak kabul edilecek olursa; fikir, sonuç ettiği bir gerçeklik yaratmak yönünde ürünün önüne geçmektedir. Tasarlanan güçlü bir metafiziksel gereksinim vardır. nesneden ve süreçten bağımsız olarak ürün Her düşünce ise başka bir biçimde tekrar fikri, fikir ise kavrayışı her daim taşımaktadır. var olabilme - devinebilme potansiyelini Nesnel gerçeklik, türlü yollarla insan beyni 72 gerçeklik, artık öznel bir boyut taşımaktadır. Kaynaklar: Hançerlioğlu, O. (2012). Felsefe Ansiklopedisi. İstanbul: Remzi Kitabevi. Ungers, O. M. (2012). Morphologie Kent Metaforları. Çeviri: Ceren Öztürkcan. İstanbul: Lemis Yayın. J aime Hayon henüz 40 yaşında, 1974 Madrid doğumlu; buna rağmen Times Dergisi’nin tasarım dünyasının 100 Deniz Ayşe YAZICIOĞLU yaratıcı isminden biri olarak belirlemesi, hatta Wallpaper Dergisi’nin onu son yılların en etkili tasarımcılardan biri olarak seçmesi bir tesadüf değil; yenilikçi, vizyoner, enerjik ve cesur! Hayon, tasarımcı kimliğine sanatçı kimliğini ekleyen, Picasso, Dali ve graffiti hayranı, Le Sergent Recruteur. muzip ve çılgın bir ‘artist-designer’. gerçekleştirilen birçok sergi ve sanatsal Jamie Hayon, endüstri ürünleri çalışmalar izledi. ‘Mediterranean Digital tasarımcısı olmak üzere eğitimlerini Baroque’ sanatçının aynı zamanda bir Madrid ve Paris’te tamamladı. 1997 Akdenizli olduğunun kanıtıydı. Bu yılında İtalya’da Benetton fabrikasında tasarım anlayışıyla yaptığı iç mekan işe başladı. Daha 24 yaşındayken düzenlemeleri, obje ve mobilyalar The Benetton’un Araştırma Merkezi’nin Groninger Müzesi’nde de sergilendi. başına getirildi. Londra’daki Carnaby 2000 yılında kendi şirketini kurarak, Street’teki Camper mağazası için ‘Mediterranean Digital Baroque’ yaptığı iç mekan tasarımı, onun tarzındaki seramik sanat tasarımlarını ayakkabılarla bile sıra dışı işler gerçekleştirdi. 2009 yılında Groninger yapabileceğinin kanıtı oldu. Müzesi, bu koleksiyondan iki büyük Nevi şahsına münhasır stili ilk kez, sanatsal çalışmasını satın aldı. 2010 Londra’daki David Gill Gallery’de, yılına gelindiğinde Hayon, bu müzenin ‘Mediterranean Digital Baroque’ yeni enformasyon merkezinin sergisiyle gün ışığına çıktı. Bu sergiyi, tasarımını yapacaktı. Artık günün dünya çapında ünlü pek çok galeride çağdaş ve etkili tasarımcısı olarak adını Makale / Jaime Hayon ile Graffiti Sanatının İç Mekan Tasarımda Yeniden Biçimlenişi Jaime Hayon ile graffiti sanatının iç mekan tasarımda yeniden biçimlenişi 73 Makale / Jaime Hayon ile Graffiti Sanatının İç Mekan Tasarımda Yeniden Biçimlenişi duyurmuştu. 2013 yılının Ekim ayında ise Groninger Müzesi Jamie Hayon’un başlangıçtan o güne, en büyük solo sergisine ev sahipliği yaptı. Jaime Hayon’un mesleki kariyerinin başından beri yaptığı: sanat, dekorasyon ve tasarım alanlarında bir kesişme noktası oluşturarak kendi vizyonunu yaratmaktı. Hatta bu vizyon, Rönesans sanatıyla, çağdaş tasarım kültürünü bir araya getiren çizgideki bir üslupla hazırlanan mobilya, ürün, iç mekan ve heykel çalışmalarına yansıdı. Zanaata tutuculuktan tamamen uzak bakış açısı, onu dünyaca ünlü markalara tasarım yapmaya ve bu bağlamda yeteneklerini geliştirmeye yönlendirdi. Bunlar arasında başta BD Barcelona olmak üzere, Baccarat, Fritz Hansen, The Groninger Müzesi, Bisazza, Bosa, La Terraza del Casino, Lladró, Magis, Established & Sons ve Faberge. Tasarımları bu markalar aracılığıyla dünyanın dört bir yanında satılır hale geldi. Bu yenilikçi, kimine göre ise çılgın bakış açısı, ona pek çok uluslar arası ödül kazandırdı. 2006 yılında Elle Deco Uluslar arası Tasarım Ödülü ve 74 La Terraza del Casino. Ell Deco Almanya, En İyi Uluslararası Bienali’nde, Onur Konuğu unvanına layık obje tasarımı yapıyor. İtalya, İspanya ve Tasarımcı Ödülü, 2008 yılında Elle Deco görülen en genç tasarımcı oldu. İngiltere’deki ofislerinde ürettiği tüm Japonya En İyi Tasarımcı Ödülü, 2009 işlerde, her zaman meydan okuyan yeni yılında AD Rusya Yılın Tasarımcısı Ödülü, Endüstri ürünleri, mobilya ve 2010 yılında Maison Objet Yılın Tasarımcısı içmimari… Ödülü onun oldu. Ayrıca 2008 yılında Ana ofisi Barselona ve Treviso’da bulunan açığım. Farklı disiplinleri öğrenmek ve yeni Jaime Hayon, Belçika İçmimarlık Jamie Hayon, aslen mekan, mobilya ve roller denemeyi çok isterim.” bakış açıları bulmayı başarıyor. Jaime Hayon: “Meydan okuyan her şeye Makale / Jaime Hayon ile Graffiti Sanatının İç Mekan Tasarımda Yeniden Biçimlenişi La Terraza del Casino. 75 Makale / Jaime Hayon ile Graffiti Sanatının İç Mekan Tasarımda Yeniden Biçimlenişi Jamie Hayon, yaptığı her işte graffiti arasındaki denge, restoranı pek çok ruh sanatı olan graffiti, yani ‘streetart’, haline uygun ve ulaşılabilir kılıyor. İki dünyada çok eski bir geçmişe sahip; katlı restoranın iç mekan tasarımı Nordik demokratik sanat alanlarından biri. stilin kusursuz inceliklerini taşıyor. Hayon Birçok sanat dalından etkilenen, Venedik aynaları ile aydınlatmada çok beslenen, anti-disipliner bir sanat akımı. kollu avizeleri tercih etmiş. Restoranın İnce bir zeka ürünü olan graffiti, aynı girişindeki bar ahşap yer döşemesi ile zamanda karakteristik çizgisi üzerinde bir birlikte pastel renklerde tasarlanmış. tavrı sergiliyor. Gölgelendirmeyle verilen Tavan, ahşap kirişleri ile orijinal halinde üç boyut hissi, biraz çocuksu olan bu Le Sergent Recruteur. bırakılmış. Ana yemek salonunda ise sokak sanatının ana karakterini lamine yer döşemeleri, iddiasız renkler, oluşturuyor. Orta yaşta meraklıları da var, 1950’li yılların Amerikan salonlarındaki ancak özellikle gençlerin ilgi gösterdiği tarihin kokusunu taşıyan detaylar var. bir form. Dünyada graffiti üzerine Madrid’deki La Terraza del Casino etkinlikler, festivaller, yarışmalar restoran ise muhteşem yeni görünüşüyle düzenleniyor; farklı ülkelerin sanatçıları Jamie Hayon’un iddialı iç mekan bir araya geliyor. Paris, Londra, New York, tasarımlarından biri. Hayon, bu Barselona gibi dünyanın pek çok projesinde, geçmiş ile geleceğin estetik metropolünde sokaklar önemli graffiti çizgisini bir dengede yakalayarak, sanatçılarının çalışmalarıyla dolu. mutfağın şefi Paco Roncero’nun yaratıcı, Jamie Hayon, kendisini ‘artist- yenilikçi ve kişisel bakış açısını ortaya designer’ olarak tanımlıyor. Picasso ve koymuş. Proje, Jamie Hayon’un çağdaş Dali’ye hayran. Sanata olan yatkınlığı Sergent Recruteur, Jamie Hayon’un son mobilya tasarımlarını ise ince işçilikli, el ülkesi İspanya’nın yetiştirdiği bu iki projelerinden biri; “Yaşa, ye ve keyfine yapımı detaylarıyla sanata büyük sanatçı ve onlara duyduğu ilgiyle bak”sloganıyla kapılarını Paris’in kalbinde dönüştürmesinin önemli bir kanıtı. büyümesine dayanıyor. Özerk ve özgün açan bu restoran, Şef Antonin Bonnet Böylece avangard ve çağdaş projelerinde malzeme olarak seramik, liderliğinde, sadelik, sıcaklık uyum ve elementlerle ortaya çıkan iç mekan ahşap, cam ve tekstil kullanıyor. benzersizlik üzerine kurulu bir bakış tasarımı, ‘modern-sofistike’ olarak açısını yansıtıyor. Restoranın adlandırılabilir. Restoranda tercih edilen atmosferinin geneline samimiyet ve geometrik formlar, değerli taşlar, mavi ve Gerçekleştirmiş olduğu projeler içerisinde, yeni bir restoran olan Le 76 rahatlık hakim. Söz konusu rahatlık ve stil sanatının izlerini bırakıyor. Bir sokak Octium Mücevher Mağazası. sarı kristaller, eşkenar dörtgen şekilli, ışığı Jamie Hayon’un iç mekan tasarımını yansıtan aynalar, damalı zemin, gerçekleştirdiği bir diğer proje olan geometrik kolonlar ile elegan ve rahat konsept mücevher mağazası Octium, sandalyeler restoranın yeni ve orijinal kapılarını 2009 yılının Ekim ayında açmış. atmosferine hizmet etmekte. Tavandan Kuveyt’in 360 alışveriş merkezinde birer örümcek gibi sarkan, Jamie Hayon mağazası bulunan Octium, dünyanın en tasarımı aydınlatmalar ile diğer ünlü özel mücevher tasarımcılarının aydınlatma elemanları, perdelerin birbirinden yaratıcı fikirlerini sergiliyor. arasından zemine yansıyan ışık gibi Bu nedenle ‘lüks’ kelimesi Hayon’un endirekt bir etki yaratmakta. Mobilyalar mağaza tasarımında çıkış noktası olmuş ve porselenler Jamie Hayon tasarımı. ve alışılmıştan tamamen farklı olarak Genel renk paleti ise pastel tonlardan projesinde çok sayıda kontrast kullanmış. oluşuyor. Duvarlardaki floral Özel olarak tasarlanmış, el yapımı peluş kompozisyonlardaki fotoğrafların sahibi mobilyalar, mavi halılar, altın varaklı ise, aynı zamanda tuvaletlerin ve ana detaylar ve krem renkli dökümlü yemek salonunun tavan süslemelerini kumaşlar mücevherlerle özdeşleşen ve gerçekleştiren, Hollandalı fotoğrafçı aynı zamanda onları ön plana çıkaran Nienke Klunder. çözümler olmuş. GÖRSEL KAYNAKLAR - Hayon Studio. (2014). Le Sergent Recruteur, <http://www.hayonstudio.com/interiors/le-sergent-recruteurrestaurant-by-jaime-hayon-in-ille-saint-louis-paris/>, Erişim tarihi: 12.08.2014. - Hayon Studio.(2014). La Terraza Del Casino, <http://www.hayonstudio.com/interiors/la-terraza-del-casino/>, Erişim tarihi: 13.08.2014. - Hayon Studio.(2014). Octium Jewelry, <http://www.hayonstudio.com/interiors/octium-jewelry/>,Erişim tarihi: 12.08.2014. Makale / Jaime Hayon ile Graffiti Sanatının İç Mekan Tasarımda Yeniden Biçimlenişi Octium Mücevher Mağazası. KAYNAKLAR - Design Art News.(2014). La Terraza del Casino Madrid by Jaime Hayon, <http://www.designartnews.com/pagina/1hayonterraza.htm>, Erişim tarihi: 13.08.2014. - Groninger Museum.(2014). Jaime Hayon Funtasticox, <http://www.Groningermuseum.Nl/En/Exhibition/Jaime-HayonFuntasticox>, Erişim tarihi: 18.08.2013. - Hayon Studio. (2014). Jaime Hayon, <http://www.hayonstudio.com/about/>, Erişim tarihi: 12.08.2013. - Hayon Studio.(2014). La Terraza Del Casino, <http://www.hayonstudio.com/interiors/la-terraza-del-casino/>, Erişim tarihi: 13.08.2014. - Hayon Studio. (2014). Le Sergent Recruteur, <http://www.hayonstudio.com/interiors/le-sergent-recruteurrestaurant-by-jaime-hayon-in-ille-saint-louis-paris/>, Erişim tarihi: 12.08.2014 - Hayon Studio.(2014). Octium Jewelry, <http://www.hayonstudio.com/interiors/octium-jewelry/>,Erişim tarihi: 12.08.2014. - Interiors From Spain.(2014). Jaime Hayon Refurbishes Le Sergent Recruteur, <http://www.interiorsfromspain.com/icex/cda/controller/pageGen/0,3 346,1549487_6031034_6030653_4640656,00.html>, Erişim tarihi: 12.08.2014. - Wallpaper.(2010). Octium Jewelry, <http://www.wallpaper.com/directory/retail/2010/octium-jewelry/2082>, Erişim tarihi: 12.08.2014. - Wikipedia.(2014). Grafitti, <http://en.wikipedia.org/wiki/Graffiti>, Erişim tarihi: 22.08.2013. - Wikipedia.(2014). Jaime Hayón, <http://es.wikipedia.org/wiki/Jaime_Hay%C3%B3n>, Erişim tarihi: 12.08.2013. 77 Kısıtlı oyun alanlarının çocukların gelişimleri üzerine etkisi 1977 yılında imzalanan Çocuk Oyun Ç Hakları Malta Deklerasyonu'nda oyunun soyut düşünme, tartım, işbirliği, karşıtlık, çocuk gelişimi için hayati önemi olduğu dürtü kontrolü, birbirinin yerine geçme, vurgulanmış ve çocukların kendi oyunlarını kendini ifade edebilme, çeşitleme, anlama, organize etmeleri gerekliliği üzerinde anlatma, sentez, ayrılma, çözüm, paylaşma, durulmuştur. Günümüzde çocuklara kendi gözlemleme, konsantrasyon kavramların oyunlarını organize edemeyecekleri yapay bulunduğu ve daha nice sözcüklerle seçenekler sunulmakta, çocuğun doğa ile anlatılabilecek olsa dahi tanımlamanın olan etkileşimi azalmakta ve bu durum her eksik kaldığı bir dünya barındırmaktadır. çocukta bir önceki jenerasyonundan daha Tarih boyunca Plato(M.Ö. 400), fazla sıklıkta meydana gelmektedir. Bu Aristotle(M.Ö. 330), Comenius (1630), taarruza maruz bırakılma hali çocuğun Rousseau(1770), Groos(1900), fiziksel, duygusal ve sosyal sağlığı açısından Froebel(1850) ve Erikson gibi birçok etkileyici bir rol oynamaktadır. gerilim, denge, eğlenme, bir olma, Güzin ERDOĞAN Makale / Kısıtlı Oyun Alanlarının Çocukların Gelişimleri Üzerine Etkisi 78 ocuk ve oyun ilişkisi, içinde; rahatlama, düşünür oyunun çocuk gelişimi üzerinde İlk görüşte masum gibi gelse de, önemini vurgulamış, çocukluk ve toplum tasarlanan bu yeni oyun alanları, ilişkisinin oyun kavramıyla şekillendiğini sıkıştırılmış, mekanikleşmiş sınırlandırılmış belirtmişlerdir. ve izole edilmiş olarak karşımıza Oyun, bebeklik ve yetişkinlik evreleri çıkmaktadır. En büyük gelişim evrelerini arasındaki insanın çevresiyle ilgili kapsayan çocukluk dönemi, günümüz tutumlarına kılavuzluk edecek referansları çocukları için, bu yönlendirilmiş, önceden oluşturmaktadır. Fakat bu noktada var olan belirlenmiş ve kısıtlanmış oyun alanlarında problem, oyunun ne olduğunu ve geçirilmek zorunda bırakılmaktadır. Bunun yararlarını anlamaktan çok daha ötede nasıl en açık olarak gözlemlenebileceği ve hangi koşullarda etkili olacağı sorularının yerlerden biri, mekanikleşmiş oyuncaklarla eksik cevaplarından doğmaktadır. Bunun çocuklara sadece vakitlerini bir süreliğine nedeni, bahsedilen referansların oluşması geçirebilecekleri suni oyun alanları sunan için oyun alanlarında uygun koşulların süpermarket oyun alanlarıdır. Bu bulunmaması ve mevcut sınırlandırılmış bu sınırlandırılmış alanlar, çocukların yerlerin çocukların gelişimi açısından da gelişimlerine, çevre ve diğer insanlarla sınırlandırılmış olmasıdır. olan ilişkilerine, kendilerini ve dış dünyayı sosyal, duygusal, zihinsel etkileşimlerini 'şematik dönem' evresindeki çocukların birey olarak davranmalarına ve sağlayabilecekleri yerler olmalıdır (Sheridan, resimleri üzerinde yapılmıştır. Şematik yaratıcılıklarını geliştirmelerine engel 1999). dönemdeki çocuklara ait resimlerin olmaktadır. Penn State Üniversitesi'ndeki Bu araştırmada, çocuk ile doğa araştırılmasının sebebi, karalama ve şema arasındaki deneyimlemenin ve çevresel öncesi evrelerinden çıkan çocuğun pek çok araştırmacıların ortaya koyduğu hipoteze bilincin farklı oyun alanlarında etkileri denemelerden sonra insan ve çevresi göre bugünün çocukları için 'doğanın gözlemlenmektedir. Yapılan çalışma, hakkında bir görüşe sahip olabilmesidir. gerçeklikten daha soyut konumda olduğu' varolan hudutlarla çizilmiş ve gelişim Çevresini gözlemleyebilmiş çocuk, içerik saptanmıştır. Bu durumu Heseltine ve etkinlikleri gözardı edilerek tasarlanmış olarak daha net sonuçlara varmamızı Holborn'un çocuk gelişimi üzerine yaptıkları çocuk oyun yerlerinin gelişimsel etkileri sağlamaktır. Aynı zamanda bu evrede çalışmalar açısından incelediğimizde incelemek üzere yazılmış ve çocukların bulunan çocuk mekansal algıda daha özümseme ve uzlaştırma kavramlarının fiziksel gelişimlerindeki değişimlere yetkin konumdadır ve resimde mekansal halihazırda bulunan durumla eşleşemediği odaklanılmıştır. Resim verileriyle çocuk ve ilişkiler vardır, yer çizgisi kullanmaktadır çıkarımına varılabilmektedir. Heseltine ve mekan ilişkisi üzerine inceleme yapılmıştır. (Yavuzer, H. 2012) Bu yer çizgisi bazen Holborn'un 1987 yılında gerçekleştirmiş Araştırmada alışveriş merkezleri oyun kağıdın zemini olup, çocuğun kendisi ve olduğu bu çalışmaya göre insan gelişimi iki alanlarına sıklıkla giden ve gitmeyen çevresiyle olan ilişkinin boyutunu temsil fonksiyonun varlığı ile tanımlanmaktadır. çocuklar tespit edilmiş ve bu durumun etmektedir. Perspektif oluşumuyla beraber Bunlar, yukarıda bahsedilen özümseme ve gelişimsel etkisini saptayabilmek üzere eşya çiziminde de artış gözlemlenir ve bu uzlaştırmadır. Özümseme, geçerli bilgiyi var çocukların yaptıkları resimler dönem itibarıyla resimi bir iletişim aracı olan bilgi ile takas etmek uzlaştırma ise gözlemlenmiştir. İstediklerini çizmeleri olarak kullanmaya başlarlar. Bu dönemin en bilgiyi özümsemeyi bünyede yapılan tadilat konusunda serbest bırakılan çocukların önemli özelliği realizmin gözlenebiliyor olarak benimsemeyi kapsamaktadır. İnsan resimleri incelendiğinde, dış çevreye olmasıdır. Resimler bu açılardan incelenmiş gelişiminde göz önünde bakışlarını mekanda , zihinde ve söylemde bulundurulduğunda, çocukluk döneminde olarak üç farklı yönde daha net bir sonuca oyun ile öğrenen bireylerin bu iki önemli ulaşmak amacıyla saptamalar yapılmıştır. fonksiyon içinde; doğayla etkileşimli, motor Resimler estetik, renk, boyut ve orantı, becerilerini yönetebilecek, birçok alanda detay, çocuk sayısı, gerçekçilik ve içerik gelişimlerine ve hayal gücüne fırsat tanıyan olarak değerlendirilmiştir. Bu iyi tasarlanmış oyun alanlarına ihtiyaçları değerlendirmelerde yazılı kaynaklar ve bulunmaktadır. Ideal oyun alanları bugünün uzman görüşleri esas alınmıştır. İncelemeler şehrinde yaşayan çocuklar için fiziksel, gelişim aşamalarından 7-9 yaş arası Resim 1.a Makale / Kısıtlı Oyun Alanlarının Çocukların Gelişimleri Üzerine Etkisi tanımalarına, toplumun içinde katılımcı bir Resim 1.b 79 Makale / Kısıtlı Oyun Alanlarının Çocukların Gelişimleri Üzerine Etkisi Resim 2.a az renk kullanarak çalışma yapmakta ve renkler arası uyum bulunmamaktadır (Resim 1.a). B grubu olarak adlandırdığımız özgür oyun alanlarında oynayan çocuklar ise çok renkli ve renkleri birbiriyle karıştırıp yeni renkler üreterek resim yapmışlardır. B grubu nesnelerin gerçek renklerine sadık kalmaktadır. Doğru renk kullanımı çocukların çevreleriyle etkileşimi gösteren bir ipucu görevindedir. (Resim 1.b) B grubu şematik dönem çocukları nesne ve figürleri gerçek renklerine ait kullanmakta fakat A grubu çocukları renkleri kullanmakta daha az çeşitli ve gerçekten uzak olmaktadır. Şematik dönem çocuklarına ait resimlerde, mekan algısının yoğun olarak görüldüğü, yer ve gök çizgilerinin belirmeye başladığı, nesne ve figürlerin bulundukları uzaklığa göre büyük-küçük Resim 3.a Resim 3.b çizilebileceği ve perspektif bilincinin şematik döneme ait özellikler olan genç, yorumlanmasında belirgin kanıtlar başladığına dair ipuçları olduğu yaşlı çizimleri, cinsiyet ayrımı, taban ve ufuk oluşturmaktadır. Dönemsel olarak bilinmektedir. Bu durum B grubunda çizgilerinin netleşmesinin yanında renk resimlerinde yukarıda yazılan özellikleri kompozisyon olarak daha etkin bir şekilde uyumu, estetik kaygısı incelenmiştir. Hiç sergileyen çocuk çevreyle yeterli etkileşimi gözlemlenmektedir. A grubu resimlerinde görmediği bir nesneyi zihninde gerçekleştiremediği durumlarda bu nesneler yer çizgisinden uzak Resim 2.a'da canlandırabilen şematik dönem çocuğu özelliklerde yoksunluk görülmektedir. Bunu olduğu gibi figürler havada kalmaktadır. Bu çocuk çevre ile olan iletişimini de saptayabilmek için 60 çocuk üzerinde durum şematik dönem'de olan çocuğun yansıtabilmektedir.. Bu dönemde zihin kapsamlı araştırma yapılmıştır. düzlem bilinci olmadığını, boşluğu gücü, beden gücü kadar gelişip, sinir ve 80 Resim 2.b İlk olarak A grubu olarak adlandırdığımız beyin sistemi yetişkinlerin olgunluk kısıtlı oyun alanlarında oynayan çocuklara düzeyine yaklaşması hipotezi sonuçların resim yaptırılmıştır. Bu resimlerde çocuklar algılamakta eksik kaldığını ve iyi gözlem yapamadığını göstermektedir. Resimlerde bulunan yetişkin ve çocuk grubunda bulunan çocuklar yalnızca 1 veya 2 çocuk resmi çizmektedir.(Resim 3.a) B grubu resimlerinde ise çocuk sayısı daha fazla ve yüz ifadeleri belirgindir. (Resim 2.b, Resim 3.b) Çocuk sayısının çok olması, üzgün, mutlu, ağlayan vb. yüz ifadelerinin bulunması çocuğun çevresiyle ilgili düşünebiliyor, başkalarının yerine kendini koyabiliyor ve olaylar karşısında gözlem Resim 5.a yapabiliyor olduğunu göstermektedir. Resim 5.b Şematik dönemde 7-9 yaşları arasındaki çocuk nesneler arasındaki ilişkiyi doğru aktarmaya çabalamakta olduğu, geometrik formlardan yararlanarak figürler oluşturduğu saptanmaktadır. Orantı, nesneyi oluşturan elemanlar arasındaki büyüklük orantısı ve farklı nesneler arasındaki orantı olarak ayrılmaktadır. Bu evredeki çocuklar ilk tanımlamayı yaparken ikinciyi Resim Detayları incelediğimizde ise belirgin gerçekleştirememektedirler. Bu ipucu, bir tablo çıkmaktadır. İçerikte çocukların dikkatleri kendilerine önemli gelen resimleri çizerken düşündüklerine nesneleri büyük çizme eğilimi gösteren bu odaklanılmıştır. Hayvan figürleri, evre çocuklarının önem verdiği nesnelere detaylandırılmış nesneler, tasarlamalar, sayısı, çizilen yüz ifadeleri ve mimikler çevirmektedir. A grubunda, tablet, tv, ifadeler ve konumlandırmalar B grubunda çocukların etrafındaki insanlara ilgilerini, market figürleri büyük çizilirken (Resim açık olarak gözlemlenmektedir. Dikkat onlarla etkileşimlerini ve sosyalleşme 4.a) B grubunda ise dağ, ağaç ve insan çekici olan A grubu çocuklarının özellikle oranlarını göstermektedir. A grubunda figürleri büyük çizilmektedir. (Resim 4.b) A medya, video oyunları ve televizyon gibi bulunan 30 çocuktan yalnızca 4 tanesi grubundaki bazı fotoğraflarda kendi teknolojik temalarla çizim yapmalarıdır. ayrıntılı yüz ifadeleri çizmişlerdir. B resimlerini diğer objelerden daha küçük Yalnızca bunları baz alan çocuğun grubunda bu oran yarı yarıyadır. A çizen çocuklar gözlemlenmektedir. yaratıcılığının sınırlandığı ve Resim 4.a Makale / Kısıtlı Oyun Alanlarının Çocukların Gelişimleri Üzerine Etkisi Resim 4.b 81 Makale / Kısıtlı Oyun Alanlarının Çocukların Gelişimleri Üzerine Etkisi odaklanmalarının yönlendirildiği çocuklarında olduğu gibi yalnızca fiziksel saptanmıştır. değil, ruhsal, duygusal, psikolojik, mental ve Uzman pedagog Özge Soyluer ile Aynı zamanda bu çalışma 'mevcut oyun çocukların fiziksel olarak da el becerilerinin alanlarının tasarımsal sonuçları çocukları yaşlarının çok altında olduğu açıklanmıştır. nasıl etkilemektedir' sorusuna da cevap Şematik dönemde el becerisi belli bir vermektedir. Yarının yetişkini olacak seviyeye gelen çocuk B grubunda kalemini bugünün çocukları için kapsamlı ve yönetebilirken (Resim 5.b), A grubunda çevreyle etkileşimlerine izin verecek, tüm figürler karamalarla sınırlı kalmaktadır gelişimsel ihtiyaçları karşılayabilecek ve (Resim 5.a). Soyluer, A grubundaki potansiyellerini keşfetmelerini sağlayacak çocuklarının büyük bölümünün motor özgür oyun alanları tasarlanmalıdır. becerilerinin gelişmediğine, figürlerinin hareketlerinde dahi çevresel biliş boşlukları olduğu sonucuna varmaktadır. (Soyluer, Ö. (2012), pers. comm., Interviewed by Güzin Erdoğan, 25 December) Bu çalışma, özgün ayırım yapabilme açısından 7-9 yaş arası ilköğretim öğrencileri bu iki tip oyun alanlarında ayrıca gözlemlenmiş ve anketlerle bu iki tip oyun çevrelerini kullandıkları desteklenmiştir. Yapılan tüm çalışmalar teorinin bir parçası olsa da grupları ayrı ayrı incelediğimizde gelişim öğelerinin her yönünden gözle görülür farkı anlayabiliriz. Bu farkın teknolojik gelişmeler, çocukları tehlikelerden koruma çabaları vb. nedenlerden de olsa, çocukları gelişimsel yönde etkilediği fark edilmektedir. Özellikle sınırlı oyun alanlarında oynayan A grubu 82 sosyal etkilerinin de olduğu bilinmektedir. yapılan röportajda ise, A grubunda KAYNAKÇA 1. Bartlett, S. (1999). 'Children’s experience of the physical environment in poor urban settlements and the implications for policy, planning and practice Environment and Urbanization', Environment and Urbanization, Vol.11, p.64-70 2. Cheng, J., Johnson, J. (2010). Research on Children’s Play: Analysis of Developmental and Early Education Journals from 2005 to 2007. Early Childhood Education Journal, p.249-259 3. Dyment, J., Bell, A., Lucas, A. (2009). The Relationships Between School Ground Design and Intensity of Physical Activity. Children’s Geographies Routledge Publishing, Vol 7, p. 261-276 4. Erikson, E. (1965). 'Childhood and Society', Harmondsworth: Penguin Books 5. Ferre, M. (2006). 'Children and Playgrounds in Mediterranean Cities', Children’s Geographies Routledge Publishing, Vol. 4, p. 173–183 6. Freud, S. (1920). 'Beyond the pleasure principle' Standard Edition of the Complete Psychological Works of Sigmund Freud, Edited and translated J. Strachey (1955), Hogarth Press and the Institute of Psychoanalysis 7. Heseltine, P., Holborn, J., (1987). The Planning, Designing and Construction of Play Environment, p.11 8. Hourcade, J.(2007). 'Interaction Design and Children'. Foundations and Trends in Human Computer Interaction, Vol. 1, p.277-392 9. Hughes, Fergus, P. , (1995), Children, Play, and Development. USA; Allyn & Bacon, p. 15 10. Hurwitz, S.C. (2003). To be successful - let them play. Child Education, 79, 101–102. 11. Kiper, N. (1999). Importance of Play Areas in Child Development and Guidelines for Play Areas, Izmir Institute of Technology, 12. Memik, H. (2004). 'An Evaluation of The Changing Approaches to Children's Playspaces', The Journal of Metu Department of Urban Design 13. Parsons, A. (2011), Young Children and Nature: Outdoor Play and Development, Experiences Fostering Environmental Consciousness, And the Implications on Playground Design. Virginia Polytechnic Institute and State University Publishing, p.1-89 14. Piaget, J. (1962). 'Play, dreams and imitation in childhood', New York Norton 15. Pehlivan, H. (2005). Play and Learning, Anı Publishing 16. Rahmoeller, G. (2003), Universal Playgrounds: Integrating All Children Through Play. Gemstone Universal Playgrounds Team Publishing, p.1-178 17. Thomson, J., Philo,C., (2004). 'A Social Geography of Children’s Play in Livingston', Scotland. Children’s Geographies Carfax Publishing, p.p.111-130 18. Valentine, G., McKendrick, J. (1997). 'Children’s Outdoor Play: Exploring Parental Concerns About Children’s Safety and the Changing Nature of Childhood', The Journal of University of Sheffield Department of GeographyVol. 28, p. 219-235 19.Yavuzer, H.(2012), Resimleriyle Çocuk, Remzi Kitabevi, pg.55-64.a Araş. Gör. Oylum Dikmen, [email protected] Araş. Gör. Selin Gülden, [email protected] İ zmir Ekonomi Üniversitesi İçmimarlık ve Çevre Tasarımı Bölümü Araştırma Görevlileri Oylum Dikmen ve Selin Gülden, Orta Doğu Teknik Üniversitesi Endüstri Ürünleri Tasarımı Bölümü tarafından 10-12 Eylül 2014 tarihlerinde ODTÜ Mimarlık Amfisi’nde düzenlenen UTAK 2014 Ulusal Tasarım Araştırmaları Konferansı’na katıldı. Tasarımın küresel bağlamını göz önüne alarak endüstriyel tasarım eğitiminin, mesleğinin ve araştırmalarının Türkiye’deki mevcut durumuna dair sistemleri genel tanımıyla rotalar, programlar, bu bilgi sistemlerinin tasarımı ile ilgili önemli çalışmaları paylaşmayı, böylece yürütülecek gecikmeler ve olası durumlar gibi seyahat sorunları ve genelde ihmal edilen yaşlı yolcular için tartışmalarla geleceğe yönelik çıkarımlar yapmayı seçenekleri hakkında bilgi sunan hizmetler olarak ne kadar etkili bir şekilde çalıştığını anlamak ve izlenebilecek yollar önermeyi amaçlayan bu tanımlanabilir. Son yıllarda, toplu taşıma hizmet olmuştur ve bunun için iki aşamalı bir çalışma konferansta; Araş. Gör. Selin Gülden İstanbul Teknik sistemlerinde yaşlı popülasyonun önemi birçok yapılmıştır. İlk olarak, bir otobüs hattı boyunca yaşlı Üniversitesi Endüstri Ürünleri Tasarımı araştırmacı tarafından çalışılmaktadır. Bu yolcular gözlemlenmiş ve fotoğraflanmıştır. İkinci Bölümü’ndeki doktora çalışmalarından biri olan çalışmaların bazıları, yaşlılar ve engelliler gibi taşıma olarak da, bir anket hazırlanmış ve rastlantısal bir “Toplu Taşıma Bilgi Sistemleri Tasarımının Yaşlı dezavantajlı (TD) toplulukların TT hizmetlerindeki şekilde seçilen 35 kişiye uygulanmıştır. Gözlemin ve Kullanıcılar için Uygunluğunun Araştırılması” başlıklı karar verme ve planlama süreçlerine katılım anketin sonuçları analiz edilmiştir. Elde edilen bildirisini sundu. Bu çalışmanın özeti şu şekildedir: düzeylerini ve tercihlerini ortaya çıkarmayı bulgulara dayanarak, İzmir’de uygulanan Yolcu “Toplu taşıma (TT), düşük fiyatlarla insan amaçlamaktadır. Ayrıca, TT hizmetleri ve Bilgilendirme Sistemi’nin yeniden planlanması ve hareketliliğini sağlaması açısından kentsel yaşamın sistemlerinin genellikle TD popülasyonunun geliştirilmesi önerilmektedir. Bilginin iletildiği en önemli parçalarından biri olarak kabul edilebilir. katılımını ihmal ettiği ve dikkate almadığı ortamlar ve bilginin türü, özellikle yaşlı kullanıcıların TT hizmetleri içinde en hayati rolü üstlenmekte olan literatürdeki çalışmalarda açıkça görülmektedir. geri bildirimine göre yeniden tasarlanmalıdır. Sonuç toplu taşıma bilgi sistemleri ise, insanların günlük Yaşlılar için daha uygun ve kullanımı kolay TT bilgi olarak, toplu taşıma hizmet sistemleri etkinlikleri hakkında bilinçli kararlar vermesini sistemleri bulma amacı doğrultusunda, bu proje oluşturulurken tüm kullanıcıların fiziksel ve sağlamakta, zaman tüketimini azaltmakta ve sonuç İzmir’de Konak–F.Altay otobüs hattı üzerinde psikolojik özelliklerinin göz önüne alınmasının; olarak yaşam kalitesini arttırmaktadır. TT bilgi yaşanan sorunlar üzerine yoğunlaşmaktadır. Hedef, tasarım aşamasında fikirlerinin alınmasının; Makale / Bir Konferans Deneyimi: UTAK 2014 Bir konferans deneyimi: UTAK 2014 83 Makale / Bir Konferans Deneyimi: UTAK 2014 84 ihtiyaçları, istekleri ve beklentilerinin dinlenmesinin, geliştirmeye yönelik katkıları çok büyüktür. oluşan bu sorunların engellenmesinde etkili UNICEF’e göre; “Çocuklara onları etkileyecek olabileceği görülmektedir. Toplu taşıma hizmetleri konularda fikirlerini ortaya koymak için olanak alanında yapılan araştırmaların büyük bir kısmının sağlanmalı ve bu konuda cesaretlendirilmelidirler”. gelişmiş ülkelerde mevcut olan sistemler üzerine Bu çalışmanın amacı, çocukların oyun alanlarındaki yoğunlaştığı, bu nedenle az gelişmiş ve gelişmekte deneyimlerini gözlemlemek, çocuk ile oyun alanı olan ülkelerde bu konuda literatürde boşluklar ilişkisini incelemek ve fikirlerini dikkate alarak onları olduğu görüldüğünden bu gibi tasarım kendi oyun alanı tasarımlarına dahil etmektir. araştırmalarının daha da genişletilmesi ve tasarım Çalışmada, 25 çocuktan hayallerindeki oyun pratiğinde uygulamaya geçirilmesinin önemi bir alanlarını çizmeleri istenmiş ve çizim aşamasının kez daha vurgulanabilir. Buna ek olarak, toplu çocuğun koyduğu kurallara bağlı olarak ardından birebir görüşmeler yapılıp, çizdikleri taşıma hizmetleri tasarlanırken taşıma dezavantajlı kendiliğinden gelişen ve zevk unsuru taşıyan resimleri sözlü olarak açıklamaları istenmiştir. popülasyonun katılımının çoğunlukla göz ardı davranışlarda oluşan bir etkinliktir. Yetişkinlerden Sonuç olarak, çocukların halihazırda kullandıkları edildiği ve yok sayıldığı düşünülürse bu gibi farklı olarak; çocukların kendi sevdikleri, oyun alanları ve hayalini kurup aslında sahip olmak çalışmaların önemi bir kez daha anlaşılabilir. ” sevmedikleri, merakları ve ihtiyaçları vardır. Aynı istedikleri oyun alanları arasındaki farklar ortaya şekilde, çocukların mekanları kullanma durumları çıkarılmıştır. Bu farklar sonucunda, çocukların Teknoloji Enstitüsü Mimarlık Bölümü’ndeki doktora da yetişkinlerden farklıdır. Çocukların fikirlerini de oyun alanlarının tasarım sürecine dahil çalışmalarından biri olan “Oyun Alanı Tasarımında öğrenmelerine olanak sağlayan gözeticiler olarak ederek bu mekanlarda uygulanabilecek çeşitli Bir Tasarım Partneri olarak Çocuk” başlıklı bildirisi ile oyun alanları, yetişkinlere göre mükemmel bir tasarım kriterleri oluşturulmuştur. Bu sayede oyun katıldı. Bu çalışmanın özeti şu şekildedir: “Oyun; şekilde tasarlanmıştır çünkü kullanıcıları alanlarının asıl kullanıcılarının tasarım sürecinde sonucu düşünülmeden, eğlenmek amacıyla olmadıkları halde onları tasarlayanlar kendilerdir. etkin olarak rol alması hedeflenmiştir.” yapılan ve çocuğa kimsenin öğretemeyeceği Fakat bu mekanların asıl kullanıcıları çocuklardır ve konuları, kendi deneyimleriyle öğrenmesine kullanıcıları oldukları mekanlara ait kararlarda Üniversitesi’ni temsil eden Gülden ve Dikmen, olanak sağlayan bir araçtır. Birleşmiş Milletler İnsan seslerinin hayatlarının her evresinde duyulması başarılı bir süreç geçirdiklerini belirtti. Konferansa Hakları Komisyonu’na göre; çocuğun bilişsel, gerekmektedir. Birleşmiş Milletler İnsan Hakları gönderilen bildirilerden bir seçkinin derlendiği, fiziksel, sosyal ve duygusal olarak iyi olma hal Komisyonu’na göre “Çocuğun temel haklarından ODTÜ Mimarlık Fakültesi Yayınları tarafından durumuna olumlu katkı sağlayan oyun her biri dinlenilmek ve onları ilgilendiren konularda basılacak “UTAK 2014 Bildiri Kitabı: Eğitim, Araştırma, çocuğun kişisel gelişimi için çok önemli bir faktör açıkça kendi fikirlerini belirtebilme hakkına sahip Meslek ve Sosyal Sorumluluk” başlıklı bildiri kitabı ve aynı zamanda doğuştan gelen bir haktır. Oyun olmaktır”. Genellikle çocuklara tasarım süreci sona utak.id.metu.edu.tr/files/2014/10/UTAK2014_Bildiri aynı zamanda; içsel olarak güdülenen, belirli bir erene kadar herhangi bir konuda danışılmadığı Kitabi.pdf linkinden indirilebilir. (Konferansın amacı olmayan, yetişkinler tarafından değil, halde onların tasarıma ve tasarım sürecini websitesi: utak.id.metu.edu.tr) Araş. Gör. Oylum Dikmen ise İzmir Yüksek Sundukları iki çalışma ile İzmir Ekonomi Dünyadan / Mekan Tasarım Cephenin soğuk renkleriyle kontrast oluşturan sımsıcak bir iç mekan tasarımı Fotoğraf: Tomasz Zakrzewski R S+, Tychy’de (Polonya) tasarımını empoze etti. Arazinin dörtgen biçimi ve yaptıkları çağdaş bir evin yapımını güney-batıya doğru yönelimi, tercih edilen tamamladılar. binanın yerini belirledi. Ev, Tychy beldesinin sessiz kuzey Evin ferah, rahat ve güney bahçesine bölgesinde, bir orman kompleksinin doğru açık olması, yatırımcıların talep yakınında bulunuyor. Ana yolla bağlantı, ettikleri şartlardı. Şartları yerine getirmek arazinin kuzey batısına gelen çıkmaz bir ve meydana gelen geniş hacmi bölmek sapak aracılığıyla sağlanıyor. Kentsel bölge için binanın yapısı, maddi olarak iki analizlerine dayandırılan imar planları, bölüme ve işlevsel olarak farklı parçalara çatının geometrisini ve ayrıldı. Evin ilk bölümün yönü, güneye binanın azami doğru çevrildi ve tam gün yaşam alanına yüksekliğini dahil edildi. Ev sakinlerinin arabalarıyla kolayca manevra yapabilmelerini sağlamak için ikinci bölüm, arsanın giriş bölümüne doğru yöneltildi. İşlevsel alanların geriye kalan kısmı buraya yerleştirildi. Bunun yanı sıra nispeten dar olan giriş yolu, arabaların geri dönme manevralarında kullanmalarını sağlamak 86 Dünyadan / Mekan Tasarım için iki bölüm birbirlerine göre nispeten kaydırılarak daha fazla genişletildi. Bu prosedür, yatak odasından doğrudan ulaşılabilen gölgeli ve özel bir teras alanı yaratılmasına olanak verdi. Ayrıca, evin bölümleri, birbirlerine gölgeledikleri için büyük yatak odası, öğleden sonra doğrudan güneş ışığını almıyor ve bu, gece olmadan önce odanın serinlemesine imkan veriyor. Her iki bölüm, parlak, açık renkli ve camlı bir asma katla birbirlerine bağlandı. Çok dayanıklı malzemelerin tercih edilmesi ve su oluklarından vazgeçilmesi, evin, tüm varoluşu boyunca özel bir bakım görmeksizin sahip olduğu orijinal görünüşünü korumasına olanak verdi. Yapının rahatça kullanılabilirliğini sağlamak amacıyla zemin kata günlük yaşam için gerekli olan her yere mobilyalar konuldu ve diğer mobilyalar, birinci kata yerleştirildi. İki renk olarak ve sıcak minimalist tarzda tasarlanan iç mekanlar, ön cephenin soğuk renkleriyle bir zıtlık oluşturmaktadır. Binanın ve detayların kalitesi, yüksek kaliteli malzemelerin, iyi işçiliğin ve tasarımcıların, yatırım sırasındaki sürekli denetimlerinin bir sonucudur. 87 Dünyadan / Mekan Tasarım Çocukların yaratıcılığını teşvik için yaratıcı bir mekan: Forfatterhuset Kreşi 88 D animarkalı mimarlar topluluğu tarafından COBE’nin kurucusu ve yaratıcı yönetmeni Dan kurulan COBE, Kopenhag’da (Danimarka) Stubbergaard, “Bu projeyle dünya standartlarında bir alanda eskiye yeniyi eklemek hassas bir yeni bir gündüz bakım merkezini tamamladı. bir gündüz bakım evi yaratmak istedik. sanattır. Öncelikle alanın temel özelliklerini Merkezin kavisli köşeleri, yemyeşil çatı bahçeleri ve Çocularımızın içinde yetişip büyüyecekleri anlamak ve sonra alanı güçlendirmek, ama aynı binaya sıcak modern bir hava kazandıran ve aynı mümkün olan en iyi ortamı onlara sağlayan ve zamanda yeni ve eskiye karşıt bir şey yaratmak zamanda tarihsel çevreyi yansıtan özel tuğladan çocukların öğrenim ve yaratıcılıklarını teşvik eden istiyorduk. Örneğin, kreşin ön cephesi, bölgenin yapılmış bir ön cephesi var. Benzersiz tuğla bir yer meydana getirdik. Kreş, Kopenhag’ın esas kırmızı tuğlalı binalarına açık bir göndermedir. kaplamaları, yeşil çatıları ve çatı bahçeleri olan beş olarak huzur evleri ve daha yaşlı insanların Geleneksel yatay tuğlalar kullanmak yerine ön küçük bina Kopenhag’ın yeni kreşinin çerçevesini konutlarından oluşan tarihi bölgesinde cephe, evden eve bir bant gibi süreklilik gösteren oluşturuyor. Temmuz 2014’te kapılarını açan kreş, bulunduğu için tarihsel bölge ile yeni bina ve bahçe ve oyun alanının çevresini saran dikey 2012’de yapılan ve Danimarkalı mimarlar arasında uyum sağlamak gerektiğinin tamamen tuğla levhalardan meydana getirildi. Ön cephe, topluluğu COBE’nin PK3 Peysaj mimarları ve D.A.I. farkındaydık. Pek çok insanın uzun yaşamlarında binanın zarfı olmasının yanı sıra oyun alanının mühendislerle birlikte kazandığı bir yarışmanın bir son uğrak yeri olmasında başka şimdi etrafında bir çit, çatıda koruma ve pencerelerin sonucu olarak ortaya çıktı. çocukların büyüdükleri ve yaşama başladıkları yer önünde güneş paravanı olarak iş görüyor. Ön de oldu” dedikten sonra şunları eklemiştir: “Tarihsel Dünyadan / Mekan Tasarım cephe, tek biçimli bir ifade yansıtıyor ve aynı zamanda modern bir yorum ve bölgeyle uyum meydana getiriyor. Hedef, sadece çevreyi anlayan Mimar: COBE Peysaj mimarı: PK3 Mühendis: D.A.I. Müteahhit: Kjær & Lassen Fotograf: Adam Mørk and Rasmus Hjortshøj ve saygı gösteren değil, ama kökten yeni ve farklı bir şeyle katkıda bulunan bir ev yaratmaktı.” Kreş, yeşil çatı ve çatı bahçeleri bulunan, bir ila üç katlı beş küçük evden oluşuyor. Dışarıdan çocuklar için bir köy gibi görünen kreş, içeriden gayet uyumlu ve verimlidir. Bu, hem küçük, bütün ve çocuklar için heyecan verici, hem de günlük yaşamda işlevsel ve esnek bir mekan yaratılmasına yardımcı olmaktadır. Kreş, kapılarını 2014 Temmuz’unda açtı ve şimdi 0 - 6 yaş grubundan 160 çocuğu barındırmaktadır. 89 Dünyadan / Ürün Tasarım Ağaç bloktan yapılmış saatler Malzemeler: Meşe odunu(FSC sertifikalı), yağlı (UV korumalı yağ) çinko kaplamalı, toz boya kaplı çelik Renk:Doğal meşe, metal siyahı, mat Boyutlar: 35 cm X 35 cm X 42 cm C incinatti stüdyosu Such +Such, bölgede bulunan ahşabı sert ağaçlardan yapılan Blok saatleri hazırladı. Blok saatlerin tasarımı, Such+Such’ta çalışan endüstriyel tasarımcılar üçlüsü tarafından hazırlandı ve oyma işlemini gerçekleştirdiler. Cincinnati’de üretilen Blok saatlerin, hem geleneksel el sanatlarının, hem de dijital imalatın ortak keşfidir. Her saat tek tek numaralanmakta ve ağaç bloklar üzerine monte edilmektedir. Blok Saatler, pilli Quartz mekanizmasıyla çalışmaktadır. Eşsiz 1/2 Tabure Malzemeler: Kuzey Amerikan karaceviz ve Kuzey Amerikan Sert Akağaç. V itamina D’den Malgorzata Knobloch ve İgor Wiktorowicz, ½ Tabureyi tasarladı. “1/2” tabure bir ağaç kütüğünün yarısından yapılmaktadır. Ahşabın eşsiz karakteri, teknik, Sehpaya organik ve akıcı form laser kesim metal unsurlarla zıtlık oluşturuyor. asarımcı Emmanuel Babled, Quark adı verilen bir sehpa serisi hazırladı. Quark, ahşap T Ahşap ve metali koruyucu yapıştırma ve mermer gibi temel malzemeleri keşfeden, organik ve akıcı formlardan oluşan alçak tekniğinin uygulanması sayesinde tabure, sehpalar serisidir. Tasarımcı Emmanuel, bu nesnelerin üretiminde hünerli zanaatkar hem iç, hem dış kısmı üzerinde yerine bilgisayarlı sayısal durabilmektedir. ½ tabure, sehpa olarak da kontrol robotu kullanılabilmektedir. kullanmaktadır. Quark, ahşap, mermer, pleksiglas ve metal (bronz ve bakır) formlarda mevcuttur. Tasarım: Emmanuel Babled Fotoğraf: Lavatori ve Zanobelli 90 ½ Tabure, son derece dengeli ve dayanıklıdır. Dünyadan / Ürün Tasarım ‘Çiçek’ gibi giriş holü T ripasai Architect firması, Bangkok’ta (Tayland) özel bir konutun arka planda taç yaprağı işemeli duvarlarıyla dikkat çeken giriş holünün tasarımını yaptı. Özel konutun şen, ama karmaşık desenli giriş holü, çağdaş Bu masayı çift taraflı kullanabilirsiniz sanatkarlıkla süsleniyor. Mekan, mobilyalar ile taçyaprağı nakışlı L duvarların bir kombinasyonuyla çok yönlü ve çağdaş görünümlü bir masadır. Son derece orijinal uca Binaglia, Formabilio Firması için çağdaş bir yemek ‘Kha Singh’ denilen Tay tarzı ahşap belirleniyor. Duvara karakterini veren, paralelkenar şekilli bir masasının tasarımını yaptı. Duale, ahşap ve metalden yapılan, Tasarım: Tripsai Architect, Fotoğraf: Ketsiree Wongwan ve modern olan masanın sırrı, çift yüzlü ahşap üst kısmıdır. Basit bir hareketle doğal perdahlı meşe kaplama yüzeyi veya koyu ızgara algısı yaratan minik noktaların art arda sıralanmasıdır. Bu teknik, Japon renkli tarafı çevirerek kullanmayı tercih edebilirsiniz. Zarif bir dikiş sanatı “Sashiko”yu hatırlatmaktadır. Renkli keten iplik, noktalar arasında görünüme sahip olan masanın sabit kısmı, zemine uygun canlı bir çiçek taçyaprağı yaratmak için rastgele dikilir. geometrik bir yapıda tasarlanmıştır ve bir bütün olarak yapıya hafiflik kazandırmak için kavisli çelik borular kullanılmıştır. Çekirdek aileye geri dönüş yolu S tephanie Langard, insanların bir araya gelip toplanmalarını teşvik eden bir halı konsepti olan İç Buluşma kiliminin tasarımını yaptı. Televizyon tarihsel olarak bir bilgi ve eğlence aktarıcısı olarak kavranmıştır. Oysa o, komşuları bir nokta etrafında topluyor, bir bağ yaratıyordu. Bugünkü yeni teknolojiler, aynı çatı altında yaşayan farklı yaş gruplarını, aynı aile üyelerini birbirlerinden tecrit ediyor. Çekirdek ailelerin kaliteli zaman geçirmek için bir araya gelmeye çalıştıkları bir zamanda sanki asıl temellere geri dönülüyormuş gibi gayet ilkel bir öğe olan ateş etrafında toplanma ve yeni bağlar yaratma fikri geliştirildi. Bu yaklaşım, el ele bilikte seyahat etme fikriyle beslendi. Bu projede her şey, ısı, ışık, duygu ve bağlılığı örnekleyecek şekilde birlikte gayet uyumlu çalışmaktadır. 92 Dünyadan / Ürün Tasarım Fotoğraf: Krista Jahnke, Cam Koroluk ve Sandy Wang. M atthew Soules Architecture (MSA) firması, ağaçlar arasında gerilen bir Vermillion Kumları modülden oluşturulmuştur. Batı Vancouver Müzesi’nin sorumluluğu altında Harmony Arts ızgaradan sarkıtılmadan önce su püskürtülerek boyutlu bir yapı içinde şekillendiren ve doğal Festivali için inşa edilen sayvan, hem yaz tohumlanan ve bir fidanlıkta büyütülen 260 ve suni arasındaki ilişkiyi keşfe davet eden güneşine karşı bir koruma, hem de festival adet piramit biçimli yapıdan oluşan canlı bir geçici bir sayvandır. Sayvan, her biri ya alanına kemeraltına benzer bir yapıdan giriş sayvan olan Vermilion Kumlarını hazırladı. beyaz yonca veya uzun ömürlü çimen olacak sağlıyor. Sisli rüyaya benzer bir atmosfer Vermilion Kumları, Batı Vancouver Müzesi (Batı şekilde su püskürtülerek tohumlanan ve üreten, her sütuna yerleştirilen LED’lerle Vancouver, Kanada) için hazırlandı. Matthew fidanlıkta büyütülen, daha sonra uçak bütünleştirilen ve soğutma sistemiyle Soules Architecture (MSA) tarafından halatından yapılan ince bir ızgaradan sarkıtılan güçlendirilen entegre bir sisleme sistemi, tasarlanan Vermilion Kumları, canlı bitkileri, üç geleneksel yöntemlerle üretilmiş 260 bitkilerin yaşamı için su sağlamaktadır. Çiçeklikli bölme paneller A lman tasarımcı Michael Koening, imalatçı Flora firması için Elmas adı verilen, hem iç mekan, hem de dış mekanlarda kullanılabilen çiçekliği olan bir bölme paneli hazırladı. Kısa ve uzun boy bitkiler, panelin hem klasik, hem de modern görünümüyle uyumlu olan zarif yapısından aynı ölçüde yararlanıyorlar. Özel olarak düzenlenen tekerlekleri, panele hoş bir manevra yeteneği ve istisnai bir denge Tasarım: Michael Koenig Fotoğraflar: Constantin Meyer sağlıyor. İki farklı yüksekliğe ve etkileyici genişliğe sahip olması, sisteme, büyük alanları bölmek için uygun bir yapı temin ediyor. 94 Sema İŞBİLİR Sergi /SSM - Joan Miró Sergisi Kadınlar, Kuşlar, Yıldızlar ve Joan Miró Sabancı Müzesi’nin ev sahipliği yaptığı Joan Miró sergisi 1 Şubat 2015 tarihine kadar sanatseverlerin ilgisine açık 96 S 1901 yılında matisse’den etkilendi. Parlak oluşan kapsamlı bir sergiye ev sahipliği hayatına kübizm girdi. 1920’de ilk Paris yapıyor. 20. yy’ın çok yönlü, çığır açan yolcuğunu gerçekleştirdi ve büroda Pablo .Ü. Sakıp Sabancı Müzesi (SSM), ressam ve heykeltıraş Joan Miró'nun eserlerinden renkleri öne çıkardı. Ve Joan Miró’nun sanatçısı Joan Miró'nun Picasso’yla tanıştı. 1924’de ise ilk olgunluk dönemine kişisel sergisini açtı. odaklanan sergi, ‘Joan Benito Mussoli’nin İtalya Miró. Kadınlar, Kuşlar, başkanlığı yıllarında sürrealist Yıldızlar’ adıyla 1 Şubat ressamlarla tanışır ve Yazar Ernest 2015 tarihine kadar Hemingway hayatına girer. sanatseverlerin ilgisine açık 1925’de ilk sürrealist sergisini açar. Joan Miró 1893’te 1929’da Paris’e yerleşerek kağıt ve İspanya’nın Barcelona kola çalışmalarına başlar. 1933’de şehrinde doğdu. İlk Rus ressam Vasily Kandisky ile çizgilerinde 1901 yılında tanışır ve onun çizgilerinden dünyamızdakilerin süzgeçten geçirilmesi yılları onu Mallerco’ya yerleşmeye zorlar. gerekiyor” demiştir. O, sanat da herkesin iç Joan Miró yaşamı boyunca iç ve dış savaş dünyasının farklı olabileceğinin ve bunu kargaşasının içinde kalmış, tüm dünyadaki değişik bakış açılarında, gizli bir dil ve bazen parçalanış, işgal ve faşist, komünist rejimler nesneleri karıştırarak dışa vurulmasına onun ruh dünyasını çok etkilemiş ve bunu inanmıştır. Sanat yaşamında daima dik çalışmalarına yansıtmıştır. Miró tek eşli ve açıda yukarıyı incelemiş ve takım yıldızları, mazbut bir yaşam sürmüş ve meslekdaşları özgürlüğün timsali kuşlar ve kadın onun tarafından alay edilmiştir. Ancak Miró vazgeçilmez simgeleri olmuştur. Dünyadaki çalışmalarındaki sıradışı tarzın yanında son siyasi hareketlerin en hızlı olduğu dönemde derece içe kapanık sistemli ve klasikti. yaşamış ve 90 yıllık yaşamında her evreyi Örneğin atölyesinde çalışma yaparken bile sanat çalışmalarında renkler ve nesnelerin saçları biryantinli, takım elbise, kravat ve gizli dilini kullanarak sürrealizm, kübizm, çalışma önlüğü kullanırdı. Farklı ülkelerdeki fütirzm, dadaizmle karıştırarak yoruma açık atölyelerinde de aynı titizlikle çalışırdı. Bir düşünmeye iten eserler yaratmış bir dönem 2 yıl sadece tuvallerini seyretmiş “iç İspanyol sanatçıdır. Sergi /SSM - Joan Miró Sergisi etkilenir. İspanya’daki karışıklıklar ve savaş Yazlık: Şehirlinin Kolonisi Y azlık: Şehirlinin Kolonisi müstakil evlerden sitelere, Türkiye kıyılarındaki yazlık ortamına dair detaylı bir araştırma. 5 Eylül-16 Kasım tarihleri arasında SALT Beyoğlu’nda Kalebodur’un desteğiyle sergilendi. Sergide bir sahil beldesinde ev sahibi olma arzusunun tetikleyicileri ve neticeleri ortaya konuluyor. Marmara, Ege ve Akdeniz kıyılarındaki geçici şehirli evleri ile bu evler çevresinde oluşan hayatın günlük dilde bir adı var: Yazlık. Yılda taş çatlasa üç ay kullanımda olan bu ortam, 1980’lerden itibaren Türkiye’nin orta hâlli aileleri arasında bir tatil biçimi olarak modalaştı. Popüler kıyı beldeleri o günden bugüne suyu, yolu, telefonu, bakkalı eksik bir taşradan tam teşkilatlı bir garip şehir uzantısına dönüştü. Sergi kapsamında mimari, hukuki ve edebî kaynaklar temelinde SALT Araştırma başta olmak üzere çok sayıda kurum arşivinden derlenen içerik, aile arşivlerinden seçkiler, güncel saha araştırmaları ve sanatçı işleriyle desteklendi. yürütülen araştırmalar, yazılı belge, çizim, fotoğraf, film, maket ve mobilyadan oluşan çeşitli malzemeyle sergiye aktarıldı. 97 Gezi / Fransa - Paris Paris Paris o la la! N ice sanatçının eserlerini üretmesinde ilham kaynağı olmuş, her daim romantizmin ve aşkın başkenti sayılmış, entelektüel ruhun izlerini her köşesine yansıtmış Paris; büyülü atmosferi ile yeni yıl için düşlenen destinasyonların başında geliyor hiç şüphesiz… Noel’den itibaren ışıltıyla örülü yapıları, görkemli caddeleri, yeni yıl süslerinin renk cümbüşü bir rüyayı yaşıyormuş hissi veriyor. Parislilerin ve turistlerin yeni yılı karşılamak için öncelikli tercihlerini; şehrin en ünlü simgesi Effiel Kulesi önü ve Champs - Elysees (Şanzelize Caddesi) oluşturuyor. Effiel Kulesi’nin hemen arkasından kalkan tekneler ile Seine Nehri üzerinde gezinti, Champs-Elysees Bulvarı üzerinde bulunan bar/kafelerde eğlence alternatif kutlamalar arasında yer alıyor. Daha farklı ve lüks bir kutlama için Moulin Rouge tercih edilebilir. Ayrıca noel sebebiyle kurulan “noel pazarlarında” sevdikleriniz için çeşitli hediyeler satın alabilirsiniz. Pont-Neuf Köprüsu.̈ Champs - Elysees (Şanzelize Caddesi) 98 Eyfel Kulesi Hazırlayan: Sevda ŞANLI ye e r e N im? l e d i G Gezi / Fransa - Paris Yeme-içme kültürü açısından zengin Paris şehrinde; kahvaltı anlayışı kruvasan eşliğinde kahve ve meyveden oluşurken; dillere destan kreplerini , Montparnasse bölgesinde rahatlıkla bulabilirsiniz. Meşhur yemekleri SteakFrites’i (Biftek-Patates) deneyebilir, ünlü makaronlarını La Duree’de tadabilirsiniz. Opera Garnier. Notre Dame Katedrali. Cafe de Flore. Paris, kültür-sanatı yoğunlukla Denemeden geçmeyin yaşayan şehirler arasında olması diyeceğimiz diğer tatlar ise; sebebiyle birçok güzel yapıyı, müzeleri, sıcak çikolata (puding parkları içerisinde barındırıyor. Özellikle kıvamında bir tatlı), görmeden dönmemeniz gereken yerlerden Chez Hanna’da Falafel, leziz bazıları; d’Orsay Müzesi, Louvre Müzesi, Notre Dame Katedrali, Pont Neuf Köprüsü, Pont des Arts (Sanat Fransız peynirleri için La Ferme Saint Aubin. Vazgeçilmez Köprüsü/Aşıklar Köprüsü), Ressamlar Tepesi, Opera Fransız şaraplarının tadım Garnier, Luxemburg Bahçesi, Sartre ve Hemingway gibi noktası Saint Emilion ve Cote ünlü yazarların müdavimi olduğu Cafe de Flore ile Cafe Les Deux Magots ve tabii ki Disneyland. duRhone bölgelerini de ziyaret edebilirsiniz. d'Orsay Müzesi 99 Gezi / Fransa - Paris M Hôtel D'Aubusson arcel Proust’un hikayelerinde geçen Saint-Germain-des-Prés’in kalbinde konumlanan Hôtel d’Aubusson; kuşkusuz Paris’te olmanın tadına doyasıya çıkarabileceğiniz mekanlardan biri. 17. yüzyıldan günümüze kadar başarıyla korunan bu özel konak; Louvre ve Orsay Müzesi, Notre-Dame, Sorbonne, Latin Mahallesi, Lüksemburg Bahçesi, Odeon Tiyatrosu gibi şehrin simgelerine yürüme mesafesinde olmasıyla da cazip hale geliyor. Konuk odalarında; orijinal kirişler, antika mobilyalar ve Burgonya taşından yapılmış devasa bir şömine bulunuyor. Bazı süitler, dört direkli yatak içeriyor ve mermer heykellerin bulunduğu avluya bakıyor. Zarif kahvaltı odasında her sabah eksiksiz İngiliz kahvaltısının sunulduğu Hôtel d’Aubusson’nun binasında aynı zamanda Caz bar ve Café Laurent yer alıyor. Adres: Hôtel d’Aubusson 33 Rue Dauphine 750006 Paris Tel. : + 33 1 43 29 43 43 Fax : +33 1 43 29 12 62 [email protected] 100 Mesleki Yayın / Kitap Mesleki Yayınlar Değer Biçilemeyen Hazineler Modern mimarlığın başyapıtı MODULOR Türkiye'nin Antik Kentleri – EGE YEM Yayın, modern mimarlığın Türkiye'den başka hangi ülkede bu kadar çok sayıda ören yerini aynı coğrafyada öncülerinden olan Le Corbusier’nin görebilirsiniz? Bu soruyu çoğu insan kolaylıkla başyapıtı Modulor’u yayımladı. Mimarlık ‘Hiçbir yerde’ diye yanıtlayacaktır. Bu kitap ikinci tarihinde bir başyapıt olarak kabul cevabın anlamlı olduğunu ortaya koyan edilen ve mimarlıktan sosyolojiye, kanıtlarla dolu. Antik kentlerde yaşam nasıldı, her Yazar: Devrim Erşen şehircilikten siyaset bilimine pek çok kent nasıl bir macera yaşadı, kent yaşamı nasıl disiplini içeren geniş bir perspektifte örgütlenmişti? Bütün bu sorulara oldukça Dil: Türkçe Yayınevi: Ekin Yayın Grubu, 320 sf. olan, uluslararası mimarlık alanında Tarihten, arkeolojiden keyif almak isteyenlere uzun yıllar üzerinde tartışılan kült kitap kolay bulamayacakları bir kaynak kitap. Modulor nihayet Türkçede. Başka Kentler, Başka Denizler Kavafis‘Yeni bir ülke bulamazsın, başka denizler Yayınevi: İletişim Yay., 463 sf. Yazar: Murat Belge Dil: Türkçe 102 yüzlerce tez, kitap ve makaleye konu doyurucu yanıtlar bulacaksınız bu kitapta. Yazar: Le Corbusier Çeviri: Aziz Ufuk Kılıç Editör: Bahar Demirhan YEM Yayın Eylül 2014 248 sayfa (1. Cilt: Modulor) 332 sayfa (2. Cilt: Modulor 2) İstanbul’un Kaybolan Ahşap Konutları 15. ve 16. yy’dan günümüze Türk evi geleneğinin bulamazsın...’ diyordu. Murat Belge gezi anılarında, örneklerini eşsiz fotoğraf kareleriyle ölümsüzleştiren çıktığı yolculuklarda bu çağrıyla nasıl karşılaştığını kitap, bu tipolojiyi ve ortaya çıkardığı konut dokusunu anlatıyor. Amerika’dan Orta Avrupa’ya, Balkan gelecek kuşaklara aktaracak önemli bir belgeleme ülkelerinden Mısır’a uzanan bu seyahatlerde, çalışması olarak dikkat çekiyor. İki bölümden oluşan sokaklarda yürüdüğünüzü hissetmek, oturup bir kitabın birinci kısmında ahşap konut yapımının caféde soluklanmak, başka kentler, başka denizler tarihçesinden ‘Türk evi’ kavramını mimari ve yapım ve bunların tarihleri ile bugünlerini keşfetmek tekniği açısından anlatıyor. İkinci kısım ise Reha Günay yerinizden kalkmadan mümkün. Belge’nin dediği tarafından 1960 yılından günümüze kadar farklı gibi ‘Başka Kentler, Başka Denizler hepimiz için tarihlerde çekilmiş 4. 000’e yakın fotoğraf arasından gerekli: hataları ve sevaplarıyla bu koca insanlığı seçilen 200’ü aşkın siyah-beyaz fotoğrafla İstanbul kucaklamak ve onunla özdeşleşmek için. konut dokusunun izini semt semt sürmeye çalışıyor. Yazar: Reha Günay Yayınevi: YEM Yayın, 290 Dil: Türkçe Kültür Sanat / Tiyatro “Elimi kaldırıp bir çocuğu ölüme gönderemem” Suçlu, suçlu, suçlu... suçsuz’ 19 yaşında birini elektrikli sandalyeye seyirciyi 13. kişi olmaya itiyor. İster istemez Serdar Orçin (3. Jüri) ve Kutay Kırşehirlioğlu’nu götürecek kararı ne kadar sürede metne dahil olup, kendi vicdani sorgulamanızı (7. Jüri) söyleyebiliriz. verirdiniz? Tanık ifadelerinin gerçekliğine ne yapıyor, elde ettiğiniz veriler üzerinden “suçlu” Oyunun dekoru hikayeyi yansıtmakta ölçüde inanırdınız? İnandığınız kadarı, veya “suçsuz” olarak taraf belirlemenizi sağlıyor. başarılı. Küre şeklindeki konstrüksiyon yamuk kararınızın “doğruluğuna” yeter miydi yoksa Sistem gereği oy birliğiyle karar verilmesi sütunlar, küreyle uyumlu eğimde bir kapı, daha fazlası gerekli miydi? Belki de inandığınız gereken davada 11 jüri genellikle tanıkların uzunca beyaz masa ve sandalyeler, yazı tahtası, şey aslında sizin ön yargınızdı... kendinden emin verdikleri ifadeler nedeniyle en güzel yanı da dışarıdaki havayı yansıtan söz konusu genci suçlu bulurken, kafasındaki fon… Bulutların oyun boyunca geçişi, fırtınaya Reginald Rose tarafından yazılan hem film hem şüpheler aydınlanmamış tek jüri suçsuz döndüğü anlar hoş detaylar arasına giriyor. de televizyon uyarlaması prestijli ödüller yönünde oy kullanıyor ve davanın ayrıntılarına Kostümlerin hepsi siyah ama, farklı tarzlarda. kazanmış On İki Öfkeli Adam; Arif Akkaya’nın inen bir süreç başlıyor. Biraz daha özen gösterilebilirdi sanki. İstanbul Şehir Tiyatroları’nın sahnelediği yönetiminde seyirciyle buluşuyor. Oyun; on iki 104 Oyun dramaturjik olarak güzel ele alınmış; On İki Öfkeli Adam, içinde bulunduğu durum jüri üyesinin bir davadaki karar sürecini oyuncuların karakterleri çözümlemesi gayet ve odaklandığı konular itibariyle herkesin anlatırken adalet, gerçek, yanılgı, tanık, şüphe, yerinde fakat, 12 kişilik jüri ekibinde elbette öne seyretmesi gereken bir oyun. Aralık ayı süresince önyargı, öfke ve inanç kavramları üzerine çıkan oyuncular var. Suçsuzluğu inatla dile Muhsin Ertuğrul Sahnesi’nde olacak. Güncel odaklanıyor. Karar süreci üzerinden adalet getiren Ahmet Özaslan’ın (8. Jüri) yanı sıra Ali program takibi ve bilet için: https://bilet.ibb.gov.tr sisteminin çarpıklığı da gözler önüne seriliyor, Gökmen Altuğ (10. Jüri), Gün Koper (5. Jüri), Sevda ŞANLI D iyelim ki bir balo salonundasınız, konuklar geldi, kutlama birazdan başlayacak. Şef batonunu tıklatıyor; dansçılar partnerleriyle eşleşiyor ve orkestra en sevilen müziklerden oluşan bir seçki çalıyor… İşte 40. yılını kutlayan Johann Strauss, tüm dünyada seyircileri mest eden gösterisi ile İş Sanat’ta müzik, kahkaha ve dansın bir araya geleceği Zorlu Center PSM 18-24 Ocak 2015 - 19.30-20.30-21.00 böyle muhteşem bir gece sunmaya hazırlanıyor. Müziğin ve aşkın büyüsü içinizi ısıtacak! Şef ve piyanistliğin yanında komedyen olarak da kariyerini sürdüren Rainer Hersch yönetiminde sahne alan Johann Strauss Orkestrası, Avusturyalı soprano Kristy Swift’in katılımıyla Strauss ailesi ve Avusturyalı dolu şovu ve görkemli dönem kostümleri giyen dansçılarla daha da G renklenecek bu özel gece; yeni yılı “gülerek” karşılamak için ideal. ünlü opera sanatçılarını, sahne sanatlarının en saygın Gösterinin biletlerini İş Sanat web sitesinden temin edebilirsiniz. kuruluşlarından Royal Opera’nın global prodüksiyonuyla bir bestecilerin unutulmaz vals ve polkalarını seslendirecek. Hersch’in mizah Kültür Sanat / Müzik 2015’e ‘gülümseyerek’ başlayın! Hazırlayan: Sevda ŞANLI Strauss, Lehar ve Çaykovski’nin en sevilen eserleri… rand Opera’nın en sevilen eseri La Bohème; İstanbul Devlet Opera ve Balesi’nin yetenekli seslerini ve dünyaca araya getiriyor! Hayat dolu Latin Mahallesi'nde yaşayan fakir Şef:Rainer Hersch Soprano: Kristy Swift Dans: Johann Strauss Dansçıları Koreografi:Alexandra Worrall sanatçıların kıt kanaat bir yaşam sürdüğü 1830'ların Paris'ini yeniden canlandıran eser, Zorlu sahnesine taşınıyor. Puccini'nin notaları, tıpkı Rodolfo ve Mimi'nin aşkında olduğu gibi hem duygusal yoğunluğu hem de Paris toplumundan bir kesitin bütün gürültü ve canlılığı ile resmedildiği bir renk cümbüşünü içeriyor. Paris'in bohem ruhunu gündelik yaşamdan bir aşk hikayesi ve eşsiz bir müzik ile anlatan bu romantik eser; yüzyılı aşkın süredir dünyanın dört bir yanındaki dinleyicilerini büyülediği gibi sizi de büyüleyecek. Biletler Zorlu Center PSM web sitesinden temin edilebilir. Gösteri başlangıç saatleri, günlere göre değişim göstermektedir. YENİ YIL KONSERİ: Johann Strauss Galası & Reiner Hersch & Kristi Swift İŞ SANAT / 7 OCAK 2015 – 20:00 Baş Karakterler Mimi: Simge Büyükedes – Soprano Rodolfo: David Butt Philip – Tenor Musetta: Madeleine Pierard – Soprano Marcello: ZhengZhong Zhou – Bariton Orkestra: Lokal orkestraKoro: Lokal koroŞef: Cem Mansur 105 Kültür Sanat / Kitap Y irminci yüzyılın en önemli yazarlarından olan Paul Thomas Mann yeni basımıyla Yeni çıkan kitaplar Dolandırıcı Felix Krull’un İtirafları okuyucularıyla buluşmaya devam ediyor. Goethe’nin yapıtlarından etkilenen Mann, Nietzche ve Schopenhauer’in yayımladığı Dolandırıcı Felix Krull'un İtirafları'nda, bir sahtekârın toplum içindeki yükselişine tanık ediyor okuru. Mann'ın bir dönemin ünlü otel hırsızı düşüncelerinden faydalandı. Ailesini baz yardımıyla yazgı düzeltilebilir; doğanın Romanyalı Georges Manolescu'nun alarak yazdığı Boddenbrook Ailesi’nin yanı eksiği, ikincil doğamız olarak şekillenen anılarından esinlenerek kaleme aldığı bu sıra diğer kitaplarında da burjuvazinin kültürün ve toplum hayatının içinde son romanı, ancak sanatçıya bahşedilmiş yozlaşmasını anlattı. rahatlıkla olabilecek türden bir hayal gücünü, ironik Mann’ın ölmeden kısa bir süre önce tamamlanabilir. bir üslupla suçun konusu haline getiriyor. yazdığı son yapıtlarından olan ‘Dolandırıcı Böylece Krull, haksız Mann'ın eserlerinde sanatçının oyun alanı Felix Krull’un İtirafları’, Can Yayınları olduğunu düşündüğü olarak şekillenen gerçeklik ile görünüş tarafından yeniden yayımlandı. bir tesadüfle doğuştan arasındaki ince sınır çizgisi, Dolandırıcı kendisinden esirgenen Felix Krull'un İtirafları'nda hile, düzen ve karizmatik kişiliğiyle Felix Krull, doğanın ufak ayrıntıyı, entrika aracılığıyla ihlal ediliyor ve kolayca cömert davrandığı şanslı azınlıktandır, ne dolandırıcılık kariyerinin ki bir eksiği vardır: Toplumsal statüsü, basamaklarını hızla yükselme kapılarını açmaya elverişli tırmanarak telafi etmeye değildir. Fakat hayal gücünün de girişir. Etkileyici dış görünüşü, tatlı dili ve suça dönüşebilecek bir yaşantıya n an M as om Yazar: Th -Yadigar Eğit dönüşüyor. Dolandırıcı Felix Krull'un Çeviri: Kasım y., 480 sf. İtirafları, ilk kez Türkçede. Yayın: Can Ya (Tanıtım Bülteninden) Bütün Şiirlerinden Seçmeler - Rainer Maria Rilke R ainer Maria Rilke (1875-1926) 20. yüzyıl Batı şiiri sanatının en büyük temsilcilerindendir. Orta Avrupa'nın kozmopolit kültürünün doruk noktasına vardığı bir dönemde yetişen Rilke bütün yaşamını ‘şiirde şiiri aramak’ uğraşına odaklar. 1899 ve 1900 yıllarında Lou Salome ile birlikte Rusya'ya yaptığı iki yolculuk ve orada Tolstoy'la tanışması bu arayışta önemli bir yer tutar. Rilke'nin şiirini besleyen güçlü damarlardır. Bu seçki Rilke'nin Yaşam ve Çeviri: Ahmet Cemal Şarkılar, Resimler Kitabı, Saatler Kitabı, Sancaktar Christoph Otantik Snoplar Yazar:Mehmet Rıfat İş Bankası Yay., 128 sf. Rilke'nin Aşkı ve Ölümü Üzerine Bir Ezgi, Yeni Şiirler, Erken Yapı Kredi Yay., 252sf. Şiirler, İlk Şiirler, Duino Ağıtları ve Orpheus'a Sone adlı kitaplarından Ahmet Cemal tarafından derlenmiştir. 106 Thomas Mann, ölmeden kısa süre önce Otantik Snoplar Marcel Proust’un Roman Karakterleri Marcel Proust’un Kayıp Zamanın İzinde adlı romanı bir ‘Kibarlar Âlemi Komedyası’dır. Otantik Snoplar: Marcel Proust’un Roman Karakterleri adlı bu kitap da söz konusu ‘Komedya’yı canlandıran, yüksek aristokrasiye, büyük burjuvaziye ve onların çevrelerine özgü ‘oyuncular kadrosu’nun kimliklerini, heyecanlarını, aşklarını, ihtiraslarını, kıskançlıklarını, sapkınlıklarını ve sanat tutkularını ayrıntılarıyla gözlemliyor, inceliyor, yorumluyor. Kültür Sanat / Sinema SİNEMA TARİHİNE ADINI YAZDIRAN FİLMLER Cinayeti Gördüm / Blow-Up 1966 Esra KARATAŞ Cinayeti Gördüm / Blow-Up 1966 Yönetmen: Michelangelo Antonioni, Senaryo: M. Antonioni, Toni Guerra, Edward Bond, Oyuncular: David Hemmings, Vanessa Redgrave, Sarah Miles, Müzik: Herbie Hancock, Görüntü yönetmeni: Carlo di Palma Hayatımın Şansı Samba Gerçek kafamızın içindedir ulio Cortazar'ın ‘Las Babas del Diablo’ hikayesinden J resimler ortadan yok olmuştur, kimseyi bu cinayeti hareketle sinemaya aktarılan Cinayeti Gördüm/Blow up, gördüğüne ikna edemez. Ortada bir cinayet olduğundan sinema tarihinin kült filmlerinden biri. İtalyan yönetmen şüphelenen izleyici yavaş yavaş Thomas’ın gerçeklik Michelangelo Antonioni’ni imzasını taşıyan Cinayeti algısından sorgulamaya başlar. Antonioni, Thomas’ın görme Gördüm İtalya dışında çekilen ilk film olma özelliği taşıyor. algısı üzerinde oynayarak izleyicinin de bir yanılsama Antonioni’nin gerçeklik algısını mercek altına alıdığı film içerisinde olduğunu söyler. bizleri 1960’ların İngilteresi’ne götürüyor. Thomas gerçekleri anlamlandırmak konusunda Tanınmış fotoğrafçı olan Thomas, rastgele fotoğraf yalpalarken, parkta olmayan bir tenis topuyla oynayan çekmek için gittiği Maryon Park’ta iki sevgilinin bir ‘an’ını pandomimcileri görür. Kendini bir anda tenis kortunun fotoğraflar. Fotoğrafın çekildiği o ‘an’Thomas’ın kabusudur içinde bulan Thomas, maçı izlemeye devam eder. Bizlerse artık. Fotoğraflarının çekildiğini fark eden kadın, Thomas’tan artık olmayan tenis maçını izleyen Thomas’ı izleriz. negatifleri almak için olmadık tekliflerde bulunur. Bu abartılı Yönetmen Antonioni gerçeklik algımızla oynar; tutumdan şüphelenen Thomas, negatifleri büyütünce pandomimciler, tenis topu ve maç görünmez olur. ortada bir ceset olduğunu görür. Thomas’ın bundan sonraki Yönetmen, önce Thomas’ı parkta bir başına, ardından hedefi cinayeti açığa çıkarmak olur. Fakat bir süre sonra izleyiciyi bomboş bir parkla başbaşa bırakır. Thomas gerçeklik algısını kaybeder. Ceset ve stüdyodaki Yönetmen:Eric Toledano-Olivier Senaryo: Eric Toledano, Olivier Nakache Oyuncular: Omar Sy, Charlotte Gainsbourg, Tahar Rahim, Izia Higelin Gösterim Tarihi: 19 Aralık 2014 Film dediğin yanılsamadan ibarettir sadece. İki Gün ve Bir Gece Two Days, One Night Yönetmen: Jean Pierre-Luc Dardenne Senaryo: Jean Pierre-Luc Dardenne Oyuncular: Marion Cotillard, Fabrizio Rongione, Pili Groyne, Catherine Salee Gösterim Tarihi: 26 Aralık 2014 107
© Copyright 2024 Paperzz
