DIALOGOI STUDI COMPARATISTICI Direttore Giuseppe Grilli Università degli Studi Roma Tre Comitato scientifico Gabriella d’Onghia Università degli Studi Roma Tre Massimo Fusillo Università degli Studi dell’Aquila Fernando Martínez de Carnero Calzada Sapienza Università di Roma Carles Miralles Solà Universitat de Barcelona Carlos Mota Placencia Universidad del País Vasco Antonio Pamies Beltrán Universidad de Granada Giuseppe Savoca Università degli Studi di Catania Virgilio Tortosa Universidad de Alicante DIALOGOI STUDI COMPARATISTICI La Collana propone testi e studi che affrontano le letterature comparate in una prospettiva specifica: quella che vede le interferenze tra i generi e le tematiche non come contraddizioni o diversità incomunicabili, ma come interrelazioni della complessità. Il modello teorico di riferimento è quello elaborato da Claudio Guillén, già nei suoi primi saggi del periodo americano, legato all’ispirazione dei suoi maestri di Princeton, Levin e Poggioli, poi modificato, arricchito e completato nelle riflessioni e nei libri del periodo del suo ritorno in Europa e, in particolare, in Spagna, prima a Barcellona, poi a Madrid. Questo sguardo della maturità dell’ultimo periodo di ricerche e riflessioni diventa ricostruzione del passato rimosso, quello della primavera iberica spezzata dalle vicende della barbarie del Novecento. Ne è bella sintesi il volume pubblicato nella nostra Collana, Sapere e conoscere. Coerentemente con queste premesse generali, la ricerca sulle letterature che la Collana persegue si svolge in una costante approssimazione alle sue frontiere tematiche e formali: la storia, le arti, il pensiero, anche nelle sue manifestazioni innovative e non canonizzate. Non ci sono dunque centri e periferie, come spesso in certa manualistica, ma dialoghi avviati, interrotti; dialoghi riannodati, tra passati e proiezioni presenti, e nella fiducia dei futuri ancora possibili. Emanuela Zirzotti Incontrando l’antichità Seamus Heaney e i classici greci e latini Prefazione di Piero Boitani Copyright © MMXIV ARACNE editrice S.r.l. www.aracneeditrice.it [email protected] via Raffaele Garofalo, /A–B Roma () ---- I diritti di traduzione, di memorizzazione elettronica, di riproduzione e di adattamento anche parziale, con qualsiasi mezzo, sono riservati per tutti i Paesi. Non sono assolutamente consentite le fotocopie senza il permesso scritto dell’Editore. I edizione: luglio Per i miei genitori Indice Prefazione Piero Boitani Introduzione Capitolo I Verso l’appropriazione. I classici nella letteratura irlandese Capitolo II Omero Capitolo III Sofocle e Eschilo Capitolo IV Virgilio Capitolo V Ovidio Capitolo VI Tacito Conclusioni Appendice. Smarrirsi nelle verità di Orazio Bibliografia Testi primari, – Testi primari di autori classici, – Altri testi primari, – Testi secondari, – Sitografia, . Indice dei nomi Prefazione Tra i poeti contemporanei, l’irlandese Seamus Heaney è quello che, insieme a Derek Walcott e Michael Longley, mostra maggior affinità con i grandi scrittori della classicità: in particolare Virgilio, Ovidio e Orazio tra i latini. Il libro di Emanuela Zirzotti si presenta come un’importante e originale messa a punto di tale aspetto centrale della poesia e della poetica di Heaney (non conosco lavori di pari ampiezza su questo argomento). Per l’Irlanda moderna il ritorno ai classici nasce, come la Zirzotti dimostra, da un bisogno di appropriazione e soprattutto di identificazione, che ha naturalmente risvolti politici nell’affermazione di una identità diversa da quella inglese. Le pagine che la Zirzotti dedica a questo argomento presentano un panorama completo e ragionato con grande misura, denso di fatti e di intuizioni di notevole rilievo. È su questa solida base che la Zirzotti costruisce l’analisi dell’uso heaneyiano dei maggiori autori della classicità. Due mi paiono i meriti fondamentali di questa, la parte più consistente del volume: la lettura molto attenta dei testi, e l’inquadramento del significato globale, mitico, del singolo autore. Per esempio: la figura di Omero, o il personaggio omerico di Odisseo, hanno per Heaney, come per molti altri, un’aura “mitica” che va oltre l’influenza che i testi omerici stessi rivestono per il poeta. Allo stesso modo, le opere di Virgilio — ecloghe e poema epico — costituiscono un modello umano di importanza vitale, tanto che la Zirzotti può parlare non solo di «poesia dei luoghi» (in tal senso Virgilio si unirà, nella poetica di Heaney, a John Clare), ma addirittura di «Pius Seamus». In altre parole, l’influenza dei classici antichi, ricostruita punto per punto attraverso l’analisi testuale delle allusioni, degli adattamenti, delle traduzioni, delle riscritture, sfocia in un quadro a molte luci di quello che definirei il «neoclassicismo» moderno di Heaney. Trovano spazio, in questo, Ovidio (richiamo l’attenzione, qui, sulla seconda sezione del capitolo V, una delle parti più dense del lavoro) e, più Prefazione sorprendentemente, Tacito, con l’idea forte di «unire le province» di Germania, Gallia e Britannia. Ancora una volta, dunque, valenza politico–culturale, come già nell’accostarsi di Heaney a Eschilo e Sofocle descritto nel capitolo III — dove le figure di Filottete, Agamennone e Antigone campeggiano al centro di un panorama eroico fatto di esilio, ritorno in patria, dissidio tragico della «allegiance» ai valori delle fazioni — e poi nella sezione dedicata a Orazio. Uno studio, dunque, completo: condotto con chiarezza, con un’ottima conoscenza del materiale primario e secondario, con una solida base nelle teorie moderne della tradizione, con intuito critico sicuro. Piero Boitani Introduzione The real position for a poet is to be global–regionalist. He is born into allegiances to particular areas of places and people, which he loves, sometimes against his will. But then he also happens to belong to an increasingly accessible world [. . . ]. So the position is actually local and international. J. M∗ In “Mossbawn via Mantua: Ireland and/in Europe. Cross– Currents and Exchanges” (), Seamus Heaney sottolinea come gli spostamenti in varie città europee abbiano permesso a James Joyce di «establish conditions where his writing could more easily restore a sense of novelty and freshness to old and familiar objects. From the viewing deck of Europe ordinary Irish things were presented and represented to the mind in an unusual way» . Attraverso l’esempio del suo predecessore, il poeta suggerisce che è possibile, per gli scrittori irlandesi moderni, sia ridefinire la propria identità (di artisti, oltre che di membri di una società) che riesaminare la terra natia alla luce di prospettive diverse . L’insistenza sulla necessità di prendere le distanze dal contesto domestico per averne, paradossalmente, una visione più ravvicinata e più completa risponde all’esigenza di collocare la propria opera in un più ampio quadro europeo, rompendo i limiti imposti dall’insularità. Ciò si traduce, nella pratica artistica heaneyiana, da una parte in un crescente interesse per l’opera degli autori stranieri contemporanei e, dall’altra, nel recupero dell’idea eliotiana di “tradizione”, di quel senso storico che «involves a perception, not only of the pastness of the past, but of its presence» e che ∗ A. F, “Global Regionalism: Interview with John Montague”, «The Literary Review», :, Winter , pp. –, . . S. H, “Mossbawn via Mantua: Ireland in/and Europe. Cross–Currents and Exchanges”, in W. H, S. M and J. N (eds.), Ireland in/and Europe. Cross–Currents and Exchanges, WVT , pp. –, p. . . Ibid. Introduzione impone allo scrittore «to write not merely with his own generation in his bones, but with a feeling that the whole of the literature of Europe from Homer and within it the whole of the literature of his own country has simultaneous existence and composes a simultaneous order» . Nel corso degli anni, pertanto, l’opera di Heaney diventa sempre più marcatamente intertestuale e allusiva, una grande cassa armonica nella quale risuonano le voci più disparate — da quelle della tradizione inglese, anglo–irlandese e gaelica, a Dante, agli autori dell’Europa dell’Est e dell’Estremo Oriente — che contaminano e si fondono con gli accenti personali del poeta. L’intertestualità si presenta nelle forme più svariate: dalla citazione alla parafrasi, dall’imitazione all’allusione, dall’appropriazione tematica e stilistica all’adattamento, dalla traduzione alla riscrittura, culminando nella creazione originale, in cui poco rimane del testo dal quale il poeta trae ispirazione. In tutti i casi, i richiami intertestuali non devono essere considerati come parte di un codice erudito, cui hanno accesso solo pochi iniziati, o come la dimostrazione della cultura “enciclopedica” del poeta; né rappresentano, per così dire, un improbabile tentativo di competere in bravura con gli artisti che si prendono a modello al fine di dimostrare la propria superiorità. Essi testimoniano, piuttosto, la volontà di instaurare un dialogo creativo e paritario con la tradizione, di creare una «fellowship» con gli altri poeti, atta a dimostrare che l’appartenenza a una comunità può prescindere dai legami con un determinato contesto geografico, politico e sociale . È in questo quadro che si colloca l’incontro tra Heaney e i classici greci e latini. La scelta di concentrarsi sulla tradizione classica è stata dettata principalmente dalla necessità di inserirsi in uno spazio semivuoto nel corpus ampissimo della critica all’opera di Heaney, che pare aver iniziato a esaminare l’argomento in maniera più approfondita solo a partire dallo scorso decennio . Con ciò non si intende che il tema . T.S. E, “Tradition and Individual Talent”, Selected Prose of T.S. Eliot, ed. by F. Kermode, Faber & Faber, London , pp. –, p. . . M. T, A Singing Contest. Conventions of Sound in the Poetry of Seamus Heaney, London and New York, Routledge , p. . . Un contributo importante è stato recentemente offerto in ambito italiano, a testimonianza del crescente interesse per il legame tra Heaney e i classici. Si vedano, ad esempio, G. M (a c. di), Seamus Heaney poeta dotto, «In forma di parole», :, e
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