兒玉邦彦選集くどみ保育園園長兒玉邦彦私が音楽が好きになったのは何時のことだろうか。私の幼児期は、まったく音楽的環境になかった。何の稽古事もしていない。初めて音楽らしい音楽に触れたのは、小学５年生の時、当時学芸会と言っていた発表会で皆でスペリオパイプ（リコーダー）の合奏をやったことと記憶している。おかげで中学になってもスペリオパイプだけはまあまあ吹けたようだ。教材の楽譜をいろいろ演奏してみたりした。そんな中で“刈り干切歌”に出会い何と情緒深い上品な民謡が宮崎の田舎にあったものだと感心したものだ。後年“正調刈り干切歌”が存在し、それを中山晋平が編曲したものであったことを知った。編曲する際、長調の田舎節音階から、短調の都節音階へと編曲したのである。民俗学的にはむちゃくちゃな話である。都節音階は、中国の律音階が輸入され宮廷や京都でもてはやされたという。 “甘茶でかっぽれ”とか“さくらさくら”などである。ある保育園の落成式で、中国人の声楽家が“さくらさくら”を強弱のメリハリを大いにつけて、時には消え入りそうに歌っていた。彼は、短調の“さくらさくら” を悲しみの歌と理解していたのではなかろうか。都節はみやびやかで風雅な歌なのである。中央の文化の影響を受けたところが都節音階で、文化はつるところが田舎節音階なのである。中学から高校にかけて吉永小百合と橋幸夫の時代であった。ご多分に漏れず彼らの歌謡曲が気に入ったものだ。歌が好きになったのは、そのころかもしれない。受験勉強をしているころ、何時もラジオから流れてきた音楽があった。イタリア映画のサウンドトラック“ブーべの恋人”である。歌詞のない音楽を好きになった最初ではないかと思う。私の嗜好が、言語プラス音階情報系から音階情報系へ移行した記念すべき作品と思う。後年その映画を見に行ったが、音楽だけのほうがよかったと思っている。そのころからレコードのドーナツ盤を買い込むようになった。映画音楽が多かったと思うが、どういうわけか“マドンナの宝石”を買い込みそれがまた非常に気に入った。大学 1・2 年のころと思う。クラシックに目覚めた最初と記憶している。大学４年頃学生運動のさなか、朝方まで音楽を聴き昼頃研究室に出向くという生活が続いた。親にねだって買った山水のＡU５５５というプリメインアンプと回転ムラの少ないパイオニアのプレーヤーと無名のメーカーだったが店員お勧めのヘッドホンを、６畳の下宿の枕元に置き車のデッサンをしながら聞いたものだ。ヘッドホンは頭上から響くような癖があるが、下手なスピーカーよりましだと思っている。一番のお気に入りは“ラフマニノフのピアノコンチェルト”であった。不幸はこんな足音を立ててやってくるといわれていたそうだが、それが気に入るとは私の精神も病んでいたのだろう。そんな折“チャイコフスキーのヴァイオリンコンチェルト”にであった。何と美しい音楽があったものだと感動したものだ。第 2 楽章のその部分は、レコードが磨耗するのではと心配しながら何度も聞いた。我ながら恥ずかしいのだが、心切なく胸に迫るものがあった。そのころ行きつけの喫茶店ミュスカでよく流れていたシャンソンがシャルルアズナブールの“イザベル”である。出口の見えない７０年安保のころ、心が疲れていたのかもしれない。かすれ声の疲れきった感じのアズナブールが気に入りレコードを買った。戦後からそのころにかけて実存哲学が主流であった。黒いタートルネックを着て静かに本を読むというスタイルがそうである。私もカミュやサルトルやボーボワールの本を手にしたが難解で苦労した。カミュだけは多少解かった気がした。彼の“異邦人”と“ペスト”を、私は晩年読み返したいと思っている。その“異邦人”の冒頭はママンが死んだである。母の死に際し涙しなかったことが不条理な殺人を犯したムルソーの死刑判決の理由の一つであった。アズナブールの歌に“ラマンマ”がある。母の死に際し出稼ぎ先から涙ながらに駆けつける男の歌である。この歌は“異邦人”とは何の縁もないが、私は同じ時期にふれたため、 “異邦人”というと“ラマンマ” 、 “ラマンマ”というと“異邦人”という組み合わせができあがってしまった。久保田早紀の“異邦人”が入り込む余地は、私の感性にはないのである。そんなことが私の音楽歴である。今回自分の好きな音楽だけで１枚の CD を作ろうと思い立ち、思い返してみながらリストアップしたのが次表である。兒玉邦彦選集番号曲名歌手 1 償いさだまさし 2 鎌倉晩秋梅原司平 3 ブーべの恋人 4 ラマンマシャルルアズナブール 5 Gipsy Songs From Hungary 6 Furruca/Con Saleroy Garbo 7 星は光てドミンゴ 8 マドンナの宝石間奏曲 9 ピアノ協奏曲第２番第 1 楽章 10 ヴァイオリン協奏曲第 2 楽章 11 ピアノ協奏曲第２番第 1 楽章作曲家さだまさし梅原司平ルスティケリシャルルアズナブールジプシー民謡フラメンコプッチーニフェラーリラフマニエフチャイコフスキーサンサーンス合計時間分 6 4 2 3 5 3 4 5 11 7 11 64 秒 15 14 11 45 30 42 15 9 32 0 8 41 録音の都合で１０･１１番間のインターバルが短いのでご注意ください。いままでの文章ですでに登場した音楽が半数であるが、それ以外にも少し触れたいいと思う。 “償い”は、殺人を犯しながら反省の少ない少年たちを心配し、裁判官がこの歌を聞きなさいと諭したことで有名になった歌である。 “鎌倉晩秋”は偶然入手した CD から選んだ。都節音階の末裔であろう。いい歌い手だと思う。しかし、梅原司平がいくらうまくても、歌劇の声楽家の前ではまるで通用しそうにない。ドミンゴの声量と声の艶とでも言うのか、圧倒されるものがある。神が私に一つだけでも才能を与えてくれるなら、ドミンゴの声をお願いしたいと思う。十年ぐらい前だろうか、 “サンサーンスのピアノコンチェルト”を聞き音楽のドラマ性とでもいうものを感じた。音階情報系でも、かくもドラマティックな表現ができるのだろうか。さらにジプシー民謡とフラメンコを加えた。ジプシーは、インド西北部を千年ほど前に出発しヨーロッパをさまよう流浪の民である。ユダヤ人とともに差別と迫害の歴史を持つ。ジプシーは主に音楽と踊りで生計を立ててきた。彼らの芸能は、大衆に受けることが重要で独り善がりは許されなかったと思う。その踊りはフラメンコとなった。歌はロシアや東欧の音楽に深く影響を与えた。チゴイネルワイゼンやハンガリア舞曲などそのものである。ロシア民謡といわれているものもジプシー民謡であることが多いという。近年、脳科学の進歩とともに、哲学すら脳科学で説明しようという動きがある。人間を動かす原因は、自己満足を求めてという言い方もできよう。しかし、脳科学的には報酬系反応が脳内でおき、脳を気持ちよくさせる麻薬の様な物質が分泌されているというのである。つまりヒトは報酬系反応を求めて行動しているということになる。問題はその報酬系反応をどうやって学習したかということになろう。人間の主体性の育ちが解かるからである。私が今回リストアップした１１曲は、私の脳内に報酬系反応を呼び起こしているはずである。今回の全１１曲に共通因子はあるだろうか。あるとすれば短調である。メジャーではなくマイナーを好むことに私は気付いている。しかしマイナーで報酬系反応がおきる理由は皆目解からない。メジャーのほうが心楽しく気持ちよくさせそうだが私の嗜好ではない。谷底を覗いてその深みより自分の高みを知り安堵するように、外界の悲劇や悲しみには心安らぐものがあるのかもしれない。半数ぐらいの曲に共通するのはジプシー音楽である。シャルルアズナブールはアルメニア人で本人がジプシーであるかどうかは知らないが、ジプシーのたくさんいる国の出身である。ロシアや中部ヨーロッパや南欧のメロディがジプシーの影響を受けていると言われていることを考えるとジプシー音楽が第２の共通因子といえる。私にジプシーの遺伝子が流れていることは考えられない。ではなぜ報酬系反応がおきるのか。かって家や親のしがらみが心の負担になっていた。自由でありたいと思ってきた。家を捨て家系を捨てて生きたいと思ってきた。そんな思いがふるさとを捨て自由気ままに生きるジプシーの生活に重なり、意識の底に潜在していったのだろうか。いやそれはあまりにもこじ付けのように思う。現実のジプシーは、血族のしがらみが非常に強いという。自分の好きな音楽を選びながら、私の脳内の報酬系反応の学習の過程を振り返ろうとしたが、ほとんど分析できなかった。報酬系反応説は、仮に正しいにしろ単にラッキョウの皮が一枚めくれただけで、ヒトの心の謎は深淵の彼方にあるようだ。私の好きな１１曲を選ぶ作業の中で、ココロに一歩近づいたようなような気もするし、遠さを更に痛感したような気もする。私の選んだ１１曲に興味をもたれたらお申し出ください。禁を犯してＣＤに焼いて進呈したいと思います。ただし更なるコピーは不許複製に願います。