041. 前提； 04.空間概念への転用が生み出した音楽；バッハとウェーベルン音楽構成特論大学院2004年後期中村滋延音楽が音楽であるための作曲上の原則 • 「音楽とは時間的に組織された音と静寂である」 – 組織されたということが分かるためには，音がバラバラの状態（＝つまり無秩序な状態）であってはならない。 – 通常，音楽は秩序ある音の状態を指す。 041. 前提；音楽が音楽であるための作曲上の原則 -続き1- 041. 前提；音楽が音楽であるための作曲上の原則 -続き2- • 音の状態がバラバラでないためには，つまり秩序を感じさせるためには， • よく秩序付けられた音の状態とは， • 統一性を聴く者に感じさせなければならない。 • それだけでは退屈になるので，そこに変化（＝多様性）が持ち込まなければならない。統一性の中に，それを壊さない多様性が持ち込まれた状態を指す。 – その統一性と多様性を保つために，いくつかの作曲法上の原理が存在する。 042.狭義の音楽における作曲上の原理 043.視覚化が作り出した反復変奏の原理 • 反復変奏の原理 • 反復変奏の原理は耳だけで確認できるものではない。 • 三部分形式的原理 • 音の方向性の原理（機能和声の原理） – これら３つの境界は実はあいまいで，相互に関連しあっており，統一性と多様性をさぐるためにどの側面を強調するか，と言ったようなことに過ぎない。目の力を借りて反復変奏の原理を応用していることが見て取れる。 – ここで，楽譜（音楽の視覚化）という観点から，反復変奏の原理を応用して，音楽が組み立てられている実際を分析する。 1 043.視覚化が作り出した反復変奏の原理 -続き1- 043.視覚化が作り出した反復変奏の原理 -続き2- • 分析素材はバッハのインベンション第１番。 • モチーフの音高移置 • この曲は最初の1小節の前半に出てくるモチーフの徹底反復で統一が図られている。 • 多様性をもたらす変奏は，そのモチーフの音高移置と，そのモチーフの反転形，拡大形でなされている。 043.視覚化が作り出した反復変奏の原理 -続き3- 043.視覚化が作り出した反復変奏の原理 -続き4- • 反転型 • 逆行型原形原形反転形逆行形（音程度数を維持したまま，高低関係を逆する。）（前後関係を逆にする。） 043.視覚化が作り出した反復変奏の原理 -続き5- 043.視覚化が作り出した反復変奏の原理 -続き6- • 拡大型 • 縮小型原形拡大形原形縮小形 2 043.視覚化が作り出した反復変奏の原理 -続き7- • 音高移置は確かに耳で確かめることが出来る。 • しかし，反転形・逆行形・拡大形などは，純粋に耳だけの作業ではなく，音楽が楽譜に書き表されたことによる，楽譜を通した（視覚化を通した）作業の結果ではないだろうか。 043.視覚化が作りだした音楽の典型例 – 視覚化が音楽構成と密接に関わりあっていることは，西洋芸術音楽の伝統の中にしっかり根付いているように思われる。 – それは，以降の授業でたびたび行う楽曲分析によって知ることが出来るだろう。 • 多くの場合，楽曲分析は，楽譜を媒体として，そこに書かれた音符を中心に，いわば目で秩序を発見・確認する作業になるからである。 043.視覚化が作りだした音楽の典型例 -続き1- 043.視覚化が作りだした音楽の典型例 -続き2- • そうした視覚化と音楽構成の密接な関係の典型例を20世紀の音楽からひとつ提示する。 • Anton Webern アントン・ウェーベルン(Anton Webern， 1883-1945)の《ピアノのために変奏曲 (Variationen für Klavier)》op.27(1936) の第１楽章。 043.視覚化が作りだした音楽の典型例 -続き3- 043.視覚化が作りだした音楽の典型例 -続き4- • ウェーベルンは20世紀後半の前衛音楽の出発点と目された作曲家である。 • 独自の音楽構成法を模索していたウェーベルンのとったひとつの方法が，楽譜上のシンメトリーである。 • 師シェーンベルクの12音技法を，さらにそれ独自の作曲様式に高めた作曲家として知られている。 • 第二次大戦後の前衛音楽作曲家たちからその音楽思想について高い評価を受けた。 – 譜例を見れば，その関係は一目瞭然であろう。 – この種の方法はアルバン・ベルク(Alban Berg，1885-1935)の《叙情組曲(Lyrische Suite)》(1926)の第３楽章にも見られる。 3 043.視覚化が作りだした音楽の典型例 -続き5- • 視覚上の秩序を音響上の秩序としてとらえる習慣がこの種の構成法をうみだしたのではないだろうか。 4