The Murata Science Foundation G・リゲティの電子音楽研究：《アルティクラツィオン》の直筆資料、及び同時代作曲家達との往復書簡の調査 Study of György Ligeti’s Electronic Music: Research About Primary Sources of Artikulation and Correspondences between Ligeti and Contemporary Composers H27海人5 派遣先パウル・ザッハー財団 20-21世紀音楽アーカイブ・研究センター（スイス・バーゼル）期　間平成27年8月24日～平成27年9月21日（29日間）申請者パウル・ザッハー財団　20-21世紀音楽アーカイブ・研究センター客員研究員　奥　村　京　子ウル・ザッハー財団20-21世紀音楽アーカイ海外における研究活動状況ブ・研究センター（スイス、バーゼル）が所有研究目的している。申請者はこれまでに、合計15ヵ月の 1．研究背景期間、ザッハー財団に滞在し、1950～1970年現代音楽の作曲家であるジェルジ・リゲティ代の一次資料に焦点を絞り、その年代の全て（György Ligeti, 1923-2006）は、当時ルーマニの一次資料を閲覧し、それらを分類・整理し、ア領にあったトランシルヴァニア地方に生ま一枚一枚に独自の番号付けを行った上で順列れ、ハンガリー語を母語とするユダヤ人家庭で付け、解読作業を進めてきた。その結果、直育った。彼の音楽作品には、ナチスによる強筆譜を分析することによってリゲティ作品の音制労働や肉親の虐殺、社会主義制度下の芸術楽構造や作曲プロセスの詳細が明らかになった創造の弾圧、1956年に決行したドイツへの亡だけでなく、往復書簡を調査することによって命という深い苦渋、終生消えることのない傷痕当時の政治情勢や音楽環境、交友関係といっが、沈潜している。彼は、東欧の民俗音楽をた創作背景についても新たな知見を得ることが始め、西欧の前衛音楽であった電子音楽やク出来た。さらに、亡命直後の1956年から1958 ラスター、アメリカのミニマル音楽、アフリカ年にかけて取り組んだ「電子音楽」の創作が、の多声音楽など、多種多様な音楽文化を急速リゲティの創作史において重大な転換点となっに消化吸収し、自らの作曲スタイルを劇的にていたことが分かった。このような研究背景を変化させていった。彼の作品は時代を映す鏡踏まえ、本研究では、リゲティの電子音楽創であり、そこには、人生の意味、死や生、絶作の実態を明らかにするために、彼が1958年望や希望など、人間としてのありようを希求すに作曲した電子音楽作品《アルティクラツィオるリゲティの壮絶な足跡が刻印されている。ン》の直筆資料と、リゲティと親交が深かったリゲティの全ての音楽作品に関連する直筆同時代の作曲家達との往復書簡を調査した。譜や往復書簡といった一次資料は、現在、パ ─ 557 ─ Annual Report No.29 2015 2．研究目的・研究方法ではなく、第二次世界大戦後に発明されたテー本研究の目的は、リゲティの電子音楽作曲プレコーダーの録音と編集という手作業をメイの実態を、ザッハー財団が所有する直筆資料、ンとしたアナログ音楽であった。リゲティは、及び同時代作曲家達との往復書簡を精査する当時スタジオで働いていたシュトックハウゼンことによって明らかにすることである。具体的やアイメルトらに指示を仰ぎながら、いくつもには、次に挙げる2点の一次資料について、解の大型装置の使用法を数カ月で習得し、テー読・分析を行った。プに多種多様な音を録音し重ね合わせる「テープ・モンタージュ」の手法を学び、様々な合成 ① リゲティが1958年にケルンの西ドイツ放送音響を作り上げた。さらに、聴衆を取り囲むよ局電子スタジオで作曲した電子音楽作品《アうに5群のスピーカーを設置するシュットックルティクラツィオンArtikulation》に関するハウゼンの電子音楽作品《少年の歌》（1955-56）全ての直筆譜。をモデルとして、リゲティは、複数のスピーカー ② リゲティに多大な影響を与えた当時の前衛をスタジオのいたるところに設置し、音を放射作曲家達、とりわけ、電子音楽の始祖でする音響空間の実験を繰り返した。また、4人あるカールハインツ・シュトックハウゼンの独唱者と語る合唱と室内楽のためのマウリシ（1928-2007）や、ヘルベルト・アイメルトオ・カーゲル（1931-2008）の作品《アナグラマ》（1897-1972）、ゴットフリード・ミヒャエル・（1957-58）にも強い影響を受け、合成音響であケーニッヒ（1926-）といった同時代の作曲る「声」を用いた音声的室内楽を作曲したいと家との往復書簡。考え始めた。しかし最終的には、リゲティが亡命前から抱いていた架空言語（リゲティの頭の申請者は、2015年8月24日～9月21日の期中だけに存在する架空の王国キルヴィリアにお間、ザッハー財団に客員研究員として滞在しいて話される言葉）に基づいた疑似会話のようた。なお財団では、リゲティ・コレクションのな音楽を、電子音楽として実現するようにシュキュレーターであるハイジ・ツィンマーマン博トックハウゼンに説得され、リゲティは、《アル士と、ライブラリアンのエヴリン・ディーンドティクラツィオン》（1958）を作曲した。作曲中ルフ氏の協力を受けた。には、リゲティは、スペインのカタロニア出身の画家ジョアン・ミロ（1893-1983）が描いた鮮海外における研究活動報告明な色遣いのユニークで不気味な絵画をよく思 1．研究内容い出していたという。本作品は、1958年1月～リゲティが電子音楽に携わったのは、1956 2月にかけて創作され、同年3月25日にケルン年から約2年という短い期間ではあるが、彼は、のスタジオで、リゲティ自身のオペレーション亡命前から抱いていた「架空言語による疑似会によって初演された（アシスタントとして、ケー話の音楽」というアイデアを具現化する方法を、ニッヒとコーネリアス・カーデュー（1936-81）電子スタジオでの「音響素材の探求」と「音響が手を貸した）。空間の実験」によって獲得した。リゲティの《アルティクラツィオン》の自筆当時の電子音楽は、今日のようなシンセサイ資料の精査、及びシュトックハウゼンやケーザーやコンピューターを駆使したハイテク音楽ニッヒとの往復書簡の解読を通して明らかに ─ 558 ─ The Murata Science Foundation なったのは、リゲティが、ケーニヒの小論文取り囲むように設置されたスピーカーから音響 Score, and instruction for realization（1960）をが放射されることによって、言語が対話するよ手引書として、様々な音響を42の基礎素材にうに絡み合うのである。グループ分けし、その音響素材を組み合わせることによって、「独り言」や「対話」、「三者対 2．今後の研究展望話」、「多数の声による口論」といった疑似会話《アルティクラツィオン》で試みられていた、を作り上げようとしていたことである。具体的話し言葉をモデルとした音楽「言語」の使い方に言うと、リゲティが《アルティクラツィオン》は、リゲティが、1961年に作曲した有名な舞に使用した音響は、サイン波やホワイトノイズ、台作品《アヴァンチュール》（1962）、及び《新様々なやり方でフィルターがかけられたノイズ、アヴァンチュール》（1962/65）においても、言スペクトル、インパルスなどであるが、彼はまわば「秘密のレシピ」として重要な役割を果たず、テープに録音されたそれらの音源を、「ざしている。《アルティクラツィオン》を含む彼のらざらした」、「砕けやすい」、「繊維質の」、「ね電子音楽作品の一次資料を分析した本研究成ばねばした」、「べとべとした」、「ぎっしり詰まっ果によって、彼のその後の音楽作品の再評価た」などというカテゴリーに連想的にグループが出来るようになったことだけでなく、殆どリ分けし、多種多様な長さにテープを切り分け、アルタイムで展開していた世界の電子音楽の比その小片をボックスに振り分けていった。そし較研究にも繋がることが期待される。フランスてそのボックスから取り出したテープの小片群では、1951年にフランス国営放送が設置され、の端を接合し継ぎ足していくことによって、「シピエール・シェフェール（1910-1995）らが世界ラブル（音節）」から「ワード（単語）」へ、そしで初めて磁気テープを音楽に用い、録音技術て「センテンス（文章）」へと組み立て、またそを駆使したミュージック・コンクレートを作曲の結果生じた「ランゲージ（言語）」を反転したしている。また日本では、1955年にNHK電子り、重ねて録音するといった一般的なテープ音楽スタジオが設立され、黛敏郎（1929-1997）操作を行うことによって、「コミュニケーショや諸井誠（1930-2013）らが日本独自の電子音ン（会話）」へと形作っていった。さらに、実際楽を展開していった。の作品の実演においては、客席の前後左右を ─ 559 ─