マレビトの会『長崎を上演する vol.4』 2015.3.28（Sat.）-29（Sun.）立教大学新座キャンパス 6 号館ロフト 1 3/29（Sun.）アフタートークゲスト：松井周氏（サンプル主宰） - 構成表 - 『生徒たち』『信平とみ緒』『ソウルミーツボディ』『追悼施設にて』 - 松田正隆演劇の皮膚演劇の皮膚というものがあるように思える。皮膚は表面であるが、感触をともない、限りなく薄い膜であるが、それでも厚みをともなう。俳優が身体とともに舞台空間に現れる。観客に現前する、その感触と厚みが演劇の皮膚である。もう少し複雑なことも演劇にはある。それは、見えることと見えないことの関わりによって起こる。たとえば、俳優が舞台上にあるとして、ある登場人物として電車に乗っているということであれば、観客はそれを電車に乗っている人物として認識する。見えることは舞台の上の俳優であり、見えないことは電車に乗る人物の像であるが、演技を媒介して見えない像が見えるようになる。俳優の身体そのものにともなう感触と厚みが見えない像のほうへと移植されるとき、もうひとつの演劇の皮膚が生まれる。この移植のプロセスは目に見えるわけではないが、俳優と登場人物の狭間に生きもののように生息するのである。この生きもののように生息するものは、俳優でもなく登場人物でもない、極めて貧弱な受肉現象である。しかし、俳優の身体が登場人物の像のほうへ帰属する事態が定着すると、俳優の演技は電車に乗る人物という意味情報を伝達する手段となる。そのとき演劇の皮膚も失われ、あの、ふてぶてしい登場人物としての役者の演技（あるいはその真逆の前衛的な手法に取り憑かれた身体の不可思議な現前！）が舞台上を席巻することとなる。三つめの皮膚は、演劇の時間性に関わる。ある行為が次の行為へと移行するときの流れ、運動の持続がもたらす皮膚感覚である。その行為の移行過程はすでに戯曲を起点にした稽古の段階を経て決定されているのだが、それぞれの行為は分割不可能で、前の動きから影響され次の行為や状況を要請し流動しているのである。すでに舞台上の動きはインプットされ決められているにもかかわらず、その動き自体は未決定であり、流れの渦中にあるという事態をどのようにとらえればいいのか。クルーゾーの映画にピカソの創作過程を撮影した映画がある。一つの線が描かれてゆく。次の線がまた描かれる。色も塗られ、線が消え、違う描線が加わり、それも色の滲みとともに識別不可能となる。そのようにして絵は完成へ、終わりへと動いてゆく。無色のキャンバスの肌合いは一個の絵の皮膚へと変貌を遂げる。いや、この映画は、一本の線の動きそのもの、見えない次の線との関わりのうちにこそ、時間の皮膚があることを私たちに突きつけたのである。演劇にも、皮膚のようにして時間が出現する契機がある。劇＝ドラマとは、その動きが産み出す皮膚のことではなかろうか。 - 三宅一平この「長崎を上演する」というプロジェクトは、2013 年から続く、今回で 4 回目の（さらに「広島」、「福島」へと続いていく予定の）長期的な作品です。途上であるこの作品を、いまなにか批評したり、客観的に見ることは非常に難しい。しかし、内部にいるものの声として、有効な言葉を探し出し、ここに書き記そうと思います。本プロジェクトは「欠落」にこそ、その特徴があると、私は思います。この作品は、何かが足りていない。それは何なのだろうか。被爆都市がテーマにあるにもかかわらず、カタカナのナガサキが直接描かれることはありません。あるのは、現在の長崎からはみ出ることのない、どこにでもいるような小市民たちのドラマです。つまり、良かれ悪しかれ、観客として予想する、ステレオタイプとなった「原爆」やそれに伴う「平和」というイメージはどこにもありません。もちろん、そうした想定を裏切るためだけに作られているわけではないでしょう。ただ、被爆後に生まれた作家たちによって現在の長崎が描かれる、この被爆というテーマをあえて迂回していることが、何を意味してるのでしょうか。（その現在における被爆の痕跡の薄さは、福島が描かれるときに、コントラストを生むのかもしれませんし、あるいは、両者は「あの日」からの長さが異なるにもかかわらず、継ぎ目がわからないほど、似たものになるのかもしれません。）いくら考えても、この問いに明確な答えがかえってくることはありません。私には、この質問自体が、なにか虚しさを孕んでいるように思えるのです。「ひと昔前の長崎への原爆投下と私たちの現在の生活は無関係である」と、私の耳にこだまするからです。けれど、このカタストロフに対する無自覚さが、ふと「我」に返ってきて、その存在を揺さぶる瞬間こそが、この作品の可能性なのではないかと、同時に私は思うのです。表象としてのカタストロフの欠落と、（現在もなお発生している）カタストロフに対する私たちの盲目さが、奇妙にも並行関係にあるように思われるのです。＊繰り返しになりますが、この作品は途上です。その全体像の見えなさは、どこへ着地するのか分からない緊張感を湛えています。この未来の不可知性が、演劇世界と現実世界を貼り付ける糊代となっているのです。「たかが演劇」が現在を照り返すとき、私たちが世界と直面している危うい関係（それは高度に情報化した管理社会、グローバリズム、ナショナリズム等々を背景とした、この世界の不安感といっていいのかもしれません）を浮き彫りにするのではないでしょうか。あるいは、そんな社会との関わりさえも飛び越えて、認識が崩壊するような、内なる狂気を覚える時があるかもしれません。 - 山田咲マイノリティのためのモニタリングワークショップ稽古場ではそのことを「再認の失敗」とか「宇宙的身体が現れる」とか言っている。それはつまり戯曲が構築するドラマ（決定性）から、上演の未決定性がはみ出てきて、一体いま見ているものが何なのか、演じている俳優なのか動いている人なのかわからなくなり、今までつかってきた認識の方法がかき乱され判断不能になり宙に浮き、見ている側にその未決定性が覆いかぶさってくるようなことである。このとき人は目の前の状態に対する判断を保留にせざるを得ないだけでなく、同時に見ている自己に対しての判断、自分は観客であるとか杉並区在住５０代男性公務員であるとかの判断もいったん機能しなくなる。マレビトの会は、この状態を劇場空間でつくり出そうとしている。しかしそこには深刻な矛盾があった。なぜならそこは劇場空間であり「再認の失敗」を促すよりむしろ「観客」をつくりだし認識の枠組みを設定する場だからだ。未決定性に翻弄された判断停止状態は旅行者のそれに似ている。文化の隔たった見知らぬ国をたったひとりで訪れて街を歩く。見慣れない所作や物音がフィルターなしで直にこちらにやってくる。そこでは旅行者は少数者だ。マイノリティであるが故に先ほど述べた未決定性にこの旅行者はからめとられ、曝されている。劇場でこの旅行者たちが客席に座っているようにするにはどうすれば良いのか。俳優がマジョリティになり観客を圧倒すればよいのか？アクトエリアを 5000 人ぐらいの俳優が往来する。50 人ぐらいの観客は未決定性にさらされたマイノリティとなる。まあそうかもしれない。面白いアイデアではある。しかしまぬけだ。そこはもはや劇場空間ではなくなるだろう。真のマイノリティは常に隠されている。そして黙している。彼らは「マイノリティ」と認識されないし、自らのことをそのように捉える術もない。認識されたとたんにマジョリティとの関係においてその存在は定義され、語ることばを得るだろう。やはり劇場空間で「再認の失敗」状態を目指して上演することは不可能なのだろうか。そこで 2015 年 3 月 1 日にモニタリングワークショップを行った。マレビトの会の上演を「再認の失敗」という目的を共有しないモニターに見てもらい、いつ何が見えたかを聞き出す。そして「再認の失敗」が具体的にどういう状況でモニターの人たちにとって発生したのか、客観的にデータをとって再現可能かを検証するというわけだ。2014 年春のフレンチレストランのある部分と、2014 年夏のバス停と十人町の部分を模擬的に上演した。結果、どうやら上演の際に劇場内に現れるいくつかの空間のフェーズに風穴をあけることが有効らしいとわかった。例えば、戯曲の表象する空間と、演じる側の身体が支配する空間のあいだに意図的にずれを生じさせる、といったようなことである。とはいえ回答が出たわけではない。どのようにして各々の空間のフェーズが立ち現れるのかは、相変わらずそこで見ている観客の認識の度合いにゆだねられているし、相変わらず劇場空間は強力な力でマジョリティとしての観客を生み出そうとするからだ。また、隠され黙し、常にことばの外に在るマイノリティの製造方法を、ことばによって定式化しようなどという試みはもとより愚かであったのかもしれない。この文章のはじめで、あらかじめ未決定の状態が上演の側にあり、それにより見る側は判断停止におちいるという書き方をしたが、じつはそこに時間的な前後はなく、それらは同時に生起する分ち難い現象なのだ。ちなみに前回、2014 年夏の「長崎を上演する」の稽古場でこんな話が出たことがある。「一体この上演は何を目指しているのか？」「イマジナリーな長崎人を上演によって生産し続け、数を増やし革命を起こすことだ」冗談だが本気である。 |CAST| 『生徒たち』作：遠藤幹大斎藤：島崇橘：西山真来桑野：弓井茉那小宮山：佐藤小実季田中：生実慧 - 『信平とみ緒』作：松田正隆鈴木信平：吉澤慎吾鈴木み緒：上村梓『ソウルミーツボディ』作：松田正隆梅津正史：生実慧加納栄太郎：島崇古賀明日香：佐藤小実季北園きらら：西山真来戸田かおる：上村梓田代奈々子：弓井茉那熊取佳子：田中夢門衛・DJ・バーカウンター係・長崎市民：吉澤慎吾 - 『追悼施設にて』作：松田正隆警備員：吉澤慎吾来訪者たち：西山真来生実慧島崇上村梓弓井茉那佐藤小実季三宅一平山田咲吉田雄一郎田中夢 - 生実慧（出演） 2015 年 6 月 25 日（木）∼ 27 日（土）捩子ぴじん新作公演『Ur b an Folk E n ter tain me nt』横浜赤レンガ倉庫１号館 - 上村梓（出演） WOWOW オリジナルドラマ『連続ドラマ W 夢を与える』（原作 : 綿矢りさ、監督 : 犬童一心） 5 月 16 日 ( 土 ) スタート毎週土曜よる 10:00（全 4 話） - 島崇（演出・振付）土方巽没 30 年 DANC E E XPER IENC E WORL D i n 秋田「『私』の病める舞姫」 2015 年 7 月 5 日（日）にぎわい交流館 A U 多目的ホール - 西山真来（出演）映画『乃梨子の場合』 2015 年 3 月 28 日∼4 月 10 日頃予定ポレポレ東中野ほか連日レイトショー甘もの会『わたし今めまいしたわ』 6 月 12 日（金）∼ 14 日（日）新宿眼科画廊 - 弓井茉那（出演）日伊共同制作『オオカミとヤギ∼「あらしのよるに」より∼』（国際児童・青少年演劇フェスティバルおきなわ 2015 にて上演）東京会場：7 月 25 日（土）∼ 26 日（日）東京芸術劇場那覇会場：8 月 1 日（土）∼ 2 日（日）インプログループ、即興実験学校にて毎月ショーとワークショップを開催。ショー：毎月第 3 火曜日阿佐ヶ谷ライブバー我無双ワークショップ（座・高円寺提携）：毎月第 2 土曜日座・高円寺地下 3 階稽古場 - 吉澤慎吾（出演） Utervision Comp an y J ap an 2015 『Ango / 桜』 2015 年 4 月 22 日 ( 水 ) ∼ 26 日 ( 日 ) 錦糸町 SIM STUDIO C s t 5 月 1 日 ( 金 )・4 日 ( 月祝 )・8 日 ( 金 )・15( 金 ) 渋谷文化総合センター大和田大練習室 7 月、南仏アヴィニヨンフェスティバル OFF 2015 にて上演予定。 - 山田咲（主宰）、佐藤小実季・西山真来（出演） DEAD THEATER TOKYO 第 1 回公演『桜の園』 2015 年 7 月 17 日（金）∼ 19 日（日） RAFT いかだ辺境劇場参加作品 http://www.dea d th eater tok y o.s tr ik in g ly .com 『長崎を上演する』これまで 4 回の上演の集大成となる公演を、9 月に立教大学新座キャンパス、 2 0 1 6 年 3 月に愛知県芸術劇場にて予定しています。詳細は決定次第、マレビトの会 Web サイトにて発表いたします。『長崎を上演する（仮）』 2 0 1 5 年 9 月下旬立教大学新座キャンパス 2 0 1 6 年 3 月下旬愛知県芸術劇場小ホール 2 0 0 3 年、舞台芸術の可能性を模索する集団として設立。代表の松田正隆の作・演出により、 2 0 0 4 年 5 月に第 1 回公演『島式振動器官』を上演する。2007 年に発表した『クリプトグラフ』では、カイロ・北京・上海・デリーなどを巡演。 2 0 0 9 , 1 0 年に被爆都市である広島・長崎をテーマとした「ヒロシマ―ナガサキ」シリーズ（『声紋都市 ― 父への手紙』、『 P A R K CITY』、『HIROSHIM A―HA PCHE ON：二つの都市をめぐる展覧会』）を上演。 2 0 1 2 年には、前年の 3 月に発生した震災と原発事故以後のメディアと社会の関係性に焦点を当てた『アンティゴネーへの旅の記録とその上演』を発表した。「ヒロシマ―ナガサキ」シリーズ以降、集団創作に重きを置くとともに、展覧会形式での上演や、現実の街中での上演、インターネット上のソーシャルメディアを用いた上演など、既存の上演形式にとどまらない、様々な演劇表現の可能性を追求している。h ttp ://www.mar eb ito.or g / E -m a il : info@ marebito.org アイダミツル、生実慧、稲田真理、遠藤幹大、大庭裕介、上村梓、駒田大輔、佐藤小実季、島崇、島田佳代、新保奈未、田中夢、谷岡紗智、中村みなみ、中山佐代、西山真来、松尾元、松田正隆、三宅一平、森真理子、山田咲、弓井茉那、吉澤慎吾、吉田雄一郎関彩耶、平石直輝、山本義剛西野正将