モンドリアンの「抽象」におけるリアリティ 1．はじめに 2．モンドリアンにおける「抽象」岡野孝則る絶対的な⼿段によって表現されねばならないのである。また、彼は、あらゆるものは全体の部分であり、同時 2-1．普遍性、⼆元性に全体は部分から成っているとし、「全てのものが関係と 2-2．抽象芸術相互状況とによって構成されている」、というように、全 2-3．ネオ・プラスティシズムての存在を等価な⼆元物として捉えている。個体は複合 2-4．建築的であり、また全体は個々を含むのである。例えば、自 3．理論的⽴場における「抽象」然の風景は、広大な空の下に樹⽊が広がっている、その 3-1．感情移⼊の概念全体で風景なのであり、またその風景を構成しているの 3-2．抽象衝動の概念は、空であり⼀本⼀本の⽊々などである。⽊⼀本を⾒て 4．結語も、⽊は葉や枝からなり、その全体として⽊なのである。「あらゆる存在は、ひとつは他のひとつ、無意識は意識と、その 1．はじめに 20 世紀初頭、カンディンスキー、マレーヴィッチ、ピ相互作用のもとにそれぞれの形体を⽣み、そして変化してゆくのである。」カソなどの抽象絵画を描く芸術家達が現れた。その中のこのような普遍的や⼆元的なものの⾒⽅が、彼の芸術制作の⼀⼈、オランダの画家ピート・モンドリアン（ Piet 態度につながっている。世界と自⼰とを等価なものとして捉え Mondrian, 1872-1944）は、テオ・ファン・ドゥスブルグて、その本質的なものを抽出し、昇華してゆく。この過程によを中⼼に組織された「デ・ステイル」グループの精神的って、対象は抽象化される。よって、モンドリアンの芸術的傾な中核を担った。産業⾰命によって世界が大きく変わり向は、抽象のための抽象化ではなく、普遍性のための、そして、つつあった時期に現れ始めた、芸術や建築における抽象リアリティのための抽象化なのである。化への志向は、何らかの必然性や確信性を持っていたに 2-2．抽象芸術違いない。「ネオ・プラスティシズム（新造形主義）」の「芸術においては⼈間は完全な自然を必要としない。核となったモンドリアンの精神性は、その時代に影響を明らかにそれは完璧だからだ。⼈間にとって必要なのは、与えた。そこで、抽象化への流れの⼀端を担っていたでそれとは反対に内部にあるものを再現することだ。自然あろうモンドリアンの精神に触れてみたいと思う。の外観はより純粋な自然のヴィジョンを獲得されるために変形されなければならない」と、モンドリアンは論⽂ 2．モンドリアンにおける「抽象」 2-1．普遍性、⼆元性モンドリアンは論⽂『ネオ・プラスティシズム』（ De Stijl, 『自然的リアリティと抽象的リアリティ』（ De Stijl, 1919-1920）で述べている。内部にあるものとは、自然を普遍的に美しくさせているものであり、純粋な自然のヴ 1920）の中で、芸術は、「われわれの内にあって個別的でィジョンとは、自然の中にそのような普遍的なものを⾒ないものを含むものでなければならないこと」、他⽅におることができる、ということである。また、「自然に従っいては、「的確に外部の普遍的なものと様相において同じた表現はそれ自体自然ではないし、そのうえ芸術は自然であるわれわれの、内部の普遍的なものの直接的表現でではないのだ」、「自然は芸術ではない」として、自然主あらねばならないこと」を要求するものである、と⾔っ義的な芸術を否定している。そして、「芸術は、それが抽ている。このとき、普遍的なものとは、われわれの内部象的であり、実質的に自然であるものに対⽴している」、において意識的、個別的なものに対⽴して実在し、常に「抽象は、普遍性のための機能を果たす造形表現」なの無意識のままにとどまるもののこと、としている。意識であり、抽象芸術の必然性が述べられている。的、個別的なものとは、芸術家の個性や感情、またわれわれの外部の気まぐれで移ろいやすいもの、例えば、自然のことである。つまり、芸術は、意識的、個別的なものを排除し、世界と自⼰とを結ぶ最も本質的な部分である普遍的なものを抽出し、対象によって左右されないあの中の普遍性を抽出すること、である。それらの⼆元性がぎりぎりまで接近した状態、つまり、外部の世界の中に⾒出した普遍性と様相において同じである、われわれ自⼰の中の普遍性が様相を帯び始める、まさにその状態が均衡で、「ネオ・プラスティシズム」はそれらの均衡関係の表現であり、それはまた「抽象の活⼒に満ちた現実の表現」である。普遍性と個別性が均衡の関係にあるとき、真のリアリティ（現実）が創造されるのである。よって、抽象とは、真のリアリティそのもののことであると⾔える。さらに、モンドリアンはこの均衡関係を「リポーズ（静穏、安らぎ）」、「調和」の状態、として、内在化された（普遍的な）美において、喜びと悲しみは等価なものとして互いに対⽴し、喜びと悲しみの特殊性（個別性）は排除され、安らぎが創造される、と述べているしたがって、「ネオ・プラスティシズム」は「飽きさせることなく、恒久的にわれわれを包み込んでくれる」のである。『赤と⿊のコンポジション』 , 1936 『赤い⽊』 , 1912 『灰⾊の⽊』 , 1912 『花咲く⽊』 , 1912 2-4．建築 2-3．ネオ・プラスティシズムけにとどまらず、他の造形芸術にまで拡張し、それら全モンドリアンは「ネオ・プラスティシズム」を絵画だ「ネオ・プラスティシズム」における純粋な造形表現ての芸術が統⼀されるべきだ、と述べている。遠い未来、とは、「普遍性と個別性との均衡した⼆元性」をもって創絵画や彫刻は建築に統合され、その新しい造形によって造されるものである。また、抽象は、「もっとも深遠な外⼈間が普遍的な美に包まれることを理想とした。界の内在化であり、もっとも純粋な内部の外⾯化である」「建築の大きな任務は、明⽩にそして恒久的にわれわれを普遍のとしている。もっとも深遠な外界とは個別性のこと、も美の前に連れ出してくれることであり、その目的のために同質なっとも純粋な内部とは普遍性のこと、とみなせる。この統⼀体の⼀要素としての絵画や彫刻と協⼒することにある」とき、外界の内在化とは、個別性が普遍性に接近、つま彼は、もっとも深い内⾯性、つまり普遍的なものをめり、外部の世界の中の普遍性を⾒出すこと、内部の外⾯ざめさせること、そして正確さをもってそれを表現する化とは、普遍性が個別性に接近、つまり、われわれ自⼰こと、を「ネオ・プラスティシズム」の目的とした。そしてまた、その統⼀された新しい造形の普遍の美に包まれるユートピア的な世界を志向した。「感情移⼊作用の前提は⼀般的な統覚的活動である。」ここで、統覚的活動とは、感性的対象物を自覚的に認識することである。⼀般的な統覚活動は、「対象を私の精神的所有に帰せしめることによって、それは対象に所属する」。⼀⽅で、「我々はいつも自⼰活動の欲求をもっている」。自⼰活動は我々の本質の根本的欲求であり、感情それ自⾝である。「感性的対象は何れも、それが私にとって存在する限り、いつも感性的所与物と私の統覚的活動という⼆つの成分から⽣じた結果にすぎない。」自⼰活動という私の自然的傾向、感情それ自⾝が、感性的所与物すなわち感性的対象から私に課せられた活動と⼀致する、そのことを積極的感情移⼊、とテオドル・リップス（ Theodor Lipps, 1851-1914）が名づけた。この感情移⼊が積極的である場合に、「統覚的活動は美的享受となるのである」。そして芸術作品にとっても、この積極的感情移⼊が問題となるのである。「感情移⼊の要求は芸術意欲が⽣命の有機的な真実、即ち⼀層⾼『ブロードウェイ・ブギウギ』 , 1942-1943 3．理論的⽴場における「抽象」い意味での自然主義に傾く場合に限ってのみ、芸術意欲の前提と⾒做されることができるのである。我々のうちにある有機的に美しい⽣命性を返してやる代償として得られるところの幸福感…は、前節では、芸術家的⽴場における「抽象」に触れた。あの内的な自⼰活動の要求の満⾜である。そしてこのような自⼰ところで、「デ・ステイル」（1917-1931）とほぼ同時代の活動の要求はリップスによれば、感情移⼊過程の前提とみなされ 1908 年に、ヴィルヘルム・ヴォーリンガー（ Wilhelm るものである。…線や形は、我々が漠然とその中へ沈潜させてい Worringer, 1881-1953）著の『抽象と感情移⼊』が出版さる我々の⽣命感によってのみその美を獲得するのである。」れた。この論⽂もその時代の芸術家達に大きな影響を与芸術意欲とは、芸術制作へと向かう意志のあの潜在的・えたとされている。そこで、この節では、その美術史家内的な要求であり、それはあらゆる芸術的創造の基本的の理論的⽴場における「抽象」に触れる。契機である。そして、それによって⽣まれる芸術作品とヴォーリンガーの研究は、芸術作品は自然と同じ価値を持ち、本質的には自然と何らかの関係も持たないものは、先天的に存在する「芸術意欲の客観化」ということができる。である、という前提から出発している。自然美が芸術作よって、自⼰活動の要求があることで感情移⼊が可能品の条件と⾒做されてはいけないのである。そして、「感となり、その感情移⼊の要求があってこそ芸術意欲が⽣情移⼊」と「抽象作用」という対⽴的な概念をもって、まれるのである。またそれと同時に、芸術意欲が自然主⼀つの包括的な美学体系を形成した。義的傾向をもつときに、有機的なもののうちに自⼰の満「美的体験の前提としての感情移⼊衝動が、有機的なもののうち⾜が得られるのである。に自⼰の満⾜を⾒出すのと同様に、抽象衝動は自⼰の美を、⽣命 3-2．抽象衝動の概念を否定する無機的なもののうちに、結晶的なもののうちに、⼀般「感情移⼊衝動が、⼈間と外界の現象との間の幸福な汎神論的な的にいえば、あらゆる抽象的な合法則性と必然性のうちに⾒出す親和関係を条件としているに反して、抽象衝動は外界の現象によのである。」って惹起される⼈間の大きな内的不安から⽣れた結果である。」 3-1．感情移⼊の概念この美的体験の特徴を、「美的享受は客観化された自⼰享受である」としている。美的に享受するということは、私とは異なった或る感覚的対象のうちへ私自⾝を移⼊すヴォーリンガーは、このような状態を「異常な精神的空間恐怖」と呼んでいる。そして、「この不安の感情もまた芸術的創造の起源と⾒做されるであろう。」抽象衝動はあらゆる芸術の初期に存在しており、またることである。対象のうちへ移⼊するものは⽣命であり、⾼い⽂化的段階に達している或る種の⺠族（東⽅の⽂化⽣命とは自⼰活動である。対象のうちへ内的な⽣命を移諸⺠族など）においては、この衝動は永久に⽀配してい⼊し、対象に所属することで、自⼰が客観化され、そのる。彼らは、いつも世界の外的現象が単にマーヤの華や対象を享受するということは、すなわち自⼰を享受するかなヴェールにすぎないことを知っていたからして、独ことになる。り彼らだけが、⼀切の⽣命現象の不可解な混乱性を自覚し続けていた。精神的恐怖、あらゆる存在の相対性に対する彼らの知覚は、認識を超えたものであった。混沌不測にして変化極まりなき外界現象に悩まされて、これらの⺠族は無限な安静の要求をもつに⾄った。彼らの要求は、「対象において⽣命に依存せる⼀切のもの即ち恣意的な⼀切のものから対象を純化することであり、それを必然的ならしめ、確固不動のものたらしめて、存在の絶対的価値へそれを近寄せることである。」よって、未開⼈にあっては、いわば「物自体」に対する本能が最も強烈なのである。「我々が住んでいるこの可視的な世界はマーヤの造物にすぎない、即ち⼀つの呪詛であり、それ自体実在しない、うつろい易い仮象であり、幻覚であって、いわば夢の如きものであり、⼈間の意識を包んでいるヴェールであり、偽りであると同時に真であるような何物かであり、存在するとも⾔えるし、存在しないとも⾔えるところのものである。」（ショーペンハウエル『カント哲学の批判』）純粋の本能的創造⼒を前提として、抽象衝動は幾何学的形式を知性の介⼊を排した本能的な必然性をもって創造した。また、究極的には先天的に含まれている合法則性へ向かう素質が、その抽象的表現を⾒出すことができた。よって、「この抽象的・合法則的形式は、それによって⼈間が世界像の無限な混沌状態に直⾯して平静をうることのできる唯⼀にして最⾼の形式なのである。」そしてまた、「単純な線や純粋に幾何学的な合法則性におけるそれの発展的形成は、現象界の不明瞭な混沌たる状態によって不安を感じている⼈間に対して、最大の幸福可能性を提供したに相違いない。」 4．結語このように考察すると、ヴォーリンガーが述べるような東⽅の⽂化諸⺠族などにおける「抽象」と、モンドリアンにおける「抽象」とでは、大きく性格が異なることがわかる。東⽅の⽂化諸⺠族などにおいては、自然と対⽴的な⽴場をとっているのに対して、モンドリアンはどちらかというと「感情移⼊」に近い⽴場をとっている。それは、自然の中に真のリアリティを⾒出すといった、超自然主義的な⽴場と⾔えるかもしれない。そういった究極的な自然主義によって⾒出される普遍性というリアリティが、「抽象」となって現われている。つまり、先に述べたように、モンドリアンのいう「抽象」とは、「真のリアリティ」であり、そういうことにおいて、彼は「抽象・現実主義者」なのである。参考⽂献『自然から抽象へ＝モンドリアン論集』, ピート・モンドリアン著 , 赤根和⽣訳編 , 美術出版社 , 1975 『モンドリアン - その⼈と芸術』 , 赤根和⽣著 , 美術出版社 , 1971 『抽象と感情移⼊』, ヴィルヘルム・ヴォーリンガー著 , 草薙正夫訳 , 岩波書店 , 1953 『モンドリアンと抽象絵画』, ウンブロ・アポロニオ著, 乾由明訳, 平凡社 , 1975