十国裳雄通信特集：京劇在東京張春祥と新潮劇院の今までとこれから東京に生まれた京劇団のはなし張春祥・・・・１小林恵．・・・４桐朋学園大学の俳優座寄贈図書一千田是也と中国演劇伊藤緯彦・・・・７連載張君秋（１６）安志強・謝紅雲・・・１０お知らせ編集委員会・・１２中国芸能公演0情報．第３７号十国芸能研究会中国芸能通信第３７号特集：京劇在東京！！今でこそ、度重なる公演や頻繁な講座など､静かなブームとさえ呼べる状況を迎えた日本の京劇。しかし現在に至るまでには、まだまだ知られざる存在だった頃からの、多くの方々のたゆまぬ努力や、本場中国での活動にはない苦労があったことでしょう。今回はその中から、東京を基盤に活動を続ける二つの京劇団、張春祥氏率いる新潮劇院と、張紹成氏率いる東京京劇団のおこ方に、それぞれ執筆していただきました。張舂祥と新潮劇院の今までとこれから新潮劇院張舂祥「ジャカ、ジャカ」大切な大銅鋼にひびが入って情けない音を出す｡冠の玉飾りが砕けてシャラシャラと床にこぼれる｡貴重な翻子が天井を擦って根元から折れる。槍の頭がバカッと割れる。どれも北京空港で職員に嫌な顔されながら機内持ちこみして来た品だ。公演当日、楽屋で衣装と格闘していると製作スタッフがやって来る｡｢夜のお弁当どうしますう？｣主演で演出家で舞台装置係で広報担当で衣装さんの俺は弁当手配係でもあったのか｡俺のこめかみに青筋が立ったのを見てスタッフは一瞬に姿を消す｡本番当日は幕が開く前に喉を使い切ってしまい舞台で鶏みたいに声が枯れる。｢困らせたい奴には劇団やらせりやいい｡」と祖父さんが言っていたらしいが、まったくその通り。日本で初めて京劇をやったのは来日した次の年、９０年１月３日、ＮＨＫニューイヤーオベラコンサートでのとことだった゜夫が妻を殺してしまう場面を京劇と歌舞伎とオペラの競演で比較したいからとの依頼で｢烏龍院」の宋江と闇惜妓を３分間やることにした。日本に来たばかりで有頂天になった単純な俺は｢たった３分と言えども本物を演じなければなりません｡」などと製作の人に偉そうに言い､生伴奏に決めてしまった(実はテープを持っていなかった)｡当時京劇のバンドが東京に存在したのかと疑われることと思うが、もちろんない。本当の楽士は２人で残りの３人は京劇役者、鼓師なんかいなかったので拝み倒して琴師に叩いてもらった。それでＮＨＫのリハーサル室を３回くらい借りて嫌がる皆の手に楽器を押し付けて強行したのだ。ただ、大銅鍵がなくて困っている俺にＮＨＫの人が親切に「貸してあげるよ」と持って来てくれたのがトーランドットなんかに使う直径８０ｃｍ位の本当の大銅鍵だったのにはびっくりした。叩くと「グ１ワワーン」と３分くらい鳴ってる奴だ。また女優の頭飾りは小道具さんがスパンコールを別珍に縫い付けて作ってくれた物だし､俺が着た摺子は実は任堂恵の摺子だしその下の彩樋は実はただの黒いジャージだった。また宋江の帽子は妻の手作りだったし歌詞も３分用に新たに作詞して編曲してしまったのだ｡そのビデオが今も残っているのだから恐ろしい話だが内容は悪くなかった、本当だ。俺もまだ若かったしアップに十分たえていたのだ｡そもそも当時はまだ日本で京劇をやって行こうとか日本の演劇界で生きていこうとか真剣には考えていなかったから結果など気にしていなかった。２そして､その後は京劇の技を振り回しながら日本の演劇界を走り回った。俺は武生なので北京にいたらあまり隈取ることはないので同年にミュージカル｢竜の子太郎」の白い馬役で馬の隈取りをメイクさんに施してもらった時はわくわくしたものだ｡父は若い頃の武生から年を重ねるにつれ浄も演じたが俺は馬の勾瞼で浄に目覚め、急いで父に師事することにした。動機なんてこんなもんだ。またこの時には「ジャンさん、リアクションが大きすぎる」と演出家に言われ今まで意識しなかった現代劇と京劇の相違点を認識するようになった｡その翌年はハムレットの劇中劇で京劇を演じたが俺の鐸は空き缶やアルミホイルやポリ袋で出来たジヤンクカオで背中の葬旗は自転車のスポークだった。そのキラキラ輝いて美しいこと。お客の誰一人俺がガラクタを着ているとは思わなかっただろう。自由劇場のテインゲルタンゲルでは大帝を締めずに抱衣をダラッと着崩して輪郭をぼかした孫悟空の隈取りで立ち回りをやった｡黒テントとアヴイニョン演劇祭へ行った時は大道京劇を毎日催した。この時は黒テントの面々が一ヶ月の特訓を経て俺の楽士をしてくれた。実は彼らはハムレットの時から楽隊をやってくれていたのだが、この頃にはキレる女性団員もいて「ジヤンさんだけの舞台じゃないんだから、こんなのぱかりやってらんないわよ１１１１」と皆の前で何度も俺は怒鳴り飛ばされたものだ。怖かった。このような型破りな京劇ばかりやって来て俺は京劇を忘れたのかまた冒涜したのか。否、他ジャンルを経験するにつれ京劇熱が上昇したのだ｡型を破りながら一方本物を極めたいという思いでいっぱいだ｡北京で引退している冠職人を引っ張り出して来たり老役者を訪ねたりして古い脚本を探し漁ったりもしている。ところで「メリハリ」という言葉、この日本語は中国語にしにくいが日本ではよく使う。慢と快､静と間､停と動、緊と髭、俺にとっては伝統と前衛、中国と日本とも言える。せっかくの機会だから他ジャンルのいい所はどんどん盗むことにして自分の芝居を磨くのが俺の方法だ｡猿之助さんの稽古場で若手に京劇を教えながら横目で猿之助さんを見てとてもためになった｡歌舞伎の見得も覚え込んだので今度どこかで中国芸能通信第３７号やってやろうと思っているのだがどうだろうか。日本のよいところは観劇熱心なお客がいる､京劇に理解を示す芸術家がいる、条件のよい劇場もある。なによりここでは京劇が過去のものでなく現在進行形だ。若い層のお客は北京より圧倒的に多いし、よそに客演した時も京劇の広報活動に精を出したおかげで小学生から７０代までのお客が来てくれる。うれしいことだ｡額に汗して一枚３５００円の切符を売り歩くなんて北京にいたら味わえない苦しみであり、喜びじゃないか。新潮劇院という形で公演を始めたのは９６年２月からになる。その時は周りに照明･衣装スタッフに舞台監督･写真家などがいて協力してくれた。中でも写真家はプロだが中国籍のくせに京劇を一度も見たことがなく、最初はお互い戸惑ったが今では武打の場面で俺と同じくらい汗をかいて長い望遠レンズを振り回している。こんなふうに１人１人理解者を増やしていくことだってとても重要な俺の任務なのだ｡また日本人の役者を育てること。２年半いつもガミガミ言っている俺だが皆よくやってくれている。もっともっとうまくなってほしい。最近思う。京劇は形が決まっているのでそれをなぞっていれば珍しくておもしろくてかっこよくお客には喜ばれるが､それでは俺でなくても誰でもよいではないか、俺にしかできないことをしよう。型の京劇役者ではあるが型を取ったら何も残らないのでは存在する意味がない｡型に頼らずに表現できるかどうかやってみようと一昨年の「ザ･寺山」から昨年の「幽霊はここにいる｣、「ポイツェク」で京劇の技を使わない表現方法も少し出来るようになった。思えば昔の京劇役者は個性的で芝居の達者な人が多かったと思う。俺も張春祥の武松は泣かせるねえと言われるような役者になりたいもんだ。６月の公演の時、見た人からからちょっと悲壮すぎるんじゃないかと言われ武松って人物はこんななんですと答えたが､実は俺自身が精神的にも肉体的にも追い詰められて武松より悲壮だったのだ。張春祥と新潮劇院のプロフィールや今後の公演情報などに関しては、ホームページ、 http://www2ubiglobe・nejp/~shincyo／をご参照ください。どうか応援していただけますようお願いいたします。 ▼新潮劇院公演情報（巻末の公演情報もご参照下さい）串田和美演出プレヒト作『セチアンの善人」５月１８日（火）～６月８日（火）新国立劇場中劇場出演：串田和美・松たかこ・大森博・張春祥他３東京に生まれた京劇団のはなし東京京劇団小林恵私は５年半ほど前、「因為､･有縁」としか言いようのない経緯で､－人の中国人、それも京劇という伝統文化の世界に、ほとんど全身侵されている人間と結婚した。今でもお互いに「なんで、この人と？」と思うのだが、｢縁｣の前に､個人の力など無に等しい。中国人のお得意のフレーズ｢没辮法」である。それから今に至るまで、夫、張紹成と共に私は京劇と四つに取り組むはめになった。その発端は、私たちが結婚した年の夏、北京に帰った時に始まる。久しぶりに会った張の古い同級生が､当時街のあちこちで上映していた一本の映画をしきりに勧めた。絶対に見なきゃだめだ、俺たち京劇に関わってきた者の想いが､全てこもっているんだから。涙なしには見れないぞ。４彼らがそこまで言うならと、私たちはその映画を見た。京劇を身につけるまでの苦しみ、時代に翻弄される空しさ、京劇への愛惜等々、何もかもが描かれていた。私も感動したが､彼ら京劇をやってきた人間とは比べようもない。暗闇に紛れて、張は泣いていたと思う。その映画は、カンヌ映画祭でグランプリを受賞していた｡間違いなく日本でも上映される｡｢これを見た人たちに京劇をみてもらいたい｣、私たちは同時に考えていた。映画を、日本での公開前に北京で見ていたことが幸いした｡急いで会場を探し、写真を撮ってチラシをつくった。とにかく、映画を見た人たちにチラシを渡さねば。その映画「さらば、わが愛一覇王別姫」は当初、東急文化村のル・シネマのみで上映された。無名の私たちが持ち込んだチラシを、支配人の林みつ雄さんが快く受け入れてくださらなかったら、その後の私たちの活動は、全く違ったものになっていただろう。人々の反応はものすごく、前売り段階でチケットは完売。そして公演当日、開演の２時間以上前から、会場の周りに人が集まり始めた。誰が仕切ったわけでもないのに、静かに列が出来、長く長く蛇行していった。私の友人は｢まさか京劇で列が出来るとは思わなかった｡遠くから見たとき、会場を間違えたかと思った」と言った。結局、数十人の立ち見まで出たのは、全くの予想外であった。そうしたお客さんへの対応も含め、あの日の公演は今から思えば､反省点だらけである。それでもこの日確かに、日本で最初の京劇団が小さな一歩を踏み出したのだ。それまで京劇とは、梅蘭芳氏が来日公演したのを皮切りに、たまに日本を訪れ、我々を楽しませ、帰っていく存在だったのだから。あまりに独特な異国の文化は、過客に過ぎなかったのだから。まさか、日本に住んでいる京劇俳優たちが自ら公演をし､そこにたくさんの観客が来ると中国芸能通信第３７号 1土､あの公演まで､誰もが思ってもみないことだった。１９９４年４月｡梅氏の来日から７５年後のことであった。私にとって予想外だったのは､観客数だけではなく、残された沢山のアンケートの内容だった。虞姫が回した剣の光を「まるで哀しみの涙がキラキラと散るよう」と表現するような、日本人の感性の豊かさ、美を受け入れる懐の広さに、私は心底驚いた。こんなにわかってもらえる、ここまで通じるという感激。あれほどのお客様は、神からの贈り物であろう。この二つにグッと背中を押されて､私たちは大海に漕ぎだしてしまったのである。そして悪戦苦闘が続いた。特に第３回公演では辛い思いが残っている。私は出産を２ケ月後に控え、思うように動けない。公演日がお正月明けで宣伝の機会が少なく、チケットがなかなか売れない。それまで、制作全般は私､舞台の上のことは張という分担でやってきたが､私は疲れとあせりを一人で堪えきれなくなった。一方、張は「桃滑車」という重頭戯（大芝居）を控え、自分の演技が大変な上に、まわりの役者たちの指導までしなければならず､心身共に限界だった｡喧嘩し､苦しさをぶつけ、「今回で最後だ」と叩き、また励まし合う日々。私たちは、荷車を引いて急坂をのぼる二頭の馬であった。その時の観客数は４００人を切った。舞台も、当時使っていた生の楽隊とのタイミングの問題など、課題が残った。それでも、とにかく、終わった。私たちは不覚にも、打ち上げの席で二人して泣いてしまった。その場にいた人たちには不可解であっただろう。何を泣くことがあろうかと。人は疲れが限界を超えると、涙がでるのだということを初めて知った｡私たちは、打ち上げを終え二人きりになると、一言も喋らなかった。言葉は翌日の昼すぎまで出なかった。正直に言うと、私たちは何度「もう止めよう」と思ったことか｡それが、この会報がでる頃には第９回自主公演も終え､春には活動６年目を迎えようとしている｡そこが人間の不思議さで､時として自分の意志とは裏腹に、なぜかもわからず、どこへ行くかも知らぬまま、足を前に出していることがあるのだ。私は、活動当初から随分長い間「毎年のように京劇団は来日するし、本場の俳優たちが豪華な舞台を見せてくれれば、それでいいのではないか」と自問しつつ、自分たちの存在意義を探していた。興業的に不安定なのはもちろんである。限られたメンバーで、毎回の演目を準備するのは一苦労だ。各俳優にとっても、日本で自分の生活基盤を維持しつつ京劇を演じるのは、大変なことである。万が一のケガも心配だ。なぜ、何のために、やるのか？理由の一つには、俳優達が皆京劇が好きだから、と言うことができる。ある人はストレートに、ある人はかなり屈折して、それでも確かに京劇を５､蕊醤篭 .:iｆ公廷１．己副Ⅱ‘．．」．１僻蝿纐職蘓時》肌欝飛げたい、と強く思った。何とか続けているうちに、活動自体成長しつつある。興業面の不安は、こちらの腹がすわると大きな問題ではなくなり、実際､現在では毎回ある程度のお客さんは確保できつつある。また、日本にいる京劇俳優たちは、晤・・・・・・弓。宮・■ 愛しているのだと感じる｡劇団のビデオの中で､ある女優さんは､「あなたにとって京劇とは」と訊ねられ、しばらく日本語を考えてから「私の命の半分｣と答えた｡そこまで言い切れるものを､あなたは持っていますか､と私は自分を含めた日本人に訊ねたい｡彼らの活動の場をもっと増やしてあ自分の芝居の幅を広げている。張が「覇王別姫」で女形を演じた時もそうなのだが､京劇の真髄を少しでも感じた者は、本来の専門とは全く別の役柄の中でも、要点を掴み、その役を自分のものにすることが可能になる。女形の演技について研究を重ね、実際に上演した経験は、中国にいたら絶対にあり得なかったことだ｡他の俳優たちもおそらく全員が、こうした研６究を経て､専門外の役や習ったこともない役に取り組んだ経験を持つことと思う。また私は、－人の日本人として彼らの存在意義を、こう考える。豊かな森とは、様々な生物が共存しうるものだと思うのだが、これは国でも同様で､日本に様々な国の人､様々な文化が共存し､刺激し合うというのは､何と豊かなことであろう。彼らが日本にいること、彼らの国が長い間かけて養ってきた文化を披露してくれること、その活動を支える人がいて、観にくる人がいる、これらは全て豊かさの証である。豊かとは経済的な意味だけでなく、限られたお金や時間を捻出して、活動を手伝う、観にくる、その気持ちが豊かということである。日本語を習得した彼らと我々は言葉が通じ合う。そのうち、彼らと友達や、家族になる日本人も現れる。こうした混沌とした存在のしかたが、私には嬉しくてならない。日本にもっと様々な国の人の、沢山の活動体がいればいいのにと思う。もちろん、そうした活動は大変である。東京京劇団も、ほんの小さな活動に過ぎない。脆い存在である。しかし、まだまだ続いている。我々と共に歩んでくれる人が一人でも増えることを願いつつ。】室ilI(i1iII(燗 ※右のイラストは、東京京劇団が１９９８年夏にフランスのアヴィニョンＥ演劇祭に参加した際、現地の観客の－人から贈られたものです。，｡鰹蕊ＯＵＵｍＨｌｍＯｌＤＵＲＡＴＯ■･隈IF‘,『 QUPfTl90U0 llW8mJLhl》￣Ｃｌ￣￣ ’ 中国芸能通信第３７号桐朋学園大学の俳優座寄贈図書－千田是也と中国演劇伊藤緯彦桐朋学園大学短期大学部に芸術科演劇専攻が開学したのは、１９６６年 (昭和４１年）４月であった。「俳優座寄贈図書リスト』にある図書が短大図書館に寄贈されたのは、そのときのことである。これらは、俳優座研究所や千田是也の蔵書であったもので､短大設置基準として必要な図書の一部となった。この演劇専攻が桐朋短大に設置されたのは以下のような理由による｡劇団･俳優座の運営について千田たちの進め方とは別な考えを持つ幹部たちがあらわれた｡快適な稽古場をつくるために研究所や養成所を閉鎖するというのであるｄ千田は彼らの無茶な提案をおさえることができず､養成所だけでも残すことはできないものかと考えた。千田は安部公房(芥川賞作家）に相談した。ひとり娘がilIii朋に在学していた縁で安部は講演などを頼まれたりしていて、校長(理事)・生江義男を知っていた。そして、生江が将来は綜合芸術大学の構想を持っていることを聞いていた。そこで、安部は桐朋に当たってみたらどうかといった。このようなことから芸術科構想が進められ､担当者の熱意で幾多の難問題が克服され､短大演劇コースは文部省の認可となった。ところで､中国の演劇資料を俳優座や千田が蔵していたことは､俳優座、千田と中国とのあいだに早くから交流があったからである。その最初は、１９５４年（昭和２９）９月に、俳優・岸輝子（千田是也夫人）が全国婦女連合会の招きで建国五周年の国慶節に参加した、日本婦人代表団（団長･神近市子衆議院議員）の一員として訪中したことであった。代表団は各地をめぐり、土地改革や農地の集団化、工業建設、教育福祉、婦人の地位向上などの問題の説明を聞いたり座談会をもったりした。その忙しいスケジュールをぬいながら、岸は芝居や映画を観､演劇人たちと話す機会を積極的にもった。岸がもち帰った資料は俳優座のスタッフが翻訳した｡『梁山伯と祝英台」のカラー・フィルムは日中友好協会、東京華僑協会、朝日新聞社、コロンビア映画の協力で日本語のスーパーインポーズをいれ､都内をはじめ六大都市で公開ざれ多数の観客を動員し賞賛を得た。１９５５年(昭和３０)、俳優座の提唱により新劇諸団体､人形劇団、日中翻訳出版懇話会などをメンバーとする日中演劇懇話会が結成された｡この会は日中演劇交流の窓口となり、中国演劇の情勢報告、上演、翻訳の際の意見交換、演劇資料の交換、中国演劇の認識を深めるための研究会をもった｡そして、ひろく歌舞伎、新派、新国劇の人たちや職場演劇サーク７鷲鵜蕊》ルにも門扉を開いた。この活動をしていた１１月に、千田は憲法擁護国民連合(護憲連合）から誘いをうけ、護憲連合代表団（団長・片山哲元首相、副団長・藤田藤太郎総評議長）の一員として訪中した。このとき、日中文化交流協定ともい漁料！匹珂初．叩卑訓》可守８､４ｉ邸うべき広範囲な文化交流に関する申し合わせの調印に参加した。護憲連合代表団の本隊は帰国したが千田は翌年の初めまで残り、毎日のように芝居を観たり各劇団の稽古場や演劇学校を訪ねたり､演劇人から話を聞いたりした。このときの中国演劇についての報告を､ほぼ一年がかりで雑誌や新聞に発表した。それを、『新劇」（１９５６年４，５，７，９、１０月号・白水社）掲載の訪問先や報告に限ってみると、以下の通りである。中国青年芸術劇院、北京人民芸術劇院、上海人民芸術劇院、天津人民芸術劇院、遼寧省人民芸術劇院、中央戯劇学院、中央戯劇学院華東分院、中国戯曲実験学校、中国におけるスタニスラフスキー・システム、中国新劇団の現状、中国の話劇団の稽古、中国の演劇教育など。１９５６年(昭和３１)､千田は日中文化交流協定の趣旨に従い､文化交流の促進や仲介機関としての日中文化交流協会（会長・片山哲、理事長・中島健蔵）の創立に参加し常任理事となった。５月に朝日新聞社が招く中国訪日京劇団（団長･梅蘭芳、副団長・欧陽子債、馬少波､劉佳、孫平化）の受けいれには、歓迎委員の一員として下働きをしている。その年の８月には、原水爆禁止世界大会（於長崎）に中国代表団の一員として出席した曹禺（北京人民芸術院長）と、日中文化交流協会主催のもとに新劇関係の劇作家、演出家、評論家、中国演劇研究家との座談会、文学界代表との懇談会を開催している。翌１９５７年（昭和３２）８月には、中国の子供向き絵本「巧娼婦」を ,篇もとにした童話劇「りこうなお嫁さん」を上演する。これは千田が書いた唯一の脚本である。さらに、１９５８年（昭和３３）９月には、訪中美術家代表団（団長・中川一政）の副団長として訪中。このとき、日本の新劇合同公演が予定されていた『関漢卿」の作者・田漢と打ちあわせをし、資料をあつめている。これをうけて、１９５９年（昭和３４）１月～２月、第四回新劇合同公演において「関漢卿」の演出をする。つづいて、１９６０年（昭和３５）９月～１１月には、第一次訪中日本新劇団（団長・村山知義）の副団長となる。この時、「死んだ海」（作・村山知義)、「女の一生」（作・森本薫)、「夕鶴」（作・木下順二)、『石の語る日」(作･安部公房)、シュプレヒコール｢安保阻止のたたかいの記録｣､｢三池炭鉱｣、「沖縄」が上演された。一方、中国側からは「解放前後の中国話劇運動」（陽翰笙)、「中国演劇の当面の課題」（呉雪)、「国民党の反共政治下の上海話劇運動」（呂復)の話や､越劇の名女優衰雪芥から解放前の職業！；中国芸能通信第３７号的民族伝統劇団の親方たちの搾取や虐待､国民党暴力団による反共劇の強要についての体験などを聞いたりした。１９６２年（昭和３７）１０月～１１月、中国演劇家代表団（団長・朱光、団員・陳白塵、魚菊隠、張瑞芳、崔太山）来日の歓迎委員長となる。以上、とりあげてきた俳優座、千田と中国演劇との交流は、桐朋短大演劇専攻の設置作業が始まろうとするころまでの交流である。ときに、日本政府の中国敵視政策による関係悪化などがあるが､千田は日中友好の基本姿勢をくずさず、交流の実績を積み上げていった。それがあるのか、１９８１年（昭和５６）４月には、杉村春子とともに中国演劇家協会の名誉会員に推されている。これと同じ月に､第三次訪中日本新劇団の団長として、｢華岡清州の妻」(作･有吉佐和子)、「プンナよ木から下りてこい」(作･水上勉）をもって訪中している。 [参考図警］ ○｢桐替一桐朋学園大学短期大学部二十周年記念誌｣･記念誌編集委員会・桐朋短大・１９８７年６月 ○「あらすじ」千田是也・「未来」６月号・未来社・１９８０年 ○『戦後日中関係五十年史」島田政雄・田家農・東方書店・１９９７年９月 ○「千田是也演劇論築」第３巻・未来社・１９８５年８月 ○「千田是也演劇論集」第９巻・未来社・１９９２年７月桐朋短大図書館に蔵せられている中国演劇図書の由来を書くため､上記の参考図響の文章をそのまま写したり、要約したりして内容をまとめることにした。その点で、作者の趣旨を誤りなく伝えられているかが心配である。千田是也は､大変多くの中国演劇についての報告を新聞や雑誌に発表している。それを「千田是也演劇論集」第１０巻にまとめて載せることを当初計画されていたが、計画変更となり実現きれずに終わっている。「千田是也演劇論集｣第３巻､「解説的追想」に書いている。｢全くの偶然だが､建国後６年目のこの最初の訪中のあと私は、いわゆる《大躍進＞の時期にあたる５８年１０月と､それに対する批判が始まった６０年の秋と、例の四人組による〈文化革命》の最盛期ともいうべき７４年の暮れと、その四人組が斥けられ､<現代化>による中国の再建が軌道に乗りはじめた８１年春と、四つの重大な転換期の中国演劇に触れることができたわけである。それらをひとつの巻にまとめ、比べあわせることで、何かが出てくるのではないかと思って、その巻を編む日を楽しみにしている｡」これだけの中国演劇の報告を､一編にまとめられていないのは誠に残念である。 ※会員宛に配布きせていただいた目録と閲覧許可証は､桐朋学園大学のご厚意､および執鉦者の伊藤緯彦氏のご尽力により、ご提供いただいたものです｡ここに､厚く御礼申し上げます。（編集委員会）連載張君秋（１６）安志強・謝紅雲著堀内干害訳第四章二北京市京劇三団北京京劇三団は人員が優れ、陣容が整ってきた。張君秋は団長と主演を兼ねていた。主要な役者には陳少繰(生)、劉雪祷（小生)、李四広（丑)、翼韻蘭（武旦)、朱金琴（生)、取世華(老旦)、鉦栄亮(丑）等がおり、団 1０全体で六十人だった。一九五三年から一九五六年まで､君秋の主な力は伝統演目の技術的向上を進める仕事の上に使われた｡いかに伝統演目の芸を向上させるか？君秋はふたつの主張を持っていた。－つは伝統を尊重し、時代をつかむことである。まず彼は伝統芸、特に長い舞台実践を経て、何代もの芸術家が踏襲し、演じてきた優秀な伝統演目は、どれも厚い観衆の基盤を持った優れた作品であると考えていた。その独自の優れた点を必ず把握し、熟練しなければならない。その独自の優れた芸術価値を無視し、安易にとりあげて手を入れれば、それは容易に変質し、向上させることが出来ないばかりか、却って芸の水準を下げ､多くの観衆も認めないのだ。それゆえ伝統の舞台芸術を尊重し学ぶことは極めて重要である。彼はしょっちゅう、ユーモラスに《打面紅》(1)の中の師を持ち出してこう比瞼する。この師のように、訴状を読んで、知らない字はすぐに破ってしまうなんてことはできない。いわゆる“観衆を尊重し、時代をつかむ''とは、発展的な考え方で芸の創造を取り扱うということである｡君秋は､芝居は観衆に見せるものであり、また観衆の好みは時代の発展にともなって断えず変化していると考えた。歴代の芸術家は、そのため高い芸術的成果と芸術的影響力を持ち、終始自分の舞台技術を観衆の前に出して検査するよう心がけたのだ｡観衆の検査のなかで自分の芸を改め、観客の要求を満足させるものにし､彼らに最大の芸術的享受を受けさせた6君秋は伝統演目に手を加えていくなかで､いつも以上ふたつの基本原則を持っていた。この二つの原則に基づいて、君秋は伝統演目の芸術的改変について､主に以下のようないくつかの方面の成果をあげた。その一つは、脚本の構成のまとまりである。伝統演目は普通いたずらに長く、だらだらとして､繰り返すという欠点があり、芝居のあいだが多く、重複することが多いと君秋は思った｡彼はこれについて具体的な比嶮をしてこう言っている。たとえば－人の人が別の－人に手紙を出すとき、手紙を書きおえたら、封筒に切手を貼って中に入れる。それを郵便配達人が受け取り、郵便局で仕分けの手続きを経ると、ようやく最後に別の一人の手中に送り届けられる。この過程に観衆は興味を感じない。－人が手紙を書き、一人が手紙を読むということを表現しさえすれば､観衆には一目瞭然中国芸能通信第３７号なのだ゜伝統演目には往々にしてこの種の過程に類似した重複がある。この重複はストーリーの展開を幾重にも阻害し､観衆の気力を分散させてしまう。このような状況の形勢について、君秋は「京劇流派芸術の敬称と発展の問題について」（｢戯曲芸術」創刊号）の一文のなかで、かつてこう指摘している。 “解放前は、劇場公演であるか、あるいは村の集会での公演（いわゆる `野台子，）であるかを問わず時間が長く、一晩中演じることすらあったと記憶している。しかし始めから終わりまで見る観客は非常に稀だった。その当時の観衆は流動性が強く、有閑階級の人間が割合に多かった。誰かがやって来ると誰かが行ってしまうというような､これら固定していない観衆に､彼等が芝居を見ているあいだで内容を分からせるために台詞の重複を嫌わず、また、いたずらに長いとか、繰り返しであるという感覚を観衆のほうも持たなかった｡” 彼は、この長く緩慢なリズムは既に時代の要求に合わなくなっていると考えた。今の時代のリズムは張りつめ、向上心があり、明快な、生き生きとしたものである。彼は今の観衆の芸術的要求を重視し理解している。 “時間はとても貴重であり､彼らが忙しい中をわざわざ劇場に芝居を見に行くのは、その中から有益なものを得､芸術上の享受を得たいと思っているのである。芝居に携わる者の一人として絶えず観衆のことを考え、芸術要求の上で絶えず進歩を求め、より短い時間内で、観衆により多くの芸術的享受、より多くの有益な物を与えるよう力を尽くすべきである｡', この観点に基づき、君秋は伝統演目を演じるなかで､不必要なつなぎの芝居を削除することに努め、より多くの筆を主要なストーリーに注ぎ､表現した。たとえば《春秋配》は、もとは季春発の“吊場”（※前に付けた枕の芝居）があり、家庭のことを自ら申し述べ､李春発の身の上や行動の成り行きについて話す。君秋はこの“吊場”を削除した。この“吊場”が後のストーリーの発展のなかでまた重複すると考えたからだ｡観衆が関心を持つのはこれらのことではなく、芝居のなかの女主人公美秋連の身の上であり、萎秋連が継母に強いられてたきぎを切っている途中、季春発に助けられたことを表現しさえすれば全く良いということなのだ｡季春発の到来は大して響く必要がない。また《銀屏公主》では、秦英が鱈太后を誤殺する表現のあとで、君秋はすぐにクライマックスを“金殿,'の一場に当てて展開させ、藺妃の問いただしと銀屏公主の長い説明を捨て、芝居のクライマックスをさらに集中させて展開をさらに迅速なものにした｡君秋はさらに〈髄鳳呈祥》､《隣香伴》､《金山寺・断橋･雷峰塔》等の芝居のなかでも、多くの重複を取り去った｡彼が演じる伝統劇は基本の上で山場を集中きせることが出来、内容が良く練れていて、彼が自ら言う“より短時間のうちに観衆により多くの芸術的享受と、より多くの有益なものを与える”という目的に到達している。（待続） 11 注釈１）《打面紅》･伝統演目。妓女周臘梅が妓楼を嫌った生涯を描いたもの｡彼女は役人に落籍し結婚させてほしいと訴える｡県の役人は小役人の張才に決めたが、張を山東に出張させ、夜張の家に行って臘梅をからかってやろうと計画する。図らずも部下四人と聲記がすでに張の家に来ており、互いに逃げる。張才もやっと県の役人の意地の悪さを知って、夜中に家に帰り、瓶に隠れた役人を捕まえる。中国芸能公演情報 ▼北京京劇院京劇三国志Ⅱ ．Ａプロ『諸葛亮空域の計」 .Ｂプロ『関羽の忠義は永遠なり（古城会)」東京公演６月１６日（水）～２０日（日）：東京芸術劇場中ホールその他５月下旬から全国を巡演予定、チケットは３月下旬からお問い合わせは（株）オーロラオーバルまで（O3-5280-1085）１２ ▼新潮劇院（張春祥一座）京劇公演演目：「鍾値嫁妹｣、「打漁殺家」出演：張春祥・慮思・段秋端他客演：張宝華・大酪駝艦・６月２５日（金）～２７日（日）：両国シアターＸ（カイ）お問い合わせは新潮劇院まで（ＦＡＸ：03-3484-4832） ▼巴蜀芸術団川劇「扇小情」作・芸術総監督：張中学「]９１１斎志異」に取材した111劇の演目で､静岡県にて開催きれる第２回シアター・オリンピックス参加作品・４月１７日（±)、１８日（日）午後４時開演チケットはシアター・オリンピックスチケットセンターまで（O54-202-3399） ▼市川猿之助スーパー歌舞伎「新・三国志」大立ち回り部分を京劇と合作。４月の新橋演舞場を皮切りに全国巡演予定＊この欄に情報掲載を希望される方は､研究会事務局までご連絡ください。＊＊中国芸能通信では、皆様の投稿を歓迎いたします。３千文字程度で、観劇記やその他中国芸能に関する文章を事務局宛にお寄せください。十国裳鮠遡億３７号１９９９年３月３１曰発行頒価（本体価格）２５０円編集中国芸能通信編集委員会発行・事務局〒221-0802横浜市神奈川区六角橋３中国美能研究会神奈川大学中国語研究室中国美能１郵便振替□座OO220-8-24295 FAX：045-481-5670 ＊入会ご希望の万は上記事務局まで郵便あるいはファックスにてご連絡ください。 E-mail：chipanet＠sＩＣ・keio・acjp URLhttp:〃Wwwsfc､keio・acjp/～hikami/index､hｔｍｌ＝軸叫争=｡